Onur listesi. Kamenev Andrey Bir sanatçının profesyonelliğinin yaşa bağlı olduğunu düşünüyor musunuz?
Hemen işe koyulun
Sualtı fotoğrafçılığına ilgi duymaya başladığı 1991 yılını “başlangıç noktası” olarak görüyor. İlk temalar “Bataklığın Hayatı” ve “Karadeniz Sakinleri” idi. Daha sonra Kırım'da Fransız tüplü dalgıçlarla tanıştı. Bunlar arasında Antibes'teki Uluslararası Sualtı Fotoğrafçılığı Festivali'nin başkanı da vardı. Andrey'i festivale katılmaya davet etti. Antibes'te KAMENEV'e "bataklık" için fahri diploma verildi - bu ona daha fazla "istismar" yapma konusunda ilham verdi. 1992 yılında Karadeniz'i Beyaz Deniz olarak "değiştirdi" ve burada deniz omurgasızlarının bir dizi fotoğrafını çekti. Sonra - Barents Denizi, Franz Josef Land. Bu enlemlerde su altında çekim yapan ustaların sayısı bir elin parmakları kadardır, buradaki dalışlar zor ve tehlikelidir (tek dalışlar genellikle yasaktır). Belki de Kuzey Kutbu'nun sualtı dünyasının basında tropik denizler dünyası kadar geniş yer almamasının nedeni budur. Ayrıca Kuzey Kutbu bölgesinin flora ve faunasının tropiklerle karşılaştırıldığında parlak renkler açısından çok zengin olmadığı düşünülüyor...
Kamenev'in araştırması bunun tersini gösterdi: Kuzey Kutbu'nun derinliklerindeki dünya sert ama zengin ve çeşitlidir. Antibes'e getirdiği malzeme büyük bir ilgiyle karşılandı. Yazar özel bir ödüle layık görüldü ve derisi dikenliler, eklembacaklılar ve diğer omurgasızlarla ilgili fotoğrafları en prestijli dergilerden biri olan Mond de la Mer'de yayınlandı.
1994 yılına kadar Andrei, Rus yayınlarında hiç yayınlanmadı - Antibes Festivali için çalıştı ve her yıl Fransa'ya birkaç özel konu getirdi. Su elementinden büyülenmişti; yalnızca ışıktan, renklerden ve ağırlıksızlık hissinden değil, aynı zamanda muhtemelen "aşırı" atmosferden de etkilenmişti. Sonuçta, su altı dünyası - barış ve sessizlik, aerodinamik formlar ve chiaroscuro oyununun dünyası - aslında barış bilmiyor: burada sürekli bir yaşam savaşı var, belki de karadakinden çok daha acımasız. Yüzen bir böceğin larvası, dokunaçlarını kurbağa direğine sokar...Denizanası kurbana sokan hücreler fırlatır..."Deniz meleği" "maymunbalığını" yutar... Su, "iki ortamın sınırında" hayattır. İster bataklık, ister göl, ister Dünya Okyanusu. Fotoğrafçının görevi de onu kendi gözleriyle görme fırsatından mahrum kalan binlerce kişiye göstermektir.
Kesintili uçuş
Ancak riske olan susuzluk su elementiyle sınırlı değildi. Andrey, dalışa paralel olarak alp disiplininde kayak ve sörf, buz tırmanışı ve dağ bisikleti, rafting ve snowboard konusunda uzmanlaştı. Tüm bu “ekstremleri” çekmek için fotoğrafçı olmak yeterli değil, profesyonel olmanız gerekiyor.
KAMENEV genel olarak enstitüdeyken arkadaşlarıyla birlikte kayak ve sörfle uğraşıyordu. Ve bir gün yamaç paraşütünü denemeye karar verdim. Deney başarısızlıkla sonuçlandı: kuvvetli bir soğuk rüzgar vardı ("dinamik" dedikleri gibi) ve kubbe çöktü. Andrei altı katlı bir binanın yüksekliğinden bir kum ocağının çimentolu yamacına düştü. Sonuçta ayaklarda on altı parça kırığı ve omurgada üç kompresyon kırığı oluştu. Durum kritikti: Doktorlar, kangrenin göz ardı edilemeyeceği ve ardından amputasyonun gerekli olacağı konusunda uyardılar... Ancak vücut ve dayanıklılık kazandı: ayaklar sağlam kaldı ve KAMENEV, ilk başta altı ay sonra elbette ayağa kalktı. , koltuk değnekleri. Tekrar yürümeyi öğrendim. İlk başta topalladı. ama zamanla topallamayı bıraktı.
Hastanede ve koltuk değnekleriyle para kazanmak için harcanan zaman. Elbette işe yaramadı. Andrey "koşmaya" başlar başlamaz, Rus yayınlarının tamamını "indirdi" - arşiv zengindi. Yıl 1995'ti - genç parlak dergiler "büyük geziler" yayınlamak için birbirleriyle yarışıyordu. Kamenev'in "Gözlemci", "Yolculuk", "Domovoy" raporları birbiri ardına yayınlanıyor: Türkmenistan'daki yılan avcıları (Andrei'nin kendisini yakalayıcı olarak denediği yer), Ermenistan ve Pamirlere, aynı Franz Josef Land'e geziler ve onlarca başkası.
O zamandan bu yana düzenli ve geniş çapta yayınlanmaktadır. En ihtiyatlı tahminlere göre yılda 50-60 dergiyle çalışıyor (aynı zamanda kendi ekipmanını kullanıyor, kendi parasıyla film satın alıyor ve çoğu zaman masrafları kendisine ait olmak üzere seyahat ediyor). Onu evde bulmak imkansız, cep telefonu da ya meşgul ya da “ulaşılamıyor”. Öğrenci stajları ve stajlar sırasında başlayan hayat, esasen aynı hızla, anında devam ediyor. Küçük “girişleri” saymazsak KAMENEV, önemli bir konuyu geliştirmek ve yayınlamak için yılda en az bir büyük keşif gezisine çıkıyor.
Saf ayrıcalık
En ilginç konuyu adlandırmak zordur. 1995 yılında vahşi yamyam kabileleriyle ünlü Yeni Gine adasının Endonezya bölgesi Irian Jaya'yı ziyaret etti. Oraya Yedi Zirve keşif gezisinin bir parçası olarak gitti, ancak kısa süre sonra oradan ayrıldı ve tek başına seyahat etti. Papualılar arasında yaşadı, onların yaşamlarını ve geleneklerini fotoğrafladı.
Hindistan'ın doğusundaki Andaman Adaları'na yaptığımız gezi de oldukça ilginçti. Bu alan yabancılara kapalıdır. Böylece Jacques Yves COUSTEAU, 3 yıllığına Andaman'ı ziyaret etme izni aldı. Ancak KAMENEV ve “yoldaşları” bir günde imkansızı başardılar. Altı hafta boyunca tüplü dalış ekipmanıyla Bengal Körfezi'ne daldılar ve yamaç paraşütü uçurdular. Hindistan'a gelince, Andrey onu otobüsle geçti. Yolda, "değişmiş bilinç halleri" sevenler de dahil olmak üzere dünyanın her yerinden hippilerin buraya gelmesiyle ünlü Goa eyaletine uğradım. Nirvanaya dalma hakkındaki rapor daha sonra birçok yerli dergide yayınlandı.
Filipinler'de inci dalgıçlarını fotoğrafladı. Avustralya kıyılarında - bariyer resif köpekbalıkları. Avustralya'yı kuzeyden güneye ve güneyden kuzeye olmak üzere iki kez geçti. Sadece doğayı değil, su altı dahil ekstrem sporları da fotoğrafladığım “Dikey Dünya” gezisi kapsamında Yeni Zelanda'nın etrafında 10 bin km araba sürdüm.
Dalış çekimine gelince, KAMENEV'in buradaki coğrafyasının prensip olarak hiçbir benzerliği yoktur: Seyşeller ve Maldivler, Malta, Kızıldeniz, Beyaz Deniz, Barents Denizi ve çeşitli enlemlerdeki düzinelerce başka deniz. En zor ve tehlikeli dalış Kuzey Kutbu'ndaydı: havada eksi otuz beş derece ve su altında eksi iki derece.
Hawaii'de sörf yaparken, Alaska'da ekstrem kayak, kayak ve buz tırmanışı gibi etkinliklerin fotoğraflarını çekti. ABD'yi iki kez ziyaret etti; bir gezide, aralarında üç dünya dağ bisikleti şampiyonunun da bulunduğu dağ bisikletçilerinden oluşan bir ekiple Utah'ta 12 kanyonda yarıştı. Las Vegas'ı ziyaret ettim - oynamadım ama filme çok şey kaydettim, ancak bu kesinlikle yasak. Arizona'nın kumlarını ve Tunus'un kumlarını gördüm. Douza ("Çölün Kapısı") yakınlarında, kum tepeleri arasında beş saat yürümek zorunda kaldığı Sahra'da gün doğumu ve gün batımını yakaladı...
Ayrıca memleketini de atlamadı. Baykal sırtını geçtikten sonra Lena Nehri'nde rafting yaptı. Buryatia'da keşişlerin hayatını ve ulusal bayram Surkharban'ı filme aldığım Ivolginsky datsanını ziyaret ettim. Arabayla Orta Asya'da 16 bin km yol kat ettim - tüm eski cumhuriyetleri ziyaret ettim ve oradan "üç torba slayt" getirdim. Uzak Doğu'da Sikhote-Alin taygasında Ussuri kaplanlarını "yüz yüze" fotoğrafladı. Bir kamyonla Sibirya'nın büyük bir bölümünü geçtim - Yakutsk'tan Zyryanka'ya 3.000 km'den fazla. Kola Yarımadası'nda Moskova mürettebatının bir parçası olarak Arctic Trophy ralli baskınına katıldı.
Bu arada, “kupa” hakkında. Andrey KAMENEV, Okyanusya'da düzenlenen son Camel Trophy yarışmasına gazeteci olarak katıldı. Yarış sırasında Rus kadın takımıyla birlikte motorlu şişme botla Tonga krallığından Batı Samoa'ya kadar 2.000 km'den fazla yolculuk yaptım. Büyük ölçüde onun sayesinde kızlarımız bu “yüzyılın yarışı”nda ödül sahibi oldular. KAMENEV bu konuda pek konuşmuyor ama biliyoruz. eğer riptekten kopan ve 15 metre derinlikte "boğulan" bisikleti almasaydı, ekibimiz asla onurlu bir üçüncü sırayı alamazdı.
Son çerçeve
Bugün Andrei KAMENEV 38 yaşında. Arşivi, 60'tan fazla ülkeden getirdiği yüz binlerce slayt ve negatifi içeriyor. Yalnızca Antarktika, Latin Amerika ve “siyah” Afrika açıkta kaldı. Avrupa'da - İtalya, Yunanistan ve Portekiz.
Belki on yıl sonra bu alanlar Kamenev'in geçmişine dahil olmaya devam edecek. Böylece yeryüzünde ayak basmadığı tek bir devlet, tek bir korunaklı köşe kalmayacaktır. Kamerasının deklanşörü nereye giderse.
Ancak bu, KAMENEV'in sakinleşip kendi şöhretine güveneceği anlamına gelmiyor. Çok huzursuz bir insan.
Rus fotoğrafçılar arasında rakibi yok. Nedeni basit: Andrei Kamenev başkalarının para karşılığında sürüklenemeyeceği bir yerde çalışmaya hazır. Kuzey Kutbu'nda bir kamerayla buzun altına daldı, Meksika'daki karst mağaralarına indi, İsviçre'de bir dağ duvarına tırmandı - genel olarak muhteşem fotoğraflar uğruna ciddi riskler aldı. Her kesimden ekstrem spor tutkununun onu kendilerinden biri olarak görmesi ve bir sonraki geziye çıkarken onu her zaman yanlarında davet etmeleri şaşırtıcı değil. İki ay iş gezisinde, bir hafta evde - Andrey son 15 yıldır bu programa göre yaşıyor. Yıllar boyunca, çeşitli ulaşım türlerini kullanarak dört milyon kilometreden fazla yol kat ederek yedi düzine ülkeye seyahat etti. Yani dünyanın çevresini yaklaşık 100 kez turladı...
Andrey editoryal görev almıyor. Serbest çalışan, yani “özgür sanatçı”. Bir sonraki iş gezisinin konusunu ve yerini bağımsız olarak seçiyor ve görüntüleri kime vereceğine karar veriyor.
Batı'da oldukça az sayıda serbest foto muhabiri var, ancak Rusya'da bu tarz çalışma popüler olmadı. Bu sadece farklı ücret düzeyleriyle ilgili değil. Profesyonellerimiz sağlam bir “çatıya” sahip olmayı tercih ediyor. Ayrıca özgür bir sanatçı, işini her zaman diğerlerinden daha iyi yapmalıdır, aksi takdirde açlıktan ölecektir. Ancak kendimi bir yazı işleri bürosunun katı sınırları içinde hayal edemiyorum. Özgürlük hissini ve neyin ilginç olup olmadığına kendim karar verme yeteneğini seviyorum.
Hiç yurt dışına taşınıp Batı tarzı bir serbest çalışan olmayı istediniz mi?
Orada dar bir uzmanlıkları var: Biri hayvanları filme alıyor, diğeri kaktüsleri, üçüncüsü ekstrem sporları filme alıyor. Ve hem şunun hem de şunun fotoğrafını çekmeyi seviyorum. Bu yalnızca Rusya'da mümkündür.
Kendi masraflarınızla dünyayı mı dolaşıyorsunuz?
Çoğu durumda. Artık daha kolay ama çalışmaya başladığımda tek başıma gezi masraflarını karşılamak kolay değildi. Mesela 90'ların başında Yeni Gine'ye bir dağcılık gezisinin hazırlığını öğrendim. Organizatörlere sordum: “Sizinle gelebilir miyim?” Cevap Evet. Tek bir uyarım var: Masrafları kendim karşılıyorum. Dünyanın öbür ucuna bilet almak için - o zamanlar çılgın paralara mal oluyordu - arabamı satmak zorunda kaldım.
Böyle bir fedakarlık haklı mıydı?
Kesinlikle! O iş gezisinde pek çok eşsiz fotoğraf çektim. Oldukça hızlı bir şekilde dağcılardan ayrılıp ormana girdi. Sahildeki küçük bir kasabadan yürüyerek sadece iki veya üç saat uzaklıkta - ve kendinizi yerlilerin neredeyse beyaz insanları görmediği yerlerde buluyorsunuz. Daha fazla tırmanmak tehlikelidir - Papualılar davetsiz konuğu vurabilir. Sigara kullanarak bölge sakinleriyle temas kurdu. Orada kelimenin tam anlamıyla herkes sigara içiyor: küçük çocuklar, kadınlar, yaşlılar... Tüm tütün malzemelerini onlara verdi ve bunun sonucunda kabilenin dostu oldu. En önemlisi: Ne istersem onu çekmeme izin veriliyordu. Birkaç hafta boyunca vahşilerin arasında yaşadım. Kulübede onlarla birlikte yemek yiyor, sigara içiyor ve uyuyordu. Elbette bazı rahatsızlıklar yaşadım.
Papua'nın evindeki ilk gece, bazı tatarcıklar tarafından ısırıldım ve tamamen kızardım. Lidere gidiyorum ve jestlerin yardımıyla soruyorum: ne yapmalıyım? O da jestlerle, cevaplarla - dikkat etme diyorlar, bizi de ısırıyorlar ve bunda sorun yok. Peki böcek ısırıkları? Bu kabilede aileden biri öldüğünde erkekler acı belirtisi olarak kulaklarını, kadınlar ise parmaklarını keserler. Bu yüzden köy engelli insanlarla dolu.
Artık daha önce hiçbir fotoğrafçının gitmediği yerlere seyahat etmeye devam ediyor musunuz?
Sadece 15 yıl önce dünyada yeterince bu tür yer vardı. Bugün bunlardan çok azı kaldı. Bunlar çoğunlukla askeri veya çevresel nedenlerden dolayı halka kapalı alanlardır. Örneğin Hindistan'a ait olan Andaman Adaları doğa koruma alanı ilan edildi ve buraya kimsenin girmesine izin verilmiyor. Cousteau için yalnızca bir istisna yapıldı ve o bile birkaç yıl izin bekledi. Resmi olarak geçiş izni alma şansım yoktu. Ama bu adalardan birinde yaşayan kabileyi gerçekten ziyaret etmek istedim. Yerliler o kadar vahşi ki, kıyıya çok yakın yüzen balıkçılara bile ok atıyorlar. Kısacası ben ve arkadaşlarım gitmeye karar verdik. Kişinin kendi sorumluluğundadır. Yabancıların adaların başkentine girmesine hâlâ izin veriliyor, ancak ötesine izin verilmiyor. Hala çok eski bir giriş iznine sahip yerel bir Alman bulduk. Bu makale üzerinde çok çalıştık; isimlerimizi yazdık, birkaç kez faksladık ve lamine ettik. Sonuç oldukça düzgün görünümlü bir belgeydi.
