Kolorowe fotografie Trophima Gorskiego. Rzadkie kolorowe fotografie Prokudina-Gorskiego (70 zdjęć)

Siergiej Michajłowicz Prokudin-Gorski (1863 - 1944) jest znanym rosyjskim fotografem, naukowcem, wynalazcą i osobą publiczną. Jeden z pionierów fotografii kolorowej.

Prokudina-Gorskiego. Autoportret nad rzeką Karolitskhali, 1912

Od lat 90. XIX wieku Prokudin-Gorsky wraz z innymi naukowcami i wynalazcami rozwija obiecujące metody fotografii kolorowej. W grudniu 1902 ogłosił stworzenie przezroczystości barwnych metodą fotografii trójkolorowej A. Mite'a, aw 1905 opatentował swój sensybilizator, który znacznie przewyższał jakością podobne opracowania zagranicznych chemików, w tym sensybilizator Mite'a.

Kolorowe zdjęcie Lwa Tołstoja, wykonane przez Prokudina-Gorskiego w Jasnej Polanie, 1908

Od 1904 roku Prokudin-Gorski wykonuje kolorowe fotografie w różnych regionach Imperium Rosyjskiego i poza jego granicami. W tamtych latach wymyślił wspaniały projekt: uchwycić na kolorowych fotografiach ówczesną Rosję, jej kulturę, historię i modernizację. W 1909 r. Siergiej Michajłowicz przyjął audiencję u cara Mikołaja II, który polecił mu sfilmować różne aspekty życia we wszystkich regionach, które wówczas tworzyły Imperium Rosyjskie. Urzędnicy otrzymali rozkaz pomocy Prokudinowi-Gorskiemu w jego podróżach.

Mapa strzelecka S.M. Prokudina-Gorskiego, 1904-1916 (możliwe do kliknięcia).

W latach 1909-1916 Prokudin-Gorsky podróżował po znacznej części kraju, fotografując widoki miast, świątyń, klasztorów, fabryk i różne sceny z życia codziennego. W efekcie wykonano kilka tysięcy zdjęć, ale znaczna ich część została następnie utracona. W tych samych latach testował wymyśloną przez siebie kamerę kolorową. ...

1911. Pomnik przy Reducie Raevsky. Borodino. Obwód moskiewski

1911. Widok z dzwonnicy klasztoru Spaso-Borodinsky na teren, gdzie marszałek Ney poprowadził atak na błyski Bagrationa. Borodino. Obwód moskiewski

1911. W Muzeum Borodino.

1911. Forma ogólna Katedra Mikołaja od południowego zachodu. Możajsk. Obwód moskiewski

1911. Katedra Mikołaja. Widok z boku. Możajsk. Obwód moskiewski

1912. Widok ogólny północnej części Smoleńska z dzwonnicy katedry Wniebowzięcia NMP. Smoleńsk. woj. smoleńskie

1912. Katedra Wniebowzięcia NMP od wschodu. Smoleńsk. woj. smoleńskie

1912. Cudowna ikona Matki Bożej Hodegetria w Katedrze Wniebowzięcia NMP. Smoleńsk. woj. smoleńskie

1911. Katedra Wniebowzięcia NMP (1158-1160) od strony wschodniej.

1912. Widok ogólny Suzdala z katedrą z dzwonnicy cerkwi Dimitriewskiej. Obwód Włodzimierza

1911. Kaplica w miejscu rozwiązania żony Iwana Groźnego, 3 wiorsty z klasztoru Teodora Stratilata. Peresław Zaleski. Obwód Włodzimierza

1911. Widok ogólny na wybrzeże i Kreml z dzwonnicy klasztoru Spaso-Yakovlevsky. Rostów. Obwód Jarosławia

1911. Bramy pod kościołem Zmartwychwstania Pańskiego (na zewnątrz, poniżej). Rostów. Obwód Jarosławia

1911. Kościół św. Jana Chryzostoma w Korownikach (1649-1654), widok ogólny z młyna, od południowego zachodu. Jarosław. Obwód Jarosławia

1911. Wejście do kościoła św. Jana Chrzciciela z empory (z kruchty). Jarosław. Obwód Jarosławia

1910. Kościół Zmartwychwstania Pańskiego na Debrze (1652). Kostroma. Prowincja Kostroma

1908. Jasna Polana. Prowincja Tula

1908. Biuro Lwa Tołstoja w Jasnej Polanie.

1908. Jasna Polana. Dzieci.

1912. Budowa zapory w pobliżu wsi Kuzminskoye nad Oką.

1912. Tartak. Kuźminskoje

1910. Do przędzy. Wieś Izwiedowo. Obwód Twerski. Rejon Ostaszkowski

1910. Widok klasztoru od strony Svetlicy. Pustelnia Niłowa. prowincja Twer

1910. Skete z Getsemani. Mnisi w pracy. Sadzenie ziemniaków. Pustelnia Niłowa. prowincja Twer

Kwitnące róże. Gatchina. prowincja Sankt Petersburg

1909. Pinkhus Karlinsky, 84 lata. 66 lat w służbie. Nadzorca kanalizacji Czerniachowskiego. prowincja Sankt Petersburg

1909. Na polu siana przy postoju. Obwód nowogrodzki

1909. Chłopskie dziewczęta z jagodami. Wieś Kirillov. Obwód nowogrodzki

1909. Chwytak do kamienia typu Svirskaya 2 z jednym wiadrem. Obwód nowogrodzki

1915. Austriaccy jeńcy wojenni w baraku. Karelia.

Szkoła we wsi Perguba. Dzielnica Povenets. Ołoniec woj.

Mieszkalne budynki fabryczne. Wieś Kowża. powiat wytegorski. Obwód Ołoniec

Widok na tartak. wieś Kowża. powiat wytegorski. Obwód Ołoniec

miasto Vytegra. Załoga statku „Szeksna” M.P.S. Ołoniec woj.

Kontynenty. Ołoniec woj. Etiuda.

Budowa zapory dla kolei drogi w Sorochy Guba. Grupa uczestników kolei. budynki. Rejon Kemski w obwodzie archangielskim.

Klasztor Sołowiecki. Wieża narożna Katedry Trójcy Świętej.

Widok z dzwonnicy klasztoru Świętej Trójcy w Biełgorod na Placu Katedralnym podczas uroczystości gloryfikacji św. Jozafa z Biełgorodu 4 września 1911 r. Po prawej stronie znajduje się szkoła religijna (1807). W tle kobiecy klasztor Narodzenia Bogurodzicy. Bełogorod

Ukraińska wieśniaczka

Kościół katolicki. Dwińsk. woj. witebskie.

Finlandia. Jezioro Saima

Pałac w Massandrze. Dekoracyjny projekt muru oporowego przed wejściem głównym. Prowincja Taurydów (Krym)

Jaskółcze gniazdo. Prowincja Taurydów (Krym)

Tyflis (Tbilisi)

Dagestańczyk

Dagestan. W górach.

Na plantacji herbaty. Czakwa. dystrykt Batumi. Prowincja Kutaisi.

Fabryka herbaty. Dział wagowy. Czakwa. dystrykt Batumi. Prowincja Kutaisi.

Mułłowie w meczecie Aziziya. Batum. dystrykt Batumi. prowincja Kutaisi

Kamienna brama i twierdza Uzvaryan. Kaukaz

Plantacje leśne. Widok z płaskowyżu Woroncowa. Borjom, dystrykt Gori, prowincja Tiflis

Meczet. Władykaukaz, główne Miasto Region Terek

Wybrzeże. Gagra. Dystrykt Suchumi w prowincji Kutaisi.

Nowy hotel. Gagra. Dystrykt Suchumi w prowincji Kutaisi.

Ogólny widok Soczi od wschodu z baterii. Soczi (Dakhovsky Posad), dystrykt Soczi w prowincji Morza Czarnego

Slajd broni w Muzeum Arsenał. Zakład Zlatoust, Zlatoust, prowincja Ufa.

Konsekwentny przebieg robienia noży i widelców. Zakład Zlatoust, Zlatoust, prowincja Ufa.

Konsekwentny przebieg robienia noży i widelców. Szlifowanie i grawerowanie. Złatoust, prowincja Ufa.

Nagrobek na grobie Haji-Hussein-beka, dostarczony przez Tamerlana. prowincja Ufa. Dzielnica Ufa

Na rzece Sim. Dystrykt Ufa w prowincji Ufa.

Ogólny widok na baszkirską wioskę Ehya. prowincja Ufa.

Młody Baszkir. Wioska Ehya, prowincja Ufa.

Widok z góry na jezioro Ilmen przy ul. Miass. Rejon czelabiński w prowincji Orenburg

Most nad rzeką. Kamu. prowincja Perm.

Trwała ondulacja. Forma ogólna.

