Ստեղծագործական մոտեցում լանդշաֆտային լուսանկարչությանը: Օգտակար խորհուրդներ լանդշաֆտներ նկարահանելու համար

- ժանր տեսողական արվեստներ, որի հիմնական խնդիրն է դրսևորել շրջապատող բնությունը ինչպես իր սկզբնական տեսքով, այնպես էլ այս կամ այն ​​կերպ մարդու կողմից փոխված։ Քանի որ լուսանկարչությունը կերպարվեստից է, լանդշաֆտային լուսանկարչությունլիովին համապատասխանում է այս սահմանմանը: Լանդշաֆտային լուսանկարչության հիմնական տեսողական կենտրոնը բնությունն է՝ իր բոլոր դրսեւորումներով։

Իհարկե, բնանկարը, որպես ժանր, հայտնվել է լուսանկարչության գյուտից շատ առաջ՝ գեղանկարչության մեջ։ Եվ դարեր շարունակ հղկված գեղարվեստական ​​միջոցներդեկորացիայի պատկերները ձևավորվել են շարք անհրաժեշտ պայմաններպարտադիր այս ժանրի լուսանկարչության համար: Գծային հեռանկար , տոնային (օդային) հեռանկար, օպտիկական հեռանկար,շրջանակի կազմը , թեթեւ տարածություն և գույն - սրանք լանդշաֆտային լուսանկարչության հիմնական բնութագրերն են, որոնք կարող են ոչ միայն շատ ճշգրիտ կերպով փոխանցել շրջակա բնության վիճակը ժամանակի որոշակի կետում, այլև ընդգծել. իմաստաբանական կենտրոնպատկեր առանց լրացուցիչ մանիպուլյատիվ տեխնիկայի օգտագործման: Եվ չնայած այն հանգամանքին, որ լանդշաֆտային լուսանկարչության մեջ թույլատրվում է մարդկանց կամ կենդանիների առկայությունը կադրում, նրանց հստակ վերապահված է անձնակազմի դերը՝ լանդշաֆտի մի տարր, որը գոյություն ունի պատկերն աշխուժացնելու համար և երկրորդական դեր է խաղում այս պատկերում:

Լանդշաֆտային լուսանկարչությունը, ըստ էության, վավերագրական լուսանկարչություն է բնության մասին: Ըստ պատկերված տարածության տեսակի՝ լանդշաֆտային լուսանկարչությունը կարող է լինել ցամաքային, ջրային, աստղագիտական ​​և օդերևութաբանական: Երկրային լանդշաֆտային լուսանկարչությունը պատկերում է լանդշաֆտը, տեղագրությունը և բուսականությունը և գյուղական և քաղաքային է:

ջրային լանդշաֆտ (ծովանկար, մարինա) ջրի (ծովային) տարրի պատկերն է։

աստղագիտական ​​լանդշաֆտային լուսանկարչությունպատկերում է երկինքները (աստղեր, համաստեղություններ, արև, լուսին),

և օդերևութաբանական - եղանակ և տեղումներ (մառախուղ, անձրև, ամպեր, տորնադո և այլն):

Ըստ տարածության պատկերման ձևի՝ բնանկարը կարող է լինել կամերային և համայնապատկեր։ Տեսախցիկով լուսանկարելն այս դեպքում չի ենթադրում նեղ շրջանհեռուստադիտող, բայց արտահայտում է զուտ տեխնիկական բնութագրում- պատկերված տարածքի փոքր, նեղ դիտման անկյուն:

panoramic լանդշաֆտային լուսանկարչությունբացարձակ հակառակն է՝ դա լուսանկար է, որի դիտման անկյունը հաճախ կարող է գերազանցել 180 աստիճանը։

Ըստ դիտողի ընկալման աստիճանի, բնապատկերը երաժշտության հետ անալոգիայով կարող է լինել մինոր կամ մաժոր: Ողբերգական, թե հանդիսավոր. Ձանձրալի կամ ուրախ: Այս խնդիրը լուծելիս օգնության է հասնում լուսանկարիչը գույնի տեսություն, մասնավորապես դրա բաժիններից մեկը - գույների հոգեբանություն. Իմանալով, թե ինչ գույներ և ինչպես են դրանք ազդում դիտողի մտքի վրա, լուսանկարիչը կարող է հարմարվել կազմի գունային հավասարակշռությունլանդշաֆտ՝ կոնկրետ արդյունքի հասնելու համար: Միևնույն ժամանակ, լանդշաֆտում ոչ միշտ ցուրտ երանգները կարող են թշնամության մթնոլորտ ստեղծել, իսկ ջերմերը՝ ընկերասիրություն: Փոքր գունավոր բուսականությունը սև ամպրոպի ֆոնին անպաշտպան է թվում, և պատկերն ամբողջությամբ անհանգստության զգացում է առաջացնում, մինչդեռ ցուրտ Էլբրուսը ակնածանք և հրճվանք է առաջացնում իր վեհությամբ:

Իհարկե, թվարկված բնական տարածքներից և վիճակներից մի քանիսը կարող են հեշտությամբ համընկնել մեկ նկարում միաժամանակ, բայց այս դեպքում լանդշաֆտային լուսանկարչի համար կարևոր կլինի որոշել, թե կոնկրետ ինչ է պատկերված այս նկարում: իմաստաբանական կենտրոնև ընտրեք այս կենտրոնը՝ օգտագործելով տեսողական միջոցներհեռանկարներ, կոմպոզիցիաներ, Սվետա, գույները.

Եթե ​​նման կենտրոն չկա, ապա բնանկարը զուտ էսթետիկ է, իր բնույթով պատմողական հատուկ է և օգտագործվում է դեկորատիվ, գիտական ​​կամ լրագրողական նպատակներով։ Հենց գեղագիտական ​​ընկալման կատեգորիային է պատկանում բնանկարը: պարզ օդ- իսկական փոխանցում բնության պատկերով գունային գունային փոփոխությունների բնական պայմաններում արևի լույսի և մթնոլորտի ազդեցության տակ:

Եթե ​​լանդշաֆտային լուսանկարչության մեջ դեռ կա իմաստային կենտրոն, ապա այդպիսի բնապատկերը կլիցքավորվի էմոցիոնալ-դրամատիկական (կամ էպիկական) էներգիայով և ձեռք կբերի առանձնահատկություններ. գեղարվեստական ​​լանդշաֆտային լուսանկարչություն.

Ինչպես նաեւ պարտադիր պայմաններստեղծելով լանդշաֆտային լուսանկարչություն, կան մի շարք պայմաններ, որոնք բնորոշ են բնույթով. դինամիզմ , անկյուն , մանրամասն. Հաշվի առնելով, որ լուսանկարչությունը կերպարվեստի ստատիկ և լուռ ձև է, լուսանկարչական բնապատկերում ամենադժվարն է որոշակի մթնոլորտային երևույթներ փոխանցել մեծ ճշգրտությամբ: Ինչպե՞ս ցույց տալ ուժեղ քամին անապատի լուսանկարում: Ինչպե՞ս կարելի է լեռնային հսկաներին ավելի շքեղ պատկերել: Հենց այս դեպքերում է, որ լանդշաֆտային լուսանկարչին փրկում է կադրի դինամիկայի, նկարահանման կետի և անկյունի մասին գիտելիքները։

Մեր ժամանակներում տարածված ճանապարհորդական լանդշաֆտային լուսանկարչություն. Չլինելով ըստ էության առանձին ժանր՝ ճամփորդական լանդշաֆտային լուսանկարչությունը շատ տարածված է դարձել ինչպես լուսանկարչական սարքավորումների առկայության, այնպես էլ մեր մոլորակի ամենահեռավոր անկյունները այցելելու հնարավորության շնորհիվ:

Լանդշաֆտային լուսանկարչության հիմնական առանձնահատկությունը հասանելիությունն է: Այն չի պահանջում ոչ մի դեկորացիա և բեմական հնարք, կախված չէ ֆոտոմոդելի տրամադրությունից և հաճախորդի նախասիրություններից։ Դա կախված է շրջակա միջավայրից և եղանակային պայմաններից։ Եվ այս առումով լանդշաֆտային լուսանկարչությունեզակի. Անկախ նրանից, թե դա զբոսայգի է, թե պուրակ քաղաքի ներսում, կամ գուցե լեռնաշղթա կամ լճի հանգիստ տարածություն դրանից դուրս, որտեղ էլ որ լինեք, արձակուրդում կամ գործուղման ժամանակ, ձեր երկրում կամ արտասահմանում, այն ամենուր է, բնությունը: զարմանալի բնական տարածություն է, որն ունակ է փոխել ձևը, բովանդակությունը և գույնը ամեն րոպե, օրեցօր, ամբողջ տարին, հազարավոր տարիներ... Եվ եթե անգամ քո արած բնապատկերային լուսանկարը իմաստային միջուկ չպարունակի, այն միշտ կլինի գեղագիտական, ինչը նշանակում է, որ քեզ միշտ կհիշեցնի գեղեցկության էությունն ու ձևերը։

Հոդվածներ

36091 Գիտելիքների բարելավում 0

Նկարահանման լանդշաֆտները կարելի է բաժանել մի քանի բաղադրիչների, որոնցից հիմնականներն են լանդշաֆտային լուսանկարչությունը և քաղաքային լանդշաֆտային լուսանկարչությունը: Մեր դասի առաջին մասը նվիրված կլինի լանդշաֆտային լուսանկարչությանը:

Լանդշաֆտների նկարահանումը լուսանկարչության ամենադժվար և խնդրահարույց ոլորտներից է: Ասեմ, որ ինձ՝ փորձառու լուսանկարչի, բնապատկեր նկարահանելը դեռ դժվարություններ է առաջացնում։ Տեխնիկական տեսանկյունից դա այնքան էլ դժվար չէ. պարզապես ունեցեք եռոտանի, լայնանկյուն ոսպնյակներ և ավելի շատ ուշադրություն դարձրեք մերկացմանը: Այսպիսով, ի՞նչն է դարձնում այս տեսակի լուսանկարչությունն այդքան դժվար:

