Acasă » Planul de conturi » Expoziție Salvador Dali la Muzeul Faberge. Expoziția „Salvador Dali

Expoziție Salvador Dali la Muzeul Faberge. Expoziția „Salvador Dali

Potrivit organizatorilor expoziției, „Salvador Dali. suprarealist și clasic" va deveni cea mai mare expoziție a lucrărilor artistului spaniol la Sankt Petersburg. Va expune 150 de picturi și lucrări grafice ale lui Dali, furnizate de fundație "Gala - Salvador Dali"și alte muzee și colecții private.

Peisaj achizitionat de Fundatia Gala - Salvador Dali la un pret record

Dintre peisajele suprarealiste din anii 1934-1937 prezentate la expozitie se remarca „Peisaj cu elemente misterioase” scris de artist în 1934. În 2011 fondul "Gala - Salvador Dali" l-a cumpărat de la un colecționar anonim pentru o sumă record pentru el - 11,14 milioane de dolari. "Alegoria picturii" Jan Vermeer, pe care Dali l-a numit „suprrealistul atotcuprinzător” și a cărui opera a admirat-o toată viața. V „Peisaj cu elemente misterioase” marele spaniol a pus în prim plan tabloul Vermeer, iar el însuși, înfățișat ca un băiețel în costum de marinar și însoțit de o dădacă, în al doilea.

Salvador Dali. „Peisaj cu elemente misterioase”

materiale de presă ale Muzeului Faberge

Ilustrații pentru autobiografia lui Benvenuto Cellini

„Suprarealismul sunt eu!” – a declarat Salvador Dali despre locul său în această direcție a artei. Cu toate acestea, în 1936 s-a îndepărtat de el, începând să apere valorile Renașterii. În 1945, Dali, de exemplu, a creat o serie de ilustrații pentru autobiografia sculptorului și pictorului florentin Benvenuto Cellini, considerat unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai Renașterii. Aceste lucrări, executate în tuș și acuarele, sunt prezentate și la expoziția din Sankt Petersburg.

Ilustrații de Salvador Dali pentru autobiografia lui Benvenuto Cellini

materiale de presă ale Muzeului Faberge

Ilustrații pentru „Divina Comedie” de Dante Alighieri

Cum arată iadul lui Dante văzut de Salvador Dali? Răspunsul la această întrebare este dat și de Muzeul Faberge... În 1950 Institutul Poligrafic de Stat din Italia a comandat artistului o serie de ilustraţii pt "Comedie divină" Dante Alighieri, dedicat aniversării a 700 de ani a poetului. Munca lui Dali a rezultat în 102 desene realizate în diferite tehnici folosind acuarele, guașă și cerneală. Ulterior, ordinul a fost anulat: publicul italian și-a exprimat nemulțumirea față de faptul că opera marelui poet italian a fost încredințată pentru a-l ilustra pe spaniol. Cu toate acestea, Salvador Dali nu a renunțat și a apelat pentru ajutor la editorul francez Joseph Fauré, care, la rândul său, a acționat ca intermediar între artist și editură. Les heures claires care în cele din urmă a lansat o carte cu aceste ilustrații. În cadrul expoziției vor fi prezentate 100 de desene din această serie.

Ilustrații de Salvador Dali pentru Divina Comedie de Dante Alighieri

materiale de presă ale Muzeului Faberge

Dedicație lui Michelangelo

După moartea soției și muzei sale Gala în 1982, Salvador Dali a început să se gândească mai des la viața de apoi și la nemurire și a scris o serie de lucrări interpretând imaginile clasice ale unui alt maestru renascentist - Michelangelo Buonarotti. Inspirat de lucrările emblematice ale lui Michelangelo, Dali și-a creat propriile sale pe baza lor, cum ar fi „Ecou geologic. Pietate"și „Capetele lui Giuliano Medici” Michelangelo. Unele dintre lucrările acestei perioade vor fi prezentate pentru prima dată în Rusia.