Permski. Kościół Marii Magdaleny

Jekaterynburg. Widok ogólny części północnej. Prowincja Perm

1910. Chłopka mia len. Prowincja Perm

Chłopska chata we wsi Martyanovoy. Rzeka Czusowaja. prowincja Perm.

Osada diabła. prowincja Perm.

Kościół Najświętszej Bogurodzicy (1744). Tobolsk.

Wielbłąd załadowany workami. środkowa Azja

Uzbecy przed jurtą. Uzbekistan

Emir Buchary Alim Khan (1880-1944), Buchara

Chanat Bucharski, Buchara. Szczegół wnętrza grobowca Bayan-Kuli-Khan.

Chanat Bucharski, Buchara. Kush Madrasah (wewnątrz po prawej stronie).

Bawełna. środkowa Azja

Obróbka bawełny. środkowa Azja

Grill. Region Samarkandy. Samarkanda.

Kupiec tortilli. Region Samarkandy. Samarkanda.

Region Samarkandy. Samarkanda. Część lewego minaretu. Bibi-Chanim.

Karagach to rodzaj wiązu. W pobliżu Samarkandy

Gotycka katedra w Mediolanie. Włochy

Wenecja. Katedra św. Marka.

Na wyspie Capri. Włochy

Włoszki.

Na Dunaju.

Dzieło najsłynniejszego rosyjskiego fotografa, wynalazcy, nauczyciela Siergieja Prokudina-Gorskiego składa się z około dwóch tysięcy negatywów rozdzielonych kolorami szkła, ukazujących wielowiekową kulturę Imperium Rosyjskiego w przededniu ogromnych wstrząsów.

W ciągu pierwszych 15 lat XX wieku zrealizował wspaniały projekt - kolorową fotografię Imperium Rosyjskiego.

Do 1906 roku Prokudin-Gorsky opublikował kilka artykułów na temat zasad fotografii kolorowej. Do tego czasu tak bardzo się udoskonalił nowa metoda, który gwarantował taką samą czułość barwną całego spektrum, co pozwalało na tworzenie kolorowych ramek odpowiednich do projekcji.

To właśnie Prokudin-Gorsky opracował jednocześnie nową metodę przenoszenia obrazu kolorowego: trzykrotnie strzelał do obiektów – przez 3 filtry – czerwony, zielony i niebieski. Rezultatem są 3 czarno-białe płytki dodatnie.

Do odtworzenia powstałych obrazów użył trzysekcyjnego rzutnika ze światłem niebieskim, czerwonym i zielonym. Wszystkie 3 obrazy były jednocześnie wyświetlane na ekranie, dzięki czemu można było zobaczyć zdjęcie w pełnym kolorze.

W 1909 roku Prokudin-Gorsky był już znanym mistrzem i redaktorem pisma amatorskiego fotografa. W tym czasie w końcu udaje mu się zrealizować marzenie o stworzeniu fotograficznej kroniki całego imperium rosyjskiego.

Po wysłuchaniu rad wielkiego księcia Michaiła Prokudin-Gorsky opowiada o swoich planach Mikołajowi II i oczywiście słyszy słowa poparcia. Przez kilka lat, specjalnie do podróży w celu fotograficznej dokumentacji życia imperium, rząd przeznaczył Prokudin-Gorsky wagon kolejowy, wyposażony we wszystko, co niezbędne.

Podczas pracy nad swoim wspaniałym projektem Prokudin-Gorsky nakręcił kilka tysięcy płyt. W tym okresie technologia wyświetlania kolorowego obrazu na ekranie została dopracowana niemal perfekcyjnie. W ten sposób powstała wyjątkowa galeria pięknych fotografii.

Po śmierci Mikołaja II Prokudin-Gorsky wraz ze swoją kolekcją - szklanymi płytami w 20 pudłach - udał się najpierw do Skandynawii, a potem do Paryża. W latach dwudziestych mieszkał w Nicei. Siergiej Michajłowicz był bardzo zadowolony, że jego prace pomogły młodemu pokoleniu rosyjskiemu za granicą zrozumieć, jak wygląda ich ojczyzna.

Kolekcja klisz fotograficznych Prokudina-Gorskiego musiała wytrzymać wielokrotne przesiedlenia rodziny Prokudina-Gorskiego i niemiecką okupację Paryża.

Pod koniec lat 40. pojawiło się pytanie o wydanie pierwszej „Historii sztuki rosyjskiej” pod redakcją naczelną Igora Grabara i zaopatrzenie jej w kolorowe ilustracje.

W 1948 r. Marshall, przedstawiciel Fundacji Rockefellera, zakupił od Prokudinów-Gorskich około 1600 klisz fotograficznych za kwotę 5000 dolarów. W ten sposób płyty trafiły do ​​biblioteki Kongresu USA.

Już w naszych czasach powstał pomysł, jak zeskanować i połączyć 3-płytowe zdjęcia Prokudina - Gorskiego na komputerze. W ten sposób wszystkim udało się przywrócić do życia wyjątkowe archiwum.

Ta lista najsłynniejszych zdjęć S.M. Prokudina-Gorskiego została opracowana przeze mnie prawie 4 lata temu, ale od tego czasu liczba czytelników bloga wzrosła około 10 razy, więc warto powtórzyć post. Zaktualizowałem jednak nieco materiał (początkowo brano pod uwagę osiem zdjęć).

Na pierwszym miejscu oczywiście należy do portretu Lwa Tołstoja, który w 1908 roku był sprzedawany w dużych nakładach w postaci pocztówek, wkładek do czasopism i plakatów ściennych:

I w czas sowiecki portret ten ukazał się w jeszcze większych wydaniach (publikacje w książkach i czasopismach). W 1978 roku pojawił się na okładce głównego tygodnika ZSRR, magazynu „Ogonyok”, w nakładzie ponad 2 milionów egzemplarzy! Ten rekord prawdopodobnie nigdy nie zostanie pobity.

Dajmy drugie miejsce tzw. „autoportretowi”, który zdobi artykuł o Prokudin-Gorsky w Wikipedii.

Zdjęcie zostało wklejone do albumu z podpisem „Wzdłuż rzeki Karolitskhali”.
Właściwie są tutaj dwa błędy. Po pierwsze, technologia strzelania trójkolorowego nie pozwalała wówczas na wykonanie jakichkolwiek „autoportretów”, co oznacza, że ​​strzelał jeden z asystentów (być może jeden z synów).
Po drugie, szeroko rozpowszechniony tytuł fotografii, jak się ostatnio dowiedział, jest błędny, tylko jeden z asystentów Siergieja Michajłowicza pomylił podpis po wklejeniu do albumu. Rzeczywiście, czy można usiąść „nad rzeką”? Ale oczywiście nie o to chodzi, ale o to, że Prokudin-Gorsky siedzi na brzegu innej rzeki - Skuritskhali (dopływ Karolitskhali). Rozgryzienie tego zajęło kilka tygodni. Praca badawcza, w którym niezależnie od siebie wzięło udział dwóch lokalnych mieszkańców, mieszkańców Batumi. Oryginalny tytuł autora obrazu znajduje się w albumie - "Na rzece Skuritskhali. Studium". Przyklejono do niego jakiś "lewy" obrazek z wodospadem.

Trzecie miejsce - słynny portret emira Buchary, 1911:

Portret jest absolutnie nieporównywalny kolorystycznie, bez niego żadna wystawa nie może się obejść.
Pojawiły się nawet awatary oparte na następujących:

Czwarte miejsce - „Chłopskie dziewczyny”. [D. Topornya], która różni się, podobnie jak poprzednia, niezrównaną jasnością kolorów.
To zdjęcie zakochało się w dwóch reżyserach jednocześnie: Leonidzie Parfyonovie, który poświęcił mu osobną fabułę w filmie „Kolor narodu” i holenderskim Ben van Leeshout, który stworzył oryginalny plakat do filmu „Inwentarz”. Ojczyzny” z tego:

W orginale:

Piąte miejsce - zdjęcie z Prokudinem-Gorskim w wagonie pod Pietrozawodskiem, 1916:


Byli rzemieślnicy, którzy animowali ten obraz! Wagon płynnie jeździ po torach, a jeśli dodasz odpowiednią ścieżkę dźwiękową, dostaniesz doskonały klip :-)
Nawiasem mówiąc, kilka takich animacji znalazło się w ostatnim filmie dokumentalnym o Prokudin-Gorsky – Russia in Color (reżyseria: Vladimir Meletin, 2010).

Szóste miejsce - „Widok klasztoru ze Svetlicy”. [Klasztor św. Nil Stolbensky, Jezioro Seliger]. 1910:

Fotografia ta stała się emblematem amerykańskiej wystawy „Imperium, które było Rosją” w 2001 roku, która rozbudziła masowe zainteresowanie dziedzictwem pioniera fotografii kolorowej.
Widok jest naprawdę hipnotyzujący swoim przepychem.

Siódme miejsce - migawka rodziny rosyjskich osadników we wsi Grafovka na stepie Mugan:

Obraz jest powszechnie znany z tego powodu, że zdobi okładkę pierwszego albumu fotografii Prokudina-Gorskiego, wyd. Robert Allshouse, opublikowane w USA w 1980 r. (Allshouse, Robert H. (red.) Fotografie dla cara: Pionierska fotografia kolorowa Siergieja Michajłowicza Prokudina-Gorskiego na zlecenie cara Mikołaja II. - Doubleday, 1980).

Ósme miejsce - zdjęcie z uczestnikami budowy kolei murmańskiej. na molo w Kem-port. Stał się powszechnie znany dzięki umieszczeniu na obwolucie pierwszego (i jak dotąd jedynego) albumu „The Russian Empire in Color”:

Dziewiąte miejsce - kolejne zdjęcie Prokudina-Gorskiego, tym razem na słynnym karelskim wodospadzie Kivach, śpiewane przez Gavrilę Derzhavin:

Zdjęcie zostało wyjęte na okładce albumu pod redakcją. S. Garanina, wydana w 2006 roku.

Trudno o 10. miejsce, bo jest wielu godnych rywali.
Może arcydzieło Obiad u Mow?

Według niektórych doniesień reprodukcja tej konkretnej fotografii wisiała w pokoju Prokudina-Gorsokiego aż do jego śmierci.

Interesujące jest poznanie opinii czytelników, jakie zdjęcia Prokudina-Gorskiego uważają za sławne?

Zeszłego lata prawie przypadkowo trafiłem na zupełnie wyjątkową wystawę fotografii w pałacu Livadia na Krymie (zwiedzanie pałacu w zupełnie innym celu). Bardzo zainteresował mnie wyrazisty portret Lwa Nikołajewicza Tołstoja w kolorze: na zdjęciu siedzi na tle zagajnika w Jasnej Polanie, najwyraźniej niedaleko jego domu. I choć jego postawa jest zamknięta, cała jego postać zdaje się mówić o spokojnej pewności siebie.

Myślałem, że w dzisiejszych czasach to zdjęcie zostało przetworzone i zrobione w kolorze. Ale moi towarzysze, pracownicy Pałacu Livadia, wyjaśnili, że była to kolorowa fotografia fotografa Siergieja Michajłowicza Prokudina-Gorskiego.

Lew Nikołajewicz Tołstoj. Portret. Jasna Polana. 1908:

Pozostałe zdjęcia pamiętam nie mniej: pozytywnie-emocjonalnie pokolorowane widoki natury strefy środkowej, antyczne kościoły, chłopi i ich życie, zwykłe twarze robotników, inżynierów przy budowie tam, nawet Azji Środkowej - wszystko przed- rewolucyjna Rosja w farbach zdawała się stać przede mną jak żywa. Gatunek tych fotografii sytuuje się gdzieś pomiędzy reportażem a inscenizacją: z jednej strony odzwierciedlają prawdziwe życie z drugiej strony artystycznie ich inscenizacja jest bezbłędna.

Tak, tak, okazuje się, że już 100 lat temu w Rosji była fotografia kolorowa i żył entuzjastyczny człowiek, który postawił sobie za zadanie uwiecznić ówczesną Rosję w kolorach. Po powrocie do domu kontynuowałem studiowanie albumu fotograficznego z pracami Prokudina-Gorskiego, który dostałem jakimś niesamowicie szczęśliwym przypadkiem. Ta książka, nawiasem mówiąc, to prawdziwy rarytas bibliograficzny, jej nakład to zaledwie 200 egzemplarzy. Przewracanie stron książki, tak jakbyś robił wirtualna podróż w Rosji w tym czasie odczucia są zupełnie niezwykłe: mimowolnie zaczynasz porównywać to, co widzisz na zdjęciu, z teraźniejszością.

Oto stara kobieta przędząca przędzę na ganku swojego domu (prowincja Twer) - spokojny uśmiech na twarzy; dzieci siedzą po nabożeństwie w kościele, ich twarze są skupione i spokojne, pomimo upalnej letniej pogody, są całkowicie okryte ubraniami, z wyjątkiem rąk i bosych stóp; oto chłopska rodzina w letni dzień - pełne zdrowia i spokojne twarze dzieci i matek w słońcu, łącznie 6 osób; tutaj jest fabryka do produkcji tektury, tylko 4-5 parterowych chat z bali i wokół ogromu środkoworosyjskiego pasa (z jakiegoś powodu od razu przypomniałem sobie Kopotnya (obwód moskiewski) i słupy dymu nad nim, które nigdy się nie rozpraszają). I jest wiele kościołów, które lśnią makami i bielą na tle niekończących się zielonych przestrzeni. Tak, to jest Rosja, której nie można zwrócić.

Grupa dzieci przed cerkwią Piatnicka, obwód Wołogdy:

Chłopskie dziewczyny. Obwód Wołogdy:

Klasztor Kirillovo-Belozersky:

Na żniwa. Rejon Czerepowiec. Obwód nowogrodzki:

Koszenie klasztorne:

Kościół Zbawiciela i Opieki Najświętszej Bogurodzicy:

Rzeka (Malaja) Satka:

Widok na pole konopi (1910):

Smoleńsk. Katedra Wniebowzięcia NMP od strony wschodniej:

Kim jest osoba, która dała nam możliwość spojrzenia wstecz na siebie i zastanowienia się, czy polepszyliśmy się w ciągu tych ostatnich 100 lat?
Chciałem wiedzieć i oto co mówią o nim otwarte źródła.

Siergiej Michajłowicz Prokudin-Gorsky urodził się 18 sierpnia 1863 r. W majątku rodzinnym Prokudinów-Gorskich Funikowa Góra w powiecie Pokrowskim w obwodzie włodzimierskim. Rodzina Prokudin-Gorsky jest jedną z najstarszych rodzin szlacheckich Rosji, starszą niż rodzina Rurik. Nazwisko to obejmowało wielu rosyjskich żołnierzy z wybitnymi osiągnięciami.

Edukacja Siergieja Michajłowicza była bardzo wszechstronna, wyjaśnijmy, że ani jednego instytucja edukacyjna nigdy nie skończył. Prokudin-Gorsky studiował w Liceum Aleksandra (1883-1886), ale nie ukończył pełny kurs... Od października 1886 do listopada 1888 uczęszczał na wykłady z nauk przyrodniczych na Wydziale Fizyki i Matematyki Uniwersytetu w Petersburgu.
Od września 1888 do maja 1890 był studentem Cesarskiej Wojskowej Akademii Medycznej, której również nie ukończył. Ponadto Siergiej Michajłowicz studiował malarstwo w Cesarskiej Akademii Sztuk. Nawiasem mówiąc, później ten fakt pomoże mu zbliżyć się do kręgu Wędrowców i brać udział w ich wystawach z jego fotografiami.

Śledzony przez Nowa scena w życiu Siergieja Michajłowicza: w 1890 r. ożenił się z Anną Aleksandrowną Ławrową (1870-1937) - córką rosyjskiego metalowca i dyrektorką Ławrowskiego stowarzyszenia hut dzwonów, miedzi i stali w Gatczynie. Sam Prokudin-Gorsky został dyrektorem zarządu w przedsiębiorstwie swojego teścia.

Dopiero w 1897 r. (w wieku 34 lat) Prokudin-Gorski zaczął składać raporty ze swoich badań fotograficznych do Wydziału Piątego Cesarskiego Rosyjskiego Towarzystwa Technicznego (IRTS, raporty te kontynuował do 1918 r.).

Wkrótce stał się głównym rosyjskim autorytetem w dziedzinie fotografii, powierzono mu organizowanie kursów fotografia praktyczna w IRTS. W 1898 roku Prokudin-Gorsky wydał pierwsze książki o technicznych aspektach fotografii: „O drukowaniu z negatywów” i „O fotografowaniu aparatami ręcznymi”.
Punktem zwrotnym w jego pasji do fotografii był rok 1902, kiedy przez półtora miesiąca studiował w szkole fotomechanicznej w Charlottenburgu (przedmieście Berlina) pod kierunkiem dr Adolfa Miethe.
Trzeba powiedzieć, że Adolph Mite odegrał bardzo ważną rolę w rozwoju fotografii kolorowej. W 1902 Mite stworzył własny model kolorowej kamery i projektora do wyświetlania kolorowych obrazów na ekranie.

Perejasław-Zaleski. Widok na jezioro [Pleshcheyevo] i miasto ze wsi Ves'kovo:

Chłopi. Ufa:

Studium "Seti", wieś Soroka:

Rzeka Iset, wieś Kamyshevka:

Kościół Przemienienia Pańskiego wewnątrz wału. Kościoły Bazylego Wielkiego, Mikołaja Cudotwórcy i Katedra Przemienienia Pańskiego. Biełozersk:

Most na rzece Kama pod Permem:

Austriaccy jeńcy wojenni w baraku [w pobliżu stacji Kivach].

