Trofim Gorsky'nin renkli fotoğrafları. Prokudin-Gorsky'nin nadir renkli fotoğrafları (70 fotoğraf)

Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorsky (1863 - 1944) - ünlü bir Rus fotoğrafçı, bilim adamı, mucit ve halk figürü. Renkli fotoğrafçılığın öncülerinden biri.

Prokudin-Gorsky. Karolishali nehrinde otoportre, 1912

19. yüzyılın 90'larından beri Prokudin-Gorsky, diğer bilim adamları ve mucitlerle birlikte umut verici renkli fotoğrafçılık yöntemleri geliştiriyor. Aralık 1902'de, A. Mite üç renkli fotoğrafçılık yöntemini kullanarak renkli saydamların yaratıldığını duyurdu ve 1905'te, Mite hassaslaştırıcı da dahil olmak üzere, yabancı kimyagerlerin benzer gelişmelerinden kalite açısından önemli ölçüde üstün olan hassaslaştırıcısının patentini aldı.

Leo Tolstoy'un Prokudin-Gorsky tarafından Yasnaya Polyana'da çekilmiş renkli fotoğrafı, 1908

1904'ten beri Prokudin-Gorsky, Rus İmparatorluğu'nun çeşitli bölgelerinde ve yurtdışında renkli fotoğraflar çekiyor. O yıllarda görkemli bir proje tasarladı: çağdaş Rusya'yı, kültürünü, tarihini ve modernleşmesini renkli fotoğraflarla yakalamak. 1909'da Sergei Mihayloviç, Çar Nicholas II ile bir izleyici kitlesi aldı ve ona, o zamanlar Rus İmparatorluğu'nu oluşturan tüm alanlarda yaşamın her türlü yönünü fotoğraflamasını söyleyen bir izleyici aldı. Yetkililere, seyahatlerinde Prokudin-Gorsky'ye yardım etmeleri emredildi.

S. M. Prokudin-Gorsky, 1904-1916 tarafından filme haritası. (tıklanabilir).

1909-1916'da Prokudin-Gorsky, şehirlerin, tapınakların, manastırların, fabrikaların ve çeşitli günlük manzaraların fotoğraflarını çekerek ülkenin önemli bir bölümünü gezdi. Sonuç olarak, birkaç bin fotoğraf çekildi, ancak bunların önemli bir kısmı daha sonra kayboldu. Aynı yıllarda kendi icat ettiği kamerayı renkli çekim için test etti. .

1911. Raevsky tabyasındaki anıt. Borodino. Moskova eyaleti

1911. Spaso-Borodino Manastırı'nın çan kulesinden, Mareşal Ney'in Bagration'ın etlerine yapılan saldırıyı yönettiği bölgeye bakış. Borodino. Moskova eyaleti

1911. Borodino Müzesi'nde.

1911. Genel form güneybatıdan Nicholas Katedrali. Mozhaisk. Moskova eyaleti

1911. Nicholas Katedrali. Yan görünüm. Mozhaisk. Moskova eyaleti

1912. Varsayım Katedrali'nin çan kulesinden Smolensk'in kuzey kısmının genel görünümü. Smolensk. Smolensk eyaleti

1912. Doğudan Göğe Kabul Katedrali. Smolensk. Smolensk eyaleti

1912. Varsayım Katedrali'ndeki Tanrı'nın Annesi Hodegetria'nın mucizevi simgesi. Smolensk. Smolensk eyaleti

1911. Doğudan Göğe Kabul Katedrali (1158-1160).

1912. Dimitrevskaya Kilisesi'nin çan kulesinden katedral ile Suzdal'ın genel görünümü. Vladimir eyaleti

1911. Korkunç İvan'ın karısının çözüldüğü yerde bir şapel, Theodore Stratilat manastırından 3 verst. Pereslavl-Zalessky. Vladimir eyaleti

1911. Spaso-Yakovlevsky Manastırı'nın çan kulesinden sahil ve Kremlin'in genel görünümü. Rostov. Yaroslavl eyaleti

1911. Diriliş Kilisesi'nin altındaki kapı (dışta, altta). Rostov. Yaroslavl eyaleti

1911. Korovniki'deki Aziz John Chrysostom Kilisesi (1649-1654), değirmenden güneybatıdan genel görünüm. Yaroslavl. Yaroslavl eyaleti

1911. Vaftizci Yahya Kilisesi'ne galeriden giriş (sundurmadan). Yaroslavl. Yaroslavl eyaleti

1910. Debre'deki Diriliş Kilisesi (1652). Kostroma. Kostroma eyaleti

1908. Yasnaya Polyana. Tula eyaleti

1908. Leo Tolstoy'un Yasnaya Polyana'daki ofisi.

1908. Yasnaya Polyana. Çocuklar.

1912. Oka'daki Kuzminsky köyü yakınlarında bir baraj inşaatı.

1912. Kereste fabrikası. Kuzminskoe

1910. İplik için. İzvedovo köyü. Tver eyaleti. Ostashkovsky bölgesi

1910. Svetlitsa'dan manastırın görünümü. Nil Çölü. Tver eyaleti

1910. Gethsemane Skete. Rahipler iş başında. Patates dikmek. Nil Çölü. Tver eyaleti

Çiçek açan güller. Gatchina. Petersburg Valiliği

1909. Pinkhus Karlinsky, 84 yaşında. 66 yıl hizmette. Chernyakhovsky su yolunun kahyası. Petersburg Valiliği

1909. Durağa yakın bir samanlıkta. Novogorodsk eyaleti

1909. Böğürtlenli köylü kızlar. Kirillov köyü. Novogorodsk eyaleti

1909. Tek kova tipi "Svirskaya 2" taş kepçe makinesi. Novgorod eyaleti

1915. Kışlada Avusturyalı savaş esirleri. Karelya.

Perguba köyünde okul. Povenets ilçesi. Olonets eyaleti.

Konut fabrika binaları. Kovzha köyü. Vytegorsky bölgesi. Olonets eyaleti

Kereste fabrikasının görünümü. Kovzha köyü. Vytegorsky bölgesi. Olonets eyaleti

Vitegra. Buharlı geminin mürettebatı "Sheksna" M.P.S. Olonets eyaleti.

Kıtalar. Olonets eyaleti. Etüt.

için baraj inşaatı Sorocha Guba'da yollar. Bir grup demiryolu katılımcısı binalar. Arkhangelsk eyaletinin Kemsky bölgesi.

Solovetsky Manastırı. Trinity Katedrali'nin köşe kulesi.

Aziz Petrus Bazilikası'nın yüceltilmesi kutlamaları sırasında Katedral Meydanı'ndaki Belgorod Kutsal Üçlü Manastırı'nın çan kulesinden manzara. Arka planda Kadınların Doğuşu-Bogoroditsky Manastırı var. Belogorod

Ukraynalı köylü kadın

Katolik kilisesi. Dvinsk. Vitebsk eyaleti.

Finlandiya. Saimaa Gölü

Massandra'daki saray. Ana girişin önündeki istinat duvarının dekoratif tasarımı. Taurida Valiliği (Kırım)

Kırlangıç ​​Yuvası. Taurida Valiliği (Kırım)

Tiflis (Tiflis)

Dağıstanlılar

Dağıstan. Dağlarda.

Çay tarlasında. Çakva. Batum bölgesi. Kutaisi eyaleti.

Çay fabrikası. Dağıtım departmanı. Çakva. Batum bölgesi. Kutaisi eyaleti.

Aziziye Camii'ndeki Mollalar. Batum. Batum bölgesi. Kutaisi eyaleti

Taş kapılar ve Uzvaryan kalesi. Kafkasya

Orman plantasyonları. Vorontsovsky platosundan manzara. Borzhom'un yeri, Gori bölgesi, Tiflis eyaleti

Cami. Vladikavkaz, ana şehir Terek bölgesi

Sahil. Gagra. Kutaisi eyaletinin Sukhumi ilçesi.

Yeni otel. Gagra. Kutaisi eyaletinin Sukhumi ilçesi.

Pillerden doğudan Sochi'nin genel görünümü. Soçi (Dakhovsky Posad), Karadeniz Valiliği'nin Soçi Bölgesi

Arsenal Müzesi'ndeki silah tepesi. Zlatoust fabrikası, Zlatoust, Ufa eyaleti.

Sıralı pansuman bıçakları ve çatalları. Zlatoust fabrikası, Zlatoust, Ufa eyaleti.

Sıralı pansuman bıçakları ve çatalları. Taşlama ve gravür. Zlatoust, Ufa eyaleti.

Timur tarafından teslim edilen Hacı-Hüseyin-bek'in mezarı üzerindeki mezar taşı. Ufa eyaleti. Ufa bölgesi

Sim nehrinde. Ufa Uyezd, Ufa Valiliği.

Başkurt köyü Ekhya'nın genel görünümü. Ufa eyaleti.

Genç Başkurt. Ekhya köyü, Ufa ili.

Dağdan istasyonun yakınındaki Ilmenskoye Gölü'ne bakın. Mias. Orenburg eyaletinin Chelyabinsk bölgesi

Nehrin üzerindeki köprü Kamu. Perm eyaleti.

Perma. Genel form.

Permiyen. Mecdelli Meryem Kilisesi

Yekaterinburg. Kuzey bölümünün genel görünümü. Perm eyaleti

1910. Köylü bir kadın keten buruşturuyor. Perm eyaleti

Martyanova köyünde köylü kulübesi. Chusovaya nehri. Perm eyaleti.