Ya sahte ortaya çıkarsa?
O zaman bir Hindistan hapishanesinde on yıl hapis cezasına çarptırılacaklardı. Ama her şey yolunda gitti. Adalarda birkaç hafta geçirdik. Oradaki doğa muhteşem; ilk önce manzaraları fotoğrafladım ve keşif gezisinin sonunda beni savaşçı yerlilere götürmeye hazır bir rehber buldum. Kabilenin beyazlardan nefret ettiğini ama dans etmeyi sevdiklerini öğrendim. Bu nedenle ne olur ne olmaz diye dans etmeyi öğrendim, her gün prova yaptım... Ve rehber son anda, vahşilere gitmeden bir gün önce sıtmadan öldü. Bu yüzden onlara hiç ulaşamadım. Belki daha iyidir, yoksa bir yerden ok yemiş olurdum...
Bu arada yerel halkın saldırgan tavırlarıyla sık sık karşılaşıyor musunuz?
Çoğu ülkede yerel halk kameraya sakin bir şekilde tepki veriyor. Jamaika'da uyuşturucu satış sürecini filme almama bile izin verdiler. Bombay'da polise götürüldüğüm tek zaman yerel bir pazarda çekim yapmaktı. Orası o kadar kirliydi ki yönetim fotoğraf çekmeyi yasakladı. Ancak bir fotoğrafçı için herhangi bir kısıtlama yoktur! Ancak Hindistan'da rüşvet karşılığında polisle olan tüm sorunları çözebilirsiniz... Yenisey'de hakkında haber yaptığım Eski İnananlar oldukça agresif tepki gösterdiler, hatta tehdit bile ettiler. Ama sonunda benim varlığımla barıştılar.
Hiç tehlikeli hayvanlarla karşılaştınız mı?
Böcekler sürekli ısırır. Aynı Andaman Adaları'nda arkadaşlarımdan birini bazı sinekler o kadar ısırdı ki hastanede tedavi edilmesi gerekti: bacakları şişmişti. Ve yılanlara karşı sakin bir tavrım var. Onları 90'ların başında yakaladım. Daha sonra param olmadığından Türkmenistan'a çalışmaya gittim. Öğretmenim ünlü yılan avcısı Vladimir Babash'tı. Kısa bir brifing - ve sürüngen toplamak için bir çukura atıldım... Birkaç ay boyunca düzinelerce yılan yakaladım: kobralar, engerekler vardı... En güvenli meslek değildi. Bu yılanların ısırığı ölümcüldür ve serum her zaman yardımcı olmaz. Bir sürüngen sizi ısırırsa, ısırık bölgesini bir bıçakla "lahanaya" kesmeniz ve mümkün olduğunca fazla kan boşaltmanız gerekir. Ama ısırılmadım. İşe yaradı.
Ekstrem spor tutkunları keşif gezilerinde sürekli sizi çağırıyor. Tamamen korkudan yoksun musunuz?
Ben de korkuyorum ama birinin böyle şeyleri filme alması gerekiyor. Meslektaşlarınızın reddetme olasılığı daha yüksektir. İşte güncel bir örnek. Kayakçılar Alaska'ya çok dik ve vahşi yamaçlardan kayak yapmak için çağrıda bulundu. Ekipte benim yanı sıra merkezi televizyon kanallarından birinden iki kameraman daha vardı ve ikisi de uzun süredir kayak yapıyordu. Helikopterden bir dağ sırtına bırakıldık. Aşağıya bakmak korkutucu: eğim 55 derece, ancak göze genellikle dikey görünüyor. Sporcuları en alçak noktadan çıkarmak için kendiniz aşağı inip tüm rotayı yürümeniz gerekiyor. Operatörler hemen reddettiler ve helikoptere geri atladılar. Orada durdum, düşündüm ve aşağı indim. Çok korkutucuydu ve sırtımdaki ekipmanların bulunduğu ağır sırt çantası yolumu kapatıyordu. Ama beni geziye davet eden adamları hayal kırıklığına uğratmak istemedim.
BASE jumper'larını filme alan az sayıdaki kişiden birisiniz...
Kendim herhangi bir temel atlama yapmamış olsam da, onu çekerken kalbim sıkıştı. Özellikle İsviçre Alpleri'ne yaptığım ilk keşif gezisi sırasında çok fazla adrenalin aldım. Yanınızda duran insanlar uçurumdan uçuruma atladığında korkudan gözlerinizi kapatmak istersiniz. Ama ateş etmelisin...
Basçılar paraşütle atladılar ama siz dağdan nasıl indiniz?
Bu herhangi bir dağ değil, Alpler'in en zorlu bölümlerinden biri olan Eiger Duvarı'ydı. Bu yüksekliğe ilk kez 1938 yılında Alman dağcılar ulaşmıştı. Bu yükselişten dolayı ulusal kahramanlar olarak kutlandılar... Ve bir hafta boyunca her gün Eiger duvarına tırmandık. Adamlar atladı ve birkaç saniye içinde zaten yere düştüler ve çekimden sonra saatlerce aşağıya indim. Ve kimse bizi kahraman olarak görmedi... Meksika'da, alçaklar karst kuyusuna atlayınca ben de korkudan acı çektim. Atlamaları sadece yukarıdan değil, aşağıdan ve ayrıca bir ip üzerinde asılı bir ara noktadan filme almak gerekiyordu. En zoru kendimi neredeyse 400 metre derinliğindeki bir yer altı mağarasına inmeye zorlamaktı. Ben ekstrem bir sporcu değilim ama bir fotoğrafçıyım. Hayal edin, neredeyse tamamen karanlıkta Ostankino Kulesi'nden bir ipten aşağı inmeniz teklif ediliyor... Ve sonra tekrar yukarı tırmanın!
Muhteşem çekimler için kaç spor dalında ustalaşmanız gerekiyordu?
Dağcılık; İyice kayak yapmayı öğrendim; Snowboard, sörf konusunda ustalaştım... Ve en yüksek noktalardan fotoğraf çekebilmek için yamaç paraşütü uçurmayı öğrenmeye başladım. Lyubertsy yakınlarındaki bir taş ocağında kış uçuşu sırasında cihazım kuvvetli rüzgarlar nedeniyle "çöktü". Buzlu bir yokuşa çarptı. Sonuç 16 ayak kırığı ve omurga hasarıydı. Ama şanslıydım çünkü altı katlı bir binanın yüksekliğinden düştüm. Bundan sonra birkaç ay hastanede kaldım, ardından İlizarov aparatında "ustalaştım" ve yürümeyi öğrendim. Artık yüksek atış noktalarına daha dikkat ediyorum.
Andrey Kamenev su altında çekim yapmayı çok seviyor. Kırım'dan Mısır'a, Kuzey Kutbu'na kadar 500 dalışı var. Yakın gelecekte beyaz köpek balıklarını fotoğraflamak için başka bir deniz gezisine çıkmayı planlıyor.
En zor sualtı çekimi Kuzey Kutbu'ndaydı. Sadece fiziksel olarak değil zihinsel olarak da: Keşiflerden birinde çok deneyimli bir fotoğrafçı Andrei Rozhkov orada öldü. Ve sıcak denizler için tasarlanmış, çok hafif "ıslak" bir elbiseyle buzun altına dalan tek kişi bendim. Gerçek şu ki, Kuzey'de dalış için "kuru" hareket özgürlüğü sağlamıyor ve karar verdim: Donmayı tercih ederim ama özgür hissediyorum. Birkaç metre kalınlığındaki buz kütleleri arasındaki çatlaklara - "nehirlere" daldık. Çift halde. Keşif gezisinin tüm üyeleri donacağımdan endişeleniyordu ama hayatta kaldım. Kuru bir elbiseyle dalan partner daha hızlı dondu: elbisesine su girdi. Ve 20 dakika daha buzun altında tek başıma kaldım, filme aldım. Daha sonra beni neredeyse zorla dışarı sürüklediler. Yeter dediler. Hala dayanıyordum ama don nedeniyle flaşın pilleri bitmişti.
Her zaman kamerayla mı dalış yaparsınız?
Onsuz - yalnızca istisnai durumlarda. Son zamanlarda bunlardan üçü oldu. İlki Ladoga kupası sırasındaydı. Yollardan birinde yol bir gölün yanından geçiyordu ve Letonyalılar Toyota Corolla'larıyla dönemece sığmadı. Araba göle uçtu ve hemen suyun altına battı. Sürücüler dışarı çıkmayı başardı. Ateşin başına oturdular ve üzüldüler: Bilgisayar ve belgeler arabada kaldı. Gölün suyu çok soğuktu ama zavallı arkadaşlara üzüldüm. Soyundu ve daldı. Arabayı altı metre derinlikte buldum ve dış güvenlik çerçevesine bir ip bağladım. Daha sonra Corolla çekicilerle çıkarıldı. Letonyalılar gece büyük bir deri çantanın içinde kocaman bir şişe votkayla geldiler. Bitiş çizgisine sakladıklarını söylüyorlar ama bana vermeye karar verdiler... Yenisey'de de bir hikaye vardı; hafif bir uçak suya düştü, yakınlarda kurtarıcı yoktu, dalıp çıkmak zorunda kaldık yolcular. Beyaz Deniz'de bir olay daha yaşandı: Bir gemi limana girerken pervanesini kaybetti. Bazen olur. Onlar da bir şekilde uzun süredir dalış yaptığımı öğrenip yardım istediler. Ancak ne kadar dalsam da pervaneyi bulamadım.
Araba yolculuğu Andrey'in biyografisinin bir başka önemli parçası. Ekstrem çekimlerden kalan boş zamanlarında bir ülke seçiyor ve birkaç aylığına orayı gezmeye gidiyor.
Bana göre en güzel yollar Yeni Zelanda'da. Her virajda tamamen yeni bir manzara sizi bekliyor. Manzaralar muhteşem ve çok sık değişiyor; sadece fotoğraf çekmeyi unutmayın.
En unutulmaz araba gezilerinden biri Avustralya çevresindedir. Eşimle birlikte ülkenin orta kesimlerine, yani tamamen ıssız yerlere gittik. Cipin tekerlekleri birbiri ardına patladı ve ilk başta nedenini anlayamadık. Daha sonra bize çölde lastiklerin biraz düz olması gerektiğini anlattılar. Sonuçta toprak yol 50 derece sıcaklıkta o kadar ısınıyor ki, normal basınçlı lastikler buna dayanamıyor ve patlıyor.
Ama çölde lastik montajı sağlanmıyor...
Çiftçiler tekerlekleri tamir etmemize yardım etti. Doğru, yine de onlara ulaşmamız gerekiyordu: çiftlikler çok büyük alanlar kaplıyor. Onlarca kilometre genişliğinde ve birkaç yüz kilometre uzunluğunda. Sıcakla iyi başa çıkamayan sadece lastikler değildi. Radyatör de sürekli kaynıyordu; arabanın soğuması için iki saat beklemek zorunda kaldık. Böyle durumlarda hemen tente kurup altına sessiz bir saat ayarlıyorsunuz. Aslına bakılırsa, Avustralya'nın taşra bölgelerine yapılan bir gezi saf bir maceradır. Kaybolursanız sizi bulmaları pek mümkün değildir. Üstelik çölde toprak yoldaki tozla kaplı çukurları fark etmiyorsunuz. Kolayca yuvarlanabilirsiniz. Beni en çok etkileyen şey yerel barlardı: tek bir ziyaretçi değil, sinek sürüleri. Hafta sonları çiftçiler bu tür eğlence merkezlerine geliyor ve birlikte eğleniyorlar. Diğer günler düşük sezondur.
Uzun yurt dışı gezileri için bazen araba kiralamayıp satın aldığınızı duydum.
Bazen bu daha pratiktir. Hindistan'da arkadaşlarım ve ben bir araba bile değil, büyük bir otobüs satın aldık. Gayri resmi insanlar için favori bir tatil yeri olan Delhi'den Goa'ya gitmek gerekiyordu. İnsanlar yıllarca orada takılıp kalıyor, azla yetiniyor: Basit kulübelerde yaşıyorlar, en ucuz yiyecekleri yiyorlar ve tüm paralarını uyuşturucuya harcıyorlar. Bir araba satın almanın uçak biletlerinden ve kargo için ek ücretlerden daha az maliyetli olacağını hesapladık (yanımızda yamaç paraşütümüz ve birçok şey vardı). Uzun zamandır bu ülkede yaşayan İngiliz bir arkadaşımız bize önemsiz şeylerle vakit kaybetmememizi ve otobüse binmemizi tavsiye etti. Bunun için yaklaşık 2.000 dolar ödediler. Hemen bir sürücü ve işaretçi işe alındı. - Kime?
Sinyalci. Hindistan'da bu sadece gerekli - oradaki pek çok arabada dönüş sinyalleri veya fren lambaları yok. Bu nedenle özel eğitimli bir kişi sürekli olarak pencereden dışarı eğilerek, ne zaman ve nereye döneceğinizi jestlerle diğer yol kullanıcılarını bilgilendirir. Otobüsümüzün aydınlatma ekipmanı normaldi, ancak Kızılderililer bize işaretçi kullanmayı reddetmememizi şiddetle tavsiye etti - onunla hala daha güvenli ve kaza yapma şansı daha az. Bu şekilde neredeyse tüm ülkeyi geçtik. Hindistan'da ulaşım her zaman dolu, insanlar otobüslere çelenk asıyor. Krallar gibi at sürüyorduk; beşimiz devasa bir kabindeydik. Yerliler bize uzaylıymışız gibi baktı. Goa'ya vardığımızda otobüsü hızla sattık ve epey para kaybettik. Neredeyse hiçbir şey yapmadan bütün ülkeyi gördüğünüzü düşünün.
Kuzey rotalarında da ustalaştınız mı?
Bir gün, tüm Yakutia boyunca kış yollarında - donmuş nehirler boyunca döşenen yollar - ZIL kamyonlarına binmeye davet edildim. Keşif gezisi İtalyan gezgin Stefania Zini tarafından düzenlendi. Denize düştü - eksi 50° C ve ruh değil, yalnızca "ay" manzaraları. Ekip 13 kişiden oluşuyordu. Kabinde üç tane var ve birinin her zaman kungda oturması gerekiyor. Bu ses mühendisinin kaderiydi. Bir şekilde onun yerini almaya karar verdim, kabine girmesine izin verdim ve arkaya yerleştim. Oradaki soba çok güçlü - açtığınızda Taşkent'teki gibi ısınıyor. İç çamaşırlarıma kadar soyundum. Pencereyi açtı. Sonra donduğumu hissediyorum, kapatmak istiyorum ama olmuyor, donuyorum. Yemek için bir kesme tahtası aldı, açıklığa doğru eğildi ve pencereyi yırtmaya başladı. O anda araba sarsıldı ve zar zor dayanabildim, neredeyse düşüyordum. Ve bizim ZIL'imiz sonuncuydu. Bir resim hayal edin: bir kar fırtınası, eksi 50° C ve ben şortum ve tişörtümle tundranın ortasındayım, bir kesme tahtası var!
Muhtemelen kıyafetlerde bile tatlı değildir...
Özellikle tuvalete gitmesi gerektiğinde. Arabayı durduruyorsunuz, rüzgârla oluşan kar yığınında bir delik kazıyorsunuz ve her şeyi beş saniye içinde yapıyorsunuz. Artık yok - aksi takdirde donacaksınız. İki kışladan oluşan köye vardığımızda sevindik: Bir saraya girmiş gibi olduk bize...
Andrey Kamenev dikkatli bir sürücü mü?
Tam tersine eşim ve ben hızlı araba kullanırız. Tek kelimeyle eğlenelim. Yeni Zelanda'da bir Toyota Camry kiraladık ve iki ay boyunca kullandık. Son günlerde aşırı hız nedeniyle bir polis tarafından durdurulduk. Para cezası - 300 dolar. Ancak bazı nedenlerden dolayı herhangi bir sonuç çıkaramadık. Bir kilometre sonra bizi tekrar durdurdular; izin verilen hız 60 km/saat iken biz 140 km/saat hızla gidiyorduk. Bunun için bize başka bir makbuz verildi - zaten 500 dolar karşılığında. Bu arada, bu maksimum para cezasıydı. Eğer 150 km/saat sınırını aşmış olsaydık cezaevine gönderilecektik. Daha sonra otelde takvime baktım ve gözlerime inanamadım: 13'üncü Cuma.
Sık sık seyahat etmeyi hayal ediyor musunuz?
