Salvador'un sergisi Faberge Müzesi'nde verildi. Sergi "Salvador Dali

Serginin organizatörlerine göre, "Salvador Dalya. Sürrealist ve klasik"İspanyol sanatçının St. Petersburg'daki en büyük yapıt sergisi olacak. Dali'nin Vakıf tarafından sağlanan 150 tablo ve çizimi sergilenecek. "Gala - Salvador Dali" ve diğer müze ve özel koleksiyonlar.

Gala-Salvador Dali Vakfı tarafından rekor fiyata satın alınan peyzaj

Sergide sunulan 1934-1937 yılları arasındaki sürrealist manzaralar arasında, "Gizemli unsurlarla manzara", ressam tarafından 1934 yılında boyanmıştır. 2011 yılında fon "Gala - Salvador Dali" 11.14 milyon dolarlık rekor bir miktar için anonim bir koleksiyoncudan satın aldı.Resim bu eserde alıntılanmıştır. "Resim Alegorisi" Dali'nin "kapsamlı sürrealist" dediği ve çalışmalarına tüm hayatı boyunca hayran olduğu Jan Vermeer. AT "Gizemli unsurlarla manzara" büyük İspanyol, Vermeer çizimini ön plana, ikinciye ise denizci kostümlü ve bir dadı eşliğinde küçük bir çocuk olarak tasvir edilen kendini yerleştirdi.

Salvador Dali. "Gizemli unsurlarla manzara"

Faberge Müzesi'nin basın materyalleri

Benvenuto Cellini'nin otobiyografisi için çizimler

"Sürrealizm benim!" Salvador Dali bu sanat dalındaki yeri hakkında demişti. Ancak 1936'da Rönesans'ın değerlerini savunmaya başlayarak ondan ayrıldı. Örneğin 1945'te Dali, Rönesans'ın en önemli temsilcilerinden biri olarak kabul edilen Floransalı heykeltıraş ve ressam Benvenuto Cellini'nin otobiyografisi için bir dizi illüstrasyon yarattı. Mürekkep ve sulu boya ile yapılan bu eserler St. Petersburg sergisinde de sergileniyor.

Benvenuto Cellini'nin otobiyografisi için Salvador Dali'nin çizimleri

Faberge Müzesi'nin basın materyalleri

Dante Alighieri'nin İlahi Komedya için İllüstrasyonları

Salvador Dali'nin gözünden Dante'nin cehennemi nasıl görünüyor? Bu soruya da cevap verilmiş Faberge Müzesi. 1950'de İtalya Devlet Basım Enstitüsü sanatçıya bir dizi illüstrasyon sipariş etti. "İlahi Komedya" Dante Alighieri, şairin 700. yıldönümüne adanmıştır. Dali'nin çalışması sonucunda suluboya, guaj ve mürekkep kullanılarak çeşitli tekniklerde yapılmış 102 çizim ortaya çıktı. Daha sonra, sipariş iptal edildi: İtalyan halkı, büyük İtalyan şairin eserinin İspanyol'u resmetmekle görevlendirildiği gerçeğinden memnuniyetsizliğini dile getirdi. Ancak Salvador Dali pes etmedi ve yardım için Fransız yayıncı Joseph Fauré'ye döndü, o da sanatçı ile yayınevi arasında aracılık yaptı. Les Heures Claires sonunda bu resimlerle bir kitap yayınladı. Bu seriden 100 çizim sergide sunulacak.

Dante Alighieri'nin "İlahi Komedya" için Salvador Dali'nin çizimleri

Faberge Müzesi'nin basın materyalleri

Michelangelo'ya ithaflar

Eşi ve ilham perisi Gala'nın 1982'de ölümünden sonra, Salvador Dali ölümden sonraki yaşam ve ölümsüzlük hakkında daha sık düşünmeye başladı ve başka bir Rönesans ustası Michelangelo Buonarotti'nin klasik görüntülerini yorumlayan bir dizi eser yazdı. Michelangelo'nun ikonik eserlerinden ilham alan Dali, "Jeolojik Eko. Meryemana resmi" ve "Giuliano Medici'nin Başkanları" Michelangelo. Bu döneme ait bazı eserler ilk kez Rusya'da sergilenecek.

Salvador Dali. "İsimsiz", 1982. Michelangelo'nun "Giuliano Medici" heykeline dayanmaktadır.

Faberge Müzesi'nin basın materyalleri

Sergi “Salvador Dali. Faberge Müzesi'ndeki Sürrealist ve Klasik”, 1 Nisan - 2 Temmuz 2017.

Ve bu bir şaka değil! 31 Mart 2017'de Fontanka Nehri'nin kıyısındaki Faberge Müzesi, “Salvador Dali. Sürrealist ve klasik. Bu ölçekte bir sergi ilk kez St. Petersburg'da yapılacak.

Faberge Müzesi ve Figueres'teki (Katalonya, İspanya) Gala - Salvador Dali Vakfı arasındaki işbirliğinin etkileyici bir sonucu, Dali'nin ilkine 150 tablonun geçici olarak sağlanmasına ilişkin bir anlaşmaydı, bunlardan bazıları kuzey başkentini ziyaret edecek. İlk kez. Bu, Faberge Müzesi'nin resmi web sitesinde bildirildi.

Yaklaşan serginin ziyaretçileri, 1930'lardaki erken dönem rüya benzeri gerçeküstü manzaralardan 80'lerdeki klasik Avrupa sanatının konularına kadar yaratıcılığın izini sürebilecek.

Serginin küratörleri, Salvador Dali'nin Cellini, Michelangelo ve İtalyan Rönesansının diğer ustalarının başyapıtlarını yorumlamasına özel ilgi gösterdi. Serginin incisi ise, 1950 yılında İtalya Devlet Basım Enstitüsü tarafından Dante'nin 700. yıldönümü onuruna yaptırılan, Dali tarafından farklı tekniklerle yapılan Dante'nin İlahi Komedyasının 100 illüstrasyonu olacak.

Serginin başlığının ilk bölümünün öne çıkan kısmı, Gala - Salvador Dali Vakfı tarafından 2011'de nispeten yakın bir zamanda özel bir koleksiyoncudan alınan "Gizemli unsurlarla manzara" (1934) olabilir. 11 milyon dolardan fazla. Resim, favori sanatçı Salvador Dali'yi tasvir ediyor - bir manzara çiziyor. Dali, Vermeer'i akıl hocası, "her şeyi kapsayan sürrealist" olarak adlandırdı ve çalışmalarına her zaman hayran kaldı.

salvador dali. "Gizemli unsurlarla manzara" (1934)

Dali, 1940'ların başında Sürrealistlerden uzaklaştıktan sonra kendini tamamen Rönesans değerlerine adamaya karar verdi. Bu araştırmalar sırasında Dali, Floransa Rönesansı'nın temsilcisi Benvenuto Cellini'nin otobiyografisi için kitabın metnini özgürce yorumladığı illüstrasyonlar yaratıyor. Suluboya ve kağıt üzerine mürekkeple yapılan bu grafikler aynı zamanda “Salvador Dali. Sürrealist ve klasik" Faberge Müzesi'nde.

Gizlilik perdesini kaldır son yıllar Salvador Dali'nin hayatı, eserleri ve Michelangelo'nun başyapıtlarını yorumlaması. Özellikle, “Jeolojik Eko. Pieta" (1982), Meryem ve İsa'yı minimalist bir Cadaques manzarasında betimliyor, aynı yıl ölen sevgili karısına olan özlemine tanıklık ediyor.

Sergi “Salvador Dali. Sürrealist ve Klasik” Faberge Müzesi'nde 1 Nisan - 2 Temmuz 2017 tarihleri ​​arasında gerçekleştirilecek.

Müze, her gün 10:00 - 20:45 saatleri arasında St. Petersburg, Fontanka nehri setinde, 21'de açıktır.

Biletin tam maliyeti 450 ruble, indirimli fiyat 200 ruble.

SALVADOR DALI. SÜRREALİST VE KLASİK

Petersburg'daki Faberge Müzesi

31 Mart 2017'de Faberge Müzesi, “Salvador Dali” sergisinin açılışına ev sahipliği yapacak. Sürrealist ve klasik. St. Petersburg'da ilk kez, Figueres'teki (Katalonya, İspanya) Gala - Salvador Dali Vakfı tarafından sağlanan Dali'nin 150'den fazla tablosu ve grafik çalışmasını içeren bu kadar büyük ölçekli bir sergi gösterilecek. müze ve özel koleksiyonlar. Sergi, sanatçının 1930'ların sürrealist çalışmalarından, 1980'lerde klasik Avrupa sanatının konularına yaptığı çekiciliğe kadar yaratıcı yolunu izlemenizi sağlıyor. Salvador Dali'nin İtalyan Rönesansının dehaları olan Michelangelo ve Cellini'nin mirasını ve ayrıca Dante'nin "İlahi Komedyası"nı kavrayışına özel bir vurgu yapılmıştır.

