02 Ekim 2010

"Mavi Kuş" oyunu, G. Maeterlinck'in bir sembolistten bir "ölüm tiyatrosuna" farklı bir dünya görüşüne, romantik bir dünyaya geldiği bir zamanda yazılmıştır. Ve oyunun anlamı, insanlığa varlığın felsefi anlamını, günümüz yaşamının güzelliğini ve büyüklüğünü göstermektir. Ormancı Tiltil ve Maeterlinck'in kahramanları, kendilerine sağlık ve sıhhat vermesi gereken Mavi Kuş'u aramak için yola koyulurlar. Tam olarak nereye gideceklerini bilmemelerine rağmen onları aramaya iten nedir? Peri onlarda hem nezaketi hem de dünyayı tanıma arzusunu uyandırabilecektir. Ne de olsa, "görünürde olmayanı" görmeyi kesinlikle öğrenmeleri gerekir.

Ve sonra tüm dünyanın, tüm nesnelerin kendi ruhlarına, insanlara karşı tutumlarına sahip olduğu ortaya çıktı. Sonra çocuklar kendi başlarına değil, bir arkadaş ve düşman çemberinde aramaya başlarlar. Tıpkı herkesin her zaman hayatla birlikte yürüdüğü gibi. Yolculukları, Hatıralar Ülkesi ve Gece Sarayı, Mutluluk bahçeleri ve Geleceğin Krallığıdır. Çocuklar ölüler için dua etmeleri gerektiğini öğrenirler çünkü "dua etmek hatırlamaktır". Ölümün kutsallığı, doğumun kutsallığı kadar büyüktür. Ve hepsinden öte, bu, er ya da geç birinin Dünya'ya girmesine izin vermek imkansız olan eski Zaman'dır. Ve her biri onunla bir tür eylem taşır - iyi ya da kötü. Bu tam olarak onun doğumunun anlamı - dünyaya bir şey getirmek. Çocuklar nerede olursa olsun, her yerde mavi görünen kuşlar gördüler ama hiçbiri o mavi kuş değildi. Ve ancak çocuklar tekrar eve döndüklerinde, Tyltil'e en çok benzeyen kumru en çok benzeyen oldu. Ve yolculuğun, yola çıktıkları ormancı kulübesinde sona ermesi tesadüf değildir. Ancak şimdi farklı görünüyor, daha iyi, çünkü çocuklar farklı döndü.

Bu yüzden asıl şey, gerçek için bir kampanyaya gitmeye hazır olmak, değişim arzusu, ideal arzusu. Bu, Maeterlinck'e göre, dünyaya neden geldiğinizi anlamak hayatın anlamıdır, ki bu, yaşadığınız gerçeğinin anlamıdır, çünkü o sonsuzdur.

Maurice Maeterlinck, sembolist "tiyatroyu" yaratan adamdı.

Artık kahramanların Mavi Kuş arayışından bahsedebiliriz. Açıktır ki bu savurganlıktan önce karmaşık bir yaratıcı ve manevi yol, onun yerini alacaksa, Bilinmeyen'in her şeyi yönettiği yerde, yani. niyetleri gizli, bilinmeyen, görünmez ve bilinmeyen ölümcül güçler. Ne de olsa, bekleyen tüm yüzlerin dinlediği Ölüm'dü.

Ve böylece, kahramanları beklemeyen, harekete geçen ve her şeyden önce manevi dünyalarını değiştiren hiçbir öngörülebilirlik duygusunun olmadığı okuyucu ve tiyatro sunulmaktadır. Bu nedenle, karakterlerin çoğu, insanın manevi etkinliğinin, dolayısıyla yaratıcı ilkenin sembolleridir.

Böylece Işık Ruhu, Ateş, Su, Şeker Ruhları ve uzun süredir bir insana eşlik eden iki yaratık eşliğinde, kimsenin müreffeh olarak adlandırmayacağı bir ailenin mutluluğunun Mavi Kuşunu aramaya gider. zaman. Çocukların ruhları ilkel değildir ve çok şey öğrenmiştir. Sihirli elmas, çocuklara yollarında yardımcı olur. Ve bu yol, bir insanın geçtiği en tehlikeli yoldur. Bu, kendi kendine eğitimin yoludur. Resimler bir bir değişiyor. Fakir oduncunun kulübesinden, kendimizi orijinal insanların varlıklarıyla - ateş, su, ekmek, şeker, ilk yerli hayvanlarla - tanışmak için perinin lüks odalarında buluyoruz. İlk olarak, beklendiği gibi, kendini tanıma yolunda anılarımıza dönüyoruz... Yoksulların anne kaderinin benim için korkunç bir gösterimi, resmin pastoral havasını tamamen ortadan kaldırıyor: yedi ölü çocuk, bir birbiri ardına, sonuna git.

Daha da derinleşme, küçük insanları insan ruhunun korkularına ve karanlık dürtülerine götürür. Burada yakalanan Bluebirds ışığa dayanamaz. Kişiliğin "ormanı", yine de yenemediği bir kişiyi mahkum etmeye çalışan doğanın "ormanından" uzaklaşmadı. Mezarlığın Elmas'ının açılması, erkek ve kıza ölüm olmadığını garanti eder.

Bununla birlikte, ışık da tutulabilir - özün arkasında farklı nimetler vardır ve maskeler yırtılırsa canavar gibi görünürler. Ve sadece Anlamanın, Görmenin, Korkmamanın sevinçleri, tıpkı Anne Sevgisi gibi gerçektir. En trajik semboller muhtemelen hayatı bekledikleri mavi saraydadır, her şey önceden vardır, doğmamış çocuklar ...

Ve böylece Mavi Kuş'u bulamadan oduncunun kulübesine dönüyoruz. Ve buna benzer bir şey daha gezilerinin başındaydı. Bir komşu kızına verecek ama Mutluluk Kuşunu elinde tutmayacak.

Belki de mutluluk bir hediye olarak seçilemeyeceği veya alınamayacağı için. Onu takip etmelisin. Tiltil boşuna seyirciye sesleniyor: Sizden çok rica ediyoruz: Biriniz onu bulursa bize getirsin, ilerde mutlu olabilmek için buna ihtiyacımız var...

Hile sayfasına mı ihtiyacınız var? O zaman kaydedin - G. Maeterlinck'in "Mavi Kuş", varlığın anlamı hakkında bir oyundur. Edebiyat yazıları!

1 seçenek.

"Mavi Kuş" oyunu, G. Maeterlinck'in bir sembolistten bir "ölüm tiyatrosuna" farklı bir dünya görüşüne, romantik bir dünyaya geldiği bir zamanda yazılmıştır. Ve oyunun anlamı, insanlığa varlığın felsefi anlamını, günümüz yaşamının güzelliğini ve büyüklüğünü göstermektir. Ormancı Tiltil ve Mytil'in küçük çocukları Maeterlinck'in kahramanları, kendilerine sağlık ve mutluluk vermesi gereken Mavi Kuş'u aramak için bir yolculuğa çıkarlar. Tam olarak nereye gideceklerini bilmemelerine rağmen onları aramaya iten nedir? Peri onlarda hem nezaketi hem de dünyayı tanıma arzusunu uyandırabilecektir. Ne de olsa, "görünürde olmayanı" görmeyi kesinlikle öğrenmeleri gerekir.

Ve sonra tüm dünyanın, tüm nesnelerin kendi ruhlarına, insanlara karşı tutumlarına sahip olduğu ortaya çıktı. Sonra çocuklar kendi başlarına değil, bir arkadaş ve düşman çemberinde aramaya başlarlar. Tıpkı her insanın hayatta her zaman yürümesi gibi. Yolculukları, Hatıralar Ülkesi ve Gece Sarayı, Mutluluk bahçeleri ve Geleceğin Krallığıdır. Çocuklar ölüler için dua etmeleri gerektiğini öğrenirler çünkü "dua etmek hatırlamaktır". Ölümün kutsallığı, doğumun kutsallığı kadar büyüktür. Ve hepsinden öte, bu, er ya da geç birinin Dünya'ya girmesine izin vermek imkansız olan eski Zaman'dır. Ve her biri onunla bir tür eylem taşır - iyi ya da kötü. Bu tam olarak onun doğumunun anlamı - dünyaya bir şey getirmek. Çocuklar nerede olursa olsun, her yerde mavi görünen kuşlar gördüler ama hiçbiri o mavi kuş değildi. Ve ancak çocuklar tekrar eve döndüklerinde, Tyltil'e en çok benzeyen kumru en çok benzeyen oldu. Ve yolculuğun, yola çıktıkları ormancı kulübesinde sona ermesi tesadüf değildir. Ancak şimdi farklı görünüyor, daha iyi, çünkü çocuklar farklı döndü.

Bu yüzden asıl şey, gerçek için bir kampanyaya gitmeye hazır olmak, değişim arzusu, ideal arzusu. Bu, Maeterlinck'e göre, dünyaya neden geldiğinizi anlamak için hayatın anlamıdır, bu sizin yaşadığınızın anlamıdır, çünkü hayat sonsuzdur.

Maurice Maeterlinck, sembolist "tiyatroyu" yaratan adamdı.

Artık Mavi Kuş kahramanlarının mutluluk arayışından bahsedebiliriz. Bu savurganlıktan önce, eğer Bilinmeyen ile değiştirilirse, karmaşık bir yaratıcı ve manevi yoldan önce geldiği açıktır, yani. niyetleri gizli, bilinmeyen, görünmez ve bilinmeyen ölümcül güçler. Ne de olsa, bekleyen tüm yüzlerin dinlediği Ölüm'dü.

Böylece okuyucuya ve tiyatroya, kahramanlarının beklemediği, harekete geçtiği ve her şeyden önce manevi dünyalarını değiştirdiği, öngörülebilirlik duygusunun olmadığı bir eser sunulur. Bu nedenle, karakterlerin çoğu, insanın manevi etkinliğinin, dolayısıyla yaratıcı ilkenin sembolleridir.

Böylece Işık Ruhu, Ateş, Su, Şeker Ruhları ve uzun süredir bir insana eşlik eden iki yaratık eşliğinde, kimsenin müreffeh olarak adlandırmayacağı bir ailenin mutluluğunun Mavi Kuşunu aramaya gider. zaman. Çocukların ruhları ilkel değildir ve çok şey öğrenmiştir. Sihirli elmas, çocuklara yollarında yardımcı olur. Ve bu yol, bir insanın geçtiği en tehlikeli yoldur. Bu, kendi kendine eğitimin yoludur. Resimler bir bir değişiyor. Fakir oduncunun kulübesinden, kendimizi orijinal insanların varlıklarıyla - ateş, su, ekmek, şeker, ilk yerli hayvanlarla - tanışmak için perinin lüks odalarında buluyoruz. İlk olarak, beklendiği gibi, kendini tanıma yolunda anılarımıza dönüyoruz... Yoksulların anne kaderinin benim için korkunç bir gösterimi, resmin pastoral havasını tamamen ortadan kaldırıyor: yedi ölü çocuk, bir birbiri ardına, sonuna git.

Daha da derinleşme, küçük insanları insan ruhunun korkularına ve karanlık dürtülerine götürür. Burada yakalanan Bluebirds ışığa dayanamaz. Kişiliğin "ormanı", yine de yenemediği bir kişiyi mahkum etmeye çalışan doğanın "ormanından" uzaklaşmadı. Mezarlığın Elmas'ının açılması, erkek ve kıza ölüm olmadığını garanti eder.

Bununla birlikte, ışık da tutulabilir - özün arkasında farklı nimetler vardır ve maskeler yırtılırsa canavar gibi görünürler. Ve sadece Anne Sevgisi gibi anlamanın, görmenin, korkmamanın sevinçleri gerçektir. En trajik semboller muhtemelen hayatı bekledikleri mavi saraydadır, her şey önceden vardır, doğmamış çocuklar ...

Ve böylece Mavi Kuş'u bulamadan oduncunun kulübesine dönüyoruz. Ve buna benzer bir şey daha gezilerinin başındaydı. Bir komşu kızına verecek ama Mutluluk Kuşunu elinde tutmayacak.

Belki de mutluluk bir hediye olarak seçilemeyeceği veya alınamayacağı için. Onu takip etmelisin. Tiltil boşuna seyirciye sesleniyor: Sizden çok rica ediyoruz: Biriniz onu bulursa bize getirsin, ilerde mutlu olabilmek için buna ihtiyacımız var...

Seçenek 2.

20. yüzyılın başlarında, Maeterlinck sembolizmin ötesine geçti ve Belçika'nın ilerici romantik ve gerçekçi dramasının yaratıcılarından biri oldu.1 1908'de yazar, merkezi eserlerinden biri olan Mavi Kuş'u yarattı. Oduncunun çocuklarının insanlara mutluluk getirebilecek bir kuş arayışındaki nesnelerin ve fenomenlerin ruhları eşliğinde yolculuğunu anlatan bu macera, semboller ve alegorilerle doludur.

Maeterlinck'in oyunundaki simgelerin analizine doğrudan geçmeden önce, başlığın Rusça çevirisine dikkat edilmelidir. Sürprizi "Mavi Kuş" olarak biliyoruz, ancak sadece rengin sembolizmi açısından böyle bir isim yanlış. Alexander Blok bu konuda şöyle yazıyor: “Mavi kelimesiyle kusur bulmak ve Fransızca Bleu kelimesini mavi kelimesiyle iletmek benim açımdan bilgiçlik değil; Fransızca'da bleu hem mavi hem de mavi anlamına gelir, tıpkı Almanca'daki Blau gibi; ama mesele şu ki Maeterlinck'in peri masalı oyununun arkasında uzun bir edebi gelenek yatıyor. Maeterlinck, Alman Novalis ile çok ilgiliydi; onu tercüme etti ve sanki Fransızlar için yeniden keşfetti, adı sembolizmle yakından bağlantılı; Maeterlinck, yüzyılın ilk romantikleri ile yüzyılın sonunun sembolistleri arasında yakın bir edebi bağ kurulmasını borçlu olduğumuz kişilerden biridir. Novalis erken bir romantiktir, romantizmin başlangıcının daha sonraki katmanlaşmalarla karmaşık olmayan saf haliyle gözlemlenebildiği birkaç kişiden biridir; henüz orijinal yolundan ayrılmadı - ve ana eseri Mavi Çiçek hakkındaki bitmemiş roman. Bu büyülü, muhteşem çiçeğe mavi değil mavi demek aramızda köklü bir gelenektir, bu nedenle Maeterlinck'in kuşuna mavi değil mavi demek için hiçbir neden yoktur. Mavi diyerek gelenekten kopuyoruz; ama sonuçta her kelime gelenekseldir, belirsizdir, semboliktir, derin kökleri vardır; bilincimizin son sırları tam olarak dilin köklerinde yatar; bu nedenle biz sanatçılar olarak söze dikkat etmeliyiz; Duyarlı bir okuyucunun ya da tiyatro izleyicisinin kulağını yırtmak, ona hemen bir dizi yanlış çağrışım empoze etmek kolaydır. Oyunun metni boyunca mavi kelimesine sadık kalalım; çünkü çiçek mavi, gökyüzü mavi, ay ışığı mavi, büyülü alem - (Turgenev'de mavi veya gök mavisi) ve tüm Maeterlinck masalının ve ulaşılmazdan bahseden her peri masalının sarıldığı pus - mavi değil mavi.

Başlangıç ​​olarak, oyunun sadece sembolik görüntüleri değil, aynı zamanda karıştırılmaması gereken alegorik görüntüleri de içerdiği söylenmelidir. Özette, hem birincisinden hem de ikincisinden bahsedeceğim.

Masaldaki ilk sembolik detayı daha en başında, daha çocuklar uyanmadan gözlemliyoruz. Odada ışığın gücü gizemli bir şekilde değişiyor: “Sahne bir süre karanlıkta kalıyor, sonra yavaş yavaş artan ışık panjurlardaki çatlaklardan içeri girmeye başlıyor. Masanın üzerindeki lamba kendi kendine yanar. Bu eylem "gerçek ışıkta görmek" kavramını sembolize eder. Kapaktaki elmas döndükten sonra Tiltil ve Mitil'in dünyayı göreceği ışıkta. Herhangi bir kişinin dünyayı görebileceği ışıkta, ona saf bir kalple bakarak. Bu sahnede körlük ve görme arasındaki bildik çelişki ortaya çıkar, derin bir felsefi alt metinden dramatik bir olay örgüsüne geçer. Bütün çalışma boyunca uzanan ve merkezi olan bu motiftir. Bu bağlamda, I. D. Shkunaeva'nın görüşü ilginçtir. Maeterlinck'in oyununda iki farklı türde dönüşüm olduğunu yazıyor. Bunlardan biri, muhteşeme yakın, fenomenlerin kendilerine dönüşüdür. Tiltil'in sihirli elması çevreleyen dünyayı değiştirmez, işaret ve özü hizaya getirir. Bunu yapmak için sadece “gözlerinizi açmanız” yeterlidir, çünkü işaret şüphesiz özü ifade eder, gören gözler tarafından kolayca okunur. İnsanların, fenomenlerin ve nesnelerin dönüşümü, Tiltil'in dünyaya açık görüşünün bir sonucudur. Tüm metaforik figüratifliklerini koruyan yaygın halk ifadeleri - "gerçek ışıkta görmek" ve "dünyaya açık gözlerle bakmak" - bu oyunun dramatik eyleminin temeli oldu. Ancak, gözlerin gerçekten açılması ve dünyanın olduğu gibi görünmesi için, görme yetisinin zayıf olduğu gibi değil de, olduğu gibi görünmesi için ne gerekir? Sihirli elmasın etki mekanizmasına dikkat edelim. Ve burada bir sembol buluyoruz: Sihirli bir değneğin bir nesneye geleneksel dokunuşu, Maeterlinck için Tyltil'in başındaki "özel yumru" üzerindeki bir elmasın dokunuşu haline geldi. Kahramanın bilinci değişir - ve ardından etrafındaki dünya bir peri masalının yasalarına göre dönüşür.3 "Büyük bir elmas, vizyon verir."

Ayrıca oyunun ana sembolleri, çocukların kendilerinin ve fakir akrabalarının görüntüleri olarak adlandırılabilir. Belçikalıların ve aslında Avrupa toplumunun tipik temsilcileriydiler. Oyunun başında, peri sarayında Tiltil ve Mitil halk arasında popüler olan masallardan karakterler gibi giyinirler. Tam da evrenselliğin garantisi olarak ortak olmaları nedeniyle insanlığın bir sembolü haline geldiler. Maeterlinck'in neden çocukları ana karakter olarak seçtiğini hemen söylemek gerekiyor. Araştırmacı L.G. Andreev, çocukların hayatın anlamında mutluluğu aramak için mavi kuşu aramak zorunda kalmasının bir tesadüf olamayacağına inanıyor. Maeterlinck'in övdüğü sadeliği, hakkında birçok kez yazdığı naif, doğrudan bir dünya görüşünün avantajları, Maeterlinck için Tyltil ve Mitil sadece olağanüstü maceralar yaşayan çocuklar değil, aynı zamanda yaşayabileceğiniz anahtardır. gerçeklerin kapılarını ve cennetin kapılarını açın.4

Ekstravaganzanın diğer karakterleri de semboliktir. Hepsi arasında, kediyi vurgulamaya değer. Tiletta kötülüğü, ihaneti, ikiyüzlülüğü sembolize eder. Çocuklar için sinsi ve tehlikeli bir düşman - işte onun beklenmedik özü, gizemli fikri. Kedi, Gece ile arkadaştır: ikisi de hayatın sırlarını korur. O ölümle kısadır; eski arkadaşları Talihsizler. Işığın ruhundan gizlice, çocukları ağaçlar ve hayvanlar tarafından parçalara ayrılmaları için ormana götüren odur. Ve burada önemli olan şudur: Çocuklar Kediyi "gerçek ışıkta" görmezler, onu diğer arkadaşlarını gördükleri gibi görmezler. Mytil, Tiletta'yı sever ve onu Tilo'nun saldırılarından korur. Kedi, pırlantanın ışınları altında özgür olan ruhu, görünen görünümüne uymayan tek gezgindir. Ekmek, Ateş, Süt, Şeker, Su ve Köpek yabancı hiçbir şey içermiyordu, görünüş ve özün özdeşliğinin doğrudan kanıtıydılar. Fikir fenomenle çelişmedi, sadece görünmez (“sessiz”) olanaklarını ortaya çıkardı ve geliştirdi. Yani Ekmek korkaklığı, uzlaşmayı sembolize eder. Negatif küçük-burjuva niteliklere sahiptir. Şeker tatlıdır, yaptığı iltifatlar saf bir kalpten gelmez, iletişim tarzı teatraldir. Belki de yüksek toplumdan, iktidara yakın, yöneticileri memnun etmek için mümkün olan her şekilde, sadece iyi bir pozisyonda "oturmak" için çalışan insanları sembolize ediyor. Bununla birlikte, hem Ekmek hem de Şeker olumlu özelliklere sahiptir. Çocuklara özverili bir şekilde eşlik ederler. Dahası, Ekmek de bir kafes taşır ve Sugar onun şeker parmaklarını kırar ve onları sıradan yaşamda çok nadiren tatlı yiyen Mytyl'e verir. Köpek, karakterin yalnızca olumlu yönlerini bünyesinde barındırır. Kendini adamış, ölüme gitmeye hazır, çocukları kurtarıyor. Ancak, sahipleri bunu tam olarak anlamıyor. Köpeğe sürekli açıklamalarda bulunurlar, kedinin ihanetiyle ilgili gerçeği anlatmaya çalıştığında bile uzaklaşırlar. Ve ormanda, Tyltil, Tilo'yu bağlamak için ağaç teklifini bile kabul etti.