Նախ և առաջ լանդշաֆտային լուսանկարչությունը պետք է ստեղծագործական լինի՝ տրամադրությունը գրավելու և դիտողին փոխանցելու համար։ Եթե ​​խնդրի տեխնիկական կողմը կարելի է նկարագրել, ապա լուսանկարչության կրեատիվ բաղադրիչին կարելի է միայն խորհուրդ տալ՝ դուք պետք է զարգացնեք ձեր տեսլականը իսկապես եզակի կադրերի համար:

Սարքավորումներ

Սկսենք ամենապարզից. Ո՞ր ոսպնյակն ընտրել: Թեև հիանալի լուսանկարներ կարելի է անել ցանկացած ոսպնյակով, այնուամենայնիվ նախընտրելի է օգտագործել լայնանկյուն ոսպնյակներ: Նրանք թույլ են տալիս գրավել լանդշաֆտի տարածությունը, ընդգծված հեռանկարը, ինչը խորություն է հաղորդում պատկերին։ Եթե ​​դուք օգտագործում եք DSLR տեսախցիկ APS-C սենսորով, ապա փնտրեք 10-20 մմ լայնանկյուն ոսպնյակ; Full-frame տեսախցիկների համար կա 12-24 մմ, 16-35 մմ, 17-40 մմ ոսպնյակների ընտրություն: Մեծացնելու ոսպնյակը հարմար է օգտագործման համար, սակայն ֆիքսված կիզակետային երկարությամբ ոսպնյակները լավագույն որակը կապահովեն: EGF տիրույթում 12-24-ն ապահովում է դիտման լայն անկյուն, իսկ 16-35 և 17-40-ն ապահովում են շատ ավելի փոքր դիտման անկյուն, սակայն դրանք ապահովում են ավելի քիչ օպտիկական աղավաղում, հատկապես պատկերի անկյուններում: Օգտագործելով գերլայնանկյուն ոսպնյակներ և ձկնային ոսպնյակներ, ձեր կադրերն ավելի արտահայտիչ և օրիգինալ կդարձնեն: Բայց բոլոր կադրերը միայն «ձկնորսությամբ» նկարելը հետաքրքիր չի լինի, ուստի այն լավ է որպես հիմնական ոսպնյակի հավելում։

Լանդշաֆտներ նկարելիս գրեթե միշտ օգտագործվում են փոքր բացվածքներ դաշտի մեծ խորություն ստանալու համար՝ սովորաբար f/11-f/16: Խորհուրդ է տրվում խուսափել շատ փոքր բացվածքներից, ինչպիսիք են f/32-ը, քանի որ դա կհանգեցնի դիֆրակցիայի պատճառով պատկերի վատ որակի (էֆեկտ, որը նվազեցնում է պատկերի հստակությունն ու հակադրությունը):

Լանդշաֆտներ նկարելիս պետք է օգտագործվի միայն ձեռքով ֆոկուս, հատկապես, երբ նկարում եք առարկաներ առաջին պլանում՝ տեսախցիկին մոտ:

ISO զգայունությունը պետք է սահմանվի ամենացածր մակարդակի վրա, որը թույլ է տալիս տեսախցիկը, սովորաբար ISO 100-200: Խորհուրդ չի տրվում օգտագործել ISO 50 ընդլայնումը, որը հասանելի է որպես տարբերակ որոշ տեսախցիկների վրա՝ նվազեցված դինամիկ տիրույթի պատճառով: ISO 100-ով նկարելու դեպքում պատկերը կլինի գործնականում առանց աղմուկի, լայն դինամիկ տիրույթով և գերազանց պատկերի որակով, որը կարող է սրվել մշակման ժամանակ՝ առանց ուժեղ աղմուկի վախի: Կափարիչի արագություն. Ինչպես կարող եք պատկերացնել, փոքր բացվածքի և ցածր ISO արժեքների համադրությունը ձեզ երկար կափարիչի արագություն կտա: Կախված լուսավորությունից, կափարիչի արագությունը կարող է լինել վայրկյանի մի մասից (1/250 կամ 1/500) մինչև մի քանի վայրկյան կամ նույնիսկ րոպե:

Եթե ​​դուք լրջորեն զբաղվում եք լանդշաֆտային լուսանկարչությամբ, դուք պետք է հասկանաք եռոտանի օգտագործման անհրաժեշտությունը: Եռոտանի հիմնական տարրն է, որն ապահովում է սուր, մանրամասն կադրեր, հատկապես երկար բացահայտումների դեպքում: Ավելին, եռոտանի թույլ է տալիս ուշադիր ընտրել և մտածել կազմը: Օգտագործելով եռոտանի՝ հնարավոր է օգտագործել հատուկ տեխնիկա, որը թույլ է տալիս զարմանալի նկարներ անել՝ արևածագին կամ մայրամուտին մի երկու կադր արեք նույն տեսարանից՝ առաջինը դեպի երկինք, երկրորդը՝ առաջին պլան, ապա միավորեք։ դրանք - դուք ստանում եք օրիգինալ շրջանակ՝ ամենալայն դինամիկ տիրույթով: Ձեռքով նկարահանելիս անհնար կլինի երկու բացարձակապես միանման կադրեր նկարահանել։

Լանդշաֆտներ նկարահանելիս խորհուրդ է տրվում օգտագործել զտիչներ՝ բևեռացնող և. Ուլտրամանուշակագույն ճառագայթման և պաշտպանիչ զտիչները անօգուտ են, քանի որ դրանք կարող են նվազեցնել պատկերի որակը, նվազեցնել հստակությունը և մեծացնել բռնկման հավանականությունը: Զտիչներ ընտրելիս պետք է հիշել, որ դրանց օգտագործումը գերլայնանկյուն ոսպնյակների վրա (18 մմ կամ պակաս) կարող է հանգեցնել շրջանակի անհավասար լուսավորության և վինետավորման անցանկալի ազդեցության:

Պատրաստվում է կրակել

Շատ առումներով լուսանկարչության հաջողությունը կախված է նրանից, թե որքան լավ եք պատրաստվել դրան: Դուք պետք է ուշադիր մտածեք, թե ինչը կարող է խանգարել կրակոցներին կամ ստիպել ձեզ վերադառնալ: Որքան ավելի շատ հնարավոր նրբերանգներհաշվի առնեք, այնքան մեծ է հավանականությունը, որ ամբողջությամբ կկենտրոնանաք կրակոցի վրա: Լուծեք կազմակերպչական հարցեր՝ ինչպես եք հասնելու նկարահանման վայր, որտեղ եք մնալու։ Եթե ​​դուք չեք պատրաստվում գիշերել, դուք դեռ պետք է հաշվի առնեք գիշերակացը. դուք չեք կարող հաշվարկել ժամանակը, հանգամանքները կարող են փոխվել:

Հագնվեք այնպես, որ հագուստն ու կոշիկները անհարմարություն չստեղծեն։ Ձեզ հետ վերցրեք հովանոց կամ գլխարկով բաճկոն: Մտածեք պաշտպանելու ձեր սարքավորումները հորդառատ անձրևի դեպքում: Ունեք ձեռքի լապտեր: Այնուամենայնիվ, փորձեք դուրս գալ անտառից կամ լեռներից մինչև մութն ընկնելը, քանի որ այնտեղ գիշերելն ամենալավ տարբերակը չէ։ Ձեռք բերեք տարածքի քարտեզը, նավարկեք դրանով և այն օբյեկտներով, որոնք հնարավոր չէ շփոթել: Լավ է ձեր տրամադրության տակ ունենալ կողմնացույց:

Չմոռանաք ձեզ հետ ջուր և սնունդ բերել։ Ավելի լավ է միայնակ չգնալ հեռավոր ու ամայի վայրեր։ Համոզվեք, որ հաշիվը Բջջային հեռախոսփող ուներ, և մարտկոցը լրիվ լիցքավորված էր։ Եթե ​​մեքենայով եք գնում, ստուգեք «պահեստային անվադողը», լցրեք բաքը բենզինով, մի թողեք կոտրված մեքենայով։ Ասացեք ընկերներին, հարազատներին, թե կոնկրետ որտեղ եք գնում (գնում) և մոտավոր ժամանակը, երբ կվերադառնաք:

Նախքան նկարելը ստուգեք տեսախցիկի կարգավորումները, մարտկոցի լիցքը և հիշողության քարտի տարածքը: Օպտիմալ է RAW-ով նկարել՝ սպիտակ հավասարակշռության կարգավորումը դնելով ավտոմատի վրա, այնուհետև փոխարկիչում կընտրեք ցանկալի հավասարակշռությունը։ Փոփոխելով սպիտակ հավասարակշռության կարգավորումները՝ կարող եք հասնել ավելի գրավիչ գույների:

Լույս

Լույսը կարևոր տարր է լանդշաֆտային լուսանկարչության մեջ: Ճիշտ լույսը կարող է վերափոխել նույնիսկ աննկարագրելի թեման, մինչդեռ սխալը կարող է փչացնել նույնիսկ լավագույն տեսարանը: Հետաքրքիր է, որ շատ սկսնակ լուսանկարիչներ կարծում են, որ պարզ արևոտ օրն ու անամպ երկինքը հիանալի պայմաններ են նկարահանելու համար, բայց դա այդպես չէ. սրանք ամենավատ պայմաններն են, որոնք դուք կարող եք պատկերացնել լանդշաֆտներ նկարելու համար: Լավագույն լույսը ոչ թե պայծառ, կեսօրն է, այլ արևածագի կամ մայրամուտի մեղմ լույսը: Ստվերները փխրուն են, գույները՝ տաք, հարուստ և հաճելի: Այս անգամ զանգահարում են փորձառու լուսանկարիչներ։

Այս լույսի ներքո լանդշաֆտը նկարելու համար պետք է շուտ արթնանալ և ուշ մնալ, բայց արդյունքն արժե այն: Երբեմն դուք կարող եք ֆանտաստիկ կադրեր ստանալ նույնիսկ արևածագից առաջ. միանգամայն հնարավոր է գեղեցիկ լանդշաֆտային կադրեր նույնիսկ գիշերը: Հնարավորության դեպքում լուսանկարեք լուսինը կադրում, դա ավելի հետաքրքիր կդարձնի:

Եթե ​​դուք չեք կարող կամ չեք ցանկանում սպասել մինչև մայրամուտ կամ արևածագ, կեսօրին կրակելը լավագույն լուսավորություն ստանալու ևս մեկ մարտավարություն է: Եթե ​​երկինքը անամպ է, աշխատեք հնարավորինս բացառել այն կադրից և, ընդհակառակը, եթե ամպերը բարդ նախշ են կազմում, անպայման դարձրեք երկինքը կոմպոզիցիայի մաս։ Բևեռացնող ֆիլտրն այս դեպքում կօգնի ընդգծել ամպերի և երկնքի հակադրությունը և գույներն ավելի հագեցած դարձնել:

Հիանալի կադր ստանալու մեկ այլ միջոց է սև ու սպիտակը: Նույնիսկ ցածր լույսի ներքո արված լուսանկարը կարող է հիանալի կադր լինել՝ այն վերածելով սևի և սպիտակի, բայց ոչ բոլոր կադրերն են օգուտ քաղելու «գունաթափումից»: Սևի և սպիտակի դեպքում շրջանակները, որոնք հարուստ են հյուսվածքներով, եզրերով և այլ հակադրվող տարրերով, ակնհայտորեն հաղթում են, մինչդեռ մյուսները կարող են «հարթ» տեսք ունենալ: Ամեն դեպքում, մի հապաղեք փորձարկել կոնտրաստը հետմշակման ընթացքում գրաֆիկական խմբագրիչում (ոչ տեսախցիկի մեջ):

Կեսօրվա նկարահանումները, մայրամուտին կամ արևածագին, միակ դեպքը չէ, երբ լուսանկարիչը կարող է լավ լուսանկար անել: Նույնիսկ երբ երկինքը ծածկված է ամպերով կամ հորդառատ անձրևով, դուք կարող եք հիանալի կադր ստանալ: Ամպերն ու փոթորկոտ երկինքը համապատասխան տրամադրություն կհաղորդեն լուսանկարին՝ թույլ տալով բնապատկերներին անսովոր տեսք հաղորդել։

Տրամադրություն

Նույն վայրերը կարող են շատ տարբեր տեսք ունենալ: Եղանակը, օրվա ժամը և շատ այլ գործոններ ազդում են շրջակա միջավայրի վրա. դա երբեք նույնը չէ:

Երկու նկարներում պատկերված է նույն ջրվեժը։ Առաջին նկարն արվել է ամռանը՝ արևոտ մի օր՝ ջրվեժը գրեթե անտեսանելի է, իսկ լույսն այնքան էլ հաճելի չէ։ Մի խոսքով, սա տիպիկ զբոսաշրջիկի կողմից արված տիպիկ կադր է։ Երկրորդ նկարն արվել է մի օր, երբ ոչ ոքի մտքով չէր անցնի այցելել այս ջրվեժը։ Աշնանային ցուրտ օրը, մառախուղն ու անձրևոտ եղանակը, որն ուժգնացրել է ջրվեժը, պատկերը լցրել է տրամադրությամբ՝ այն հիացնում է։

Մի վախեցեք նկարահանել անձրևի կամ ձյան տակ. պրոֆեսիոնալ ոսպնյակներն ու տեսախցիկները դիմացկուն են փոշու և խոնավության դիմացկուն (կարող եք պարզել ձեր լուսանկարչական սարքավորումների նկարագրությունից), և նույնիսկ եթե ոչ, դուք կարող եք 100% պաշտպանություն ստանալ խոնավությունից՝ գնելով։ հատուկ պլաստիկ կամ պոլիէթիլենային պատյան:

Օգտագործեք գրադիենտ ֆիլտր՝ ամպամած, անգույն երկնքի պայծառությունը նվազեցնելու և ամպերի հյուսվածքը դուրս բերելու համար: Սա ձեր նկարին լրացուցիչ հարթություն կտա: Երբ կապույտ երկնքի բեկորները ներառված են ամպի ճեղքում, գրադիենտ ֆիլտրի ազդեցությունը դրանց վրա համարժեք կլինի բևեռացման ֆիլտրի ազդեցությանը:

Սեզոններ

Տարվա յուրաքանչյուր եղանակ լուսանկարչին բերում է իր նվերները, այնպես որ մի հետաձգեք բնապատկերների նկարահանումները միայն ամառային արձակուրդների համար:

ՆԿԱՐԱԿԱՆՈՒԹՅՈՒՆ ԱՇՆԱՆԸ, ամպամած ԵՂԱՆԱԿԻՆ
Անձրևը լուսանկարելիս պետք է շատ կանգնեցնել ոսպնյակը՝ կափարիչի դանդաղ արագությամբ նկարելու համար։ Այս դեպքում անձրեւի կաթիլները կհայտնվեն շերտերի տեսքով, որոնք նկարում անձրեւոտ եղանակի տպավորություն կստեղծեն։ Պարզապես պետք է համոզվել, որ անձրևի կաթիլները չեն ընկնում ոսպնյակի վրա: Կաթիլները կհանգեցնեն մշուշոտ պատկերների:

Մառախլապատ եղանակին կարելի է նկարահանել տպավորիչ բնապատկերներ: Մառախուղի տպավորությունը կարելի է ուժեղացնել՝ ոսպնյակի դիմաց հազվագյուտ մետաքսե գործվածքի ցանց դնելով: Տիեզերքի խորությունը փոխանցելու համար ինչ-որ մուգ առարկա պետք է տեղադրվի առաջին պլանի շրջանակում:

ՁՄԵՌԱՅԻՆ լանդշաֆտ
Պայծառ, արևոտ օրերին լանդշաֆտի հակադրությունը շատ բարձր է, ինչը պայմանավորված է ձյան շլացուցիչ վառ ընդգծված երևույթների և, ասենք, մուգ ծառերի, հատկապես փշատերևների համակցությամբ:

Ավելի լավ է լուսանկարել ձմեռային լանդշաֆտը առավոտյան կամ երեկոյան, երբ արևի թեք ճառագայթները ստեղծում են երկարավուն ստվերներ. սա աշխուժացնում է կազմը և լավ ընդգծում ձյան հյուսվածքը:

Ձմեռային կադրում ձյունը պետք է լավ մանրամասնված լինի: Հետևաբար, լանդշաֆտ նկարելիս, որտեղ ձյունը զբաղեցնում է կադրի մեծ մասը, լուսարձակումը որոշվում է ձյան պայծառությունը չափելով: Եթե ​​տեսարանի ձյունը և մութ առարկաները տեսողական տեսանկյունից համարժեք են, ապա բացահայտումը որոշվում է նրանց միջին պայծառությամբ, բայց հաշվի առնելով ձյան ավելի մեծ դետալը մութ առարկաների համեմատ:

Կազմը

1. Երրորդների կանոն

Լավ կոմպոզիցիան լանդշաֆտային լուսանկարչության էական մասն է, բայց դա ամենադժվար խնդիրն է: Կան մի քանի «կանոններ», որոնք կօգնեն ձեզ բարելավել ձեր կազմը, բայց դուք պետք է անընդհատ զարգացնեք ձեր «կրեատիվ» աչքը՝ պատշաճ կադրեր ստանալու համար։

Ամենատարածված սխալը, որը թույլ են տալիս սկսնակ լուսանկարիչները, հորիզոնը կադրի կենտրոնում տեղադրելն է, ինչի արդյունքում ստացվում է ստատիկ և անհավասարակշիռ պատկեր: Կոմպոզիցիայի բարելավման առաջին քայլը լանդշաֆտի նկարահանումն է երրորդների կանոնի համաձայն: Մենք արդեն անդրադարձել ենք մեր նախորդ կոմպոզիցիայի դասերին, սակայն ավելորդ չի լինի հիշեցնելը։ Դա շատ պարզ է. մտովի բաժանեք շրջանակը երեք մասի հորիզոնական: Եվ նկարեք 1/3 համամասնությամբ առաջին պլան, 2/3 երկինք կամ հակառակը՝ 2/3 առաջին պլան, և 1/3 երկինք: Այլ կերպ ասած՝ ստեղծել ասիմետրիկ կոմպոզիցիա։

Բնականաբար, երրորդների կանոնը բոլոր լուսանկարների համար համադարման չի լինի, բայց դուք պետք է հիշեք դրա մասին:

2. Առաջին պլան և հեռանկար

Ուժեղ կոմպոզիցիա ստեղծելու ամենահզոր միջոցներից մեկը լայն տեսադաշտ օգտագործելն է և առաջին պլանում որևէ առարկա (ծաղիկ, քար և այլն) տեղադրելը: , խորության զգացում կտա։

Դաշտի խորությունը պետք է ներառի բոլոր օբյեկտները: Հետևաբար, խորհուրդ է տրվում բացվածքի արժեքը սահմանել f/11 կամ f/16:

3. Կոմպոզիցիայի այլ տարրեր

Բնության մեջ կան բազմաթիվ տարրեր, որոնք օգնում են ստեղծել արտահայտիչ կոմպոզիցիա՝ անկյունագծերը դրանցից ամենաազդեցիկն են։ Օգտագործեք շեղանկյուն գծեր՝ դիտողի ուշադրությունը թեմայի վրա հրավիրելու համար: Եթե ​​ուշադիր նայեք, կտեսնեք, որ շրջապատում ամեն ինչ ենթարկվում է որոշակի ուղեցույցների։ Գտեք ուղեցույցներ և փորձեք դրանք տեղավորել կազմի մեջ:

Նախշերը (կրկնվող ձևերը) և հյուսվածքները կազմի այլ տարրեր են: Բնության մեջ բնական նախշեր տեսնելը հեշտ չէ, սակայն տարբեր հյուսվածքներ են տարածված՝ ավազի մանր մասնիկները, ծառի կեղևը, քարերը և շատ այլ հետաքրքիր առարկաներ կօգնեն ավելի հետաքրքիր դարձնել պատկերը։

