Dizajner štampe. Eksterno oblikovanje štampe

Font je grafički oblik određenog sistema pisanja.

Tip slova se zove - skup fontova istog uzorka, ali različitih stilova i veličina (Times, Arial).

Grafička struktura slova uključuje: glavni potez, spojni potez, serif, unutarabecedni razmak, dodatni crta, nadskript, izbočeni element, tačku, viseći simbol.

Klasifikacija fontova

Izbor fonta određen je samom publikacijom, njenom namenom i adresom čitaoca. Izbor fonta određuje izbor načina štampanja.

Fontove karakteriše:

1. Grafička osnova znaka pisanja. (skup znakova potrebnih za reprodukciju teksta na bilo kojem jeziku: ruski, grčki...)

2. Uzorak fonta karakterizira omjer debljine glavnog i spojnog poteza, kao i prisustvo ili odsustvo serifa.

3. Stil fontova karakteriše zasićenost, nagib glavnih poteza, priroda punjenja poteza

4. Veličina

Prva grupa bez serifa. Ova grupa uključuje fontove bez serifa (časopisno isjeckano, novinsko isječeno, poster, Arial) i

Druga grupa fontova sa jedva vidljivim serifima. U ovu grupu spadaju pisma sa nešto zadebljanim krajevima okomitih poteza (displej, temingera, oktobar)

Treće, medijalni fontovi. Ova grupa uključuje slova s ​​umjerenim kontrastom poteza, sa serifima u obliku glatkog zadebljanja krajeva glavnih poteza (slično trokutu) uglavnom sa nagnutim osama zaobljenih slova (Lazurskaya, Times)

Četvrta grupa, obični fontovi. U ovu grupu spadaju slova sa kontrastnim potezima, sa izduženim serifima, povezanim sa glavnim potezima pod pravim uglom (obični novi, obični, elizabetanski)

Peta grupa pločastih fontova. U ovu grupu spadaju fontovi s nekontrastnim ili niskokontrastnim potezima, sa dugim serifima povezanim s glavnim potezima pod pravim uglom (barske novine, Baltika)

Šesta grupa novih fontova niskog kontrasta. Imaju niskokontrastne poteze sa dugim serifima, uglavnom sa zaobljenim krajevima, povezanim sa glavnim potezima pod pravim uglom (školski, akademski, časopisni)

Sedma grupa dodatnih fontova. Ovo su fontovi čija se struktura i karakter veoma razlikuju od fontova 6 glavnih grupa.

ISTORIJA NASTANKA I RAZVOJA FONTOVA

po najviše rano pismo svi narodi su imali piktografiju (slikovno, figurativno-slikovno pismo, u kojem su određeni događaji prikazani u obliku primitivnog i uslovnog crteža).

Pisanje slika zamijenjeno je slogovnim slovom - hijeroglifima, koje i danas koriste Egipćani.

U Maloj Aziji klinasto pismo je postalo široko rasprostranjeno. Početak ovog pisma stavili su Sumerani. Ovo pismo je bilo piktografsko i djelomično podsjeća na staroegipatske hijeroglife.

Razvoj abecede. Većina verzija se svodi na to da su Feničani izmislili abecedu, a Grci su je kasnije koristili (8-7 vijeka prije nove ere).Pravac na početku je bio s desna na lijevo. Kod Grka je slovo „korak bika“ bila prelazna karika (do 4. veka pre nove ere)

Fonetsko pisanje je slovo gdje je svaki glas predstavljen posebnim znakom.

Grčko veliko pisanje karakteriziraju prave linije. Rimski kapital je pozajmljen od Grka. Ovaj font ima serife, u fontu se pojavljuje umjeren kontrast. Rimsko veliko pisanje, kao i grčko, nije bilo podijeljeno na riječi i rečenice. Ponekad su riječi bile odvojene malim ikonama.

Do početka naše ere, rukom pisani font se promijenio i poprimio funkcionalan i jedinstven oblik.

Jedinstveno pismo, u kombinaciji sa rimskom kurzivom, tada uobičajenom u svakodnevnoj praksi, formiralo je poluuncijal. U njemu su se pojavila slova sa gornjim i donjim ekstenzijama, što je prvi korak u prelasku na mala slova.

U 1. vijeku AD uz korištenje pergamenta, knjiga uzima moderan izgled i zove se kod.

U IX-X vijeku. pad kulture zamijenjen je novim usponom prosvjetiteljstva, nazvanim "karolinška renesansa". Razvijen je novi obrazac - karolinška minuskula. Dizajn fonta je lagan i jasan. Već postoji jasna podjela na riječi i rečenice. Tada se karakter minuskula počinje mijenjati, vertikalni potezi se spajaju, zaobljeni oblici slova se lome i postaju okomiti, slova postaju sve uža i viša. Font se zgušnjava i postaje tamniji. Novi font se zove Gothic.

Snažna konvergencija ili čak veza pojedinačnih slova nazivala se ligaturom.

Pojavljuje se font Antiqua, koji je bio zasnovan na rimskom velikom fontu (česti su pravi i kosi antiqua).

U XV veku. Štampanje je u Evropi izumio Johannes Gutenberg. Prva knjiga je štampana gotičkim slovima. Nešto kasnije, krajem XV veka. Koristili smo pogodniji font - Antiqua.

Krajem XIX - početkom XX vijeka. dogodilo velike promene u svijetu fontova. Pojavljuje se font - groteska (bez serifa), stvara se i egipatski font sa debelim serifima u obliku blok poteza. U XX veku. stvoreni su mnogi ukrasni fontovi.

ISTORIJA RAZVOJA RUSKOG FONTOVA

Najstariji ruski rukopis, koji je tokom tog perioda bio široko rasprostranjen u crkvenim knjigama Kievan Rus bio je statut. Povelja se odlikovala jasnoćom i ozbiljnošću slova, čiji uzorak dobro kombinira pravolinijske elemente s drugima - krugovima i ovalima.

U devetom veku Postoje dva pisma: glagoljica i ćirilica. U XIV veku. povelja je zamijenjena pismom polupovelje. Pisari (prilagođene knjige) počeli su koristiti poluustav. U polupovlji je struktura slova manje konzistentna nego u povelji: polupovelja je bila manja i jednostavnija, dozvoljavala je ne samo sklonost, već i međusobno povezivanje slova. Ista slova mogu imati različite stilove. Uvedene su i razne skraćenice.

Od druge polovine 14. vijeka raširen je još jedan naglasak - kurziv. Ovo je koso slovo, koje karakteriše složen stil slova, uz upotrebu svih vrsta dodatnih ikona koje otežavaju čitanje napisanog. Za naslove odjeljaka i dijelova u knjizi korištena je posebna vrsta pisanja - podvlaka naslova, odnosno rusko pismo. Brijest - kontinuirani uzorak, snažno izdužen u visini, i isprepletena slova. Ruska ligatura je procvjetala pod Ivanom Groznim. Naslov je uvijek bio napravljen od cinoboja ili zlata. U knjigama tog vremena često su se koristili inicijali (inicijali) koji su se nalazili na traci okidača. U 18. vijeku dolazi do velike prekretnice u razvoju fonta, pojavljuje se građanski font. u Rusiji u 16. veku. pojavilo se štampanje knjiga (Ivan Fedorov)

UMETNIČKE VRIJEDNOSTI FONTA

1. Čitljivost.

Glavna svojstva koja utiču na čitljivost fonta su:

a. karakteristike uzorka slova (zaobljena se bolje čitaju od ravnih);

b. karakteristike grafičke osnove slova (povezane sa abecedom);

in. unutrašnji razmak (što je veći, lakše se percipira slovo);

d) prisustvo ili odsustvo serifa - direktno čitanje (predebeli serifi su nečitljivi);

e) odnos glavnog i dodatnog fonta (najbolji kontrast je 1:2);

e. proporcije slova (odnos širine slova i visine) su najpogodnije 1:1 (sa prevlašću vertikale);

h. veličina.

2. Jedinstvo forme i sadržaja (figuracija fonta).

Jedinstvo forme fonta i sadržaja teksta očituje se u odnosu na formu crtanja slova prema sadržaju napisanog.

3. Organizacija ritmičke strukture.

Ritam po vrsti može biti jednostavan ili složen.

4. Zasićenost boja.

Izbor fonta određene zasićenosti boja utiče na emocionalni uticaj natpisa.

5. Proporcionalnost svih slovnih elemenata.

Najskladniji je omjer u onim slovima u kojima je omjer blizu sredine.

6. Jedinstvo stila.

Stilsko jedinstvo znači konzistentnost natpisa u jednom grafičkom stilu.

7. Integritet.

Na integritet utiče:

a. crtanje slova

in. razmak između slova

8. Logička veza crtanja slova sa tehnikom njihovog izvođenja.

Prema tehnici izvođenja, fontovi su rukopisani, crtežni, elektronski.

Optičke iluzije u tipu

Optičke iluzije po vrsti su linearne i prostorne.

Linearne iluzije su povezane s optičkim promjenama u linearnim dimenzijama fonta. Prostorne iluzije povezane su s promjenama u percepciji volumena slova.

UKRAS I NJEGOVA PRIMJENA U ŠTAMPANIM PROIZVODIMA

Ornament - slikovni, grafički ili skulpturalni ukras koji umjetnički ukrašava određene predmete (knjige, kovčege, namještaj...) Oblik ornamenta se ne može birati bez obzira na oblik predmeta koji se ukrašava. Sadržaj slike vezan je za namjenu ukrašenog predmeta. Postoje dvije vrste ornamenta, beskrajni i zatvoreni.

Ornament mora imati motiv. Motiv je ponavljanje figura u ornamentu u prirodi.

Motivi se dijele na:

neslikovni: slikovni: (geometrijski, (biljni, životinjski, negeometrijski) čovjek, subjekt).

Geometrijski motivi su pravilni geometrijski elementi: ravni ili zakrivljeni segmenti, trokut, kvadrat, krug itd.

Meandar - ukras u obliku isprekidanih linija pod pravim uglom koje se ne sijeku (Drevna Grčka, Egipat)

Bord - ornament u kojem se ponovljene figure kreću duž jedne prave linije (zakrivljene linije).

Mrežasti ornament nastaje ponavljanjem motiva duž dvije, tri ili više prijenosnih osa.

Negeometrijski motiv se ne razlikuje po geometrijskoj jasnoći, ima bizarne oblike mrlja, poteza, poteza... Tekstura spada u neslikovne motive.

Biljni motivi uključuju slike grana, lišća, cvijeća itd. Cvjetni motiv je prikazan u prirodnom ili stiliziranom obliku. Stilizirana slika forme je značajno generalizirani oblik: biljke, ptice, životinje. Popularni motivi u Dr. Egipat je crtao papirus i lotos. U Dr. Grčka - palmete. U Maloj Aziji - šipak i palma ...

Životinjski motivi - slike predstavnika stvarne faune, kao i fantastičnih stvorenja, u obliku zmajeva, sirena, feniksa, himera, grifona itd. Ornament sa nevjerovatnim životinjama obično se naziva teratološkim (monstruoznim) primjerom - buba skarabeja (Drevni Egipat)

Ljudski motivi u ornamentu nisu rijetke pojave, već poput životinjskih motiva u sastavnim elementima složene šare.

Predmet - može se formirati od svih predmeta materijalne kulture, prikazani su atributi rada, zanata ...

Ritam u ornamentu

Ritam u ornamentu je ponavljanje istih motiva ili izmjena heterogenih figura, ponekad s progresivnim smanjenjem ili povećanjem bilo koje kvalitete.

Principi ritmičke konstrukcije ornamenta

2. Izmjena (po boji, obliku, veličini)

3. Progresija (po boji, obliku, veličini, kutu rotacije)

SASTAV

Kompozicija (lat. “kompozicija, kompilacija, aranžman”) je proces komponovanja djela od strane umjetnika, sastavljanje njegovih dijelova u međusobnoj povezanosti.

Umjetnička slika je glavno zrno kompozicije.

Osnovni zakoni kompozicije:

1. Zakon jedinstva sadržaja i forme.

Stvarajući umjetničku sliku, umjetnik utjelovljuje sadržaj u materijalnom obliku, koristeći slikovna i kompoziciona sredstva. Sva vizuelna sredstva su podređena glavnoj stvari, otkrivanju sadržaja. Oni daju slici cjelovitost, unutrašnje jedinstvo i omogućavaju da se u njoj odmah pronađe glavna stvar. (Vasnjecov "Bogatyrs")

1. Zakon cjelovitosti.

Ovaj zakon zahtijeva podređivanje svih elemenata i dijelova djela jednom ideološkom konceptu. U štafelajnom slikarstvu potrebno je promatrati integritet prostora, odnosa boja i tonova (Surikov "Boyarynya Morozova")

2. Zakon tipizacije.

Ovo je jedan od najvažnijih zakona stvaranja umjetničke slike. Kada se koristi ovaj zakon, stvaraju se tipične slike predstavnika različitih klasa i staleža: radnika, seljaka, sveštenstva... (Perov "Trojka", Yaroshenko "Stoker", Repin "Odbijanje priznanja")

3. Zakon kontrasta.

Kontrastni odnosi znače oštro izražene razlike u objektima njihovih svojstava i kvaliteta. Kontrasti su osnova ekspresivnosti slike.

Kontrast

Zakoni kompozicije su objektivni, jer djeluju bez obzira na karakteristike umjetničkih škola, trendove, trendove i kreativne karakteristike pojedinih umjetnika. Oni su sastavni dio prirode umjetnosti. Razmatrani zakoni djeluju u svim fazama stvaralačkog procesa, odnosno ne postoje izolovano jedni od drugih, već su usko povezani jedni s drugima u svim fazama rada na kompoziciji.

KOMPOZICIJA U DIZAJNU KNJIGE

Kompozicija u dizajnu knjige je zajednička vizualna umjetnost, ali ima i neke posebnosti. Priroda ilustracije povezana je sa žanrom i stilom književne riječi. U najispravnijem razumijevanju suštine dizajna knjige je sinteza riječi i slike. Ovdje djeluje jedan od glavnih zakona sastava, zakon integriteta. Nemoguće je kreirati dizajn bez zakona kontrasta, vitalnosti i novosti.

Kompozicija igra veliku ulogu u odabiru:

1. Format izdanja

Format publikacije je njena veličina, širina i visina. Od formata izdanja zavisi: a) čitljivost knjige, za odrasle se lako čitaju redovi od 8-9 cm, za decu je poželjno da imaju duži red.

b) troškovi izdavanja publikacije, u zavisnosti od formata, mijenjaju se i količina potrebnog poveznog materijala i obim pojedinih publikacija.

2. Preokrenuti i formatirati trake

Prilikom određivanja veličine trake, prije svega, suočeni su s činjenicom da cijela traka kompleta ima određenu snagu boje i vizualnu težinu. Glavni i gotovo jedini oblik trake je pravougaonik.

Pravila očuvanja pravougaonika pruge

1. Izbjegavajte interpunkciju na kraju reda kao što su “-” i “….”

2. Ne možete ostaviti nekompletnu (viseću) liniju na vrhu trake, jer ovo narušava integritet gornjeg desnog ugla pravougaonika trake.

3. Preporučljivo je da ne ostavljate liniju pasusa na dnu trake.

4. Preporučljivo je ne ostavljati liniju koja se sastoji od nekoliko slova na dnu trake; posljednja linija trake, ako je moguće, ne smije biti manja od polovine širine kompleta; treba obratiti pažnju na odnos prostora; kada se razmaci poklapaju u nekoliko redova, dobijaju se "bijeli hodnici".

Margine igraju važnu ulogu u veličini trake.

Funkcije polja

1. Odmor za oko

2. Polja ne dozvoljavaju oku da „sklizne” sa trake

3. Čuvajte funkcije teksta

3. Prilikom odabira teksta

Tekst je jednostavan i složen. Složeni tekst obuhvata: pesme, dramska dela, formule, tabele. Grafički dizajn teksta olakšava njegovu percepciju, naglašavajući i grafički otkrivajući sadržaj književne građe.

4. Prilikom odabira fonta

Ritam i boja igraju važnu ulogu u dizajnu knjige.

FAKTURA, TEKSTURA

Tekstura - priroda površine materijala u prirodnom obliku ili nakon posebne obrade kako bi se dobio svojevrsni reljef na površini materijala. Tekstura može biti: sjajna i mat, gruba i fino zrnasta, tanka i grubo tkana, tvrda i baršunasta...

Tekstura - ukrasni uzorak koji se nanosi na površinu lista papira, kartona, tkanine, koji se sastoji od neslikovnih motiva. Tekstura na koricama i završnim papirima važan je dodatak ostalim alatima knjige.

Ovako široka popularnost tekstura u knjizi uglavnom je posljedica relativne lakoće njihovog dobivanja. objavljivanje originala najraznovrsnijeg emocionalnog zvučanja i ekspresivnosti. Najčešće korištene metode za dobivanje tekstura mogu se podijeliti u nekoliko tipova: grafičko-linijsko, slikovno, mehaničko, fotografsko, pečatno.

MODELI U BOJI

Aditivno i oduzimanje

Dodatna boja (dodavanje, dodavanje) se dobija kombinovanjem svetlosnih zraka različitih boja. U ovom sistemu, odsustvo svih boja predstavlja crnu, dok prisustvo predstavlja belu. Sistem aditiva boja koristi tri boje: crvenu (R), zelenu (G), plavu (B) - (RGB). Ako se pomiješaju u jednakim omjerima, formiraju bijelu boju, a kada se pomiješaju u različitim omjerima - bilo koju drugu.

U sistemu subtraktivnih boja (oduzimanje), dešava se obrnuti proces: boja se dobija oduzimanjem drugih boja od ukupnog snopa reflektovane svetlosti. U ovom sistemu, bela je rezultat odsustva svih boja, dok njihovo prisustvo proizvodi crnu. Subtraktivni sistem boja radi sa reflektovanom svetlošću, na primer sa lista papira. Bijeli papir reflektira sve boje, papir u boji upija neke, a reflektira ostale. U sistemu subtraktivnih boja, primarne boje su cijan, magenta, žuta (CMYK) nasuprot crvene, zelene i plave. Miješanjem u jednakim omjerima, ispada crno. Zapravo, tiskarske boje ne upijaju u potpunosti boju, te stoga kombinacija tri osnovne boje izgleda tamno smeđa, pa se crna dodaje posebno.

Svi fajlovi namenjeni za štampanje moraju biti konvertibilni u CMYK. Ovaj proces se zove razdvajanje boja. Odvajanje boja - razdvajanje slike u boji originala pomoću svjetlosnih filtera ili selektivnih izvora svjetlosti u zasebne jednobojne slike jednake skale.

Papir - materijal u obliku tankog lima (debljine 4 - 400 mikrona), koji se sastoji uglavnom od prethodno samljevenih biljnih vlakana, nasumično isprepletenih i međusobno povezanih. Ovisno o načinu proizvodnje i naknadnoj doradi, razlikuju se velika količina razredi papira. 1. Samoljepljivi papir - papir koji na poleđini ima ljepilo, koji je do trenutka lijepljenja prekriven posebnim papirom koji se prilično lako odvaja od podloge. Papir je pogodan za štampu ofset, sito i drugim metodama. Dolazi u različitim bojama, kao i mat i sjajni. Postoji nekoliko vrsta (u zavisnosti od oblasti primene) - mat, polusjajni, sjajni (predviđeni za štampanje slika sa mnogo detalja), fluorescentni (ima fluorescentni premaz) itd. Ističe se raznovrsnost samolepljivih papira - dykaty. To su već izrezane naljepnice raznih veličina i oblika, zalijepljene na jednu podlogu koja prekriva ljepljivi sloj. 2. Samokopirni papir - posebna vrsta papira koja vam omogućava da kopirate original bez upotrebe karbonskog papira. Kopija se stvara pod pritiskom slova, zbog čega se otvaraju mikrokapsule na poleđini lista. Oslobođena tečnost uzrokuje reakciju bojenja na naknadnom kaolinom obloženom listu, što rezultira kopijom. Set papira se sastoji od tri dela: prvog lista (na poleđini ima sloj sa mikrokapsulama za bojenje), poslednjeg lista (na prednjoj strani ima sloj sa koalinom za fiksiranje boje) i srednjih listova (njihov broj u jednom primjerku može biti do 10). Dizajniran za štampanje faktura, tovarnih listova i drugih obrazaca. Pogodno za ofset štampu štampa u punoj boji retko se koristi. 3. Reljefni papir - papir (ili karton) na koji je mašinski utisnut reljefni uzorak po cijeloj površini lista. Postoji nekoliko vrsta (ovisno o uzorku utiskivanja) - "lan", "oblak", "platno", "čekić", "mraz", " ljuska jajeta“, itd. 4. Papir za etikete - lijepljeni papir, ponekad premazan, sa ograničenom deformacijom nakon vlaženja, namijenjen za štampanje etiketa.

Moje štampano izdanje koristi beli papir visoke gustine, a postoje i vrste samolepljivog sjajnog papira za štampanje slika. Reljefni papir koji se koristi za korice i kutiju.

Svake godine se pojavljuju nove firme i preduzeća, raste konkurencija na tržištu roba i usluga. Svaka kompanija želi da se istakne, postane poznata i popularna, promovira svoj proizvod ili uslugu. Stoga je posljednjih godina uloga, između ostalog, toliko porasla. Štampano oglašavanje je jedna od najpopularnijih vrsta oglašavanja zbog svoje niske cijene i visoke efikasnosti potrebne informacije u kratkom roku najširoj publici.

Da bi privukli pažnju potencijalnog klijenta, koriste se različita sredstva štampanog oglašavanja: itd. Na njega pada masa promotivnih štamparskih proizvoda i svaki uvjerava da je roba ili usluga koju nudi najbolja, najvišeg kvaliteta. Kako se ne izgubiti u ovom moru informacija?

Naravno, svaki posjetitelj izložbe ili prezentacije prije svega će obratiti pažnju na katalog, knjižicu ili brošuru koja mu je privukla pažnju svojim izgled. I tek tada će, možda, posjetilac imati želju da prouči sadržaj brošure ili kataloga. Iz toga proizlazi da odlučujuću ulogu u stvaranju bilo kog štamparskog proizvoda imaju dvoje važni faktori: prije svega, u stanju je privući pažnju posjetitelja, i

Neizostavan dodatak koji svi koriste poslovni čovjek. Prisutnost fascikli s imenom vaše kompanije, napravljene u korporativnom stilu kompanije - sastavni dio stvaranja solidne slike. Na svakom sastanku, prezentaciji, zaposlenik sa fasciklom kompanije u rukama je lako prepoznatljiv, ima prezentabilan izgled i ne gubi nijedan dokument, zgodno se čuva u fascikli i brzo se može pronaći. Korporativni folder je takođe odličan poslovni poklon za partnera. Uz to, folder je najlakši i najjeftiniji način da klijenta nakon nekog vremena podsjetite na sebe.Foldere u koje su pakovani dokumenti klijenti mogu čuvati godinama i stalno vas podsjećati na vas. - ovo je odlična prilika za nenametljivo oglašavanje, budući da se koristi logo ili drugi elementi korporativni identitet u dizajnu fascikli omogućava kompanijama da ostanu u očima javnosti u svakom trenutku.

Notebook- ovo je jedan od tipova reprezentativnih štamparskih proizvoda namenjenih za zapise. sa simbolima kompanije mogu poslužiti i kao svakodnevni alat za rad zaposlenika i kao poklon. Notepad sa korporativnim logotipom je veoma efikasan medij za oglašavanje i relativno jeftin.

Label- štampani proizvod koji se koristi za nošenje informacija o proizvodu. Veoma važno dizajn etikete. Ponekad kupac preferira ovaj ili onaj proizvod upravo zbog oznake koja mu se sviđa. Lijepa i zanimljiva samoljepljiva etiketa može ne samo da služi kao etiketa za proizvod, već može biti i pravi ukras stola. Professional je kombinacija sjaja, prepoznatljivosti i sposobnosti prodaje. Da bi stvorio efikasnu samoljepljivu etiketu koja postiže svoju svrhu, dizajner mora imati njuh i komercijalnu intuiciju. Sve to će mu trebati kako bi osigurao da proizvodi ne budu samo talentirani s kreativne tačke gledišta, već i da pokažu najbolja svojstva proizvoda i marke. Kada nas kontaktirate, morate to zastupati finalni proizvod- samoljepljive etikete za vaše proizvode - bit će rezultat rada kreativnog tima koji će kreirati dizajn naljepnice oko prodajne ideje. Oni će Vaš proizvod učiniti privlačnim potrošaču, nezaboravnim i prepoznatljivim.

Dizajn razglednice. Nijedna proslava, niti jedan praznik ne može se zamisliti bez razglednica. Mala čestitka razglednice dajte ljudima puno radosti, pozitivnih emocija. Razglednice se dugo čuvaju, na šta nas podsjećaju srećni trenuci naših života i voljenih. Dizajn razglednice treba biti svijetla, svijetla, radosna, jer je glavna svrha razglednice pružiti ljudima radost. pozivnice za praznike, godišnjice, rođendane, vjenčanja, zabave, seminare - ovo su bez sumnje najljepši štampani proizvodi. Naravno, u kreiranju pozivnica, kao i razglednica, veoma važnu ulogu igra dizajn.

Izrađujemo originalne pozivnice, kao i izrađujemo ih po Vašem izgledu. Naše osoblje će Vam pomoći da odaberete najprikladniji materijal i način štampe.

U naše doba, kada je konkurencija u poslovanju dostigla neverovatne razmere, bez reklama i reklamni dizajn to je nemoguće uraditi. I reklamni dizajn poligrafija igra odlučujuću ulogu. Naš mladi dizajnerski tim ima bogatstvo kreativnosti i žeđ za kreativnošću! Za nas nema standarda, mladi smo i puni smo ideja, kreativnih snaga i planova, ali u isto vrijeme imamo ono glavno - dugogodišnje iskustvo i znanje. Kontaktirajte nas i Vaše oglašavanje neće proći nezapaženo!

Bilo kakav dobar dizajn štampani materijal u velikoj mjeri ovisi o razumijevanju karakteristika dizajna. Dizajn štampanih materijala reklamne svrhe- niz tehnika i pravila, čiji je razvoj neophodan za dobijanje dobre publikacije. Glavna svrha dizajna u tipografiji je osigurati da se autorski materijal nalazi na zgodnom mjestu za čitaoca, da izgleda lijepo i atraktivno. Cilj dizajnera knjige je da postigne maksimalnu udobnost i uživanje za čitaoca, a ne da prikaže štamparske umetnosti.

Postoje dva sistema tipografskih mjerenja: anglo-američki sistem ili Pica sistem i Didot sistem. Pick sistem se koristi u Velikoj Britaniji, Americi i u većini zemalja svijeta, osim u kontinentalnoj Evropi i Rusiji. U oba sistema, osnovna jedinica mjere je tipografska stav (točka); ali u anglo-američkom sistemu jednak je zaobljenim 0,351 mm, au Didot sistemu je nešto veći - zaobljen 0,376 mm.

Veličina fonta u setu je izražena u kuglanje . Veličina fonta se određuje u bodovima. Budući da su ovi koncepti evoluirali u doba metalnog slaganja, veličina površine na kojoj se nalazi slovo (znak) smatra se veličinom. Na primjer, veličina 10 je 10×0,376=3,76 mm (3,51 mm u Pikovom sistemu).

Profesionalni nazivi igala različitih veličina još uvijek se široko koriste u tipografskom poslovanju:

Veličina 3 boda - dijamant;

· Veličina 4 boda – dijamant;

· Veličina 6 bodova - nonpareil;

· Veličina 7 bodova – minion;

· Veličina 8 bodova – sitna;

· Veličina 9 bodova – borges;

· Veličina 10 bodova – tijelo;

· Veličina 12 bodova - cicero;

· Veličina 14 bodova - mittel.

Da biste olakšali dalje proračune, možete koristiti sljedeću tabelu konverzije.

Veličina tačke Anglo-američki sistem (Pika) Dido sistem
milimetara inches milimetara inches
0,351 0,013837 0,376 0,0148
1,054 0,041511 1,128 0,0444
2,109 0,083022 2,256 0,0888
2,460 0,096859 2,631 0,1036
2,812 0,110696 3,007 0,1184
3,163 0,124533 3,383 0,1332
3,515 0,13837 3,759 0,1480
3,866 0,152207 4,135 0,1628
4,218 0,166044 4,511 0,1776
4,920 0,193718 5,263 0,2072
6,326 0,249066 6,767 0,2664
8,435 0,332088 9,022 0,3552

U danima metalnog slaganja, linije su bile fizički odvojene jedna od druge umetanjem razmaka širine 2 tačke (tzv. furnir). U skladu s tim, karakteristike skupa morale su sadržavati naziv slova (na primjer, Times), veličinu fonta (na primjer, 10 bodova) i broj furnira za označavanje vodećih (na primjer, za 2 fasete, ili 10 sa 12). AT moderne tehnologije nema potrebe za postavljanjem dimenzija na ovaj tradicionalan način, budući da fototipska slika nema ograničenja metalnog slaganja: slika se može precizno postaviti na bilo koje mjesto, međutim, tradicionalna metoda se i dalje koristi, čak i u fototipskim sistemima, budući da omogućava fleksibilnost da se mijenja iz jedne mjerne jedinice u drugu: milimetri, inči, tačke.