Oyunun ana karakterine - Işığın Ruhu - özellikle dikkat etmeye değer. Mavi Kuş'ta gezginler arasında yalnızca bir Işık Ruhu olduğuna dikkat edin - alegorik bir görüntü. Ama Işığın Ruhu bir istisnadır. Bu sadece çocukların bir arkadaşı değil, onların "lideri"; onun figüründe ışığın sembolünü kişileştirir - körlerin rehberi. Oyunun geri kalan alegorik karakterleri, Mavi Kuş'a giderken çocuklarla karşılaşıyor: her biri saf ve çıplak bir biçimde kendi ahlakını - daha doğrusu genel ahlakın kendi bölümünü - her biri kendi özel somut dersini sunuyor. Bu karakterlerle tanışma, çocukların ruhsal ve ruhsal eğitim aşamalarını oluşturur: Gece ve Zaman, En şişmanları zenginlik, mülkiyet, açgözlülük ve Sevinci simgeleyen, sıradan dürüst insanların günlük yaşamını simgeleyen Mutluluk, Hayaletler ve Hastalıklar Tiltil'i öğretir. ve Mitil'i ya doğrudan sözlü anlatım biçiminde, ya kendi sessiz örneğiyle ya da çocuklar için dünyevi bir dersin öğrenilebileceği öğretici durumlar yaratarak. Görevi, bir zamandan diğerine geçen, uzayı değiştiren olaylar karmaşasını çözmektir. Ancak bir rehberin rolü de umut aşılamaktır, inancın sönüp gitmesine izin vermemektir.

Zamanın savurganlıktaki rolünden, onun sembolizminden özel olarak söz edilmelidir. Onunla yüz yüze, savurganlığın son fotoğraflarından birinde karşılaşıyoruz, ancak daha önceleri bize kendini hatırlatıp duruyordu. Bununla birlikte, yalnızca uzak Geleceğin Krallığında değil, aynı zamanda oyunun ilk sahnesinde - oduncunun kulübesinde - kişileştirilmiş zaman zaten önümüzde belirir: "güzel hanımlar", güzel müziğin sesleriyle dans eden "özgür" olanlardır. ve Tyltil's Life'ın "görünür" saatleri.

Uyku ve rüya görme, çocukların "yolculuğunun" dışsal, nesnel ve içsel, öznel zamanıdır. Bir rüyada, hafıza ve hayal gücünün yardımıyla, özel bir gerçeklik kategorisi olarak zamanın kalitesi sembolik olarak yeniden yaratılır - akışının birliği ve sürekliliği. Şimdinin hem geçmişi hem de geleceği içermesi ve onun "bileşiminin" kişiliğin kendisinin bileşimi olması gerçeği, Maeterlinck yüzyılın başına ilişkin felsefi çalışmalarında çok şey yazmaktadır. Zamanın üç tarafının diyalektik bağlantısı, bir kişinin bedensel, zihinsel ve ruhsal varlığında gerçekleşir: Meterlik, bu fikri hem felsefi nesirinin sayfalarında hem de dünyanın şiirsel imge ve sembollerinin yardımıyla kanıtlamaya çalışır. Mavi Kuş.6

Son olarak, savurganlığın ana sembolü hakkında - Mavi Kuş'un kendisi hakkında söylenmelidir. Oyun, kahramanların "gelecekte mutlu olabilmek için" mavi kuşa ihtiyaç duyduğunu söylüyor... Burada kuşun simgesi, zamanın imgesi, geleceğin Krallığı ile kesişiyor. Alexander Blok, kuşun neden mutluluğun sembolü haline geldiğinin ilginç bir versiyonunu ifade ediyor. “Kuş hep uçar, onu yakalayamazsın. Başka ne kuş gibi uçar? Mutluluk uçar. Kuş, mutluluğun sembolüdür; ve mutluluk, bildiğiniz gibi, uzun zamandır söz konusu değil; yetişkinler iş hakkında, hayatı olumlu bir şekilde düzenlemek hakkında konuşurlar; ama mutluluktan, mucizelerden ve benzeri şeylerden hiç bahsetmezler; hatta oldukça uygunsuz; çünkü mutluluk bir kuş gibi uçar; ve sürekli uçan Kuş'u kovalamak ve kuyruğuna tuz dökmeye çalışmak yetişkinler için tatsız. Başka bir konu - çocuğa; çocuklar onunla oynayabilir; onlardan ciddiyet ve edep istenmez.”7 Çocukların aynı zamanda gelecekteki mutluluk ümidini de simgelediği hemen söylenebilir. Yolculuk sırasında kuşu bulamamalarına ve sonunda kumru uçup gitmesine rağmen umutsuzluğa kapılmazlar ve mavi kuşu yani mutluluğu aramaya devam edeceklerdir.

Felsefi oyun masalı "Mavi Kuş"un kahramanları, dünyaya hükmeden güçleri somutlaştıran imgeler-sembollerdir. Bu bir insan, bitkiler, hayvanlar, Işık, Ateş ve Su elementleri, Ruh, Ekmek, Süt, Saatler - insan dünyasının oluşturduğu her şeydir. Bir insanın dünyada yaşadığı, kendisi gibi insanlar dışında kimseyi ve etrafındaki hiçbir şeyi farketmediği ortaya çıktı. Ona sadece bir ruh bahşedilmiş gibi görünüyor ve dünyanın tüm sırları onun tarafından çözülüyor. Ama değil. Gerçek vizyonu açan sihirli bir taşın yardımıyla, oyunun kahramanları Tiltil ve Mitil dünyayı gerçekte olduğu gibi görürler - ruhsallaştırılmış, güzel (ve bazen korkutucu), insanlığın hala bilmediği sırlarla dolu. Bu dünyada geçmiş, şimdi ve gelecek birbirine yakındır ve iç içe geçmiştir: Tiltil ve Mitil, hem uzun zamandır ölen akrabaları hem de doğmamış kardeşleriyle tanışır. Bir kişinin sadece kendisinden değil, tüm atalarından ve torunlarından da sorumlu olduğu ortaya çıkıyor, çünkü tüm ailesi tek bir bütün, sonsuz bir çizgi.

Oyun yazarı çocukları kendi kahramanı yapar, çünkü bilinçleri hala esnektir, dünyanın sırlarına en açık, doğaya yakındırlar. İçtenlikle sevmeyi ve sevinmeyi biliyorlar, henüz Fat Beatitudes (örneğin, Zengin Olmanın Mutluluğu, Hiçbir Şey Yapmamanın Mutluluğu, vb.)

Maeterlinck tarafından yaratılan kozmogonik, dünyanın tüm güçlerini ve yasalarını birleştirir: gece korkuları ve savaşlardan dünyanın en parlak özüne kadar - Anne sevgisi, Adalet, Anlama Sevinci; çocuklar atalarına ve torunlarına, Gecenin yeraltı dünyasına ve dünyanın tepelerine ulaşır, bitki ve hayvanların Ruhları ile tanışır. Dünyada kendilerine yardım eden ya da tam tersi - insanlardan rahatsız olan ve onlardan intikam almak isteyen (bir kişinin yok ettiği o ağaçların ve hayvanların ruhları gibi) çok sayıda güç olduğunu öğrenirler.

Maeterlinck oyunda geleceğin iyimser bir resmini veriyor: Geleceğin Krallığında doğumlarını bekleyen çocuklar çok yakında dünyaya güzel makineler, çiçekler ve meyveler getirecek, hastalıkların, adaletsizliğin ve hatta ölümün üstesinden gelecekler. Ancak yeryüzünde yaşayanların bile çok önemli bir görevi vardır: Tiltil ve Mitil, Mavi Kuş'u -mutluluk kuşu- bulmalı ve onu yeryüzüne getirmelidir. Bunun için dünyayı tanıyorlar. Ama bu dünya ve içinde yaşayan ruhlar, insanların kendi içlerindedir. Oyunun aksiyonu, çocukların evinde başlar ve biter. Kendi içlerine yolculuk bir rüyada gerçekleşti, ancak uyandıklarında Tiltil ve Mitil başlarına gelen her şeyi unutmazlar ve şimdi etraflarındaki dünyaya yeni bir şekilde bakarlar: Işığın Ruhu'nun öngördüğü gibi, onların görüşleri. işler değişti ve şimdi onlara sadece onlar uyanmış gibi görünüyor ve insanların geri kalanı dünyanın tüm güzelliğini ve zarafetini görmeden uyuyor.

Oyunda dünyayı, bir insanı çevreleyen dünyayı “ilham eder”, Maeterlinck insanların “uyanmaları”, etraflarına bakmaları ve dünyanın tüm güzelliğini, insan sevgisinin ve nezaketinin değerini, içinde yaşama ihtiyacını görmeleri gerektiğini gösterir. dünyadaki komşularıyla barış ve onunkini yok etmeden dünyayı tanımak.

Mavi Kuş'ta ışığı, iyiyi ve sonsuzu görmek imkansızdır. Burası burada değil, bakmaya çalışamazsın. Hikayeyi konumlandırmak, bir peri masalına benzetmek çocuklara çok acımasız geliyor. Bu ifadenin cevabı çok basit - kitapta ölüm her köşede kahramanları bekliyor ve kahramanların kendileri eylemleriyle kılları diken diken eden işler yapıyorlar. Her şey çocuksu saflık ve dünyaya kolay bir bakışla haklı çıkarılabilir, ancak bir nedenden dolayı bunu yapmak için kesinlikle bir istek yoktur. Arsanın yıkıcı etkisini görebileceğiniz için biraz okumaya değer.

İlk bakışta okuyucu, hayal gücü onları yetişkinlerin anlayışından uzaklaştırabilecek en sıradan çocuklarla karşı karşıyadır. Pasta yemekle oynamak hala normaldir, olağandışı rüyalar her yaşta mümkündür, ancak Maeterlinck harikadır, çocuklara her birinin diğerinin rüyasını gördüğü aynı rüyaları verir ve birlikte harika bir yolculuk yaparlar. mavi kuş, ilaç olarak gerekli. Mavi kuşu, ana karakterlerle seyahat eden diğer karakterlerin yanı sıra bir tür alegori gibi düşünmek gerekli değildir. Ekmek ekmek kalsın, süt süt kalsın, gerisi de kendileri olarak kalacak: köpek, ışık, şeker, ateş, kedi ve su. Bu tür yardımcıların seçimi, onları herhangi bir duruma bağlamaya yönelik herhangi bir girişimde bulunmadan doğrudan alınır. Öyle olsaydı, çözümün bir yerde rapor edilmesi gerekiyordu, ancak aksi takdirde beyninizi, yazarın fantezilerinin bu kadar derinlerine inmediği diğer kitaplara harcayabilirsiniz.

Kitap ölümle dolu. Neden ana karakterlerin tüm asistanları, görevin tamamlanmasından hemen sonra ölümlerinin üzücü haberini fark ettiklerinde, yolculuğun başlangıcında mahkumdurlar. Bunun neden farklı olmayan ana karakterleri tehdit etmediği belirsiz. Ve böylece, özgecilik tarafından körüklenen birisinin çocukların ilerlemesine yardımcı olduğu ortaya çıktı, diğerleri ise arayışı mümkün olan en kısa sürede tamamlamak istemiyor, kaçınılmaz sonlarını mümkün olduğunca zamanında ertelemeye çalışıyor. Kahraman çocuk - çok cesur ve kitapta sızlanan kadınsı bir yaratık - savaşları, hastalıkları ve diğer talihsizlikleri serbest bırakmaktan korkmadan farklı kapıların arkasına bakmaya başladığı anda, ölüm hissi yoğunlaşır, ihtiyacı olanı bulmak ister. anlamına geliyor. Maeterlinck'in burada söylemek istediği de belirsiz. Böylece, dünyayı yok edebilecek, aşırı meraka bağlı insan kararsızlığını mı gösterdi? Neden. Böyle bir insan özelliği olmadan, insanlar, hayvanlar dünyasındaki kardeşlerinden önce, sonunda yükseldikleri zirvelere asla ulaşamazlardı.

Ayrıca, yazarın kişisel olarak nihai bir versiyonunun olmaması nedeniyle niyetini anlamak da zordur. Bu kitap, Leonid Yakhnin'in ücretsiz bir yeniden anlatımıdır, bu nedenle, elbette, kitapta yazarın konu dışı konuşmaları yoktur, ancak yalnızca, tüm hikayeyi diğer tüm okuyucular kadar uzak olan bir dış gözlemcinin izlenimi vardır. olayların böyle bir yorumuyla tanışmak zorunda kaldı. Tabii ki, kitap birçok yönden kaybediyor, ancak başka bir çıkış yolu yok. Tüm oyunlardaki sorun her zaman aynıdır - karakterlerin eylemlerini kendi başınıza düşünmeniz gerekir, çünkü anlatının formatı hayal gücüne çok yer verir, motifleri ve eylemleri atlayarak arsayı hareket ettirir, sonsuza kadar mahkumdur. kelimelere takılıp kalmak, her şeyi ve her şeyi anlamanın farklı bir biçimini bulamamak. Herhangi bir okuyucu, Mavi Kuş'un bu versiyonunu okuduktan sonra, her zaman bir kalem, bol miktarda beyaz kağıt alabilir ve hikayeyi kendi düşüncelerini paylaşarak kendi başına yeniden anlatabilir. Kim bilir, belki de Yakhnin'den daha iyi olur. Herkesin böyle bir hakkı vardır. Hiç gerekli olup olmadığı tamamen başka bir konudur.

Ek Etiketler: Maeterlinck bluebird eleştirisi, Maeterlinck bluebird analizi, Maeterlinck bluebird incelemeleri, Maeterlinck bluebird incelemesi, Maeterlinck bluebird kitabı, Maurice Maeterlinck, L'Oiseau bleu, The Blue Bird

Belgorod Bölgesi Kültür Bakanlığı

Belgorod Devlet Sanat ve Kültür Enstitüsü

yönetmenlik, oyunculuk ve koreografi Fakültesi

Oyunculuk Sanatları Bölümü

Mezuniyet yeterlilik (tez) çalışması:

M. Maeterlinck'in "Mavi Kuş" oyununun yönetmenlik ve sahneleme planı

grup 94TT öğrencileri

Moshkina T.I.

Bilim danışmanı:

Sanat. öğretmen Mihaylova O.A.

Belgorod, 2012

1. Yönetmenin M. Maeterlinck'in "Mavi Kuş" adlı oyununa dayanan oyun fikri

1 oyun seçimi için Gerekçe

2 Dramatik bir çalışmanın yönetmenin analizi

2.2 oyun hakkında

2.3 İşin dönemi

3 İşin ideolojik ve tematik analizi

3.3 Çatışma

Oyunun gerçek analizi

1 Oyunun konusu ve mimarisi

3 İşin olay yapısı

4 Dramatik bir eserin türü, türü ve üslup özellikleri

5. Görüntüler hakkında şema analizi

6. Oyunun Sözlüğü

Yönetmenin performans konsepti ve M. Maeterlinck'in "Mavi Kuş" oyununun sahneleme planı

1 Süper görev

2 Eylem yoluyla

3.3 Olay serisi

3.4 Üretimin ana olayları

5 Görüntü sistemi

6 Oyunun Türü

7 Performansın "Tahıl"

Yaratıcı üretim planı

1 Plastik çözüm ve oyunun mizanseni

2 Üretimin atmosferi ve temposu

3 Performansın sanatsal figüratif çözümü

4 Performansın müzikal ses tasarımı

5 Performans için aydınlatma

6 Kostüm tasarımları

7 Performansın sanatsal ve figüratif çözümünün taslağı

kullanılmış literatür listesi

Ek materyaller: performans için çalışma programı, sahne ve dekor beyanı, oyun ilanı, kostüm beyanı, topografya, maliyet tahmini, fotoğraf, video

. YÖNETMENİN M. MATERLINK'İN "MAVİ KUŞ" OYUNUNA DAYALI PERFORMANS ANLAYIŞI

.1 Seçim gerekçesi

Mezuniyet performansı için Batı Avrupa klasiği Maurice Maeterlinck'in "Mavi Kuş" oyununu seçtik. Elbette başka birçok dramatik eser de gözlerimizin önünde belirdi, ancak bu oyunda yer alan problemler yelpazesi, yaratıcı çalışma ve seçilen mesleğin kendini gerçekleştirmesi için büyük bir alan verdi.

İlk sayfalardan belliydi - önümüzde olağanüstü, büyüleyici bir eser var. Maurice Maeterlinck'in oyunu, birçok yaşam problemini düşündürüyor. Örneğin, mutluluk hakkında. "Peki mutluluk nedir?" Kahramanlarla birlikte Mutluluk Bahçelerini gezdikten sonra, kaba müzikleri ve ışıl ışıl dekore edilmiş salonlarıyla mutluluğun zenginlik olmadığına inandık. Bu başka bir şey, örneğin Anne Sevgisi, Adil Olmanın Sevinci, Kibar Olmanın Sevinci gibi... Bu Sevinçler insanı gerçekten mutlu eder. Ama bazen onları görmüyoruz. Anne Sevgisi dedi ki: “Gözlerin kapalıyken hiçbir şey göremezsin…”. Kör olduğumuz için mutluluğumuzun yanından geçiyoruz ve bazen bunu fark etmiyoruz ama etrafa bakmakta fayda var... Ayrıca kahramanlarımız Mavi Kuş'un evlerinde yaşayan sıradan bir kumru olduğundan kesinlikle habersizdiler. Bu yolculuk Tiltil ve Mitil'in daha nazik ve daha iyi olmalarına yardımcı oldu ve Mavi Kuş bize her zaman ve her şeyde mutluluğu görmeyi öğretti.

Geleceğin uzman yönetmeninin, ağırlıklı olarak amatör tiyatro gruplarının oluşturduğu ergenlerin sapkın davranışlarını oluşturan fenomenlerin psikolojik özelliklerini bilmesi gerektiğine inanıyoruz. Gelişiminin farklı aşamalarında bir tiyatro grubunun oluşum koşullarında, katılımcıların kişiliğinin oluşumu aynı anda gerçekleşir. Bu nedenle, ekibin ihtiyaçlarının düzeyi ne olursa olsun, üyelerinin ihtiyaçlarının kapsamının bu olduğu sonucuna varabiliriz. Bu bağımlılığı olumlu bir kalitede sürdürebilmek için ekibin repertuarında son derece sanatsal çalışmalara sahip olması gerekir.

Yazarın insan ihtiyaçlarının kapsamı konusunu gündeme getirmesi ve okuyucuyu ihtiyaçların yüceltilmesi yoluyla manevi mükemmelliğe ve kendini gerçekleştirmeye çağırması durumunda, amatör ve profesyonel herhangi bir repertuarın ihtiyaçlarını karşılayamayacağı gerçeği göz ardı edilemez. tiyatro.

Bu tür edebiyat çok nadirdir. Maurice Maeterlinck'in ve aslında bu dönemin Batı Avrupalı ​​yazarlarının çalışmalarını içeren kitaplar az sayıda yayınlandı. Edebiyat eleştirmenleri, bunun okuyucunun düşünmek, karşılaştırmak ve analiz etmek istememesinden kaynaklanmadığını, bir aşk hikayesini veya bir polisiye hikayesini onun üzerinden geçirmesinin daha kolay olduğunu açıkladı. Ve Sembolistlerin eserleri büyük duygusal ve entelektüel maliyetler gerektirir. Sembolistler, felsefe yapmamıza ve günlük hayatta nadiren fark ettiğimiz güzelliğe gözlerimizi açmamıza yardımcı olur.

“Eski zamanlarda, bir dehanın özgüveni, bazen de basit ve dürüst bir yetenek, tiyatroda o derin arka planı, o bulutlu zirveler mesafesini, o sonsuz akıntıları kolayca önümüzde yaratmayı başardı. ne biçim, ne de biçim, bize görüntülerimizle sohbet halinde paylaşma fırsatı veriyor ve dramatik aksiyon akışının bankaları doldurması, ideal seviyeye ulaşması için gerekli bir koşul gibi görünüyor. Ancak modern tiyatroda bu üçüncü karakter neredeyse her zaman yoktur, gizemlidir, görünmezdir, ancak her yerde hazır ve nazırdır; buna süper-oyunculuk yapan bir kişi demek doğru olur ve belki de bilinçdışından başka bir şeydir, ama güçlüdür, onunla kaynaşmıştır. İnanç, şairin Evren hakkında kendisi için yarattığı ve esere daha önemli bir anlam kazandıran, her şeyin ölümünden sonra içinde yaşamaya devam eden ve sonsuza dek ona geri dönmenizi sağlayan bilinmeyen bir şey, güzellik tükenmez.

Ama bütün bunların bilinci ulaşmıyor modern hayat. Geri dönecek mi? Yeni bir deneysel adalet fikrinden mi yoksa doğanın kayıtsızlığından mı, yeni görmeye başladığımız evrensel madde veya ruh yasalarından birinden doğmuş olsun. Her halükarda, bu gizeme yer açmak için, gerekirse karanlıktan çıkacağı konusunda anlaşalım, ama onların hayaletlerini bir araya getirmeyelim. Beklentimiz ve hayattaki sürekli boş yeri, sabrımız tarafından korunan tahtına koyabileceğimizden daha önemlidir.