Lanet kale. Perm eyaleti.

Kutsal Meryem Ana Kilisesi (1744). Tobolsk.

Çuvallarla dolu deve. orta asya

Özbekler yurdun önünde. Özbekistan

Buhara Emiri Alim Han (1880-1944), Buhara

Buhara Hanlığı, Buhara şehri. Bayan-Kuli-Khan'ın mezarının içindeki detay.

Buhara Hanlığı, Buhara şehri. Kuş-medrese (içte sağda).

Pamuk. orta asya

Pamuk işleme. orta asya

Barbekü. Semerkant bölgesi. Semerkant.

Kek tüccarı. Semerkant bölgesi. Semerkant.

Semerkant bölgesi. Semerkant. Sol minarenin bir kısmı. Bibi Hanım.

Karagach bir tür karaağaçtır. Semerkant yakınlarında

Milano'daki Gotik katedral. İtalya

Venedik. Aziz Katedrali Marka.

Capri adasında. İtalya

İtalyanlar.

Tuna Nehri üzerinde.

Ünlü Rus fotoğrafçı, mucit, öğretmen Sergei Prokudin-Gorsky'nin çalışması, görkemli ayaklanmaların arifesinde Rus İmparatorluğu'nun asırlık kültürünü yakalayan yaklaşık iki bin renk ayrılmış cam negatife sahiptir.

20. yüzyılın ilk 15 yılında, Rus İmparatorluğu'nun renkli fotoğrafçılığı olan görkemli bir projeyi hayata geçirdi.

1906'da Prokudin-Gorsky, renkli fotoğrafçılığın ilkeleri üzerine birkaç makale yayınladı. O zamana kadar mükemmelleşmişti yeni yöntem tüm spektrumda aynı renk hassasiyetini garanti eden ve projeksiyona uygun renk çerçeveleri üretebilen .

Aynı zamanda, renkli bir görüntü iletmek için yeni bir yöntem geliştiren Prokudin-Gorsky'ydi: nesneleri üç kez vurdu - 3 filtre aracılığıyla - kırmızı, yeşil ve mavi. Sonuç olarak 3 siyah beyaz pozitif plaka elde edildi.

Ortaya çıkan görüntüleri yeniden oluşturmak için mavi, kırmızı ve yeşil ışıklı üç bölümlü bir slayt projektörü kullandı. 3 resmin tümü aynı anda ekrana yansıtıldı ve sonuç olarak tam renkli bir fotoğraf görülebiliyordu.

1909'da Prokudin-Gorsky, zaten tanınmış bir usta ve Amatör Fotoğrafçı dergisinin editörüydü. Şu anda, nihayet tüm Rus imparatorluğunun bir fotoğraf kronikini yaratma hayalini gerçekleştirmeyi başarıyor.

Büyük Dük Mikhail'in tavsiyesini dinleyen Prokudin-Gorsky, II. Nicholas'a planlarından bahsediyor ve elbette destek sözlerini duyuyor. Birkaç yıl boyunca, özellikle imparatorluğun yaşamını fotoğraflı olarak belgelemek amacıyla yapılan geziler için, hükümet Prokudin-Gorsky'ye gerekli her şeyle donatılmış bir vagon sağladı.

Görkemli projesi üzerindeki çalışmalar sırasında Prokudin-Gorsky birkaç bin tabak çekti. Bu süre zarfında, ekranda renkli bir görüntü gösterme teknolojisi neredeyse mükemmel bir şekilde çalıştı. Böylece eşsiz bir güzel fotoğraf galerisi oluşturuldu.

II. Nicholas'ın ölümünden sonra Prokudin-Gorsky, koleksiyonuyla birlikte - 20 kutuda cam plakalar - önce İskandinavya'ya, ardından Paris'e gitmeyi başardı. 1920'lerde Nice'de yaşadı. Sergei Mihayloviç, çalışmalarının yurtdışındaki genç Rus neslinin anavatanlarının neye benzediğini anlamalarına yardımcı olduğu için çok mutluydu.

Prokudin-Gorsky fotoğraf plakaları koleksiyonu, Prokudin-Gorsky ailesi tarafından tekrarlanan yer değiştirmelere ve Paris'in Alman işgaline dayanmak zorunda kaldı.

1940'ların sonunda, Igor Grabar'ın genel editörlüğü altında ilk "Rus Sanatı Tarihi"nin yayınlanması ve ona renkli çizimler sağlanması sorunu ortaya çıktı.

1948'de Rockefeller Vakfı'nın bir temsilcisi olan Marshall, Prokudin-Gorskys'den 5.000 dolara yaklaşık 1.600 fotoğraf plakası satın aldı. Böylece, plakalar ABD Kongre Kütüphanesi'nde sona erdi.

Zaten zamanımızda, Prokudin - Gorsky'nin 3 plakalı fotoğraflarını bir bilgisayarda taramak ve birleştirmek fikri ortaya çıktı. Böylece hepimiz eşsiz arşivi hayata döndürmeyi başardık.

S. M. Prokudin-Gorsky'nin en ünlü fotoğraflarının bu listesi benim tarafımdan neredeyse 4 yıl önce derlendi, ancak o zamandan beri blog okuyucularının sayısı yaklaşık 10 kat arttı, bu yüzden yazıyı tekrarlamak mantıklı. Ancak, malzemeyi biraz güncelledim (başlangıçta sekiz resim değerlendirildi).

İlk sırada, elbette, 1908'de kartpostallar, dergi ekleri ve duvar posterleri şeklinde çok sayıda satılan Leo Tolstoy'un portresi yer alıyor:

Ve Sovyet zamanı bu portre daha da büyük basımlarda yayınlandı (kitap ve dergilerdeki yayınlar). 1978'de SSCB'nin ana haftalık dergisi Ogonyok dergisinin kapağında 2 milyondan fazla tirajla yer aldı! Bu rekor muhtemelen hiçbir zaman kırılmayacak.

İkincilik, Prokudin-Gorsky hakkındaki Wikipedia makalesini süsleyen sözde "otoportre" olacak.

Resim, "Karolitskhali Nehri Boyunca" başlıklı bir albüme yapıştırılır.
Aslında burada iki hata var. İlk olarak, üç renkli çekim teknolojisi, daha sonra herhangi bir "otoportre" çekmesine izin vermedi, bu da asistanlardan birinin (belki de oğullardan birinin) çekim yaptığı anlamına geliyordu.
İkincisi, son zamanlarda bilindiği gibi, resmin yaygın olarak kullanılan adı hatalı, sadece Sergei Mihayloviç'in yardımcılarından biri kontrol albümüne yapıştırıldığında imzayı karıştırdı. Aslında, "nehirde" oturmak mümkün mü? Ancak, elbette, mesele bu değil, Prokudin-Gorsky'nin başka bir nehrin kıyısında oturduğu gerçeği - Skuritskhali (Karolishali'nin bir kolu). Bunu anlamak birkaç hafta sürdü. Araştırma çalışması, birbirinden bağımsız olarak Batum sakinleri olan iki yerel sakinin katıldığı. Resmin orijinal yazarının adı albümde - "Skuritskhali Nehri'nde. Etüd". Üzerine şelaleli bir tür "sol" resim yapıştırılmıştı.

Üçüncülük - Buhara Emiri'nin ünlü portresi, 1911:

Portre kesinlikle renk bakımından eşsizdir, tek bir sergi onsuz yapamaz.
Onlara dayanan avatarlar bile ortaya çıktı:

Dördüncü sıra - "Köylü Kızları" resmi. [D. Topornya], bir önceki gibi, renklerin sınırsız parlaklığında farklılık gösterir.
Bu fotoğraf aynı anda iki yönetmene aşık oldu: "Ulusun Rengi" filminde ona ayrı bir hikaye ayıran Leonid Parfenov ve "Envanter" filminin orijinal afişini yapan Ben van Lieshout adlı Hollandalı yönetmen Anavatan" bunun dışında:

Orjinalinde:

Beşinci sıra - Petrozavodsk yakınlarındaki bir vagonda Prokudin-Gorsky ile bir resim, 1916:


Bu görüntüyü canlandıran ustalar vardı! Araba, raylar boyunca sorunsuz çalışır ve uygun bir ses aralığı eklerseniz harika bir klip elde edersiniz :-)
Bu arada, Prokudin-Gorsky - "Renkli Rusya" hakkındaki en son belgesele bu tür birkaç animasyon dahil edildi (yönetmen: Vladimir Meletin, 2010).

Altıncı sıra - "Svetlitsa'dan manastırın görünümü". [Aziz Manastırı. Nil Stolbensky, Seliger Gölü]. 1910:

Bu fotoğraf, 2001 yılında renkli fotoğrafçılığın öncüsünün mirasına yönelik kitlesel ilgiyi uyandırmaya başlayan Amerikan "İmparatorluk Rusyası" sergisinin amblemi oldu.
Manzara, ihtişamıyla gerçekten nefes kesici.

Yedinci sıra - Mugan bozkırı Grafovka köyünde bir Rus göçmen ailesinin resmi:

Resim, Prokudin-Gorsky'nin ilk albümünün kapağını süslemesi nedeniyle yaygın olarak biliniyor, ed. Robert Allshouse, 1980'de ABD'de yayınlandı (Allshouse, Robert H. (ed.). Fotoğraflar Çar için: Çar Nicholas II tarafından görevlendirilen Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorskii'nin Öncü Renkli Fotoğrafçılığı. - Doubleday, 1980).