Salvador Dali. „Fără titlu”, 1982. Bazat pe sculptura „Giuliano Medici” de Michelangelo

materiale de presă ale Muzeului Faberge

Expoziţia „Salvador Dali. Suprarealist și Clasic ”la Muzeul Faberge va fi deschis de la 1 aprilie - 2 iulie 2017.

Și nu este o glumă! Pe 31 martie 2017, Muzeul Faberge de pe malul râului Fontanka va găzdui ziua vernisajului expoziției „Salvador Dali. suprarealist și clasic”. O expoziție de această amploare va avea loc pentru prima dată la Sankt Petersburg.

Un rezultat impresionant al colaborării dintre Muzeul Faberge și Fundația Gala - Salvador Dali din Figueres (Catalunia, Spania) a fost acordul de acordare temporară a primelor 150 de tablouri ale lui Dali, dintre care unele vor vizita capitala nordică pentru prima dată. Acest lucru a fost raportat pe site-ul oficial al Muzeului Faberge.

Vizitatorii expoziției viitoare vor putea urmări lucrările de la peisajele suprareale de vis din anii 1930 până la subiectele artei clasice europene din anii 80.

Curatorii expoziției au acordat o atenție deosebită interpretărilor lui Salvador Dali ale capodoperelor lui Cellini, Michelangelo și alți maeștri ai Renașterii italiene. Iar perla expoziției vor fi 100 de ilustrații ale Divinei Comedie a lui Dante, realizate de Dali în diferite tehnici în 1950 la ordinul Institutului de Tipografie de Stat Italian în onoarea a 700 de ani de la Dante.

Momentul principal al primei părți a titlului expoziției va fi, cel mai probabil, „Peisaj cu elemente misterioase” (1934), achiziționat de Fundația „Gala – Salvador Dali” de la un colecționar privat relativ recent, în 2011, și pentru un sumă fabuloasă de peste 11 milioane de dolari. Imaginea îl prezintă pe artistul preferat al lui Salvador Dali - pictând un peisaj. Dalí l-a numit pe Vermeer mentorul său, „suprrealistul atotcuprinzător” și i-a admirat întotdeauna munca.

Salvador Dali. „Peisaj cu elemente misterioase” (1934)

Dali a decis să se dedice în totalitate valorilor Renașterii după plecarea sa de la suprarealiști la începutul anilor 1940. În cursul acestei căutări, Dali creează ilustrații pentru autobiografia reprezentantului Renașterii florentine, Benvenuto Cellini, în care interpretează liber textul cărții. Aceste grafice, executate în acuarele și tuș pe hârtie, vor fi expuse și la Salvador Dali. Suprarealist și clasic ”la Muzeul Faberge.

Deschideți vălul secretului anii recenti viața și opera lui Salvador Dali interpretarea sa a capodoperelor lui Michelangelo. În special, lucrarea „Ecou geologic. Pieta ”(1982), înfățișând pe Maria și pe Hristos într-un peisaj minimalist din Cadaques, mărturisește dorul pentru iubita sa soție, care a murit în același an.

Expoziţia „Salvador Dali. Suprarealist și Clasic ”la Muzeul Faberge se va desfășura în perioada 1 aprilie - 2 iulie 2017.

Muzeul este deschis zilnic de la 10:00 la 20:45 la Sankt Petersburg, terasa râului Fontanka, 21.

Prețul complet al biletului este de 450 de ruble, prețul redus este de 200 de ruble.

SALVADOR DALI. SURREALIST ȘI CLASIC

Muzeul Faberge din Sankt Petersburg

Pe 31 martie 2017, Muzeul Faberge va găzdui vernisajul expoziției „Salvador Dali. suprarealist și clasic”. Pentru prima dată la Sankt Petersburg, va fi expusă o expoziție atât de mare, cuprinzând peste 150 de picturi și lucrări grafice ale lui Dali, oferite de Fundația Gala - Salvador Dali din Figueres (Catalunia, Spania), precum și alte muzeu și colecții private. Expoziția ne permite să urmărim cariera artistului, de la lucrările suprarealiste care l-au făcut celebru în anii 1930 și terminând cu apelurile sale la subiectele artei clasice europene în anii 1980. Un accent deosebit este pus pe înțelegerea moștenirii lui Salvador Dali a geniilor Renașterii italiene - Michelangelo și Cellini, precum și Divina Comedie a lui Dante.