Հիմնական բանը շրջանակում

Որոշեք, թե ինչն է լինելու հիմնականը կադրում։ Դա կարող է լինել միայնակ ծառ, ժայռ, լեռ, գեղատեսիլ անտառ, լանջ, ճանապարհ: Օգտագործելով կոմպոզիցիայի ցանցը LCD մոնիտորի վրա (տեսադաշտում), շրջանակը բաժանեք երրորդների և դիրքի հիմնական օբյեկտուղղահայաց և հորիզոնական ցանցային գծերի խաչմերուկում:

Փորձեք համոզվել, որ նկարում կա երեք պլան՝ առաջին պլան, միջին և հեռու, այնպես որ լանդշաֆտը ավելի ծավալուն տեսք կունենա, իսկ տարածքը ավելի լավ կփոխանցվի: Առաջին պլանը պետք է հստակ գծված լինի, մանրամասնորեն, ֆոնը կարող է լղոզված լինել՝ թաքնված մթնոլորտային մշուշով:

Փորձեք լանդշաֆտը «դատարկ» չդարձնել։ Հնարավորության դեպքում դատարկ տարածքը լավագույնս լրացվում է: Երկնքում այս լցոնիչը կարող է լինել ամպեր: Առաջին պլանում՝ թփեր, բարձր խոտեր, քարեր, տերևներ, ճյուղեր, կենդանիներ։

Մի փորձեք տեղադրել այն ամենը, ինչ տեսնում եք միանգամից մեկ կադրի մեջ, ազատվեք պատահական և միապաղաղ տարածությունից, որն անարտահայտորեն լցնում է կադրի մեծ մասը՝ ջուր, երկինք, սաղարթ: Թողեք միայն ամենակարեւորը, գեղեցիկն ու հետաքրքիրը: Փնտրեք բաց տարածքներ անտառում:

Չափազանց հաստ սաղարթը, ճյուղերը ստեղծում են խայտաբղետություն, փոքր շեշտադրումներ և շատ հաստ ստվերներ, որոնք նման են «սև անցքերի» լուսանկարում. նման նկարները ավելի վատ տեսք ունեն, քան մանրակրկիտ մտածված կոմպոզիցիան:

Եթե ​​չես գտնում լցոնումը, կտրիր պատկերը՝ լանդշաֆտի ավելի հետաքրքիր հատվածն ընդգծելու համար: Դուք կարող եք մի փոքր քայլել և տարբեր կադրեր անել՝ ուղիղ կամ անկյան տակ, ցածր կետից: Բարձրանալ բլուր, բլուր, ցանկացած շենք - այնտեղից կարող եք բազմաչափ համայնապատկեր նկարել:
Պատմություն ընտրելիս փնտրեք հիմնական տարրայն լանդշաֆտը, որը ընդգծվելու է, ինչպես նաև այն, թե ինչպես է շրջակա միջավայրը ընդգծելու և լրացնելու այն: Կադր ստեղծելիս համոզվեք, որ թեման ներդաշնակորեն տեղավորվում է սյուժեի մեջ: Օրինակ, ծառը չպետք է աճի շրջանակի ներքևից - ներքևում որոշ տեղ թողեք; սարի գագաթը մի կտրեք, մի քիչ «օդ» թողեք։

Լանդշաֆտ նկարելիս միշտ ուշադրություն դարձրեք բեկորներին, քանի որ բացարձակապես պետք չէ միայն լայն կադրեր նկարահանել։ Ուշադիր տեսքը կարող է ընդգծել լանդշաֆտի հետաքրքիր հատվածը, գեղեցիկ ու արտահայտիչ մանրամասները։ Բայց մի տարվեք ուժեղ խոշորացումով. այստեղ դուք պետք է պահպանեք հատվածի ամբողջականությունը, հակառակ դեպքում նկարը կստացվի որպես ընդհանուր պլանից պոկված վերացական կտոր, առանց իմաստի:

Համայնապատկեր

Վերջապես, պարապեք համայնապատկերներ նկարահանելու համար: Այստեղ դուք պետք է առաջնորդվեք մի քանի կանոններով. Ձեր համայնապատկերի բոլոր ապագա կադրերը պետք է ունենան լուսանկարվող առարկայի նույն մասշտաբը, ուստի մի կենտրոնացեք դրանից ավելի մոտ կամ ավելի հեռու: Դիֆերայի արժեքը պետք է անփոփոխ մնա: Շրջանակները պետք է կատարվեն միմյանց վրա որոշակի համընկնմամբ: Հակառակ դեպքում, շրջանակների եզրերին տեղեկատվության բացակայության պատճառով, համայնապատկերային կարի ծրագիրը չի կարողանա հավաքել վերջնական պատկերը:

Դուք կարող եք օգտագործել փակագծերի գործառույթը ձեր տեսախցիկի մեջ՝ բացահայտման սխալներից խուսափելու համար:

Կրակող ջուր

Եթե ​​անհրաժեշտ է լուսանկարել ջուրը՝ ծածկված ալիքներով կամ փոքր ալիքով, ապա այն լուսանկարվում է հակառակ կողմի լուսավորությամբ՝ ոսպնյակի օպտիկական առանցքի նկատմամբ 35-45 ° անկյան տակ:

Ջուրն ընդդեմ լույսի լուսանկարվում է, երբ արևի ճառագայթները՝ թաքնված ամպի մեջ, ընկնում են ջրի վրա՝ ստեղծելով արտահայտիչ փայլուն գծեր։ Բայց դուք պետք է համոզվեք, որ արևը չի ընկնում ոսպնյակի տեսադաշտում:

Ծովը ավելի լավ է կրակել բարձր կետից։ Այնուհետեւ ջրային տարածությունը զբաղեցնում է շրջանակի զգալի մասը, լուսանկարն ավելի արտահայտիչ է։

Սերֆը սովորաբար լուսանկարվում է ցածր կետից՝ առնվազն 1/1000 վրկ կափարիչի արագությամբ:

Ավելի լավ է հոսող ջուրը հեռացնել կափարիչի կարճ արագությամբ: Այս դեպքում նկատվում է պատկերի մի փոքր լղոզում, որը ստեղծում է ջրի շարժման տպավորություն։

Լեռնային լանդշաֆտ

Լեռներում ավելի լավ է կրակել վաղ առավոտյան։ Այս ժամերին օդային միջավայրը փոխանցվում է ամենաարդյունավետը։ Ամպամած եղանակը նույնպես նպաստում է ավելի արտահայտիչ կադրերի։

Արևոտ օրերին թեման պետք է ընտրել մուգ առաջին պլանով, որի պայծառությունն է որոշում բացահայտումը: Այս դեպքում հեռավորությունները որոշ չափով կգերազանցվեն և տպագրության վրա դուրս կգան ավելի թեթև, քան առաջին պլանը, ինչը կընդգծի տարածության խորությունը, կլցնի լանդշաֆտը օդի, ընդարձակության զգացումով։

Կողքի լուսավորությունը համարվում է լավագույնը, քանի որ այն ընդգծում է լեռների ձևը, իսկ թեք ճառագայթներով լուսավորված մշուշը խորության տպավորություն է ստեղծում։ Երբ արևը տեսախցիկի հետևում է, պատկերը դառնում է հարթ: Երբ - առջևում, նկարը շատ հակապատկեր է ստացվում, մանրամասները, հատկապես առաջին պլանում, անհետանում են:

Օրվա ընթացքում արևի բարձր դիրքում լեռնային բնապատկեր լուսանկարելը բացահայտում է պատկերի մանրամասները՝ առանց բավարար կոնտրաստի:

Լուսարձակումը որոշելիս պետք է հաշվի առնել, որ արևի լույսի ինտենսիվությունը լեռներում բարձրության հետ մեծանում է, և այն ձեռք է բերում այլ բնույթ, քան հարթավայրում։ Բարձրության հետ նկատվում է ստվերների պայծառության նվազում և լանդշաֆտի լուսավոր տարածքների պայծառության աճ: Հետևաբար, առանց առաջին պլանի տարածություն նկարահանելիս կափարիչի արագությունը նվազում է հարթ տարածքի վրա նկարելու համեմատ՝ 500 մ բարձրության վրա՝ 1/4, 1000 մ՝ 1/2, 2000 մ՝ 3/4, 3000 մ - կիսով չափ:

Սառցադաշտի մակերեսին շողալու համար պետք է լուսանկարել հետին լույսով:

Թեմայի հիմնական հարցը՝ ինչպե՞ս սովորել տեսնել գեղեցիկ բնապատկերներ:

Գեղեցիկ բնապատկերը հիմնված է այն բանի վրա, որ սյուժեն միավորում է ամեն ինչ կադրում և միջավայրը ստորադասում է ընդհանուր գաղափարի` հեղինակի մտքի, դիտողի մոտ ստեղծելով որոշակի տրամադրություն, հույզեր և եզրակացություններ:

Հաջողություն ձեզ և բոլոր լուսանկարիչներին:

Երբ մտածում եք լանդշաֆտային լուսանկարչության դասական հայեցակարգի մասին, ամենայն հավանականությամբ մտածում եք բարձր լեռների կամ հանգիստ ծովանկարների մասին: Բայց ի՞նչ կանեք, եթե այս վայրերը հասանելի չլինեն... կամ գուցե պարզապես ուզում եք լուսանկարել այլ բան:

1. Լուսանկարեք տեղական տեսարանները

Կան շատ լավ պատճառներ, որպեսզի սկսեք լուսանկարել տեղական բնապատկերները, այլ ոչ թե ժամանակ վատնեք ճանապարհորդելու և փորձելու ձեր բախտը և ավարտեք այն գործնականը, որը հենց ձեր քթի տակ էր:

Մենք բոլորս կարիք ունենք լուսանկարչական «նորմերից» ընդմիջման, և դրանում վատ բան չկա: Բայց արդյո՞ք դա ձեզ կպարգևատրի այն հիանալի պատկերներով, որոնց մասին երազել եք:

Տնից հեռու լուսանկարչական ուղևորությունները հիանալի միջոց են ձեր ստեղծագործական մարտկոցները լիցքավորելու և ձեզ անգնահատելի փորձ տալու համար, սակայն լուսանկարչության ոլորտում դա նշանակում է, որ դուք շատ ազարտային խաղ եք խաղում:

Առանց տարածքի իմացության և կախված եղանակային անբարենպաստ պայմաններից, դուք կարող եք տուն վերադառնալ դատարկաձեռն:

Մինչդեռ, կենտրոնանալով ձեր հայրենի վայրի վրա, դուք շատ ավելի մեծ հնարավորություններ եք ստանում ճիշտ ժամանակին ճիշտ տեղում գտնվելու և, հետևաբար, ավելի լավ պայմանների մասին շահարկումների համար:

Հիմնական խորհուրդ
Լուսանկարներից շատերը ցույց են տալիս, թե որքան խորը գիտելիքներ եք ցանկանում ցույց տալ լանդշաֆտի վերաբերյալ:

Դա շատ ավելի հեշտ կլինի դա անել ձեր հայրենի տարածքում, քան տնից հեռու: Դուք կարող եք ունենալ լավագույն կատարումըայն մասին, թե երբ են ծաղկում ծաղիկներն ու ծառերը, տարվա ընթացքում արևի որ անկյունը և ինչ լավագույն ժամանակըորոշակի վայր այցելելու օրեր:

2. Ձեր լուսանկարները պատմու՞մ են:

Լավ լանդշաֆտային լուսանկարը մի փոքր նման է լավ պատմության: Դրան պետք է սկիզբ, միջին և վերջ:

Լանդշաֆտը պետք է բաղկացած լինի երեք բաղադրիչից՝ առաջին պլան, ոսկե միջինև ֆոն: Այս կանոնը կարող է օգնել ձեզ առանձնացնել ձեր պատկերները:

Իհարկե, ոչ բոլոր պատկերներն են ընկնում այս պարզեցված կոմպոզիցիայի տակ, բայց շատ դեպքերում դուք չեք կորցնի, եթե հետևեք այս կանոնին: Դա նաև շատ լավ միջոց է ձեր լուսանկարները առջևից հետև կառուցելու համար:

Այս մեթոդով ձեր պատկերները կառուցելուց հետո դուք բնազդաբար կսկսեք «կազմել» ձեր լուսանկարները: Վերջնական արդյունքը կլինի լուսանկար, որում առաջին պլանի օբյեկտը սերտորեն կապված է հետին պլանի հետ:

Դա անելու եղանակներից մեկն այն է, որ ուժեղ կենտրոնացնենք առաջին պլանին, այնուհետև կադրը կազմել: Այսպիսով, աչքը տեղափոխվում է ինչ-որ հետաքրքիր բան լուսանկարի մեջտեղում և դրա ֆոնի վրա:

Մյուս կողմից, նկարի ամենակարևոր օբյեկտը կարող է լինել ֆոնը, որի դեպքում առաջին պլանը պետք է որոշակի հետաքրքրություն ներկայացնի, բայց չպետք է շեղի ուշադրությունն իրենից։

Հիմնական խորհուրդ
Կոմպոզիցիայի այս մոտեցումը լավագույնս աշխատում է, երբ օգտագործվում է լայնանկյուն ոսպնյակ. Դա արվում է լուսանկարի առաջին պլանը բավական լավ ցուցադրելու համար, ինչպես նաև դրա ֆոնը:

Պարզապես զգույշ եղեք, որ անկյունը շատ լայն չվերցնեք: Փոխելով հեռանկարը, դուք զգալիորեն նվազեցնում եք ֆոնային օբյեկտների նշանակությունը:

3. Օգտագործեք կողային լուսավորություն՝ պատկերներին խորություն ավելացնելու համար

Կողային լուսավորության օգտագործումը ձեր լանդշաֆտային պատկերներին խորության զգացողություն կհաղորդի: Այս մեթոդը լավագույններից է ստվերներ ստեղծելու և առարկաների ձևը դուրս բերելու համար:

Լուսանկարչության սկսնակներին մենք հաճախ ասում ենք, որ նկարվեն արևի հետ, որը շողում է նրանց ուսին: Բայց երբ խոսքը վերաբերում է լանդշաֆտային լուսանկարչությանը, սա լավագույն լուծումը չէ:

Խնդիրն այն է, որ ճակատային լուսավորությունը տեսարանը դարձնում է շատ հարթ և երկչափ: Այս դեպքում ստվերները հայտնվում են առարկայի հետևում և, հետևաբար, թաքնված են տեսախցիկից:

Եթե ​​դուք պարզապես վերադասավորեք տեսախցիկը այնպես, որ արևի լույսը ընկնի կողքից, ապա դուք կստեղծեք բոլոր պայմանները եռաչափ լանդշաֆտի տեսքի համար։

Ստվերներն այժմ գցվում են շրջանակի վրա, դրանք օգնում են դուրս բերել լանդշաֆտի ներսում գտնվող առարկաների ձևը և օգնում են վերջնական լուսանկարում խորության պատրանք ստեղծել:

Հիմնական խորհուրդ
Որքան ցածր լինի արևի դիրքը երկնքում, այնքան ավելի շատ ստվերներ կլինեն: Հետեւաբար, հնարավոր կլինի բացահայտել ձեր լանդշաֆտի ավելի շատ առանձնահատկություններ:

Ընդհանրապես, լանդշաֆտներ նկարահանելու լավագույն ժամանակն այն է, երբ ձեր սեփական ստվերն ավելի երկար է, քան դուք, այսինքն. փորձեք խուսափել կեսօրվա արևից և նկարվել վաղ առավոտյան կամ ուշ օրը:

Այս ժամանակի մասին, որը կոչվում է, ավելի մանրամասն կարող եք կարդալ մեր կայքում։

4. Եղանակին հնարավորություն տվեք

Կապույտ և պարզ երկինքը լավ է արևային լոգանք ընդունելու համար: Բայց եթե ցանկանում եք ձեր լանդշաֆտին ինչ-որ դրամատուրգիա ավելացնել, ապա խորհուրդ ենք տալիս չծուլանալ և անձրևի ժամանակ գնալ նկարահանման։

Եղանակը հաճախ որոշիչ գործոն է, երբ խոսքը վերաբերում է լանդշաֆտային լուսանկարչությանը, և քանի դեռ կապույտ երկինքը հաճելի է և խաղաղ, այն չի անհանգստացնի աշխարհը:

Ոչ, դրամա, դա այն է, ինչ ձեզ հարկավոր է: Մեծ, հուզող երկինքներ, որոնք լի են դիտավորությամբ կամ արևի լույսի թափանցող ճառագայթներով, որոնք փայլում են անձրևային ամպերի միջով:

Նման շունչը կտրող պահերը ֆիքսելու համար դուք պետք է պատրաստ լինեք բազմաթիվ անհաջողությունների, ինչպես նաև պատրաստ լինեք թրջվելու հիանալի հնարավորության:

Արևը կարող է ծագել միայն մի քանի վայրկյան, այնպես որ դուք պետք է լիարժեք սարքավորված լինեք՝ ձեր տեսախցիկի համար անհրաժեշտ կարգավորումներով և պատրաստ նկարահանման:

Շատ հաճախ պահանջվում է երկար սպասել, և դուք կարող եք պարգևատրվել միայն առանձին դեպքերում:

Բայց այս պահերը երբեք չեն կրկնվի, և միայն դուք կունենաք այս կախարդական պատկերը:

Քամոտ կամ անձրևոտ օրերը նույնպես շատ լավ են անցողիկ լույսի համար, որի ընթացքում ամպերը անընդհատ շարժվում են, ինչը թույլ է տալիս արևի լույսը զտել նեղ բացվածքների միջով:

5. Վերացնել երկինքը

Լավ երկինքը կարող է երկար ճանապարհ անցնել լանդշաֆտային լուսանկարչության մեջ, բայց եթե երկինքը որևէ հետաքրքրություն չի ներկայացնում, ապա ազատ զգալ կտրեք այն:

Փոքր, անամպ, կապույտ երկինքը քիչ թե շատ ընդունելի է, բայց եթե այն միատեսակ, գունատ մոխրագույն է, սովորաբար ավելի լավ է ամբողջովին խուսափել դրանից:

Դուք պարզապես պետք է վերագնահատեք ձեր տարբերակները: Անտառի ինտերիերը, ջրվեժները և ափամերձ տեսարաններն իսկապես լավ տեսք ունեն ամպամած օրերին: Շատ դեպքերում շատ ավելի լավ արդյունքներ են ստացվում մեղմ լույսի ներքո նկարելիս, քան արևի պայծառ լույսի ներքո:

Դա պայմանավորված է նրանով, որ ամպամած եղանակին աշխատելիս կոնտրաստի մակարդակը շատ ավելի ցածր է։ Այն թույլ է տալիս մանրամասնորեն պահպանել պատկերի և՛ մուգ, և՛ բաց հատվածները:

Հիմնական խորհուրդ
Ամբողջովին օգտվեք ամպամած եղանակին կրակոցներից: Սահմանեք կափարիչի դանդաղ արագություն՝ շարժվող ջուրը որպես ստեղծագործական լղոզում պատկերելու համար:

Դուք ավելի հարուստ գույներ կստանաք՝ տեղադրելով բևեռացնող ֆիլտր, որը կհեռացնի մակերևութային արտացոլումները ջրից և սաղարթից:

Բևեռացնողը նաև կնվազեցնի սենսորին հասնող լույսը: Սա նշանակում է, որ դուք կարող եք նկարահանել ավելի երկար բացահայտումների ժամանակ:

Բոլոր նկարները Մարկ Հեմբլինն են:

Լանդշաֆտ- Սա լուսանկարչության ամենասիրված ու տարածված ժանրերից է։ Վաղ թե ուշ իրենց արհեստի բոլոր վարպետներն անցնում են լանդշաֆտային լուսանկարչության կրքի միջով։ Եվ դրա համար կան պատճառներ. լանդշաֆտ կամ համայնապատկեր նկարահանելիս կարող եք հիասքանչ արդյունքներ ստանալ նույնիսկ առանց թանկարժեք սարքավորումների և հատուկ սարքավորված արտադրամասի կամ հատուկ լուսավորությամբ ստուդիայի օգտագործման: Գլուխգործոց ստեղծելու համար պահանջվում է միայն տեսախցիկ և, ցանկալի է, եռոտանի, ինչպես նաև որոշակի մասնագիտական ​​հմտություններ և բավականաչափ համբերություն: Հարկ է նշել, որ շատ հաճախ վերջնական արդյունքը կախված է ոչ միայն և ոչ այնքան տեսախցիկից, որքան լուսանկարչի հմտությունից։ Իհարկե, ցանկացած լուսանկարչություն, առաջին հերթին, ստեղծագործական գործընթաց է, սակայն կան մի շարք կանոններ, որոնց պահպանումը թույլ կտա խուսափել սկսնակ լուսանկարիչների կողմից թույլ տված սովորական սխալներից։

Լուսավորություն

Լանդշաֆտային լուսանկարչի ուշադրության առարկան, առաջին հերթին, բնությունն է։ Իհարկե, լանդշաֆտը կարող է լինել քաղաքային, գյուղական և ծովային; դա կարող է լինել համայնապատկեր կամ մակրո լուսանկարչություն; Նկարներում կարող են լինել շենքեր, կենդանիներ և նույնիսկ մարդիկ, սակայն այստեղ հիմնական տարբերությունն արհեստական ​​ստուդիայի լուսավորության բացակայությունն է։ Լանդշաֆտային լուսանկարչությունը կատարվում է բնական պայմաններում։ Սա նշանակում է, որ լուսավորության հարցին պետք է շատ լուրջ մոտենալ, քանի որ վերջնական արդյունքը հաճախ կախված է լույսից, ավելի ճիշտ՝ լույսի և ստվերների խաղից։ Լանդշաֆտներ նկարահանելու համար առավել բարենպաստն են առավոտյան և երեկոյան, երբ արևը ցածր է հորիզոնի նկատմամբ։ Հենց այս ժամանակ է, որ լույսի ու ստվերի հարուստ ու բազմազան խաղով ստացվում են ամենահակադրություն պատկերները: Որպես կանոն, կեսօրին նման արդյունքների հնարավոր չէ հասնել կուրացնող արևի և ստվերների գրեթե լիակատար բացակայության պատճառով. նկարները դուրս են գալիս պայծառ, բայց անկենդան և « հարթ«. Օրվա ամենահաջող ժամանակը չէ նաև ուշ երեկոն՝ մայրամուտից հետո։ Մթնշաղին նկարելու համար անհրաժեշտ է հզոր սարք՝ լավ ոսպնյակով և աղմուկի նվազեցման համակարգով, ինչպես նաև, ցանկալի է, արտաքին լուսաբռնկիչ։ Հակառակ դեպքում նկարները կլինեն մշուշոտ, հատիկավոր, շատ թվային աղմուկով: Նույնքան կարևոր է լույսի աղբյուրի, մասնավորապես արևի հետ կապված հարմար դիրք ընտրելը: Խորհուրդ չի տրվում նկարահանել արևի դեմ, քանի որ վտանգում եք ստանալ ամբողջովին գերլուսավորված լուսանկարներ: Իդեալում, լույսի աղբյուրը պետք է լինի լուսանկարչի հետևում:

Կադրի կոմպոզիցիա

Իսկապես հաջողակ լանդշաֆտ ստանալու համար ոչ պակաս կարևոր պայման է կոմպոզիցիան, այսինքն՝ ինչ է մտնում շրջանակի մեջ և ինչպես են գտնվում շրջանակի առարկաները միմյանց նկատմամբ։ Բավական չէ միայն գեղատեսիլ տարածք ընտրելը. հաճախ նկարներում պատկերված գեղեցիկ բնապատկերները սովորական են թվում, և, ընդհակառակը, ամենասովորական միջավայրում կարող ես իսկական գլուխգործոց ստեղծել: Դա անելու համար պետք է հասկանալ, թե կոնկրետ որն է նկարի հիմնական թեման, ինչու եք այն նկարում, և ինչի շնորհիվ լուսանկարը կարող է ավելի արտահայտիչ դառնալ։ Պետք է հիշել լուսանկարչի որոշ ոսկե կանոններ.

. Երրորդների կանոն. Նկար կառուցելիս փորձեք մտովի շրջանակը հորիզոնական բաժանել երեք հավասար մասերի։ Եթե ​​ցանկանում եք ուշադրություն հրավիրել լանդշաֆտի վրա, ապա այն պետք է զբաղեցնի նկարի երկու երրորդը: Եվ հակառակը, եթե անհրաժեշտ է ընդգծել երկնքի գեղեցկությունը, հորիզոնի գիծը պետք է անցնի ստորին հորիզոնական գծի երկայնքով:

. ոսկե հատվածի կանոն. Նույն կերպ պատկերը մտովի բաժանեք երեք մասի հորիզոնական և երեք մասի ուղղահայաց։ Առավել նշանակալից օբյեկտները պետք է տեղակայվեն այս վիրտուալ գծերի խաչմերուկներում: Լավագույնն այն է, որ հիմնական առարկան մեկը լինի, օրինակ՝ ծառը, տունը, քարը կամ ծաղիկը։ ()

. Անկյունագծային կանոն. Օբյեկտները, ինչպիսիք են ճանապարհը, գետը, ճանապարհը, լավագույնս տեղադրվում են շրջանակի վրա անկյունագծով: Պատկերն ավելի աշխույժ և դինամիկ տեսք կունենա։

Եվ վերջապես, պրոֆեսիոնալ լանդշաֆտային լուսանկարչի համար մեկ կարևոր նրբերանգ է եռոտանի պարտադիր օգտագործումը: Առանց այս լրասարքի, շատ դժվար կլինի իսկապես պրոֆեսիոնալ նկար ստեղծել, քանի որ բնության մեջ իդեալական լուսավորության պայմանները հազվադեպ են, ինչը նշանակում է, որ նույնիսկ ձեռքի մի փոքր ցնցումը կարող է առաջացնել մշուշոտ և աղոտ նկարներ:
Իհարկե, այս բոլոր կանոնները պարզապես ձեր ստեղծագործության հիմքն են։ Սակայն դրանց կիրառումը գործնականում մեծապես կհեշտացնի լանդշաֆտային լուսանկարչության տեխնիկայի յուրացման գործընթացը։

Ցույց տալ html կոդը բլոգում զետեղելու համար

լանդշաֆտը լուսանկարչության մեջ

Լանդշաֆտը լուսանկարչության ամենահայտնի և տարածված ժանրերից է։ Վաղ թե ուշ իրենց արհեստի բոլոր վարպետներն անցնում են լանդշաֆտային լուսանկարչության կրքի միջով։ Եվ դրա պատճառները կան՝ բնապատկերներ նկարահանելիս կարող եք հիասքանչ արդյունքներ ստանալ նույնիսկ առանց թանկարժեք սարքավորումների օգտագործման։

Կարդալ ավելին

Մի քանի տարի առաջ ես սկսեցի հետաքրքրվել լանդշաֆտային լուսանկարչությամբ: Սա ֆանտաստիկ հոբբի է, շատ օգտակար և կարող է շատ բան սովորեցնել։ Ես ինձ դեռ պրոֆեսիոնալ չեմ համարում այս ոլորտում, բայց ունեմ մի քանի օգտակար խորհուրդներ, որոնք կարող են օգտակար լինել նրանց, ովքեր նոր են սկսում ծանոթանալ լանդշաֆտային լուսանկարչության աշխարհին։

Ինչու՞ պետք է ուսումնասիրել նկարահանման վայրը

Եթե ​​դուք պլանավորում եք ֆոտոշրջագայություն, ապա կարևոր է նախապատրաստական ​​հետազոտություններ կատարել: Օգտագործեք ինտերնետը՝ հնարավորինս շատ տեղեկություններ գտնելու նկարահանումների ապագա վայրի մասին: Փորձեք բացահայտել պոտենցիալ հետաքրքիր վայրերը և պարզել, թե որն է նկարահանման լավագույն ժամանակը. որոշ վայրեր տարվա որոշակի ժամանակահատվածներում ամենաֆոտոգենիկ են, իսկ մյուսները՝ ամբողջ տարին: Փորձեք խուսափել զբոսաշրջության պիկ սեզոններից, քանի որ հայտնի վայրերը կխանգարեն ձեր նկարահանումներին:

Կան մի քանի հիանալի կոմունալ ծառայություններ, որոնք կօգնեն ձեզ նախապատրաստվել ձեր ճանապարհորդությանը: Google Maps-ը և Google Earth-ը թույլ կտան ձեզ պատկերացում կազմել այն մասին, թե ինչ տեսք ունի այնտեղ ամեն ինչ, և որոշ դեպքերում նույնիսկ լուսանկարել առանց ձեր համակարգչից վեր կենալու: Մանրամասն տեսարան դեռ հասանելի չէ բոլոր կետերի համար, բայց գոնե կարող եք մոտավոր պատկերացում կազմել այն վայրերի մասին, որոնք պատրաստվում եք այցելել։

Լանդշաֆտային լուսանկարչի համար մեկ այլ հիանալի գործիք է Photographers Ephemeris-ը: Այս բաղադրիչը ձեզ կպատմի արևածագի և մայրամուտի ճշգրիտ ժամանակը և լուսինը աշխարհի ցանկացած կետում ցանկացած օր: Ավելին, դա ձեզ ցույց կտա այն ուղղությունը, որով այս պահին կլինի արևը կամ լուսինը: Այս տեղեկատվության հիման վրա դուք կարող եք ավելի ուշադիր պլանավորել ձեր նկարահանումները:

Անկախ նրանից, թե դուք պլանավորում եք նկարահանել ճանապարհորդության ժամանակ, թե տնից մոտ, դիտեք այդ տարածքում գտնվող այլ լուսանկարիչների կողմից արված լուսանկարները: Սա ձեզ գաղափարներ կտա նկարահանման վայրերի համար: Բայց ոչ միայն փորձեք պատճենել նրանց հաջողված լուսանկարները, այլ ունեցեք ձեր սեփական տեսակետը իրերի վերաբերյալ:

Իրականացնել դաշտային հետախուզություն

Ձեր ճանապարհորդությունը չի ավարտվում մեկնարկով հետազոտություն. Թեև ինտերնետը թույլ է տալիս պլանավորել և նախապատրաստել ձեր ուղևորությունը, տեղանքում շրջելը չի ​​կարող փոխարինել նկարահանման վայրեր գտնելու առումով: Օգտագործեք օրվա կեսն այս ուսումնասիրության համար, երբ լույսը չափազանց դժվար է նկարահանելու համար: Սա թույլ կտա ձեզ ներկայացնել կադրերն ու դրանց կազմը՝ նախքան նկարահանման գնալը։ Վերջին բանը, որ դուք ուզում եք անել, երբ լույսը ճիշտ է, խելագարորեն փնտրել լավագույն տեսանկյունը:

Սա ֆոտոշրջագայության ամենաժամանակատար ու ձանձրալի հատվածն է, բայց եթե կազմակերպիչ չունես կամ տեղը լավ չգիտես, դա անհրաժեշտ չարիք է։

Հիանալի կոմպոզիցիա ստանալը

Հետաքրքիր տեղ գտնելուց հետո դեռ պետք է որոշեք, թե ինչպես շարադրել կադրը: Սա շատ սուբյեկտիվ ոլորտ է, և դժվար է ճշգրիտ բաղադրատոմսեր տալ, թե որն է լավ կազմի համար, և ինչը վատ է: Լավագույն լուսանկարիչներն իրենց աչքերը կարծես այնպես դասավորել են, որ անմիջապես տեսնում են, թե որ տեսանկյունից և որտեղից է ավելի լավ լուսանկարել, որը կգրավի դիտողին։ Կան մի քանի կանոններ, որոնք ընդունված է պահպանել, բայց մյուս կողմից ամբողջ գիծըՀրաշալի լուսանկարները խախտում են այս կանոնները, ուստի դրանք որպես դոգմա մի ընդունեք: Այնուամենայնիվ, հիշեք դրանք.

  • Խուսափեք խառնաշփոթից: Կադրում ներառեք միայն այն, ինչ ցանկանում եք ցուցադրել դիտողին: Մեծ մասը լավագույն լուսանկարներըսովորաբար պարզ և մաքուր: Եթե ​​շրջանակի մեջ մտնում են անցանկալի առարկաներ, ինչպիսիք են էլեկտրական սյուները, մեքենաները, ճանապարհները, շենքերը և այլն: - փորձեք մեկ այլ անկյուն, որտեղ դրանք տեսանելի չեն: Փոքր առարկաները կարող են հեռացվել հետմշակման ժամանակ, բայց մեծ առարկաները կշեղեն դիտողի ուշադրությունը:

Պարզ կոմպոզիցիաները սովորաբար լավագույնն են:

  • Ներառեք հետաքրքիր առաջին պլան: Մայրամուտ նկարելիս պետք չէ հույսը դնել միայն երկնքի գեղեցկության վրա։ Առաջին պլանում գտնվող առարկաներ, ինչպիսիք են ժայռերը, ջուրը և այլն: հավասարակշռել լուսանկարը և ուշադրություն հրավիրել նկարի վրա:

Բազմաթիվ քարեր ստեղծում են հետաքրքիր առաջին պլան:

  • Առաջատար գծերը լուսանկարի վրա ուշադրություն հրավիրելու հիանալի միջոց են: Պիերները, նավամատույցները և ճանապարհները ակնհայտ օրինակներ են, բայց ուշադրություն դարձրեք նաև ժայռային գոյացություններին:

Քարերի օգտագործումը առաջատար գծեր ստեղծելու համար:

  • Խուսափեք հորիզոնը կամ կիզակետը կադրի կենտրոնում դնելուց: Որպես շրջանակի ուղեցույց օգտագործեք երրորդների կանոնը:

Եվ մի մոռացեք վերը նշված բոլորը դիտարկել որպես միայն առաջարկություններ: Կանոնները ստեղծված են խախտելու համար:

Սպասում է լույսին

Տարածքի ուսումնասիրման աշխատանքներն ավարտելուց հետո ժամանակն է տեղափոխվել ընտրված վայր և սպասել, որ ճիշտ լույսը արձակի կափարիչը: Այն, ինչ տեղի կունենա հետո, ոչ մի կերպ ձեզանից կախված չէ, և դուք պարզապես պետք է ամեն ինչում ապավինեք մայր բնությանը։

Նկարելու լավագույն ժամանակը արևածագի և մայրամուտի մոտ է, որը լուսանկարիչները սովորաբար անվանում են ոսկե ժամեր: Օրվա այլ ժամանակներում լույսը սովորաբար չափազանց կոշտ է և հարթ, ինչի շնորհիվ լուսանկարները ձանձրալի և խունացած տեսք են ստանում: Կան, իհարկե, բացառություններ, բայց ամենագեղեցիկ բնապատկերային լուսանկարներն արվում են ոսկե ժամերին:

Ձեր կադրը կազմելուց հետո միայն պետք է սպասել ճիշտ լույսին: Սա ավելի հեշտ է ասել, քան անել: Լինում են օրեր (իրականում նման օրերը շատ են), երբ մայր բնությունը չի ցանկանում խաղալ քեզ հետ և ցույց է տալիս արևածագ կամ մայրամուտ, որն այնքան գեղեցիկ չէ, որքան դու ես սպասում։ Իմ կարծիքով, սա լանդշաֆտային լուսանկարիչ լինելու ամենադժվար մասն է. անկախ նրանից, թե որքան ջանք եք գործադրում նախապատրաստվելու և պլանավորելու համար, որքան լավ եք հագեցած, որքան փորձառու եք որպես լուսանկարիչ, եթե չունեք համապատասխան լույս: , գեղեցիկ լուսանկարներ չեք ստանա։

Նման պահերը դժվար է պատահել. առավոտյան ժամը 4-ին արթնանալուց հետո դատարկաձեռն վերադառնալը` արևածագը նկարելու համար, երբեք զվարճալի չէ, բայց երբ դա ավարտվում է, նման մանրուքները արագ մոռացվում են: Լանդշաֆտային լուսանկարչի համար ավելի լավ բան չկա, քան երբ լույսը լավ է, և դուք ֆիքսում եք այս կախարդանքը տեսախցիկով:

Արժե, երբ ամեն ինչ ստացվում է:

Լուսավորության տեսակները

Կախված նրանից, թե որտեղ է արևը, կան տարբեր տեսակներլուսավորություն. Լույսի տեսակը, որը դուք օգտագործում եք, երբեմն թելադրվում է ձեր նկարահանած բնապատկերով, բայց երբեմն կարող եք օգտագործել տարբեր կոմպոզիցիաներ և, հետևաբար, լուսավորություն: Ընդհանուր առմամբ ընդունված է, որ լանդշաֆտների համար առավել հարմար է կողային լուսավորությունը, որի դեպքում արևը գտնվում է տեսախցիկի ձախ կամ աջ կողմում: Դա պայմանավորված է լույսի և ստվերի հակադրությամբ, որը ստեղծվել է ուղղորդված լույսի և կադրին խորություն ավելացնելով: Այնուամենայնիվ, և՛ հետևի լույսը, և՛ առջևի լույսը, երբ արևը ձեր հետևում է կամ ձեր առջևում, կարող են նաև լավ լուսանկարներ անել:

Ես հաճախ եմ նկարում արևի դեմ, քանի որ կարծում եմ, որ այնտեղ են կենտրոնանում ամենաինտենսիվ գույները: Դա անելու համար ավելի լավ է սպասել, մինչև արևը բավական ցածր լինի հորիզոնից, որպեսզի խուսափենք շրջանակում լույսից և արևի շողերից: Երբ արևը ավելի բարձր է, կողային լուսավորությունն ավելի նախընտրելի է:

Կողքի լուսավորությունը ստեղծում է երկար ստվերներ՝ ավելացնելով նկարներին ձև և հյուսվածք:

Առջևի լույսը հիանալի կերպով ընդգծում է ամպերը:

Կադրում արևի հետ նկարահանումները սովորաբար տպավորիչ են թվում, եթե փայլը վերահսկվում է:

Սարքավորումներ

Հարցերից մեկը, որ ինձ շատ են տալիս (հատկապես ոչ լուսանկարիչները) այն է, թե ինչպիսի տեսախցիկ և ոսպնյակներ եմ ես օգտագործում: Ինձ համար սա մի քիչ տարօրինակ հարց է. մի տեսակ հարցնել նկարիչին, թե ինչ ապրանքանիշի վրձիններ է նա օգտագործում, կամ շինարարին, թե ինչ մուրճ ունի: Բանն այն է, որ ոչ տեսախցիկը, ոչ էլ ոսպնյակները շատ նկատելի ազդեցություն չեն ունենում վերջնական արդյունքի վրա։ Այո, ճիշտ է, որ լավագույն տեսախցիկները ավելի բարձր լուծաչափով լուսանկարներ են արտադրում ավելի քիչ աղմուկով, իսկ ավելի լավ ոսպնյակները մի փոքր ավելի սուր լուսանկարներ են արտադրում և այլն, բայց եթե դուք չեք տպում հսկայական տպումներ, ապա դա այնքան էլ կարևոր չէ:

Ի դեպ, հիմա ես օգտագործում եմ Canon 40D, իսկ լինզաները ամենից հաճախ Sigma 10-20-ն են և Tamron 17-50-ը։ Այնուամենայնիվ, իմ նախկին կադրերից մի քանիսն արվել են Canon 350D-ով, որն իր ֆունկցիոնալությամբ զիջում է այսօրվա ցանկացած տեսախցիկին: մուտքի մակարդակ, բայց տալով առավել քան ընդունելի արդյունք։

Նկարահանվել էCanon 350Դ.