Sekizinci sıra - Murmansk demiryolunun yapımında katılımcılarla birlikte bir fotoğraf. Kem-port'taki iskelede. Veinikovs'un "Renkli Rus İmparatorluğu" nun ilk (ve şimdiye kadarki tek) albümünün toz ceketine yerleştirilmesi sayesinde yaygın olarak tanındı:

Dokuzuncu sıra - Prokudin-Gorsky'nin başka bir fotoğraf portresi, bu sefer Gavrila Derzhavin tarafından söylenen ünlü Karelya Kivach şelalesinde:


Resim, editörlüğünde albümün kapağına yerleştirildi. S. Garanina, 2006'da yayınlandı

10. sıraya karar vermek oldukça zor çünkü. birçok değerli yarışmacı var.
Belki de "Çimlerde Öğle Yemeği" başyapıtı?

Bazı haberlere göre, bu fotoğrafın bir reprodüksiyonu, ölümüne kadar Prokudin-Gorsky'nin odasında asılı kaldı.

Okuyucuların görüşlerini bilmek ilginç, Prokudin-Gorsky'nin hangi resimlerini ünlü buluyorlar?

Geçen yaz, neredeyse tesadüfen Kırım'daki Livadia Sarayı'nda tamamen benzersiz bir fotoğraf sergisine gittim (sarayı tamamen farklı bir amaç için ziyaret ettim). Leo Nikolayevich Tolstoy'un renkli etkileyici portresi dikkatimi çekti: fotoğrafta Yasnaya Polyana'da, görünüşe göre evden çok uzakta olmayan bir koruluğun zemininde oturuyor. Ve duruşu kapalı olmasına rağmen, tüm figürü, olduğu gibi, sakin bir özgüvenden bahsediyor.

Bu günlerde fotoğrafın işlenip renkli yapıldığını düşündüm. Ancak Livadia Sarayı çalışanları olan arkadaşlarım, bunun fotoğrafçı Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorsky'nin renkli bir fotoğrafı olduğunu açıkladı.

Leo Nikolayeviç Tolstoy. Vesika. Yasnaya Polyana. 1908:

Fotoğrafların geri kalanı benim için daha az akılda kalıcı değildi: orta bölgenin doğasına, eski kiliselere, köylülere ve yaşam tarzlarına, işçilerin basit yüzlerine, baraj inşaatındaki mühendislere, hatta Orta Asya'ya dair olumlu, duygusal olarak renkli görüntüler - tüm devrim öncesi Rusya renkli, sanki canlıymış gibi önümde duruyor gibiydi. Bu fotoğrafların türü, röportaj ile sahnelenen arasında bir yerdedir: bir yandan, gerçek hayat ve öte yandan, sanatsal olarak üretimleri kusursuz.

Evet, evet, 100 yıl önce Rusya'da renkli bir fotoğraf olduğu ve o zamanın Rusya'sını renklerle yakalamayı yaşam görevi haline getiren tutkulu bir insanın yaşadığı ortaya çıktı. Eve döndükten sonra, inanılmaz mutlu bir tesadüf sonucu aldığım Prokudin-Gorsky'nin yapıtlarından oluşan fotoğraf albümünü incelemeye devam ettim. Bu arada, bu kitap gerçek bir bibliyografik nadirliktir, tirajı sadece 200 kopyadır. Bir kitabın sayfalarını çevirerek, nasıl yaparsın? sanal yolculuk o zamanın Rusya'sında, duyumlar tamamen sıra dışı: fotoğrafta gördüğünüzü bugün modernite ile istemeden karşılaştırmaya başlıyorsunuz.

İşte evinin verandasında iplik ören yaşlı bir kadın (Tver ili) - yüzünde sakin bir gülümseme var; çocuklar kilisede ayinden sonra otururlar, yüzleri konsantre ve sakindir, sıcak yaz havasına rağmen elleri ve çıplak ayakları dışında tamamen giysilerle kaplıdır; işte bir yaz gününde köylü bir aile - güneş ışınlarında sağlık dolu, çocukların ve annelerin sakin yüzleri, toplam 6 kişi; burada karton üretimi için bir fabrika, sadece 4-5 tek katlı kütük kulübeler ve Orta Rusya şeridinin açık alanlarının çevresinde (nedense Kopotnya'yı (Moskova bölgesi) ve üstündeki duman sütunlarını hemen hatırladım, ki asla dağılmaz). Ve sonsuz yeşil genişliklerin fonunda kubbeleri ve beyazlığı ile parıldayan birçok kilise var. Evet, iade edilemeyecek olan Rusya budur.

Vologda ilindeki Pyatnitskaya kilisesinin önünde bir grup çocuk:



Köylü kızlar. Vologda eyaleti:



Kirillovo-Belozersky Manastırı:



Hasatta. Cherepovets ilçesi. Novgorod eyaleti:



Manastır biçme:



Tanrı'nın Kutsal Annesinin Kurtarıcı ve Korunması Kilisesi:



Nehir (Malaya) Satka:

Bir kenevir tarlasının görünümü (1910):

Smolensk. doğu tarafından Varsayım Katedrali:


Bize dönüp kendimize bakma ve geçtiğimiz 100 yılda daha iyi durumda olup olmadığımızı merak etme fırsatını veren kişi kim?
Bilmek istedim ve işte açık kaynakların onun hakkında söyledikleri.

Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorsky, 18 Ağustos 1863'te Vladimir eyaletinin Pokrovsky bölgesindeki Prokudin-Gorsky Funikov Gora'nın aile mülkünde doğdu. Prokudin-Gorsky ailesi, Rusya'daki Rurik ailesinden daha yaşlı olan en eski soylu ailelerden biridir. Olağanüstü bir sicile sahip birçok Rus askeri bu soyadına aitti.

Sergei Mihayloviç'in eğitimi çok yönlüydü, açıklığa kavuşturacağız ki tek değil Eğitim kurumu hiç mezun olmadı. Prokudin-Gorsky, Alexander Lyceum'da (1883-1886) okudu, ancak bitirmedi tam kurs. Ekim 1886'dan Kasım 1888'e kadar St. Petersburg Üniversitesi Fizik ve Matematik Fakültesi'nde doğal bölüm üzerine dersleri dinledi.
Eylül 1888'den Mayıs 1890'a kadar, aynı zamanda mezun olmadığı İmparatorluk Askeri Tıp Akademisi'nin öğrencisiydi. Buna ek olarak, Sergei Mihayloviç, İmparatorluk Sanat Akademisi'nde resim okudu. Bu arada, daha sonra bu gerçek onun Wanderers çemberine daha da yakınlaşmasına ve fotoğraflarıyla sergilerinde yer almasına yardımcı olacak.

Bunu takiben yeni aşama Sergei Mihayloviç'in hayatında: 1890'da bir Rus metalurji uzmanının kızı ve Gatchina çan, bakır ve çelik işleri Lavrov'un yöneticisi Anna Alexandrovna Lavrova (1870-1937) ile evlendi. Prokudin-Gorsky, kayınpederinin girişiminde yönetim kurulu başkanı oldu.

Sadece 1897'de (34 yaşında) Prokudin-Gorsky, fotoğraf araştırmaları hakkında Rus İmparatorluk Teknik Derneği'nin Beşinci Dairesi'ne raporlar vermeye başladı (IRTS, bu raporları 1918'e kadar sürdürdü).

Yakında fotoğrafçılık alanında ana Rus otoritesi oldu, kursların organizasyonu ile görevlendirildi. pratik fotoğrafçılık IRTO ile. 1898'de Prokudin-Gorsky, fotoğrafçılığın teknik yönleri üzerine ilk kitapları yayınladı: "Negatiflerden Baskı Üzerine" ve "El Kameralarıyla Fotoğraf Çekme".
Fotoğraf tutkusundaki dönüm noktası, 1902 yılında, Dr. Adolf Miethe'nin rehberliğinde Charlottenburg'daki (Berlin'in bir banliyösü) fotomekanik okulunda bir buçuk ay okuduğu zaman oldu.
Adolf Mite'ın renkli fotoğrafçılığın gelişmesinde çok önemli bir rol oynadığını söylemek gerekir. 1902'de Mite, renkli fotoğrafçılık için kendi kamera modelini ve renkli görüntüleri ekranda görüntülemek için bir projektör yarattı.

Pereyaslavl-Zalessky. Veskovo köyünden [Pleshcheyevo] gölünün ve şehrin görünümü:

Köylüler. Ufa:


Etüt "Ağ" Soroca köyü:



Iset nehri, Kamyshevka köyü:



Surların içinde Başkalaşım Kilisesi. Büyük Basil Kiliseleri, Wonderworker Nicholas ve Başkalaşım Katedrali. Belozersk:


Perm yakınlarındaki Kama Nehri üzerindeki köprü:

Avusturyalı savaş esirleri kışlada [Kivach istasyonunun yakınında].