Salvador Dali, unul dintre principalii artiști care a determinat dezvoltarea artei în secolul al XX-lea, a fost infinit de paradoxal, ca și secolul al XX-lea însuși. Recunoscut instantaneu și spre deosebire de oricine altcineva, el a intrat pentru totdeauna nu numai în istorie Arte vizuale dar și în istoria designului, a modei, a teatrului, a cinematografiei și a literaturii. A reușit să reflecte în opera sa aproape toate marile idei și contradicții ale timpului său. Expoziția de la Muzeul Faberge oferă ocazia de a atinge minunata diversitate a operei lui Dali și de a simți rudenia interioară a modernismului și clasicilor, conținute în lucrările sale.

Cele mai vechi lucrări prezentate în cadrul expoziției sunt peisaje suprareale din anii 1934-1937. Dali descrie peisajele deșertice din Ampurdan și introduce în ele diverse figuri și elemente. Combinațiile lor misterioase amintesc de vise și, poate, ne dezvăluie conținutul inconștientului artistului, pe care acesta, prin „metoda sa paranoico-critică”, îl eliberează de jugul logicii și al rațiunii și îl transferă în pictură.

Expoziția va prezenta unul dintre cele mai multe lucrări interesanteîn această perioadă - „Peisaj cu elemente misterioase” (1934) - o achiziție recentă și record a Fundației Gala Salvador Dali, a fost cumpărată de la un colecționar privat în 2011. În această lucrare, Dali citează inițial celebra capodopera „Arta picturii” de Vermeer. Dali a admirat personalitatea și opera pictorului olandez de-a lungul vieții, punându-l pe primul loc în scandalosul său tabel comparativ importanța artiștilor și chiar l-a numit „un suprarealist atotcuprinzător”. Aducându-i un omagiu „mentorului său”, Dali l-a portretizat adesea pe Vermeer în picturile sale. Așa că în „Peisaj cu elemente misterioase” îl plasează în prim-planul Văii Ampurdan pătrunsă de o lumină uimitoare, nepământeană, și pe el însuși, încă destul de copil îmbrăcat în costum de marinar, însoțit de o dădacă – undeva în depărtare. Fragmente de realitate – cerul, chiparoșii, satul ideal Ampordani Portligat – coexistă în tablou cu fantome, umbre și forme fantastice fără nume, dând cel mai larg câmp de interpretare.

Acestea și alte imagini suprarealiste iconice vor continua să apară în lucrările lui Dali în viitor, dar în timp vor începe să-și schimbe sensul. În tabloul „În căutarea dimensiunii a patra”, scris mult mai târziu, în 1979, în perioada experimentelor active ale artistului cu imagini stereoscopice și holografice care pot ajuta la găsirea dimensiunii a treia și a patra, ceea ce înseamnă, conform logicii lui Dali, ele permit să câștige nemurirea, vedem din nou simbolismul ei este tunici albe, pâine, chiparoși, ceasuri moi, dar într-un context cu totul diferit. În încercarea de a uni spațiul și timpul, Dali combină propria sa imagine cu citate din lucrările canonice ale Renașterii - „Școala Atenei” a lui Rafael și „Predarea cheilor apostolului Petru” a lui Perugino. Cu toate acestea, interesul lui Dali pentru pictura clasică europeană în sine apare mult mai devreme.

Imediat după ruptura cu suprarealiştii şi nu numai, la începutul anilor 1940, Dali proclamă revenirea la clasicism şi pledează pentru valorile Renaşterii. Interesele largi intelectuale și creative ale artistului nu se încadrează în niciuna dintre tendințele actuale ale vremii și amintesc cu adevărat de umanismul Renașterii. În 1945 a creat o serie de ilustrații pentru autobiografia lui Benvenuto Cellini, unul dintre cei mai cunoscuți reprezentanți ai Renașterii florentine. Dali interpretează liber textul lui Cellini, oferind posibilități maxime pentru imaginația sa. Aceste ilustrații, executate în acuarelă și tuș pe hârtie, vor fi expuse la Muzeul Faberge.

Un alt proiect de anvergură al lui Dali, care vizează înțelegerea monumentelor artei și literaturii clasice europene, este seria sa de ilustrații pentru Divina Comedie a lui Dante Alighieri, comandată de Institutul Poligrafic de Stat Italian cu ocazia împlinirii a 700 de ani a lui Dante. Dalí a început această lucrare în 1950 în satul de coastă Cadaqués și a finalizat-o doi ani mai târziu, completând 102 ilustrații în diferite tehnici folosind acuarelă, guașă, sangvin și cerneală. Între 1959 și 1963, 100 dintre ele au fost reproduse folosind tehnica fotogravurii. Toate cele o sută de ilustrații incluse în seria finală și care au devenit deja manuale pot fi văzute la expoziție.

Expoziția va prezenta și picturi de Salvador Dali la începutul anilor 1980 și dedicate unui alt mare maestru al Renașterii - Michelangelo Buonarotti. Lucrând cu intrigile lui Michelangelo, Dali dă dovadă de un mare respect pentru tradiție și trecut, dar în același timp nu își ascunde dorința de a le depăși prin inovare constantă și imersiune în modernitate. Câteva dintre aceste lucrări au fost prezentate pentru prima dată publicului abia anul trecut la o expoziție tematică din Italia și vor veni pentru prima dată în Rusia. Aceste lucrări ridică cortina peste ultimii ani puțin studiati ai vieții lui Dali. Moartea singurei și iubitei sale soții și muze Gala (Elena Dyakonova) în iunie 1982 devine o lovitură puternică pentru el și îl face să se gândească din ce în ce mai mult la viața de apoi. Dali are un interes pasionat pentru subiectul nemuririi și scrie întreaga linie lucrări în care interpretează imaginile clasice ale lui Michelangelo cu aceeași fantezie ireprimabilă caracteristică lui. În celebra lucrare „Ecou geologic. Pieta (1982) Dali înglobează figurile Fecioarei Maria și ale lui Hristos în peisajul stâncos din Golful Cadaqués, parcă ar încerca să găsească divinul în pământesc. Și într-un fel de testament artistic „Bazat pe „Capul lui Giuliano Medici „de Michelangelo” (1982), artistul îmbină toate diferite etape simboluri și tehnici - frumusețea unui profil clasic, un peisaj misterios, suprarealist, plin de figuri ciudate, folosește efectul unei iluzii optice, ca și cum și-ar rezuma căutarea creativă. De asemenea, creează o serie întreagă de lucrări în care imaginile Mormintelor Medici, care împodobesc capela dinastiei principalelor patroni ai Renașterii, devin un memorial maiestuos pentru Gala și pentru el și le conferă nemurirea, cel puțin în dimensiune. a artei mondiale.

Expoziția este organizată de Fundația Cultural-Istorică „Link of Times” și Muzeul Faberge (Rusia) în parteneriat cu Fundația „Gala – Salvador Dali” (Catalunia, Spania). Coordonatorul expoziției este compania Mondo Mostre (Italia). Curatorii expoziției: Monsé Ager, Directorul Muzeelor Dali din Gala - Fundația Salvador Dali și Thomas Clement Salomon, Cercetător la Mondo Mostre.

Expoziția va avea loc în perioada 1 aprilie - 2 iulie 2017. În timpul expoziției, Muzeul Faberge este deschis în fiecare zi, șapte zile pe săptămână, de la 10-00 la 20-45.

Biletele pentru expoziție pot fi achiziționate în avans de pe tickets.fsv.ru În prezent, biletele pentru perioada 1.04-15.05 sunt în vânzare. Biletele pentru o vizită ulterioară a expoziției vor fi puse în vânzare pe 10.04. Prețul biletului este de 450 de ruble, biletul cu reducere este de 200 de ruble.

Adresa Muzeului Faberge: Sankt Petersburg, digul râului Fontanka, 21.

Expoziţia „Salvador Dali. suprarealist și clasic.” recomandat vizitatorilor peste 18 ani.

Pentru toate întrebările

Adresa muzeului: Sankt Petersburg, digul râului Fontanka, numărul casei 21.

Muzeul Faberge găzduiește o expoziție „Salvador Dali. Suprarealist și Clasic”, pentru prima dată la Sankt Petersburg o expoziție atât de mare, care include peste 150 de picturi și lucrări grafice ale lui Dali.

Una dintre lucrările centrale ale viitoarei expoziții este Peisaj cu elemente misterioase, pe care Fundația Gala - Salvador Dali l-a achiziționat în 2011 pentru 7,8 milioane de euro de la un colecționar privat care dorea să rămână anonim.

Expoziția ne permite să urmărim cariera artistului, de la lucrările suprarealiste care l-au făcut celebru în anii 1930 și terminând cu apelurile sale la subiectele artei clasice europene în anii 1980. Un accent deosebit este pus pe înțelegerea moștenirii lui Salvador Dali a geniilor Renașterii italiene - Michelangelo și Cellini, precum și Divina Comedie a lui Dante.

Salvador Dali, unul dintre principalii artiști care a determinat dezvoltarea artei în secolul al XX-lea, a fost infinit de paradoxal, ca și secolul al XX-lea însuși. Recunoscut instantaneu și spre deosebire de oricine altcineva, a intrat pentru totdeauna nu numai în istoria artei plastice, ci și în istoria designului, a modei, a teatrului, a cinematografiei și a literaturii. A reușit să reflecte în opera sa aproape toate marile idei și contradicții ale timpului său. Expoziția de la Muzeul Faberge oferă ocazia de a atinge minunata diversitate a operei lui Dali și de a simți rudenia interioară a modernismului și clasicilor, conținute în lucrările sale.

Expoziția va prezenta una dintre cele mai interesante lucrări ale acestei perioade – „Peisaj cu elemente misterioase” (1934) – o achiziție recentă și record a Fundației Gala Salvador Dali, a fost cumpărată de la un colecționar privat în 2011. În această lucrare, Dali citează inițial celebra capodopera „Arta picturii” de Vermeer. Dali a admirat personalitatea și opera pictorului olandez de-a lungul vieții, l-a pus pe primul loc în scandalosul său tabel comparativ al importanței artiștilor și chiar l-a numit „un suprarealist atotcuprinzător”. Aducându-i un omagiu „mentorului său”, Dali l-a portretizat adesea pe Vermeer în picturile sale.

Așa că în „Peisaj cu elemente misterioase” îl plasează în prim-planul Văii Ampurdan pătrunsă de o lumină uimitoare, nepământeană, și pe el însuși, încă destul de copil îmbrăcat în costum de marinar, însoțit de o dădacă – undeva în depărtare. Fragmente de realitate – cerul, chiparoșii, satul ideal Ampordani Portligat – coexistă în tablou cu fantome, umbre și forme fantastice fără nume, dând cel mai larg câmp de interpretare.

Câteva dintre aceste lucrări au fost prezentate pentru prima dată publicului abia anul trecut la o expoziție tematică din Italia și vor veni pentru prima dată în Rusia. Aceste lucrări ridică cortina peste ultimii ani puțin studiati ai vieții lui Dali. Moartea singurei și iubitei sale soții și muze Gala (Elena Dyakonova) în iunie 1982 devine o lovitură puternică pentru el și îl face să se gândească din ce în ce mai mult la viața de apoi. Dali are un interes pasionat pentru tema nemuririi și scrie o serie de lucrări în care interpretează imaginile clasice ale lui Michelangelo cu aceeași fantezie ireprimabilă caracteristică lui.

În celebra lucrare „Ecou geologic. Pieta (1982) Dali înglobează figurile Fecioarei Maria și ale lui Hristos în peisajul stâncos din Golful Cadaqués, parcă ar încerca să găsească divinul în pământesc. Și într-un fel de testament artistic „Bazat pe „Capul lui Giuliano Medici” de Michelangelo (1982), artistul îmbină toate simbolurile și tehnicile caracteristice lui în diferite etape - frumusețea profilului clasic, un peisaj misterios, suprarealist. plin de figuri ciudate, folosește efectul iluziei optice, parcă și-ar rezuma căutările creative.