Bilo koje slovo, broj ili abecedni znak ima ime. simbol ili pismo. Veličina simbola u bodovima mjeri se u skladu s tipom mjerne jedinice definirane za njega, a računa se od vrha detalja koji strši iznad znaka do kraja donjeg detalja. Širina znaka u različitim fontovima iste veličine može značajno varirati. Proizvođači fontova koriste različite načine specificiranja širine za svaki od znakova u fontu: najčešće koriste proporciju širine malih slova "m" kao jedinicu mjere.

Polovina vrijednosti širine "m", nazvane "n", koristi se kao jedinica širine za slova. Za font od 11 tačaka, jedinica širine "n" će biti 5 tačaka, odnosno 1,75 mm, tj. Malo više od 14 znakova stane na 1 inč. Za poređenje: u pisaćim mašinama 10 ili 12 znakova se stavlja u jedan inč. Pogledajmo neke karakteristike koje opisuju znakove za ispis.

1. Anatomija slova i njegovi elementi.

Najmanja porodična jedinica razne vrste reprezentacija karaktera je font : Kompletan skup znakova iste veličine i stila. Font sadrži abecedu velikih slova, mala slova (mala slova), abecedu malih slova i sve potrebne ligature, brojeve, interpunkcijske znakove i druge simbole.

Brojevi su obično opravdani (imaju istu visinu kao velika slova); ali se mogu koristiti i cifre različite visine (visina cifre je jednaka visini malog slova sa descenderom), što je bolje kombinovati sa malim slovima.

Postoji mnogo više znakova interpunkcije koji se koriste u tipografiji od onih koji se koriste za pisaće mašine. Dakle, crtice i crtice se razlikuju po izgledu i imaju različite svrhe. Crtica je kratak potez oko jedne četvrtine širine "m" i koristi se za povezivanje dijelova složenih riječi i crtica riječi na kraju reda. Crtica je tanja i duža, širina mu je pola "m" (2 puta više nego za crticu), koristi se za upisivanje datuma, kada se liste prikazuju u obliku metka, a koristi se iu istu svrhu kao i zagrade.

2. Glavne komponente standardnog skupa fontova:

Velika slova: ABC

mala slova (velika slova)

Mala slova:yyyeyuya

Cifre: 1234567890

Znakovi interpunkcije: , ; ! ? : -(crtica) - (crtica) "(apostrof)

Posebni znakovi: ¶ (kraj paragrafa), † (datum smrti), § (paragraf), & (ampersand) br. (broj) itd.

· Matematički znaci: = (jednako), + (plus), ≠ (nejednakost), " (minute ugla), " (sekunde ugla), ° (stepeni ugla) itd.

· Znakovi koji se koriste u dokumentaciji: $ (dolar), ₤ (funta sterlinga), € (euro), ¥ (japanski jen), % (procenat) itd.

Slušalice opisati kompletan skup fontova koji imaju znakove istog dizajna, ali različite veličine (8 Helvetica Medium, 9 Helvetica Medium, 10 Helvetica Medium, itd.).

Porodice su niz fontova koji su slični po dizajnu, ali se razlikuju po pojedinačnim elementima: nagib, težina ili širina znakova. Glavni sastavni elementi porodice mogu biti kurziv (kurziv) i podebljan (podebljan). Prema zasićenosti, fontovi mogu biti ekstra-svetli (ekstra-svetli), svetli (svetli), normalni (normalni), srednji (srednji), podebljani (podebljani), podebljani i ekstra-podebljani (ekstra-podebljani); Širina karaktera – izuzetno usko, usko, normalno, široko i ekstra široko.

Računalni programi za kucanje mogu koristiti ove efekte da iskrive, skupe, prošire ili zasjene bilo koji znak u tekstu.

Znakovi u liniji nalaze se unutar date linije, a sami redovi mogu biti poravnati lijevo, desno ili centrirano (poravnanje lijevo, desno, centar). Obično, prilikom kucanja, linija je poravnata po cijeloj širini bloka (prema formatu); kada se kuca s lijevim poravnanjem, linija ne zauzima cijelu širinu koja joj je dodijeljena, ostavljajući slobodan prostor na desnoj strani.

Razmaci među riječima u redu mogu biti ili fiksni, u slučaju kada se ne koristi opravdanje, ili promjenjivi, u slučaju opravdanja po formatu (širini). Količina fiksnih razmaka se postavlja proporcionalno širini "m" za dati font (obično polovina).

U obrazloženju formata, gdje se razmaci među riječima razlikuju kako bi se osiguralo da su redovi iste dužine, minimalni razmak odgovara "malom razmaku" ili 20% od "m", a može biti velik kao "m" ili više, što čini da red izgleda rijetka.

a) Opće karakteristike font

1. Proporcije. Težina i težina fonta su glavne karakteristike koje upadaju u oči čitatelja. Font može varirati od tankog i elegantnog do podebljanog i grubog, između kojih su sve ostale nijanse.