Bununla birlikte, Prokudin-Gorsky, renkli fotoğrafçılığın gelişmesinde de önemli bir rol oynadı: zaten 1902'de, Sergei Mihayloviç ilk olarak A. Mite tarafından üç renkli fotoğrafçılık yöntemini kullanarak renkli asetatların oluşturulduğunu duyurdu ve 1905'te hassaslaştırıcısının patentini aldı. Hassaslaştırıcı Mite dahil olmak üzere yabancı kimyagerlerin benzer gelişmelerini önemli ölçüde aşan . Yeni hassaslaştırıcının bileşimi, gümüş bromür plakayı tüm renk tayfına eşit derecede duyarlı hale getirdi.

Nasıl çalışır? Biraz fotoğraf tarihi

Herhangi bir kameranın temeli olan camera obscura (kelimenin tam anlamıyla Latince "karanlık oda"), esasen duvarlarından birinde bir delik bulunan karanlık, kapalı bir kutudur. Çalışma prensibi optik yasalarına dayanmaktadır: küçük bir delikten geçen ışık dönüştürülür ve kutunun duvarı olan karşılaşılan yüzeyde bir görüntü oluşturur.

Modern bir analog kamera hemen hemen aynı şekilde çalışır, yalnızca ışığın yarattığı görüntüyü korumak için bir ayna ve bir filmin varlığında farklılık gösterir.
Fotoğraf ve yaratılma şekli her zaman katil olarak anılmıştır. görsel Sanatlar. Bununla birlikte, fotoğrafçılık ilkelerinin Rönesans sanatçıları - Leonardo Da Vinci, Michelangelo ve diğerleri tarafından yaygın olarak kullanıldığına inanılmaktadır. 16. yüzyılın ortalarında, İtalyan bilim adamı Giovanni Battista della Porta, camera obscura'nın çizimi kolaylaştırmak için nasıl kullanılabileceği üzerine bir makale yazdı. Camera obscura'nın dışında duran insanların bir görüntüsünü, içindeki bir tuvale yansıttı (bu durumda camera obscura büyük bir odaydı) ve ardından ortaya çıkan görüntüden boyadı veya kopyaladı.

O uzak zamanlarda bir camera obscura kullanma süreci insanlar için çok garip ve korkutucu görünüyordu ve Giovanni Battista büyücülük suçlamasıyla tutuklandıktan sonra fikrinden vazgeçmek zorunda kaldı.

İlk fotoğraf 1825 yılında Fransız mucit Joseph Niepce tarafından çekildi. Le Gras'taki bir pencereden manzarayı gösteriyor. Bu görüntünün, şimdiye kadar çekilen ve bize ulaşan ilk fotoğraf olması dışında çok az sanatsal değeri var.

Teknolojinin özelliklerinden dolayı, pozlama sekiz saat sürdü, böylece fotoğraftaki güneş doğudan batıya geçmeyi başardı ve tasvir edilen binanın her iki tarafını da aydınlattı. Bu fotoğrafta elbette kompozisyon yok çünkü o zamanlar fotoğraf bir sanat değil, teknik bir yenilik olarak görülüyordu.

Yukarıda bahsettiğim gibi, o zamana kadar insanlar görüntüleri nasıl yansıtacaklarını biliyorlardı, ancak ışığı depolayamıyor ve "kaydedemiyorlardı". Niepce, "Yahudi bitüm" olarak adlandırılan bir petrol ürünü kullanma fikrini ortaya attı. Bitüm ışığa maruz kaldığında sertleşir ve sertleşmemiş malzeme daha sonra yıkanabilir. Niépce, cilalı metal plakaları taşıyıcı olarak kullandı ve üzerlerinde elde edilen negatif görüntü, mürekkeple kaplanıp litografi olarak basılabilirdi. Bu yöntemle ilgili birçok zorluktan biri, metal plakaların ağır olması, üretilmesinin pahalı olması ve iyice cilalamanın zaman almasıydı.

1839'da Sir John Herschel, metal yerine ilk camı negatif yapmanın bir yolunu buldu. Aynı yıl Yunanca "ışık" ve "yazmak" anlamına gelen kelimelerden türetilen "fotoğraf" terimini ortaya attı. Süreç daha kolay ve sonuç daha iyi olmasına rağmen, fotoğrafın yaygın olarak tanınması uzun zaman aldı.

Başlangıçta fotoğraf sanatçılar tarafından bir yardımcı olarak kullanıldı. Yaygın olarak bilinen ilk fotoğraf portreleri, hafıza için tek veya aile çekimleriydi. Son olarak, onlarca yıllık iyileştirmeler ve düzeltmelerden sonra, Eastman Kodak fotoğraf makineleriyle kameraların yaygın kullanımı başladı. 1888'de "Sen düğmeye bas, gerisini biz halledelim" sloganıyla piyasaya girdiler.

1861'de İngiliz fizikçi James Maxwell, aynı nesnenin farklı filtrelerle (kırmızı, mavi ve yeşil) üç çekiminin sonucu olan renkli bir görüntü elde eden dünyadaki ilk kişi oldu.

Renkli fotoğrafçılığın daha geniş kullanımı Adolf Miet sayesinde mümkün oldu. Fotoğraf plakasını spektrumun diğer bölgelerine daha duyarlı hale getiren hassaslaştırıcıları icat etti. Bu tür fotoğrafçılığın geliştirilmesine daha da büyük bir katkı, deklanşör hızını düşürmeye izin veren teknolojiler geliştiren Sergei Prokudin-Gorsky tarafından yapıldı.

Sonuç olarak, çalışan ilk renkli fotoğraf plakası 1907'de piyasaya çıktı. İçinde kullanılan yöntem, bir filtre ekranına dayanıyordu. Ekran, kırmızı, yeşil ve/veya mavi ışığın filtrelenmesine izin verdi. Fotoğraf plakası daha sonra pozitif bir görüntü elde etmek için işlendi. Fotoğraf baskı işleminde aynı ekranın kullanılması renkli fotoğraf elde edilmesini mümkün kılmıştır. Biraz değiştirilmiş olan bu teknoloji bugün hala kullanılmaktadır. Kırmızı, yeşil ve mavi televizyon ve bilgisayar ekranları için ana renklerdir ve birçok grafik uygulamasındaki RGB (kırmızı+yeşil+mavi) modu bununla ilişkilidir.

Temel kurallar:

Film veya matris: modernde kullanılan matris dijital kameralar ve film, esnek bir polimer substrat üzerindeki fotoğrafik bir malzemedir ve Çeşitli türler Fotoğraf. Film, üzerine uygulanan ışığa duyarlı bir fotoğraf emülsiyonu ile şeffaf bir tabandır. Emülsiyona maruz kalmanın bir sonucu olarak, daha fazla kimyasal işlemden sonra görünür hale dönüştürülen gizli bir görüntü oluşur.

sergi: Uygun diyafram açıklığında, deklanşör hızında ve ISO ayarlarında kamera sensörüne veya filme çarpan ışık miktarı.
Deklanşör hızı: Belirli bir miktarda ışığın açıklığa veya filme girdiği sürenin uzunluğu.
ISO: Kameranın görüntü sensörünün gelen ışığa duyarlılığı.

Diyafram: Kamera sensörüne veya filme giren ışık miktarını kontrol eder.

_________________________

Prokudin-Gorsky'nin biyografileri, Rus İmparatorluğu'nda renkli çekimlerin başlaması için kesin tarihi henüz belirlemedi. Büyük olasılıkla, ilk renkli fotoğraf serisi, Eylül-Ekim 1903'te Finlandiya Prensliği'ne yapılan bir gezi sırasında çekildi. 1904'te Prokudin-Gorsky, Dağıstan, Karadeniz kıyısı ve St. Petersburg eyaletinin Luga bölgesinin renkli fotoğraflarını çekti.

Nisan-Eylül 1905'te Prokudin-Gorsky, Rusya İmparatorluğu çevresinde ilk büyük fotoğraf gezisini yaptı ve bu sırada Kafkasya, Kırım ve Ukrayna'nın yaklaşık 400 renkli fotoğrafını çekti. Tüm bu resimleri fotoğraflı kartpostallar şeklinde yayınlamayı planladı, ancak ülkedeki siyasi çalkantılar ve bunların neden olduğu mali kriz nedeniyle sözleşme aynı 1905'te feshedildi ve eserlerinin sadece yaklaşık 90'ı ışık gördü. günün.

1906'da Prokudin-Gorsky, Roma, Milano, Paris ve Berlin'deki bilimsel kongrelere ve fotoğraf sergilerine katılarak Avrupa'da çok zaman geçirdi. için altın madalya aldı Uluslararası Sergi Anvers'te ve " için bir madalya en iyi iş”, yani bir fotoğraf sanatçısı olarak yeteneği uluslararası tanınırlık kazandı.

Evde, Leo Tolstoy'un fotoğraf portreleri tarafından gerçekten yüceltildi: Prokudin-Gorsky, kendisine renkli çekim yapmayı teklif etti ve büyük bir zevk ve ilgiyle kabul etti. Sergei Mihayloviç, Lev Nikolaevich'in şunları yazdı: “... en son keşiflerçeşitli alanlarda, gerçek renklerde görüntü aktarımı konusunun yanı sıra.

Prokudin-Gorsky için Egemen ile bir izleyici kitlesi düzenleyebilen II. Nicholas'ın kardeşi Mikhail Alexandrovich Romanov'un dikkatini çeken Amatör Fotoğrafçı dergisinde yayınlanan bu fotoğraflardı.
O zamana kadar, Sergei Mihayloviç zaten tek başına uygulayabileceği bir fikir geliştirmişti, ancak başaramadı: çağdaş Rusya'yı, kültürünü, tarihini ve modernleşmesini renkli fotoğraflarda yakalamak.