Süreç böyle organize edilir, bir kişi böyle çalışır. Her birimiz Dünya'ya, dünyevi dünyaya, kural olarak, biriyle geliyoruz. esas amaç- kişisel ruhsal evrim. Diğer her şey buna tabidir. Spiritüel Öğretmenler veya Üstatlar olarak adlandırılanların yanı sıra bazı insanlar buraya daha yüksek bir amaç ile gelirler - bir misyon veya bir mesih. Onlardan çok az var. Ama onlar bile başlangıçta bilincin özgürleşme (ifşa) yolundan geçmeli, beden ve aklın yarattığı sınırları aşmalıdır. Başlangıçta Spiritüel Dünya insandan gizlenecek şekilde inşa edilmiştir. Bunu hissetmek ve ortaya çıkarmak için kendiniz üzerinde çok çalışmanız gerekir. Evrenin bilgeliği, engeller ne kadar güçlüyse, onları aşmak için ne kadar kişisel çaba göstermeniz gerekiyorsa, evrim o kadar hızlı, sonuç hem kendiniz hem de tüm Evren için o kadar değerlidir. Manevi körlük denen şeyin ve manevi içgörü sürecinin anlamı budur.

Hayattaki neşe duygumuzu etkileyen birçok faktör var, ancak bunların arasında hala önde gelen faktörler var. Kendi gözlemimize göre ve bu konuyu incelemenin sonucunda, amacın yani nereye ve neden hareket ettiğimizin anlaşılmasının hayattaki bütünlük duygusu, ilgi ve neşe için çok önemli olduğu sonucuna vardık. .

Bir insan bir amacı olmadığında, hayata geçirmek istediği bir resim yoktur, ataletle hareket ederse, "hayatın nereye gideceğini", ne istediğini bilmeden, o zaman sevincinin ne olduğunu bilemez. hedeflerine ulaşma, zafer sevincidir. , kendini aşma sevinci, büyüme ve gelişme sevinci, hayatı üzerinde kontrol duygusuna, kendi hayatını inşa ettiği hissine yabancı olacaktır. Böyle bir insan her zaman bir şeylerden yoksun kalır, her zaman bir şeyden memnun olmaz, bazen kötü bir şey olmaz gibi görünür, ancak yine de ruh hali en iyi değildir. Bir şey eksik. Sorun şu ki, amaç yok.

Bir insanın hayatında hiçbir amaç ve yaşam öncelikleri belirlenmemişken, insanın anlamsız varoluşu sorununa izleyicinin dikkatini çekmek için üretimimiz bugün önemlidir.

.2 Yönetmenin dramatik bir yapıt analizi

Maeterlinck Maurice - Belçikalı oyun yazarı, şair, Fransızca yazdı. 29 Ağustos 1862'de Flanders'ta bir noter ailesinde doğdu. Ghent'teki üniversiteden mezun olduktan sonra, Maeterlinck Paris'te hukuk okudu, ardından Gent'e döndü ve burada avukatlık yaptı, Young Belgium ve Wallonia dergilerinde eleştirmen, denemeci ve şair olarak çalıştı. Öğrencilik yıllarında Fransız oyun yazarı ve romancının etkisinde kaldı. Villa de l'Adana. "Saf sanat" teorisinin bir destekçisi, metamorfik düşüncelere yatkın bir denemeci, Sembolist bir şair olan genç Maeterlinck, en son doğal bilimsel keşiflerle yakından ilgileniyordu. Maeterlinck'in idealist anlayışı, sembolist poetikası, burjuva pozitivizmine, natüralist sanatın küçük-burjuva kanat eksikliğine karşı bir protestoydu. 1889'da Maeterlinck'in "Seralar" adlı şiir koleksiyonu yayınlandı. Bir sera bitkisi gibi, lirik kahramanın ruhu "iktidarsızlıktan, beyaz hareketsizlikten solgun", şair hareketsizlik ve tıkanıklık tarafından ağırlaştırılıyor. 1896'da Maeterlinck'in ikinci ve son şiir koleksiyonu olan 12 Şarkı yayınlandı, 1900'de üç şiir (15 Şarkı) ile desteklendi. 1889'da Maeterlinck, arsası Grimm Kardeşler'den ödünç alınan masal oyunu Princess Maulin'i yayınladı. Oyunda bir kabus havası hüküm sürüyor; kötülük - kraliçe herkesi yok eder - kral, prens, prenses; bir kişi kaderin itaatkar bir kurbanı olarak görünür. Maeterlinck'in bu dönemin son oyunlarında da benzer motifler yankılanır. Tek perdelik Unbidden ve Blind oyunlarında, kişi gizemli güçlerin (ölüm, yalnızlık) kurbanı olur; hem insan hem de bu güçler "saf biçimde", kişisel olmayan, soyut, çıplak semboller gibi görünürler. "Peléas ve Melisandre" draması Maeterlinck'i Belçika ve Fransa dışında yaygın olarak tanıdı. Bir müzik eserinin yaratılmasının temelini oluşturdu (C. Debussy, A. Schoenberg, J. Sibelius). Kadın kahramanın kocasının erkek kardeşine olan trajik aşkı hakkındaki hikaye, derin bir duygunun güzelliğini ve onun sonunu doğrular. Aladdin ve Palomides draması bu oyuna yakındır. "Orada, içeride" oyununa dayanarak, kederin her zaman yakınlarda bir yerde olduğu fikridir (1894). Tentagil'in Ölümü'nde (1894), acımasız bir kadere isyan teması ana hatlarıyla belirtilmiştir. Çocuk Tentagil, kötü adam - kraliçenin elinde demir kapının arkasında ölür; kız kardeşi Igrena'nın yalvarışlarının yerini bir öfke patlaması alır: ölümü lanetler; bu isyan güzeldir ama Maeterlinck'e göre anlamsızdır (bu bakımdan Maeterlinck varoluşçuluk edebiyatının öncülerindendir). Maeterlinck'in bu döneme ilişkin estetik görüşleri, "The Treasure of the Humble" adlı deneme kitabında yer alan "Gündelik Hayatın Trajedisi" adlı makalesinde özetlenmiştir. Maeterlinck, tiyatronun ana görevinin, bir kişinin ruhun gizemli küreleriyle iletişim kurduğu anların yeniden üretilmesi olduğunu düşündü. Maeterlinck sembolik öncüllerden hareket etti, ancak dramatik pratiğinde nesnel olarak bazen gerçekçi sonuçlara ulaştı, özellikle A.P.'nin bazı yönlerine yakın. Çehov. Genel olarak, "Mütevazı Hazine" kitabı, tutarlı bir idealist tarafından yazılmış ayrıntılı bir sembolizm manifestosudur; Maeterlinck için maddi dünya sadece belirli bir manevi dünyanın yansımasıdır; Maeterlinck'e göre modern çağ, ruhun alanının genişlemesiyle karakterizedir. Ariana ve Mavi Sakal. Bu dramaların kahramanları sadece kurban değil. Selysette kendini inkar etmede aktif, sevilen birinin mutluluğu adına bir başarıya gidiyor. Ariana'nın yasaklarıyla uzlaşmaz - ve kaderi kazanır. Maeterlinck'in ilk oyunlarına ima hakimdi; alt metin ve "sessizlik", karakterlerin cevaplarından daha ağırdı. Maeterlinck'in dramaturjisinde - sembolik araçlarla eşit düzeyde - gerçekçi renkler nüfuz etmeye başlar.

1898'de Maeterlinck Fransa'ya taşındı. Aynı yıl, bilgi ve etik sorunları üzerine bir dizi felsefi makaleyi açan Bilgelik ve Kader'i yayınladı. Bu idealist çalışmanın tüm karamsarlığıyla, insanı günlük görevlerini cesurca yerine getirmeye çağırıyor.

1902'nin "Gizli Tapınak" çalışması daha büyük. Maeterlinck, dünyanın bilgisinde, sosyal pratikte aktif olma ihtiyacını doğrular. Bu zamana kadar yazar, eserinin evrimini açıklayan sosyalist çevrelere yakın hale geldi. "Sister Beatrice" (1900) draması, çileciliğe karşı yönlendirilir, tam kanlı bir dünyevi yaşam söyler. "Monna Vanna" oyunu (1902). Orada ilk kez tarihi bir olay örgüsü kullanılıyor; kahramanlar - parlak karakterlere sahip yaşayan insanlar - 15. yüzyılda İtalya'nın gerçek sosyal ilişkileriyle karşı karşıya, oyun vatanseverliği doğruluyor. Aynı fikirler, "Joiselle" (1905) oyununa gündelik bir drama tarzında yazılmış keskin bir hiciv oyununda nüfuz eder - "Aziz Anthony Mucizesi" (1903) - burjuva - mirasçılar St. Zengin bir akrabayı dirilten Anthony. Bu dönemin makalelerinde Maeterlinck, yaşamda ve sanatta ve sosyal aktivitede kaderciliğe karşı konuşuyor.

1908'de Maeterlinck başyapıtını yarattı - drama "Mavi Kuş". İlk yapım hakkını K.S.'ye devretti. Stanislavsky ve 30 Eylül 1908'de oyun Moskova Sanat Tiyatrosu'nda sahnelendi. Mavi Kuş'u arayan bir erkek ve kız kardeşin maceraları hakkında komik ve hüzünlü, bilge ve lirik bir hikaye - mutluluğun sembolü, insanın nezaketine ve gücüne, hala bilinmeyen, ancak algılanabilir güçlere karşı kazandığı zaferde inançla dolu ve doğa kanunları, açlık, yoksulluk, savaş üzerine. 1908'de oyunun devamı yazıldı - bir gelin arayan "Mavi Kuş" un ana karakteri olan "Nişan", Doğmamış Çocuklar Ülkesine ve Atalar Ülkesine gider. Nişandan sonra birkaç küçük oyun yazıldı: The Burgomaster of Stilmond, 1919, Trouble Comes, 1925, Joan of Arc, 1945.

Belçika'nın 1914'te yaşadığı trajedi, Belçikalı Sosyal Demokratların krizi, Maeterlinck'in toplumsal sorunlardan uzaklaşmasını ve kısmen mistisizme dönüşünü belirledi. Bu dönemde felsefi denemeler ve incelemeler yazılmıştır: "Uzayın Yaşamı" 1928, "Tanrı'nın Yüzünde" 1937, "Başka Bir Dünya" 1942. Maeterlinck'in 1918'den önce yazdığı oyunların çoğu Rus sahnesinde oynandı. Moskova Sanat Tiyatrosu 3 tek perdelik oyun sergiledi: "İstenmeyen", "Kör", "Orada İçeride". 1905'te Meyerhold, Moskova Sanat Tiyatrosu Stüdyosunda Tentagil'in Ölümü'nü sahneledi; 1906'da V.F. Komissarzhevskaya "Kardeş Beatrissa". AA Paris'te Sulerzhitsky ve Vakhtangov (Rezhan Tiyatrosu) "Mavi Kuş". Rus seyircisiyle en büyük başarı, "Monna Vanna" (1902-1904, ana rol Komissarzhevskaya tarafından oynandı) oyunuydu.

Peru Maeterlinck'in felsefi nitelikte kitapları vardır - "Arıların Yaşamı" (1901); "Çiçeklerin Zihni" (1907); "Terimlerin Hayatı" ve "Karıncaların Hayatı". Bu kitaplar, insanlara "ahlaki bir ders" - fedakarlık ve azim konusunda bir ders öğretmeye çalışan yazarın iyi niyetiyle belirlenir. 1940'ta Fransa'nın yenilgisinden sonra Maeterlinck Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti, 1947'de geri döndü ve aynı yıl Blue Bubbles (mutlu anılar) adlı bir anı kitabı yazdı.

Maurice Maeterlinck Nobel Ödülü sahibi (1911), yazar, oyun yazarı, eserlerdeki hümanist bir tonun sesi ve insanın karanlık güçlere karşı zaferine olan inancı nedeniyle dünya edebiyat tarihine girdi.

"Maurice Maeterlinck" (1975) monografında, peri masalı "kolektif bilincin en derin ve en basit ifadesi, insan duygularına hitap eder" olduğu için sık sık masal türüne atıfta bulundu Maurice 6 Mayıs 1949'da öldü. kalp krizinden. Yazar, yaşamı boyunca inançlı bir ateist olduğu için kilise ayinlerine göre gömülmedi.

.2.2 oyun hakkında

1908'de Maurice Maeterlinck, merkezi eserlerinden biri olan The Blue Bird'ü yarattı. Oduncunun çocuklarının insanlara mutluluk getirebilecek bir kuş arayışındaki nesnelerin ve fenomenlerin ruhları eşliğinde yolculuğunu anlatan bu macera, semboller ve alegorilerle doludur.

Maeterlinck, yüzyılın ilk romantikleri ile yüzyılın sonunun sembolistleri arasında yakın bir edebi bağ kurulmasını borçlu olduğumuz kişilerden biridir. Oyun sadece sembolik imgeleri değil, aynı zamanda alegorik olanları da içerir.

Masaldaki ilk sembolik detayı daha en başında, daha çocuklar uyanmadan gözlemliyoruz. Odada ışığın gücü gizemli bir şekilde değişiyor: “Sahne bir süre karanlıkta kalıyor, sonra yavaş yavaş artan ışık panjurlardaki çatlaklardan içeri girmeye başlıyor. Masanın üzerindeki lamba kendi kendine yanar. Bu eylem "gerçek ışıkta görmek" kavramını sembolize eder. Kapaktaki elmas döndükten sonra Tiltil ve Mitil'in dünyayı göreceği ışıkta. Herhangi bir kişinin dünyayı görebileceği ışıkta, ona saf bir kalple bakarak. Bu sahnede körlük ve görme arasındaki bildik çelişki ortaya çıkar, derin bir felsefi alt metinden dramatik bir olay örgüsüne geçer. Bütün çalışma boyunca uzanan ve merkezi olan bu motiftir.

Bu konuda araştırmacının görüşü I.D. Shkunaeva. Maeterlinck'in oyununda iki farklı türde dönüşüm olduğunu yazıyor. Bunlardan biri, muhteşeme yakın, fenomenlerin kendilerine dönüşüdür. Tiltil'in sihirli elması çevreleyen dünyayı değiştirmez, işaret ve özü hizaya getirir. Bunu yapmak için sadece "gözlerinizi açmanız" gerekir, çünkü işaret elbette özü ifade eder, gören gözler tarafından kolayca okunur. İnsanların, fenomenlerin ve nesnelerin dönüşümü, Tiltil'in dünyaya açık görüşünün bir sonucudur. Tüm metaforik figüratifliklerini koruyan yaygın halk ifadeleri - "gerçek ışıkta görmek" ve "dünyaya açık gözlerle bakmak" - bu oyunun dramatik eyleminin temeli oldu.

Sihirli elmasın etki mekanizmasına dikkat edelim. Ve burada bir sembol buluyoruz: Sihirli bir değneğin bir nesneye geleneksel dokunuşu, Maeterlinck için Tyltil'in başındaki "özel yumru" üzerindeki bir elmasın dokunuşu haline geldi. Kahramanın bilinci değişir - ve ardından etrafındaki dünya bir peri masalının yasalarına göre dönüşür.

Ayrıca oyunun ana sembolleri, çocukların kendilerinin ve fakir akrabalarının görüntüleri olarak adlandırılabilir. Belçikalıların ve aslında Avrupa toplumunun tipik temsilcileriydiler. Oyunun başında, peri sarayında Tiltil ve Mitil halk arasında popüler olan masallardan karakterler gibi giyinirler. Tam da evrenselliğin garantisi olarak ortak olmaları nedeniyle insanlığın bir sembolü haline geldiler. Maeterlinck'in neden çocukları ana karakter olarak seçtiğini hemen söylemek gerekiyor. Araştırmacı L.G. Andreev, çocukların hayatın anlamında mutluluğu aramak için mavi kuşu aramak zorunda kalmasının bir tesadüf olamayacağına inanıyor. Maeterlinck'in övdüğü sadeliği, hakkında birçok kez yazdığı naif, doğrudan bir dünya görüşünün avantajları, Maeterlinck için Tyltil ve Mitil sadece olağanüstü maceralar yaşayan çocuklar değil, aynı zamanda yaşayabileceğiniz anahtardır. kapılarını hakikat ve cennetin kapılarını aç.

Ekstravaganzanın diğer karakterleri de semboliktir. Hepsi arasında, kediyi vurgulamaya değer. Tiletta kötülüğü, ihaneti, ikiyüzlülüğü sembolize eder. Çocuklar için sinsi ve tehlikeli bir düşman - işte onun beklenmedik özü, gizemli fikri. Kedi, Gece ile arkadaştır: ikisi de hayatın sırlarını korur. O ölümle kısadır; eski arkadaşları Talihsizler. Işığın ruhundan gizlice, çocukları ağaçlar ve hayvanlar tarafından parçalara ayrılmaları için ormana götüren odur. Ve burada önemli olan şudur: Çocuklar Kediyi "gerçek ışıkta" görmezler, onu diğer arkadaşlarını gördükleri gibi görmezler. Mytil, Tiletta'yı sever ve onu Tilo'nun saldırılarından korur. Kedi, pırlanta ışınlarının altındaki özgür ruhu, görünen görünümüne uymayan gezginlerden tek kişidir. Ekmek, Ateş, Süt, Şeker, Su ve Köpek yabancı hiçbir şey içermiyordu, görünüş ve özün özdeşliğinin doğrudan kanıtıydılar. Fikir fenomenle çelişmedi, sadece görünmez (“sessiz”) olanaklarını ortaya çıkardı ve geliştirdi. Yani Ekmek korkaklığı, uzlaşmayı sembolize eder. Negatif küçük-burjuva niteliklere sahiptir. Şeker tatlıdır, yaptığı iltifatlar saf bir kalpten gelmez, iletişim tarzı teatraldir. Belki de yüksek toplumdan, iktidara yakın, yöneticileri memnun etmek için mümkün olan her şekilde, sadece iyi bir pozisyonda "oturmak" için çalışan insanları sembolize ediyor. Bununla birlikte, hem Ekmek hem de Şeker olumlu özelliklere sahiptir. Çocuklara özverili bir şekilde eşlik ederler. Dahası, Ekmek de bir kafes taşır ve Sugar onun şeker parmaklarını kırar ve onları sıradan yaşamda çok nadiren tatlı yiyen Mytyl'e verir. Köpek, karakterin yalnızca olumlu yönlerini bünyesinde barındırır. Kendini adamış, ölüme gitmeye hazır, çocukları kurtarıyor. Ancak, sahipleri bunu tam olarak anlamıyor. Köpeğe sürekli açıklamalarda bulunurlar, kedinin ihanetiyle ilgili gerçeği anlatmaya çalıştığında bile uzaklaşırlar. Ve ormanda, Tyltil, Tilo'yu bağlamak için ağaç teklifini bile kabul etti.

Oyunun ana karakterine - Işığın Ruhu - özellikle dikkat etmeye değer. Mavi Kuş'ta gezginler arasında yalnızca Işığın Ruhu olduğuna dikkat edin - alegorik bir görüntü. Ama Işığın Ruhu bir istisnadır. Bu sadece çocukların bir arkadaşı değil, onların "lideri"; onun figüründe ışığın sembolünü kişileştirir - körlerin rehberi. Oyunun geri kalan alegorik karakterleri, Mavi Kuş'a giderken çocuklar tarafından karşılaşılır: her biri saf - çıplak bir biçimde kendi ahlakını - daha doğrusu genel ahlakın kendi bölümünü - her biri kendi özel somut dersini sunar. . Bu karakterlerle tanışma, çocukların ruhsal ve ruhsal eğitim aşamalarını oluşturur: Gece ve Zaman, En şişmanları zenginlik, mülkiyet, açgözlülük ve Sevinci simgeleyen, sıradan dürüst insanların günlük yaşamını simgeleyen Mutluluk, Hayaletler ve Hastalıklar Tiltil'i öğretir. ve Mitil'i ya doğrudan sözlü anlatım biçiminde, ya kendi sessiz örnekleriyle ya da çocuklar için bir hayat dersi alabilecekleri öğretici durumlar yaratarak.

Işığın Ruhu, periye uyarak çocukları yollarının bir aşamasından diğerine yönlendirdiği için oyunun içsel eylemini yönlendirir. Görevi, bir zamandan diğerine geçen, uzayı değiştiren olaylar karmaşasını çözmektir. Ancak bir rehberin rolü de umut aşılamaktır, inancın sönüp gitmesine izin vermemektir.

Zamanın savurganlıktaki rolünden, onun sembolizminden özel olarak söz edilmelidir. Onunla, savurganlığın son fotoğraflarından birinde yüz yüze tanışıyoruz, ancak daha önceleri bile bize kendimizi hatırlatıp duruyordu. Bununla birlikte, yalnızca uzak Geleceğin Krallığında değil, aynı zamanda oyunun ilk sahnesinde - oduncunun kulübesinde - kişileştirilmiş zaman zaten önümüzde belirir: "güzel hanımlar", güzel müziğin sesleriyle dans eden "özgür" olanlardır. ve Tyltil's Life'ın "görünür" saatleri. Uyku ve rüya görme, çocukların "yolculuğunun" dışsal, nesnel ve içsel, öznel zamanıdır.

Bir rüyada, hafıza ve hayal gücünün yardımıyla, özel bir gerçeklik kategorisi olarak zamanın kalitesi sembolik olarak yeniden yaratılır - akışının birliği ve sürekliliği.