De asemenea, creează o serie întreagă de lucrări în care imaginile Mormintelor Medici, care împodobesc capela dinastiei principalelor patroni ai Renașterii, devin un memorial maiestuos pentru Gala și pentru el și le conferă nemurirea, cel puțin în dimensiune. a artei mondiale.

Ore de lucru:

zilnic de la 1 aprilie până la 2 iulie 2017 de la 10:00 la 20:45.

Pretul biletelor:

plin - 450 de ruble,
preferenţial - 200 de ruble.

Expoziţia „Salvador Dali. suprarealist și clasic.” recomandat vizitatorilor peste 18 ani.

Prevânzarea biletelor este deschisă. Pentru toate întrebările dali@fabergemuseum.ru

Unde: Muzeul Faberge, Sankt Petersburg

„Suprarealismul sunt eu” - cu această frază celebră, Dali s-a despărțit de André Breton și de suprarealiști în 1936, devenind personificarea acestei tendințe în artă în timpul vieții sale. „Lacom de dolari”, și-a transformat numele într-un brand, devenind un fel de vedetă pop din pictură. Lucrările lui Dali sunt expuse în mod regulat în cele mai mari muzee din lume, arătându-l pe maestrul spaniol fie ca pictor, fie ca ilustrator. reviste de moda... De această dată, expoziția lui Dali va avea loc la Muzeul Faberge din Sankt Petersburg. În primul rând, este dedicat modului în care Dali a stăpânit moștenirea artiștilor italieni ai Renașterii. Expoziția a fost curatoriată de Monsé Ager, directorul Muzeelor Dali din Gala - Fundația Salvador Dali, și Thomas Clement Salomon, cercetător la Mondo Mostre. Ne-au împărtășit modul în care au lucrat la conceptul și realizarea expoziției de la Muzeul Faberge.

„Expoziția nu are nicio legătură cu proiectele anterioare, am vrut să arătăm moștenirea ulterioară a lui Dali și să ne adâncim într-un element iconografic important – peisajul. În același timp, am vrut să-l prezentăm pe Dali într-un mod complet nou, slab și bolnav, dar fără a pierde dorința de a crea.”

Salvador Dali, „Peisaj cu elemente misterioase”, 1934

Tema italiană din opera lui Dali a fost examinată pentru prima dată la o expoziție organizată la începutul acestui an la Palazzo Blu din Pisa. Întrebat ce unește cele două expoziții, Monsé Ager răspunde: „Însasi ideea a unit ambele proiecte, dar la Sankt Petersburg am vrut să subliniem perioada suprarealistă și prezența peisajului de-a lungul carierei sale artistice”. Conversația despre acest gen nu este întâmplătoare - expoziția va prezenta „Peisaj cu elemente misterioase”, achiziționat de Fundație în 2011 de la un colecționar privat. Spre deosebire de alte lucrări în care artistul a capturat Valea Catalană Ampourdan, aici Dali se referă la opera lui Jan Vermeer „Arta picturii”, mai cunoscută drept „Atelierul artistului”. Regândirea artei vechilor maeștri a fost la fel de normală pentru Dali precum pictarea propriilor picturi - astfel de lucrări includ Caprichosul lui Goya, Pieta lui Michelangelo și ilustrațiile pentru Divina Comedie a lui Dante. Dar de ce este Vermeer atât de important? Ager răspunde la această întrebare cu un citat din cartea proprie a artistului „50 de secrete magice ale meșteșugului”, unde afirmă direct că este gata să-și piardă mâna stângă, doar pentru a-l vedea pe Vermeer timp de zece minute la șevalet.

„Dali l-a considerat pe Vermeer unul dintre cei mai mari maeștri, el și-a lăudat priceperea, inspirația, desenul, culoarea și autenticitatea operei sale.”