Sljedeći karakteristična karakteristika je "punoća". Može varirati od slobodnog i rijetkog do gustog i kompaktnog.

Od velikog značaja je i opšti odnos između visine malog slova i dužine gornjeg i donjeg prepusta, kao i između visine malih i velikih slova. Slova koja imaju malu veličinu tačke (na primjer, fontovi od 10 tačaka koji izgledaju manje od drugih fontova s ​​istom veličinom tačke) često izgledaju ovako. Da imam malu veličinu tijela slova, ali velike veličine gornjih i donjih izbočenih elemenata. Drugi fontovi imaju suprotan efekat: velike veličine tijela i kompaktni oblačići.

3. priliv. U potezima koji formiraju zaobljene oblike lika, najdeblji dio naziva se perla. Ovaj izraz se koristi za opisivanje položaja ose ovalnog elementa. Osa može biti nagnuta ili okomita. Slova s ​​kosom ovalnom osom izgledaju više rukopisna i manje "mehanička" od slova s ​​okomitom osom.

Odnos između debljina glavnog i spojnog poteza koji čine lik naziva se stepenom kontrasta i tipičan je za svaki stil, kao i za pismo u cjelini. Slabo kontrastna slova izgledaju mekše; jako kontrastna slova izgledaju ispravno i ujednačeno.

3. Serifi. Font može imati ili ne mora imati serife. Veličina serifa u odnosu na glavni potez slova može biti različita. U isto vrijeme, za slova s ​​nagnutom osom, serifi su također kosi; za slova sa okomitom osom, serifi su horizontalni.

b) klasifikacija fontova

Prema konvenciji, većina slova je grupirana, često prema njihovoj istoriji. Ruski standard GOST - 71 "Tipografski fontovi" definira 6 glavnih grupa fontova:

· Isjeckan- niskog kontrasta, bez serifa;

Fontovi sa jedva vidljivim serifima - srednji kontrast, sa nešto zadebljanim krajevima okomitih poteza;

· Srednjovjekovni- sa umjerenim kontrastom i malim serifima, oblikom bliskih trokutu; osi zaobljenih slova sa blagim nagibom;

· Obicno fontovi - s kontrastnim potezima i tankim dugim serifima, povezujući se vertikalnim potezima pod pravim kutom; ose zaobljenih slova su okomite;

· Slab fontovi su niskog kontrasta, sa dugim, zadebljanim serifima sa zaobljenim krajevima i povezanim sa glavnim potezima pod pravim uglom uz blago zaokruživanje.

· Novi niski kontrast fontovi - sa dugim zadebljanim serifima sa zaobljenim krajevima i povezanim sa glavnim potezima pod pravim uglom uz blago zaokruživanje.

Britanski standard BS-67 definira osam grupa fontova. Ali vrlo često se koristi i „tradicionalna“ nomenklatura koja se koristila prije pojave standarda (oni će biti naznačeni u zagradama).

Gotički fontovi su korišteni u izradi prvih knjiga (1450-te, Njemačka). Prvi rimski fontovi (rimski) dobijeni su 20 godina kasnije u Italiji prepisivanjem iz italijanskih rukopisa 15. veka.

1. Antički venecijanski fontovi (humanistički venecijanski). Antique je grupa fontova koji imaju serife. Karakterističan predstavnik i predak ove grupe bili su humanistički tipovi, koji izgledaju kao elegantni rukopisni fontovi i imaju kosi pritisak koji im daje kaligrafski stil. Njihova prepoznatljiva karakteristika je kosa crta slova "e", koja reproducira odgovarajuće slovo iz rukopisa tog vremena. Primjeri uključuju Kentaur, Cloister Old Style, Horley Old Style, Kennerley, Veronese, koji su svi bili zasnovani na štampanim dizajnima iz 1470-ih-80-ih.

2. Fontovi starog stila (Garald (Old Face)). Ispostavilo se da je fascinacija humanističkim fontovima bila vrlo kratkog vijeka. Aldus Manucije je predložio nova serija fontove, što je omogućilo postizanje značajnih ušteda u kucanju bez žrtvovanja čitljivosti, a slova su bila pravilnija i čvrsta. Novi razvoj je dominirao tipografijom u naredna dva stoljeća.

Fontovi Garald su manje kaligrafski po izgledu od humanističkih fontova i ponovo uvode horizontalnu traku u "e". Također imaju nagnutu ovalnu os i prilično su ekonomični. Imaju malu tačku malih slova. Ali vrlo elegantan dizajn. Ovo su klasični fontovi za knjige. Garald fontovi se nalaze u mnogim varijantama koje odražavaju različite nacionalne i kulturne karakteristike stečene od njihovog prvobitnog izgleda. Moderni razvoji su stvoreni mašinom ranih 1930-ih. ovo uključuje Bembo (1490, Italija), Garamond (1530, Francuska), Ehrhardt (1680 Njemačka), Caslon (1720, Engleska), Old Style (1852, Škotska), Imprint (1912, Engleska).