Prokudin-Gorsky daha sonra Hükümdar ile görüşmesini şöyle anlattı: “En önemli an geldi, çünkü işimin kaderinin büyük ölçüde bu akşamın başarısına bağlı olduğundan emindim. Egemen'e yapılan bu ilk gösterim için, yalnızca kabataslak bir doğadan çekimler seçtim: gün batımları, karlı manzaralar, köylü çocuk portreleri, çiçekler, sonbahar eskizleri ve benzerleri. İlk resimden sonra, Egemen'in onaylayan fısıltısını duyduğumda, program benim tarafımdan artan etkinlik sırasına göre seçildiği için başarıdan zaten emindim ... ”- bugün sadece coşku derecesini hayal edebiliyorum. işiyle ilgili o anda hissedilen bu çok hevesli ve onun fikri (yazışmalarında genellikle “görev” olarak adlandırdığı) bir erkek.

Böylece, 1909'da Nicholas II, Sergei Mihayloviç'e o zamanlar Rus İmparatorluğunu oluşturan tüm alanlarda yaşamın her türlü yönünü fotoğraflamasını emretti. Bunun için fotoğrafçıya özel donanımlı bir vagon tahsis edildi. Su yollarında çalışmak için hükümet, sığ suda bir mürettebatla ve Chusovaya Nehri için bir motorlu tekne ile yelken açabilen küçük bir vapur tahsis etti. Uralları ve Ural Sıradağlarını çekmek için Yekaterinburg'a bir Ford arabası gönderildi. Prokudin-Gorsky, çarlık başbakanlığı tarafından imparatorluğun tüm yerlerine erişim sağlayan belgelerle verildi ve yetkililere seyahatlerinde Prokudin-Gorsky'ye yardım etmeleri emredildi.

Sergei Mihayloviç, tüm çekimleri yavaş yavaş tükenen kendi pahasına harcadı. için herhangi bir tazminat şimdiki giderler Egemen ile konuşma en başından beri yapılmadı.

Kendisi işini şöyle tanımlıyor: “... Çalışmam çok iyi döşenmişti, öte yandan çok zordu, büyük sabır, bilgi, deneyim ve çoğu zaman büyük çaba gerektiriyordu... Fotoğraf çekmek zorunda kaldım. çeşitli ve genellikle çok zor koşullarda ve daha sonra akşamları arabanın laboratuvarında resimleri geliştirmek gerekliydi ve bazen çalışma, özellikle hava elverişsizse ve gerekliyse gece geç saatlere kadar ertelendi. Bir sonraki planlanan noktaya gitmeden önce çekimi farklı bir ışıkta tekrarlamanın gerekip gerekmediğini öğrenmek için. Daha sonra yoldaki negatiflerden kopyalar yapılarak albümlere dahil edildi.”

1909-1916'da Prokudin-Gorsky, antik tapınakları, manastırları, fabrikaları, şehir manzaralarını ve çeşitli günlük sahneleri fotoğraflayarak Rus İmparatorluğu'nun önemli bir bölümünü gezdi. Fotoğrafçı Urallar, Türkistan, Yaroslavl ve Vladimir illerini ziyaret etti, Rusya'daki Napolyon kampanyasıyla ilgili yerleri fotoğrafladı.

1912'den sonra, Rusya'nın bir fotoğraf araştırması için Prokudin-Gorsky projesine resmi destek sona erdi.

Birinci Dünya Savaşı sırasında, Prokudin-Gorsky askeri operasyonların fotoğrafik bir tarihçesini yarattı, yurt dışından gelen sinematografik kasetleri sansürledi, fotoğraf hazırlıklarını analiz etti ve hava fotoğrafçılığı konusunda uçak ekiplerini eğitti.

1917 Ekim Devrimi'nden kısa bir süre sonra Prokudin-Gorsky, yaratılış sürecine katıldı. yüksek enstitü Prokudin-Gorsky'nin yurt dışına çıkmasından sonra 9 Eylül 1918 tarihli kararname ile resmi olarak kurulan fotoğraf ve fotoğraf ekipmanı (VIFF). Son fotoğraf koleksiyonu 19 Mart 1918'de Rusya'da Kışlık Saray'da gösterildi.

Prokudin-Gorsky, Temmuz 1918'de kraliyet ailesinin öldürüldüğünü öğrendikten sonra Rusya'dan ayrılmaya karar verdi.

Sergei Mihayloviç sürgüne gitti. yeni aile: üç çocuğu olduğu ilk karısıyla o zamana kadar ayrılmayı başardı. Sürgünde önce Finlandiya'da, ardından Norveç'te, İngiltere'de, Fransa'nın güneyinde yaşadı, 20'li yılların başında Paris'e ulaştı. Rusya'da yaygındı ünlü kişi hayallerini gerçekleştiren ve Avrupa'da hayata yeniden başlamak gerekliydi. Paris'te Prokudin-Gorsky, çocuklarıyla birlikte neredeyse hayatının sonuna kadar çalıştığı bir fotoğraf atölyesi açtı.

Sergei Mihayloviç, şehrin Müttefikler tarafından Alman birliklerinden kurtarılmasından birkaç hafta sonra Paris'te, birçok Rus göçmeninin sığınak bulduğu Rus Evi'nde öldü. Bazı ifadelere göre, yaşamının sonlarına doğru fotoğrafçı, güçlü alkollü içecekler ayrılma nedeninin bir parçasıydı. Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorsky, Rus Sainte-Genevieve-des-Bois mezarlığına gömüldü.

Bu, dürüst olmak gerekirse, yetenekli bir fotoğraf sanatçısının hayatından biraz hüzünlü bir hikayenin sonu.

Paha biçilmez fotoğraf mirasına ne oldu? İnanılmaz Gerçekler: devrimden sonra Sergei Mihayloviç sanatsal mirasının çoğunu yurtdışına ihraç etti yetkililerden resmi izin almayı başardığı, ölümünden sonra çocukları, olumsuzların telif hakkı sahibi oldu, 1980'lerde koleksiyonu Amerikan Kongre Kütüphanesi'ne satan.

20. yüzyılın sonunda bilgisayar görüntüleme teknolojilerinin gelişmesi, bu görüntülerin işlenmesini ve emperyal Rusya'nın eşsiz görüntülerini renkli olarak göstermeyi mümkün kıldı.

Temmuz 1991'de, Prokudin-Gorsky'nin görüntülerinin bir bilgisayar veri tabanı ilk kez derlendi ve daha sonra doldurulmaya ve değiştirilmeye devam edildi.

2000 yılında JJT'nin Kongre Kütüphanesi ile yapılan sözleşme, koleksiyondaki tüm 1902 cam negatifleri taradı Prokudin-Gorsky. Tarama, 16 bit renk derinliği ve 1000 dpi üzerinde çözünürlük ile Gri Tonlama modunda gerçekleştirilmiştir. Taranan görüntü dosyalarının boyutu yaklaşık 70 MB'dir. Bu dosyaların tümü, Kongre Kütüphanesi sunucusunda barındırılır ve ücretsiz olarak kullanılabilir.

Şimdi renkli fotoğraflardan oluşan bir koleksiyon elektronik formatta ayrıca Başkanlık Kütüphanesinin (St. Petersburg) bir parçasını oluşturur. Prokudin-Gorsky'nin fotoğrafik mirası kamuya açıktır ve genellikle çeşitli etkinlikler sırasında kullanılır, Prokudin-Gorsky'nin Temmuz 2017'de Livadia Sarayı'ndaki fotoğraflarının sergilenmesinin temelini oluşturan bu koleksiyon oldu. hizmetçi gördü.

Bir son söz yerine: Prokudin-Gorsky zamanında renkli fotoğrafların basılması çok zor bir iş olduğundan, sanatçının tüm bu bagajları tam olarak “para kazanma” fırsatı yoktu. Geziler bir fotoğrafçı tarafından gerçekleştirildi. kendi fonları hangi yakında tükendi. Olağanüstü Rus sanat mirası önce yurt dışına götürüldü ve ardından sanatçının torunları tarafından 3.500 dolara Kongre Kütüphanesi'ne satıldı.
Bana öyle geliyor ki, hepimiz için büyük bir başarı ve Sergei Mihayloviç'in büyük değeri, fotoğrafların korunması, günümüze gelmesi ve bugün Rusya'nın modern sakinleri tarafından takdir edilebilmesi gerçeğidir, evet ve tüm dünya. Bu resimlerde - geri dönüşü olmayan Rusya, bu resimlerde geçmişimiz ve dolayısıyla kendimiz.


S.M. Prokudin-Gorsky

30 Ağustos, olağanüstü Rus fotoğrafçı Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorsky'nin doğumunun 150. yıldönümü. Rus renkli fotoğrafçılığının öncüsü, olağan siyah beyaz retro görüntüde değil, dün Rusya'da kaybettiğimiz renkli fotoğraflanmış gibi görülebilen benzersiz bir fotoğrafçılık yöntemi geliştirdi ... Prokudin-Gorsky başardı inanılmaz bir görev - ilk Rus Devrimi ile Birinci Dünya Savaşı arasında, Rus İmparatorluğu topraklarında birkaç bin nesneyi vurdu. Mucizevi bir şekilde korunmuş negatifler sayesinde, Rus İmparatorluğu'nun renkli olarak nasıl göründüğünü görebiliriz - ve "karanlık, fakir, geri kalmış Rusya" nın çok renkli giysiler içinde parlak giyinmiş olmasına şaşırabiliriz ...

Sheksna Nehri yakınında genç Rus köylü kadınları. 1909


Murmansk'ın inşaatçıları demiryolu, Kem-pier.

Ve bu formla ilgili bile değil, kaybettiğimiz Rusya'nın yüzlerine bakmak yeterli ...

1913 ile kötü şöhretli karşılaştırmalar hakkında - şimdi, 100 yıl sonra, fotoğraflara bakmak çok öğretici (ki bunlar fotoğrafçılıkta dikkate değer bir başarıdır): çağın bir belgesi.

Örneğin, "Ilyich'in ampulü" mü diyorsunuz? Ve Bolşevikler olmasaydı, kulübeleri meşalelerle aydınlatırlar mıydı? Oh iyi... :)

Murghab Nehri üzerindeki Hindu Kush hidroelektrik santralinin makine dairesi. 1911

Ve işte Gagra'da yeni bir otel, 1905-1915.
Ve telli direk çerçevede görülebilir.

Prokudin-Gorsky'nin fotoğrafları, o eski dönemi görsel olarak görmeye, cazibesini hissetmeye yardımcı oluyor.

Kesimin altında - fotoğrafçının biyografisi, kısaca yüz yıl önce çekilmiş Ryazan'ın yöntemi ve fotoğrafları hakkında ...


S. M. Prokudin-Gorsky'nin Skuritskhali Nehri yakınında kendi portresi, 1912. Tam sürüm

Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorsky(18 (30) Ağustos 1863, Funikova Gora, Pokrovsky bölgesi, Vladimir eyaleti, Rus İmparatorluğu - 27 Eylül 1944, Paris, Fransa) - Rus fotoğrafçı, kimyager (Mendeleev'in öğrencisi), mucit, yayıncı, öğretmen ve halk figürü, üye İmparatorluk Rus coğrafyası, İmparatorluk Rus teknik ve Rus fotoğraf toplulukları. Fotoğraf ve sinematografinin gelişimine önemli katkılarda bulundu. Rusya'da renkli fotoğrafçılığın öncüsü, Rus İmparatorluğu'nun Simgesel Yapıları Koleksiyonunun yaratıcısı.

Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorsky, 18/30 Ağustos 1863'te Vladimir eyaletinin Pokrovsky bölgesindeki Prokudin-Gorsky Funikov Gora'nın aile mülkünde doğdu. 20 Ağustos (1 Eylül) 1863'te, mülke en yakın olan Arkhangelsk kilisesinin Başmelek Mikail kilisesinde vaftiz edildi.
1886'ya kadar Alexander Lyceum'da okudu, ancak kursu tamamlamadı.
Ekim 1886'dan Kasım 1888'e kadar St. Petersburg Üniversitesi Fizik ve Matematik Fakültesi'nde doğal bölüm üzerine dersleri dinledi.
Eylül 1888'den Mayıs 1890'a kadar, bir nedenden dolayı mezun olmadığı İmparatorluk Askeri Tıp Akademisi'nin öğrencisiydi. Ayrıca Imperial Academy of Arts'ta resim eğitimi aldı.
Mayıs 1890'da, Demidov Hayır Kurumu İşçi Evi'nin tam üyesi olarak hizmetine girdi. Bu sosyal kurum Fakir ailelerden gelen kızlar için 1830 yılında ünlü hayırsever Anatoly Demidov'un pahasına kuruldu ve İmparatoriçe Maria Feodorovna'nın Kurumlar Dairesi'ndeydi. Aynı 1890'da, bir Rus metalurji uzmanının kızı ve Gatchina çan, bakır ve çelik işleri Lavrov'un yöneticisi Anna Alexandrovna Lavrova (1870-1937) ile evlendi. Prokudin-Gorsky, kayınpederinin girişiminde yönetim kurulu başkanı oldu.

1897'de Prokudin-Gorsky, fotoğraf araştırmasının teknik sonuçları hakkında Rus İmparatorluk Teknik Derneği'nin (IRTS) Beşinci Dairesi'ne raporlar vermeye başladı (bu raporları 1918'e kadar sürdürdü). 1898'de Prokudin-Gorsky, IRTS'nin Beşinci Fotoğraf Bölümü'ne üye oldu ve "Kayan yıldızların (yıldız yağmurları) fotoğraflanması hakkında" bir rapor hazırladı. Zaten o zamanlar fotoğrafçılık alanında bir Rus otoritesiydi, IRTS'de pratik fotoğrafçılık kurslarının organizasyonu ile görevlendirildi. 1898'de Prokudin-Gorsky, fotoğrafçılığın teknik yönleri üzerine bir dizi çalışmada ilk kitapları yayınladı: "Negatiflerden Baskı Üzerine" ve "El Kameralarıyla Fotoğraf Çekme". 1900'de Rus Teknik Derneği, Paris'teki Dünya Sergisinde Prokudin-Gorsky'nin siyah beyaz fotoğraflarını gösterdi.

2 Ağustos 1901'de, SM Prokudin-Gorsky'nin “fotosinkografik ve fototeknik atölyesi” St. Petersburg'da açıldı, burada 1906-1909'da Prokudin-Gorsky'nin bir dizi yayınladığı Amatör Fotoğrafçı dergisinin laboratuvarı ve editör ofisinin bulunduğu yer renklerin çoğaltılması ilkelerine ilişkin teknik makaleler.
1902'de Prokudin-Gorsky, Dr. Adolf Mite'nin rehberliğinde Charlottenburg'daki (Berlin yakınlarındaki) fotomekanik okulunda bir buçuk ay okudu. Aynı 1902'deki ikincisi, renkli çekim için kendi kamera modelini ve ekranda renkli görüntüleri göstermek için bir projektörü yarattı.

13 Aralık 1902'de Prokudin-Gorsky, ilk olarak A. Mite üç renkli fotoğrafçılık yöntemini kullanarak renkli saydamların yaratıldığını duyurdu ve 1905'te, kalite bakımından yabancı kimyagerler tarafından benzer gelişmelere göre önemli ölçüde üstün olan hassaslaştırıcısının patentini aldı. Mite hassaslaştırıcı. Yeni hassaslaştırıcının bileşimi, gümüş bromür plakayı tüm renk tayfına eşit derecede duyarlı hale getirdi.
1903'te Prokudin-Gorsky, Elde Taşınabilir Kameralarla İzokromatik Fotoğrafçılık adlı bir broşür yayınladı.
Prokudin-Gorsky'nin Rus İmparatorluğu'ndaki renkli çekimlerinin kesin tarihi henüz belirlenmedi. İlk renkli fotoğraf serisi, büyük olasılıkla Eylül-Ekim 1903'te Finlandiya'ya yapılan bir gezi sırasında çekilmiştir.
1904 yılında Prokudin-Gorsky Dağıstan (Nisan), Karadeniz kıyısı (Haziran) ve St. Petersburg eyaletinin Luga bölgesinin (Aralık) renkli fotoğraflarını çekti.

Nisan-Eylül 1905'te Prokudin-Gorsky, Rusya İmparatorluğu çevresinde ilk büyük fotoğraf gezisini yaptı ve bu sırada Kafkasya, Kırım ve Ukrayna'nın yaklaşık 400 renkli fotoğrafını çekti (Kiev'in 38 manzarası dahil). Tüm bu resimleri St. Eugenia Topluluğu ile bir anlaşma çerçevesinde fotoğraflı kartpostallar şeklinde yayınlamayı planladı. Ancak, ülkedeki siyasi çalkantılar ve bunların neden olduğu mali kriz nedeniyle, sözleşme aynı 1905'te feshedildi ve sadece 90 kadar açık mektup ışığı gördü.
Nisan ayından Eylül 1906'ya kadar Prokudin-Gorsky, Roma, Milano, Paris ve Berlin'deki bilimsel kongrelere ve fotoğraf sergilerine katılarak Avrupa'da çok zaman geçirdi. Anvers'teki Uluslararası Sergide altın madalya ve Nice'deki fotoğraf kulübünden renkli fotoğrafçılıkta "En İyi Çalışma" madalyası aldı.

Alim Khan (1880-1944), Buhara emiri. 1907

Aralık 1906'da Prokudin-Gorsky ilk kez Türkistan'a gitti: Salyukta madenlerinin üzerindeki Chernyaevo istasyonu yakınlarındaki Tien Shan dağlarında 14 Ocak 1907'de güneş tutulmasını fotoğraflamak için. Bulutluluk nedeniyle tutulma yakalanamasa da, Ocak 1907'de Prokudin-Gorsky, Semerkant ve Buhara'nın birçok renkli fotoğrafını çekti.
21 Eylül 1907'de Prokudin-Gorsky, renkli fotoğrafçılık için Lumiere plakaları konusundaki çalışmaları hakkında bir rapor hazırlar, rapor ve tartışmadan sonra renkli şeffaflıklar Ermilova N. E., Schulz, Natomb ve diğerleri tarafından tasarlanmıştır.