20. yüzyıl sanatının gelişimini belirleyen ana sanatçılardan biri olan Salvador Dali, 20. yüzyılın kendisi gibi sonsuz paradoksaldı. Anında tanınabilir ve diğerlerinden farklı olarak, sonsuza dek sadece tarihe geçmedi görsel Sanatlar ama aynı zamanda tasarım, moda, tiyatro, sinema ve edebiyat tarihinde de. Zamanının neredeyse tüm büyük fikirlerini ve çelişkilerini eserlerine yansıtmayı başardı. Faberge Müzesi'ndeki sergi, Dali'nin eserlerinin harika çeşitliliğine dokunma ve eserlerinde yer alan modernizm ve klasiklerin içsel ilişkisini hissetme fırsatı sunuyor.

Sergide sunulan en eski eserler, 1934-1937 yılları arasındaki gerçeküstü manzaralardır. Dali, Ampurdana'nın çöl manzaralarını tasvir eder ve bunlara çeşitli figürler ve unsurlar sunar. Gizemli kombinasyonları rüyaları andırıyor ve belki de bize bilinçsiz sanatçının içeriğini, “paranoyak-eleştirel yöntemi” ile mantık ve aklın boyunduruğundan kurtarıp resme aktardığını ortaya koyuyor.

Sergi, en çok ilginç işler Bu dönemden, Salvador Dalí Gala Vakfı tarafından 2011'de özel bir koleksiyoncudan satın alınan, yakın zamanda ve rekor kıran bir satın alma olan Enigmatic Elements ile Peyzaj (1934). Dali bu eserinde orijinal olarak Vermeer'in ünlü başyapıtı "Resim Sanatı"ndan alıntı yapıyor. Dali, hayatı boyunca Hollandalı ressamın kişiliğine ve eserlerine hayran kalmış, skandalında onu ilk sıraya yerleştirmiştir. karşılaştırmalı tablo sanatçıların önemi ve hatta "kapsamlı sürrealist" olarak adlandırılması. Dali, "mentoruna" saygılarını sunarak, resimlerinde Vermeer'i sık sık tasvir etti. Böylece, "Gizemli unsurlarla manzara" da, onu şaşırtıcı, doğaüstü ışıkla dolu Ampurdan Vadisi'nin ön planına yerleştirir ve kendisi hala bir çocuk, denizci kostümü giymiş, bir dadı eşliğinde - uzak bir yerde. Gerçekliğin parçaları - gökyüzü, selviler, ideal Ampurdan köyü Portlligat - resimde hayaletler, gölgeler ve fantastik isimsiz formlarla yan yana, yorum için en geniş alanı veriyor.

Bu ve diğer ikonik gerçeküstü görüntüler Dali'nin çalışmalarında sürekli olarak görünmeye devam edecek, ancak zamanla anlamlarını değiştirmeye başlayacaklar. Çok daha sonra, 1979'da boyanmış “Dördüncü Boyutu Arayışında” resminde, sanatçının üçüncü ve dördüncü boyutları bulmaya yardımcı olabilecek stereoskopik ve holografik görüntülerle aktif deneyleri sırasında ve bu nedenle Dali'nin mantığına göre bize izin verin. ölümsüzlük kazanmak için yine sembolizmini görüyoruz - beyaz tunikler, ekmek, selvi, yumuşak saatler, ancak tamamen farklı bir bağlamda. Dali, uzay ve zamanı birleştirme girişiminde, kendi imgelerini Rönesans'ın kanonik eserlerinden alıntılarla birleştirir - Raphael'in Atina Okulu ve Perugino'nun Anahtarları Havari Peter'a Teslim Etme. Bununla birlikte, kendi içinde, klasik Avrupa resmine olan ilgi Dali'de çok daha erken ortaya çıkıyor.

Sürrealistlerle ve dahası ile olan kopuşunun hemen ardından, 1940'ların başlarında, Dali klasisizme geri döndüğünü ilan eder ve Rönesans'ın değerlerini savunur. Sanatçının geniş entelektüel ve yaratıcı ilgi alanları, o dönemin güncel eğilimlerinin hiçbirine uymamakta ve gerçekten Rönesans hümanizmini hatırlatmaktadır. 1945'te Floransa Rönesansının en ünlü temsilcilerinden biri olan Benvenuto Cellini'nin otobiyografisi için bir dizi illüstrasyon oluşturur. Dali, Cellini'nin metnini özgürce yorumlayarak hayal gücü için maksimum fırsatlar sunar. Suluboya ve kağıt üzerine mürekkeple yapılan bu illüstrasyonlar Faberge Müzesi'ndeki bir sergide gösterilecek.

Dali'nin klasik Avrupa sanatı ve edebiyatının anıtlarını kavramayı amaçlayan bir başka büyük ölçekli projesi, Dante Alighieri'nin İlahi Komedya için Dante'nin 700. yıldönümü vesilesiyle Devlet Basım Enstitüsü tarafından kendisine sipariş edilen illüstrasyon serisidir. italyanın. Dali, 1950 yılında sahil kasabası Cadaqués'de başladığı bu çalışmayı iki yıl sonra suluboya, guaj, sanguin ve mürekkep kullanarak çeşitli tekniklerde 102 illüstrasyonla tamamladı. 1959-1963 yılları arasında fotogravür tekniği kullanılarak 100 adet çoğaltılmıştır. Artık ders kitabı haline gelen final serisinde yer alan 100 illüstrasyonun tamamı sergide görülebilir.

Sergide ayrıca Salvador Dali'nin 1980'lerin başındaki ve bir başka büyük Rönesans ustası Michelangelo Buonarotti'ye adanan resimleri de yer alacak. Michelangelo'nun konularıyla çalışan Dali, geleneğe ve geçmişe büyük saygı gösteriyor, ancak aynı zamanda sürekli yenilik ve moderniteye daldırma yoluyla onları aşma arzusunu da gizlemiyor. Bu eserlerin birçoğu ilk kez sadece geçen yıl İtalya'daki bir tematik sergide halka gösterildi ve ilk kez Rusya'ya gelecekler. Bu eserler, Dali'nin yaşamının az çalışılan son yıllarının üzerindeki perdeyi kaldırıyor. Tek ve çok sevdiği eşi ve ilham perisi Gala'nın (Elena Dyakonova) Haziran 1982'de ölümü, onun için güçlü bir darbe olur ve diğer dünya hakkında daha fazla düşünmesine neden olur. Dali, ölümsüzlük konusuna tutkulu bir ilgi duyuyor ve şöyle yazıyor: bütün çizgi Michelangelo'nun klasik imgelerini, onun aynı önlenemez fantezi özelliğiyle yorumladığı eserler. Ünlü eserde “Jeolojik Eko. Pieta (1982) Dali, sanki yeryüzünde ilahi olanı bulmaya çalışıyormuş gibi, Meryem Ana ve İsa figürlerini Cadaqués Körfezi'nin kayalık manzarasına gömüyor. Ve bir tür sanatsal vasiyette "Michelangelo'nun" Giuliano Medici'nin "Başına dayanarak" (1982), sanatçı, onun tüm özelliklerini bir araya getiriyor. Farklı aşamalar semboller ve teknikler - klasik profilin güzelliği, garip figürlerle dolu gizemli, gerçeküstü manzara, yaratıcı arayışlarını özetliyormuş gibi optik yanılsamanın etkisini kullanır. Ayrıca, Rönesans'ın ana patronlarının hanedanının şapelini süsleyen Medici Mezarı'nın görüntülerinin Gala ve kendisi için görkemli bir anıt haline geldiği ve onlara en azından boyut olarak ölümsüzlük kazandırdığı bir dizi eser yaratır. dünya sanatı.

Sergi Link of Times Kültür ve Tarih Vakfı ve Faberge Müzesi (Rusya) tarafından Salvador Dali Gala Vakfı (Katalonya, İspanya) ile ortaklaşa düzenleniyor. Serginin koordinatörü Mondo Mostre (İtalya). Sergi küratörleri: Gala-Salvador Dalí Vakfı Dalí Müzeleri müdürü Monse Ager ve Mondo Mostre araştırmacısı Thomas Clement Salomon.

Sergi, 1 Nisan - 2 Temmuz 2017 tarihleri ​​arasında açık kalacak. Sergi süresince Faberge Müzesi, haftanın yedi günü, 10-00 ile 20-45 saatleri arasında açıktır.