Neredeyse her iş gezisinden eve döndüğümde renkli rüyalar görüyorum. İzlenimler beş ila yedi gün boyunca "kaybolmuyor". Her zaman bir yere gidiyorum, acele ediyorum, bir şeyler çekiyorum...
Hobilere vaktiniz mi yok?
Hobim fotoğrafçılıktır. Hatta kulübedeki böcekleri bile fotoğraflıyorum. Mesela bir sivrisineğin ya da sineğin yakın plan portresini yapabiliyorum. Böcekler en sevdiğim modellerdir.
Sevdiği işi yapan insanın hayal kuracak hiçbir şeyi yok mu?
Fotoğraf kitapları ve hayat hikayeleri yapmayı hayal ediyorum. Örneğin yakın zamanda Amerikalı bir fotoğrafçı, bir ailenin Britanya Kolumbiyası'ndan Alaska'ya göçünün öyküsünü yakaladı. Onlarla köpek kızaklarında yüzlerce kilometre yol kat ettim ve yeni bir yerde bir evin inşasını izledim. Eğer bir gün böyle bir şey yapabilirsem harika olacak.
Konuşma Dmitry BARINOV tarafından yürütüldü
"Klaxon" N 009 s. 27-29, 05/03/2005 tarihli
Bu röportaj kolay olmadı. Hayır, Andrei Kamenev'in ilginç bir muhatap olduğu önceden biliniyordu, ancak meslektaşlarım konuyu karmaşıklaştırdı. İnternet, fotoğrafçıyla yapılan çeşitli röportajlarla dolu ve görünüşe göre "önümüzdeki" tüm soruları uzun zaman önce yanıtladı. Yaratıcı editörüne işin zorluğundan şikayet ettikten sonra tamamen mantıklı bir cevap aldı: "O halde ne tür kadınlardan hoşlandığını sor." Böyle durumlarda mizah her zaman işe yaramaz...
Sizinle bir toplantıya hazırlanmanın o kadar da kolay olmadığı ortaya çıktı: oldukça ünlü bir insansınız, birden fazla röportaj verdiniz ve görünüşe göre tüm ilginç soruları başka biriyle yanıtlamışsınız...
Etrafımda romantik bir aura yaratmamanı hemen söylemek istiyorum. Her çağın kendi hedefleri vardır. 10 yaşımdayken komünizmin tüm dünyada kazanmasını istiyordum; 17 yaşında büyük ve saf bir aşkın hayalini kurdum, şimdi 51 yaşındayım ve aptalca para istiyorum. Gerçekten bir şeyi başardığınız yerde isim ve şöhrete ihtiyaç vardır.
Senin hakkında bana çok iyi bir hikaye anlatıcısı olduğun ve deneyimlerini paylaşmaktan korkmadığın söylendi....
Size her şeyi söyleyebilirim, özellikle de fotoğraflar konusunda. Bir ustalık sınıfında, eğer gerçekten istiyorsa, herkese 20 dakikada fotoğrafçılığın temellerini öğreteceğim. Her yaratıcı hikaye içseldir, dışarıdan getirilemez.
Sadece herhangi biri mi?
Milyonlarca fotoğraf var, cihazlar mevcut, bugün neredeyse herkes (nispeten) bir fotoğraf şaheseri yaratabiliyor. Güzel fotoğraflar çekebileceğiniz birçok yer var. Bazıları pahalı, diğerleri daha uygun fiyatlı, ancak örneğin neredeyse hiç kimse ormandaki örümcek avcılarıyla ilgili bir hikayeyi filme alamaz. Teknik olarak yapamadıkları için değil. Sadece kimse bu konuda hiçbir şey bilmiyor. Bilmiyorsanız konu oluşturamazsınız. Gerçek anlamda profesyonel bir fotoğrafçı olmak için farklı alanlarda bilgi sahibi olmanız gerekir. Size basit bir örnek vereyim. Geçen yıl 50 yaşındaki fotoğrafçı meslektaşlarım tarafından sergiye davet edildim. Biri artık fotoğraf bankasının müdürü, diğeri fotoğraf ajansı, üçüncüsü kitap yayınlıyor... İlk iki saat boyunca herkes bana ne kadar iyi olduklarını söylüyordu, ben de iyi görünüyordum ama daha iyisini yapmak isterdim. Günün sonunda gerçek ortaya çıktı: Fotoğraf bankasının hiç para kazandırmadığı ortaya çıktı; eğer daireyi kiralamasaydım neyle yaşardım bilmiyorum. İkincisinin de benzer bir hikayesi var: Ajans birleşiyor, daireyi kiralamak dışında kimsenin bir şeye ihtiyacı yok…. Temiz. Onlara “İnternet” kelimesini söylüyorsunuz ama bırakın kullanmayı, bilmiyorlar bile. Kimse video çekmiyor. Facebook'ta çok güzel bir söz vardır: "Ben bir fotoğrafçıyım. Hiçbir şeyi işlemek istemiyorum. "Tık-tık" istiyorum. Ama "tık-tık" artık işe yaramıyor, belki sen de böyle yaşayabilirsin. on beş yıl önce, ama şimdi zirvede olmak istiyorsanız bir video çekmelisiniz (ve bu tam bir bilimdir: kurgu, seslendirme, senaryo, ayrıntılardan bahsetmiyorum). İkinci olarak şunu anlamalıyım: İnternet: bunların hepsi nasıl yapılıyor, nasıl tanıtılıyor Bugün pek çok ünlü fotoğrafçının bir fikri yok Gençler hala bir şeyler yapıyor, telaşlanıyor.
İkinci önemli nokta ise çok az fotoğrafçının nasıl iletişim kuracağını bilmesidir. Bir şeyi başardıkları için a priori büyük olduklarına ve özel muamele talep etme hakkına sahip olduklarına inanırlar. Görüşürüz dostlar! Öncelikle insanlarla iletişim kurmayı öğrenin: editörlerle, tasarımcılarla, çektiğiniz kişilerle vb. Geçtiğimiz günlerde korkunç bir olay yaşandı: Canon, Sokotra Adası'na bir geziye hazırlanıyordu. Geçen yıl, Canon ve National Geographic zaten işbirliği yapmıştı ve ardından dergi aldığı fotoğraflardan bazılarını dağıttı, fotoğrafların çoğu benimdi ve ikisi benim değildi. Canon bunlara dayalı bir takvim yayınladı ve iki fotoğrafçıdan biri olan Vershinin bunu gördü ve tüm fotoğrafların benim adımla imzalandığı ortaya çıktı. Kimseyi aramadı, nasıl olduğunu öğrenmedi ama aptalca mahkemeye bir mektup yazdı ve öyle bir yasa tasarısı çıkardı ki Canon bu yılki tüm projeleri kapattı! National Geographic, sözleşmede kimin fotoğraflarını ilettiğini belirtmişti ancak Canon bu noktayı atlamıştı. Bu iyi? Artık ne National Geographic ne de GEO bu fotoğrafçıyla çalışmayacak. Öğrenmeniz ve iletişim kurmanız gerekiyor, ateş etmek ve düğmelere basmak kolaydır.
Sonuçta, tamamen nesnel olarak, telif haklarının ihlal edilmesi nedeniyle kişinin haklı olduğunu düşünmüyor musunuz?
Bu biraz farklı bir hikaye. Her yerde her şeyin imzalandığı Amerika’da değiliz, burada durum farklı. Konuşabilmen lazım, öncelikle bunun neden olduğunu bulman lazım. "Evet, kusura bakma ihtiyar, öyle oldu, fotoğraflarınızla ayrı bir takvim yayınlayalım" - hepsi bu. Bazen işleri karıştırırlar. Fotoğrafınızın izniniz olmadan bir reklama yerleştirildiğini anlıyorum. Peki kurumsal takvimi kim okuyor?
Tüm eserlerinizin imzalı olması sizin için önemli değil mi?
Şu anda National Geographic dergisinde çalışıyorum. Bireysel fotoğraflar farklı yayınlarda yayınlandığında, yazarlığın belirtilip belirtilmemesi beni ilgilendirmiyor. Daha önce kimsenin yapmadığı, ilginç, benim tarafımdan düşünülmüş bir konu yaptıysam, o zaman onun üzerine adımı koymaları benim için önemlidir.
Bir röportajınızda seyahatlerinizin nasıl başladığını anlatmıştınız. Arabanızı sattınız, kazandığınız parayı geziye harcadınız ve oradan başarıyla sattığınız fotoğraflarınızla döndünüz. Gelirimizi bir sonraki gezimize gitmek için kullandık.
Evet, öyle oldu. Artık ağırlıklı olarak özel projelerle uğraştığım için araba satmaya gerek kalmadı. Para tek başına o kadar önemli değil ama hareket özgürlüğü veriyor.
Fotoğraf ve seyahat bugün sizin için hala önemli mi?
Zaten özel yerlere ihtiyacım var, çok yere gittim, gitmediğim yerlerde de ne göreceğimi yaklaşık olarak biliyorum. Konu benim için ilginçse kendimi havaya uçurabilirim ve paranın hiçbir önemi kalmaz. Çok sayıda tamamlanan yolculukla birlikte bir sorun ortaya çıkıyor - ne olacağını önceden bildiğiniz için duygular kayboluyor. Sadece tuşlara basmak hiç de ilginç değil. Bilmiyorum... Hatırlarsanız Tverskaya'da ilk McDonald's açıldığında yanında bir sürü insan duruyordu: Big Mac'in ne olduğunu herkes duymuştu ama kimse denememişti. Sonra ikinci, üçüncü kez denediğimde duygular artık aynı değildi. Seyahatte de durum aynı. Henüz gitmediğim yerler var ama lojistik açıdan karmaşıklar. Mesela Zanzibar adası. Orada her şeyin nasıl göründüğünü biliyorum, oldukça fakir bir ülke. Eşim gerçekten oraya gitmek istiyor, ona orada bembeyaz kumsalların olmadığını, orada yaşayacak hiçbir yer olmadığını anlatıyorum. Sizin formatınız değil, Zanzibar sadece kelimeyi seviyor. Ya da Sokotra adasını ele alalım, bir zamanlar gerçekten oraya gitmeyi istemiştim. 300.000 km'de 1 otel var ancak araç kiralama var. Ada turizm için tavsiye edilmiyor, ancak yine de artık orada turlar düzenleniyor, prensip olarak rota hakkındaki tüm bilgilerin belirtildiği socotra.ru web sitesi var. Artık oraya kendim gitmeyeceğim. Sadece bir tür tema yaparsanız. Her şey uzun zaman önce ve birden fazla kez çekildi, bu yüzden sadece fotoğraf çekmek ilginç değil...
Seni dinliyorum ve her şeyin bir anda ne kadar sıkıcı hale geldiğini anlıyorum...
Evet sıkıcıdır, fotoğrafçılığa yeni konu bulmak zordur. Örneğin yılın bu zamanında gece bulutları gökyüzünde açıkça görülebilir. Sabah saat bir civarında ortaya çıkıyorlar ve sabah üçte kayboluyorlar. Bu yıl zaten sekiz video yaptım, hala ilgileniyorum, daha sonra bir film yapmak istiyorum. Bu arada, dört yıldır onları balkonumdan çıkarıyorum. Bu tür şeyler beni hala etkiliyor ama gelecek yıl yeni bir şeye sahip olacağım.
Daha önce konuştuğum birçok ünlü fotoğrafçı kendilerini profesyonel olarak görmüyor ve bunun tersi de geçerli. Kendi kaderini tayin etme yeteneğin nasıl?
Ben profesyonel bir fotoğrafçıyım. Bizim alanımızda şöyle bir tanım var: Profesyonel fotoğrafçı, bundan para kazanan kişidir. Seyahat ediyorum çünkü bazı konuları incelemek ilgimi çekiyor; bu benim için gerekli bir önlem. Temel olarak, bir yıl boyunca taşrada oturdum, çayırdaki yaşamı filme aldım, ardından özel bir kitap yayınladım. Şimdi bataklığın su altı yaşamını, kısmen evde, bir akvaryumda çekiyorum: semenderler benimle yaşıyor, dün semenderlerin sinek avını harika bir şekilde filme aldım.
Yani evde oturup semenderin sinek yakalamasını mı bekliyorsunuz?
Özel teknolojiler geliştirildi, gerekli donanıma sahibim, dolayısıyla bu bir sorun değil. Bu arada artık daha çok video çekiyorum, fotoğraflarla ilgilenmiyorum. Önümüzdeki yıllara yönelik bir görevim var ve videoyu satıp satamamak benim için o kadar önemli değil - bununla kendim ilgileniyorum. Ve eğer ilgi ortadan kalkarsa, bu zaten bir zanaattır ve sadece para kazanmaktır. O zaman seyahat fotoğrafçısı olmanıza gerek yok, düğünlere geçebilirsiniz - orada daha fazla para ödüyorlar ve hiçbir tehlike yok.
İlk gördüğüm fotoğrafların “Keşif – Trophy” yarışındandı.
Evet bu arada bir fotoğrafçı için en uygun iş bu. Onu aldım, fotoğrafları diske verdim, parayı aldım ve ardından organizatörler bu fotoğrafları kendileri bir yere gönderdiler. Sonuçta bir fotoğrafçının sorunlarından biri de fotoğrafları daha sonra nereye koyacağıdır.
Herkesin "beğenmesi" için bunu Facebook'ta paylaşabilirsiniz...
Ve sonra ne? Para nerede? Eğer çekim yapmak için bir yere gidersem mutlaka bir takım masraflar olacaktır. Sürekli ekside çalıştığım için sonunda yorgunluktan öleceğim.
Uzun süre kurulumdan korktum, orada nasıl ve ne yaptıklarını anlamadım. Anladım, ustalaştım. Diğer bir sorun ise müziğin telif haklarıyla ilgili (Neredeyse kendim müzik yazmaya başlıyordum! Ama henüz hiçbir şey yolunda gitmedi). Bir sorun vardı: matristeki kir, videodan nasıl kaldırılır? Fotoğraftaki her şeyi sildim, bu yüzden başka programlar öğrenmek zorunda kaldım. Hiçbir profesyonel fotoğrafçı bunu yapmaz. Profesyonel kameramanlar var (Seryoga gibi) ve fotoğrafçılar var. Kimse bu iki paralel şeyi yapmıyor. Profesyonel bir kameraman değilim ama film çekmede fena olmadığımı düşünüyorum.
Başka hangi modern teknolojilerle ilgileniyorsunuz?
Artık çok fazla zaman turu çekiyorum, bunun için gerekli tüm donanıma sahibim. Zaman turları fotoğraflardan oluşturulan videolardır. Örneğin bulutun ve yıldızların nasıl hareket ettiği. Zaman turları genellikle çiçeklerle nasıl çiçek açtıklarını göstermek için yapılır.
İki yıldır makro çekimle ilgileniyordum, bu konuda her şeyi biliyorum. Bir dönem su altı fotoğrafçılığına ilgim vardı ve kendime ait gerekli ekipmanlara da sahibim. Üç yıl panorama çektim, üç yıl daha reklam prodüksiyonunda çalıştım, tüm grafik ve reklam teknolojilerini biliyorum. Şimdi video ilginç, orada birçok yeni şey var. Discovery ve BBC için nasıl çalıştığıma bakıyorum, internette kendi çalışmamı yapıyorum, her şeyin nasıl filme alındığını anlamaya çalışıyorum, henüz pek çok şeyi anlamıyorum ve kendim de çok şey yapmaya çalışmak istiyorum. Artık ana prensipleri, her şeyin nasıl çalıştığını anlamak ve deneyim kazanmak benim için önemli.
Ve bataklıkta yerel yaban hayatını fotoğrafladım. Şimdi "Rut" filmini hazırlıyorum. Bundan 20 yıl önce tatil köyümüz yapılırken ormanın içinden inşaat malzemeleri taşıyan kamyonlar geçiyor, bazı yerlerde tekerlek izleri oluşuyordu. Bir yeri su bastı, yayıldı ve bir ekosistem oluştu. Orada kurbağalar, semenderler, yusufçuklar var... Geçen yıl filme aldım ve aynı zamanda etraftaki her şeyi filme aldım: hangi kuşlar uçuyor, hangi çiçekler büyüyor. Bu yıl çekimlere başladım ama kurbağalara geç kaldım (bir iş gezisindeydim) ve henüz bitirmedim. Orada bazı akıllı grafikler buldum, ormanda ve bataklıkta tüm parametrelerle yaklaşık 10 nokta oluşturdum. Tripod bir noktada duruyor ve belli bir süre sonra oradan fotoğraf çekiyorum. Kış, ilkbahar, yaz, sonbahar - her şey tek bir uçakla aktarılır. Mükemmel çıkıyor, iki aşamayı çektim, iki aşama daha kaldı, seneye tekrar çekeceğim. Akvaryumda makro fragmanlar çekiyorum.