Mayıs 1908'de Prokudin-Gorsky, Yasnaya Polyana'ya gitti ve burada Leo Tolstoy'un çeşitli renkli fotoğraf portreleri de dahil olmak üzere bir dizi fotoğraf (15'ten fazla) çekti. Prokudin-Gorsky notlarında, yazarın "çeşitli alanlardaki en son keşiflerin yanı sıra görüntüleri gerçek renklerde aktarma konusuyla özellikle yakından ilgilendiğini" belirtti. Ayrıca, Fyodor Chaliapin'in Prokudin tarafından yapılan sahne kostümlerinde iki fotoğrafik portresi bilinmektedir. Bazı haberlere göre Prokudin-Gorsky, kraliyet ailesinin üyelerini de fotoğrafladı, ancak bu fotoğraflar henüz bulunamadı.

30 Mayıs 1908'de Prokudin-Gorsky tarafından çekilen fotoğrafların renkli projeksiyonları Sanat Akademisi'nin salonlarında gösterildi. Eski vazoların fotoğrafları - Hermitage sergileri - daha sonra kaybolan renklerini geri kazanmak için kullanıldı.
Prokudin-Gorsky, Rus İmparatorluk Teknik Derneği, St. Petersburg Fotoğraf Topluluğu ve şehrin diğer kurumlarında saydam kullanarak renkli fotoğrafçılık alanındaki başarıları hakkında dersler verdi.
Şu anda, Sergei Mihayloviç görkemli bir proje tasarladı: çağdaş Rusya'yı, kültürünü, tarihini ve modernleşmesini renkli fotoğraflarda yakalamak.

Mayıs 1909'da Prokudin-Gorsky, İmparator II. Nicholas ile bir izleyici kitlesi aldı ve ona o zamanlar Rus İmparatorluğunu oluşturan tüm alanlarda yaşamın her türlü yönünü fotoğraflamasını söyledi. Bunun için fotoğrafçıya özel donanımlı bir vagon tahsis edildi. Su yollarında çalışmak için hükümet, sığ suda bir mürettebatla ve Chusovaya Nehri için bir motorlu tekne ile yelken açabilen küçük bir vapur tahsis etti. Uralları ve Ural Sıradağlarını çekmek için Yekaterinburg'a bir Ford arabası gönderildi. Prokudin-Gorsky'ye imparatorluğun her yerine erişim sağlayan çarlık ofisi tarafından belgeler verildi ve yetkililere seyahatlerinde Prokudin-Gorsky'ye yardım etmeleri emredildi.

Sergei Mihayloviç, tüm çekimleri yavaş yavaş tükenen kendi pahasına harcadı.
... işim çok iyi düzenlenmişti, ama öte yandan çok zordu, büyük sabır, bilgi, deneyim ve çoğu zaman büyük çaba gerektiriyordu.

Fotoğraflar çeşitli ve genellikle çok zor koşullarda çekilmek zorundaydı ve daha sonra akşamları fotoğrafları araba laboratuvarında geliştirmek gerekiyordu ve bazen çalışma, özellikle hava elverişsiz olduğunda ve gece geç saatlere kadar sürdü. Bir sonraki varış noktasına gitmeden önce çekimi farklı bir ışıkta tekrarlamanın gerekli olup olmayacağını öğrenmek gerekiyordu. Daha sonra yoldaki negatiflerden kopyalar yapılarak albümlere dahil edildi.

Schmidt kızdırıcılı buharlı lokomotif, 1910.
Doğu Avrupa Rusya'nın Ural Dağları bölgesinde Perm ve Yekaterinburg arasındaki demiryolunda bileşik buhar motoru ve Schmidt kızdırıcıya sahip bir buharlı lokomotif gösteriliyor. Arka plandaki arabanın Prokudin-Gorsky'nin mobil fotoğraf laboratuvarı olduğuna inanılıyor.

Seliger Gölü'ndeki Nilo-Stolobenskaya çölü. 1910

1909-1916'da Prokudin-Gorsky, antik tapınakları, manastırları, fabrikaları, şehir manzaralarını ve çeşitli günlük sahneleri fotoğraflayarak Rusya'nın önemli bir bölümünü ziyaret etti.
Mart 1910'da, Prokudin-Gorsky tarafından çekilen Mariinsky Kanalı ve endüstriyel Uralların su yolunun fotoğraflarının çara ilk sunumu. 1910-1912'de Kama-Tobolsk su yolu boyunca planlı bir fotoğraf gezisinin parçası olarak Prokudin, Urallar boyunca uzun bir yolculuk yaptı.


Üç kuşak, 1910.
A.P. Kalganov, oğlu ve torunu ile Rusya'nın Ural dağ bölgesindeki sanayi şehri Zlatoust'ta bir portre için poz veriyor. Oğul ve torun, 1800'lerin başından beri Rus ordusunun ana silah tedarikçisi olan Zlatoust silah fabrikasında çalışıyor. Kalganov geleneksel Rus kıyafeti ve sakal stili sergilerken, iki genç nesil daha Batı odaklı, modern bir elbise ve saç stiline sahip.

Ocak 1911'de St. Petersburg Sanat Akademisi'nde "Mariinsky su yolu ve Yukarı Volga boyunca görülecek yerler ve renkli fotoğrafçılığın önemi hakkında birkaç söz" bir konferans verdi. 1911'de Prokudin-Gorsky iki kez Türkistan'a fotoğraf gezileri yaptı, Yaroslavl ve Vladimir eyaletlerindeki anıtları fotoğrafladı.

ikonostasis Ortodoks Kilisesi Smolensk'te. 1912

1911-1912'de zaferin yüzüncü yılını kutlamak için vatanseverlik savaşı 1812 Prokudin-Gorsky, Rusya'daki Napolyon kampanyasıyla ilgili yerleri fotoğrafladı.

1911. Raevsky tabyasındaki anıt

1911. Borodino Kilisesi'nde İkonostasis

1911. Bagration'a ait olan Smolensk Tanrısı'nın Annesinin simgesi

1911. Borodino Müzesi'nde

1912'de Prokudin-Gorsky, Kama-Tobolsk su yolunu ve Oka'yı fotoğrafladı. Aynı yıl, Rusya'nın fotoğraf incelemesi üzerine Prokudin-Gorsky projesine resmi destek sona erdi. 1913-1914'te Prokudin-Gorsky yaratılışta yer aldı. anonim şirket Diğerlerinin yanı sıra renkli fotoğrafçılık hizmetleri sunan ve siyah beyaz ve renkli fotoğrafları basan Biochrom.

Kuzminsky köyü yakınlarında bir geçit inşaatı

İÇİNDE sonraki yıllar Prokudin-Gorsky, Semerkant'ta renkli çekim için icat ettiği bir film kamerasını test etti. Ancak, filmin kalitesi tatmin edici değildi. Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesiyle, Prokudin-Gorsky askeri operasyonların fotoğrafik bir tarihçesini yarattı, ancak daha sonra daha fazla fotoğraf deneylerini bırakmak zorunda kaldı ve yurtdışından gelen sinematografik kasetleri sansürlemeye, fotoğraf hazırlıklarını analiz etmeye ve uçak mürettebatını hava fotoğrafçılığı konusunda eğitmeye başladı.

1916 yazında, Prokudin-Gorsky son fotoğraf gezisini yaptı - Murmansk demiryolunun yeni inşa edilen güney bölümünü ve Solovetsky Adaları'nı fotoğrafladı. Resmi Destek Rusya'nın fotoğraf incelemesine ilişkin Prokudin-Gorsky projesi geçici olarak yeniden başlatıldı.

1917 Ekim Devrimi'nden kısa bir süre sonra, Prokudin-Gorsky, Prokudin-Gorsky'nin yurt dışına çıkmasından sonra resmi olarak 9 Eylül 1918 kararnamesi ile kurulan Yüksek Fotoğraf ve Fototeknik Enstitüsü'nün (VIFF) oluşturulmasına katıldı. Fotoğraf koleksiyonu Rusya'da en son 19 Mart 1918'de Kışlık Saray'da gösterildi.

1920-1922'de Prokudin-Gorsky, British Journal of Photography için bir dizi makale yazdı ve "renkli sinematografi kamerası" için bir patent aldı. 1922'de Nice'e taşınan Prokudin-Gorsky, Lumiere kardeşlerle birlikte çalıştı.
1930'ların ortalarına kadar, fotoğrafçı Fransa'da eğitim faaliyetleriyle uğraştı ve hatta fotoğraf çekecekti. yeni seri Fransa ve kolonilerinin sanatsal anıtlarının fotoğrafları. Bu fikir kısmen oğlu Mihail Prokudin-Gorsky tarafından gerçekleştirildi.