Jednak Prokudin-Gorsky odegrał również znaczącą rolę w rozwoju fotografii kolorowej: już w 1902 r. Siergiej Michajłowicz po raz pierwszy ogłosił tworzenie kolorowych przezroczystości metodą fotografii trójkolorowej A. Mite'a, a w 1905 r. opatentował swój sensybilizator, który został znacznie lepszej jakości od podobnych opracowań zagranicznych chemików, w tym uczulacza Mite. Skład nowego sensybilizatora sprawił, że płytka z bromku srebra była jednakowo wrażliwa na całe spektrum kolorów.

Jak to działa? Trochę historii fotografii

Camera obscura (dosłownie od łacińskiego „ciemny pokój”), która jest podstawą każdej kamery, to w zasadzie ciemne, zamknięte pudełko z dziurą w jednej ze ścian. Jego zasada działania opiera się na prawach optyki: światło przechodzące przez maleńki otwór jest przekształcane i tworzy obraz na napotkanej powierzchni, czyli ściance pudełka.

Współczesna kamera analogowa działa w bardzo podobny sposób, różniąc się jedynie obecnością lustra i filmu, aby zachować obraz stworzony przez światło.
Zdjęcie i sposób, w jaki zostało stworzone, zawsze nazywano zabójcą. Dzieła wizualne... Uważa się jednak, że zasady fotografii były szeroko stosowane przez renesansowych artystów, takich jak Leonardo Da Vinci, Michał Anioł i inni. W połowie XVI wieku włoski uczony Giovanni Battista della Porta napisał esej o tym, jak wykorzystać camera obscura, aby ułatwić rysowanie. Rzutował obraz ludzi stojących poza camera obscura na płótno znajdujące się w jej wnętrzu (w tym przypadku camera obscura była dużym pomieszczeniem), a następnie malował lub kopiował z powstałego obrazu.

Proces korzystania z kamery otworkowej wyglądał bardzo dziwnie i przerażająco dla ludzi w tamtych odległych czasach, a Giovanni Battista został zmuszony do porzucenia swojego pomysłu po tym, jak został aresztowany pod zarzutem czarów.

Pierwsze zdjęcie wykonał w 1825 roku francuski wynalazca Joseph Niepce. Przedstawia widok z okna na Le Gras. Ten obraz ma niewielką wartość artystyczną poza tym, że jest pierwszym zrobionym lub zachowanym zdjęciem.

Ze względu na specyfikę technologii naświetlanie trwało osiem godzin, więc słońce na zdjęciu zdołało przejść ze wschodu na zachód, oświetlając obie strony przedstawionego budynku. Oczywiście nie ma na tym zdjęciu kompozycji, ponieważ fotografia nie była wówczas postrzegana jako sztuka, ale jako nowość techniczna.

Jak wspomniałem powyżej, do tego czasu ludzie wiedzieli, jak wyświetlać obrazy, ale nie potrafili przechowywać i „nagrywać” światła. Niepce wpadł na pomysł wykorzystania produktu naftowego, tzw. „bitumu żydowskiego”. Bitum twardnieje pod wpływem światła, a nieutwardzona substancja może być następnie wypłukana. Niepce użył jako nośnika polerowanych metalowych płyt, a uzyskany obraz negatywowy można było nanieść tuszem i wydrukować jako litografię. Jedną z wielu trudności związanych z tą metodą było to, że metalowe płyty były ciężkie, drogie w produkcji, a ich dokładne wypolerowanie zajmowało dużo czasu.

W 1839 r. Sir John Herschel znalazł sposób na zrobienie pierwszego szklanego negatywu zamiast metalu. W tym samym roku ukuł termin fotografia, wywodzący się z greckich słów oznaczających światło i pisać. Pomimo tego, że proces stał się łatwiejszy, a efekt lepszy, fotografia stała się szeroko znana dopiero po długim czasie.

Na początku fotografia była wykorzystywana przez artystów jako narzędzie. Pierwsze powszechnie znane portrety fotograficzne były pamiątkami indywidualnymi lub rodzinnymi. Wreszcie, po dziesięcioleciach ulepszeń i poprawek, popularność aparatów fotograficznych rozpoczęła się od aparatów Eastman Kodak. Na rynek weszli w 1888 roku z hasłem „Ty wciskasz guzik – my zajmiemy się resztą”.

W 1861 r. angielski fizyk James Maxwell jako pierwszy na świecie uzyskał kolorowy obraz, co było wynikiem trzech fotografii tego samego obiektu z różnymi filtrami (czerwonym, niebieskim i zielonym).

Szersze wykorzystanie fotografii kolorowej umożliwił Adolf Mieta. Wynalazł sensybilizatory, które uwrażliwiają klisze fotograficzne na inne zakresy widma. Jeszcze większy wkład w rozwój tego typu fotografii wniósł Siergiej Prokudin-Gorsky, który opracował technologie zmniejszające ekspozycję.

W rezultacie pierwsza działająca kolorowa klisza fotograficzna pojawiła się na rynku w 1907 roku. Zastosowana metoda opierała się na siatce filtrów. Ekran był w stanie filtrować światło czerwone, zielone i/lub niebieskie. Płytę fotograficzną poddano następnie obróbce w celu uzyskania obrazu pozytywowego. Wykorzystanie tego samego ekranu w procesie drukowania zdjęć pozwoliło na uzyskanie kolorowej fotografii. Ta nieco zmodyfikowana technologia jest stosowana do dziś. Czerwony, zielony i niebieski to kolory podstawowe dla ekranów telewizyjnych i komputerowych, a tryb RGB (czerwony + zielony + niebieski) w wielu aplikacjach graficznych jest z tym związany.

Podstawowe warunki:

Film lub matryca: matryca jest używana w nowoczesnych aparaty cyfrowe, a film jest materiałem fotograficznym na elastycznym podłożu polimerowym przeznaczonym do: różne rodzaje zdjęcia. Folia jest przezroczystą bazą z nałożoną na nią światłoczułą emulsją. W wyniku naświetlenia w emulsji powstaje obraz utajony, który podczas dalszej obróbki chemicznej przekształcany jest w obraz widzialny.

Ekspozycja: Ilość światła wpadającego do czujnika aparatu lub filmu przy odpowiedniej przysłonie, czasie otwarcia migawki i ustawieniach ISO.
Ekspozycja: czas, w którym pewna ilość światła dostaje się do przysłony lub filmu.
ISO: czułość czujnika aparatu na światło wpadające.

Membrana: kontroluje ilość światła wpadającego do czujnika aparatu lub filmu.

_________________________

Biografowie Prokudina-Gorskiego nie ustalili jeszcze dokładnej daty rozpoczęcia kolorowego filmowania w Imperium Rosyjskim. Najprawdopodobniej pierwsza seria kolorowych fotografii powstała podczas podróży do księstwa fińskiego we wrześniu-październiku 1903 roku. W 1904 r. Prokudin-Gorski wykonał kolorowe zdjęcia Dagestanu, wybrzeża Morza Czarnego i dzielnicy Ługa w prowincji Sankt Petersburg.

W kwietniu - wrześniu 1905 Prokudin-Gorski odbył pierwszą dużą podróż fotograficzną po Imperium Rosyjskim, podczas której wykonał około 400 kolorowych zdjęć Kaukazu, Krymu i Ukrainy. Planował opublikować wszystkie te zdjęcia w formie pocztówek fotograficznych, ale w związku z zawirowaniami politycznymi w kraju i spowodowanym nimi kryzysem finansowym umowa została rozwiązana w tym samym 1905 roku i ukazało się tylko około 90 jego prac.

W 1906 roku Prokudin-Gorsky dużo czasu spędzał w Europie, uczestnicząc w kongresach naukowych i wystawach fotograficznych w Rzymie, Mediolanie, Paryżu i Berlinie. Otrzymał złoty medal za Międzynarodowa Wystawa w Antwerpii oraz medal za „ Najlepsza praca”, Oznacza to, że jego talent jako artysty fotograficznego zyskał międzynarodowe uznanie.

W domu był naprawdę uwielbiony przez fotograficzne portrety Lwa Tołstoja: sam Prokudin-Gorski złożył mu ofertę fotografowania w kolorze, a on zgodził się z wielką przyjemnością i zainteresowaniem. Siergiej Michajłowicz napisał, że Lew Nikołajewicz: „… był szczególnie żywo zainteresowany wszystkim najnowsze odkrycia w różnych obszarach, a także kwestia renderowania obrazów w prawdziwych kolorach.”