Sovyet Spor gazetesine girmeden önce film çekiyordum. Ve profesyonel olduğunuzda bir fotoğraf vermeniz gerekiyor: isteseniz de istemeseniz de, ama gazetede bir fotoğraf olmalı. Tüm. Ve bunda iyi bir şey. Bu günlük bir sorumluluktur. Aslında dönüm noktası profesyonel çalışmanın başlangıcıydı. Bir süre sonra çözülemez görevleri olmayan bir profesyonel olursunuz. Sporu filme almak için kalan insanlar bugün hala onu çekiyor. Aynı futbol maçlarını çekmekten biraz sıkıldım. Örneğin, çocukluğunuzdan beri size balo salonu dansı öğretildiyse, gelecekte de bunu yapmaya devam edeceğiniz %100'dür. Sizin için bu tanıdık bir ortamdır ve çok az insan bunu dramatik bir şekilde değiştirebilir. Her şey sizin için ayarlandığında sporu bırakmak da zordur: Neyle yaşayacağım, şimdi ne kiralayacağım vb. Her şeyden vazgeçmeyi başardım. İkinci dönüm noktası Yeni Gine'ye gittiğimde dünyanın açık olduğunu açıkça anladım. Dünyanın öbür ucuna sefer yapmak mümkün. Bu keşif bana bu dünyada hiçbir şeyin imkansız olmadığını öğretti. Eğer bir arzu, bir hedef varsa o zaman bu sadece bir motivasyon meselesidir.
Hayatınızda ilk önce ne geldi: kupa mı yoksa ralli mi? Yoksa Ovchinnikov Ladoga'yla ilk kez mi karşılaştı? :)
Daha önce Autopilot'tan bir muhabir 1996'daki Arctic Trophy hakkında konuşmuştu. O zamanlar herkes sadece “Paris – Dakar”ı biliyordu ve bu bizim Rusya maratonumuz gibiydi. Meslektaşım üç gün boyunca gitti ve ben de tüm yarış boyunca gittim. Daha sonra yayınladıklarını herkes o kadar beğendi ki arayıp fotoğraf istemeye başladılar. Sonuç olarak, yarışmayla ilgili materyalin beş baskı halinde yayınlandığına şüphe yok. Bir spor fotoğrafçısı olarak arabaları fotoğraflamak benim için kolay; futboldaki gol gibi değil.
İki yıl sonra Yura Ovchinnikov, Ladoga'yı piyasaya sürdüğünde her şeyi kendileri filme almaya başladılar, ancak bunun işe yaramadığını fark ettiler. Beni aradılar ve numara gitti. Ladoga'ya beş kez gittim. Bunun gibi yarışmaları seviyorum: Sadece ekipmanı değil doğayı da fotoğraflıyorum, yine insanlarla iletişim kurabiliyorsunuz ve iş ve iletişim sürecinde Moskova'nın tüm sorunları arka planda kayboluyor. "Ladoga" da Kravtsov ile tekrar tanıştım ve "Kupa Keşif Gezisine" davet edildim, üç kez sürdüm.
Dakar gibi yarışmalarla ilgilenmiyor musunuz? Bu ünlü ralli maratonuna katılmayı hayal ediyor musunuz?
Hayır, bu tür yarışmalara gitmemeye çalışıyorum. Sana bir hikaye anlatacağım. Ben sporla ilgilendiğimde ve Maradona geldiğinde futbol sahasına 350 fotoğrafçı geldi. Genellikle 10-12 maç çekildi, herkes birbirini tanıyor ama burada bu kadar insanın nereden geldiği belli değil. Arjantinli futbolcunun sahaya çıkacağı an biraz tıklandı, diğer fotoğrafçılar sıkı bir çember içindeydi ve benim boyumla atlasanız bile hiçbir şey göremezsiniz. Fotoğraf olmazsa yazı işleri ofisi beni öldürür. Tribünlerin arasından koşarak onun çıkması gereken verandaya çıktım. Dışarı çıktı, sırtını, kıvırcık kafasını ve fotoğrafçı kalabalığını görebilirsiniz. Sadece benim böyle bir çerçevem var. Geri kalanlar bazı farklılıklarla aynı çerçevelere sahiptir. Her zaman diğer yöne koşman gerektiğini fark ettim. Herkes sağa koşuyorsa, o zaman onu sola götürmeniz gerekir. Dakar'da da aynı şey var. Milyonlarca fotoğraf var, her şey çekildi ve tekrar çekildi.
2000 yılında Camel Trophy'ye katıldım, bir hafta gazeteci olarak gittim, beni bir ay tuttular, yardımcı oldum. Deve "posterlerinin" nasıl çalıştığına baktım, her şeye sahipler: helikopterler, tekneler, ekipmanlar, kutular, asistanlar. Ne yapacağınızı bilmeseniz bile onlarla rekabet etmenin faydası yok. Bu nedenle çeşitli resmi etkinliklere ancak özel fırsatlar oluştuğunda “reklamcı” olarak gitmeye hazırım. "Eh, Dakar'da çekim yapıyordum!" - ne olmuş yani? Facebook'ta beğeniler yok, artık yok.
Bir röportajımda sizin düşüncenize göre fotoğrafçılar için herhangi bir sınır ya da yasağın olmadığını okumuştum. Hiç yok? Ahlaki ve etik olanları bile mi?
Bu, "ahlaki ve etik" ile neyi kastettiğinize bağlıdır. Cinayeti mi yoksa pornografiyi mi filme alıyorsunuz? Bu herkesin kendi karar vereceği bir şeydir; normal bir insan bunu yapmaz. 1992 yılında, çatışmalar sırasında tesadüfen Tacikistan'a gittim ve oradaki tek profesyonel fotoğrafçıydım. Bir muhabirin (aslen spor muhabiriydim) çalışmaya nasıl başladığı. Savaş sırasında, herhangi bir felaket sırasında, orada çekilecek bir şey olduğu için film çekmek kolaydır. Fotoğrafçılar önce çekim yapıyor, sonra yardım ediyor. Sonra düşündüm: Peygamberin yeşil sancağını kaldıracaklar, şimdi boğazınızı açacaklar ve burada kim olduğunuzu ve neden burada olduğunuzu anlamayacaklar. Kesildiğinden beri. Kendimi haberlerden, politikadan, spordan ve tüm operasyonel bilgilerden uzaklaştırmaya çalışıyorum. Gece bulutları bir milyon yıldır var ve devam edecek ama bu saatte uykuda oldukları için kimse bu güzelliği göremiyor. Ve eğer görürlerse, bu gerçek zamanlı oluyor ve ben bu süreci birkaç kez hızlandırıyorum.
Başka bir röportajınızda hedef belirlemeyle ilgili ilginç bir nokta dikkatimi çekti. Mesela dağcılar Everest'e vardıklarında kendilerini perişan hissederler. Bu nedenle şiddetli depresyona girmemek için hayatta birkaç hedefe sahip olmanız gerekir.
1996'dan beri National Geographic dergisini topluyorum ve bu dergiyle büyüdüm. Fotoğraflarımın bu dergide yayınlanması birkaç yıldır benim için bir hedefti. Dergi Rusya'da yayınlandı ve üç yıl sonra ilk yayınım bu dergide çıktı. Aradan 3-4 yıl daha geçti ve Geographic bana baş fotoğrafçı olmamı teklif etti, şimdi baş fotoğrafçıyım ve tüm özel projeleri fotoğraflıyorum. Zirveye ulaştım, artık American Geographic'in nasıl çalıştığını, orada her şeyin nasıl çalıştığını da biliyorum ve dürüst olmak gerekirse burada gerçekten çalışmak istemiyorum.
Röportajınızda şunu söylediğinizi fark ettim: Sizi bir keşif gezisine çıkaran insanlar size güvenmeli. Muhtemelen sen de herkesle yola çıkmayacaksın, değil mi? Sizin için insanların “ölçüsü” nedir?
İnsanlara, nasıl bir ekip oluşturulduğuna bakmam gerekiyor. Genelde yabancılarla hiçbir yere gitmiyorum, aşırı keşif gezilerinde insan sayısı sınırlıdır ve kural olarak herkesi zaten tanıyorum.
İnsan nitelikleri arasında sizi tam olarak ne itiyor? Belki küfür etmeye dayanamıyorsundur?
Hayatımda pek çok insanla iletişim kurdum, fizyognomist ve kısmen de psikolog olduğuma inanıyorum; bir insanın görünüşünden pek çok şeyi anlayabiliyorum. Belki yanılıyorlar ama sanırım %90 tahmin edeceğim. Bir insanın neler yapabileceğini sık sık gözlerimde görüyorum. Ve nitelikler... Bir insanı önce tanımalısın, onunla bir yere gitmelisin, sonra onunla bir yere gidip gitmeyeceğini anlayacaksın. Dağlarda, keşif gezilerinde üçüncü günde her şey hemen netleşir.
Bu arada dün yakın bir arkadaşımla tartışıyorduk ve sohbet sırasında keşif gezilerindeki kadınların kötü olduğu ifadesini bıraktı.
Kötü ama her zaman değil. Daha çok gençlik gibi. Çünkü tabiri caizse “erkek toprak iddiaları” başlıyor, herkes dikkat etmeye başlıyor. Kızın bununla hiçbir ilgisi olmayabilir ama erkekler zaten kavga etmeyi başarıyorlar. İnsanlar akıllı olduklarında bu tür şeyler yapmazlar. Bir kız genellikle fiziksel olarak daha zayıftır. Harika bir kız Tanya Parfishina var, harika! Tanya çok olumlu, asla yardım istemiyor, her şeyi kendisi yapıyor. Ve her zaman yardım etmek isteyenler de tam olarak bu kadınlardır. İki tür kadın vardır: Biri etrafta dolaşır ve sızlanır: "Bana bir kürk manto al", diğeri ise ona bir kürk manto almak istemeni sağlar. Tanya tam da kürk manto almak isteyen türden bir kadın. Senden hiçbir şey talep etmiyor, sormuyor.
Yine de hangi keşif gezisine katılıp hangisine katılmayacağınızı kendiniz nasıl seçiyorsunuz?
Düzenli olarak farklı projelere davet ediliyorum ama çoğu zaman aynı fikirde değilim. Şimdi American National Geographic ile Franz Josef Land'e bir geziye hazırlanıyorum. Bilimsel bir gemi üzerinde çalışacağız, bu proje hem derin deniz hem de su altı fotoğrafçılığına dair çok farklı hayallerimi bir araya getirecek. Bilim insanları da derin deniz hayvanlarını yakalamak için bizimle birlikte seyahat ediyor. Yanıma bir akvaryum, boks, kostümler, raylar, tripodlar alacağım - birçok görev var! Ayrıca filmi yapacak olan Uluslararası Ekibin nasıl çalıştığını görmek istiyorum. Sonuçta, her şeyin nasıl filme alındığını tahmin etmek başka bir şey, sürece doğrudan tanık olmak ise bambaşka bir şey. Bir zamanlar YouTube'da bir çitanın koştuğu popüler bir video vardı. Güzel, 4-5 saniye, farklı planlar, toplam zamanlama yarım dakikaydı ve sonra nasıl çekildiğine baktım: 150-200 metrelik ray, üzerinde platform var, yüksek hızlı kamera var merkezde farklı noktalarda lenslere sahip dört kamera daha kullanılıyor. Birkaç beta kamera, birkaç fotoğrafçı, bu şey bir çitanın koşması gibi saatte 100 km hızla gidiyor. Özel olarak seçilmiş bir yere özel eğitimli bir çita getirdiler, elektronik bir tavşan teslim ettiler..... Bu videonun yapımında yaklaşık 100 kişi yer aldı. Evet, çok güzel ama bunu asla yalnız yapmayacaksınız. Şimdi nasıl çalıştıklarını görmek istiyorum. National Geographic'in bu projedeki tüm web çalışmalarından sorumluyum. Keşif gezisine bizimle gidecek kişilerin listesini bana gönderdiler; her birinin karşısında Dalış veya Kara var. Herhangi biri karşımda duruyor. Bu beni mutlu etti.
Sizce dünyanın en güzel yeri neresidir?
Eskiden Yeni Zelanda derdim, şimdi muhtemelen Patagonya ve Tierra del Fuego olduğunu düşünüyorum. Çok güzel ormanlar ve buzullar, yaban hayatı ve hayvanlar var. Orada çok az insan var.
Sana ne zevk verir?
Zevk? konyak ve viski (güler). Bu arada, eğer bir kişi içki içmiyor ya da sigara içmiyorsa (tamam, sigara içmiyor, bu kişisel bir mesele), ama bir shot bardağı içemiyorsa, o zaman muhtemelen onda bir sorun var demektir. Bu tür insanlara dikkat edin, çünkü bir yerlerde... o zaman bir çeşit tuzak kurulacaktır. Bir keşif gezisinde böyle bir şeye rastlarsanız, bu bir tür berbatlıktır. Bu iletişimdir, özgürleşmedir, üstelik lezzetli içecekler de vardır. Bu konuda bir karara varmak için birçok şeyi denemeniz gerekir.
Röportajın üzerinden uzun süre geçtikten ve hatta üzerinde anlaşmaya varıldıktan sonra Andrey'in Facebook sayfasına gittim ve orada bana bahsettiği videoları gördüm. Anlaşıldığı üzere, bunu zaten birden fazla kez görmüştüm (arkadaşların sosyal ağlardaki sayfalarında her türlü yeniden paylaşım ve "beğeni"). Bu zamana kadar yazara hiç dikkat etmemiştim... İşte bu kadar harika olabilir!
Metin: Galina Kosheleva
Fotoğraf: Andrey Kamenev, Vyacheslav Ryabinkin, Sergey Belostotsky, Yuri Ovchinnikov, Alexander Grek, Yuri Kulagin, Alexander Palamarchuk, Planetpics.ru
ANDREY KAMENEV Moskova'nın en ünlü fotoğrafçılarından biri şunu itiraf ediyor: “Bir profesyonel olarak kendimden her zaman memnun değilim. Ancak bu normaldir: tam bir tatmin hissettiğinizde, hepsi bu, bitmiştir. 15 yıl boyunca yaklaşık 70 ülkeyi gezdi ve dört milyon kilometreden fazla yol kat etti. Papua Yeni Gine'de bir yamyam kabilesi arasında yaşadı, Kuzey Kutbu'nda buzun altına daldı, Meksika mağaralarına indi ve Filipinler'de inci avladı. Andrey, "İşinize aşık olmak yeterli değil" diyor, "aşkın nesnesini bilmeniz gerekiyor. Su altında çekim yapıyorsanız tüplü dalışı öğrenin, dağcılık çekiyorsanız herkesle birlikte altı bin metre yüksekliğe çıkacak kadar usta olun.”
İnsanlar gibi yollar da her yerde farklıdır. Onları inşa edenler ve geçtikleri yerler hakkında çok şey anlatabilirler. Yüzyıllar boyunca Batı ile Doğu arasında ticaret köprüsü görevi gören Büyük İpek Yolu gibi yollar, medeniyetleri ve kültürleri birbirine bağlar. Veya Roma'daki Appian Yolu gibi, eski lejyonerlerin ağır adımlarını hatırlatan bütün bir dönemi içeriyorlar...
Metin Andrey Kamenev Fotoğraflar Andrey Kamenev
Er ya da geç biyografimde yollar belirecekti; dünyayı dolaşırken toplamda neredeyse bir milyon kilometre yol kat ettim. Bir noktada tüm bu mesafeler ve rotalar coğrafi düzlemden varoluşsal düzleme doğru kaymaya başladı. Arabanın camının dışındaki sonsuz manzara değişimini - dağlar, çöller, tropikler - yaşamdaki yolum, yolum olarak algılamaya başladım. Ve iki yıl önce onları bilerek vurmaya karar verdim.
Yol boyunca konudan o kadar etkilendim ki benzersiz derecelendirmeler bile oluşturmaya başladım: sekiz zaman dilimini geçen Trans-Sibirya Demiryolu gibi en ünlü yollar. Veya Kanada'nın en eski milli parkı olan Banff'taki gibi sıra dışı olanlar. El değmemiş doğa (devrilmiş ağaçlar bile kaldırılmaz) ile tek ama ultra modern parkur arasındaki zıtlığa şaşırdım. Moskova'dan Ryazan, Penza, Samara, Ufa'dan Çelyabinsk'e uzanan Ural karayolu (M-5) gibi diğer yollar rekor uzunluklarıyla hatırlanıyor. Bugün Rusya'nın Batı Sibirya kısmını Orta Avrupa kısmına bağlayan tek otoyol budur.