Sergi biletleri önceden biletler.fsv.ru adresinden satın alınabilir. Şu anda 01.04 ile 15.05 arasındaki dönem için biletler satışta. Sergiyi daha sonra ziyaret etmek için biletler 10.04'te satışa çıkacak. Bilet fiyatı - 450 ruble, tercihli - 200 ruble.

Faberge Müzesi'nin adresi: St. Petersburg, Fontanka Nehri'nin kıyısı, 21.

Sergi “Salvador Dali. Sürrealist ve klasik. 18 yaşından büyük ziyaretçiler için önerilir.

Tüm sorular için

Müze adresi: St. Petersburg, Fontanka nehri bendi, ev numarası 21.

Faberge Müzesi, “Salvador Dali. Sürrealist ve Klasik”, St. Petersburg'da ilk kez, Dali'nin 150'den fazla resim ve grafik çalışmasını içeren bu kadar büyük ölçekli bir sergi.

Yaklaşan serginin ana eserlerinden biri, Gala-Salvador Dalí Vakfı'nın 2011 yılında anonim kalmak isteyen özel bir koleksiyoncudan 7,8 milyon Euro'ya satın aldığı Esrarengiz Öğelerle Manzara.

Sergi, sanatçının 1930'ların sürrealist çalışmalarından, 1980'lerde klasik Avrupa sanatının konularına yaptığı çekiciliğe kadar yaratıcı yolunu izlemenizi sağlıyor. Salvador Dali'nin İtalyan Rönesansının dehaları olan Michelangelo ve Cellini'nin mirasını ve ayrıca Dante'nin "İlahi Komedyası"nı kavrayışına özel bir vurgu yapılmıştır.

20. yüzyılın sanatının gelişimini belirleyen ana sanatçılardan biri olan Salvador Dali, 20. yüzyılın kendisi gibi sonsuz paradoksaldı. Anında tanınan ve herkesten farklı olarak, sadece güzel sanatlar tarihine değil, aynı zamanda tasarım, moda, tiyatro, sinema ve edebiyat tarihine de sonsuza dek girdi. Zamanının neredeyse tüm büyük fikirlerini ve çelişkilerini eserlerine yansıtmayı başardı. Faberge Müzesi'ndeki sergi, Dali'nin eserlerinin harika çeşitliliğine dokunma ve eserlerinde yer alan modernizm ve klasiklerin içsel ilişkisini hissetme fırsatı sunuyor.

Sergide sunulan en eski eserler, 1934-1937 yılları arasındaki gerçeküstü manzaralardır. Dali, Ampurdana'nın çöl manzaralarını tasvir eder ve bunlara çeşitli figürler ve unsurlar sunar. Gizemli kombinasyonları rüyaları andırıyor ve belki de bize bilinçsiz sanatçının içeriğini, “paranoyak-eleştirel yöntemi” ile mantık ve aklın boyunduruğundan kurtarıp resme aktardığını ortaya koyuyor.

Sergi, bu dönemin en ilginç eserlerinden biri olan, 2011 yılında özel bir koleksiyoncudan satın alınan Salvador Dalí Gala Vakfı tarafından yeni ve rekor kıran bir satın alma olan Esrarengiz Unsurlarla Peyzaj (1934)'a yer verecek. Dali bu eserinde orijinal olarak Vermeer'in ünlü başyapıtı "Resim Sanatı"ndan alıntı yapıyor. Dali, hayatı boyunca Hollandalı ressamın kişiliğine ve çalışmalarına hayran kaldı, sanatçıların önemine ilişkin skandal karşılaştırmalı tablosunda onu ilk sıraya koydu ve hatta onu "kapsamlı bir sürrealist" olarak nitelendirdi. Dali, "mentoruna" saygılarını sunarak, resimlerinde Vermeer'i sık sık tasvir etti.

Böylece, "Gizemli unsurlarla manzara" da, onu şaşırtıcı, doğaüstü ışıkla dolu Ampurdan Vadisi'nin ön planına yerleştirir ve kendisi hala bir çocuk, denizci kostümü giymiş, bir dadı eşliğinde - uzak bir yerde. Gerçekliğin parçaları - gökyüzü, selviler, ideal Ampurdan köyü Portlligat - resimde hayaletler, gölgeler ve fantastik isimsiz formlarla yan yana, yorum için en geniş alanı veriyor.