To właśnie te zdjęcia, opublikowane w czasopiśmie fotografów amatorskich, przyciągnęły uwagę brata Mikołaja II, Michaiła Aleksandrowicza Romanowa, który mógł zorganizować audiencję u cara dla Prokudina-Gorskiego.
W tym czasie Siergiej Michajłowicz knuł już pomysł, który mógłby zrealizować samodzielnie, jednak nie był w stanie: uchwycić na kolorowych fotografiach współczesnej Rosji, jej kultury, historii i modernizacji.

Później Prokudin-Gorski tak opisał swoje spotkanie z carem: „Nadszedł moment najważniejszy, bo byłem pewien, że los mojej sprawy w dużej mierze zależał od powodzenia dzisiejszego wieczoru. Na tę pierwszą demonstrację car wybrał fotografowanie z natury o wyłącznie szkicowym charakterze: zachody słońca, śnieżne krajobrazy, portrety chłopskich dzieci, kwiaty, jesienne szkice i tym podobne. Już po pierwszym zdjęciu, kiedy usłyszałem aprobujący szept cesarza, byłem już pewny sukcesu, ponieważ program był wybierany przeze mnie w coraz większej kolejności skuteczności…” i jego pomysłu (który w korespondencji często nazywał „zadanie”) osoba.

Tak więc w 1909 r. Mikołaj II polecił Siergiejowi Michajłowiczowi sfotografować wszelkiego rodzaju aspekty życia we wszystkich obszarach, które wówczas stanowiły Imperium Rosyjskie. W tym celu fotografowi przydzielono specjalnie wyposażony wagon kolejowy. Do prac na drogach wodnych rząd przeznaczył mały parowiec zdolny do pływania po płytkiej wodzie z załogą, a dla rzeki Czusowaja - motorówkę. Samochód Forda został wysłany do Jekaterynburga w celu sfilmowania Uralu i grzbietu Uralu. Prokudin-Gorsky otrzymał od urzędu carskiego dokumenty umożliwiające dostęp do wszystkich części imperium, a urzędnicy otrzymali rozkaz pomocy Prokudin-Gorsky'emu w jego podróżach.

Siergiej Michajłowicz spędził wszystkie zdjęcia na własny koszt, który stopniowo się wyczerpywał. Wszelkie odszkodowania za koszty eksploatacji rozmowa z cesarzem po prostu nie była prowadzona od samego początku.

Tak sam opisał swoją pracę: „...Moja praca była bardzo dobrze urządzona, wtedy z drugiej strony była bardzo trudna, wymagała dużo cierpliwości, wiedzy, doświadczenia i często dużo wysiłku...Ja trzeba było robić zdjęcia w najróżniejszych i często bardzo trudnych warunkach, a potem wieczorem trzeba było wywoływać zdjęcia w laboratorium samochodu i czasami prace przeciągały się do późnych godzin nocnych, zwłaszcza gdy pogoda była niesprzyjająca i trzeba było dowiedzieć się, czy przed wyjazdem do kolejnego celu trzeba będzie powtórzyć strzelanie w innym świetle. Następnie po drodze robiono kopie z negatywów i wprowadzano do albumów.”

W latach 1909-1916 Prokudin-Gorski podróżował po znacznej części Imperium Rosyjskiego, fotografując starożytne świątynie, klasztory, fabryki, widoki miast i różne sceny z życia codziennego. Fotograf odwiedził prowincje Ural, Turkiestan, Jarosław i Włodzimierz, sfilmował miejsca związane z kampanią napoleońską w Rosji.

Po 1912 r. zakończyło się oficjalne poparcie projektu Prokudina-Gorskiego na przegląd zdjęć Rosji.

W czasie I wojny światowej Prokudin-Gorski tworzył fotograficzne kroniki działań wojennych, zajmował się cenzurą taśm kinematograficznych przyjeżdżających z zagranicy, analizą preparatów fotograficznych oraz szkoleniem załóg lotniczych w fotografii lotniczej.

Wkrótce po rewolucji październikowej 1917 r. Prokudin-Gorsky uczestniczył w tworzeniu Wyższy Instytut sprzęt fotograficzny i fotograficzny (VIFF), który został oficjalnie ustanowiony dekretem z dnia 9 września 1918 r., po wyjeździe Prokudina-Gorskiego za granicę. Jego ostatnią kolekcję fotografii pokazano w Rosji 19 marca 1918 r. w Pałacu Zimowym.

Prokudin-Gorski postanowił opuścić Rosję po tym, jak w lipcu 1918 r. dowiedział się o zamordowaniu rodziny królewskiej.

Na emigracji Siergiej Michajłowicz pojechał ze swoim Nowa rodzina: z pierwszą żoną, od której miał troje dzieci, do tego czasu miał już czas na wyjazd. Na emigracji mieszkał najpierw w Finlandii, potem w Norwegii, Anglii, na południu Francji, na początku lat 20. dotarł do Paryża. W Rosji był szeroko znana osoba, spełniając swoje marzenie, a w Europie trzeba było zacząć życie od nowa. W Paryżu Prokudin-Gorsky wraz z dziećmi otworzył studio fotograficzne, w którym pracował prawie do końca życia.

Siergiej Michajłowicz zginął w Paryżu, kilka tygodni po wyzwoleniu miasta od wojsk niemieckich przez aliantów, w Domu Rosyjskim, gdzie znalazło schronienie wielu rosyjskich emigrantów. Według niektórych relacji pod koniec życia fotograf uzależnił się od silnych napoje alkoholowe, co było częściowo przyczyną jego wyjazdu. Siergiej Michajłowicz Prokudin-Gorski został pochowany na rosyjskim cmentarzu w Sainte-Genevieve-des-Bois.

To już koniec tej, powiedzmy sobie szczerze, trochę smutnej historii życia utalentowanego fotografa.

Co się stało z jego bezcennym dziedzictwem fotograficznym? Niesamowite fakty: Siergiej Michajłowicz po rewolucji wywiózł większość swojego artystycznego dziedzictwa za granicę, na co udało mu się uzyskać oficjalną zgodę władz, po jego śmierci właścicielami praw autorskich do negatywów stały się jego dzieci, który sprzedał kolekcję w latach 80. Amerykańskiej Bibliotece Kongresu.

Rozwój technologii komputerowych do przetwarzania obrazu pod koniec XX wieku umożliwił przetwarzanie tych obrazów i pokazanie w kolorze unikalnych widoków imperialnej Rosji.

W lipcu 1991 roku po raz pierwszy skompilowano komputerową bazę danych obrazów Prokudina-Gorskiego, która następnie była uzupełniana i zmieniana.

W 2000 r. JJT na podstawie umowy z Biblioteką Kongresu zeskanował wszystkie 1902 szklane negatywy z kolekcji Prokudina-Gorskiego. Skanowanie odbywało się w trybie skali szarości z 16-bitową głębią kolorów i rozdzielczością ponad 1000 dpi. Zeskanowane pliki obrazów mają rozmiar około 70 MB. Wszystkie te pliki są przechowywane na serwerze Biblioteki Kongresu i są swobodnie dostępne.

Teraz kolekcja kolorowych fotografii w w formie elektronicznej należy również do zbiorów Biblioteki Prezydenckiej (Petersburg). Fotograficzne dziedzictwo Prokudina-Gorskiego jest domeną publiczną i jest często wykorzystywane podczas różnych wydarzeń, to właśnie ta kolekcja stała się podstawą wystawy fotografii Prokudina-Gorskiego w Pałacu Liwadyjskim w lipcu 2017 roku, gdzie twój skromny sługa zobaczył ją.

Zamiast posłowia: ponieważ drukowanie kolorowych fotografii w czasach Prokudina-Gorskiego było bardzo trudnym zadaniem, artysta nie miał możliwości pełnego „zapieniężenia” całego tego bagażu. Wyprawy przeprowadził fotograf fundusze własne które wkrótce się wyczerpały. Niezwykłe rosyjskie dziedzictwo artystyczne zostało najpierw wywiezione za granicę, a następnie sprzedane przez potomków artysty Bibliotece Kongresu za 3500 dolarów.
Wydaje mi się, że wielkim sukcesem nas wszystkich i wielką zasługą Siergieja Michajłowicza jest to, że fotografie przetrwały, przetrwały do ​​dziś i mogą być dziś docenione przez współczesnych mieszkańców Rosji, a nawet całego świata . Na tych zdjęciach - Rosja, której nie można zwrócić, na tych zdjęciach jest nasza przeszłość, a więc my sami.