Çin, Tibet
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Everest'ten önceki son geçiş, yükseklik - 5300 metre. Gerçek bir yılan gibi, 48 keskin dönüş. Ancak son zamanlarda bu baş döndürücü virajlar "kırıcılarla" donatıldı - ve artık geçitten iniş daha güvenli hale geldi. Güzel havalarda burada Himalaya sıradağlarının sekiz binlik beş tanesi görülebilir.
Tapınağa giden yol
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Rusya, Karelya, Solovetsky Barajı
Bolşoy Solovetsky Adası ile Muksalma Adası'nı birbirine bağlayan kayalardan oluşan yol, geçen yüzyılda keşişler tarafından inşa edilmişti. Bunun ne kadar çaba gerektirdiği (tek tek taşların ağırlığı birkaç tona kadar) bir sırdır. Ek olarak, baraj mühendislik açısından da düşünülmüştür: su altında kemerler yapılmıştır ve bu nedenle gelgitlerden korkmaz.
Metropolün arterleri
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Tayland, Bangkok
Tayland'ın başkentindeki birçok ultra modern otoyoldan biri. Güneydoğu Asya'nın pek de zengin olmayan bu ülkesinde en son teknik gereksinimleri karşılayan otoyolların sayısı etkileyici. Buradaki trafik, geceleri rengarenk ışıklarla dolu dev bir nehri andıran, hiç durmadan devam ediyor.
Rusya, Baykal Gölü
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Ocak ayında Baykal buzunun kalınlığı bir metreye kadar çıkıyor ve arabalar nisan ortasına kadar üzerinde seyahat ediyor. Bu rota boyunca Irkutsk-Ulan-Ude otoyolunun bir kısmını kesebilirsiniz. Ancak yalnızca deneyimli bir sürücü bunu yapmaya cesaret edebilir. Gerçek şu ki, birçok çatlak genellikle yoğun bir kar tabakasının altında gizlidir.
Kumlu zirvelere
Fotoğraf: Andrey Kamenev
ABD, Colorado, Büyük Kum Tepeleri
200 metre yüksekliğe kadar gözümüzün önünde şekil değiştiren dev kum kütleleri eşsiz bir cazibe merkezidir. Bütün bunlar otoyoldan ayrılmadan görülebilir.
Ormanlar ve bataklıklar sayesinde
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Rusya, Kola Yarımadası'nın Tersky kıyısı
Toplam uzunluğu yaklaşık 500 kilometredir ve bunların çoğu zaten Kuzey Kutup Dairesi'nin ötesindedir. Çok sayıda bataklık ve sulak alan olmasına rağmen yerel manzara inanılmaz derecede güzel ve görkemli. Bu yol Kruglaya tepesine çıkıyor. Zaman haziran ayının ortasıdır. Moskova'da leylaklar çoktan solmuş, ama burada bazı yerlerde kar var ve tomurcuklar bile açmamış.
Yüksek olan tek şey gökyüzüdür
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Çin, Tibet, Chomolungma Parkı
Everest'e giden yol beş bin metre yükseklikten geçiyor. Kendileri için en önemli yerleri renkli bayraklara benzeyen kumaş parçaları üzerinde dualarla süslemek Tibetlilerin geleneğidir. Her duanın kendine has bir rengi vardır.
Tropikal dönüşler
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Hint Okyanusu, Reunion Adası
Piton de la Fournaise yanardağına (deniz seviyesinden 3069 metre yüksekte) giden yol. Yol yapılırken ağır ekipmanların bu kadar yüksekliğe nasıl getirildiği belli değil. Bu yolda ilerlemek son derece tehlikelidir; 180 derecelik dönüşlere sahip sürekli, kıvrımlı bir yol. Ayrıca burada çok yağış var ve yol tüm yıl boyunca kaygan.
Korumalı rotalar
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Kanada, Jasper Ulusal Parkı
Gezegenin gelecek nesiller için korunması gereken az sayıdaki el değmemiş köşesinden biri olarak UNESCO Dünya Mirası Alanları listesine dahil edilmiştir. Antik buzullar ve göller, yaprak dökmeyen ormanlar, devasa dağlar. Sadece bu otoyol bize medeniyeti hatırlatıyor.
Monument Valley (ABD, Utah)
Fotoğraf: Andrey Kamenev
Mars manzarası, görünüşünü milyonlarca yıl boyunca burada biriken kırmızı kum taşlarına borçludur.
IGOR GAVRILOV – en çok aranan Rus fotoğrafçılardan biri: Onun çalışmalarını yayınlamayan tek bir ciddi dünya yayını yok. Gören herkesi o kadar duygulandıran eserler ki, The Independent gazetesinde Ermenistan'dan gelen haberini gören Demir Leydi bile dayanamadı. Bu, Margaret Thatcher'ın ilk ve son kez ağlarken görülmesiydi.
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
“Işık, renk, kompozisyon ve diğer bileşenler - bu fotoğraflıktır, bu pitoreskliktir”
Fotoğrafçı
Bir kişi birçok mesleki alanda yetenekli ve talep gören olabilir, tek sorun seçim yapmaktan korkmamaktır. Hem genel olarak hem de küçük ayrıntılarda. Bunun kanıtı, modaya uygun metropol fotoğrafçısı Vladimir BYAZROV'un inanılmaz kaderidir. Henüz otuz yaşında ama her şeye sahip gibi görünüyor: taşralı amatör bir fotoğrafçıdan statü yıldızı bir portreciye kadar baş döndürücü bir kariyer, başkentin önde gelen medyasından sürekli siparişler, parlak kapaklı hacimli bir portföy. Ama asıl önemli olan, Vladimir'in nasıl göreceğini, anlayacağını, her zaman farklı kılacağını ve her zaman çok güzel kılacağını bildiği "esprili" karakterlerine olan sevgisidir. Genel olarak hayatı, güçlü bir gişe rekorları kıran bir film için hazır bir senaryodur. Vladimir BYAZROV, Fotodel ile yaptığı röportajda profesyonel detaylardan bahsetti.
Vladimir
Byazrov
İşletme portre fotoğrafçısını göster
Kuzey Osetya'nın Ordzhonikidze şehrinde büyüdüm; burada tüm şehirde plakalara çekim yapan devasa ahşap kameraların bulunduğu yalnızca üç fotoğraf stüdyosu vardı. Bu salonların atmosferi - ışık, kameralar, kimyasal kokusu - genci büyüledi ve genç Byazrov bu stüdyolara girip fotoğraf çekmeyi öğrenmek için nedenler bulmaya çalıştı.
Mesleğinin aksine Vladimir Byazrov, Kuzey Osetya Devlet Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nden mezun olduktan sonra fotoğraf eğitimi değil hukuk eğitimi aldı ve ardından bir yıl Moskova'da hukuk öğretmeni olarak çalıştı.
Pazarlama alanında çalıştı ve yirmi beş yaşındayken Panasonic yöneticiliğindeki başarılı kariyerinden vazgeçip nihayet profesyonel olarak fotoğrafçılığa yöneldi.
Kendime sıradan bir fotoğraf makinesi aldım, arkadaşlarımın fotoğraflarından oluşan bir portföy oluşturdum ve bir gazetede iş bulmaya çalıştım. Uzun süre reddedildi ama sonunda Vladimir, Finance dergisinde fotoğraf editörü olarak işe alındı. Politikacıların, ekonomistlerin, iş adamlarının fotoğraflarını çekti; resmi portreler yaptı ve çeşitli toplantılardan raporlar hazırladı. Finance dergisinin ilk yirmi sayısının 17'sinde Byazrov'un çektiği fotoğraf portreleri yer aldı. Böylece kapak fotoğrafçısı oldu.
Sinema, müzik ve gösteri dünyasından ünlülerin fotoğraflarını çekmeye başladım. Modelleri arasında Vlad Topalov, Timati, Sergey Lazarev, Malinovskaya yer alıyor. Dima Bilan, Byazrov'un fotoğraflarıyla Eurovision'u kazanmaya gitti.
Yıldızlar bir fotoğrafçı için bazen zor ama her zaman harika bir malzemedir. Kapak fotoğrafçısı Vladimir Byazrov, çocukluk hayalini tam olarak gerçekleştirmeyi başaran az sayıdaki kişiden biri.
“Oğlum, çık buradan…”
Vladimir, sen Kuzey Osetya'nın Ordzhonikidze şehrinde büyüdün. Burası elbette fırsatlarıyla Moskova değil, ama muhtemelen orada beceri öğrenebileceğiniz fotoğrafçılar vardı?
Şehirde, arka planda perdeleri olan, plakalara çekim yapan devasa ahşap kameraların bulunduğu yalnızca iki veya üç klasik stüdyo fotoğraf salonu vardı. Fotoğrafçıların hepsi Ermeniydi; topal ve şişman. Benim çocukluk hayalimde Ermeni olmayan fotoğrafçılar hiç yoktu. Tabii ki, bu fotoğraf stüdyolarına sahtekarlıkla ya da sahtekarlıkla girmeye çalıştım. Ancak çok utangaç bir çocuk olduğumdan, tüm bu atmosferin beni cezbetmesiyle artan ilgimi yetişkinlere açıklayamadım: ışık, kameralar, kimya kokusu. Bu nedenle her zaman fotoğraf çekilmeye gelmişim gibi davranmak zorunda kaldım. Her ziyaretimde fotoğrafçılığın nasıl yapıldığını anlamaya çalıştım.
Ustalar ne cevap verdi?
“Oğlum, çık buradan” dediler. Yani herhangi bir istişareden söz edilmedi.
Ancak anneniz muhtemelen çocuğun fotoğrafçılığa olan ilgisini fark etmiştir?
Evet gördü ama ciddiye almadı. Annem hiçbir zaman fotoğrafçılık kulübüne gitmemi önermemişti ve bu nedenle onların varlığından haberim yoktu. Ben okuyan, futbol oynayan, tiyatro stüdyosunda okuyan, koroda şarkı söyleyen sıradan bir çocuktum... Ayrıca sürekli başım belaya giriyor, camları kırıyor, oğlanlarla kavga ediyordum. Ayrıca oldukça duygusaldım ve ne zaman omzuma itilsem suçluyu dövmekten daha iyi bir şey düşünemiyordum. Erkek çocukların arasında büyüdüğünüzde otorite çok önemlidir. Çok sonra otoritenin biraz farklı yollarla kazanıldığını fark ettim.
"Şansın yok"
Sanata olan tutkunuza rağmen Kuzey Osetya Devlet Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nden mezun oldunuz...
Şunu söylemeliyim ki, sadece üniversiteden mezun olmadım, aynı zamanda Moskova Devlet Üniversitesi'nde yüksek lisans yapmak için Moskova'ya gitmeye de karar verdim. İlk kez on iki yaşımdayken Moskova'daydım ve başkentin sokaklarında yürürken, büyüdüğümde kesinlikle buraya yaşamak için geleceğime kesin olarak karar verdim. O zamandan beri kendimi sunma fırsatını bekliyordum. Diplomamı aldığım gün kendime uçak bileti aldım. Moskova'nın kendi köşesi bile yoktu. Ancak bu beni durdurmadı çünkü Moskova Devlet Üniversitesi'ne gelip hukuk okumak ve yüksek lisansa kaydolmak gibi sağlıklı çocuksu tutkularım vardı. İlk başta sorun olmayacağını düşündüm ama yine de ortaya çıktılar. Daha ilk görüşmemizde hukuk fakültesi dekanı diplomama bile bakmadan, sadece nereden geldiğimi duyarak şöyle dedi: “Oğlum, hiç şansın yok.” Ona hâlâ daha fazla eğitim almak istiyorsam ne yapmam gerektiğini sordum. Dekan bana bir yıl avukat olarak çalışmamı ve bu süre zarfında kütüphaneye gidip bilgimi genişletmemi tavsiye etti. Ben de öyle yaptım: İlk ilana “avukat lazım” diye yanıt verdim. İşin yerinin MEPhI, İşletme ve Hukuk Fakültesi'nde bir teknik kolej olduğu ortaya çıktı. Öğrencilere bir yıl boyunca ders verdim, sınavlarına girdim ve onlarla birlikte ayrıldım.
Vladimir, sen nasıl bir öğretmendin?
Ben iddiasızdım. Öğrenciler beni çok sevdiler, biz de onlarla birlikte güldük. Sadece öğrenmek isteyenlere öğrettim: Yardım ettim, edebiyat verdim. Diğer mokasenlerin hiçbiri beni hiç sinirlendirmedi, aksine çok eğlendik.
“Fotoğrafçılık hizmetleri sunuyorum”
Avukatlığı bıraktıktan sonra fotoğrafçılık dönemi başladı mı?
Hayır, önce pazarlamaya girdim; bir Amerikan şirketinde çalıştım. Daha sonra Panasonic'e davet edildim. Kariyerim hızla ilerliyordu ama uzun vadeli bir sözleşme imzalayıp staj için Japonya'nın Osaka kentine gitmeden önce birdenbire bunun bana göre olmadığını fark ettim. Yirmi beş yaşındaydım ve bir karar vermek zorundaydım. Biraz düşündükten sonra Panasonic'i bırakıp bir daire satın alıp fotoğrafçı olmaya karar verdim. Eğer bu da işe yaramazsa yeniden beyaz gömleği ve avukat kravatını giyeceğim. Bu arada kravat sürekli boynuma baskı yapıyordu ve beyaz gömleğimin manşetleri kirleniyordu. Ve genel olarak fotoğraf olmasaydı kesinlikle kendimi bu sayılardan ve formüllerden asardım. Ve esas olarak arkadaşlarımın ve kız arkadaşlarımın fotoğraflarından oluşan çok yetersiz bir portföyüm olduğunun farkında olmama rağmen yine de bırakmaya cesaret ettim. Mağazalarda fiyatlar düşüktü ve bu malzemelerle uzun süre yaşayabileceğimi düşünüyordum. Ancak işin tuhafı, bir ay sonra para bitti.
Daha sonra internette ilanlarımı yayınladım: “Fotoğrafçılık hizmeti veriyorum.” Oldukça naif bir adımdı ama genelde nasıl yapıldığını bilmiyordum. Bana inanacak, beni asistanı olmaya davet edecek, ilk siparişimi verecek fotoğrafçı arkadaşım yoktu. Kısacası ağa dağıttığım reklamlar tek bir müşteri getirmedi. O zamanlar bir hafta boyunca cebimdeki rubleleri bölüşmek zorunda kaldığımı, günde sadece bir somun ekmek ve bir paket Çin eriştesi aldığımı hatırlıyorum.Ancak bir fotoğrafçının öncelikle ihtiyacı olan şey müşteri değil, ekipmandır...
İlk fotoğraf makinemi, üniversiteden mezun olduğumda vaftiz annemin bana verdiği altın saatin satışından elde ettiğim parayla aldım. Standart lensi kötü olan bir EOS 50'ydi, daha sonra bir EOS 3 satın aldım.
Dörtnala Avrupa çapında
Yine de umutsuzluğa kapılmadan ilk müşterinizi bekleyebildiniz mi?
Bu tam olarak bir müşteri değildi ama beni fotoğraf atölyesiyle tanıştıran bu adamdı. Bir gün spor salonunda egzersiz yaparken halterin altında yatan bir adam fark ettim. O kadar çok ezilmişti ki yardım bile isteyemedi; yarı ölü, ıstakoz gibi kıpkırmızı bir halde orada öylece yattı. Koştum ve halteri ondan aldım. Adam kendine geldi ve bana İngilizce şöyle dedi: “Çok teşekkür ederim, beni kurtardın.” Fotoğraf çekmek için Moskova'ya gelen Amerikalı bir fotoğrafçı olduğu ortaya çıktı. Bu tanıştığım ilk fotoğrafçıydı. Adı B. Gallop'tu. Ben de ona öyle yaptığımı söyledim, ancak henüz kendime tam anlamıyla fotoğrafçı diyememiştim. Anlaşıldığı üzere kamerası kırılmıştı ve onu servis merkezine götürmek dışında ne yapacağını bilmiyordu... "Yardım edebilir misin?" - O sordu. Doğal olarak kabul ettim. Benimle aynı kameraya sahip olduğu ve “göz takip” fonksiyonunun çalışmadığı ortaya çıktı. Neler olduğunu hemen anladım: Bu fonksiyonun gözünüze uyacak şekilde kalibre edilmesi gerekiyor. Görünüşe göre profesyonel bir fotoğrafçı olarak talimatları okumadan hemen kamerayla çalışmaya karar verdi. Ona cihazın bozuk olmadığını ama asıl meselenin kalibrasyonda olduğunu anlattım. Bu özelliği kurdu ve herhangi bir onarım yapılmadığı için mutluydu. Hemen bir kafeye gidip bu olayı bir fincan kahve içerek kutlamaya karar verdik. Görüşme sırasında takımlarında iyi bir koordinatörün bulunmamasından şikayetçi oldu. Onunla birlikte büyük bir film ekibi geldi: yönetmenler, asistanlar, modeller... Ama hiçbiri Rusça konuşmuyordu. Bana verilen görevle herhangi bir konuşmacı başa çıkabilirdi ve ben de yardım etmeyi memnuniyetle kabul ettim. [Vladimir İngilizce'yi Rusça kadar akıcı konuşuyor]. Çekimlerden sonra adamlar gitti ve ben ilk "fotoğrafa yakın" paramı aldım. Ve sonra bir mucize gerçekleşti: Bir süre sonra şunu yazan bir e-posta aldım: "Vladimir Byazrov, seni Prag'da fotoğrafçı olarak çalışmaya davet ediyoruz."