Bu ve diğer ikonik gerçeküstü görüntüler Dali'nin çalışmalarında sürekli olarak görünmeye devam edecek, ancak zamanla anlamlarını değiştirmeye başlayacaklar. Çok daha sonra, 1979'da boyanmış “Dördüncü Boyutu Arayışında” resminde, sanatçının üçüncü ve dördüncü boyutları bulmaya yardımcı olabilecek stereoskopik ve holografik görüntülerle aktif deneyleri sırasında ve bu nedenle Dali'nin mantığına göre bize izin verin. ölümsüzlük kazanmak için, sembolizminin beyaz tunikler, ekmek, selviler, yumuşak saatler olduğunu yine görüyoruz, ancak tamamen farklı bir bağlamda. Dali, uzay ve zamanı birleştirme girişiminde, kendi imgelerini Rönesans'ın kanonik eserlerinden alıntılarla birleştirir - Raphael'in Atina Okulu ve Perugino'nun Anahtarları Havari Peter'a Teslim Etme. Bununla birlikte, kendi içinde, klasik Avrupa resmine olan ilgi Dali'de çok daha erken ortaya çıkıyor.

Sürrealistlerle ve dahası ile olan kopuşunun hemen ardından, 1940'ların başlarında, Dali klasisizme geri döndüğünü ilan eder ve Rönesans'ın değerlerini savunur. Sanatçının geniş entelektüel ve yaratıcı ilgi alanları, o dönemin güncel eğilimlerinin hiçbirine uymamakta ve gerçekten Rönesans hümanizmini hatırlatmaktadır. 1945'te Floransa Rönesansının en ünlü temsilcilerinden biri olan Benvenuto Cellini'nin otobiyografisi için bir dizi illüstrasyon oluşturur. Dali, Cellini'nin metnini özgürce yorumlayarak hayal gücü için maksimum fırsatlar sunar. Suluboya ve kağıt üzerine mürekkeple yapılan bu illüstrasyonlar Faberge Müzesi'ndeki bir sergide gösterilecek.

Dali'nin klasik Avrupa sanatı ve edebiyatının anıtlarını kavramayı amaçlayan bir başka büyük ölçekli projesi, Dante Alighieri'nin İlahi Komedya için Dante'nin 700. yıldönümü vesilesiyle Devlet Basım Enstitüsü tarafından kendisine sipariş edilen illüstrasyon serisidir. italyanın. Dali, 1950 yılında sahil kasabası Cadaqués'de başladığı bu çalışmayı iki yıl sonra suluboya, guaj, sanguin ve mürekkep kullanarak çeşitli tekniklerde 102 illüstrasyonla tamamladı. 1959-1963 yılları arasında fotogravür tekniği kullanılarak 100 adet çoğaltılmıştır. Artık ders kitabı haline gelen final serisinde yer alan 100 illüstrasyonun tamamı sergide görülebilir.

Sergide ayrıca Salvador Dali'nin 1980'lerin başındaki ve bir başka büyük Rönesans ustası Michelangelo Buonarotti'ye adanan resimleri de yer alacak. Michelangelo'nun konularıyla çalışan Dali, geleneğe ve geçmişe büyük saygı gösteriyor, ancak aynı zamanda sürekli yenilik ve moderniteye daldırma yoluyla onları aşma arzusunu da gizlemiyor.

Bu eserlerin birçoğu ilk kez sadece geçen yıl İtalya'daki bir tematik sergide halka gösterildi ve ilk kez Rusya'ya gelecekler. Bu eserler, Dali'nin yaşamının az çalışılan son yıllarının üzerindeki perdeyi kaldırıyor. Tek ve çok sevdiği eşi ve ilham perisi Gala'nın (Elena Dyakonova) Haziran 1982'de ölümü, onun için güçlü bir darbe olur ve diğer dünya hakkında daha fazla düşünmesine neden olur. Dali, ölümsüzlük temasına tutkulu bir ilgi duyuyor ve Michelangelo'nun klasik görüntülerini, onun aynı önlenemez fantezi karakteristiğiyle yorumladığı bir dizi eser yazıyor.

Ünlü eserde “Jeolojik Eko. Pieta (1982) Dali, sanki yeryüzünde ilahi olanı bulmaya çalışıyormuş gibi, Meryem Ana ve İsa figürlerini Cadaqués Körfezi'nin kayalık manzarasına gömüyor. Ve bir tür sanatsal vasiyetnamede "Michelangelo'nun Giuliano Medici'nin Başına Dayalı" (1982), sanatçı, kendine özgü tüm sembolleri ve teknikleri farklı aşamalarda birleştirir - klasik profilin güzelliği, gizemli, gerçeküstü bir manzara garip dolu figürler, yaratıcı çabalarınızı özetler gibi optik illüzyon etkisini kullanır.