Şimdinin hem geçmişi hem de geleceği içermesi ve onun "bileşiminin" kişiliğin kendisinin bileşimi olması gerçeği, Maeterlinck yüzyılın başına ilişkin felsefi çalışmalarında çok şey yazmaktadır. Zamanın üç tarafının diyalektik bağlantısı, bir kişinin bedensel, zihinsel ve ruhsal varlığında gerçekleştirilir: Maeterlinck, bu fikri hem felsefi düzyazısının sayfalarında hem de dünyanın şiirsel imgeleri ve sembollerinin yardımıyla kanıtlamaya çalışır. Mavikuş.

Ekstravaganzanın ana sembolü Mavi Kuş'tur. Oyun, kahramanların "gelecekte mutlu olabilmek için" mavi kuşa ihtiyaç duyduğunu söylüyor... Burada kuşun simgesi, zamanın imgesi, geleceğin Krallığı ile kesişiyor. Alexander Blok, kuşun neden mutluluğun sembolü haline geldiğinin ilginç bir versiyonunu ifade ediyor. “Kuş hep uçar, onu yakalayamazsın. Başka ne kuş gibi uçar? Mutluluk uçar. Kuş, mutluluğun sembolüdür; ve mutluluk, bildiğiniz gibi, uzun zamandır söz konusu değil; yetişkinler iş hakkında, hayatı olumlu bir şekilde düzenlemek hakkında konuşurlar; ama mutluluktan, mucizelerden ve benzeri şeylerden hiç bahsetmezler; hatta oldukça uygunsuz; çünkü mutluluk bir kuş gibi uçar; ve sürekli uçan Kuş'u kovalamak ve kuyruğuna tuz dökmeye çalışmak yetişkinler için tatsız. Başka bir konu - çocuğa; çocuklar onunla oynayabilir; Ne de olsa onlardan ciddiyet ve edep istenmiyor.

Çocukların aynı zamanda gelecekteki mutluluk umudunu da simgelediği sonucuna hemen varabiliriz. Yolculuk sırasında kuşu bulamamalarına ve sonunda kumru uçup gitmesine rağmen umutsuzluğa kapılmazlar ve mavi kuşu yani mutluluğu aramaya devam edeceklerdir.

.2.3 Dönem

Belçika, Batı Avrupa'da batıda Fransa, kuzeyde Hollanda, doğuda Almanya ve Lüksemburg ile çevrili bir devlettir. Kuzeybatıda Kuzey Denizi tarafından yıkanır. Belçika, birçok Batı Avrupa ülkesini birbirine bağlayan önemli ulaşım yollarının kavşağında yer almaktadır. Alan 30.5 bin metrekare. km. Nüfus yaklaşık 9 bin kişidir. Başkent Brüksel şehridir. İdari olarak ülke 9 ile bölünmüştür.

Belçika'da anayasal monarşi vardır. Mevcut anayasa, Avrupa'nın en eskilerinden biri olan 1831'de kabul edildi. Resmi olarak geniş yetkilere sahip olan devlet başkanı, kral: bakanları, kıdemli memurları, ordunun ve donanmanın kıdemli subaylarını, tüm derecelerin yargıçlarını atar ve görevden alır, ayrıca uluslararası anlaşmaları imzalar, en önemli konularda kararnameler çıkarır. , af hakkına sahiptir, başkomutandır.

Yasama yetkisi, Temsilciler Meclisi ve Senatörler Meclisi olmak üzere iki odadan oluşan Parlamento tarafından kullanılır. Temsilciler Meclisi'nde orantılı sisteme göre doğrudan halk tarafından seçilen 200'den fazla milletvekili var. Senatörler, 18 yaşına ulaşmış olan kralın oğulları da olabilir (ve onların yokluğunda kan bağı ilkesi geçerlidir). Senatörlerin yüksek bir yaş sınırı (40 yıl) ve mülk yeterliliği vardır.

Yürütme gücü, resmi olarak parlamentoya karşı sorumlu olan hükümete aittir. Her ilin nüfusu 4 yıl için bir il konseyi seçer, yürütme organı - daimi bir heyet - bir vali tarafından yönetilir (kral tarafından atanır). Komünlerde, altı yıl için bir topluluk konseyi seçilir, yürütme organı, merkezi yetkililer tarafından atanan burgomaster tarafından yönetilen yaşlılar kolejidir.

Belçika'daki en yüksek yargı organı Yargıtay'dır. Ghent, Brüksel ve Liège'de temyiz mahkemeleri bulunmaktadır. Tüm ülke, her birinde bir ilk derece mahkemesi bulunan 26 yargı bölgesine ayrılmıştır. En ciddi suçların işlendiği davalarla ilgilenmek için her ilde bir jüri oluşturuldu. En basit davalar, her adli makamda bulunan sulh hakimleri tarafından değerlendirilir. Ticaret mahkemeleri Belçika'nın belli başlı şehirlerinde faaliyet göstermektedir. Tüm yargıçlar ömür boyu atanır.

19. yüzyılın sonunda ve 20. yüzyılın başında, tekelci kapitalizm döneminin özelliği olan Belçika ekonomisinde niteliksel değişiklikler kaydedildi. Şu anda, sanayide tekelci birlikler oluşturuldu, bu nedenle bu yıllarda Belçika'da sermayenin yoğunlaşma derecesi diğer birçok Avrupa ülkesinden daha yüksekti. Sadece sanayi ürünleri değil, aynı zamanda genel olarak sermaye de ihraç edildi.

19. yüzyılın 90'larından bu yana, Belçika'nın tarımsal Flaman ve endüstriyel Valon eyaletleri arasındaki çelişkiler giderek daha da ağırlaştı; bu, özellikle Flaman dilini Fransızca ile eşit bir devlet dili olarak tanıma gerekliliğinde kendini gösteriyor. 1899 kanunu, anayasanın ilan ettiği “iki dillilik ilkesini” teyit etmiş, ardından devlet belgeleri, posta ve resmi pullar üzerindeki yazılar, madeni paralar her iki dilde de verilmeye başlanmıştır.

Ülkenin iç yaşamında önemli bir sorun, ülkenin demokratik güçlerinin genel oy hakkı için ısrarla öne sürdüğü talebin uygulanması olmaya devam ediyor. Bu sırada işçilerin büyük manifestoları ve gösterileri vardı.

Belçika'nın doğası, düz arazi ve ılıman bir iklim ile karakterizedir. İklimin kendisi, nemli batı ve güneybatı rüzgarları ile karakterize edilen ılıman denizdir. Kışın, sık sisli bulutlu hava hakimdir.

Aşağı Belçika'da, doğal bitki örtüsü bir meşe-huş ormanı ile temsil edilir. Nehir taşkın yatakları zengin çayır bitki örtüsüne ve en verimli topraklara sahiptir.

Ormanlarda yaşar: kızıl geyik, karaca, yaban domuzu, orman kedisi, sansar, tavşan, çok sayıda kemirgen. Av kuşlarının ve ticari türlerin (sülünler, keklikler) faunası çeşitlidir.

İlk okullar (kilise) Orta Çağ'ın başlarında Belçika topraklarında ortaya çıktı. 18. yüzyılın sonunda özel okullar ortaya çıktı. Kamusal laik okulların sistemi 19. yüzyılda gelişti.

1914'ten beri, 6 ila 14 yaşındaki çocukları eğitmek için evrensel yükümlülük üzerine bir yasa yürürlüktedir. Eğitim ana dilde (Flamanca ve Fransızca) yapılır. 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın başında Belçika'da, çoğunlukla Katolik Kilisesi'ne ait olan hem devlet hem de özel okullar vardı. Katolik okulları devlet okullarını geçti. Eğitim alanındaki üstünlük mücadelesinde Katolik Kilisesi, Belçika nüfusunun etnik farklılıklarını, eyaletlerin ve komünlerin kalıcı geleneklerini ve inananlar üzerindeki etkisini kullanır. Genellikle bu mücadele, doğası gereği son derece politik olan "okul savaşları" biçimini alır.

1830'a kadar Belçika bilimi, ülkenin önceki tarihinin özelliklerinden etkilendi: bilimin bölgesel ölçekte gelişmesinin bir sonucu olarak ayrı bölgelere (ilkeler, iller) uzun vadeli parçalanma; Belçika ve Hollanda topraklarının birleştirilmesi.

8-9. yüzyıllardan beri Belçika bilimi büyük değişimler ve başarısızlıklar yaşıyor. Bilim ve eğitimde belirli bir yükseliş ancak 18. yüzyılın sonunda başladı. 1773'te genel eğitim okullarında Cizvit öğretmenlerinin yerini laik profesörler aldı. 1817'de Ghent ve Liège Üniversitesi kuruldu; 1826'da Brüksel botanik bahçesi kuruldu; 1827'de Brüksel'de Kraliyet Gözlemevi açıldı.

1830'da bağımsız Belçika devletinin kurulmasından sonra ve kapitalist üretimin ihtiyaçlarının etkisi altında bilimin yoğun gelişimi başladı. Bilimler arasında kimya ve daha sonra biyomedikal bilimler büyük bir gelişme göstermiştir. 1836'da Madencilik Enstitüsü kuruldu. Jeoloji, Belçika'nın jeolojik haritalarını ilk geliştiren ve 1849'da A. Dupont tarafından tamamlanan J. Omalius'a dayanıyordu. 19. yüzyıl kimyagerleri arasında en önde gelenleri J. Stae ve E. Selve'dir.

Kongo'nun katılımı ve zenginliğinin sömürülmesi, botanik ve zoolojinin gelişimini etkiledi. Zoolojinin kurucuları M. de Seli; Benedin, Belçika biyolojisinde sitolojinin ve embriyolojik eğilimlerin temellerini attı. 1919'da J. Berde aldı Nobel Ödülü immünoloji alanında çalışmak için; K. Heymans - hayvanlarda ve insanlarda solunumun düzenlenmesi için; 3. Buck - radyasyon yaralanmalarının önlenmesi için.

19.-20. yüzyılların başında astronomi ve astrofizik alanında bir dizi önemli keşifler yapıldı.

Felsefede, Katolik doktrinlerinin güçlü bir etkisi vardır. 19. yüzyılın sonundan bu yana, Levitic Üniversitesi, kardinalin faaliyetleri sayesinde uluslararası bir felsefi neo-Thomizm merkezi haline geldi. 1888'den 1889'a kadar kuruldu Yüksek Enstitü felsefe (Thomas Aquinas okulu).

Hukuk bilimi, XIX yüzyılın 20-40'larında aktif olarak gelişti. Avukatlar, Belçika burjuva devletinin özel biçimini doğrularlar. Temel olarak, bu bilimde bir bütün olarak resmi-yasal yönler baskındır.

Belçika'da edebiyat, sanat, tıp, arkeoloji ve diğerleri alanında birkaç bilim akademisi vardır. Bununla birlikte, bu kurumlar bilimsel araştırma merkezleri değildir, ancak bilimsel güçleri toplama, bireysel bilim adamlarını teşvik etme (yıllık ödüller şeklinde), dergiler yayınlayarak bilimsel bilgiyi teşvik etme ve yayma ve halka açık konferanslar düzenleme işlevini yerine getirir.

Belçika'nın bölgesel biçimlerinin tarihsel özellikleri nedeniyle, devlet sınırları kültürel tarihi bölgelerin sınırları ile örtüşmemektedir.

Belçika halkının edebiyatı 2 dilde gelişti: güney eyaletlerinde Fransızca, kuzey eyaletlerinde Flamanca.

19. yüzyılın ortalarında, natüralizm unsurlarına sahip gerçek eğilimler hakimdir. Aşağıdaki isimler ve eserler bu zamanın karakteristiğidir:

F. Steven, Napolyon III'ü demokratik bir bakış açısından damgalıyor;

Zh.Demulin, demokratik bir ruhla dolu "Medyanitsa" romanını yazıyor;

AO Blanca, "Ulenspiegel Efsanesi" adlı eseriyle o zamanın en skandal yazarı oldu.

Katolikliğe ve monarşiye karşı derin bir nefret, feodal dünyanın geniş bir şekilde teşhir edilmesi ve ayrıca ulusal kurtuluş acısı ve halk mizahı ile bir arada, edebiyat eserlerinin yaratılmasında önde gelen anlardı. Yalnızlık motifleri, deneme yazarı O. Pirme'nin karakteristiğidir.

80'lerin başından beri. ve edebi hayat içeriğe daha doygun hale geldi.

90'lı yıllardan itibaren Belçika edebiyatında sembolizm yaygınlaşmıştır. Maurice Maeterlinck'in dramaları kıyamet ve yalnızlık motifleriyle doludur (The Blind Ones, 1890), ancak peri masalı oyunu The Blue Bird (1908), insanın karanlık güçlere karşı kazandığı zafere olan inancıyla dikkate değerdir. The Dead Brunet (1892) romanlarının ve The Kingdom of Silence şiirlerinin kahramanları melankolik bir atmosferde yaşarlar.

Bu dönemin Belçika edebiyatındaki parlak sembolistleri şunlardı: A. Mokkel, C. Sun, O. Lerberg, A. Giraud ve Zhilke. Dini temalar, şair Elskamp'ın eserlerinin karakteristiğidir.

90'lı yıllarda E. Verhaarn sembolik öznelciliğin üstesinden geldi ve böylece çalışmalarını devrimci bir ruh hali ile doldurdu, bu da kitapları için uluslararası ün kazanmayı mümkün kıldı - "Ahtapot Şehri" (1895), "Şiddetli Güçler" (1902), " Çeşitli parlaklık” ve “Şafak Oyunları”.

20. yüzyılın başında, sözde "bölgesel" veya bölgesel roman türü hakimdir. Belçika'nın farklı bölgelerinin yaşamını tasvir ediyor. Bu türde kendini gösteren seçkin kişilikler: Destre, Dofor, Y. Kreis, Delatra, P. Notomba.

1920'lerde ve 1930'larda, sosyal roman, M. Gorky'den etkilenen F. Ellens'in çalışmalarının özelliğiydi. A. Egeispars'ın şiiri devrim niteliğinde fikirler içerir, buna karşılık Vivier'in sözleri hümanist pathoslarla doludur. F. Krommelink'in psikolojik dramaları, fars ve trajediyi birleştirir.

Flaman edebiyatı 18. yüzyılın başına kadar Hollanda'nın bir parçasıydı ve bu 19. yüzyılın ortalarına kadar sürdü. Bu sıralarda eleştirel gerçekçiliğe yakın demokratik edebiyat gelişiyordu. Edebi figürler - D. Slexa, A. Bergman, V. Leveling, A. Vazener sosyal bir roman yaratmaya çalışıyor. J. de Geyter'in şiirlerinde özgürlüğü seven motifler duyulur. Katolik rahip G. Gezzel'in şiiri mistik-dini bir havayı ifade eder. Gerçekçi şiirle başlayan P. de Mont, çalışmalarına bir sembolist olarak devam etti ve “saf sanat”ın destekçisi oldu.

20. yüzyılın başında, çökmekte olan okullar öncü bir rol oynamaya başladı. Streuvels'in erken dönem çalışmalarının gerçekçiliği, yerini tam bir çöküşe bıraktı; H. Teirlinck, bireyci entelektüellerin hastalıklı psikolojisini tasvir eder (Johann Doke, 1917).

Emperyalizmi gizleyen, sonelerde ve türkülerde yaşam sevincini söyleyen şair ve romancı V. Elshot (The Tanker, 1942), demokratik duruşlardaydı. Flaman dışavurumculuğunu başlatan P. van Ostein, şiirinde kapitalizme karşı anarşist bir isyanı dile getirdi. 1930'ların başlarında, dışavurumculuğa karşı çıkanlar: Gulanst, daha sonra gerici kampa katılan Walshap, M. Geisen.

19. yüzyılda, kendi Belçika sanatı, başlangıçta klasisizm biçiminde (mimari L. Roelandt, tarihi ressam ve gerçekçi portre ustası F.J. Navez) ve daha sonra - bu formun öznel bir yeniden düşünülmesiyle kuruldu.

1830 devrimi, Belçika'nın keskin toplumsal çelişkileri olan gelişmiş bir kapitalist ülkeye hızla dönüşmesine katkıda bulundu; bu onun sanatsal kültürünün karmaşıklığına ve zıtlıklarına yol açtı. 19. yüzyılın romantik okulu (Bappers, Halle) daha sonra salon akademizmine dönüştü; ancak Belçikalı romantikler, 19. yüzyılın ikinci yarısında demokratik gerçekçiliğin hızlı gelişimini kısmen hazırladılar.

Bu dönemin Belçika'sının mimarlık ve güzel sanatlar konuları, nüfusunun çoğunluğunun ihtiyaçlarını karşıladı. Gerçekçi C. Meunier'in heykel ve resimleri esas olarak emeğin kahramanlığına, işçilerin ve köylülerin zorlu yaşamına adanmıştır.

19. yüzyılın sonunda Belçika, Art Nouveau tarzının mimaride doğduğu yer oldu. X. van de Velde gibi yaratıcılar için, Worth, kamu binalarının ve konakların özgür bir kompozisyonunun yanı sıra yeni yapı ve malzemelerin sanatsal anlayışı ile karakterize edildi. Gerçekçilik gelenekleri, E. Klaus, Evenepul ve Ensor'un izlenimci kısacık gözlemleriyle birleştirildi.

20. yüzyılın Belçika sanatında, dar biçimsel üslup arayışları - G. Smet ve A. Severeis - büyük bir yer işgal etti. Soyut sanat, R. Magrete'nin karakteristiğiydi.

Ulusal geleneklerin öznel olarak yeniden düşünülmesi, K. Permeke'nin resimlerinin dramatik ifadesinde ifade edildi; R. Wouters'ın resim ve heykel sanatının keskin dürtüselliğinde; ilkelci E. Toytgat'ın samimi sözlerinde. Görüntülerin dini nesnelliği, I. Sisaler'in portrelerinde ve C. Laple'ın heykelinde içkindir. Sosyal gerçekçiliğin ilkeleri, emperyalist savaşlara ve insanın köleleştirilmesine karşı bir savaşçı olan F. Maserel'in çok yönlü çalışmasında, K. Poiser, P. Polyus ve R. Samville'in resimlerinde somutlaştırıldı. 20. yüzyılın dekoratif sanatında New Art grubunun (X. van de Walde, V. Horta) Art Nouveau tarzında yarattığı ürünler öne çıkıyor. P. Kay'i ünlü yapan seramik heykel, Belçika halkının yaşamı ve mücadelesini konu alan halılar R. Semville ve L. Deltour'u büyük yaptı.

19. yüzyılda, çoğunlukla Flaman şubesinden, Flaman folkloruna ve Alman besteci okuluna dayanan Antwerp okulu kuruldu. Çalışmalarında Belçika müziğinin ulusal bağımsızlığı için savaşmaya çalışan opera, kantat ve senfoni yazarı P. Benois tarafından yönetildi.

İkinci yön Valon olarak adlandırıldı ve ağırlıklı olarak opera ve S. Frank'ın çalışmaları olmak üzere Fransız müzik kültürüne odaklandı. Önde gelen temsilciler O. Dupont, A. Uberti, Lepeu ve Jongen Wröls'dür. Uzun bir geleneğe sahip oratoryo ve kantat türünde oluşturulan eserler arasında P. Benois ve E. Pschinel'in eserleri öne çıkmıştır. Çeşitli kültürel müzik türlerinin yanı sıra bu türün gelişiminin itici gücü, eski zamanlardan beri Belçika'da popüler olan koro sanatıydı.

19. ve 20. yüzyılın başında ulusal bir vokal okulu kuruldu. Şarkıcılar E. Dyck ve Blauwart öne çıkıyor. Senfonik müzikte, Weber ve F. Liszt'in ve opera - Wagner'in etkisi oluşur. 1890'dan 1900'e kadar, çoğunlukla Mighty Handful'da Rus bestecilerin etkisi kendini gösterir.

19. yüzyılın başlıca müzikologları, Flaman araştırmacıları Fetis ve Gevaart'tı. Halk şarkısı- F. Vandeys ve Frenddenthal, ortaçağ müziği - M. Kufferat. Müzikologlar arasında dünyaca ünlü olan ve çalışmaları sonucunda Belçika Müzikoloji Derneği'nin başkanı olan Ch. Vandeborren öne çıkıyor.

Belçika'nın tiyatro kültürü Flaman dilinde gelişti. Ülkenin tiyatro sanatının kökenleri - Orta Çağ'ın dini törenlerinde - tiyatro eyleminin unsurlarını içerir. XIII-XV yüzyıllarda, esas olarak Latince'de ayin draması ve ayrıca Fransızca ve Flamanca'daki gizemler gelişti.

15. yüzyılın başında, tiyatro hayatı, Ghent ve Brüksel'de, üyeleri şiirler ve onlar tarafından bestelenen oyunlar oynayan lonca tipi bir dernek olan sözde oda retorlerinin ortaya çıkmasıyla bağlantılı olarak aktive edildi.

16.-17. yüzyıllarda, dini zulüm ve savaşlar nedeniyle tiyatro sanatı engellendi ve bu da daha sonra dramatik eserlerin temalarında bir tuhaflık yarattı.

Belçika Devrimi'nin arifesinde, ulusal öz farkındalığın yükseliş döneminde, E. Smith, daha sonra Büyük Fransız Devrimi döneminin klasik oyunları olarak kabul edilmeye başlayan trajediler yazdı.