Bu zamana kadar muhtemelen zaten geniş bir portföyünüz vardı?
Bende hiç yoktu. O zamanlar sadece amatör fotoğraflarım vardı. Dergilere ve modellik ajanslarına gittim ama her yerde aynı şeyi söylediler: “Oğlum, profesyonel modeller, bir stilist, bir makyaj sanatçısı, bir stüdyo bulman, tüm bu bileşenleri doğru bir şekilde birleştirmen, yüksek kaliteli film çekmen gerekiyor ve ancak o zaman materyali bize getirin. Ve biz arkadaşlarınızın fotoğraflarıyla ilgilenmiyoruz.”
Peki bunu hesaba katarsak, hâlâ profesyonel fotoğrafçı olarak Prag'a gittiniz mi?
Gittim ama Prag'a değil Paris'e. Organizatörler çekimleri oraya taşıdılar. O kadar mutluydum ki para bile sormadım. Ne diyebilirim ki, ben de Paris'te çekim yapma fırsatı için memnuniyetle para öderdim! Kısa süre sonra ekspres teslimat hizmeti bana bir davetiye getirdi, vize başvurusunda bulundum, biletleri aldım ve Paris'e uçtum. Sonra her şey bir rüya gibiydi. VIP gibi karşılandım ve devasa bir cip ile Eyfel Kulesi'nin eteğindeki lüks bir otele götürüldüm. Tabii çocuk mutluluktan tamamen aklını kaybetmişti. Bana bir peri masalındaymışım ya da piyangoyu kazanmışım gibi geldi. Akşam - bir restoran, ardından yapımcıyla bir resepsiyon, Amerika, Çek Cumhuriyeti, Fransa ve diğer ülkelerden çok uluslu bir film ekibiyle buluşma, yine bir büfe...
Bu masal için kime teşekkür etmeniz gerektiğini biliyor muydunuz? Tavsiyeleri kim verdi?
Doğal utangaçlığım bazen beni gerçekten rahatsız ediyor. Herhangi bir nüansı açıklığa kavuşturmaktan korkuyorum çünkü şöyle düşünüyorum: Ya bunu zaten biliyorsam? Hala çok fazla soru sormuyorum. Sonra beni nereden bildiklerini sormadım.
Dergilerde çalışmak
Çekimler nasıl sonuçlandı?
Ancak çekimler hiçbir zaman gerçekleşmedi. Gerçek şu ki, organizatörler Prag'dan birçok model gönderdiler ve vize sorunları nedeniyle bu grubu getiremediler. Modellerin ithalatı konusunda görüşmeler sürerken bana Paris'in tadını çıkarmam için birkaç gün teklif edildi. Özür dilediler ve günlük dört yüz avro tutarında yol harcırahı ve şoförlü bir araba sağladılar. Hemen sürücünün gitmesine izin verdim ve muhteşem bir izolasyon içinde Paris'in tadını çıkardım.
Bir hafta sonra modellerin gelmeyeceği belli oldu. Çekimler süresiz olarak ertelendi. Benden bir kez daha özür dilediler ve bana sadece Moskova'da saydığım büyük miktarda para verdiler. "Bakımlı" bir erkek çocuk için bana gerçekçi olmayacak kadar büyük miktarda para "ödedi" - dört bin euro. Kendime tam bir güven duygusuyla memleketime dönmem şaşılacak bir şey değil.
Ciddi bir şekilde iş aramaya başlamam ve pasif olarak beklememem gerektiğine kesin olarak karar verdikten sonra fotoğraflarımı topladım, çeşitli gazete ve dergilerin yazı işleri ofislerinin adreslerini internette buldum ve röportajlara gittim. Kommersant, Izvestia, Komsomolskaya Pravda'da beni reddettiler ve Moskovsky Komsomolets'te fotoğrafçılara ihtiyaçları olmadığını ancak fotoğraf editörü için bir pozisyon olduğunu ve fotoğrafçılardan biri ayrılırsa beni işe alacaklarını söylediler. iş unvanı. Çalışmaya başlıyorum. Zaman geçti ama kimse ayrılmayacaktı. Aramaya devam etmek zorunda kaldım.
Kısa süre sonra Finance adında yeni bir derginin açılacağını öğrendim. Portfolyomu oraya getirdim ve baş editör Oleg Anisimov hiç tereddüt etmeden beni fotoğrafçı ve fotoğraf editörünün sorumluluklarını birleştiren bir pozisyona götürdü.
Orada iki yıl kadar uzun bir süre çalıştım. Harika bir zamandı, çok sevilen bir rüyanın gerçekleştiği bir zamandı. Bu benim, Kuzey Osetyalı bir çocuk, eyaletimizin üst düzey yetkililerini, ziyarete gelen tüm yabancı ünlüleri fotoğraflıyor! Mutlak zevk! Sonunda profesyonel olarak para karşılığında fotoğrafçı olarak çalışmaya başladım. Yıldızları fotoğrafladı ama gösterişli bir tarzda değil, habercilik türünde. Çalışma sırasında toplam yirmiye yakın sayı yayımlandı ve bunların kapaklarındaki on yedi fotoğraf bana aitti. Ve her şey yoluna girecekti ama maaş çok düşüktü. Bir süre bu tür bir parayı kabul ettim çünkü ayağa kalkmam, teknik becerilerde ustalaşmam, bağlantılar kurmam gerekiyordu... Ancak maaşımın artırılması konusundaki konuşma kaçınılmazdı. Bir süre sonra Oleg'e yaklaştım ve daha fazlasını almak istediğimi söyledim ancak derginin çalışanlarının maaşlarını artırmaya niyeti olmadığı ortaya çıktı. Sonra tekrar bedava uçuşa çıktım ama artık portföy çok daha büyük ve daha ilgi çekiciydi. Pek çok dergiden davet geldi ama ben yine fotoğraf editörü olmak istemiyordum, sadece fotoğrafçılık yapacaktım. Arama Game Land yayınevini bulana kadar devam etti. Her ne kadar Game Land'in gerçekten yapmak istediğim konuyla ilgilenmeyebileceğini anlasam da, ne çekmek istediğim sorulduğunda, dürüstçe "yıldızlarla" çalışmak istediğimi söyledim. Ancak her şey çok uyumlu ve başarılı bir şekilde örtüştü: Yayınevinin yeni bir dergi satın aldığı ve temasının popüler müzik olduğu ve sadece bir fotoğrafçıya ihtiyaçları olduğu ortaya çıktı. Nispeten küçük bir maaş karşılığında anlaşma imzalandı, ancak diğer dergilerle çalışmamı ve yaratıcı projelere katılmamı kısıtlamayacaklarına söz verdiler."Yıldız" bulutsuları
Yıldızlarla çalışmanın ilginç olduğunu düşünüyorum ama muhtemelen kolay değil?
Yıldızların yanında her zaman biraz gerginimdir. Ne yazık ki bazı Rus yıldızları duygular açısından profesyonel olmayan insanlardır. Kural olarak kendilerini nasıl kontrol edeceklerini bilmiyorlar. Ve bu oldukça büyük bir sorun, çünkü nazik ve nazik bir adam olmama rağmen hala Kafkasyalıyım, bu da duygusal olduğum anlamına geliyor. Bazen "Siktir git!" deme dürtüsüne direnmek zor olabilir. Elbette bu durumda edep, yeterlilik, temel eğitim normlarının ötesine geçen bazı durumlardan, yani asılsız kaprislerden bahsediyoruz. Mesela bazı “yıldızlar” çekime geç kalıyor, bazen gelmiyorlar. Dima Bilan, kararlaştırılan çekime birkaç kez gelmeyebilir ve ardından bir hafta sonra ortaya çıkabilir, ciddi şekilde geç kalabilir ve her şeyle ilgili her şeyi yapmak için on dakikası olduğunu beyan edebilir. Böyle durumlarda çekimleri ertelemiyorum çünkü işimde olabildiğince profesyonel olmak istiyorum. Dima'yı en son Neon dergisinin kapağı için fotoğraflamıştım. Çekim sadece yirmi dakika sürdü. Fotoğrafları beğendi ve onlarla birlikte Eurovision'a gitti.
Hangi durumlar dengenizi gerçekten bozabilir?
Kural olarak mizacımı sınırlar içinde tutuyorum ama bazen... Çok sevdiğim Seryoga Lazarev'le ilk tanışmam pek hoş değildi. Çekim çok zordu. Sergei, halkla ilişkiler çalışanlarından, direktörlerden, asistanlardan ve asistanlardan oluşan büyük bir ekiple geldi. Stüdyoda çok sayıda insanın bulunması konusunda sakinim çünkü bir modelle çalışırken soyutlanıyorsunuz. Bu nedenle eğer sanatçı yakın insanlar setteyken rahatsa buna karşı hiçbir şeyim yok. Ancak bu durumda hepsi sürekli olarak çalışma sürecine müdahale etti: Sergei'ye nasıl bakacağını, nasıl döneceğini söylediler. Sonunda beni çıldırttıklarında şöyle dedim: "Arkadaşlar, eğer artık çalışmıyorsak, o zaman elveda." Seryoga üzgündü: "Peki nasıl olur, kendimden vazgeçiyorum..." Aslında durumun suçlusu o değildi ama öfkemi kontrol edemedim. Halkla ilişkiler çalışanları ve asistanlar, çatışmayı "susturmak" yerine bana kariyerimin bittiğini söylemeye başladı. Tehditleri beni hiç rahatsız etmedi. Tabii o gün Sergei'ye oldukça soğuk bir şekilde veda ettik. Ancak fotoğraflar çok iyi çıktı ve iki hafta sonra tekrar stüdyoma geldi. O zamandan beri onu birçok kez fotoğrafladım ve ilk tanışmamızın hikayesi yalnızca mizahi bir bağlamda hatırlanıyor.
Şüphesiz açık çatışma durumları oldukça nadirdir. Çoğu zaman yıldızın kendisiyle değil çevresi ile ilgili sorunlar vardır. Ünlülerin kendileri, kural olarak, önce fotoğrafçıya olan güvensizliklerini gösterirler - ancak yalnızca bitmiş fotoğrafları görene kadar.
Bir keresinde “Slivki” grubunun baş şarkıcılarından birini filme almak zorunda kaldım. Çekimin başında çok tuhaf davrandı: Merhaba demedi, bir korumayla geldi ve o kıyafetlerini değiştirene kadar beni stüdyoya sokmadı. Ancak doğrudan müşterim yakınlarda olduğu için tüm bu tuhaflıklarla yüzleştim. Çekim süreci başladığında, bir insanı memnun etmek isteyen birinin olağan taktiklerini uyguladım: Modelimin köpeğini, fırfırlarını, saçını övdüm ve o, güvensizliğini unutarak gülümsemeye başladı.Vladimir, kaprislerle ilgili sorulara dönersek, sence bunlardan hangisi haklı sayılabilir?
Örneğin Zhanna Friske'yi ele alalım. Tatlı, arkadaş canlısı bir kızdır. Elbette Zhanna duygusaldır ve ünlü bir kişi olduğunun bilincindedir, ancak görünürde bir sebep olmaksızın gereksiz duygulara asla izin vermez. Katılıyorum, eğer bir makyaj sanatçısı veya stilisti arzularını anlamazsa herkes gergin olacaktır. Bir gün buna benzer bir şey oldu çünkü makyaj sanatçısının saçını yapmak için herhangi bir aleti yoktu. Bana göre bu tür kaprisler normaldir. Herkes, özellikle halka açık bir kişi, en iyi şekilde görünme hakkına sahiptir.
Veya Sergei Zverev'i hatırlayın. Çok renkli bir karakter ve bu nedenle fotoğrafları ilgi çekici olamaz. Zverev'in fotoğrafını çektiğimi gören birçok kişi şu soruyu soruyor: "Onunla nasıl çalışıyorsun, o çok kaprisli!" Aslında tanıttığı imaj onun gerçek özüne hiç uymuyor. Elbette, ötesine geçilemeyen, kesin olarak tanımlanmış kendi imajı var - özel bir görünüm, imza hareketleri, göz alıcı bir giyim tarzı. Ancak Sergey Zverev her zaman fotoğrafçıyla harika çalışıyor, sürece katılıyor, sette elinden geleni yapıyor ve aynı zamanda kıskanılacak bir mizah anlayışına sahip, bu nedenle onun katılımıyla yapılan çekimler sonsuza kadar hatırlanacak.Profesyonellik hakkında
Bir sanatçının profesyonelliğinin yaşına bağlı olduğunu düşünüyor musunuz?
Bu yaşa değil kişiye bağlıdır. Bunun kanıtı Tatu grubundaki kızlardır. St.Petersburg'daki son konserlerinde, sabahtan akşama kadar onlarla tam anlamıyla çalışarak hayatları hakkında bir fotoğraf raporu hazırladım. Kızların karakter olarak tamamen farklı olduğunu söylemeliyim. Julia duygusal, Lena ise sakin. Ve eğer Lena, Yulina'nın enerjisinden "besleniyorsa", o zaman Yulia, partnerinden barışı ödünç alır. Bir yanda yıldızlar gibi, diğer yanda sıradan kızlar gibi sahnede doğru zamanda hareket etmekten oluşan doğallıkları ve profesyonellikleri nedeniyle onlarla çalışmak tam olarak kolay ve ilginç. Benimle iletişime geçmezlerse raporun büyük olasılıkla tek taraflı çıkacağını anlıyorlar.
Sizce bir fotoğrafçının yaratıcı özgürlüğünün sınırları nelerdir? Kendisinden isteneni değil de istediğini yapmakta ne kadar özgür?
Duruma bağlıdır. İşimde şu nüans var: Ne zaman yeni bir şey denemek istersem, örneğin standart olmayan bir aydınlatma şeması kullanın. Bu gibi durumlarda sonuç çok beklenmedik olabilir. Masha Malinovskaya ile pek hoş bir deneyimim olmadı. Ona karşı tüm şefkatli tavrıma rağmen onun zor bir insan olduğunu kabul etmeliyim. SYNC dergisinin kapağı için Masha'yı fotoğrafladım. Çekimin teması "Elektronik Orman" olduğundan, çerçevede telefonlar, küçük kameralar ve bilgisayarların bulunması gerekiyordu. Onlardan gerçek bir orman inşa ettik, onları tavandan oltalara astık ve Masha bir Amazon gibi davranmak zorunda kaldı. Bunu nasıl çekeceğimi uzun süre düşündüm. Nesnelerin gölgesi vardır, ışık TV'dekine benzer değildir ve softbox'ların çapı sınırlıdır. Bu nedenle panoramanın tamamını eşit şekilde aydınlatmak mümkün değildir. Aniden kafamda bir şey tıkladı ve normal cazibe yerine tür dinamik fotoğrafçılık çekmeye karar verdim. Aniden bir şeyler ters giderse, her zaman "Photoshop" yapabileceğiniz varsayıldı. Maşa geldiğinde ona konunun özünü anlattım. “Sen” diyorum, “ormanda yolunu bulmaya çalışan bir Amazon'sun. Fotoğraf hareketi, mücadeleyi hissetmeli.” Görevi sorunsuz bir şekilde tamamladı ve ne olduğunu göstermesini istedi. Sonuçtan hoşlanmadı çünkü çekim sürecinde görüntüye kapılıp bazı nüansları takip edemedi. İki saatlik bir çığlıktı ama Masha'nın profesyonel olduğu ortaya çıktı, ayrılmadı ve sanat yönetmeninin dizginlerini kendi eline aldı. Durumu göz kamaştırıcı bir ışık ve hareketsiz bir pozdu. Sonuç olarak Masha'yı ön plana yerleştirdim, bir softbox'ı biraz daha yükseğe ve açılı olarak yerleştirdim ve arka planı vurgulamadım. Harika bir seans olduğu ortaya çıktı ve en önemlisi Masha memnun kaldı.