Ayrıca, Rönesans'ın ana patronlarının hanedanının şapelini süsleyen Medici Mezarı'nın görüntülerinin Gala ve kendisi için görkemli bir anıt haline geldiği ve onlara en azından boyut olarak ölümsüzlük kazandırdığı bir dizi eser yaratır. dünya sanatı.

Çalışma modu:

• 1 Nisan - 2 Temmuz 2017 tarihleri ​​arasında her gün 10:00 - 20:45 arası.

Bilet fiyatı:

• tam - 450 ruble,
• tercihli - 200 ruble.

Sergi “Salvador Dali. Sürrealist ve klasik. 18 yaşından büyük ziyaretçiler için önerilir.

Bilet ön satışı açık. Tüm sorularınız için dali@fabergemuseum.ru

Nerede: Faberge Müzesi, St. Petersburg

“Sürrealizm benim” bu ünlü sözüyle 1936 yılında Andre Breton ve sürrealistlerden kopan Dali, yaşamı boyunca sanatta bu akımın kişileşmesi olmuştur. "Dolar için açgözlü", adını bir markaya dönüştürdü, resimden bir tür pop yıldızı oldu. Dali'nin eserleri düzenli olarak dünyanın en büyük müzelerinde sergileniyor ve İspanyol ustayı ya bir ressam ya da illüstratör olarak gösteriyor. moda dergileri. Dali sergisi bu kez St. Petersburg'daki Faberge Müzesi'nde yapılacak. Her şeyden önce, Dali'nin İtalyan Rönesans sanatçılarının mirasında nasıl ustalaştığına adanmıştır. Serginin küratörlüğünü Gala-Salvador Dali Vakfı Dali Müzeleri müdürü Monse Ager ve Mondo Mostre araştırmacısı Thomas Clement Salomon yaptı. Faberge Müzesi'ndeki serginin konsept ve yaratım çalışmalarının nasıl gittiğini bizimle paylaştılar.

“Serginin önceki projelerle hiçbir ilgisi yok, Dali'nin geç mirasını göstermek ve önemli bir ikonografik unsur olan manzarayı araştırmak istedik. Aynı zamanda Dali'yi tamamen yeni bir şekilde, zayıf ve hasta ama yaratma arzusunu kaybetmeden sunmak istedik.”

Salvador Dali, "Gizemli unsurlar içeren manzara", 1934

Dali'nin çalışmasındaki İtalyan teması ilk olarak bu yılın başlarında Pisa'daki Palazzo Blu'da düzenlenen bir sergide ele alındı. İki sergiyi neyin birleştirdiği sorulduğunda Monse Ager şöyle yanıtlıyor: "Fikirin kendisi her iki projeyi de birleştirdi ama biz St. Petersburg'da sanat kariyeri boyunca sürrealist dönemi ve manzaranın varlığını vurgulamak istedik." Bu özel tür hakkında konuşma tesadüfi değil - sergide, Vakıf tarafından 2011 yılında özel bir koleksiyoncudan alınan "Gizemli unsurlarla manzara" yer alacak. Sanatçının Katalan vadisi Ampurdan'ı resmettiği diğer eserlerin aksine, Dali burada Jan Vermeer'in "Sanatçının Atölyesi" olarak bilinen "Resim Sanatı" adlı eserine atıfta bulunuyor. Dali için eski ustaların sanatını yeniden düşünmek, kendi resimlerini boyamak kadar normaldi - bu tür eserler arasında Goya'nın Caprichos'u, Michelangelo'nun Pieta'sı ve Dante'nin İlahi Komedyası için illüstrasyonlar yer alıyor. Peki Vermeer neden bu kadar önemli? Ager, bu soruyu sanatçının kendi kitabı "Ustalığın 50 Sihirli Sırrı" kitabından bir alıntıyla yanıtlıyor ve burada doğrudan Vermeer'i şövalede on dakika görmek için sol elini kaybetmeye hazır olduğunu belirtiyor.

"Dali, Vermeer'i en büyük ustalardan biri olarak kabul etti, becerisini, ilhamını, çizimini, rengini ve çalışmalarının özgünlüğünü övdü."