1830'da bağımsız bir devletin kurulmasından sonra ve 19. yüzyılın sonuna kadar, romantizm dramada yaygınlaştı (Fransızca oyunlar - Nudaye, Bogarst ve Wacken). Flaman dilinde dramaturjinin aktif gelişimi başladı. Ghent'te tiyatrolar, Antwerp'te Ulusal Tiyatro, Ulusal Sahne (1883), Brüksel'de Kraliyet Flaman Tiyatrosu, Hendrix ve Gaytens'in oyunlarının oynandığı açıldı.

19. yüzyılın sonundan 20. yüzyılın başından itibaren, Belçika tiyatrosunun gelişimi, eserleri House of Arts tarafından sahnelenen sembolist oyun yazarları Maurice Maeterlinck, S. van Lerberg ve M. Dutern'in çalışmalarından büyük ölçüde etkilendi. tiyatro (1895'te kuruldu).

Belçika'daki işçi hareketinin büyümesiyle, sosyal bir dramanın yaratılması - E. Verharn "Şafaklar" ile ilişkilidir. Avrupa'da tiyatro kültürünün krizi 20. yüzyılın başlarında başlamış ve modernist etkiyi yaşayan Belçika tiyatrolarının faaliyetlerini de etkilemiştir.

1.3 İşin ideolojik ve tematik analizi

.3.1 Konu

Bir kişinin hayali için savaşmayı reddetmesinin bir sonucu olarak manevi körlük ve anlamsız varoluş.

1.3.2 Fikir

Mutluluk kuş gibidir - uçup gidecek, yakalamayacaksın!

1.3.3 Ana çatışma:

Yardım etme arzusu arasında, başka birine bir rüya verin ve kurnaz, kişisel çıkar.

Yan çatışma: kayıtsızlığa karşı mücadele

kim tarafından ve kim tarafından: ne tarafından ve ne tarafından:

Köpek ve Kedi Sadakat ve kurnazlık

Tiltil ve Night Nezaket ve kayıtsızlık

Köpek, Tiltil ve Ağaçlar Sadakat, nezaket ve öfke

Tiltil ve Kedi Nezaket ve Kurnazlık

Mücadelenin konusu:

Rüya

2. OYUNUN EYLEMSEL ANALİZİ

.1 Arsa

Noel arifesinde, Tiltil adlı erkek ve Mitil adlı iki çocuğun yaşadığı oduncu kulübesi, torunu hasta olan eski bir komşu Berlengo tarafından ziyaret edilir. Çocukların önünde peri Berulina'ya dönüşür ve onun isteği üzerine çocuklar, hasta kıza yardım etmesi gereken mutluluğun sembolü olan Mavi Kuş'u aramak için büyülü bir diyara giderler. Yolculukları fantastik maceralarla, zorluklarla, deneyimlerle doludur ama mutluluğu bir peri masalında değil, heyecanlı bir yolculuktan sonra döndükleri evlerinin çatısı altında bulurlar.

.2 Arsa ve mimari

Poz:

Tyltil'in sözlerinden: "Mytil!"

Til Ana'nın sözlerinden önce: “Evet, nefeslerini duyuyorum…”

Karşı evdeki gürültüden çocukları uyandırmak.

Oduncunun evinde peri Berilyuna'nın görünümü.

Çocukların yaklaşan yolculuk hakkında Peri tarafından bilgilendirilmesi.

Nesnelerin ve hayvanların animasyonu.

Animasyonlu nesnelerle Tiltil ve Mytil ile tanışma.

Çocukları Mavi Kuş'u aramaya gönderiyorum.

Bağlamak:

Kedinin sözlerinden: “İşte! Bütün hareketleri biliyorum"

Tyltil'in sözlerine kadar: "Beni buraya getiren oydu."

Anılar diyarına bir ziyaret.

Ölen büyükanne ve büyükbaba ile buluşma.

ölülere veda

ihanet kedileri

Tiltil'in hastalıklar, korkular ve kötülüklerle tanışması

mavi kuş avı

Yakalanan tüm kuşların ölümü

Ağaçlarla Tilo anlaşmazlığı

Hayvanların ve Ağaçların Ruhlarının Kaybolması.

Mezarlıkta çocukların görünümü

Mezarlardaki çiçeklerin görünümü

Mutlulukların Yargılanması

Eylem geliştirme:

Anne sevgisinin sözlerinden: "bu kim?"

Işık Ruhunun sözlerinden önce: "zaman bizi görmeyecek"

Tiltil'den Kaçış ve Geleceğin Krallığından Işığın Ruhu

doruk:

Işık Ruhunun sözlerinden: "Şu anda nerede olduğumuzu asla tahmin edemezsin"

Tyltil'in sözlerinden önce: "Bir an önce torununuza götürün"

çocukları eve döndürmek

Çocukları uykudan uyandırmak

Değişim:

Komşunun sözlerinden: "hayır, gerçekten mi?"

Tyltil'in sözlerinden önce: "... gelecekte mutlu ol ..."

Bir kızın elinden güvercin kaçışı

Tiltil'den ayrılan kuşun iade talebi

2.3 İşin olay yapısı

Karşı evdeki gürültüden çocukları uyandırmak

Oduncunun evinde peri Berilyuna'nın görünümü

Çocukların Peri tarafından yaklaşan gezi hakkında bilgilendirilmesi

Nesnelerin ve hayvanların animasyonu

Animasyonlu nesnelerle Tiltil ve Mytil ile tanışma

Çocukları Bluebird'ü aramaya göndermek

Anılar ülkesini ziyaret edin

Ölen büyükanne ve büyükbaba ile buluşma

ölülere veda

Sarayında Gece ile Buluşma

ihanet kedileri

Tiltil'in hastalıklar, korkular ve kötü ruhlarla tanışması

Kötülük korkusunu yenmek

mavi kuş avı

Yakalanan tüm kuşların ölümü

Tiltil'e karşı Ağaçlı Kedi Komplosu

Tyltil'in Orman Krallığındaki Görünüşü

Ağaçlarla Tilo anlaşmazlığı

Tilo ve Tiltyl'in ağaçlarla savaşı

Ormanda Hayvan Ruhlarının Görünüşü

Hayvanların ve Ağaçların Ruhlarının Kaybolması

Perinin Bluebird'ü bulma konusundaki mesajı

Mezarlıkta çocukların görünümü

Mezarlardaki çiçeklerin görünümü

Işık Ruhunun Mutluluk Bahçelerini ziyaret etme teklifi

Cennet Bahçelerinde hareketli nesnelerin ve çocukların ortaya çıkışı

Mutlulukların Yargılanması

Hayattaki gerçek değerlerin farkındalığı

Tiltil'in anne sevgisi ve sevinçleriyle buluşması

Geleceğin Krallığında Işık Ruhu ve Tiltil'in Görünüşü

Tyltil'in Çocukla Tanışması

Tiltil'in "doğma fırsatı" anlayışı

Şafak Gemisinde Âleme Zamanın Gelişi

Tiltil'den Kaçış ve Geleceğin Krallığından Işığın Ruhu

çocukları eve döndürmek

Nesnelerin ve hayvanların ruhlarıyla çocuklara veda

Çocukları uykudan uyandırmak

Oduncunun evinde Komşunun Görünüşü

Annenin Bluebird'e hediye talebi

Tiltil kuşunun torunu tarafından satın alma - güvercin

Bir kızın elinden güvercin kaçışı

2.4 Dramatik bir eserin türü, türü ve üslup özellikleri

Bir extravaganza, doğaüstü güçlere sahip kurgusal kahramanlar (karakterler) - (peri) dahil olmak üzere sihir, mucize, canlı eğlencenin etkilerine dayanan bir oyundur.

Extravaganza, gerçek ve "inanılır" dünyanın karşıtı olan mucizevi veya fantastik bir etki yaratmak koşuluyla var olur, dünya diğer fiziksel yasalar tarafından kontrol edilir. “Beklentilerimizin aksine, “bir şeyin diğerinin sonucu olduğu” olaylar meydana geldiğinde bir mucize olur (Aristoteles, Poetics). Yalnızca bedenlerle sınırlı olmayıp, biçimi, dili, anlatım biçimini de içine alır. Burada, fenomenlere inanmayı gerektiren geleneksellik hüküm sürer.

Savurganlık, gerçekliğin bu göstergelerinin tam bir tersine çevrilmesini üretir ve bu nedenle onunla gizli bir teması sürdürür, çoğu zaman iddia edildiği gibi, analizimizin dışında kalan idealist ve apolitik bir dünya anlayışına mutlaka tanıklık etmez; bazen, tersine, gerçekliğin tersine çevrilmiş bir resmi olur ve bu nedenle gerçek bir gerçekçilik kaynağı olur, ancak daha sık olarak, mucize sadece bizi günlük yaşamdan ayıran öforik ve rüya gibi bir duruma neden olmalıdır.

peri alabilir çeşitli formlar opera, bale, pandomim veya her türlü görsel tekniği kullanarak fantastik entrika içeren oyunlarda.

Kongre ve fantazinin hüküm sürdüğü 18. yüzyılda Barok döneminde popülerdi. Ve 18. yüzyılın sonunda, fantazmagoria performansı sırasında, karanlık salonlarda hayalet yanılsamaları yaratılır. 19. yüzyılda şarkılar, danslar, müzik, sahne efektleri, gerçek kahramanlar ve doğaüstü güçlerin bir topluluk oluşturduğu performanslarda extravaganza melodram, opera, pandomim ve ardından vodvil ile birleştirilir. Extravaganza halk oyunlarına eşlik eder. Tekniğin pahalıya mal olan fantastik etkiler üretmesi gereken bu formun doğrudan varisi sinemadır.

.5 Modeller hakkında şema analizi

		sosyal durum	psikolojik resim	Görünüm
eğik			Nazik, cömert insan, her zaman yardıma hazır.	Mavi pantolon, hafif bir gömlek ve pantolona uygun bir yelek giymiş.
			Sevecen, kibar, nazik kız.	Kahverengi bir etek, bej bir gömlek ve eteğe uygun bir yelek giymiş.
	yaş yok	masal kahramanı	Değişken karakter, nezaket ve acımanın yanı sıra sertlik ve gaddarlığa da sahiptir.	Önce eski bir siyah pelerin giymiş, sonra da parlak bir elbise giymiş.
Işığın Ruhu		masal kahramanı	Herkese sıcaklık ve ışık dileyen parlak, hassas bir kız.	Beyaz uzun bir elbise giyiyor.
	Belirli bir yaş yok	Hayvan	Kurnaz, düzenbaz, hain.
	Belirli bir yaş yok	Hayvan	Sadık, dürüst ve arkadaş canlısı.
		masal kahramanı	Duygusal, ağlamaklı ve hassas.	Altta beyaz ekler ve beyaz ve mavi uzun pelerinli yumuşak mavi bir elbise giymiş.
		masal kahramanı	Nazik, ihtiyatlı, şakacı.	Beyaz ilavesi ile parlak kırmızı giysiler giymiş.
	Sonsuzluk	masal kahramanı	Güçlü ve zalim.	Siyah kadife bir elbise ve pelerin giymiş.
		masal kahramanı	Duygusal, yanan, ateşli	Sarı ve turuncu ilavesi ile parlak kırmızı giysiler giymiş.
Zamanın Ruhu	Sonsuzluk	masal kahramanı	Nazik, ihtiyatlı, şakacı	Bir personelin elinde koyu gri bir kapüşonlu giymiş. Sakal.

2.6 Oyunun Kelime Bilgisi

Veri deposu- eril prensibi, üretici gücü, yaratıcı enerjiyi kişileştirir. Güneş ve Gökyüzü tanrıları ile ilişkilidir. Zodyak'ta Koç, yılın başlangıcı olarak baharın yenilenen güneş enerjisini sembolize eder. Koç boynuzunun spirali gök gürültüsünün bir sembolü olarak kabul edilir ve hem güneş tanrıları hem de ay tanrıçaları ile ilişkilendirilebilir. Öte yandan, koç en yaygın kurbanlık hayvandır. Keltler arasında bu, doğurganlığın bir işareti, chthonic bir başlangıç ​​ve savaş tanrılarının bir özelliğidir. Hıristiyanlıkta koç, İsa'yı bir çoban ve sunakta İshak'ın yerini alan koç tarafından beklenen bir kurban olarak sembolize eder. Mısır'da yaratıcı gücü, güneş enerjisini, yaratıcı ısıyı, güneş enerjisini yenilemeyi kişileştirdi. Tanrı Amon-Ra'nın sembolü. Ra, yaratılmışların en güçlüsü.

huş ağacı- doğurganlık ve ışığın sembolü. Cadılardan korur, kötü ruhları uzaklaştırır, bu nedenle tembel insanlar ve uyurgezerler huş lapası ile beslenir. İskandinavlar ve Cermenler arasında huş ağacı Thor, Donar ve Frigga'ya adanmıştır. Şamanizmde huş, Kozmik Ağaçtır ve şaman gövdesi veya huş ağacı direği üzerinde yedi veya dokuz yükselen çentik yaptı; bu, gezegensel küreler aracılığıyla En Yüksek Ruh'a yükselişi sembolize eder.

Kayın- refah ve tanrılaştırma sembolü.

Boğa- sembol, erkek prensibini, tüm göksel tanrılara adanmış güneş yenileme gücünü ve ayrıca doğurganlığı, erkek üretken gücünü, kraliyet kökenini temsil eder. Diğer durumlarda, dünyayı ve dişi doğal gücünü sembolize eder. Boğa aya dönüştüğünde, ay tanrıçaları Astarte ve Avrupa ona biner ve bu, eril ve hayvani ilkelerin evcilleştirilmesi anlamına gelir. Bir boğa binicisi veya bir vagon taşıyan boğalar, gökyüzü, fırtına ve güneş tanrıları ile ilişkili bir güneş savaşçısının nitelikleridir. Boğanın kükremesi gök gürültüsünü, yağmuru ve doğurganlığı simgeler. Üretken erkek gücün somutlaşmış hali olan boğa, güneş, yağmur, fırtına, gök gürültüsü ve şimşek gibi verimli güçlerle, dolayısıyla hem kuru hem de ıslak elementlerle ilişkilendirilir. Göksel tanrılar genellikle bir boğa şeklinde görünür ve tanrıçalar onunla bir eş olarak tasvir edilir.

Suçlu- evrendeki her şeyin kaynağı ve mezarı. Tezahür etmemiş, birincil maddenin sembolü. Herhangi bir su, Büyük Anne'nin bir sembolüdür ve doğum, dişil ilke, evrenin rahmi, doğurganlık ve tazelik suları, yaşamın kaynağı ile ilişkilidir. Işığın sıvı ikizi. Maddi dünyanın sürekli değişimi, bilinçaltı, unutkanlıkla da karşılaştırılır. Çözer, yok eder, temizler, yıkar ve onarır. Nem ve kan dolaşımı ile ilişkili, kuruluk yerine canlılık ve ölümün hareketsizliği. Hayata döndürür ve verir yeni hayat, dolayısıyla inisiyasyon ayinlerinde su veya kanla vaftiz - su ve kan eski hayatı yıkar ve yeniyi kutsar.

öküz- Bir öküz boğa ile ilişkilendirilirse, güneş prensibini ve doğurganlığı sembolize eder. Eğer hadım edilmiş bir boğa olarak anlaşılırsa, doğurganlığın anlamını kaybeder ve doğuştan gelen fiziksel gücü, sabırlı çalışmayı, refahı ve fedakarlığı kişileştiren bir ay sembolü haline gelir. Çin'de öküz, baharın, bereketin ve tarımın sembolizminde boğanın yerini alır ve dünyevi dalların on iki hayvanından ikincisidir.

Kurt- toprak, kötülük, yiyip bitiren tutku ve öfke anlamına gelir. Simyacılar için kurt, köpekle birlikte Merkür'ün ikili doğasını, felsefi cıvayı sembolize eder. Aztekler arasında uluyan kurt dans tanrısıdır. Kelt mitolojisinde kurt, Cennetteki Baba'yı (güneşi) yutar ve ardından gece olur. Çinliler arasında oburluğu ve açgözlülüğü simgeliyor. Hıristiyanlıkta kurt kötüdür, şeytandır, sürüyü yok eden şeytandır, zalimlik, kurnazlık ve sapkınlık, ayrıca kurdun dönemeyeceğine inanıldığından boynu kımıldayan bir adamdır.

Zaman- yaratılışı ve yıkımı sembolize eder. Olmuş, olmuş ve olacak her şeyi üretir. Hareketinde dünyayı yok eder. Aynı zamanda hakikatten bir geri çekilmeyi ve kökenlerine dönüşü temsil eder. Yıkıcı bir güçtür ve aynı zamanda gerçeğin ifşasıdır.

Karaağaç- Hıristiyanlıkta haysiyeti sembolize eder. Yüksekliği ve genişçe yayılmış dalları, inananlar için Kutsal Yazı olan güç ve desteğin kaynağını temsil eder.

Meşe- güç, koruma, dayanıklılık, cesaret, sadakat, erkek, insan vücudu anlamına gelir. Genellikle gök gürültüsü ve gök gürültüsü tanrılarıyla ilişkilendirilir ve Cennet ve bereket tanrılarının amblemi olarak kabul edilir, bu nedenle şimşek ve ateşi de sembolize edebilir. Kelt destanında meşe, yaratıcısı Dagda'ya adanmıştır ve kutsal bir ağaç olarak kabul edilir. Çin'de, bir fırtınanın önünde eğilen ve bu nedenle hayatta kalan bir söğüt ağacının zayıflığının aksine, bir kasırgaya direnen ve dolayısıyla bir kasırga tarafından kırılan gücün zayıflığı kadar erkek gücü de. Hıristiyanlıkta, kendini sıkıntıda, inançta ve erdemde sağlamlık gösteren bir güç olarak Mesih'in bir sembolüdür.

Ruh- genellikle uçan bir kuş olarak tasvir edilir. Hıristiyan sanatında bazen yeni doğumu simgeleyen ağızdan çıkan çıplak bir çocuk görünümündedir. Mısır'da insan başlı ve kolları olan bir kuştur. Yunan ve diğer bazı geleneklerde ruh, bedeni yılan şeklinde terk eder.

Yıldızlar- bir ilah, üstünlük, ebedi ve ölümsüz, en yüksek başarı, bir melek - Tanrı'nın elçisi, umut (karanlıkta parlayan), gecenin gözleri anlamına gelir. Yıldızlar, taçları genellikle yıldızlardan oluşan Cennetsel Kraliçelerin nitelikleridir. Sabah veya akşam yıldızı Venüs'ün sembolüdür. Kuzey Yıldızı, gökyüzünde göğün ve buna bağlı olarak Göksel Kapının geceleri döndüğü noktayı işaretler. Hindu evlilik ritüellerinde yıldız, sabitliğin bir simgesidir.

Söğüt- ay tanrıçasına adanmış büyülü bir ağaç. Ağlayan söğüt, kederi, mutsuz aşkı sembolize eder. cenazelerle alakalı. Budizm'de uysallığı temsil eder. Çin söğüt, bahar, kadınlık, uysallık, zarafet ve çekicilik, sanatsal yetenekler, ayrılık sembolüdür. Nitelik Kuan-yin, bir söğüt dalı kullanarak canlı suyla serpilir. Ay ağacı. Hristiyanlıkta söğüt dalları (söğüt dalları) Palmiye (Palm) Pazar günü palmiye dallarının sembolü olarak taşınır. Greko-Romen geleneğinde, söğüt Avrupa'ya adanmıştır ve Artemis'in amblemidir. Yahudiler arasında söğüt, üzüntüyü sembolize eder - sürgündeki Babil söğütlerinin hıçkırması.

selvi- bir fallik sembolün yanı sıra ölüm ve defin amblemi. Selvinin cesedi çürümekten koruması gerekiyordu, bu nedenle mezarlıklarda kullanılıyordu.

Keçi- cesareti, canlılık bolluğunu, yaratıcı enerjiyi kişileştirir. Ceylan veya ceylan ile sembolizm anlamında yer değiştirebilir. Yükseklerde yaşamak, aynı zamanda üstünlüğü de kişileştirir. Keçi, dişi üretken güç, doğurganlık ve bolluk anlamına gelir. Hristiyanlıkta keçi şeytandır, lanetlidir, günahkardır, şehvettir ve tutarsızlıktır. Greko-Romen geleneğinde keçi, erkeklik, yaratıcı enerji ve şehvet anlamına gelir.

İnek- Büyük Ana'yı, besleyici yönlerinde Ay'ın tüm tanrıçalarını, dünyanın üretken gücünü, çoğulluğu, doğurganlığı, annelik içgüdüsünü sembolize eder. Bir ineğin boynuzları, tamamlanmamış bir evredeki Ay'dır. Hem ayı hem de yeryüzünün tanrılarını temsil eden inek, hem göksel hem de kthonik bir hayvandır.

Tavşan- ay hayvanı. Tavşan gibi, ayda yaşar ve her türlü ay tanrıçası ve Toprak Ana ile ilişkilidir. Aynı zamanda doğurganlığı ve şehvet düşkünlüğünü de sembolize eder, ancak ayinlerde tavşan derisinden yapılan giysiler Büyük Ruh'a itaat ve tevazu anlamına gelir. Aynı zamanda, bahar ekinoksunun başlangıcında yeniden doğuş ve yenilenmenin Hıristiyanlık öncesi bir sembolüdür. İlkbahar ve şafak, Ostara veya Eastra'nın Cermen tanrıçası amblemi. Muhtemelen, Paskalya'nın Hıristiyan bayramının adı bu tanrıçanın adından geliyor.