İşte güzel fotoğraf çekme arzumun diğer insanların kurallarına aykırı olduğu başka bir durum. Olay birkaç yıl önce Whitney Houston konserinde meydana geldi. Fotoğrafçılar için sahneden çok uzakta bir yer ayrıldı. Genel olarak konser çekmeyi sevmiyorum. Soyunma odasında, sahne arkasında iletişim kurmak ve iyi bir psikolojik portre yapma fırsatı bambaşka bir konu. Bu yüzden cephanemde süper telefoto kamera yok. Kötü konuma ek olarak başka bir dezavantaj daha vardı; bize çekim yapmak için neredeyse hiç zaman verilmedi. Genellikle bu tür büyük performanslarda filme almanız için size iki veya üç şarkı verirler, ancak burada size bir buçuk, yani yaklaşık sekiz dakika verdiler. Sonra ya dışarı atıyorlar ya da “her kim oturduysa bunu başardı.” Hepimiz oldukça deneyimli insanlarız ve çekimlerden sonra salona dağıldık. Ve burada oturup bu kadar uzaktan ve bu kadar kısa sürede kalite ve keskinlik açısından ideal pek çok fotoğraf elde edemeyeceğinizi düşünüyorum. Bir şans verip tekrar tıklayacağımı düşüneyim. Bu büyük bir hataydı. Sonuçta bundan sonra ne olacağını çok iyi biliyordum. Güvenlik görevlileri salonda olup biteni sürekli izliyor. Lensimdeki parıltıyı gördüler ve kelimenin tam anlamıyla birkaç saniye sonra beni ensemden tutup salonun dışına çıkardılar ve kamerayı sertçe duvara çarptılar. Bundan sonra artık iki bin dolarlık lens almamaya kesin olarak karar verdim.
Bir fotoğrafçının profesyonelliği, herhangi bir modelle ortak bir dil bulmak ve iyi bir fotoğraf çekmektir. Ancak, her sanatçı gibi sizin de muhtemelen en sevdiğiniz karakterler, birlikte çalışmaktan gerçekten keyif aldığınız sanatçılar var mı?
Serega Lazarev'i gerçekten seviyorum, çok yönlü ve profesyonel bir oyuncu, her zaman doğru duyguyu aktarabiliyor. Ancak hamuru gibi uzun süre yoğrulması gereken modeller var ve siz onları "şekillendirene" kadar hiçbir şey olmuyor. Seryoga beni neredeyse kelimeler olmadan anlıyor. Sağa bakıyorsunuz ve eli zaten orada, onu zihinsel olarak "bükerek" bir poz veriyorsunuz ve o zaten kendini buna göre ayarlamış durumda. Mutlak uyum. Ayrıca Linda'yla çalışmaktan gerçekten keyif alıyorum. Onu birçok kez fotoğrafladım ve karaktere nasıl uyum sağladığına ve gereksiz teşvikler olmadan benimle iletişimini bir dakika bile kaybetmeden onun içinde yaşamaya başlamasına hayran kaldım. Bazıları fotoğrafçının sanatçıya benzediğini söylüyor: Ne çizdiyse o ortaya çıktı. Bu doğru değil çünkü iyi bir fotoğraf çekimi her zaman model ile fotoğrafçı arasındaki işbirliğinin sonucudur.
Yulia Chernova'nın röportajı
22 Nisan 1917
Rus fotoğrafçılığının seçkin bir ustası doğdu
Vadim Evgenievich Gippenreiter
Vadim Evgenievich Gippenreiter olağanüstü bir fotoğrafçı ve yorulmak bilmeyen bir gezgindir. Ülkemizin haritasında ziyaret etmediği bir yer bulmak belki de zordur. Ve çoğu zaman bunlar, insanların nadiren ayak bastığı, ulaşılması zor alanlardır. Kafkas dağlarında ve Orta Asya çöllerinde çekim yaptı, Sayan nehirlerinin akıntıları boyunca kanoyla gezdi ve Kamçatka yanardağlarına tırmandı. Vadim Evgenievich bir dağcı, üç kez Alp disiplininde kayakta ulusal şampiyon oldu. 1939'da Elbrus'un tepesinden kayakla inen ilk kişi oldu. Şimdi bile, neredeyse 90 yaşında olmasına rağmen, sevdiği şeyi yapmaya devam ediyor: seyahat etmek, kayak yapmak ve fotoğrafçılık.
Vadim Evgenievich Gippenreiter fotoğrafçılık hakkında:
Ailemizdeki herkes kameranın nasıl kullanılacağını biliyordu. Ben 8-10 yaşlarındayken ailem plak ya da kaset takmayı hiç de zor bulmazdı ve 
Tatile çıkan misafirlerinizin veya akrabalarınızın fotoğraflarını çekmek için eski bir ahşap kamera kullanın. Kırmızı ışık altında cam plakalı birkaç kaset yükledik, cihazı bir tripodun üzerine koyduk, kendimizi bir bezle örttük, buzlu camın üzerine bir "çerçeve" oluşturduk ve onu geliştirmek için hemen odaya girdik, yine kırmızı ışık altında . Negatifi sokakta kuruttular, gün ışığı aristotipi kağıda bastılar, sonra sabitleyiciye batırdılar - ve bitti. Savaştan sonra dar formatlı bir kamera olan Leika ile çekim yapmaya başladım.
Temas noktaları olmasına rağmen resim ve fotoğrafçılık tamamen farklı şeylerdir. Fotoğraflardan oluşan bir kitap, belli bir durumu yaratan belli bir resimle sonuçlanan büyük bir mozaiktir. Türleri yakalamak hiç de kolay değil. Ve aynı zamanda daha zor. Moskova'yı "görmediğim" için fotoğraflamıyorum, ona karşı kendi tavrım yok. Ve onu çıkarmak istemiyorum. Ama düşündüğüm gibi, sevdiğim şekilde fotoğraflayana kadar Pskov'a yüzlerce kez gidebilirim. Veya Novgorod'a veya Kizhi'ye. Bu tür sorunları çözerek fotoğrafı SANAT'a yaklaştırırsınız. Daha sonra sonuç olarak resim düz kalsa da belli bir hacim, belli bir şehrin görüntüsü yaratılıyor. Düzlemin sınırları birbirinden uzaklaşıyor ve bir durum doğuyor, yani manzara fotoğrafını sanat yapan şey.
Hareketin hâlâ daha verimli bir kamerayla çekilmesi gerekiyor. Ama dar ateş etmiyorum 
kameralar ve geniş, 6x7 - “Asahi-Pentax” ve “Mamiya RB-67”. Ve yapabildiğim her şeyi büyük, eski bir kamerayla yavaş yavaş yapıyorum: Bir tripod koyuyorum, üzerimi bir bezle örtüyorum ve çerçeveyi tamir edene kadar buradan ayrılmayacağım. Banyoda kendim geliştiriyorum. Aynısını günün herhangi bir saatinde evde yapabiliyorsanız neden Moskova'nın bir yerine gösteri yapmaya gidesiniz ki? Eğer çekimde bir sorun varsa, nerede hata yaptığımı her zaman bilmem gerekir. Pravda ile çalışma deneyimim bana bunu öğretti. Bir keresinde Tallinn Regatta'yı filme almıştım. Efsanevi bir figür, Olimpiyat ve dünya şampiyonu olan arkadaşım Timir Pinegin, hem fırtınada hem de dalgada her koşulda çalışabilmem için bana bir tekne verdi. Yatlar alabora oldu ve hava çok kötüydü. Çok az kişinin yapmayı başardığı bir şeyi filme aldım. Pravda'da çekimler mahvoldu. O zamandan beri her şeyi kendim yapıyorum.
Fırsat bulursam hâlâ bu hayvanların fotoğraflarını çekiyorum. “Belovezhskaya Pushcha” albümü renkli fotoğraflardan basılmıştır. Resimleri numaralarına göre sıraladım ve metinle birlikte Minsk'teki Stalin matbaasına gönderdim. Metin Belarusça ve farklı bir isimle yayınlandı (birinin yayınlanması gerekiyordu), ancak parayı hemen bana ödediler. Belovezhskaya Pushcha çalışanlarıyla hâlâ mükemmel ilişkilerim var.
Hiçbir yerde çalışmadım ve hizmet etmedim. Kulağa küfür gibi geliyor, ancak bu onun hiçbir şey yapmadığı anlamına gelmiyor - tam tersine. Herhangi bir yazı işleri bürosunda listelenmedim ve tek bir yerde oturmadım.
Gün içinde tek bir kare bile çekmemek normaldir. Tamamen normal. Baykal Gölü'ne iki kez gittim. Hiçbir şey çıkarmadı. Yaz aylarında yanmış, göle yansıyan donuk, boş bir gökyüzü, eğim yok - orada çekilecek ne var ve buna kimin ihtiyacı var? Baykal çok ilginç ve karmaşık bir nesnedir. Düzgün bir şekilde filme almak için orada yaşamanız gerekir - ilkbaharın başlarında veya sonbaharın sonlarında ilginç geçici koşulları arayın. Buz parçalanmaya başladığında ve fırtınalar buz kütlelerini sürüklemeye başladığında. Herhangi bir manzara hakkında iyi bir fikir edinmek için bir süre orada yaşamanız gerekir.
Aşırı dünyadaki herkes fotoğrafçı Andrei Kamenev'i tanıyor. Gezi, doğa, mimari fotoğrafları ve harika raporlarıyla da tanınıyor... Spor, Kamenev'in çektiğinin yalnızca yüzde beşini oluşturuyor.
Bugün bu adam su altı çekimi için Kuzey Kutbu'na gidiyor. Yarın, bir yamyam kabilesini çekmek için Papua Yeni Gine'ye ya da uçurtmacıları çekmek için Mauritius'a. Ve yarından sonraki gün, daha az ilgi görmeden, kulübesindeki çimenlerin arasında bir makro lensle yatıyor ve böcekleri takip ediyor. Bu kişi dünyaya geniş bir açıdan bakıyor ve bunu fotoğraflarında geniş bir şekilde sergiliyor. Belki de Andrey'in birkaç nokta dışında neredeyse tüm dünyayı dolaşmasının ve inanılmaz sayıda fotoğraf çekmesinin, bu kadar enerjik, neşeli ve "iddiasız" görünmesinin nedeni budur.
Bazıları bunun Andrei Kamenev olduğunu söylüyor, onun nesi var? Neden bütün dergilerde fotoğrafları var? Peki, çekim ve çekim, sıra dışı bir şey yok, basit, yüksek kaliteli spor fotoğrafçılığı...
Andrey ciddiyetle, "Her şey terfiye bağlı" diye yanıtlıyor. - Herkesin harika bir aksiyon filmini iyi bir şekilde çekebileceğine katılıyorum. Ancak ciddi olaylar için ciddi adamlar güvenilir kişileri işe alır. Eğer uzun süreli ve uzun bir yolculuk yapacaksanız yanınızdaki kişinin bacaklarının ya da kamerasının bozulmasına izin vermemelisiniz. Mesela Valery Rozov'un üssü burada gerçek, kusura bakmayın, gençler bunu kaldıramayacak, film tecrübesine sahip olmanız gerekiyor. Doğru zamanda doğru yerde olmanız gerekiyor. Ve ekipmanda herhangi bir delik ya da sorun yok çünkü bir kişinin yanınızdan uçtuğu tek bir an var. Ve eğer Rozov sizden 20 metre uzakta, yerden 20 metre yüksekte uçtuysa, bu sadece uçup gitmesi değildi... Burada her şeyi hesaplamamız gerekiyor - nereye uçacağını, neye benzeyeceğini anlamalıyım.
Base, bu tamamen farklı bir hikaye. Öncelikle sporcunun yanında, kenarda, çıkış noktasında durmanız, hatta bir kayanın üzerindeki ipe asılmanız gerekiyor. Bu, en azından bu tür eylemlere psikolojik olarak hazırlıklı olmanız gerektiği anlamına gelir. Yukarı çıkan ve uzuvları titremeye başlayan kaç kişi gördüm? Ve keskinliğin otomatik odaklamayla değil manuel olarak ayarlanması gerekir. Alçaklar, çıkışta durduklarında, onlar için gerçek an gelir... Ve eğer o anda aniden operatör filmi yerleştirmeyi unuttuğunu, henüz hazır olmadığını, flaşı şarj etmediğini veya flaşı şarj etmediğini söylerse piller bitti, bu bir konuşma değil. Eğer böyleyseniz, çatışmalar hızla başlayacak ve bir dahaki sefere işe alınmayacaksınız. Kilo almanız gerekiyor. Oraya atlamak için giden insanlar size güveniyor olmalılar.
Ve bir faktör daha. Modern dünyada sadece fotoğraf çekmek yeterli değildir. Hala yerleştirmemiz gerekiyor! Açıklayabilmeli, kanıtlayabilmeli, ikna edebilmeli, iletişim kurabilmelisiniz. Biri gelecek, fotoğraflarına bile bakmayacaklar, ben onun fotoğraflarıyla geleceğim, yayınlanacak. Atletik olmanız, sorumluluk sahibi olmanız, iyi teknik becerilere sahip olmanız ve iyi bir iletişimci olmanız gerekir. Ve skandal çıkaranlar, konuşamayanlar, bu tür insanlar hızla ortadan kayboluyor. Çünkü ekstrem dünya çok sıkışık...
Peki ekstrem bir fotoğrafçının bazı özel becerilere sahip olması mı gerekiyor?
Prensip olarak, herhangi bir profesyonel röportaj fotoğrafçısı her şeyi çekebilir. Ancak herkesin 400 metrelik bir Meksika mağarasına iple ineceğinden ya da Kuzey Kutbu'nda buzun altına dalacağından emin değilim. Veya Dombay'da prensip olarak pistin ortasına kayaksız gidebilirsiniz ama sonra yine de eksi 20'de beş veya altı saat orada durup fotoğraf çekmeniz gerekiyor. Mesela 1000 dolar bile olsa kim böyle bir fotoğraf çekmek ister ki? Neye ihtiyacım var, gidip aynı paraya futbol kiralamayı tercih ederim diye düşünecekler. Bu yüzden hala onu sevmelisin. Her ne kadar benim "numaram" tam da evrensel bir fotoğrafçı olmam olsa da. Aşırı bir fotoğrafçı gibi davranmıyorum... Aslında üç kış boyunca seyahat ettim: Avustralya'da orada burada bulundum ve genellikle kayak ve kar kalabalığının arasından düştüm. Geçen yıl sanırım her şeyi tazelemeye, eski dostlarla sohbet etmeye ihtiyacım vardı. Nisan ayında Kamçatka'dan başladım: Alp disiplininde kayak ve üs, Mayıs ayında kanyon geçişi için Riviera'ya, ardından Maldivler'e, orada dalış yapmaya, ardından Ladoga Trophy'ye ve ayrıca multimedya yarışları için Krasnaya Polyana'ya gittim.
Eşinizi ve ailenizi yanınızda mı götürüyorsunuz?
Eşim seyahat ediyor. Onu dağlara, hayatta kalmasının zor olduğu keşif gezilerine sürüklemiyorum ama birlikte “seyahat” gezilerine çıkıyoruz. Az önce Maldivler'deydik, orada güneşleniyorlardı, balıkları izliyorlardı, ben de dalış yapıyordum ve su altında makro panorama çekiyordum. Bu arada, bu benim bilgi birikimim - hem makro fotoğrafçılık hem de panoramik fotoğrafçılık. Bilgisayarda iki fotoğraftan birbirine "yapıştırıyorum".
Bu arada size sormak istedim, hiç yeni bir şey yaratmadığınızı, aynı seviyede kaldığınızı hissettiğiniz oldu mu?
HAYIR. Doğru noktaları bulmak için bile sürekli fikir üretmeniz gerekiyor. Burada, üssünüzde yalnızca üç atış seçeneğiniz var: aşağıdan, yukarıdan, yandan ve hepsi bu. Ve Valera Rozov ve ben bu "oltaları" bulduk. Bir ipe asılıyorsunuz ve ardından böyle bir çubukla kendinizi duvardan 4 metre uzağa taşıyor ve yeni bir açıdan fotoğraf çekiyorsunuz.
Daha sonra dergilerimiz (“Boards” ve “Onboard”) storyboard veya genel bir plan çekmenizi istiyor ve siz de yakın çekim yapmaya çalışıyorsunuz! Son 10 yılda spor fotoğrafçılığında kişinin zıplarken duygularının görülebileceği şekilde büyütme yönünde bir eğilim oluştu. Ve dergilerin onun nereden atladığını görmesi önemli, dolayısıyla onlarla çalışmak ilginç değil.
Tekrarı önlemek için her yıl bir şeyler buluyorsunuz. Bir panorama hazırladım. VERTMIR EXTREME PHOTO sergisinde (ekstrem sporlarla ilgili ilk Rus dergisi olan Vertical World dergisinin ekstrem fotoğraflarının sergisi), tam da böyle bir fotoğrafla kazandım. Ve storyboard için yeni görüntüler aramalıyız, yüksek hızlı kameralar ortaya çıktı.