SM Prokudin-Gorsky

30 sierpnia mija 150. rocznica urodzin wybitnego rosyjskiego fotografa Siergieja Michajłowicza Prokudina-Gorskiego. Pionier rosyjskiej fotografii kolorowej, opracował unikalną metodę fotografii, dzięki której można zobaczyć nie w zwykłym czarno-białym obrazie retro, ale jakby wczoraj, sfotografowaną w kolorze Rosję, którą straciliśmy… Prokudin- Gorsky wykonał niesamowite zadanie - wziął rewolucję rosyjską i I wojnę światową, kilka tysięcy obiektów na terytorium Imperium Rosyjskiego. Dzięki cudownie zachowanym negatywom możemy zobaczyć, jak w kolorze wyglądało Imperium Rosyjskie – i dziwić się, że „ciemna, biedna, zacofana Rosja” ubrana była jasno, w wielokolorowe ubrania…

Młode rosyjskie chłopki w pobliżu rzeki Szeksna. 1909

Budowniczowie Murmańska popędzać, Kem-pier.

I to nawet nie kwestia formy, wystarczy przyjrzeć się dokładnie twarzom tej Rosji, którą straciliśmy…

Ano o głośnych porównaniach z rokiem 1913 – teraz, 100 lat później, bardzo pouczające jest spojrzenie na fotografie (które same w sobie są niezwykłym osiągnięciem w fotografii): dokument epoki.

Na przykład „Lampa Iljicza”, mówisz? A bez bolszewików oświetliliby chaty pochodniami? No cóż... :)

Pomieszczenie turbin elektrowni wodnej Hindukusz na rzece Murgab. 1911

A oto nowy hotel w Gagrze, 1905-1915.
A słup z przewodami jest widoczny w ramce.

Zdjęcia Prokudina-Gorskiego pomagają wizualnie zobaczyć tę minioną epokę, poczuć jej urok.

Poniżej cięcia znajduje się biografia fotografa, krótko o jego metodzie i zdjęciach Riazana, zrobionych sto lat temu ...


Autoportret SM Prokudina-Gorskiego nad rzeką Skuritskhali, 1912. Pełna wersja

Siergiej Michajłowicz Prokudin-Gorski(18 (30) sierpień 1863, Funikova Góra, powiat Pokrovsky, prowincja Włodzimierza, Imperium Rosyjskie - 27 września 1944, Paryż, Francja) - rosyjski fotograf, chemik (uczeń Mendelejewa), wynalazca, wydawca, nauczyciel i osoba publiczna, członek Cesarskiego Rosyjskiego Towarzystwa Geograficznego, Cesarskiego Rosyjskiego Towarzystwa Technicznego i Rosyjskiego Towarzystwa Fotograficznego. Wniósł znaczący wkład w rozwój fotografii i kinematografii. Pionier fotografii kolorowej w Rosji, twórca „Zbioru zabytków Imperium Rosyjskiego”.

Siergiej Michajłowicz Prokudin-Gorski urodził się 18/30 sierpnia 1863 r. W majątku rodzinnym Prokudinów-Gorskich Funikowa Góra w powiecie Pokrowskim w obwodzie włodzimierskim. 20 sierpnia (1 września 1863 r.) został ochrzczony w kościele św. Michała Archanioła na najbliższym posiadłości cmentarzu archangielskim.
Do 1886 studiował w Liceum Aleksandra, ale nie ukończył pełnego kursu.
Od października 1886 do listopada 1888 uczęszczał na wykłady z nauk przyrodniczych na Wydziale Fizyki i Matematyki Uniwersytetu w Petersburgu.
Od września 1888 do maja 1890 był studentem Cesarskiej Wojskowej Akademii Medycznej, której też z jakiegoś powodu nie ukończył. Studiował także malarstwo w Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych.
W maju 1890 wstąpił do służby w Domu Dobroczynności Robotników Demidowa, jako jego pełnoprawny członek. Ten instytucja socjalna dla dziewcząt z biednych rodzin została założona w 1830 roku na koszt słynnego patrona Anatolija Demidowa i znajdowała się w Departamencie Instytucji cesarzowej Marii Fiodorownej. W tym samym 1890 roku ożenił się z Anną Aleksandrowną Ławrową (1870-1937), córką rosyjskiego metalowca i dyrektora dzwonu Gatchina, huty miedzi i huty Ławrowa. Sam Prokudin-Gorsky został dyrektorem zarządu w przedsiębiorstwie swojego teścia.

W 1897 r. Prokudin-Gorski zaczął składać raporty o technicznych wynikach swoich badań fotograficznych Wydziałowi Piątemu Cesarskiego Rosyjskiego Towarzystwa Technicznego (IRTS) (kontynuował te raporty do 1918 r.). W 1898 roku Prokudin-Gorskiy został członkiem V Wydziału Fotograficznego IRTS i sporządził raport „O fotografowaniu spadających gwiazd (deszcz gwiazd)”. Już wtedy był rosyjskim autorytetem w dziedzinie fotografii, powierzono mu organizowanie praktycznych kursów fotograficznych w IRTS. W 1898 roku Prokudin-Gorsky wydał pierwsze książki z serii prac poświęconych technicznym aspektom fotografii: „O drukowaniu z negatywów” i „O fotografowaniu aparatami ręcznymi”. W 1900 Rosyjskie Towarzystwo Techniczne pokazało czarno-białe fotografie Prokudina-Gorskiego na Wystawie Światowej w Paryżu.

2 sierpnia 1901 r. otwarto „fotocynkograficzno-fotograficzny warsztat techniczny” SM Prokudina-Gorskiego w Petersburgu, gdzie w latach 1906-1909 mieściło się laboratorium i redakcja pisma amatorskiego fotografa, w którym Prokudin-Gorski publikował seria artykułów technicznych o zasadach reprodukcji kolorów.
W 1902 roku Prokudin-Gorsky przez półtora miesiąca uczył się w szkole fotomechanicznej w Charlottenburgu (koło Berlina) pod kierunkiem dr Adolfa Mite'a. Ten ostatni w tym samym 1902 roku stworzył własny model aparatu do fotografii kolorowej i projektora do wyświetlania kolorowych obrazów na ekranie.

13 grudnia 1902 r. Prokudin-Gorski po raz pierwszy ogłosił stworzenie przezroczystości barwnych metodą fotografii trójkolorowej A. Mite'a, a w 1905 r. opatentował swój sensybilizator, który znacznie przewyższał podobne opracowania zagranicznych chemików, w tym uczulacz na roztocza. Skład nowego sensybilizatora sprawił, że płytka z bromku srebra była jednakowo wrażliwa na całe spektrum kolorów.
W 1903 roku Prokudin-Gorskiy opublikował broszurę „Fotografia izochromatyczna aparatami ręcznymi”.
Dokładna data rozpoczęcia kolorowego filmowania przez Prokudina-Gorskiego w Imperium Rosyjskim nie została jeszcze ustalona. Najprawdopodobniej pierwsza seria kolorowych fotografii powstała podczas podróży do Finlandii we wrześniu-październiku 1903 roku.
W 1904 roku Prokudin-Gorsky wykonał kolorowe zdjęcia Dagestanu (kwiecień), wybrzeża Morza Czarnego (czerwiec) i dzielnicy Ługa w prowincji Sankt Petersburg (grudzień).

W kwietniu - wrześniu 1905 Prokudin-Gorski odbył pierwszą większą fotograficzną podróż po Imperium Rosyjskim, podczas której wykonał około 400 kolorowych zdjęć Kaukazu, Krymu i Ukrainy (w tym 38 widoków Kijowa). Wszystkie te zdjęcia planował opublikować w formie kart ze zdjęciami na podstawie umowy ze Wspólnotą św. Eugenii. Jednak z powodu wstrząsów politycznych w kraju i wynikającego z niego kryzysu finansowego, umowa została rozwiązana w tym samym 1905 roku i opublikowano tylko około 90 listów otwartych.
Od kwietnia do września 1906 Prokudin-Gorsky dużo czasu spędzał w Europie, uczestnicząc w kongresach naukowych i wystawach fotograficznych w Rzymie, Mediolanie, Paryżu i Berlinie. Otrzymał złoty medal na Międzynarodowej Wystawie w Antwerpii oraz medal za „Najlepszą pracę” w dziedzinie fotografii kolorowej od fotoklubu w Nicei.

Alim Khan (1880-1944), emir Buchary. 1907

W grudniu 1906 roku Prokudin-Gorsky po raz pierwszy udał się do Turkiestanu: sfotografować zaćmienie Słońca 14 stycznia 1907 roku w górach Tien Shan w pobliżu stacji Czerniajewo nad kopalniami Salyukta. Chociaż zaćmienia nie udało się uchwycić z powodu zachmurzenia, w styczniu 1907 Prokudin-Gorsky wykonał wiele kolorowych zdjęć Samarkandy i Buchary.
21 września 1907 Prokudin-Gorsky sporządza raport ze swoich badań płyt Lumiere do fotografii kolorowej, po raporcie i dyskusji kolorowe folie zostały zaprojektowane przez N.E. Ermilova, Shultza, Natomba i innych.