Kedi- Gözbebeğinin şeklini değiştirme yeteneğine sahip olması, Güneş'in değişen gücünü, Ay'ın evrelerini ve gecenin ihtişamını sembolize eder. Ayrıca gizlice yapılan her şey anlamına gelir; arzu ve özgürlük. Kara kedi aydır ve kötülüğü ve ölümü kişileştirir.

Lapis lazuli (masmavi çocuklar)- ilahi iyiliği, başarıyı kişileştirir. Çinlilerin yedi değerli taştan biri olan lapis lazuli vardır. Başarıyı ve yeteneği sembolize eder. Greko-Romen geleneğinde lapis lazuli aşk anlamına gelir ve Afrodit'in (Venüs) amblemidir. Sümer kültüründe lapis lazuli, cennetin kubbesini ve kutsal gücünü simgelediği tapınaklarda yaygın olarak kullanılmıştır.

Ihlamur- Avrupa kültüründe kadın zarafetini, güzelliğini, mutluluğunu kişileştirir. Yunanlılar arasında, Baucis ve evlilik aşkının amblemidir.

Dayanmak- dirilişi (ilkbaharda bir ayı yavrusu ile kış ininden görünümü), yeni bir yaşamı sembolize eder, bu da geçişle ilgili başlatma ve ritüeller anlamına gelir.

Süt- tanrıların gıdası, ilahi rızıktır. Yeni doğan bebekler için yiyecek olarak süt, yeniden doğuşun sembolü olarak kabul törenlerinde yaygın olarak kullanılır. Aynı zamanda aile kan bağları anlamına gelir ve anneliğin sembolüdür. Ritüellerde, hayatın içeceği anlamına gelir.

Gece- karanlık gibi, gece de kozmik öncesi ve doğum öncesi karanlık, yeniden doğuş veya inisiyasyon ve aydınlanma öncesi anlamına gelir. Aynı zamanda kaos, ölüm, delilik, yıkım, dünyanın ana rahmine dönüş halidir. kesilmemiş mavi kuş

Ateş- dönüşümü, arınmayı, Güneş'in hayat veren gücünü, yaşamın yenilenmesini, döllenmeyi, gücü, gücü, enerjiyi, uygulama sürecinde görünmez enerjiyi, cinsel gücü, korumayı, savunmayı, görünürlüğü, yıkımı, kaynaşmayı, tutkuyu, duaları sembolize eder. , bir durumdan diğerine geçiş veya bu duruma geçiş, mesajları veya teklifleri Cennete iletmenin bir yolu. Alev, manevi gücü, aşkınlığı ve aydınlığı kişileştirir, bir tanrı veya ruhun varlığına tanıklık eder, pneuma, bir yaşam nefesi; ilham ve aydınlanma. Ateş, yaratılan her şeyi yutar ve orijinal birliğine geri döndürür, gerçeği ve bilgiyi kişileştirir, yalanları, cehaleti, yanılsamaları ve ölümü emer ve kirliliği yakar. Ateşle vaftiz, terk edildiğinden beri ateşten bir duvarla çevrili ve ateşten kılıçlarla muhafızlar tarafından korunan, cenneti kazanmak için ateşten geçişle ilişkilendirilen cürufları yakarak orijinal saflığı geri kazandırır. cahil ve aydın olmayanlar için geçiş imkansızlığı.

Horoz- İskandinav ve Kelt sembolizmi hariç, güneş tanrılarının bir özelliği olan bir güneş kuşu. Erkek prensibi, Zafer Kuşu, üstünlük, cesaret, uyanıklık, şafak anlamına gelir. İki yenen horoz, yaşam savaşı anlamına gelir. Kara horoz şeytanın hizmetkarıdır. Budistler için, bir horoz, bir domuz ve bir yılanla birlikte, horozun cinsel tutku ve gurur anlamına geldiği samsara çarkının merkezinde durur.

Sarmaşıkölümsüzlük ve sonsuz yaşam anlamına gelir. Ayrıca rekabeti, sevgiyi, bağımlılığı, dostluğu, kalıcı yeri sembolize eder. Hristiyanlar için sonsuz yaşamı, ölümü ve ölümsüzlüğü, sadakati sembolize eder.

Işık- bir tanrının tezahürünü, kozmik yaratılışı, logos, fenomende yer alan evrensel ilkeyi, orijinal aklı, yaşamı, gerçeği, aydınlanmayı, doğrudan bilgiyi, maddi olmayan, nous, iyiliğin kaynağını sembolize eder. Işığın yayılması, tanrı tarafından bahşedilen yeni yaşamı kişileştirir. İlk yaratılış. Kötülüğü ve karanlığın güçlerini dağıtma gücüne sahiptir. O şan, neşe, parlaklık, aydınlanmadır, doğaüstü güçlerin sonucudur veya onları iletir.

Köpek- sadakat, uyanıklık, asaleti kişileştirir. Köpeklerin hayatta muhafazakar, uyanık, felsefi bir başlangıcı simgelediğini, kaba boynunu, dönüşümlü olarak siyah ve altın bir namluyla kaldırdığını, yüksek ve yeraltı güçleri arasında ileri geri koşan bir haberci anlamına geldiğini söylüyorlar. O dünya ile bu dünya arasındaki sınırları koruyor, bu geçişin koruyucusu, yeraltı dünyasının koruyucusu, ölülerin hizmetkarı.

Çam- doğrudanlığı, canlılığı, doğurganlığı, karakterin gücünü, sessizliği, yalnızlığı, fallik sembolü sembolize eder. Yaprak dökmeyen olması ölümsüzlüğü sembolize eder. Vücudu çürümekten koruduğuna, dolayısıyla ondan tabut yapımına ve mezarlıklarda bulunmasına inanılıyordu; kötülüğü kovar. Şekli nedeniyle, çam kozalağı, erkeğin yaratıcı gücünü, doğurganlığını ve iyi şansı temsil eden hem ateşli hem de fallik bir semboldür.

Ölüm- hayatın görünmez yönü, her şeyi bilme anlamına gelir, çünkü ölüler her şeyi görür. Yeryüzünde yaşayanlar için, ruhsal bir yeniden doğuştan önce gelir. İnisiyasyon ayinlerinde yeni bir insan doğmadan önce ölümün karanlığı yaşanır, diriliş ve yeniden bütünleşme gerçekleşir. aynı zamanda bir varoluş biçiminin diğeriyle yer değiştirmesidir, bedenin toprakla ve ruhun ruhla yeniden birleşmesidir.

Kavak- su ağacı. Çin'de, üst ve alt kenarları farklı renklerde olan yaprakları, yin ve yang'ı, ay ve güneşi ve diğer tüm dualistik çiftleri sembolize eder.

Karanlık- ilk kaos, mevcut düalizmin kaynağı, dünyanın embriyonik durumu anlamına gelir. Özünde, kötülük değildir, çünkü ondan doğan ışığın temelini içerir ve bu anlamda doğumdan önce var olan tezahür etmemiş ışık, kozmik öncesi, karanlık, inisiyasyonun yanı sıra doğmak içindir. Ölümde veya başlatma sırasında geçiş durumları ile ilişkilidir.

Peri - açıklanamaz, doğaüstü yeteneklere sahip, gizli bir yaşam tarzına öncülük eden ve aynı zamanda bir kişinin günlük yaşamına müdahale etme yeteneğine sahip - iyi niyet kisvesi altında, genellikle zarar veren metafizik bir yaratık. Bir perinin zarif bir şekilde çekici, kural olarak minyon bir kadın olarak görüntüsü, Batı edebiyatında romantizmin en parlak döneminde oluşmuş ve Viktorya döneminde gelişmiştir. Geniş anlamda, Batı Avrupa folklorundaki “periler”, genellikle hem görünüş hem de alışkanlıklar açısından birbirinden kökten farklı olan, birbiriyle ilişkili mitolojik yaratıkların bütün çeşitliliği anlamına gelir; sözde arkadaş canlısı ve iyi şanslar getiriyor, daha sık - kurnaz ve kindar, kötü şakalara ve kaçırmalara eğilimli - her şeyden önce bebekler.

3. M. MATERLINK'İN "MAVİ KUŞ" OYUNU YÖNETMENİN KONSEPTİ VE ÇALIŞMA PLANI

.1 Süper görev

İzleyiciyi bir rüyanın bir insan için ana değer olduğuna ikna etmek ve bir rüya uğruna yaşam yolunda ortaya çıkan tüm engelleri ve cazibeleri aşmak gerekir. Her insan kendi kaderinin efendisidir ve hayatının nasıl olacağına sadece o karar verebilir.

3.2 Eylem yoluyla

Bir kişinin zihinsel acı, çatışmalar, kavgalar ve zorluklar yoluyla yaşamın tüm cazibesi ve değeri hakkında farkındalığı.

3.3 Olay serisi

1) Berilyuna'nın torununun hastalığı

2) Oduncunun evinde peri Berilyuna'nın görünüşü.

) Yaklaşan gezi hakkında Peri tarafından çocuklara bildirim.

) Çocukları Mavi Kuş'u aramaya göndermek.

) Anılar diyarını ziyaret etmek.

) Gece ile sarayında buluşma.

) Kedinin İhaneti.

) Tiltil'in hastalıklar, korkular ve kötülüklerle tanışması

) Mavi Kuşun Avı.

) Yakalanan tüm kuşların ölümü.

) Tyltil'in Orman Krallığı'ndaki görünümü.

) Nimet bahçelerinde hareketli nesnelerin ve çocukların görünüşü.

) Geleceğin Krallığında Işık ve Tiltil Ruhunun Görünüşü.

) Çocukları uykudan uyandırmak.

) Tiltil kuşunun torunu tarafından satın alınması - güvercin.

) Bir kızın elinden bir kaplumbağa güvercin kaçış.

3.4 Üretimin ana olayları

Kaynak olay- Berilyuna'nın torununun hastalığı.

ana olay- Oduncunun evinde peri Berilyuna'nın görünümü.

merkezi olay- Geleceğin Krallığında Işık Ruhu ve Tiltil'in Görünüşü.

son etkinlik- Tiltil kuşunun torunu tarafından satın alma - güvercin.

Ana olay- Kızın elinden güvercin kaçışı.

.5 Görüntü sistemi

karakterler	süper görev	eylem yoluyla	Çatışmaya karşı tutum	Resmin tahılı
	Tiltil'in kıza yardım etmesi için mavi kuşu bulmasına yardım edin	Bakım ve dikkat	Eyleme öncülük eder
eğik	mavi kuşu bul		Eyleme öncülük eder
	mavi kuşu bul	fedakarlık, karşılıklı yardımlaşma	Eyleme öncülük eder	Bir prenses
Işığın Ruhu	Tiltil'in mavi kuşu bulmasına yardım et	Destek, dikkat ve özen	Eyleme öncülük eder
	Tiltil'in mavi kuşu bulmasını engelle	Kurnaz ve yalanlar	Karşı eylem yürütür
	Sonsuza kadar gerçek dünyada kal	Kurnaz ve yalanlar	Bir karşı eyleme yol açar
	Yolculuk boyunca Tyltil'i koruyun	Destek, dikkat ve özen	Eyleme öncülük eder
	mavi kuşu bulmaya yardım et	fedakarlık, karşılıklı yardımlaşma	Eyleme öncülük eder

3.6 Oyunun Türü

.7 Performans tohumu

.8 Dosya

Karakter		Kahraman kendisi hakkında ne diyor?	Başkaları onun hakkında ne diyor
eğik			Büyükanne Thiel. Ve sen, Tyltil, büyüdün, iyileştin! ..
			Büyükbaba Til (Mitil'i kafasına okşayarak). Ve Mytil!.. Şuna bak!.. Ne tüyleri var, ne gözleri!.. Ve ne güzel kokuyor!
	Kapı biraz açılıyor ve yeşil elbiseli ve kırmızı şapkalı yaşlı bir kadını içeri alıyor. Kambur, topal, tek gözlü, burnu kıvrık, bastonla yürüyor. Bunun bir Peri olduğu hemen anlaşılır.	Peri (aniden patlayan). Ben de hiçbir şey görmediğini söylüyorum!.. Burada mesela sana nasıl görünüyorum? .. Beni ne sanıyorsun? .. Nesin sen? Cevap!.. Şimdi ne kadar iyi gördün diye bakacağım!.. Güzel miyim, çirkin miyim?.. Neden cevap vermiyorsun?.. Genç miyim, yaşlı mıyım? Allık mı solgunluk mu?.. Kamburum olabilir mi?..	TYLTİL. Biraz komşumuz Madame Berlengo'ya benziyorsunuz...
ışık ruhu	Masadan bir lamba düşer, bir alev anında içinden titrer ve eşsiz güzellikte parlak bir kıza dönüşür. Kız uzun şeffaf göz kamaştırıcı parlak bir peçe takıyor. Sanki ecstasy içinde hareketsiz duruyor.		TYLTİL. Bu kraliçe! Midilli. Bu Tanrı'nın Annesi! .. Peri. Hayır çocuklar, bu Işığın Ruhu.
	Perdenin kaldırılmasında Gece şeklinde uzun siyah bir cübbe içinde güzel bir kadın.	Gece. Hayır dostum anla: İlk tanıştığım kişiye anahtarları nasıl verebilirim? .. Doğanın tüm Sırlarının bekçisiyim, onlardan sorumluyum, onları kimseye açmam kesinlikle yasaktır ve özellikle bir çocuğa.
	Kedi maskeli küçük bir kadın, ona sadece Kedi diyeceğiz - Mytil'e yaklaşmadan önce kendini yıkıyor.	CAT (bitkinlik içinde mermer basamaklara düşer). Benim, Gece Ana!.. Tamamen yorgunum!	Midilli. Merhaba hanımefendi... (Peri) Bu kim?.. Peri. Tahmin etmesi zor değil - Tiletta'nın Ruhu sana elini uzatıyor ... Öp onu! ..
	Tam o anda, bulldog maskeli küçük bir adam - bundan böyle ona Köpek diyeceğiz - Tyltil'e koşar, onu kollarında boğar, onu fırtınalı ve gürültülü okşamalarla yıkar.	KÖPEK (kedi iterek). Ve ben!.. Ben de küçük tanrımı öpmek istiyorum!.. Kızı öpmek istiyorum!.. Herkesi öpmek istiyorum!.. İyi eğlenceler!	Tyltil (Ücretli). Kim bu köpek kafalı bey?.. Peri. Onu tanımadın mı?.. Bu Tilo'nun Ruhu - onu serbest bıraktın...
	Dolabın yanında duran somun şeker büyür, genişler ve sargıyı yırtar. Ambalajın içinden şekerli, sahte bir yaratık çıkar.	Şeker. (sarmalayıcının etrafında koşarak). Sargımı kırdım!	Peri. Neden, bu Sahra'nın Ruhu. Midilli. Lolipopları var mı?.. Peri. Bütün cepleri lolipop dolu, parmaklarının her biri aynı zamanda bir lolipop.
	Gevşek saçlı, sızlanan bir kız kılığında, uçuşan giysiler içinde	Suçlu. (musluğa girmeye çalışmak boşuna). Musluğa giremiyorum!	TYLTİL. Kim bu ıslak bayan?.. Peri. Korkmayın - musluktan su geldi.

4. YARATICI ÇALIŞMA PLANI

4.1 Oyunun plastik çözümü ve mizanseni

Mizansen, genel olarak yaratıcının fikirlerinin sanatsal olarak gerçekleştirilmesi için olası bir metafor olan yönetmenlikte belirli bir unsurdur.

Extravaganza, sahnede doğaüstü, mucizevi olanı yaratmanıza, hayal etmenize ve yaratmanıza izin veren birkaç türden biri olan özel bir türdür. Bu tür, her türlü sahne biçiminde görünüm ile karakterizedir. Yapının doğası ve performans tarzı, oyuncunun uzaydaki oyunu buna bağlı olduğundan, türün dikte ettiği yasaları da unutmamalıyız.

Plastik çözümün, yönetmenin işin doğasında var olan sorunları izleyiciye aktarmasına ve böylece onları çözmenin yollarını bulmasına yardımcı olması önemlidir.

Sahneleme için seçtiğimiz alıntı bir kitle sahnesinden oluşmaktadır. Bu tür sahneleri çözmek, tek tek olanlardan daha zordur. Bu tür mizansenler daha geniştir ve sitenin olayda neler olduğunu görebileceği ve duyabileceği şekilde kullanılmasını gerektirir. Kütle meçhul olmamalıdır. Yönetmen herkesi aynı anda görebilmeli ve sahneden tam olarak yararlanabilmelidir. Kompozisyon yapısını bozmadan kütlelerde daha statik olmalıdır.

Meyerhold, "... kalabalık sahnelerde her şey somut ve önceden planlanmış olmalıdır," diye savundu.

İlk bölümde yan komşunun küçük kızı hastalanıp Mavi Kuş'a ihtiyaç duyduğunda bir huzursuzluk havası yaşanıyor.

Peri, oduncunun evine gelip Tiltil ve Mytil'den mavi kuşun peşinden gitmesini istediğinde atmosfer rahatsız edici hale gelir.

Geleceğin Krallığında Işık Ruhu ve Tiltil'in Görünüşü sahnesinde, atmosfer elverişli, yanardöner hale gelir.

Son sahnede, kız Mavi Kuş'u bulduğunda, bir hafiflik, nezaket ve anlayış ortamı hüküm sürer.

Ve ana sahnede, kumru kızın elinden uçup gittiğinde bir hüzün ve hüzün atmosferi var.

Mizansen çiziminin doğru çözümü, dekoratif ve sanatsal tasarımın sembolizmine odaklanmaya, lirizm vermeye, tiyatronun sahip olduğu ters çevrilmiş gerçeklik ve yanılsamanın bir resmini yaratmaya izin verecektir.

Performansta yer alan birçok sahne dans, sahne dövüşü ve retrospektif şeklinde çözülerek içeriklerinin daha gösterişli bir şekilde vurgulanması mümkün olacak. Mizansen diyagonal ve dairesel yapı, performansta hakim olacak, ancak karakter olarak hızla değişecek. Oyunun içeriği oldukça çeşitlidir ve bu nedenle mizansen yöntemi artan karmaşıklıkta olacaktır. Müzikle çalışmak çok önemlidir, önerilen koşullarda oyunculara yardım etmek için eylemin muhteşemliğini ve fantastikliğini yaratmayı mümkün kılacak olan budur.

Gösterinin plastik çözümü, doğru bir hesaplama ve şüphesiz mantıklı bir açıklama gerektirir, öyle ki, sofistike seyirci bir mucizenin etkilerine inanır ve bugün tiyatroda sembolizmin önemini anlar.

Müzikle çalışmak çok önemlidir, önerilen koşullarda oyunculara yardım etmek için eylemin muhteşemliğini ve fantastikliğini yaratmayı mümkün kılacak olan budur.

Gösterinin plastik çözümü, doğru bir hesaplama ve kuşkusuz mantıklı bir açıklama gerektirir, öyle ki, sofistike seyirci bir mucizenin etkilerine inanır ve bugün tiyatroda sembolizmin önemini anlar.

4.2 Performansın atmosferi ve tempo-ritmi

			atmosfer
Oduncunun evinde peri Berilyuna'nın görünümü.	büyüyen	huzursuz	bilinç bulanıklığı, konfüzyon
Animasyonlu nesnelerle Tiltil ve Mytil ile tanışma.	ani	uyarılmış	heyecanlanmak
Ölen büyükanne ve büyükbaba ile buluşma.	ani	çırpınan	huzursuz
Gece ile sarayında buluşma.		kırık	endişeli
Mavi kuşun avı.	hızlandırılmış	uyarılmış	heyecan, neşe
Yakalanan tüm kuşların ölümü.	hızlandırılmış	uyarılmış	üzüntü ve depresyon
Peri'nin Mavi Kuş'un keşfiyle ilgili mesajı.	ani	ılıman	geleceğe umut ve inanç
Geleceğin Krallığında Işık ve Tiltil Ruhunun Görünüşü.		uyarılmış	huzursuz
Nesnelerin ve hayvanların ruhlarıyla çocuklara veda.	ani	kırık	umutsuzluk
Oduncunun evinde Komşunun Görünüşü.	büyüyen	orta derecede yoğun	bilinç bulanıklığı, konfüzyon
Tiltilya-güvercin kuşunun torunu tarafından satın alınması.	ani	orta derecede yoğun	arkadaş canlısı
Bir kızın elinden güvercin kaçışı.	büyüyen	ılıman	parlak hüzün

.3 Performansın sanatsal figüratif çözümü

Maurice Maeterlinck'in "Mavi Kuş" adlı oyununun, sıcak bir evden soğuk ve kasvetli bir geleceğe uzanan bir peri masalı dünyası olarak senografik tasarımına karar veriyoruz. Sahne değişikliği, ortasına siyah bir ekranın kurulu olduğu bir tiyatro çemberi yardımıyla gerçekleştirilir.

Sahnede, ilk sahnedeki tüm dekor ve gereçler, iki küçük yatağın ve karakterlerin üzerine kıyafetlerini koyduğu iki sandalyenin, masa lambalı bir masanın, bir bankın ve büyük bir pencerenin bulunduğu küçük bir odadır. Diğer köşede bir kedi için bir sepet ve bir köpek için bir kulübe (ev) vardır. Etrafında huzur ve sükunet hüküm sürüyor. Bütün bunlar bir güvenilirlik ve rahatlık hissi yaratacaktır.