Daha önce ekstrem çekim konusunda hiçbir deneyimim olmadığında her şeyi icat etmem gerekiyordu. Aynı Artem Zubkov (Vertical World dergisinin genel yayın yönetmeni) ile yayın yeni başladığında Stubai'ye buzullara gittik, buz baltaları aldık, güzel bir yer bulduk, Artem oraya tırmandı, ben fotoğraf çektim, ve harika çıktı. Buharlaştık, düşündük, filme aldık ve şimdi herkes ağırlaşıyor, ben de ağırlaşıyorum... Daha doğrusu başka hedeflerim, hedeflerim var. Artık kendi projelerimle ilgileniyorum: Doğayla ilgili kitaplar yayınlamak istiyorum. Ve sonra bütçe meselesi var. Aynı yamaç paraşütü ya Moskova bölgesinde ya da Bolivya'da çıkar. Ya kişi Krylatskoye'de ya da Yeni Zelanda'da bir numara yaptı... Pek çok şey "arka plana" bağlı. Ancak bunlar tamamen farklı bütçeler. Christian Pondella'nın (en ünlü Amerikalı ekstrem fotoğrafçı) çok iyi fotoğrafları var: Bunun nedeni aynı zamanda en iyi bisikletçileri en iyi yerlerde çekme fırsatına sahip olmasıdır - bunun için bizimkiyle kıyaslanamayacak ayrı bütçeler ayrılmıştır.
Yabancı fotoğrafçıların fotoğrafçılığa karşı tutumu Rusya'da gelişenden farklı mı?
Film çekmeye karşı farklı bir tutumları var. Orada fotoğrafçı her şeyi çekmeyecek. Geldiğinde kar fırtınası olduğunu, binicilerin kıyafetlerinin siyah veya gri olduğunu görür. Elveda, diyecek beyler ve eğer iyi bir fotoğraf istiyorsanız işte buradasınız, çünkü kıyafetler parlak ve siz, iyi atladığınız için oradan oraya geçmelisiniz, bugün değil ama hava müsait olduğunda iyi ve Güneş parlak, ama bu arada tren. Bir dergide mükemmel bir fotoğraf vardı; 3 hafta boyunca fotoğraf çekildiler, mekana baktılar, eğitim aldılar. Ama onların parası bambaşka... Bana verdiklerini ödeseler ben en az 10 gün bakir topraklarda yürümeye hazırım ama fiyatlarımız bambaşka...
Örneğin Jean Marc (ünlü ekstrem fotoğrafçılardan biri, VERTMIR EXTREME PHOTO-2005 jürisinin üyesiydi). Onu 1996'dan beri tanıyorum, o zamanlar Fransa'da bulunduğumuz Artem'e ve bana çok küçük portföyünü göstermek için 200 km yol kat etti. Üç yıl sonra, kendi ajansını açtı - sekiz çalışanı, fotoğrafları görüntülemek için ışıklı bir masa - 12 metre, spor salonu gibi bir ofis ve kendisi için özel olarak oluşturulmuş üç dergi. Kapsam budur! Bu nedenle biz onlarla karşılaştırılamayız. Bir boruya 5 flaş yerleştirip, havalı bir binici bulup güneş battığında onu vurabilirler. Bunu ben de yapabilirim ama ne için? “Uçakta” 30 dolar ve “Boardlarda” 20 dolar. Ve beslemem gereken bir ailem var.
Sizin zamanınızda ekstrem fotoğrafçı olmak ne zaman daha zordu, yoksa şimdi mi?
Günümüzde yükselmek, yükselmek, tanınmak çok zor. Burada Vitalik Mihaylov ve Andrey Pirumov snowboardlarını çıkarıyorlar. En iyi sürücülerle yolculuk yapıyorlar ve onlarla rekabet etmenin bir anlamı yok. Çoğu şey sürücülerin kendilerine bağlıdır. 20 metrelik bir sıçrama tahtasından "smaç atabilirse", o zaman bu fotoğraftır ve bir adam üç metrelik bir tümsekten atlarsa, o zaman buna benzer bir fotoğraf olacaktır.
Ya da herkese baskı yapmak için her şeyden vazgeçip tamamen snowboard yapmaya başlamam gerekiyor ama buna ihtiyacım yok. Kaykay, dağ bisikleti, uçurtma yarışı - adamları zaten her yerde ortaya çıktı. Artık her şey Batı'daki gibi uzmanlaşma yolunda gidiyor.
Modern profesyonel fotoğrafçılar olarak hangi “genç”leri not edersiniz?
Artık genç değiller. Slyuntyai (Andrey Artyukhov) muhtemelen şu anda en profesyonel fotoğrafçıdır. Bu arada bunda benim de parmağım vardı. Bir ara futbol filmi çekmek için Sport Express'e terfi etti (ve futbolu çekmek kolay bir şey değil) ve profesyonel olarak film çekmeye başladı. Andrey Pirumov bu hale geldi - bir hevesle ve Batı'da çekilen fotoğraf sayısıyla. Pirumov Batı tarzıyla tanınabilir, Batı dergilerinde casusluk yaptı, bu onun buluşu. Engellerin arkasından, bir arabanın camından, bir ağacın arkasından fotoğraf çekiyor ancak son zamanlarda tarzı ona hakim olmaya başladı. Çok sık kullanıyor. Ama daha önce tazeyken iyiydi. Ardından Zhenya Efimova uçurtma sörfünü filme alıyor. En azından aptalca tıklamıyor, düşünmeye başlıyor - ya çerçeveye kuşları ya da yelkeni sokacak.
Ama senden hiç böyle fotoğraflar görmemiştim...
Neden? Aksiyon çekmeyi seviyorum ama belki herkes bunu basamaz. Karadeniz Kupası'nda yüreğimle fotoğraf çektirdim. Örneğin düşmeler, diğerlerinin onu çıkaracak zamanları yoktur. Ya da insanlar nehrin karşı kıyısına koştuklarında genellikle bunu filme almazlar ama en ilginç olanı da bu! Andrey Khitrovo da orada oturuyordu, tripodun tamamını çimlerle süslüyor, filme alıyordu ve bu final sırasındaydı! Ama aynı zamanda rüzgar sörfüne de fazla takıntılı, başka tarafları da görmek istiyor.
Grizzly (Natalia Lapina) güzel fotoğraflar çekiyor ama her zaman dağlarda takılıyor. İşin etkisi - yani yatırımlar ve yolculuktan kaynaklanan kesintiler - sıfıra indirilir. Fotoğraflarını hiçbir yerde vermiyor, bu onun yaşam tarzı. Özellikle bilginiz varsa, film çekmek zor değildir. Ancak sorunun farklı olduğuna inanıyorum - atış verimliliği. Eğer vermezsen neden buna ihtiyaç duyuluyor? Elbette gençlerin işi daha kolay. Aileleri yok, kazandıkları kadar kendilerine harcıyorlar. Ve hala ailemi beslemek zorundayım. Ayrıca seyahat etmek, dolaşmak için paraya ihtiyaç var.
Andrei, hayatı boyunca çok sayıda farklı çekim noktası biriktirdi: örneğin, eylemin olmadığı kuşların olduğu bir fotoğrafta martıları korkutmak ya da suyu renklendirmek için gün batımına kadar beklemek gerekiyordu. böylece fotoğraf bir tür mesaj taşıyacak. Genel olarak kuşlu bu fotoğraflar en zor olanlardır. En azından kuşların nasıl filme alındığına dair bir kitap okumalısınız. Daha sonra hafızanızda onlara hitap edebilmeniz için birçok seçenek yapmanız gerekir. Farklı, her zaman yeni noktalardan çekim yapın. Onları her yerde, hatta bir kafede bile arayın: camdaki yansıma, lamba, metal çatal vb.
Bu bağlamda üç soru bir arada: Kendi kurslarınızı açmayı düşündünüz mü? Kendiniz nerede çalıştınız? Fotoğraflarınızda her zaman izleyiciye bir tür mesaj veriyor musunuz?
Andrey son soruyla başlıyor. Mesaj - herhangi bir yaratıcı mesaj - dışarıdan değil içeriden gelmelidir. Bir kişi kendisine büyük bir kamera takar ve moda fotoğrafçısı gibi görünürse bunun hiçbir faydası olmaz. Hiçbir yerde çalışmadım, kuşları inceledim. Bir hayalim vardı - SSCB'nin kuşları için elle çizilmiş resimlerle bir kimlik kılavuzu yayınlamayı düşündüm. Ama her tüyü çizmek seni öldürür! Bir kuşun fotoğrafını çekmek daha kolaydır. Kuşu sıradan bir kamerayla fotoğraflayamayacağınızı hemen anladım. O zamanlar 70'lerde çok az seçenek vardı, tek bir rüya vardı - bir refleks kamera, ona dürbün veya teleskop takabilirdiniz ve o zaman kuş daha yakın olurdu.
1976'dan 1988'e kadar uzun süre doğayı, kuşları ve her şeyi fotoğrafladım ve ardından ana işimden ayrıldım - bir "kutuda" oturmaktan yoruldum. Test mühendisiydim ve helikopter uçuruyordum. Uçmak istediğimden değil ama VGIK'te okumaya zamanım olmadığından, orduya katılmak istemedim ve Haritacılık ve Fotoğraf Enstitüsü'ne başlığında "fotoğraf" kelimesi geçtiği için girdim. Orada profesyonel teknik fotoğrafçılık dersleri veriyorlardı, dolayısıyla ben modern fotoğrafçıların bilmediği bir şeyi biliyorum. O zamanlar her şey elle yapılıyordu: geliştirme, ışık... Artık ışık kavramı tamamen ortadan kalktı, bu yüzden herkese en azından biraz fikir sahibi olmak için kurs almalarını öneriyorum. Çünkü tüm baskı sürecini tamamladığınızda, olaya tamamen farklı yaklaşıyorsunuz...
Dersler. Farklı dergilerde birkaç tane yazdım. Ama biliyorsunuz, bir konsepti, bir temeli olan, fotoğraftan anlayan birine yarım saat içinde tüm sırları anlatacağım. Eğer hiçbir şey anlamıyorsa, onunla ne hakkında konuşmalısınız?
Her şey basit; sadece anlamak için. Sadece fotoğraf dergilerine bakmalı ve oradan daha kötü çekim yapmamaya çalışmalısınız. Ve birçok seçenek yapın. Farklı noktalardan çekim yapın. Şu anda bir kafede oturuyorum ve etrafta birçok sembol görüyorum. Buradaki Amerikan tavernalarını fotoğraflayabilirim ve kimse bunun Moskova'da olduğuna inanmayacak. Kendinizi durumdan soyutlayabilmelisiniz. Pek çok yazar bu konuda suçludur; eğer durumu bilmiyorlarsa, tarif de edemezler. Soyut düşüncenin geliştirilmesi gerekiyor...
Evet, bu olur. Şehirde seyahat etmek mümkün mü?
Evet, kulübemde böyle seyahat ediyorum - başımı çimlere sokuyorum ve böyle bir yolculuk başlıyor! Çimlerdeki karıncaları fotoğraflamak için makro lens kullanıyorum. Komşular daha sonra bakıyor ve hayrete düşüyorlar: "Bunu nerede çektin?" Evet, burada diyorum...
Planların neler?
Kırım'a gidip çiçek, çuha çiçeği toplamak istiyorum. Yeri ve zamanı zaten biliyorum, fotoğrafları zaten görebiliyorum, sadece hazırlanıp gitmem gerekiyor.
Sonra, şimdi aşağıdaki şeylerle ilgileniyorum. Doğa hakkında bir dizi sıradışı kitap yayınlamak istiyorum. Yani, onu alırsınız ve alışılmadık bir konu bulursunuz: Örneğin "Doğada sarı". Herhangi bir şey olabilir: gün batımı ve gün doğumu, yeşillik, sarı balıklar, kelebekler, kuş tüyleri, elmalar - bu bir konudur, en azından düşünmeniz gerekir. Tropikal balıklar neden tamamen sarıdır?
Sıkılmamak için bazen rodeoları, bazen katil karıncaları, bazen timsahları çekiyorum.
Fotoğrafa daha geniş açıdan bakmamız gerekiyor. Bu arada, moda fotoğrafçısı bir arkadaşım var, on yıl bu tarzda çalıştıktan sonra pes etti. Berlin'de bir ofisi ve bir adı olmasına rağmen, bu çıplak kızları yeterince görmüştü ve karısı bir mankendi, bu onu hasta ediyordu. Ve İncil konusuyla ilgili fotoğraflar çekmeye karar verdi, modern dünya için çok ilginç, mesaj veriliyor, en azından öyle düşünüyor. Ancak birçok insan öyle düşünmüyor. sıkıcı ne demek? Eskimiş bir rutini takip etmek, kendinize bir isim yapmak ve aynı türde çalışmaya devam etmek sıkıcıdır. Kendinize bir kutu alın ve deniz yıldızlarını çekmek için Antarktika'ya gidin. Veya katil karıncaların peşinden çölü geçin, o zaman kesinlikle üzülmeyeceksiniz! Gördükleriniz sizi çok etkileyecek!
Zirveye ulaştıklarında dağcılara ne olur biliyor musun? Yeni zirveler olmazsa yıkılmaya başlarlar. Çok az hedefi olan insanlar da öyle. Çok az fikri olanlar kendilerini yıkılmış hissederler. Onlara sahip olanın yıkımı hissedecek vakti yoktur...
Andrey, nasıl ortaya çıktı - ilk olarak seyahat aşkı ve sonuç olarak fotoğrafçılık. Veya tam tersi: fotoğrafçılık ve bunun sonucunda seyahat mi?
Çocukluğumdan beri çok seyahat ettim, yürüyüşlere çıktım ve 1994'te Polonyalı büyük gezgin Jacek Palkiewicz ile sohbet ettim. Bu onun fikri; bir gazetecilik yolculuğu. Önce egzotik bir ülkeye gitmek için para ararsınız, gidersiniz, film çekersiniz, malzeme satarsınız ve sonra bu parayla bir sonraki ülkeye gidersiniz. Teorik olarak bir kez seyahate çıktığınızda bu şekilde çalışırsınız. Ben de Gine'ye yamyamlardan oluşan bir kabilenin yanına gittim. Doğru, arabayı sattım ama belli bir minimum parayla her yere gidebileceğini fark ettim. Ülkede ne kadar uzun süre kalırsanız maliyetler o kadar düşük olur. Ben şöyle gezdim: Parayı kendim buldum, gittim, parayı aldım. Sonra beni önce denizaltılardan, sonra basçılardan, sonra Vertical World dergisinden, sonra da bütün dergilerden davet etmeye başladılar... Bir şey diğerine yol açıyor. Bu arada, bir zamanlar bir rekorum vardı: Bir ekstrem dergide kapağıyla birlikte 143 fotoğraf.
Ne tür ekstrem sporlarla ilgileniyorsunuz?
Aslında kayak yapmaya uzun zaman önce başladım. Daha sonra tüplü dalış. O halde, eğer koordinasyonunuz ve anlayışınız varsa, sörf, kano, yamaç paraşütü, bisiklet gibi her türlü aktivitede ustalaşabilirsiniz. Utah'ta ünlü bir bisikletli gezginle tüm kanyonları bisikletle gezdim. Ama ben sadece bu şekilde binmiyorum. Enerjimi boşa harcamıyorum. Belirli bir hedefim var; seyahat ediyorsam film çekiyorum. Bir keresinde Türkiye'de kamerasız denemiştim. Sadece 4 gün dayanabildim. Sahilde uzanıyorsunuz, viski, bira, evet, ama tüm bunlar neden gerekli? Ayrıca uzanabilirsiniz - ancak bir kamerayla!
Lena Andrianova'nın röportajı
Popüler
- Bir eczane kuruluşunun besin takviyeleri yelpazesinin farmakoekonomik çalışması
- İç iletişimin denetimi
- Bir çalışana ek sorumluluklar nasıl atanır?
- Kurs: Finansal kaynakların analizi Finansal kaynakların oluşumu ve kullanımına ilişkin göstergeler
- Bir pazarlamacıyla röportaj ve bir ekonomistle röportaj Bir pazarlamacıya röportajda hangi sorular sorulmalı?
- Bir satış yöneticisinin temel nitelikleri
- Organizasyonda personel değerlendirmesi
- Tatil masrafları size aittir. Bu kadar basit mi? Tatilde nasıl işten çıkarılır Tatilden sonra ücretsiz istifa
- Bir güzellik salonu yöneticisi için iş tanımı Bir kuaför salonu geliştirme danışmanı için örnek iş tanımı
- Teknoloji üzerine yaratıcı proje: örnek