W maju 1908 Prokudin-Gorsky udał się do Jasnej Polany, gdzie wykonał serię zdjęć (ponad 15), w tym kilka kolorowych portretów fotograficznych Lwa Tołstoja. W swoich notatkach Prokudin-Gorsky zauważył, że pisarz „jest szczególnie żywo zainteresowany wszystkimi najnowszymi odkryciami w różnych dziedzinach, a także kwestią renderowania obrazów w prawdziwych kolorach”. Ponadto znane są dwa fotograficzne portrety Fiodora Chaliapina w kostiumach scenicznych wykonane przez Prokudina. Według niektórych doniesień Prokudin-Gorsky sfotografował również członków rodziny królewskiej, ale te zdjęcia nie zostały jeszcze odnalezione.

30 maja 1908 r. w salach Akademii Sztuk Pięknych odbył się pokaz kolorowych projekcji fotografii wykonanych przez Prokudina-Gorskiego. Jego fotografie antycznych waz – eksponatów Ermitażu – posłużyły później do przywrócenia im utraconego koloru.
Prokudin-Gorski wykładał swoje osiągnięcia w dziedzinie fotografii kolorowej z użyciem folii w Cesarskim Towarzystwie Technicznym, Petersburskim Towarzystwie Fotograficznym i innych instytucjach w mieście.
W tym czasie Siergiej Michajłowicz wymyślił wspaniały projekt: uchwycić na kolorowych fotografiach współczesną Rosję, jej kulturę, historię i modernizację.

Prokudin-Gorsky w maju 1909 roku przyjął audiencję u cesarza Mikołaja II, który polecił mu sfilmować różne aspekty życia we wszystkich regionach, które wówczas tworzyły Imperium Rosyjskie. W tym celu fotografowi przydzielono specjalnie wyposażony wagon kolejowy. Do prac na drogach wodnych rząd przeznaczył mały parowiec zdolny do pływania po płytkiej wodzie z załogą, a dla rzeki Czusowaja - motorówkę. Samochód Forda został wysłany do Jekaterynburga w celu sfilmowania Uralu i grzbietu Uralu. Prokudin-Gorsky otrzymał od urzędu carskiego dokumenty umożliwiające dostęp do wszystkich części imperium, a urzędnicy otrzymali rozkaz pomocy Prokudin-Gorsky'emu w jego podróżach.

Siergiej Michajłowicz spędził wszystkie zdjęcia na własny koszt, który stopniowo się wyczerpywał.
...moja praca była bardzo dobrze urządzona, to z drugiej strony była bardzo trudna, wymagała dużo cierpliwości, wiedzy, doświadczenia i często dużego wysiłku.
…
Musieli robić zdjęcia w różnych i często bardzo trudnych warunkach, a potem wieczorem musieli wywoływać zdjęcia w laboratorium wagonu, a czasem prace przeciągały się do późnych godzin nocnych, zwłaszcza gdy pogoda była niesprzyjająca i trzeba było dowiedzieć się, czy przed wyjazdem do następnego celu trzeba będzie powtórzyć strzelanie w innym oświetleniu. Następnie po drodze wykonywano kopie z negatywów i umieszczano je w albumach.

Parowóz z przegrzewaczem Schmidta, 1910.
Parowóz z parowozem sprzężonym i przegrzewaczem Schmidta pokazano na linii kolejowej między Permem a Jekaterynburgiem na Uralu we wschodniej części europejskiej Rosji. Uważa się, że samochód w tle to mobilne laboratorium fotograficzne Prokudina-Gorskiego.

Pustynia Nilo-Stolobenskaya nad jeziorem Seliger. 1910

W latach 1909-1916 Prokudin-Gorski podróżował po znacznej części Rosji, fotografując starożytne świątynie, klasztory, fabryki, widoki miast i różne sceny z życia codziennego.
W marcu 1910 r. odbyła się pierwsza prezentacja carowi zdjęć szlaku wodnego Kanału Maryjskiego i przemysłowego Uralu, autorstwa Prokudina-Gorskiego. W latach 1910-1912, w ramach planowanej wyprawy fotograficznej szlakiem wodnym Kama-Tobolsk, Prokudin odbył długą podróż przez Ural.

Trzy pokolenia, 1910.
A.P. Kalganov pozuje ze swoim synem i wnuczką do portretu w przemysłowym mieście Zlatoust na Uralu w Rosji. Syn i wnuczka pracują w fabryce zbrojeniowej Zlatoust, która od początku XIX wieku jest głównym dostawcą broni dla armii rosyjskiej. Kalganov prezentuje tradycyjny rosyjski styl ubierania się i brody, podczas gdy dwa młodsze pokolenia mają bardziej zachodni, nowoczesny styl ubierania się i fryzury.

W styczniu 1911 r. w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu wygłosił wykład „Zwiedzanie szlakiem wodnym Maryjskim i Górną Wołgą oraz kilka słów o znaczeniu fotografii kolorowej”. W 1911 r. Prokudin-Gorski odbył dwie wyprawy fotograficzne do Turkiestanu, filmując zabytki w prowincjach Jarosławia i Włodzimierza.

Ikonostas Sobór w Smoleńsku. 1912

W latach 1911-1912 z okazji stulecia zwycięstwa w Wojna Ojczyźniana 1812 Prokudin-Gorski sfotografował miejsca związane z kampanią napoleońską w Rosji.

1911. Pomnik na Reducie Raevsky'ego

1911. Ikonostas w kościele Borodino

1911. Ikona Matki Bożej Smoleńskiej należąca do Bagrationa

1911. W Muzeum Borodino

W 1912 Prokudin-Gorsky sfotografował drogę wodną Kamsko-Tobolsk i Okę. W tym samym roku zakończyło się oficjalne wsparcie projektu Prokudina-Gorskiego na przeglądzie zdjęć Rosji. W latach 1913-1914 w tworzeniu uczestniczył Prokudin-Gorsky spółka akcyjna Biochrom, który m.in. oferował usługi w zakresie fotografii kolorowej oraz druku fotografii czarno-białych i kolorowych.

Budowa śluzy w pobliżu wsi Kuzminsky

V kolejne lata w Samarkandzie Prokudin-Gorskiy przetestował aparat kinowy, który wymyślił do kolorowego filmowania. Jednak jakość nakręconego filmu była niezadowalająca. Wraz z wybuchem I wojny światowej Prokudin-Gorski tworzył fotograficzne kroniki działań wojennych, ale później zmuszony był zaniechać dalszych fotograficznych eksperymentów i zajął się cenzurą przyjeżdżających z zagranicy taśm filmowych, analizą przygotowań fotograficznych i szkoleniem załóg lotniczych w fotografii lotniczej.

Latem 1916 roku Prokudin-Gorski odbył swoją ostatnią wyprawę fotograficzną - sfotografował niedawno wybudowany południowy odcinek kolei murmańskiej i Wyspy Sołowieckie. Oficjalne wsparcie Projekt Prokudina-Gorskiego dotyczący rosyjskiego przeglądu fotograficznego został chwilowo wznowiony.

Wkrótce po rewolucji październikowej 1917 r. Prokudin-Gorski uczestniczył w tworzeniu Wyższego Instytutu Fotografii i Techniki Fotograficznej (VIFF), który został oficjalnie powołany dekretem z 9 września 1918 r., po jego wyjeździe za granicę. Jego kolekcję fotografii po raz ostatni pokazano w Rosji 19 marca 1918 r. w Pałacu Zimowym.

W latach 1920-1922 Prokudin-Gorsky napisał serię artykułów dla British Journal of Photography i uzyskał patent na „kamerę do kolorowej kinematografii”. Po przeprowadzce do Nicei w 1922 roku Prokudin-Gorsky współpracował z braćmi Lumiere.
Do połowy lat 30. fotograf prowadził działalność edukacyjną we Francji, a nawet zamierzał robić Nowa seria fotografie zabytków sztuki Francji i jej kolonii. Pomysł ten został częściowo zrealizowany przez jego syna Michaiła Prokudina-Gorskiego.