Salvador Dali, „Bazat pe„ Capetele Giuliano Medici“ Michelangelo", 1982. Salvador Dali, 1969. Foto:Gianni Ferrari / Coperta / Getty Images

Cu toate acestea, Vermeer nu a fost singurul artist al cărui talent a fost inspirat de Dali. Printre cele 150 de lucrări, de la pânzele anterioare ale anilor 30 până la lucrările târzii ale anilor 80, există și pânze care se referă la Michelangelo, Cellini, Rafael, Perugino. Istoricii de artă, criticii și telespectatorii continuă să se întrebe de ce până și cei mai avangardişti ai secolului al XX-lea nu au încetat să apeleze la maeștrii clasici.

„Artistul complet contemporan Dali a vrut să aparțină atât tradiției, cât și trecutului în același timp. A fost impresionat de vechii maeștri, de felul în care arată realitatea din exterior și din interior în același timp.”

Cele mai timpurii lucrări de acest gen apar după o ruptură cu suprarealiştii în anii '40: în 1945 realizează ilustraţii pentru autobiografia sculptorului Benvenuto Cellini, iar în anii '50 ilustrează Divina Comedie a lui Dante în cinstea împlinirii a 700 de ani a poetului. Ilustrațiile, care mai târziu au devenit manuale, au arătat principalul poem al Renașterii prin ochii erei noastre moderne.

Salvador Dali, Ecoul geologic. Pietate”, 1982

Apelul lui Dali pentru arta italiană în anii 80 după moartea iubitei și muzei sale Gala devine complet diferit. Lucrările sunt pline de melancolie, culorile se schimbă, liniile devin mai aspre, iar dragostea pentru pictură este la fel de importantă ca și lupta de a continua să picteze. În acești ani, Dali apelează la Michelangelo, care a fost important pentru el încă din tinerețe. Michelangelo, ca și Dali însuși, este un exemplu de artist versatil, capabil să acopere multe discipline.

Dali vrea să devină nemuritor și, prin urmare, se bazează pe știință, unde găsește răspunsuri la întrebări eterne . În lucrarea „Ecou geologic. Pieta (1982), el plasează sculpturile familiare ale lui Michelangelo în peisajul stâncos din Cadaqués, combinând esența divină și cea pământească și aducând propria sa inovație intrigii tradiționale. El prezintă pânza „Based on the“ Head of Giuliano Medici ”de Michelangelo (1981) ca propriul său testament artistic, unde îmbină profilul liric al eroului renascentist și elementele caracteristice picturii lui Dali. Un peisaj stâncos cu personaje ciudate și efectul unei perspective optice duce privitorul într-o altă realitate care se deschide în spatele imaginii Medici.

Dali a dedicat o serie separată celebrului mormânt Medici - una dintre principalele lucrări sculpturale ale lui Michelangelo, reflectând astfel asupra nemuririi pentru el și Gala. Întrebat de ce publicul nu își pierde niciodată interesul pentru opera lui Dalí, Monsé Ager răspunde: „Pentru combinația sa dintre tradițional și revoluționar, a depășit cu mult limitele artei, în mare parte datorită cunoștințelor sale substanțiale despre istoria artei. Pentru capacitatea sa de a provoca publicul, precum și pentru crearea unui personaj atât de recunoscut. Acum a devenit un clasic, ca maeștrii trecutului.” Dacă numele celui mai mare suprarealist rămâne pentru tine sinonim cu ipocrizia și escrocheria, poate că este timpul să arunci o privire nouă asupra operei sale prin apelul maestrului la marii clasici? Era suprarealismului este mult în urmă și, deși numele lui Dali nu stabilește recorduri de licitații în rândul artiștilor modernismului, nu părăsește afișele expozițiilor muzeelor. Fiecare nouă expunere aduce mai aproape de oportunitatea de a-l înțelege pe Dali - nu groaznic și grozav, ci una care a depășit limitele artei și ale vieții umane în sine.

Expoziție Salvador Dali la Muzeul Faberge. Expoziția „Salvador Dali

Ore de lucru:

Pretul biletelor:

Popular