Elmasın ana karakterler tarafından dönüşü, dairenin dönüşü ile aynı anda gerçekleştirilir, aksiyon sahnesi değişir.

Anılar diyarı karanlık, soğuk bir yer. Solda "Anılar Ülkesi" yazılı bir işaret var. Ekran bir kulübe duvarı gibi çalışıyor, sağda iki sandalye, bir tekerlekli sandalye ve duvarda asılı bir kuş kafesi var.

Gecenin krallığı, her şeyin yıldızlarla dolu olduğu karanlık bir yerdir. Sahnenin ortasında, bir ekranın önünde kocaman bir taht var, her sahnenin önünde korkunç bir kapı var. Bu bir korku atmosferi yaratır, burada karakterler rahatsız olur ve çabucak ayrılmaya çalışır.

Orman, ulumaların sürekli olarak duyulduğu vahşi, tanımlanamayan bir yerdir. Sahnenin her yerinde koyu renkli ağaçlar var.

Geleceğin krallığı, her şeyin beyaz ve mavi tonlarından yapıldığı, kenarlarında sütunların olduğu, ortasında yaldızlı metalden yapılmış devasa kapıların olduğu devasa bir kaledir.

Performansımın renk şemasına şu şekilde karar veriyoruz: geleceğin krallığında - sessiz tonlar, geri kalanında mavi, camgöbeği, kahverengi, beyaz, siyah, altın (sarı), kırmızı, yeşil, turuncu gibi tonlar olacak .

Mavi renk, gökyüzünün ve denizin rengini, yükseklik ve derinliği, sabitliği, bağlılığı, adaleti, mükemmelliği ve barışı simgeler. Eski Mısır'da mavi gerçeği temsil etmek için kullanılırdı. Hıristiyanlıkta mavi renk samimiyeti, sağduyuyu sembolize eder.

Mavi de beyaz gibi ilahi bir renktir. Mavi tanrılarla ilişkilidir. Beyaz gibi, mavi de Hıristiyan geleneğinde gerçeğin, sadakatin, iffetin ve adaletin rengidir. Açık mavi, anlaşılmaz ve harika bir sembolüdür.

Kahverengi - dünyeviliği ve doğurganlığı sembolize eder.

Beyaz ilahi bir renktir. Işık, saflık ve gerçeğin sembolü. Sevinç ve kutlamanın rengidir. Tartışmalı sembol. Bir yanda ışık ve yaşamı, diğer yanda yaşlılık, körlük ve ölümü birleştirir. Beyaz, günahlardan, vaftizden ve cemaatten arınmanın, Noel, Paskalya ve Yükseliş tatillerinin rengidir.

Siyah renk, gecenin, ölümün, tövbenin, günahın, sessizliğin ve boşluğun sembolüdür. Siyah, diğer tüm renkleri emdiği için, aynı zamanda inkar ve umutsuzluğu ifade eder, beyazın karşıtıdır ve olumsuz bir başlangıcı ifade eder. Hıristiyan geleneğinde siyah, keder, yas ve kederi sembolize eder.

Altın (sarı) renk - altının rengi, güneşin ve ilahi gücün sembolü. Yunan mitolojisinde sarı Apollon'un rengidir. Çin'de sarı, imparatorun rengidir.

Kırmızı, kanı, ateşi, öfkeyi, savaşı, devrimi, gücü ve cesareti simgeler. Ayrıca kırmızı hayatın rengidir. Tarih öncesi insan, canlandırmak istediği nesneyi kanla serpti. Antik Roma'da kırmızı, tanrısallığı simgeliyordu.

Yeşil, baharın, olgunlaşmanın, yeni büyümenin, doğurganlığın, doğanın, özgürlüğün, neşenin, umudun rengidir. Yeşil genellikle sürekliliği ve ölümsüzlüğü sembolize eder (örneğin, "dökmeyen"). Yeşil, sarı ve mavinin karışımıdır. Yeşil, doğal ve doğaüstü olanı birbirine bağlar.

Antik çağda portakal, dünyevi ve cennetsel aşkın rengi olarak kabul edildi. Yunan esin perileri turuncu giyinmişti. Roma tanrısı Bacchus'un cübbesi de turuncuydu. Yunan kehaneti turuncu bir peçeyle örtülmüştü. Portakal çiçekleri genellikle intikamcı tanrıları yatıştırmak için mezarlara getirilirdi.

Bu renklerin birleşimi tesadüfi değildir, bir bütün gibidir ve aynı zamanda birbirine zıttır, farklı sahnelerdeki her bir renk, karakterler ve yaşam alanları arasındaki ilişkiyi sembolize eder.

Tyltil, sadakatini, iffetini ve adaletini simgeleyen mavi ve mavi kıyafetler giymiştir.

Mytyl, dünyeviliğini ve doğurganlığını simgeleyen bej-kahverengi giysiler giymiştir.

Işığın ruhu, ilahi rengi simgeleyen beyaza bürünür. Işık, saflık ve gerçeğin sembolü. Sevinç ve kutlamanın rengidir.

Sarı ve altın tonlarında giyinen peri, güneşin ve ilahi gücün sembolüdür.

Gece, inkarını ve çaresizliğini simgeleyen siyah tonlarda giyinir.

Su, anlaşılmaz ve harikayı simgeleyen açık mavi tonlarda giyinmiştir.

Beyaz vurgulu siyah giyinmiş kedi, inkar ve umutsuzluğu simgeliyor, beyazın karşıtı ve olumsuz bir başlangıcı ifade ediyor, ancak ışık ve yaşamı birleştiriyor.

Köpek turuncu tonlarda giyinmiş ve dünyevi ve cennetsel aşkı simgeliyor.

Şeker, gücü ve cesareti, saflığı ve gerçeği simgeleyen kırmızı ve beyaz tonlarda giyinmiştir.

4.4 Performansın müzikal ve gürültü tasarımı

Başlangıç ​​noktası		Değişim için başlangıç ​​noktası		Programa ek olarak
ışık kazanıyor	№1 Noel Şarkıları - Size Mutlu Noeller diliyoruz	Tyltil: "Mytil!"		Parça girer ve yavaş yavaş kaybolur.
	#2 Ölü Sessizlik - Gizemli Müzik	Peri: "Şarkı Söyleyen Çimen veya Mavi Kuşunuz var mı?"		Parça aniden girer ve yavaş yavaş kaybolur.
	3 Numaralı Danny Elfman - Alice'in Teması (OST "Alice Harikalar Diyarında")			Parça yavaş yavaş girer ve aniden biter.
Kedinin gece alemindeki görünümü	#4 Ölüm sessizliği - korkutucu müzik	Kedi: "Yalnızca Köpek bize karşı, ama ondan kurtulamazsınız!"		Parça yavaş yavaş girer ve aniden biter.
Tyltil anahtarı çevirir ve dikkatlice kapıyı açar. Hayaletler hemen kapının arkasından atlar.	№5 Jean Michel Jaret - Etnicolor	TYLTIL (şok). "Bilmiyorum, korkunç bir şey!.. Orada oturan gözsüz canavarlar vardı..."		Müzik aniden açılıp kapanıyor.
Işığın Ruhu: "Bak - Çocuklar her yerden kaçar..."	6 Çocuk klasiği - 4. parça	TYLTYL (Azure Child'ın yanına gelir ve elini uzatır). "Selam!"		Parça yavaş yavaş gelir ve kaybolur.
Kız, Tyltil'in kumrusunu göğsüne bastırır.	№7 Güzel melodi - Sakin müzik.	TYLTYL: "Her şeyin yolunda gitmesi harika."		Parçanın sesi kapatılır, yavaş yavaş girer ve kaybolur.

4.5 Performans için aydınlatma

Başlangıç ​​noktası	programı	Değişim için başlangıç ​​noktası	programı	Programa ek olarak
Performansın başlangıcı	Proscenium yanar, sessize alınır	Mytil: "Hayır, ya sen?"	Sahne aydınlanıyor.
Kapıyı çalmak. Tyltil korkar: "Bu kim?"	Işık kısılır, sağdaki giriş bir ışınla vurgulanır.	peri girer	Sahne aydınlanıyor.	Tüm sahne aydınlanır. Eylem sahnede gerçekleşir.
Peri: "Şimdi elması çevir... Bir tur, bir tane daha..."	Işık kısılır, ışınlar sahnenin her yerinde oynamaya başlar.	Peri: "Elması çevir! .. Soldan sağa! .."	Işınlar oynamayı bırakır.	Tüm sahne aydınlanır.
Tyltil: - "İşte bir ağaç!"	Işıklar karartıldı	Tiltil: - “Bak, sis yükseliyor… Şimdi arkasında ne olduğunu göreceğiz” ...	Işık yavaş yavaş artıyor.	Tüm sahne aydınlanır.
Tyltil anahtarı çevirir ve dikkatlice kapıyı açar.	Karartma.	Beş veya altı Hayalet hemen kapının arkasından atlar.	Işık titreşmeye başlar.	Işık loş kalır.
Tyltil anahtarı anahtar deliğine sokar. Koridorun diğer ucunda, kaçaklardan bir korku çığlığı kopuyor.	Karartma.	Aniden harikulade, sonsuz, açıklanamaz, inanılmaz derecede güzel bir bahçe açılır - rüyalar bahçesi.	Mavi bir ışık belirir.	Işık ışınları oynamaya başlar.
Tyltil: “Yakalandı, yakalandı! .. Bakın kaç tane! .. Binlercesi var! .. İşte buradalar! .. Bakın!”	Tüm sahne aydınlanır.	TYLTYL: “Onları kim öldürdü?.. Ne talihsizim!”	Karartma.	Işık toplanıyor.
Duydunuz mu?.. Ayrılık saatimiz geldi... Elveda!	Tüm sahne aydınlanır.	Tiltil elması çevirir ve tüm ruhlar nesnelere dönüşür.	Karartma, ışık ışınlarla oynamaya başlar.	Işık toplanıyor.
Komşu girer ve olağanüstü güzellikteki sarı saçlı bir Kızın elinden tutarak onu yönetir.	Tüm sahne aydınlanır.	Kuş kızın elinden uçar.	Karartma.	Işık kapatılır.

KULLANILAN EDEBİYAT LİSTESİ

1. Andreev A.L., Sanat dünyası ve siyaset dünyası. - M.: Bilgi, 1990. - 6 s.

2. Andreev L.G., Belçika Edebiyatının Yüz Yılı. - M.: Moskova Üniversitesi Yayınevi, 1967. - 344 s.

Aronson O.V., Bitmemiş tartışma: Meyerhold'un biyomekaniği mi yoksa Stanislavsky'nin psikotekniği mi? - Rus antropolojik okulu. Davalar. Konu. 4/1. -RGGU. - M., 2007. - 423 s.

4. Arto A., Tiyatro ve ikizi / A. Arto; başına. fr. ve yorum yapın. S. İsaeva. - M., 1993. - 245 s.

5. Bakhtin M.M., Tiyatro hayatı, - Moskova, Labirent, - 1988. - 59 s.

6. Bakhtin M.M., Sözel yaratıcılığın estetiği. - M.: Sanat, 1986.

7. Blok A.A., Maeterlinck'in "Mavi Kuş"u Hakkında, - Moskova, Labirent, - 1920.

8. Büyük Sovyet Ansiklopedisi. 30 ciltte T. 28 / ch. ed. AM Prohorov. - M.: Konsey, ansiklopedi, 1978. - 616 s.

Vakhtangov Evgeny. Belgeler ve sertifikalar: 2 ciltte / Ed. V.V. İvanov. - E.: Indrik, 2011. T. 1 - 519 s.; T. 2 - 686 s.

10. Gadamer G.-G., Güzelin alaka düzeyi. - M., 1991.

11. GITIS: tiyatro pedagojisinin hayatı ve kaderi / kompozisyon. sanal makine Turchin. - E.: GİTİŞ, 2003. - 424 s.

Gorchakov N., K. S. Stanislavsky'nin yönetmenlik dersleri / Editör Volkov N. D. - Sanat, 1952. - 574 s.

Gurevich P.S., Culturology: ders kitabı / P.S. Gurevich. - M.: Gardariki. 2000. - 280 s.

14. Dmitrievsky V.N., Tiyatro sosyolojisinin temelleri: tarih, teori, uygulama: ders kitabı. ödenek / V.N. Dmitrievski; GITIS; alıntı: G.G. Dadamyan, L.A. Gorodetskaya. - E.: GİTİŞ, 2004. - 116 s.

Zakhava B.E., Bir aktör ve yönetmenin becerisi, ders kitabı. kültür kurumları, tiyatro ve kültürel temizlik kılavuzu uch-shch / B.E. Zahava. - M.: Aydınlanma, 1973. - 320 s.

16. Zingerman B., XX yüzyılın drama tarihi üzerine denemeler. - M., 1979.

17. Ivanov V.V., Stanislavsky'nin İncil rüyaları // Ivanov V.V. Habima tiyatrosunun Rus mevsimleri. - M.: "SANAT", 1999. - 147 s.

XIX'in sonlarında yabancı edebiyatın tarihi - XX yüzyılın başlarında / Altında. ed. Prof. LG Andreeva. - M.: Daha yüksek. Okul, 1978. - 129 s.

Korman B.O., Kuram ve Edebiyat Tarihi Üzerine Seçilmiş Eserler. - Izhevsk, 1992.

Lukov Vl.A., Stanislavsky Konstantin Sergeevich. - Elektronik ansiklopedi "Shakespeare Dünyası".

21. Maeterlinck M., Dramalar, şiirler, nesir. - Samara: Pencere. - 2000.

Maeterlinck M., Oyunlar. - St.Petersburg. - 2000. - S. 39.

Maeterlinck M., Mavi kuş. - Moskova, 1988. - 64 s.

Mitropolsky A., (Lang) ve V. Bryusov: Rus Sembolistleri, 1893. - S.318.

Gümüş Çağın Rusya'sında Maurice Maeterlinck, - M.: Rudomino, 2001. - 147 s.

26. Popov A.D., Yönetmen performansı. Moskova, 1972. - 180 s.

Ragozina K.O., Mavi Kuş'tan üç sezon önce. Doktora tezi başkanı. Edebiyat Enstitüsü. Gorki. 1998. - 192 s.

Ragozina K.O., Rusya'daki tiyatroda "Tentagil'in Ölümü". Doktora tezi başkanı. Edebiyat Enstitüsü. Gorki. 1998. -147p.

Ricoeur P., Yorum Çatışması: Hermeneutik Üzerine Denemeler. - M., 1995.

Sembolizm. Düzenlendi. Ikarova S.P. - Moskova: Anka kuşu. 2000.

Stanislavsky K.S., Sobr. cit.: 8 ciltte - M.: Sanat, Cilt 1. Sanattaki hayatım. 1954. - 133 s.

32. Solovyov VL, Rus Sembolistleri. Derleme. - T. 6. - St. Petersburg. - 1912. - S. 192.

Belçika Edebiyatının Yüz Yılı. - M.: Moskova Üniversitesi Yayınevi, 1967.

Stolovich L.N., I.I. Lapshin ve K.S. Stanislavski. Felsefe Sorunları - No. 10.1999. 165-170 s.

Talanov A.V., K.S. Stanislavski. - M.: Çocuk edebiyatı, 1965. - 176 s.

Heidegger M., Varlık ve zaman. - M., 1997.

Khalizev V.E., Yorum ve edebiyat eleştirisi // Edebiyat eleştirisi teorisinin sorunları. - M., 1980.

Shkunaeva ID, Maeterlinck'ten günümüze Belçika draması. Denemeler. - M.: Sanat, 1973. - 146 s.

Shkunaeva I.D., Maurice Maeterlinck'in Erken Tiyatrosu // 20. Yüzyılın Başında Maeterlinck Tiyatrosu, 1973. - 144 s.

Sembolizm Ansiklopedisi: resim, grafik ve heykel. J. Kassu. - E, - 156 s.

Psikanaliz Ansiklopedisi. Moskova Aydınlanma 1998. - 69 s.

Efros N.E., Moskova Sanat Tiyatrosu. 1898-1923.

EK 1

Maurice Maeterlinck'in "Mavi Kuş" adlı oyununun provasının programı

		tarihi	Konum	karakterler
Masada çalışın.
	Ekiple bir alıntı okumak, tartışmak, roller atamak.		MOU orta okulu No. 41
			MOU orta okulu No. 41
	Rollere göre bir alıntı okuma, genel analiz ve olaylardaki aktörler için görevleri belirleme.		MOU orta okulu No. 41
Etkili analiz yöntemiyle muhafazada çalışın
			MOU orta okulu No. 41	Tiltyl, Midilli, Peri
	İlk olaylardaki aktörlerin psikofiziksel iyiliğini analiz edin ve araştırın.		MOU orta okulu No. 41	Tiltyl, Midilli, Peri
	İlk olaylarda etkili analiz yöntemiyle oyunun analizi.		MOU orta okulu No. 41	Tiltyl, Midilli, Peri
	Sahnede psikofiziksel refah arayışı: "Oduncunun evinde peri Berilyuna'nın görünüşü."		MOU orta okulu No. 41	Tiltyl, Midilli, Peri
	Aşağıdaki sahnede psikofiziksel iyiliği analiz edin ve arayın: "Çocukları Mavi Kuş'u aramaya göndermek."		MOU orta okulu No. 41
	Aşağıdaki sahnede psikofiziksel iyiliği analiz edin ve arayın: "Geceyi sarayında karşılamak."		MOU orta okulu No. 41
	Aşağıdaki sahnede psikofiziksel iyiliği analiz edin ve arayın: "Yakalanan kuşların ölümü."		MOU orta okulu No. 41
	Aşağıdaki sahnede psikofiziksel refahı analiz edin ve arayın: "Tiltil kuşunun torunu tarafından satın alınması - güvercin."		MOU orta okulu No. 41
	Aşağıdaki sahnede psikofiziksel iyiliği analiz edin ve arayın: "Bir kızın elinden bir kuşun kaçışı."		MOU orta okulu No. 41	Komşu, torunu, Tiltil, Mitil
	Müzik ve gürültü tasarımı seçimi.		MOU orta okulu No. 41
	Sahne, kostüm ve dekor üretiminde sanatçıyla birlikte çalışın.		MOU orta okulu No. 41
Sahne çalışması
	İlk etkinliğin provası.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu	1 etkinlik. "Oduncunun Evinde Peri Berilyuna'nın Görünüşü".
	Birinci etkinliğin bağlantısı ve ikinci etkinliğin provası.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu	2 olay. "Mavi Kuşun Peşinde Çocukları Göndermek".
	Prova 3 etkinlik.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu	3 olay "Yakalanan tüm kuşların ölümü".
	Sonraki 2 etkinliğin provası.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu	4 etkinlik "Gece ile sarayında buluşma." 5. olay "Tiltil kuşunun torunu tarafından satın alma - kumru."
	Tüm olayların bağlantısı, resmin atmosfer ve plastisite arayışı.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu	Tüm etkinlikler
	Çizimin mizanseninin iyileştirilmesi ve bazı sahnelerde tempo-ritim.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu	Tüm etkinlikler
İşin son aşaması.
	Siyah koşu.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu
	Montaj provaları. Dekoratif ve sanatsal tasarımın montajı.
	Montaj provası. Müzik ve gürültü tasarımının girişi.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu
	Montaj provası.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu
	Hafif kurulum. Tüm bileşenlerle çalıştırın.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu
	Genel koşu.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu
	Performansın teslimi.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu
	Performans prömiyeri.		MOU orta öğretim okulu No. 41 Meclis salonu

EK 2

Aksesuarlar, kostümler ve aksesuarlar için özüt

Karakter		Kamera ARKASI
eğik	Yatak, kafesteki kuş		Elmas, gümüş kafesli yeşil bere.
	Yatak, şamdan.
			Elmaslı yeşil bere, sihirli değnek.
Işığın Ruhu	bir ışık ışını
	kedi sepeti
	şeker torbası
	Taht, beş kapı	Siyah kumaşlarla hayaletleri gösteren ekstralar	Kapı anahtarları

EK 3

Kostümler için ödeme

eğik: takım elbiseli bir çocuk

Kostümün bileşenleri:

Yelek;

Gömlek;

Pırlantalı şapka.

Takım elbise malzemesi:

1. Yelek - mavi krep;

2. Gömlek - mavi pamuk;

pantolon - mavi krep;

Beretka - yeşil yün.

Ayakkabılar: siyah çizmeler.

Saç modeli: kısa saç.

Midilli: takım elbiseli küçük kız.

Kostümün bileşenleri:

1. Yelek;

2. Gömlek;

Takım elbise malzemesi:

1. yelek - kahverengi krep;

2. gömlek - bej pamuk;

Etek - kahverengi krep.

Ayakkabılar: sarı deri ayakkabılar.

Saç modeli: dalgalı bukleler.

Peri: yağmurluk ve güzel bir elbise giymiş bir kadın.

Takım elbisenin bileşenleri

2. elbise;

kostüm malzemesi:

1. yağmurluk - siyah çuval bezi;

2. pelerin içi - altın boncuklar ve payetler;

Elbise - altın boncuklar ve payetler.

ayakkabı: altın rengi deri ayakkabılar.

saç modeli: önde uzun dalgalı bukleler ve arkada bir topuz.

Işığın Ruhu: beyaz elbiseli güzel, genç bir kız.

Kostümün bileşenleri:

1. Bere;

2. Elbise;

Pelerin.

