Sandro Miller: "Želel sem doseči popolnost."

Moskovski center za fotografijo bratov Lumiere od 2. junija do 28. avgusta gosti razstavo Sandra Millerja, ameriškega fotografa in člana žirije mednarodnega natečaja 35Photo Awards. Na dan otvoritve je mojster ruski fotografiji povedal o svojem navdihu za to delo.

O Moskvi

Nisem vedel, kaj lahko pričakujem, saj vse, kar vemo drug o drugem, je propaganda, ki zveni s strani časopisov in televizijskih zaslonov. Pravzaprav nas loči le ogromen ego naših politikov, v vseh drugih pogledih pa si Američani in Rusi želijo isto: mir, svobodo. Nihče noče vojne.

Moskva je neverjetno svetlo, lepo in čisto mesto, v katerem živijo zelo prijazni ljudje.

O ovirah in samoizpopolnjevanju

Moj oče je umrl, ko sem bil zelo mlad, zato nas je vzgajala mama. Živeli smo v revščini, od državnih prejemkov. Odraščal sem kot zelo sramežljiv, skromen in negotov otrok, manjkal mi je moški vpliv. Toda kamera je kasneje uničila oviro, ki sem jo ustvaril med seboj in drugimi ljudmi.

Sandro Miller, Bill Brandt / Oči I (1960-1964), 2014

Ko sem začel fotografirati, sem postal bolj odprt, svoboden in samozavesten. Zdaj čutim, da ni ničesar na svetu, česar ne bi mogel doseči.

O poklicu

Pri šestnajstih sem po naključju kupil revijo American Photographer s čudovito sliko Picassa na naslovnici. Avtor je Irwin Penn.

Sandro Miller, Irving Penn / Pablo Picasso, Cannes, Francija (1957), 2014

Nisem mogel odtrgati oči od te slike, nenadoma sem hotel vedeti vse o tem, kdo je ta oseba, kakšen fotograf je posnel to fotografijo.

In tudi sam sem želel narediti nekaj podobnega. Tako sem v trenutku spoznal, kdo želim postati.

O fotografiji

V trenutku, ko sem videl Picassovo fotografijo, sem spoznal, da je fotografija vsemogočna. Želel sem vplivati ​​in navdušiti ljudi na enak način, narediti z njimi isto stvar, kot je Irwin Penn storil meni. S pomočjo fotografij lahko doživimo svet, kot ga sami ne bi videli.

Sandro Miller, Diane Arbus / Otrok z ročno granato igrače v Central Parku, N.Y.C. (1962), 2014	Sandro Miller, Diane Arbus / Mlad moški v kodralcih doma na West 20th Street, N.Y.C (1966), 2014

Spoznavamo, kaj so lakota, epidemije, katastrofe, orkani, cunamiji, doživljamo celoten spekter čustev: sočutje, žalost, veselje.

O ustvarjalni poti

Ko sem se odločil, da bom postal fotograf, sem začel varčevati in čez nekaj časa sem lahko kupil svojega prvega Nikona. Začel sem snemati in hkrati preučeval vse tankosti in nianse tega dela. Pri dvajsetih sem se zaposlil kot pomočnik fotografa – ves teden sem mu asistiral, ob vikendih pa sem šel snemat poroke. Mnogi mislijo, da je to nehvaležna naloga.

Sandro Miller, Annie Leibovitz / John Lennon in Yoko Ono (1980), 2014	Sandro Miller, Annie Leibovitz / Meryl Streep, New York City (1981), 2014

To je pravzaprav odlična praksa, takoj razumete, kako delati s kamero, svetlobo in razdaljo. Navsezadnje mladoporočencema ne boste mogli povedati: »O, veš kaj? Pridi nazaj jutri. Svetloba je danes nekako nepomembna." Imate samo eno priložnost za dober strel. Z denarjem, ki sem ga zaslužil na porokah (posnel sem jih okoli sto), sem kupil novo opremo.

Prvi uspeh

Moj prvi projekt, ki je dobil priznanje, je bil American Bikers. Snemal sem jih štiri leta – od 1989 do 1992. Prvič sem videl te hude, ogromne, tetovirane, poraščene ljudi blizu penziona za invalidne otroke.

Iz serije "Ameriški kolesarji"

Ti kolesarji, ki jih dojemamo le kot morilce, posiljevalce in alkoholike, so plesali, se igrali in zabavali s temi nesrečnimi otroki. Potem sem ugotovil, da nikogar ne more soditi zunanji izgled... Šel sem na vse kolesarske festivale, tam postavil šotor, se založil s hladnim pivom kot vabo in snemal. Zame so kolesarji kot kavboji Marlboro, ki potujejo na svojih železnih konjih v iskanju svobode in neodvisnosti.