Sergei Mihayloviç Prokudin-Gorsky, şehrin Müttefik kuvvetler tarafından Almanlardan kurtarılmasından birkaç hafta sonra Paris'te öldü. Sainte-Genevieve-des-Bois Rus mezarlığına gömüldü

Prokudin-Gorsky yöntemi

Fotoğrafla ilgilenenler için: 20. yüzyılın başlarında çok katmanlı renkli fotoğraf malzemeleri henüz yoktu, bu nedenle Prokudin-Gorsky siyah beyaz fotoğraf plakaları (kendi tariflerine göre hassaslaştırdı) ve kendi fotoğraf makinesini kullandı. kendi tasarımı (kesin cihazı bilinmiyor; muhtemelen Alman kimyager A. Mite'nin kamera sisteminde benziyordu). Mavi, yeşil ve kırmızı renk filtreleri aracılığıyla, aynı sahnenin art arda üç hızlı çekimi yapıldı, ardından bir fotoğraf plakasında üst üste üç siyah beyaz negatif elde edildi. Resimler üç farklı plaka üzerinde değil, bir tanesinde, dikey konumda çekildi, bu da sadece plakayı kaydırarak çekim sürecini hızlandırmayı mümkün kıldı.
Bu üçlü negatiften üçlü bir pozitif yapıldı (muhtemelen kontak baskı ile). Bu tür fotoğrafları görüntülemek için bir fotoğraf plakası üzerinde üç çerçevenin önüne yerleştirilmiş üç mercekli bir projektör kullanıldı. Her kare, çekildiği ile aynı renkteki bir filtreden yansıtıldı. Üç görüntü (kırmızı, yeşil ve mavi) bir araya getirildiğinde ekranda tam renkli bir görüntü elde edildi.
Prokudin-Gorsky tarafından patentli yeni hassaslaştırıcının bileşimi, gümüş bromür plakayı tüm renk spektrumuna eşit derecede duyarlı hale getirdi. Peterburgskaya Gazeta Aralık 1906'da, araştırmacının plakalarının hassasiyetini artırarak "anlık görüntüleri" göstermeyi amaçladığını bildirdi. doğal renkler, bu büyük bir başarı, çünkü şimdiye kadar kimse almadı. Belki de Prokudin-Gorsky'nin fotoğrafının projeksiyonları dünyanın ilk slayt gösterileriydi.
Prokudin-Gorsky, renkli fotoğrafçılıkta o sırada var olan iki gelişme alanına katkıda bulundu: deklanşör hızını azaltmak (yöntemine göre, Prokudin-Gorsky pozlamayı bir saniyede mümkün kılmayı başardı) ve ikincisi, görüntüyü çoğaltma olasılığını artırmak . Uygulamalı kimya konusundaki uluslararası kongrelerde fikirlerini sundu.

Fotoğraf plakalarından görüntünün kağıt üzerinde elde edilebileceği bir yöntem de vardı. 1917 yılına kadar, Rusya'da Prokudin-Gorsky'nin yüzü aşkın renkli fotoğrafı basıldı, bunlardan 94'ü fotoğraflı kartpostal, önemli bir kısmı da kitap ve broşürlerde yer aldı. Böylece, P. G. Vasenko'nun "Romanov Boyarları ve Mikhail Fedorovich'in Çarlığa Katılımı" adlı kitabında (St. Petersburg, 1913), Moskova'da çekilen fotoğraflar da dahil olmak üzere Prokudin-Gorsky'nin fotoğraflarının 22 yüksek kaliteli renkli reprodüksiyonu basıldı. 1913'e gelindiğinde, teknoloji Prokudin-Gorsky'nin renkli fotoğraflarını neredeyse modern kalitede basmayı mümkün kıldı (bkz. “1913'te Petrograd'daki İkinci Tüm Rusya el sanatları sergisinde Rus halk sanatı” - Pg., 1914). Prokudin-Gorsky'nin bazı renkli fotoğrafları "duvar resimleri" (örneğin, L. Tolstoy'un bir portresi) şeklinde geniş bir formatta yayınlandı. Prokudin-Gorsky'nin 1917'den önce Rusya'da basılan renkli fotoğraflarının tam sayısı bilinmiyor.

Prokudin-Gorsky koleksiyonunun kaderi

1917'den önce Rusya'da renkli fotoğraf çeken tek kişinin Prokudin-Gorsky olmadığını belirtmek gerekir. Ancak sadece renk ayırma yöntemini (Adolf Mite yöntemi) kullanmıştır. Diğer fotoğrafçılar, tamamen farklı bir teknoloji, yani otokrom yöntemi kullanarak renkli fotoğrafçılık yaptılar (örneğin, Profesör Ermilov N. E., General Vishnyakov, fotoğrafçı Steinberg, Petrov, Trapani). Bu yöntemin kullanımı daha kolaydı, ancak hızla solan oldukça grenli bir görüntü üretti. Ek olarak, bu kadar önemli bir hacimde yalnızca Prokudin-Gorsky koleksiyonu yapıldı (ve korundu).

Prokudin-Gorsky'nin fotoğraf koleksiyonunun kalan kısmı 1948'de ABD Kongre Kütüphanesi tarafından mirasçılarından satın alındı ​​ve uzun bir süre (1980'e kadar) halk tarafından bilinmiyordu.
2000 yılında, ABD Kongre Kütüphanesi ile sözleşme imzalayan JJT, Prokudin-Gorsky koleksiyonundan 1902 cam negatifin tamamını taradı. Tarama gerçekleştirildi gri tonlamalı 16 bit renk derinliği ve 1000 dpi'nin üzerinde çözünürlük ile. Taranan görüntü dosyalarının boyutu yaklaşık 70 MB'dir!
Bu dosyaların tümü, Kongre Kütüphanesi sunucusunda barındırılır ve ücretsiz olarak kullanılabilir. Taranan görüntüler ters çevrilir (dijital olarak pozitiflere dönüştürülür).

2001 yılında, Kongre Kütüphanesi Rusya'ydı İmparatorluk sergisini açtı. Onun için 122 fotoğraf seçildi ve renkli görüntüler bir bilgisayar kullanılarak restore edildi. Prokudin-Gorsky yöntemine göre fotoğraf çekerken, aynı anda değil, belirli bir zaman aralığında bireysel resimler çekildi. Sonuç olarak, hareketli nesneler: akan su, gökyüzünde hareket eden bulutlar, duman, sallanan ağaç dalları, çerçevedeki yüzlerin ve insan figürlerinin hareketleri vb., fotoğraflarda yer değiştirmiş çoklu biçimlerde çarpıklıklarla yeniden üretildi. renkli konturlar. Bu bozulmaların manuel olarak düzeltilmesi son derece zordur. 2004 yılında, Blaise Agwera ve Arkas, bir anket sırasında nesne kaymalarının neden olduğu artefaktları ortadan kaldırmak için araçlar geliştirmek üzere Kongre Kütüphanesi tarafından sözleşme imzaladı.
Toplamda, Prokudin-Gorsky koleksiyonunun “Amerikan” (yani ABD Kongre Kütüphanesinde saklanan) kısmı, kontrol albümlerinde 1902 üçlü negatif ve 2448 siyah beyaz baskı içerir (toplamda - yaklaşık 2600 orijinal görüntü) . Taranan üçlü negatiflerin birleştirilmesi ve bu şekilde elde edilen renkli dijital görüntülerin restorasyonu çalışmaları günümüze kadar devam etmektedir. Negatiflerin her biri için aşağıdaki dijital dosyalar mevcuttur: bir fotoğraf plakasının üç siyah beyaz çerçevesinden biri (yaklaşık 10 MB boyutunda); tüm fotoğraf plakası (boyut yaklaşık 70 MB); tüm alanda doğru ayrıntılar olmadan kaba bir hizalamanın renkli bir görüntüsü (yaklaşık 40 MB boyutunda). Negatiflerin bazıları için, ayrıntıları azaltılmış renkli görüntüler de hazırlandı (dosya boyutu yaklaşık 25 MB). Tüm bu görseller için, bilgi amaçlı hızlı erişim için 50-200 KB arasında azaltılmış çözünürlüklü dosyalar mevcuttur. Buna ek olarak, site Prokudin-Gorsky'nin kontrol albümlerinden sayfaların taramalarını içerir ve yüksek çözünürlük bu albümlerden cam negatifi olmayan fotoğraflar. Listelenen tüm dosyalar, ABD Kongre Kütüphanesi'nin web sitesinde herkes tarafından kullanılabilir.

Prokudin-Gorsky'nin taranmış fotoğraf plakaları, Kongre Kütüphanesi'nin web sitesinde kamuya açık olarak yayınlandıktan sonra, Rusya'da Prokudin-Gorsky'nin mirasının restorasyonu için Halkın Projesi ortaya çıktı.
2007 yılında, Belarus Eksarhlığı Yayınevi'nin "Renkli Rus İmparatorluğu" projesi çerçevesinde, S. M. Prokudin-Gorsky tarafından üç bileşenli fotoğrafları birleştirmek için özel bir algoritma ve program geliştirildi. Bu, tüm resimleri birleştirmeyi ve bunları Rus İmparatorluğu'nun Renkli web sitesinde halka açık olarak sergilemeyi mümkün kıldı.

Tabii ki, özellikle Ryazan'a bakmak benim için ilginçti. :)

1912. Doğudan Göğe Kabul Katedrali.

1912. Varsayım Katedrali'nin duvarından detay.

1912. Varsayım Katedrali'ne giriş.

1912. Kremlin'de: Doğuş Katedrali, Varsayım Katedrali (batıdan) ve çan kulesi.

1912. Trubezh Nehri ve İsa'nın Doğuşu Katedrali.

1912. Kuzeybatıdan Spassky Manastırı.

1912. Varsayım Katedrali'nin yanında, eski Grandük Başmelek Mikail adına kilise.

1912. Piskoposun evi.

Boris ve Gleb Kilisesi, güneydoğudan görünüm.

1912. Ryazan'ın kuzeyden genel görünümü.

1912. Varsayım Katedrali'nin çan kulesinden kuzeybatıdan Ryazan'ın genel görünümü.

1912. Ryazan'ın güneydoğudan görünümü.

Ryazan eyaletinin Zaraisky bölgesi.