Takım elbise malzemesi:

1. Başlık - beyaz renkli yün ipliklerden örülmüş;

2. elbise - beyaz krep;

Cape - beyaz krep.

Ayakkabılar: beyaz balerinler.

Saç modeli: uzun düz saç.

Kedi: kız uzun değil.

Kostümün bileşenleri:

1. balıkçı yaka;

2. tozluk;

Eldivenler;

Kedi kulaklı şapka.

kostüm malzemesi:

1. balıkçı yaka - siyah kadife;

2. tozluk - siyah kadife;

Eldivenler - siyah kadife;

Jabot - beyaz ipek;

Kulaklı şapka - siyah kadife.

ayakkabılar: siyah ayakkabılar.

saç modeli: saç bir şapkanın altına gizlenmiştir.

Köpek: ince yapılı genç bir adam.

Kostümün bileşenleri:

1. balıkçı yaka;

2. kloş pantolon;

Eldivenler;

Köpek kulaklı şapka.

kostüm malzemesi:

1. balıkçı yaka - kırmızı peluş;

2. kloş pantolon - kırmızı peluş;

Eldivenler - kırmızı peluş;

Kulaklı şapka - kahverengi peluş.

ayakkabı: kahverengi deri çizmeler.

saç modeli: kısa saç kesimi.

Şeker: yoğun bir fiziğe sahip genç bir adam.

Kostümün bileşenleri:

2. altta elastik bantlı geniş ceket;

Flare pantolon.

kostüm malzemesi:

1. şapka - kırmızı ve beyaz krep;

2. altta elastik bantlı geniş ceket - kırmızı ve beyaz krep;

Geniş pantolon - kırmızı ve beyaz krep.

ayakkabılar: siyah ayakkabılar.

Suçlu: İnce yapılı genç bir kız.

Kostümün bileşenleri:

1. elbise;

2. uzun pelerin.

kostüm malzemesi:

1. elbise - mavi krep;

2. uzun pelerin - mavi krep.

ayakkabı: beyaz balerinler.

saç modeli: düz akan saç.

Gece: orta yaşlı bir kadın, obez fiziği.

Kostümün bileşenleri:

1. elbise;

kostüm malzemesi:

1. elbise - siyah kadife, boncuklar ve payetler;

2. yağmurluk - siyah kadife.

Ayakkabılar: Siyah alçak topuklu ayakkabılar.

saç modeli: uzun saçlar için yüksek kabarık.

EK 4

Maliyet tahmini

boncuklar

	Setler, aksesuarlar ve kostümler	Sahne, dekor ve kostüm sayısı (metre olarak)
	şamdan
	sihirli değnek
	kedi sepeti
	kabin (ev)
	şeker paketi
	çul
Toplam: 28.000 ovmak.

EK 5

topografya

eğik

Işığın Ruhu

Mavikuş

Kız

Kahraman Hareket Göstergeleri

Etkinlik: Berilyuna'nın torununun hastalığı

Etkinlik: Geleceğin Krallığında Işık Ruhu ve Tiltil'in Görünüşü

Etkinlik: Bir kızın elinden güvercin kaçışı

biyografi

Maurice Maeterlinck, 29 Ağustos 1862'de zengin bir avukatın oğlu olarak Ghent'te doğdu. Çocukluğundan beri edebiyat ve şiirle ilgilendi, ancak ailesi hukuk eğitiminde ısrar etti. 1885'te hukuk diploması alan Maurice, hukukunu geliştirmek için Paris'e gider. Paris'te altı ay geçirdi, tamamen edebiyata adadı.
Gent'e dönen Maeterlinck, hukukçu olarak çalışmakta ve edebiyat alanındaki çalışmalarına devam etmektedir. Paris yayınlarında yayınlamaya başladı ve eleştirmenlerden övgü dolu eleştiriler aldı. "Prenses Malene" oyun masalı, etkili Fransız eleştirmen Mirbeau tarafından bir başyapıt olarak kabul edildi ve yazarını Shakespeare ile karşılaştırdı. Övgüden ilham alan Maeterlinck, hukuk pratiğini bırakır ve kendini tamamen edebiyata adar.
Metafor ve sembolizme eğilimli olan Maeterlinck, çoğunlukla karakterlerin çok az konuştuğu, kısa, anlamlı ifadeler, alt metinde çok şey kaldığı peri masalları ve oyunlar yazar. Özellikle kukla oyunlarında iyidir - canlı aktörlerin aksine, kuklalar bir sembolü oynayabilir, karakterlerinin arketipini iletebilir.
1895'te Maurice, arkadaşı, sekreteri ve impresario olan ve onu yabancılardan koruyan bir aktris ve şarkıcı olan Georgette Leblanc ile tanıştı. 1896'da Paris'e giderler. Bu yıllarda, Maeterlinck, bir arının etkinliği ile insan davranışı arasında bir analoji çizen, Treasure of the Humble, Wisdom and Fate ve The Life of Bees koleksiyonlarında yer alan metafizik denemeler ve incelemeler yazdı.
Oyun yazarının en popüler oyunu Mavi Kuş, ilk olarak 1908'de Moskova'da Stanislavsky tarafından sahnelendi; daha sonra, Londra, New York, Paris sahnelerinde başarıyla sunuldu ve sadece muhteşem fantezisi için değil, aynı zamanda alegorikliği için de popülerlik kazandı.
1911'de Maeterlinck, "çok yönlü edebi etkinliği, özellikle zengin hayal gücü ve şiirsel fantezi ile işaretlenmiş dramatik eserleri nedeniyle" Nobel Ödülü'ne layık görüldü.
Birinci Dünya Savaşı sırasında Maeterlinck, Belçika Sivil Muhafızlarına katılmaya çalıştı, ancak yaşı nedeniyle kabul edilmedi. Bu süre zarfında Leblanc ile olan ilişkisi bozuldu ve savaştan sonra ayrıldılar. 1919'da The Blue Bird'de oynayan aktris Rene Daon ile evlendi.
Hayatının son yıllarında Maeterlinck oyunlardan çok makaleler yazdı; 1927'den 1942'ye kadar, en ilginç olanı, komünizm ve totaliterliğin alegorik bir kınaması olan The Life of Termites olan 12 ciltlik yazıları yayınlandı.
Maeterlinck, 6 Mayıs (bazı kaynaklara göre - 5 Mayıs), 1949'da kalp krizinden öldü.

sembolizm

Sembolizm (fr. Symbolisme), 1870'lerde ve 80'lerde Fransa'da ortaya çıkan sanattaki (edebiyat, müzik ve resimdeki) en büyük trendlerden biridir. ve en büyük gelişimine 19. ve 20. yüzyılların başında, özellikle Fransa'nın kendisinde, Belçika ve Rusya'da ulaştı. Sembolistler, yalnızca çeşitli sanat türlerini değil, aynı zamanda ona karşı tutumu da kökten değiştirdi. Onların deneysel doğası, yenilik arzusu, kozmopolitliği ve çok çeşitli etkileri, çoğu çağdaş sanat akımı için bir model haline geldi. Sembolistler sembolizm, yetersiz ifade, ipuçları, gizem, gizem kullandılar.
Sanatta "sembolizm" terimi ilk olarak Fransız şair Jean Moréas tarafından 18 Eylül 1886'da "Le Figaro" gazetesinde yayınlanan aynı adı taşıyan "Le Symbolisme" manifestosunda kullanılmıştır. O zamana kadar, eleştirilerinin şiirinde küçümseyici bir şekilde yeni biçimler olarak adlandırılan, zaten istikrarlı olan başka bir "dekadantizm" terimi vardı. "Sembolizm", dekadanların kendileri tarafından yapılan ilk teorik girişimdi, dolayısıyla dekadans ile sembolizm arasında estetik yüzleşme şöyle dursun, keskin ayrımlar bile kurulmadı. Bununla birlikte, 1890'larda Rusya'da, ilk Rus dekadan yazılarından sonra, bu terimlerin karşıtlık oluşturmaya başladığına dikkat edilmelidir: idealleri ve maneviyatı sembolizmde gördüler ve buna göre onu bu şekilde ve çöküşte - yoklukta gösterdiler. irade, ahlaksızlık ve tutku sadece dışsal biçim için. Sembolistler eserlerinde her ruhun hayatını yansıtmaya çalıştılar - deneyimlerle dolu, belirsiz, belirsiz ruh halleri, ince duygular, geçici izlenimler. Sembolist şairler şiirsel mısraların yaratıcılarıydı, onu yeni, canlı ve etkileyici imgelerle doldurdular ve bazen özgün bir biçim elde etmeye çalışarak eleştirmenleri tarafından anlamsız görülen bir kelime ve ses oyununa girdiler. Kabaca söylemek gerekirse, sembolizmin iki dünya arasında ayrım yaptığını söyleyebiliriz: şeylerin dünyası ve fikirler dünyası. Sembol, ürettiği anlamda bu dünyaları birbirine bağlayan bir tür geleneksel işaret haline gelir. Her sembolün iki yüzü vardır - gösterilen ve gösteren. Bu ikinci taraf gerçek olmayan dünyaya çevrilmiştir. Sanat, gizemin anahtarıdır.
Gizem kavramı ve imgesi, gizemli, mistik, hem romantizmde hem de sembolizmde kendini gösterir. Bununla birlikte, romantizm, bir kural olarak, “dünyanın bilgisi, kişinin kendisinin bilgisidir, çünkü insan için en büyük gizem, Evren için analojilerin kaynağıdır” (Novalis). Sembolistlerin dünya hakkında farklı bir anlayışları vardır: onların görüşüne göre, gerçek Varlık, “gerçek-varolan” veya Gizem, hem Güzellik hem de dünya Ruhu'nun ait olduğu mutlak, nesnel bir ilkedir. Kendi karakteristik sembolizm unsurlarını kullanan diğer sanat akımlarından farklı olarak, sembolizm, "ulaşılamaz", bazen mistik, Fikirlerin, Ebediyet ve Güzellik imgelerinin, sanatının amacı ve içeriğinin ve sembolün unsurunda sabitlenmiş sembolün ifadesini dikkate alır. sanatsal konuşma ve imajına dayalı çok anlamlı bir şiirsel kelimeye dayanır - ana ve bazen mümkün olan tek sanatsal araç.
Sembolizmin getirdiği en çarpıcı değişiklik, onun poetikasının sanatsal düzenlemesinin biçimiyle ilgilidir. Sembolizm bağlamında, herhangi bir sanat eseri tam olarak şiirsel anlamlarla oynamaya başlar, şiir bir düşünme biçimi haline gelir. Düzyazı ve drama kulağa şiir gibi gelmeye başlar, görsel sanatlar imgelerini boyar ve müzikle şiirin bağlantısı basitçe her şeyi kapsar hale gelir. Şiirsel imgeler-semboller, sanki gerçeğin üzerinde yükselir, şiirsel bir çağrışımsal dizi verir, sembolist şairler tarafından sesli, müzikal bir biçimde somutlaştırılır ve şiirin sesi, anlamı ifade etmek için daha az olmasa da, daha az önemli değildir. bir sembolün. Özetle, sembolizm yönteminin, eserin ana fikirlerinin, sembollerin çok değerli ve çok yönlü çağrışımsal estetiğinde somutlaştırılmasını içerdiğini söyleyebiliriz, yani. anlamı, sanatsal (şiirsel, müzikal, resimsel, dramatik) bir konuşma birimi tarafından ve ayrıca belirli özellikleri (şiirsel bir kelimenin sesi, resimsel bir renk şeması) tarafından doğrudan ifade edilmesiyle anlaşılabilir olan bu tür görüntüler. görüntü, müziksel bir motifin aralık ve ritmik özellikleri, tını renkleri vb.). Sembolik bir çalışmanın ana içeriği, sembollerin mecaziliğinde ifade edilen ebedi Fikirlerdir, yani. bir kişi ve hayatı hakkında genelleştirilmiş fikirler, yalnızca bir sembolde kavranan en yüksek Anlamın yanı sıra, içinde somutlaşan Güzellik.

"Mavi Kuş" oyununun analizi.

Maeterlinck, Belçika sembolizminin en belirgin temsilcisidir. 20. yüzyılın başlarında, Maeterlinck sembolizmin ötesine geçti ve Belçika'nın ilerici romantik ve gerçekçi dramasının yaratıcılarından biri oldu. 1 1908'de yazar, merkezi eserlerinden birini yaratır - "Mavi Kuş". Oduncunun çocuklarının insanlara mutluluk getirebilecek bir kuş arayışındaki nesnelerin ve fenomenlerin ruhları eşliğinde yolculuğunu anlatan bu macera, semboller ve alegorilerle doludur.
Maeterlinck, yüzyılın ilk romantikleri ile yüzyılın sonunun sembolistleri arasında yakın bir edebi bağ kurulmasını borçlu olduğumuz kişilerden biridir.
Başlangıç ​​olarak, oyunun sadece sembolik görüntüleri değil, aynı zamanda karıştırılmaması gereken alegorik görüntüleri de içerdiği söylenmelidir.
Masaldaki ilk sembolik detayı daha en başında, daha çocuklar uyanmadan gözlemliyoruz. Odada ışığın gücü gizemli bir şekilde değişiyor: “Sahne bir süre karanlıkta kalıyor, sonra yavaş yavaş artan ışık panjurlardaki çatlaklardan içeri girmeye başlıyor. Masanın üzerindeki lamba kendi kendine yanar. Bu eylem "gerçek ışıkta görmek" kavramını sembolize eder. Kapaktaki elmas döndükten sonra Tiltil ve Mitil'in dünyayı göreceği ışıkta. Herhangi bir kişinin dünyayı görebileceği ışıkta, ona saf bir kalple bakarak. Bu sahnede körlük ve görme arasındaki bildik çelişki ortaya çıkar, derin bir felsefi alt metinden dramatik bir olay örgüsüne geçer. Bütün çalışma boyunca uzanan ve merkezi olan bu motiftir. Bu bağlamda, I. D. Shkunaeva'nın görüşü ilginçtir. Maeterlinck'in oyununda iki farklı türde dönüşüm olduğunu yazıyor. Bunlardan biri, muhteşeme yakın, fenomenlerin kendilerine dönüşüdür. Tiltil'in sihirli elması çevreleyen dünyayı değiştirmez, işaret ve özü hizaya getirir. Bunu yapmak için sadece “gözlerinizi açmanız” yeterlidir, çünkü işaret şüphesiz özü ifade eder, gören gözler tarafından kolayca okunur. İnsanların, fenomenlerin ve nesnelerin dönüşümü, Tiltil'in dünyaya açık görüşünün bir sonucudur. Tüm metaforik figüratifliklerini koruyan yaygın halk ifadeleri - "gerçek ışıkta görmek" ve "dünyaya açık gözlerle bakmak" - bu oyunun dramatik eyleminin temeli oldu.
Ancak, gözlerin gerçekten açılması ve dünyanın olduğu gibi görünmesi için, görme yetisinin zayıf olduğu gibi değil de, olduğu gibi görünmesi için ne gerekir?
Sihirli elmasın etki mekanizmasına dikkat edelim. Ve burada bir sembol buluyoruz: Sihirli bir değneğin bir nesneye geleneksel dokunuşu, Maeterlinck'te Tyltil'in başındaki "özel yumru" üzerindeki bir elmasın dokunuşu haline geldi. . Kahramanın bilinci değişir - ve ardından etrafındaki dünya bir peri masalının yasalarına göre dönüşür. 2 "Büyük elmas, görüşü geri getiriyor."
Ayrıca oyunun ana sembolleri, çocukların kendilerinin ve fakir akrabalarının görüntüleri olarak adlandırılabilir. Belçikalıların ve aslında Avrupa toplumunun tipik temsilcileriydiler. Oyunun başında, peri sarayında Tiltil ve Mitil halk arasında popüler olan masallardan karakterler gibi giyinirler. Tam da evrenselliğin garantisi olarak ortak olmaları nedeniyle insanlığın bir sembolü haline geldiler. Maeterlinck'in neden çocukları ana karakter olarak seçtiğini hemen söylemek gerekiyor. Araştırmacı L. G. Andreev, çocukların hayatın anlamında mutluluğu aramak için mavi kuşu aramak zorunda kalmalarının bir tesadüf olamayacağına inanıyor. Maeterlinck'in övdüğü sadeliği, hakkında birçok kez yazdığı naif, doğrudan bir dünya görüşünün avantajları, Maeterlinck için Tyltil ve Mitil sadece olağanüstü maceralar yaşayan çocuklar değil, aynı zamanda yaşayabileceğiniz anahtardır. kapılarını hakikat ve cennetin kapılarını aç. 3
Ekstravaganzanın diğer karakterleri de semboliktir. Hepsi arasında, kediyi vurgulamaya değer. Tiletta kötülüğü, ihaneti, ikiyüzlülüğü sembolize eder. Çocuklar için sinsi ve tehlikeli bir düşman - işte onun beklenmedik özü, gizemli fikri. Kedi, Gece ile arkadaştır: ikisi de hayatın sırlarını korur. O ölümle kısadır; eski arkadaşları Talihsizler. Işığın ruhundan gizlice, çocukları ağaçlar ve hayvanlar tarafından parçalara ayrılmaları için ormana götüren odur. Ve burada önemli olan şudur: Çocuklar Kediyi "gerçek ışıkta" görmezler, onu diğer arkadaşlarını gördükleri gibi görmezler. Mytil, Tiletta'yı sever ve onu Tilo'nun saldırılarından korur. Kedi, pırlantanın ışınları altında özgür olan ruhu, görünen görünümüne uymayan tek gezgindir. Ekmek, Ateş, Süt, Şeker, Su ve Köpek yabancı hiçbir şey içermiyordu, görünüş ve özün özdeşliğinin doğrudan kanıtıydılar. Fikir fenomenle çelişmedi, sadece görünmez (“sessiz”) olanaklarını ortaya çıkardı ve geliştirdi. Yani Ekmek korkaklığı, uzlaşmayı sembolize eder. Negatif küçük-burjuva niteliklere sahiptir. Şeker tatlıdır, yaptığı iltifatlar saf bir kalpten gelmez, iletişim tarzı teatraldir. Belki de yüksek toplumdan, iktidara yakın, yöneticileri memnun etmek için mümkün olan her şekilde, sadece iyi bir pozisyonda "oturmak" için çalışan insanları sembolize ediyor. Bununla birlikte, hem Ekmek hem de Şeker olumlu özelliklere sahiptir. Çocuklara özverili bir şekilde eşlik ederler. Dahası, Ekmek de bir kafes taşır ve Sugar onun şeker parmaklarını kırar ve onları sıradan yaşamda çok nadiren tatlı yiyen Mytyl'e verir. Köpek, karakterin yalnızca olumlu yönlerini bünyesinde barındırır. Kendini adamış, ölüme gitmeye hazır, çocukları kurtarıyor. Ancak, sahipleri bunu tam olarak anlamıyor. Köpeğe sürekli açıklamalarda bulunurlar, kedinin ihanetiyle ilgili gerçeği anlatmaya çalıştığında bile uzaklaşırlar. Ve ormanda, Tyltil, Tilo'yu bağlamak için ağaç teklifini bile kabul etti.
Oyunun ana karakterine - Işığın Ruhu - özellikle dikkat etmeye değer. Mavi Kuş'ta gezginler arasında yalnızca bir Işık Ruhu olduğuna dikkat edin - alegorik bir görüntü. Ama Işığın Ruhu bir istisnadır. Bu sadece çocukların bir arkadaşı değil, onların "lideri"; onun figüründe ışığın sembolünü kişileştirir - körlerin rehberi. Oyunun geri kalan alegorik karakterleri, Mavi Kuş'a giderken çocuklarla karşılaşıyor: her biri saf ve çıplak bir biçimde kendi ahlakını - daha doğrusu genel ahlakın kendi bölümünü - her biri kendi özel somut dersini sunuyor. Bu karakterlerle tanışma, çocukların ruhsal ve ruhsal eğitim aşamalarını oluşturur: Gece ve Zaman, En şişmanları zenginlik, mülkiyet, açgözlülük ve Sevinci simgeleyen, sıradan dürüst insanların günlük yaşamını simgeleyen Mutluluk, Hayaletler ve Hastalıklar Tiltil'i öğretir. ve Mitil'i ya doğrudan sözlü anlatım biçiminde, ya kendi sessiz örnekleriyle ya da çocuklar için bir hayat dersi alabilecekleri öğretici durumlar yaratarak. 4 Işığın Ruhu, periye uyarak çocukları yollarının bir aşamasından diğerine yönlendirdiği için oyunun içsel eylemini harekete geçirir. Görevi, bir zamandan diğerine geçen, uzayı değiştiren olaylar karmaşasını çözmektir. Ancak bir rehberin rolü de umut aşılamaktır, inancın sönüp gitmesine izin vermemektir.
Zamanın savurganlıktaki rolünden, onun sembolizminden özel olarak söz edilmelidir. Onunla yüz yüze, savurganlığın son fotoğraflarından birinde karşılaşıyoruz, ancak daha önceleri bize kendini hatırlatıp duruyordu. Bununla birlikte, yalnızca uzak Geleceğin Krallığında değil, aynı zamanda oyunun ilk sahnesinde - oduncunun kulübesinde - kişileştirilmiş zaman zaten önümüzde belirir: "güzel hanımlar", güzel müziğin sesleriyle dans eden "özgür" olanlardır. ve Tyltil's Life'ın "görünür" saatleri.
vb.................