Prijateljstvo in delo z Johnom Malkovichom

Z Johnom sva se spoznala pred 20 leti, ko so me poklicali iz gledališča Steppenwolf v Chicagu in vprašali, ali lahko naredim portret Malkovicha. »Seveda lahko,« sem vzkliknila in stekla sleči. Priznam, bil sem prestrašen, saj John vedno igra zelo krute like, samo kretene. Toda v življenju se je izkazal za zelo mehko, nežno, čutno osebo, celo malo ženstveno.

Sandro Miller, Victor Skrebneski / Bette Davis, igralec, 8. november (1971), Los Angeles Studio, 2014	Sandro Miller, Victor Skrebneski / Orson Welles, igralec, 30. oktober (1970), Los Angeles Studio, 2014

Z njim je bilo super sodelovati, saj John pozna in obožuje kamero, razume, kaj pomeni svetloba in vse druge tankosti. Duhovno sva se zelo zbližala in ko je prišel čas za nov projekt, sem vedel, da ga lahko obvlada samo Janez.

Poklon mojstrom fotografije

Nisem kadilec, ne pijem veliko in nimam slabe dednosti, vendar se je zgodilo, da so mi pred štirimi leti postavili diagnozo raka grla v IV. Verjel sem, da lahko ozdravim (kar se je na koncu tudi zgodilo), razumel pa sem tudi, da je vse v božjih rokah. Nisem želel zapustiti tega življenja, ne da bi se poklonil tistim velikim mojstrom fotografije, ki so me navdihovali vse življenje.

Sandro Miller, Herb Ritts / Jack Nicholson I, London (1988), 2014

Odločil sem se, da se jim zahvalim z novim projektom, kjer bi z milimetrsko natančnostjo in z vsako podrobnostjo poustvarili 41 legendarnih slik. Za pripravo smo potrebovali dva meseca: vsak okvir smo temeljito preučili, ga povečali, da je bilo po odsevu v očeh modelov mogoče razumeti, kako je bila zgrajena luč. Posneli smo čisto vse, vse do razpoloženja in stanja fotografov in njihovih modelov, posneli smo vsako podrobnost. Ko smo se srečali z Johnom zaradi službe, smo imeli ekipo 30 ljudi, 41 videzov in samo 6 delovnih dni.

Nazorno smo reproducirali vse pogoje prvotnega snemanja, naličili Johna (v posebej težkih primerih je ta postopek trajal do pet ur) in v nekaj urah posneli portret, nato pa prešli na naslednjo sliko. In tako 16 ur na dan. John ni samo igral teh likov, v času snemanja je res postal Einstein, Hemingway, Che Guevara in celo Simone de Beauvoir. Verjel je, da so vsi ti ljudje. Mimogrede, s podobo de Beauvoira je povezan zabaven incident. John je bil po pričakovanjih povsem gol, le v čevljih z visoko peto. Mimogrede, nog mu niti ni bilo treba briti – vedno so bile popolnoma gladke!

Sandro Miller, Bert Stern / Marilyn v rožnatih vrtnicah (iz The Last Session) (1962), 2014	Sandro Miller, Bert Stern / Marilyn Monroe, razpelo II (1962), 2014

Vsaka ženska bi bila ljubosumna. Slikali smo se in se nato odločili za počitek. John je oblekel haljo in stekel na ulico s telefonom in cigaretami. Zdaj pa si predstavljajte napol golega Johna Malkovicha, v peignoirju in čevljih z visoko peto, ki kroži po mojem studiu s cigareto v zobeh in telefonom ob ušesu! Jasno je, da je kmalu nastal zastoj avtomobilov, katerih vozniki so bili, milo rečeno, presenečeni nad takšnim prizorom.

Toda večinoma je bil proces zelo resen. Nikakor nisem želel, da bi ljudje mislili, da sem ustvaril parodijo, šalo. Želel sem doseči popolnost, čutil sem, da je na kocki vsa moja kariera. Toliko sem razmišljal o tem projektu, da sem v nekem trenutku zbolel in zbolel. Najbolj sem želel ustvarjati boljše delo v mojem življenju. Zdi se mi, da mi je uspelo.

Uredništvo se zahvaljuje hotelu Baltschug Kempinski za pomoč pri organizaciji intervjuja.

Na željo Bird In Flight se je Vasilij Levčenko odpravil v čikaški studio ameriškega fotografa Sandra Millerja in se z njim pogovarjal o tem, kako je nastal projekt "Malkovich, Malkovich, Malkovich" in zakaj je njegova priprava trajala celo leto, zakaj bi morali biti komercialni fotografi kreativni. , kaj je narobe s selfiji in zakaj Sandro v studiu smrdi po mrtvem skunu.

Sandro Miller, 56

Sandrov studio se nahaja na mirni ulici v vzhodnem Chicagu. Svetla stavba v slogu Art Nouveau izstopa od tipičnih zgradb tukaj. Visoko steklena vrata, na stenah so slike iz Sandrovih projektov: kolesarji, Kubanci, Malkovich. Isti Malkovich, ki se je mojstrsko reinkarniral v Salvadorja Dalija, Marilyn Monroe, Micka Jaggerja in postal pravi hit na spletu. Medtem ko na majhni zofi čakam fotografa, on skupaj s svojo pomočnico konča delo v sosednji sobi. Skozi odprta vrata zagledam motoristično čelado na mizi v pisarni. V drugem nadstropju so silhuete simulatorjev, telovadnica.

Končno se Sandro potopi v stol pred mano. V črnem puloverju in kavbojkah pobarvajte roke. Prijazen in umirjen.
- Danes snemamo mrtve živali. To je mrtev tvor, slikali ga bomo. Prekleto zanimivo! - razloži in se usede na stol.

Je to gradivo za novo razstavo?

Čisto možno. Vseeno upam. Ta dela smo pokazali nekaterim ljudem, bilo jim je všeč. Poglejmo, kaj se bo zgodilo naprej.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_17.jpg",


},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_18.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije `Smrt v rajskem vrtu`"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_19.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije `Smrt v rajskem vrtu`"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_20.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije `Smrt v rajskem vrtu`"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_21.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije `Smrt v rajskem vrtu`"
}

Se vam zdi, da je to tisto, kar pritegne gledalca? So to obmejne države? (Ozrem se na fotografije za sabo – Projekt Kuba, črno-beli portreti starejših, ki niso videti srečni.)

Mislim, da ja. Delo na tem projektu na Kubi mi je pomagalo razjasniti odnos z lastnim staranjem, zavedanjem svoje smrtnosti. O tem začneš razmišljati bližje petdesetim. V tem projektu sem razmišljal o starosti – o tem, kako se vaš obraz in vi sami spreminjate s starostjo.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_01.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti Kubancev"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_02.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti Kubancev"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_03.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti Kubancev"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_04.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti Kubancev"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_05.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti Kubancev"
}

Če vam umetnost pomaga razumeti samega sebe, se izkaže, da je v vsaki osebi, ki jo fotografirate, delček Sandra Millerja?

Nekaj ​​podobnega. Moja kariera temelji na fotografiranju ljudi in to razkriva njihove skrite občutke in občutke. Rad delam z ljudmi, počutim se udobno in želim, da se tudi oni počutijo enako. In ko to razumejo, razumejo, da se lahko sprostijo in so popolnoma svobodni, se umirijo in razkrijejo svoje skrivnosti - to je prava čarovnija.

Verjetno je na to vplivalo moje otroštvo - odraščal sem v nefunkcionalni družini, videl sem veliko smrti. Zato mi ni težko biti blizu ljudi, ni mi težko vrniti se tja, kjer boli in je strašljivo.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_06.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Levi portret Barbare Crane, desni portret Michaela Jordana"
}

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_07.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portret Michaela Jordana"
}

Zdi se, da marsikomu v tem življenju manjka takih petnajst minut miru, varnosti in spoštovanja.

Ja, marsikdo se sprašuje, kako mi uspe na tak način razkriti svoje junake. Ponavadi jih samo primem za roko (prime mojo roko - Pribl. prist.) in rečem: »Tako bomo danes počeli ... Morda boste malo živčni ali v zadregi, potem pa se boste umirili in začutili toplino moje roke in moje energije in vse se bo izšlo. Mislili boste: 'Tukaj se dobro počutim, zaupam mu.'

Rad se dotikam svojih junakov – vzamem jih za roke, za ramena, celo ženske. To počnem z veliko ljubeznijo in spoštovanjem. Ko ti uspe premagati to oviro, se vse spremeni.

Izmenjava energije.

Točno tako. To je izmenjava energij med dvema človekoma in energija ne more lagati, je ni mogoče ponarediti ali igrati. In vedno čutimo, ko nam nekdo želi dobro. In ko moji junaki začutijo mojo energijo, se zidovi porušijo. In začnemo delati.

In če so zvezde navajene delati s kamero, potem so ti Kubanci za mojim hrbtom ...

... nikoli stal pred objektivom, nikoli jih fotografiral. Morda le nekaj – za potni list. Toda za večino je bilo to prvič. Cel proces jih je zelo ganil in pogosto sem potreboval petnajst ali dvajset minut, da sem na njihovih obrazih našel tisto, kar sem želel pokazati. Nikoli nisem želel posneti "normalnih" fotografij - tistih s kamnitimi obrazi. Moj navdih je Irwin Penn, ki je znal narediti tako močne portrete, da ste želeli vedeti čim več o tem človeku, o njegovem življenju.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_15.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije `Bluz`"
}

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_16.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije `Bluz`"
}

Ko delate z Johnom Malkovichom, kdo vodi? Ali mu poveš, kaj naj naredi, ali pa on to naredi na svoj način in si razlaga tvojo vizijo? Ali pa gre za timsko delo?

To je vsekakor timsko delo. Z Johnom sva prijatelja že več kot 17 let in si zelo dobro poznava talente in zaupava drug drugemu. John je genij, prav čudovit je pred kamero. Je neustrašen, neverjetno samozavesten, preprosto neprimerljiv. V tem projektu ne zastopam druge osebe, ne zastopam, kdo bi lahko storil to, kar je naredil John. Ali poznate še kakšnega petdesetletnega moškega, ki je dovolj samozavesten, da igra Marilyn Monroe? Kdo, kateri moški bo na to sploh pristal? Toda Janez je bil nad idejo navdušen. Ni se le strinjal, ampak ga je tudi briljantno oživel.

Ali poznate še kakšnega petdesetletnega moškega, ki je dovolj samozavesten, da igra Marilyn Monroe?

Za en posnetek se je John lahko ličil eno uro, včasih dve. Za en strel. Originalno fotografijo smo prilepili na ogledalo, pred katerim smo ga ličili, da bi jo lahko bolje preučil, vnesel v sliko. Tako je imel čas, da preizkusi nov obraz. No, ko je bil pripravljen, sem postal režiser in ustvaril sceno: govoril sem o fotografu, ki je posnel originalno sliko, o kraju, o času.

»Zdaj je leto 1962, pred nami sta Bert Stern in Marilyn Monroe. Bila je pozno zvečer, pila sta martinije, kdo ve, kaj se je zgodilo med njima, John. Marilyn je napol gola. In zdaj si pijana, seksi Marilyn Monroe." Videl je sliko, odlično jo pozna, dela na njej, jaz pa ustvarjam vzdušje, mu pomagam. "Smo v hotelu Beaumond v Kaliforniji, popili smo pijačo in Bert je verjetno malce vroč, Marilyn to čuti, zelo je seksi, je kraljica in takrat se odloči, da bo gola pred kamero." Konec koncev, ravno v tem času, še ena igralka, ki jo je objavila iskreni posnetki, dobil vloge, namenjene Marilyn. Zato odprem Marilyn za Johna.

»Studio Davida Baileya v Londonu trenutno prireja zabavo, kjer kadi travo z Mickom Jaggerjem. V sobi je hrupno velika količina ljudje, David in Mick pa delata visoko." John pozna sliko, zdaj je visoko, on je Mick Jagger. In vidite, kako deluje njegov genij. Kot da je pravzaprav v studiu Davida Baileya, obkrožen z množico, ko je pravkar pokadil joint in malo popil.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_13.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, David Bailey / Mick Jagger` krznena kapuca` (1964), 2014 "
}

Neverjetno, na tej sliki ima celo Mickove ustnice! Čeprav v resnično življenje ne izgledajo prav.

Pravzaprav je to bombažna proteza, del ličila. In veste, John je znal delati z ustnicami. Pozoren je bil na vsako podrobnost. Mati migrantka Dorothy Lange, posneta leta 1936 na kmetiji graha, prikazuje mamo treh otrok, ki ne ve, kaj bodo jedli jutri. Lepa ženska da se je revščina postarala. In jaz to rečem Janezu: "V koči si, imaš tri otroke, star si približno 27 let, a izgledaš, kot da imaš 47". Pripeljem ga do slike. In zdaj postane otopel od utrujenosti, oči mu ugasnejo in se napolnijo z obupom, postane mati migrantka. Enega otroka drži v naročju, druga dva se skrivata za njim. Postal je mati. To je neverjetno.

Rišete namišljeno kulise, jo postavljate za leto 1936, spominjate se izpada pridelka in lakote, zdaj velike depresije, vaši otroci nimajo očeta, smrtno ste utrujeni, od dela, od boja za preživetje, od življenja samega. Počutiš se starega. In Janez je to lahko občutil in pokazal.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_28.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Levo: Sandro Miller, Dorothea Lange / Mati migrantov, Nipomo, Kalifornija (1936), 2014. Desno: Sandro Miller, Gordon Parks / American Gothic, Washington, DC (1942), 2014."
}

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_27.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Herb Ritz / Jack Nicholson, London (1988), 2014"
}

Šlo je za timsko delo dveh perfekcionističnih umetnikov, ki sta želela dati pravičnost genijem fotografije. Nisem hotel, da bi bila parodija ali smešna. To je resen projekt, zasnovan tako, da si ljudje ogledajo slike in si mislijo: »To je neverjetno. Odlično opravljeno. "

Zato je imela priprava pomembno vlogo – fotografije smo razstavljali celo leto: pobrali smo garderobo, dodatke, pričesko in ličila. Veliko smo morali ustvariti sami. Vzemite Hemingwayevo pričesko – grozna je, veliko časa smo porabili za njeno ustvarjanje, materiali so bili posebej pripeljani iz Los Angelesa. Brado Che Guevare je bilo težko poustvariti – bila je tako redka, da jo ni bilo mogoče nanesti brez vidne mrežaste podlage. Zato smo ga morali ustvariti iz posameznih las. Moj stilist Randy Wilder je sodeloval z najboljšimi mojstri lasulj in ličenja.

Ljudje morda niti ne razmišljajo o tem, koliko dela je bilo vloženega v to.

Tisti, ki vedo, kako delam, razumejo, kaj je za tem. Nekateri pa verjetno mislijo, da smo vse poslikali v Photoshopu – Johnu smo vzeli glavo in tam zataknili brke Che Guevare. Ampak ne, jaz sem iz istega " stara šola"Kjer je vse zares.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_33.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Stern / Monroe Cross"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_32.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Andy Warhol / Avtoportret (v prestrašeni lasulji) (1986), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_31.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Victor Skrebneski / Bette Davis (1971), studio Los Angeles, 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_29.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Diana Arbus / identična dvojčka, Rosell, NJ (1967), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_30.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Irwin Penn / Pablo Picasso, Cannes, Francija (1957), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_34.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Arthur Sass / Albert Einstein z izvisenim jezikom (1951), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_35.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Robert Maplethorpe / Avtoportret"
}

Podobno je cirkusu, kjer lahko umetniki nekaj let pripravljajo minutno številko.

Zahvaljujoč naši pripravi je vsak okvir trajal le približno 20 minut. Z mojim glavnim pomočnikom Aaronom sva več tednov postavljala luči in si delala podrobne zapiske. Natančno smo vedeli, kako poustvariti svetlobo, uporabljeno za izvirnik. Ko je prišel John, smo bili torej v polni pripravljenosti. Na splošno je bilo v tem projektu vse zelo dobro usklajeno in strokovno, saj ga je imela celotna ekipa skupni cilj: popolni posnetki.

Nekateri umetniki ne marajo razpravljati o svojih starih delih, vendar se zdi, da vam ta projekt veliko pomeni.

Ja, ponosen sem nanj. Vesel sem, da nam je to uspelo uresničiti. Po naravi sem perfekcionist in ne maram revidirati svojega dela, takoj poskušam preklopiti na naslednji projekt. Izdal sem sedem knjig in vsakič, ko sem prejel izvod od založbe, ga nisem mogel več pogledati. Knjigo sem odložil za šest do sedem mesecev, da bi se od nje psihično oddahnil in jo začel drugače dojemati, sicer bom z nečim zagotovo nezadovoljen. Toda ta projekt povprašujejo galerije in muzeji po vsem svetu, zdaj pa se trudimo, da ga pokažemo čim več ljudem. Tako da je zame svež in še vedno sem v njem.

Zdaj snemam veliko oglasov in TV materiala, delam na dokumentarcih in pripravljam obsežne kampanje za velike blagovne znamke. Zato morate žonglirati z več stvarmi hkrati. Najti ravnovesje med poslom in umetnostjo, čeprav obožujem.

S snemanjem komercialnih projektov rešujem probleme, oživljam nečije ideje, moja umetniška fotografija pa hrani mojo dušo in notranji svet. In brez tega bom kar pregorel. Zato moramo najti ravnovesje med tem, kar mi prinaša harmonijo in užitek, in tistim, kar prinaša denar, ki ga lahko nato porabim za druge umetniške projekte. V studiu imamo torej veliko dela.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_36.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Philippe Halsman / Salvador Dali (1954), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_37.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Albert Watson / Alfred Hitchcock z gosko (1973), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_38.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Alberto Corda / Che Guevara (1960), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_39.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Yusuf Karsh / Ernest Hemingway (1957), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_40.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Annie Leibovitz / John Lennon in Yoko Ono (1980), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_41.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Andres Serrano / Kristusov urin"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_42.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Karl Fischer / Muhammad Ali (1967), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_43.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Irwin Penn / Truman Capote (1948), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_44.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Edward Sheriff Curtis / Trije konji (1905), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_45.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Richard Avedon / Čebelar (1981), 2014"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_46.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"besedilo": "Sandro Miller, Bert Stern / Marilyn v rožnatih vrtnicah (z zadnjega fotografiranja, 1962), 2014"
}

Se vam zdi, da marsikateremu fotografu to manjka? Ravnovesje med komercialnih projektov in ustvarjalnost?

Veliko je komercialnih fotografov, ki ne dobijo fotoaparata, dokler ne dobijo plačila. Mislim, da je to velika napaka. Ne slikajo se zase, ne uresničujejo svojih idej in prav to mi je po mojem mnenju omogočilo uspeh v poklicu. Ljudje so bili pozorni na moje lastne umetniške projekte, čutili so povezanost z mano. Dobri kreativni direktorji želijo delati z dobrimi fotografi. Treba je jasno povedati, da ste sposobni samostojno razmišljati in ustvarjati, imate lastne ideje in ustvarjalnemu procesu lahko nekaj dodate. Želijo vedeti, da ne boste dela opravili le brezhibno, ampak boste lahko ustvarili nekaj novega. Občutek imam, da mnogi fotografi podcenjujejo pomen osebnih projektov.

Potem se vrnimo k vašim osebnim projektom. Staranje in smrt sta ena najbolj občutljivih tem moderna družba... O tem ne govorijo, poskušajo ne razmišljati o tem. Industrija pomlajevanja ustvarja neverjetne dobičke. In zdelo se mi je, da je vaš projekt z mrtvimi živalmi poskus začeti dialog o tej temi.

O ja, vsi se trudimo ostati mladi. To je Amerika, vsa naša oglaševalske kampanje, modne in lepotne revije so nas spravile v strah pred staranjem in smrtjo. Ampak zame je to sestavni del življenja in samo živim, razmišljam o tem in razumem, da je smrt nekje čez dvajset ali trideset let. Ne bom delal nobenih operacij ali gladil gub, staranje je stvar vsakdanjega življenja in ga je treba dostojanstveno doživeti, tako kot vse ostalo.

Smešno je, da je veliko mojih projektov nekako povezanih s tem. Moj projekt z enim najboljših bikoborcev na svetu, Joselitom, je bil pravi praznik življenja in smrti. Cel mesec sem preživel na tem svetu, njegovem svetu, kjer obstajata samo bik in bikoborec, in eden mora zagotovo poginiti. Težko mi je bilo to gledati.

Pri izbiri oblačil razmišljamo o tem, kako nas bodo gledali drugi in koga bodo videli. Zato so mi najbolj všeč goli portreti.

Kar zadeva projekt z živalmi, je današnje snemanje že petnajsto po vrsti. Na splošno se je vse začelo s ptico. Zaletela se je v vetrobransko steklo mojega avtomobila in umrla. Nekaj ​​​​mesecev kasneje sem se mimogrede po nesreči zaletel vanjo. Bila je že v tistem stanju, ko sčasoma meso izgubi še zadnje lastnosti živega bitja. To me je zanimalo, zato sem ga prinesel v studio in posnel nekaj slik. Pokazal sem jih svojim znancem in tudi njih je zanimalo. Nato smo naredili tisk, velik meter in pol krat meter in pol, in ga predali Muzeju sodobne fotografije v Chicagu, kjer so ga razprodali na dražbi, izkupiček pa namenili v dobrodelne namene. Čez nekaj časa so me kontaktirali in vprašali, ali lahko prodam še kakšen tak tisk, tako da je bilo delo dvakrat prodano. In ko se je to zgodilo, sem mislil, da je nekaj v tem. Ker se meni to zdi čudovito, se morda zdi tudi drugim. In začeli smo fotografirati ptice, danes pa fotografiramo tvora. Ali zavohate rahel vonj?

Torej vaš studio ne diši vedno tako?

(smeh.) Ne, to je mrtev albino skunk. Prinesel ga je moj prijatelj, kmet iz Michigana. Našel na cesti.

Ali bo ta projekt črno-bel ali barvni?

Črno-belo, uporabljam kamero s 60 milijoni slikovnih pik, vse je zelo jasno in realistično.

Človek vidi vse v barvah, kaj mislite, zakaj točno črno-bela fotografija naredi tako močan vtis na nas?

Črno-bela lestvica poudarja čustva. Barve skrivajo in odvračajo pozornost. Ljudje se skrivajo za pisanimi oblačili, zato morate, da jih vidite zares, odstraniti barve in pogledati njihove obraze. Obrazi so tisti, ki razkrivajo vse skrivnosti. Verjamem, da črno-bela fotografija odstrani nepotrebne stvari, pusti nam samo bistvo, bistvo, zato je tako močna.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_23.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije` Matador`"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_22.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije` Matador`"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_24.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije` Matador`"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_25.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije` Matador`"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_26.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Iz serije` Matador`"
}

Pri izbiri oblačil razmišljamo o tem, kako nas bodo gledali drugi in koga bodo videli. Ustvarimo podobo. Zato so mi najbolj všeč goli portreti, ko med junakom in gledalcem ni ovir. Lahko bi slikal kakšnega brezdomca brez oblačil, in če ima čiste lase in urejene roke, ga gledalec ne bo ločil od tebe in mene. Oddala bi ga samo oblačila. Shell.

Mislite, da se naše življenje zdaj vrti okoli ustvarjanja najlepše školjke? Vsi ti profili v v družbenih omrežjih kjer poskušamo izgledati bolje, kot smo v resnici.

Ja, in tako smešno je! Ljudje nenehno objavljajo selfije – tako se imamo radi, svoje slike tako radi delimo s svetom okoli nas, da posnamemo več kot 93 milijonov selfijev na dan. Zelo smo strastni do sebe in do tega, kako smo videti v očeh drugih.

In tudi to novi svet fotografijo dojema drugače. Včasih je bila orodje, s katerim so ljudje pripovedovali zgodbe - velike, pomembne zgodbe... In zdaj ljudje vse fotografirajo, snemajo in objavljajo na internetu ter ustvarjajo vse, kar najdejo. Nepremišljeno. In večina teh slik sploh nima pojma. Le zasipamo svet in postanemo prenasičeni s slikami nizke kakovosti. Škoda.

Je lahko pomanjkanje pozornosti? Želite biti opaženi, čutiti vaš pomen, potrebo?

Ja, res si želimo pozornosti, iz vsega tega želimo ustvariti svoj resničnostni šov. Težko si predstavljam, da bi nekdo želel posneti svoje življenje vsak dan, od začetka do konca, in ga nato deliti z vsemi ostalimi. Naš vsakdan ni tako lep in zanimiv, za vsakogar je vse precej monotono. Toda ljudje bodo naredili vse, da bi postali priljubljeni. Niti ne gre za denar, ampak samo za slavo.

Vedno na drugi strani kamere, bi radi sami delali v kadru? Ostati v središču pozornosti kot igralec ali model?

št. Na splošno se pred kamero počutim udobno – zdaj o meni celo snemajo dokumentarec –, vendar to ni moje mesto. Moram fotografirati ljudi.

Kaj pa poučevanje? Je za vas zanimivo?

Da, morda se bo v bližnji prihodnosti našlo mesto zame na Columbia College. To poletje bom vodil mojstrske tečaje v Santa Feju, veselim se tega. Rada učim otroke – pripovedujem jim o fotografiji, jih navdihujem, jim pomagam, da se znajdejo. Rad razkrivam njihove talente. Rad bi, da bi šole imele učitelja, ki bi jim pomagal razumeti svet in njihovo mesto v njem.

{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_08.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_09.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_10.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_11.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti"
},
{
"img": "/wp-content/uploads/2014/12/sandro_12.jpg",
"alt": "Fotografija Sandra Millerja 01",
"text": "Portreti"
}

Kaj vas mladi fotografi najbolj sprašujejo?

"Kako postati uspešen kot Sandro?" Nočem, da mislijo, da je to simbol uspeha, ko so v mojem studiu. Če delaš tisto, za kar imaš dušo, kar ti je všeč – potem si uspešen. Ni treba loviti tistega, kar ima nekdo drug, vsak ima svojo pot in svoje življenje. Uspeh ni lepe slike... To so dobri odnosi z ljudmi, to je vzgoja otrok. Denar ni pomemben. Želim, da mlajša generacija to razume: biti uspešen ne pomeni biti zvezda na televiziji. 99 % ljudi živi navadno življenje. Uspeh se kaže v sposobnosti biti srečen.

Govorite o vzgoji otrok. Kako vam to uspe: biti oče in hkrati graditi kariero?

Zapleteno je. To je verjetno najtežji del mojega življenja. Ko sem dopolnil 23 let, sem postal oče samohranilec – bil sem popolnoma nov v industriji. Začel sem delati za enega najbolj nadarjenih fotografov v državi in ​​dela je bilo veliko! Ko delaš s takšnimi ljudmi, ne moreš reči: "Veš, potrebujem dodaten prost dan." Vsak dan sem se vozil iz predmestja v Chicago, delal 10-12-14 ur, se vračal in delal več, že kot oče. V tistih letih mi je zelo pomagala mama – predvsem pri vzgoji hčerke. Pomagala mi je vzgajati moje otroke in za to sem ji zelo hvaležna.

Ali vaši otroci delijo vašo ljubezen do fotografije?

Z mano dela sin, je na samem začetku poti. Moja hči je računovodkinja, zato je umetnost ne zanima preveč.

Ali vas je družina podpirala, ko ste se sami odločili postati fotograf?

Moj oče je umrl, ko sem bila stara štiri leta. Moja mama je iz Italije, bila je priseljenka brez izobrazbe in ji je komaj uspelo preskrbeti naš študij v šoli. Komaj je razumela, da lahko fotografija naredi kariero. Pred približno petnajstimi leti sem jo prinesel na svojo razstavo v Veroni. Ko je vstopila v muzej, je planila v jok – mislim, da je takrat razumela, kaj delam in kaj sem dosegla. To je bil zelo poseben trenutek.

Center za fotografijo bratov Lumiere se pripravlja na sprejem dragega gosta – fotografa Sandra Millerja iz Chicaga. Je avtor senzacionalnega projekta "Malkovich, Malkovich, Malkovich: hommage mojstrom fotografije." Na obeh obalah Združenih držav Amerike in v Evropi so ga sprejeli z velikim pokom, zdaj gredo slike v Moskvo. Razstava v Krasnem oktobru bo odprta 2. junija.

Bistvo je to. Sandro Miller je uspešen oglaševalski fotograf, ki je leta 2013 zbral vse navdušenje na tem področju in se odločil poskusiti nekaj novega. Z Johnom Malkovichom sta stara prijatelja, spoznala sta se že v poznih 90. letih, ko sta skupaj delala v gledališču Steppenwolf. Miller je prišel na ambiciozno idejo – ponovno posneti znana dela kultnih mojstrov fotografije, ki so tako ali drugače vplivali nanj. Izbral je 41 ikoničnih fotografij in kot model povabil svojega prijatelja Johna. Slednjemu je bila ta ideja takoj všeč. Tako se je rodil njihov ustvarjalni duet.

Millerjev vzorec je vključeval portrete kultnih osebnosti - znamenito "Green Marilyn" Andyja Warhola in njegov avtoportret Alberta Einsteina z izbočenim jezikom Arthurja Sasseja, posnetek Annie Leibovitz, na katerem goli John Lennon objema Yoko Ono, Alfreda Hitchcocka z gos Albert Watts , Mohammed Ali v podobi svetega Sebastiana z roko Karla Fischerja, najbolj znan portret Che Guevare itd. Izkazalo se je primerno in ironično, odkrito posnemanje, povzdignjeno v kult, - primer kiča, vendar ne brez okusa, ampak elitističen.

Tandem se je oblikoval. Miller je navdušen nad Malkovičevim igralskim talentom. »John je najbolj nadarjen in uspešna oseba ki sem ga kdaj poznal - pravi - Njegov genij je neprimerljiv. Lahko označim razpoloženje ali idejo in čez nekaj trenutkov se pred mojimi očmi dobesedno spremeni v drugo osebo, ki prevzame novo podobo. Naš odnos z Johnom in naše ustvarjalno sodelovanje sta tako zaupljiva. Neverjetno sem srečen, da imam tako prijatelja in podobno mislečega človeka." V njegovo pravilnost se lahko prepričate sami. Razstava v Centru za fotografijo bratov Lumiere bo trajala vse poletje. Obvezno pridite.