Salvador Dali, "İlham„ Giuliano de' Medici'nin Başkanları“ Michelangelo", 1982. Salvador Dali, 1969. Fotoğraf:Gianni Ferrari / Kapak / Getty Images

Ancak, yeteneği Dali'ye ilham veren tek sanatçı Vermeer değildi. 30'ların erken dönem tablolarından 80'lerin son dönemlerine kadar uzanan 150 eser arasında Michelangelo, Cellini, Raphael, Perugino'ya gönderme yapan tablolar yer alıyor. Sanat tarihçileri, eleştirmenler ve izleyiciler, 20. yüzyılın en avangart sanatçılarının bile neden klasik ustalara başvurmaktan vazgeçmediğini merak etmeye devam ediyor.

“Tamamen modern olan sanatçı Dali, aynı anda hem geleneğe hem de geçmişe ait olmak istedi. Eski ustalardan, gerçeği aynı anda hem dışarıdan hem de içeriden göstermelerinden etkilenmişti.

Bu türden ilk eserler 40'lı yıllarda sürrealistlerle aradan sonra ortaya çıktı: 1945'te heykeltıraş Benvenuto Cellini'nin otobiyografisi için illüstrasyonlar yarattı ve 50'lerde şairin 700. doğum günü şerefine Dante'nin İlahi Komedyasını resimledi. Daha sonra ders kitabı haline gelen illüstrasyonlar, Rönesans'ın ana şiirini çağımızın gözünden gösteriyordu.

Salvador Dali, Jeolojik Yankı. Pieta, 1982

Dali'nin 80'li yıllarda sevgilisi ve ilham perisi Gala'nın vefatından sonra İtalyan sanatına olan ilgisi bambaşka bir hal alır. Eserler melankoli ile doluyor, renkler değişiyor, vuruşlar sertleşiyor ve resim aşkı, resme tutunma mücadelesi kadar önemli. Bu yıllarda Dali, gençliğinden beri kendisi için önemli olan Michelangelo'ya yönelir. Michelangelo, Dali'nin kendisi gibi, birçok disiplini kapsayabilen çok yönlü bir sanatçı örneğidir.

Dali ölümsüz olmak istiyor ve bu nedenle sonsuz soruların cevaplarını bulduğu bilime güveniyor. . Çalışmada “Jeolojik Eko. Pieta (1982), Michelangelo'nun tanıdık heykellerini Cadaqués'in kayalık manzarasına yerleştirir, ilahi ve dünyevi özü birleştirir ve kendi yeniliğini geleneksel olay örgüsüne getirir. “Michelangelo'nun Giuliano Medici'nin Başına Dayalı” (1981) tuvali, Rönesans kahramanının lirik profilini ve Dali'nin resminin karakteristik unsurlarını birleştirdiği kendi sanatsal vasiyeti olarak sunar. Garip karakterlere sahip kayalık bir manzara ve optik bir bakış açısının etkisi, izleyiciyi Medici'nin görüntüsünün ardında açılan farklı bir gerçekliğe götürüyor.

Dali, Michelangelo'nun başlıca heykel çalışmalarından biri olan ünlü Medici mezarına ayrı bir seri ayırmış, böylece kendisi ve Gala için ölümsüzlüğü yansıtmıştır. Halkın Dali'nin çalışmalarına olan ilgisini neden hiçbir zaman kaybetmediği sorulduğunda, Monse Ager şöyle yanıtlıyor: “Geleneksel ve devrimciyi bir araya getirdiği için, büyük ölçüde önemli sanat tarihi bilgisi sayesinde sanatın çok ötesine geçti. Seyirciyi kışkırtma yeteneği ve böyle tanınabilir bir karakter yaratması için. Şimdi geçmişin ustaları gibi bir klasik oldu. En büyük sürrealistin adı sizin için hala ikiyüzlülük ve dolandırıcılıkla eşanlamlı olmaya devam ediyorsa, belki de ustanın büyük klasiklere yaptığı çağrıyla çalışmalarına yeniden bakmanın zamanı gelmiştir? Sürrealizm çağı çok geride ve Dali'nin adı modernist sanatçılar arasında müzayede rekorları kırmasa da müze sergilerinin afişlerinden de çıkmıyor. Her yeni sergi insanı Dali'yi anlama olasılığına biraz daha yaklaştırıyor - korkunç ve büyük değil, sanatın ve insan yaşamının sınırlarının ötesinde.