Siergiej Michajłowicz Prokudin-Gorski zmarł w Paryżu kilka tygodni po wyzwoleniu miasta z rąk Niemców przez wojska alianckie. Pochowany na rosyjskim cmentarzu Sainte-Genevieve-des-Bois

Metoda Prokudina-Gorskiego

Dla zainteresowanych fotografią: na początku XX wieku wielowarstwowe kolorowe materiały fotograficzne jeszcze nie istniały, więc Prokudin-Gorsky zastosował czarno-białe klisze fotograficzne (które uczulał według własnych receptur) i aparat własnej konstrukcji (dokładne urządzenie nie jest znane; prawdopodobnie wyglądał jak w aparacie aparatu niemieckiego chemika A. Mite'a). Trzy szybkie ujęcia tej samej sceny zostały wykonane kolejno przez kolorowe filtry koloru niebieskiego, zielonego i czerwonego, po czym uzyskano trzy czarno-białe negatywy, ułożone jeden nad drugim na jednej kliszy fotograficznej. Zdjęcia zostały wykonane nie na trzech różnych płytach, ale na jednej, w pozycji pionowej, co umożliwiło przyspieszenie procesu fotografowania poprzez samo przesunięcie płyty.
Z tego potrójnego negatywu powstał potrójny pozytyw (prawdopodobnie przez druk stykowy). Do obejrzenia takich zdjęć wykorzystaliśmy projektor z trzema obiektywami umieszczonymi przed trzema kadrami na kliszy fotograficznej. Każdą klatkę przepuszczano przez filtr światła tego samego koloru, przez który została sfilmowana. Po zsumowaniu trzech obrazów (czerwonego, zielonego i niebieskiego) na ekranie uzyskano obraz w pełnym kolorze.
Skład nowego sensybilizatora, opatentowanego przez Prokudina-Gorsky'ego, sprawił, że płytka z bromku srebra była jednakowo wrażliwa na całe spektrum kolorów. Peterburgskaya Gazeta donosiła w grudniu 1906 r., że badacz, poprawiając czułość swoich klisz, zamierza zademonstrować „migawki w naturalne kolory, co jest wielkim sukcesem, ponieważ do tej pory nikt go nie otrzymał.” Być może projekcje fotografii Prokudina-Gorskiego były pierwszymi pokazami slajdów na świecie.
Prokudin-Gorsky wniósł swój wkład w istniejące wówczas dwa kierunki doskonalenia fotografii kolorowej: skrócenie czasu otwarcia migawki (według jego metody Prokudin-Gorsky zdołał w ciągu sekundy umożliwić naświetlenie) i, po drugie, zwiększenie możliwości odtwarzanie obrazu. Swoje pomysły prezentował na międzynarodowych kongresach dotyczących chemii stosowanej.

Była też metoda, dzięki której obraz z klisz fotograficznych można było uzyskać na papierze. Do 1917 r. w Rosji wydrukowano ponad sto kolorowych fotografii Prokudina-Gorskiego, z czego 94 w formie pocztówek fotograficznych, a znaczna liczba w książkach i broszurach. I tak w książce P.G. Vasenko „Bojars Romanovs and Michail Fedorovich's Accession to the Kingdom” (Petersburg, 1913) wydrukowano 22 wysokiej jakości kolorowe reprodukcje fotografii Prokudina-Gorskiego, w tym fotografie wykonane w Moskwie. Do 1913 r. technologia umożliwiła drukowanie kolorowych fotografii Prokudina-Gorskiego w niemal nowoczesnej jakości (patrz „Rosyjska sztuka ludowa na drugiej ogólnorosyjskiej wystawie rękodzieła w Piotrogrodzie w 1913 r.” – str. 1914). Niektóre kolorowe fotografie Prokudina-Gorskiego zostały opublikowane w dużym formacie w postaci „malowideł ściennych” (na przykład portret L. Tołstoja). Dokładna liczba kolorowych fotografii Prokudina-Gorskiego wydrukowanych w Rosji przed 1917 r. pozostaje nieznana.

Losy kolekcji Prokudina-Gorskiego

Należy zauważyć, że Prokudin-Gorsky nie był jedynym, który robił kolorowe zdjęcia w Rosji przed 1917 rokiem. Jednak jako jedyny zastosował metodę separacji kolorów (metoda Adolphe Mite). Inni fotografowie wykonywali fotografię kolorową zupełnie inną technologią, a mianowicie metodą autochromatyczną (np. prof. N. Ermiłow, generał Wiszniakow, fotograf Steinberg, Pietrow, Trapani). Ta metoda była łatwiejsza w użyciu, ale dawała raczej ziarnisty obraz, który szybko zanikał. Ponadto powstała (i zachowała się) tylko kolekcja Prokudina-Gorskiego w tak dużej objętości.

Zachowana część kolekcji fotografii Prokudina-Gorskiego została zakupiona od jego spadkobierców w 1948 r. przez Bibliotekę Kongresu USA i przez długi czas pozostawała nieznana ogółowi społeczeństwa (do 1980 r.).
W 2000 roku JJT, w ramach kontraktu z Biblioteką Kongresu, zeskanował wszystkie 1902 szklane negatywy z kolekcji Prokudina-Gorskiego. Skanowanie zostało wykonane w trybie Skala szarości z 16-bitową głębią kolorów i rozdzielczością ponad 1000 dpi. Zeskanowane pliki obrazów mają rozmiar około 70 MB!
Wszystkie te pliki są przechowywane na serwerze Biblioteki Kongresu i są swobodnie dostępne. Zeskanowane obrazy są odwrócone (cyfrowo konwertowane na pozytywy).

W 2001 roku Biblioteka Kongresu otworzyła wystawę „Imperium, którym była Rosja”. Dla niej wybrano 122 fotografie, a kolorowe obrazy zostały odtworzone za pomocą komputera. Podczas fotografowania metodą Prokudina-Gorskiego poszczególne zdjęcia były robione nie jednocześnie, ale w określonym czasie. W efekcie poruszające się obiekty: płynąca woda, przesuwające się po niebie chmury, dym, kołyszące się gałęzie drzew, ruchy twarzy i postaci osób w kadrze itp. zostały odtworzone na fotografiach z zniekształceniami, w postaci przesuniętych wielobarwnych wytyczne. Te zniekształcenia są niezwykle trudne do ręcznej korekty. W 2004 roku Blaise Agwera i Arcas otrzymali od Biblioteki Kongresu kontrakt na opracowanie narzędzi do usuwania artefaktów spowodowanych poruszającymi się obiektami podczas filmowania.
W sumie „amerykańska” (czyli przechowywana w Bibliotece Kongresu USA) część kolekcji Prokudina-Gorskiego zawiera 1902 potrójnych negatywów i 2448 czarno-białych odbitek w albumach kontrolnych (łącznie około 2600 oryginalnych zdjęć ). Prace nad połączeniem zeskanowanych potrójnych negatywów i odtworzeniem uzyskanych w ten sposób kolorowych obrazów cyfrowych trwają do dziś. Dla każdego z negatywów dostępne są następujące pliki cyfrowe: jedna z trzech czarno-białych ramek kliszy fotograficznej (o wielkości ok. 10 MB); cała płyta fotograficzna (ok. 70 MB); kolorowy obraz rejestracji zgrubnej, bez dokładnych informacji o szczegółach na całym obszarze (rozmiar około 40 MB). Dla niektórych negatywów przygotowano również obrazy kolorowe ze spłaszczonymi detalami (wielkość pliku to ok. 25 MB). Wszystkie te obrazy mają pliki o zmniejszonej rozdzielczości 50-200 KB, co zapewnia szybki dostęp w celach informacyjnych. Ponadto strona zawiera skany stron albumów Prokudina-Gorskiego oraz zeskanowane z wysoka rozdzielczość te fotografie z tych albumów, dla których nie ma szklanych negatywów. Wszystkie wymienione pliki są dostępne dla wszystkich w witrynie internetowej Biblioteki Kongresu Stanów Zjednoczonych.

Po tym, jak zeskanowane klisze fotograficzne Prokudina-Gorskiego pojawiły się w domenie publicznej na stronie internetowej Biblioteki Kongresu, w Rosji powstał Ludowy Projekt Przywrócenia Spuścizny Prokudina-Gorskiego.
W 2007 roku w ramach projektu Wydawnictwa Białoruskiego Egzarchatu „Imperium Rosyjskie w kolorze” opracowano specjalny algorytm i program do łączenia trójskładnikowych fotografii SM Prokudina-Gorskiego. Umożliwiło to połączenie wszystkich zdjęć i umieszczenie ich tak, aby każdy mógł je zobaczyć na stronie internetowej „Imperium Rosyjskie w kolorze”.

Oczywiście szczególnie interesujące było dla mnie spojrzenie na Riazana. :)

1912. Katedra Wniebowzięcia NMP od wschodu.

1912. Fragment ściany katedry Wniebowzięcia NMP.

1912. Wejście do katedry Wniebowzięcia NMP.

1912. Na Kremlu: Sobór Narodzenia Pańskiego, Sobór Wniebowzięcia NMP (od zachodu) i dzwonnica.

1912. Rzeka Trubez i Katedra Narodzenia Pańskiego.

1912. Klasztor Spasski od północnego zachodu.

1912. Kościół św. Michała Archanioła, dawnego Wielkiego Księcia, obok Katedry Wniebowzięcia NMP.

1912. Dom biskupi.

Kościół Borysa i Gleba, widok od południowego wschodu.

1912. Ogólny widok Riazania od północy.

1912. Widok ogólny Ryazania z dzwonnicy katedry Wniebowzięcia NMP od północnego zachodu.

1912. Widok Riazania od południowego wschodu.

Obwód zarayski w obwodzie riazańskim.