Եռոտանի անհրաժեշտ սարքավորումն է, քանի որ շատ կադրեր արվում են ցածր լույսի պայմաններում, ինչը հանգեցնում է կափարիչի ավելի դանդաղ արագության, քան կարելի է ձեռքով նկարել: Եռոտանի մեկ այլ առավելությունն այն է, որ այն թույլ է տալիս նախօրոք կազմել ձեր կադրը, ինչպես նաև փակագծել (միևնույն կադրի մի քանի կադրեր տարբեր բացահայտումների ժամանակ):

Էքսպոզիցիոն բրեկետավորումը կարևոր է, երբ հնարավոր չէ մեկ կադրով նկարել կադրի ողջ դինամիկ տիրույթը: Օրինակ՝ լուսադեմին կամ մթնշաղին երկինքը կարող է մի քանի կանգառ ավելի պայծառ լինել, քան առաջին պլանը։ Որպես կանոն, պայծառության տարբերությունը չափազանց մեծ է տեսախցիկի համար, ուստի փոխզիջում է անհրաժեշտ: Կամ պահպանեք ստվերները՝ շեշտադրումները կորցնելու գնով, կամ հակառակը՝ ամեն դեպքում, որոշ մանրամասներ կկորչեն։

Միևնույն կադրի տարբեր բացահայտումներով մի քանի կադր անելով, դուք կարող եք հավաքել շրջանակը հետմշակման ընթացքում՝ HDR կամ շերտերի խառնուրդի միջոցով: Այս տեսակի մշակման համար ցանկալի է, որ տեսախցիկը անշարժ մնա կադրերի միջև, այդ իսկ պատճառով եռոտանին այդքան կարևոր է: Գրեթե բոլոր ռեֆլեքսային տեսախցիկներունեն ավտոմատ բացահայտման փակագծային ռեժիմ, որը կարելի է միացնել ցանկի միջոցով:

HDR պատկեր՝ ստացված 3 կադրից։

Մինչ այժմ իմ սարքավորումների ամենակարևոր մասը՝ ֆիլտրերը։ Մասնավորապես, գրադիենտ ֆիլտրեր: Սրանք քառակուսի թիթեղներ են, որոնց մի կեսը բաց է, իսկ մյուս կեսը՝ մուգ՝ դրանց միջև գրադիենտ անցումով։ Մուգ հատվածը չեզոք մոխրագույն է և նախատեսված է շրջանակի այդ հատվածում (սովորաբար երկնքում) լույսի քանակությունը նվազեցնելու համար։ Դրանք արտադրվում են տարբեր խտություններով (1-ից 4 ֆուտ) և հասանելի են նաև փափուկ և կոշտ տարբերակներով։ Փափուկն ավելի շատ է սահուն անցումգրադիենտ և օգտագործվում են, եթե առաջին պլանը համընկնում է երկնքի վրա (օրինակ՝ լեռնագագաթներ), մինչդեռ կոշտներն ունեն ավելի սուր եզրագիծ և օգտագործվում են, երբ երկնքի ուժեղ համընկնումը առաջին պլանի հետ չկա:

Ես օգտագործում եմ գրադիենտ ֆիլտրեր իմ մայրամուտի/արևածագի գրեթե բոլոր լուսանկարների համար, որտեղ առավել կիրառելի են 3 և 4 կանգառներով կոշտ ֆիլտրերը: Նրանք հավասարակշռում են երկնքի և առաջին պլանի պայծառության տարբերությունը և թույլ են տալիս ինձ սահմանափակվել մեկ կադրով, ոչ թե մի քանի կադրով, որոնք հետո հավաքվում են համակարգչում: Ես ավելի ճիշտ եմ համարում ֆոտոխցիկում լուսանկարներ ստեղծելը, քան լրացուցիչ ժամանակ ծախսել լուսանկարները մշակելու և իմ ուզած արդյունքը ստանալու վրա:

գրադիենտ ֆիլտրեր. Ձախ կողմում կոշտ եզրագծով, աջ կողմում `փափուկով:

3 կանգառով կոշտ գրադիենտ ֆիլտրը հավասարակշռում է պայծառ երկինքը մուգ առաջին պլանով:

Մեկ այլ զտիչ, որը ես օգտագործում եմ, բևեռացնողն է: Բևեռացնողների երկու հիմնական օգտագործումն է նվազեցնել փայլը (օրինակ՝ ջրից) և ուժեղացնել գույնի ինտենսիվությունը (օրինակ՝ կապույտ երկնքից կամ աշնանային սաղարթից): Այս զտիչը չի կարող նմանակվել հետմշակման ժամանակ:

Բևեռացնողը կարող է ուժեղացնել աշնանային տերևների գույնը:

Ֆիլտրի երրորդ տեսակը, որը ես օգտագործում եմ, հզոր չեզոք մոխրագույն (ND) զտիչն է: Ի տարբերություն գրադիենտ ֆիլտրերի, այն ամբողջությամբ մութ է և նվազեցնում է լույսի ինտենսիվությունը շրջանակի ամբողջ դաշտում, այլ ոչ թե առանձին վայրերում: ND ֆիլտրը սովորաբար օգտագործվում է ավելի դանդաղ կափարիչի արագություն օգտագործելու համար, քան հասանելի լույսը թույլ կտա: Սա հատկապես օգտակար է հոսող ջրի նկարահանման համար, քանի որ երկար լուսաբանումները ջրին տալիս են ավելի հարթ, եթերային տեսք, որը սիրում են շատ լուսանկարիչներ:

ND ֆիլտրերը հասանելի են տարբեր հզորություններով, սովորաբար մինչև 3 կանգառ (նրանք նվազեցնում են մատրիցա ներթափանցող լույսի քանակը 8 անգամ): Այնուամենայնիվ, արտադրվում են նաև շատ ավելի ամուր զտիչներ, ինչպիսիք են B+W ND110-ը: Սա 10 կանգառով ֆիլտր է և նվազեցնում է լույսի քանակը 1000 անգամ: Նման ուժեղ ֆիլտրը որոշ կրեատիվ տարբերակներ է տալիս լուսավորության պայմաններում նկարահանելու համար, որտեղ լույսը սովորաբար չափազանց կոպիտ է լանդշաֆտային լուսանկարչության համար, հատկապես շարժվող ամպերի և կադրում հոսող ջրի դեպքում:

Հեյս լիճ, Քուինսթաուն. Նկարահանվել է 10 կանգառովND ֆիլտր արևոտ օրը:

10 կանգառով ND ֆիլտրի օգտագործումը թույլ է տալիս երկար լուսարձակումներով նկարել լուսաբացը:

հետմշակում

Քանի որ ես նկարում եմ RAW ֆորմատով, իմ բոլոր նկարները այս կամ այն ​​չափով հետմշակված են։ RAW շրջանակները պարունակում են չմշակված, չսեղմված տեղեկատվություն, որը ստացել է տեսախցիկը: Ի հակադրություն, JPEG ձևաչափը ներառում է փոխակերպում և հետմշակում (սրություն, հագեցվածություն, հակադրություն և այլ պարամետրեր) տեսախցիկի մեջ: Այսպիսով, երբ մարդիկ պարծենում են իրենց լուսանկարներով «ուղիղ տեսախցիկից» և «առանց մշակման», դա սովորաբար նշանակում է, որ նրանք նկարել են JPEG-ով և լուսանկարների մշակումը թողել տեսախցիկի ավտոմատացմանը: Թեև սա ամենահարմար տարբերակն է, և որոշ տեսակի լուսանկարչության համար, որտեղ դուք պետք է արագ կադրեր անեք, դա կարևոր է, բայց ես կարծում եմ, որ ավելի լավ է վերահսկել ձեր կադրերի մշակումը:

RAW-ով նկարահանելու հիմնական առավելությունն այն է, որ դուք ավելի շատ տեղեկատվություն եք ստանում աշխատելու համար: Պատկերը JPEG ֆորմատի փոխակերպելուց հետո շատ տեղեկություններ ընդմիշտ կորչում են, իսկ RAW ֆայլը պարունակում է այն բոլոր տեղեկությունները, որոնք տեսախցիկը կարողացել է ստանալ: Սա ձեզ ավելի շատ ազատություն է տալիս կարգավորելու մերկացումը և այլ կարգավորումները՝ թույլ տալով մշակել ձեր ֆայլը տարբեր ճանապարհներ. Սա կարող է օգտակար լինել, երբ ձեր մշակման հմտությունները բարելավվեն (կամ ավելի առաջադեմ ծրագրային ապահովում) և դուք կցանկանաք վերամշակել հին լուսանկարները: RAW ֆայլերը երբեմն կոչվում են «թվային նեգատիվներ»:

Հետմշակման աստիճանը որոշվում է ձեր անձնական ճաշակով։ Ոմանք նախընտրում են նվազագույն մշակումը, ինչպիսիք են սրումը, աղմուկի նվազեցումը և աննշան բարելավումները հակադրություն, կորեր և հագեցվածություն: Մյուսները նախընտրում են օգտագործել իրենց գեղարվեստական ​​տեսլականը՝ իրենց լուսանկարներին սյուրռեալիստական ​​տեսք հաղորդելու համար (սա հատկապես վերաբերում է HDR-ի շատ սիրահարների դեպքում): Անձամբ ես նախընտրում եմ հատակը տալ բնական լույսին՝ չընդհատելով այն հետմշակման հետ։ Այնուամենայնիվ, եթե բնական լույսը չափազանց միջին էր կամ ես ստեղծագործական տրամադրություն ունեմ, կարող եմ օգտագործել մշակման այլ մեթոդներ: Իմ կադրերի մեծ մասը գտնվում է նվազագույն մշակված կատեգորիայի մեջ:

Լավ լույսը նվազագույնի է հասցնում բեռնաթափման անհրաժեշտությունը:

Ավելի ստեղծագործ տեսք հետմշակման հետ:

Ամփոփում

Լավ լանդշաֆտային լուսանկարներ անելը հեշտ է, եթե դա անում ես խելացիորեն: Իրականում բավական է ուշքի գալ Ճիշտ տեղճիշտ ժամանակին և, իմանալով մի քանի պարզ հնարքներ, նկարիր։ Կարեւորը տնից ավելի հաճախ դուրս գալն ու նկարվելն է։ Ինչ-որ բան սովորելու լավագույն միջոցը սխալվելն է, և մի մոռացեք զվարճանալ նկարահանումներից: