Historia e fotoreporterise sportive. Fotogazetaria sportive
Mund të argumentohet se fotoreporteria është forma më universale e komunikimit masiv. Shkruar dhe të folurit gojor kërkojnë njohuri të një gjuhe të caktuar, dhe imazhi në shumicën e rasteve mund të kuptohet nga të gjithë. Shprehja e fytyrës, emocioni, lëvizja dhe pozicioni i trupit, si dhe përbërja, drita dhe hija mund të tregojnë një histori si dhe çdo fjalë.
Ky mësim nuk pretendon t'ju kthejë menjëherë në fotoreporter, por shpresoj se do t'ju lejojë ta merrni performanca më e mirë në lidhje me këtë zanat. Kjo do t'ju ndihmojë të kuptoni profesionistët që praktikojnë këtë drejtim, zbuloni se çfarë nevojitet për të krijuar fotografitë që shihni në lajme, ose merrni një vendim të informuar për futjen e fotoreporterizmit në jetën tuaj fotografike.
Përkufizimi i fotoreporterizmit
Le të përcaktojmë fillimisht se çfarë është fotoreporteria. E thënë thjesht, ajo tregon histori përmes fotografive. Por, përveç kësaj, historitë e krijuara duhet të ndjekin rregullat e gazetarisë. Ata duhet të jenë të vërtetë dhe gazetari duhet të përpiqet ta përcjellë historinë në mënyrën më të drejtë, të ekuilibruar dhe të paanshme të mundshme.
Fotoreporterët vijnë në shumë lloje, por zakonisht gjenden në gazeta, revista, stacione lajmesh dhe faqe interneti, dhe një numër në rritje tani punojnë në media të tjera lajmesh tradicionalisht jo-vizuale, siç janë stacionet radio që kanë zgjeruar shtrirjen e tyre në internet.
Puna në fotoreporteri
Fotograf i stafit është dikush që punon për një botim specifik, xhirimet për këtë botim janë puna e tij me kohë të plotë ose të pjesshme. Një fotograf i pavarur, ose profesionist i pavarur, shkrep për shumë botime. Një numër organizatash të ndryshme mund të përdorin shërbimet e një profesionisti të pavarur për një detyrë specifike ose për një periudhë të kufizuar kohore. Përkthyes të pavarur zakonisht kanë një listë të klientëve për të cilët punojnë.
Punëdhënësi i tretë më i zakonshëm për fotoreporterët janë agjencitë e lajmeve si Associated Press ose Reuters. Gazetat dhe mediat e tjera informative marrin informacion nga këto agjenci me abonim. Ato ofrojnë mbulim të lajmeve për këto media, pasi ato shpesh nuk kanë mundësi të dërgojnë gazetarët e tyre në zona të largëta.
Fotografia më poshtë është një detyrë tipike. Redaktori im tha se kishte një mësues të shkëlqyeshëm në shkollën lokale, i cili kishte integruar parimet e "ndërtimit të karakterit" si ndershmëria, mençuria, mirësia dhe nderi në klasën e tij të palestrës, dhe unë duhej të bëja një imazh që i përshtatej historisë.
Detyrat e fotografisë
Jeta e një fotoreporteri mund të jetë emocionuese. Ju mund të dërgoheni kudo për të takuar këdo. Më shumë se vetëm fotografia dhe gazetaria, kjo shkathtësi dhe shumëllojshmëri përvojash është ndoshta pjesa më e vlefshme e profesionit. Detyrat e lajmeve të përgjithshme janë vetëm kaq, të zakonshme. Lajmet e përgjithshme janë gjithçka që është planifikuar. Darkat, mbledhjet e fondeve, protestat, konferencat për shtyp, ceremonitë e çmimeve, mbjelljet e pemëve janë të gjitha llojet e takimeve të lajmeve të përgjithshme.
Çelësi për të mbuluar këto ngjarje (dhe shumicën e gjërave) është të përpiqesh të tregosh historinë e plotë me imazhin. Për shembull, fotografia më poshtë shoqëron një raport për një klasë shkencore që ndihmoi në kujdesin për një zogth të sëmurë mëllenjë. Detyra ime ishte të vizitoja klasën dhe të shihja se çfarë po bënin. Fotoja tregon të gjithë elementët e tregimit: klasën, mësuesit, mëllenjën dhe si e ndihmuan.
Ngjarje sportive
Fotografia sportive është një version i specializuar i lajmeve të përgjithshme. Ajo shoqërohet me veprim të shpejtë dhe fotografi duhet të ketë një sens të shkëlqyer të kohës. Në fotot sportive, ju duhet të tregoni konflikt dhe emocion. Kjo zakonisht nënkupton kapjen e lojtarëve në të dyja skuadrat dhe gjënë për të cilën ata po luftojnë (zakonisht topin). Emocionet mund të shfaqen përmes fytyrave të lojtarëve. Mund të jetë e vështirë për shkak të valëzimit të krahëve apo helmetave tuaja, por fotot më të mira sportive nuk përcjellin vetëm veprimin, por edhe emocionet.
lajm i fundit
Lajmet e fundit janë, në një farë kuptimi, e kundërta e lajmeve të përgjithshme. Ato përfaqësojnë ngjarje të paplanifikuara, të tilla si një aksident automobilistik ose zjarr. Gjatë kryerjes së këtyre detyrave, gjëja më e rëndësishme është informacioni. Ju duhet informacion për të qenë në anën e sigurt dhe për të marrë pamjen që tregon më mirë historinë.
Ju nevojiten aftësi reportazhi për të marrë informacion se kush është i përfshirë dhe çfarë ka ndodhur në të vërtetë. Në situata të tilla, shpesh kërkohet të keni përvojë në trajtimin e zbatimit të ligjit dhe shërbimeve të urgjencës. Ju mund ta shihni këtë lloj fotografie më vonë në këtë tutorial.
portrete
Fotoreporterët shkrepin edhe portrete. Ndërsa ata zakonisht nuk bëjnë asnjëherë foto të inskenuara, portretet janë një përjashtim. Portretet gazetareske, si rregull, tregojnë një person në mjedisin e tij: një gjyqtar në zyrën e tij, një artist në studion e tij. Subjekti zakonisht shikon drejtpërdrejt kamerën, kështu që audienca e di se është një portret. Zakonisht një person nuk bën asgjë në të njëjtën kohë, përsëri që shikuesi të mos bjerë në një keqkuptim nëse kjo foto është një portret i vënë në skenë apo një pjesë reale, dokumentare e gazetarisë.
historia e fotografive
Lloji i fundit i detyrës është një histori me foto, ose projekt dokumentar afatgjatë. Kjo lloj pune kërkon që fotografi të kalojë një periudhë të gjatë kohore duke dokumentuar veprimet e subjektit. Fotot e historisë zakonisht përfshijnë disa foto të bashkuara. Shembujt përfshijnë ndjekjen e një familjeje refugjate ose dokumentimin e jetës së një familje, anëtari i së cilës është i sëmurë.
E madhe
Fotogazetaria nuk ka qenë kurrë një karrierë për kërkuesit e famës. Por kur bëhet fjalë për famën brenda industrisë, ka qindra fotografë të mrekullueshëm atje. Do të përqendrohem në tre nga të preferuarat e mia. I zgjodha sepse ato mbulojnë shumë nga historia e fotoreporterizmit.
Para se të vazhdoj, më lejoni të them që jam amerikane, ndaj jam njohur më shumë me fotografët amerikanë. Kishte fotoreporterë të tjerë të mëdhenj që nuk renditeshin këtu, si Henri Cartier-Bresson i Francës, Robert Capa i Evropës, Shisei Kuwabara i Japonisë dhe Sebastiao Salgado. Salgado) nga Brazili. Tre fotografët që kam zgjedhur janë meshkuj. Por ka edhe shumë femra të shquara në këtë profesion, si Annie Leibovitz, Margaret Bourke-White dhe Susan Meiselas.
William Eugene Smith
William Eugene Smith lindi në 1918 dhe vdiq në 1978. Specialiteti i Smith ishte fotografia e historisë, në një kohë kur revistat si Life mbushnin faqet e tyre me dokumentarë. Ai mbuloi ngjarjet e Luftës së Dytë Botërore në Oqeanin Paqësor, por u bë i famshëm falë punës së tij të mëvonshme. Seriali im i preferuar Smith është "Doktori i vendit", botuar në vitin 1948. Shpesh quhet "eseja e parë fotografike" moderne.
Eddie Adams
Eddie Adams ka lindur në vitin 1933 dhe ka vdekur në vitin 2004. Ai ka mbuluar 13 luftëra. Ai është më i njohur për fotografinë e tij të gjeneralit Nguyen Ngoc Loan duke ekzekutuar një rob Viet Kong në Saigon. Ndjenja e tij e kohës, ose fatit, bëri që ai të ishte në gjendje të kapte një fotografi që tregonte saktësisht momentin kur plumbi hyn në kokën e të burgosurit. Për këtë ai mori çmimin Pulitzer. Eddie Adams hapi gjithashtu një seminar fotoreporterie. Vendet në punëtorinë e tij janë ndoshta më të kërkuarat nga studentët në SHBA dhe standardet e pranimit në të janë shumë të larta.
James Nachtwey
James Nachtwey ka lindur në vitin 1948 dhe ende qëllon. Në vitin 2007, ai mori çmimin TED, i cili i garanton fituesit 100,000 dollarë dhe mundësinë për të bërë "një dëshirë që do të ndryshojë botën". Ai ishte, para së gjithash, një fotograf lufte dhe filmi dokumentar i bërë për të quhet Fotografi i Luftës. Në film, ai ka një videokamerë të vogël të bashkangjitur në kamerën e tij, duke ju lejuar të shihni veprimin përmes syve të James Nachtwey. Disa nga veprat e mia të preferuara nga Nachtwey janë fotografitë e tij të njerëzve që vuajnë nga SIDA në Afrikë dhe çmimi i tij aktual TED i kushtohet luftës kundër tuberkulozit rezistent ndaj drogës.
Aftësitë
Fotogazetaria është një fushë shumë konkurruese. Të kesh aftësitë e duhura është thelbësore për të ndërtuar një karrierë të suksesshme. Së pari, aftësitë e komunikimit janë shumë të rëndësishme. Një fotoreporter duhet të jetë në gjendje të fitojë shpejt besimin e njerëzve dhe të bëjë punën e tyre në një mënyrë që nuk e thyen atë besim.
Aftësitë e mira gazetareske shkojnë paralelisht me këtë faktor. Të dish se si të identifikosh momentet më domethënëse në një histori dhe si t'i komunikosh ato me publikun është kritike. Kjo do të thotë se shumica e fotoreporterëve janë gjithashtu të aftë në fusha të tjera të gazetarisë, duke përfshirë shkrimin e artikujve dhe kryerjen e intervistave.
aftësitë fotografike
Një person që aplikon për pozicionin e fotoreporterit duhet të ketë gjithashtu një portofol të patëmetë. Portofoli duhet të përmbajë shumë imazhe nga llojet e mësipërme të detyrave dhe këto fotografi duhet të demonstrojnë aftësinë për të punuar në situata të vështira. Shumë fotoreporterë aspirues dështojnë në situata me dritë të ulët.
Fotografia më poshtë është bërë gjatë natës pa blic. Shpejtësia e diafragmës është rreth 1/8 sekondë, por sepse Unë praktikova stabilizimin e trupit tim dhe dija të përdorja motorin e kamerës për të eliminuar dridhjet dhe mora një imazh të mprehtë vetëm me dritën e qiririt.
Tre elementët e një goditjeje të shkëlqyer janë drita, kompozimi dhe momenti. Është e rëndësishme të kuptojmë se kur duhet përdorur blic dhe kur duhet përdorur dritë dramatike natyrore. Gjithashtu, njohja e bazave të përbërjes si rregulli i të tretave, vijat kryesore dhe përsëritja e formave do t'ju shërbejë mirë. Por gjëja më e rëndësishme është të gjesh momentin perfekt. Kërkoni kulmin e emocioneve.
Aftësitë Teknologjike
Një fotoreporter modern duhet të jetë në gjendje të kapë dhe transmetojë imazhe në mënyrë dixhitale dhe të jetë i aftë për mjetet online si blogjet dhe mediat sociale. Tendenca tani është rritja e numrit të videove në internet. Fotoreporterët tani shpesh mbajnë me vete pajisje video për t'i përdorur kur është e nevojshme. Kjo nënkupton edhe nevojën për të njohuri baze në zonë software për redaktim video.
Etika
Gjëja kryesore që e dallon fotogazetarinë nga format e tjera të fotografisë është besimi. Shikuesit duhet të besojnë se imazhi që po shikojnë do t'i lejojë ata të marrin një pamje të vërtetë të asaj që ndodhi. Bëhet fjalë për dy çështje kryesore: ndërhyrje dhe manipulim.
Një fotoreporter nuk duhet të ndërhyjë kurrë në një situatë. Ai/ajo kurrë nuk mund të drejtojë ose të kërkojë nga njerëzit të pozojnë në kornizë, përveç në situatat kur kërkohet një portret, në këtë rast ata ndjekin rregullat e përmendura më lart në seksionin për detyrat e fotografive. Portretet gjithashtu janë etiketuar si të tilla në përshkrim, duke përdorur fraza si "Zoti Smith po pozon" dhe të ngjashme.
Dikush mund të argumentojë se prania e thjeshtë e një fotografi tashmë mund të bëjë një ndryshim. Ndërsa kjo ndonjëherë është e vërtetë, ndërhyrja mund të minimizohet me durim dhe praktikë. Njerëzit zakonisht mësohen me praninë e fotografit dhe në rastin më të mirë e harrojnë të gjithë bashkë. Një fotoreporter duhet të jetë në gjendje të shpjegojë mirë qëllimet e tij në mënyrë që personat që fotografohen të kuptojnë nëse duhet të pozojnë apo të ndryshojnë sjelljen e tyre.
Etika e pas-përpunimit
Manipulimi i fotove është rreptësisht i ndaluar. Kjo është veçanërisht e vërtetë në post-përpunimin. Asgjë në (ose në) foto nuk duhet të modifikohet. Pas-përpunimi mund të prekë vetëm korrigjimin e shtrembërimeve të ngjyrave, problemet me ekspozimin dhe gjerësinë e materialit fotografik dhe papërsosmëritë e lehta në mprehtësi. Kamerat ende nuk janë aq të mira në riprodhimin e imazheve sa syri, kështu që ndonjëherë duhet të kompensojmë.
Gjithashtu lejohet prerja. Por ne lëmë rrudha, lëmë qeska poshtë syve, lëmë njolla në këmisha. Fotoreporteri nuk mund të lëvizë topin e basketbollit në kornizë, ta heqë ose ta vendosë atë. Shtimi i efekteve dramatike si vigneting, filtra artistikë dhe të ngjashme është gjithashtu kundër rregullave.
Qasja dhe qëndrimi etik
Një aspekt tjetër i etikës është se si një fotoreporter shkrep dhe portretizon njerëzit. Kjo kërkon dhembshuri dhe interes të sinqertë për pjesëmarrësit në ngjarjet dhe temën e trajtuar. Kjo pjesë e etikës është më e vështirë për t'u folur, ndaj do të doja të përshkruaj një situatë në të cilën u gjenda dikur, e cila ndodh gjatë gjithë kohës në botën e gazetarisë.
Unë u thirra në vendngjarje, kështu që kjo bie në kategorinë e lajmeve të fundit. Vogëlushja është përplasur nga një makinë. Ka qenë aksident, shoferi nuk ka qenë i dehur dhe nuk e ka plagosur qëllimisht vajzën. Kur mbërrita në vendngjarje, shoferi ishte ende aty, si dhe shumë anëtarë të familjes së viktimës. Të dyja palët njiheshin dhe vajtuam bashkë. Kam bërë foton më poshtë. Është mjaft e dukshme për shkak të gjakut në bluzën e shoferit.
Imazhi është padyshim bindës, por cili është qëllimi? A është ky lajm? Shpesh nuk mund ta merrni këtë vendim kur jeni në vendngjarje. Pas kthimit në redaksi, gazetari konstatoi se kompleksi i banesave ku kishte ndodhur aksidenti i kishte dërguar së fundmi një letër të gjithë banorëve, ku u kërkonte të bënin shumë kujdes gjatë drejtimit të automjetit, për sigurinë e fëmijëve dhe këmbësorëve. Kështu e publikuam foton.
Vajza ka ndërruar jetë më vonë në spital, por qëllimi i lajmit nuk ishte shfrytëzimi i vdekjes së saj, por fokusimi tek problemi. Është një linjë e mirë, dhe duhet shumë mendim dhe diskutim përpara se të merret një vendim përfundimtar.
Qasja
Pa ndjeshmëri dhe besim, nuk do të keni kurrë akses. Me akses, dua të them t'i bind njerëzit që t'ju lejojnë të dokumentoni jetën e tyre, për të hyrë në historinë e tyre. Historitë më të mira nuk vijnë nga konferencat për shtyp apo njoftimet e shërbimit informativ, ato vijnë nga dalja në rrugë dhe kërkimi i njerëz interesantë. T'u kërkosh këtyre njerëzve t'ju lejojnë t'i ndiqni, ndonjëherë për muaj të tërë, mund të jetë e vështirë. Ka disa gjëra për t'u marrë parasysh këtu.
Analiza e rrezikut/përfitimit
Së pari, fotoreporteri duhet të përcaktojë sesi historia e subjektit do ta ndihmojë shoqërinë. Së dyti, duhet kuptuar sesi ky reportazh do të ndikojë te personat që filmohen. A do t'i ndihmojë ata të arrijnë diçka apo, përkundrazi, do t'ua dëmtojë reputacionin dhe do t'ua vështirësojë jetën?
Çdo histori ka faktorët e vet unik, por fotoreporteri duhet ta paraqesë këtë ekuilibër midis të mirës publike dhe dëmit ose përfitimit personal për ata që dëshiron të fotografojë në një mënyrë të kuptueshme për ta. Pas kësaj, vendimi është i tyre. Megjithatë, kur një gazetar futet në këtë situatë, varet nga ata nëse do të sillen në atë mënyrë që t'i sigurohet akses i vazhdueshëm. Në teori, ata nuk duhet të dëbohen ... mirë, të paktën jo për mirë.
"Fitoi"
Por është ende shumë ide e mirë- jepni njerëzve mundësinë që t'ju dëbojnë për një kohë. Më lejoni të shpjegoj, shumë fotoreporterë i lënë modelet e tyre t'u thonë të dalin jashtë. Ata u thonë atyre se nëse nuk ndihen rehat dhe nëse duan të lihen për një kohë, kjo është në rregull.
Është e rëndësishme t'u jepni njerëzve mundësinë që të fshihen nga sytë e publikut për një kohë, por zakonisht mjafton vetëm të dini se ata kanë fuqinë t'ju largojnë pa ju mërzitur. Shpesh është më e rëndësishme të kesh mundësinë sesa ta përdorësh atë.
Besnikëria dhe dhembshuria
Së fundi, njerëzit duhet të dinë se gazetari është i përkushtuar ndaj historisë së tyre. Ju ndihmon shumë që do të kaloni shumë kohë me ta dhe kjo shkon paralelisht me besimin dhe dhembshurinë. Fotoja më poshtë është pjesë e një historie që bëra për një nënë që po rritte vajzën e saj të vogël me paralizë cerebrale. Vajza, Lianna, ishte rreth 5 vjeç dhe mund të bënte pak vetë.
Nëna e saj duhej ta ushqente, ta lante, ta mbante, ta ngrinte lart dhe të interpretonte sinjalet e syve të saj për të kuptuar atë që po përpiqej të shpjegonte sepse nuk mund të fliste. Për shkak se kaloja shumë kohë me këtë familje, mamaja e saj më dha akses në gjithçka, madje edhe të lahesha, për të treguar se në çfarë mase Lianna mbështetet te mamaja e saj.
Tregim historish
Siç e përmenda më herët, fotoreporteria ka të bëjë me tregimin e historive përmes fotografive. Shumica e raporteve të gazetave dhe revistave lejojnë vetëm një kornizë shoqëruese, kështu që sa më shumë të mund të tregoni përmes saj, aq më mirë. Ka shumë mënyra për ta bërë këtë, por unë do të fokusohem në dy nga mjetet më të fuqishme që një fotoreporter ka në dispozicion.
Shtresat
Shpesh, shtresat përdoren për të sjellë kontekstin në një foto. Një fotografi e një muzikanti entuziast duke luajtur mund të merret kudo, por i njëjti muzikant i marrë me një turmë njerëzish në sfond është histori. Ndoshta turma është e madhe, dhe muzikanti ushqehet me energjinë e tyre, ose, përkundrazi, turma është e vogël, dhe muzikanti u jep atyre gjithçka që ka. Në çdo rast, “shtresimi” i përmbajtjes i shton shumë historisë. Shtresat nuk duhet të jenë aq të mëdha sa në këtë shembull, elementët dhe detajet e vogla do të krijojnë gjithashtu kontekst që pasuron përmbajtjen.
Emocionet
Një tjetër aspekt i rëndësishëm në histori - janë emocione. Një fotoreporter duhet të jetë ekspert në lexim dhe, më e rëndësishmja, në parashikimin e shprehjeve të fytyrës. Lotët, një vështrim i zhytur në mendime, një buzëqeshje e gjerë e gëzueshme - e gjithë kjo tregon se si njerëzit në foto lidhen me atë që po bëjnë. Që në fëmijëri, ne mësojmë të njohim fytyrat e njerëzve që janë pranë nesh, përdorimi i kësaj aftësie në fotografi mund të jetë një mjet shumë i fuqishëm.
Fotografia më poshtë është një veteran i Luftës së Dytë Botërore. Ai luftoi në Paqësor dhe iu dha një medalje për shërbimin e tij nga Shoqata lokale e Veteranëve të Luftërave të Huaja. Medalja dhe distinktivët e njerëzve të tjerë në kornizë krijojnë shtresa dhe jam i sigurt se fytyra e tij po tregon vlerësim, shpresoj se është e lehtë për t'u lexuar nga shikuesit. Shpresoj gjithashtu që ky tutorial t'ju ketë dhënë një kuptim më të thellë të botës së fotoreporterizmit.
Shumë njerëz dëshirojnë të bëhen fotografe sportive. Adrenalina, eksitimi, gjuetia për "të qëlluarin" me shpejtësi marramendëse - duhet ta pranoni, tingëllon tërheqëse. Por thjesht mos mendoni se jeni duke pritur vetëm për argëtim dhe udhëtim. Robert Maksimov, fotografi zyrtar i Federatës Ruse të Tenisit dhe ambasadori i Nikon, e di vetë se çfarë janë orët e gjata të pritjes në të ftohtin e hidhur, duke punuar me 15 kg pajisje pas tij dhe ndihma e ndërsjellë vërtet vëllazërore e kolegëve.
Apertura: f/4.5
Shpejtësia e diafragmës: 1/1600
ISO: 800
Gjatësia fokale: 195 mm
Kamera: Nikon D4
Në një karrierë që përfshin mbi 40 vjet, Roberti, i cili ishte vetë atlet i pistës si i ri, ka një mori historish dhe këshillash. Interesante, në fakt, ai vëzhgoi të gjithë evolucionin e fotografisë sportive - nga filmat bardh e zi te Nikon D5 "të mbushura" - me sytë e tij përmes lenteve.
Një nga mësimet më të paharrueshme të Robertit u dha dikur nga një koleg në Atlanta. Fotografi kujtoi se salla në të cilën ata u futën më pas ishte shumë e dobët e ndriçuar. “Kemi gjetur një pikë të mirë xhirimi, kam vënë një konvertues, film bardh e zi, sepse ngjyra këtu, për mendimin tim, është e kotë. Dhe miku im, fotografi italian Giuliano, thotë se do të përpiqet ende të shkrep me ngjyra. Gratë performojnë në bare të pabarabarta. Subjekti është 60 metra larg, Giuliano ka një lente 400 mm, konvertues, shpejtësi diafragmë - 1/60. Çdo lëvizje nuk është e mprehtë. Pyesja veten pse e bën? Por kur ata sollën filmin nga zhvilluesi, ishte thjesht fantastik. Gjithçka është në lëvizje, e paqartë dhe fytyra e atletit është absolutisht e mprehtë. Ai filmoi diçka që ishte e pamundur të filmohej!”, thotë Maximov.
Kamera: Nikon D4
Apertura: f/4
Shpejtësia e diafragmës: 1/1600
ISO: 2000
Gjatësia fokale: 560 mm
Çfarë është e rëndësishme?
Sipas Robertit, i cili merr pjesë në projektin ndërkombëtar për fotografët në zhanre të ndryshme NikonPro, gjëja më e rëndësishme në një aparat fotografik për një fotograf sportiv është fokusimi automatik i duhur. "Kjo është faktori më i rëndësishëm. Dhe e dyta është një matricë e mirë. Gjithçka tjetër nuk është aq e rëndësishme, nuk më duhen as ato 14 korniza në sekondë. Gjëja kryesore është e pastër imazh cilësor dhe fokusim automatik i saktë. Nikon D5 dhe D4 (lidhjet) janë një nga kamerat më të mira në këtë rast!”, - pranon mjeshtri.
Mos harroni për ISO të lartë. Në fund të fundit, fotografi mund të zgjedhë një shpejtësi më të shpejtë të diafragmës. “Pra, nëse dikur gjuajtja me 1/800 ose 1/1600, tani mund të gjuaj me 1/2500 e lart, në mënyrë që raketa dhe topi të bëhen të mprehta, jo të turbullta. Mund ta shihni edhe teksturën e grumbullit!”, thotë Maksimov.
Apertura: f/4.5
Shpejtësia e diafragmës: 1/1250
ISO: 800
Gjatësia fokale: 400 mm
Kamera: Nikon D4
Lente: AF-S NIKKOR 400mm f/2.8E FL ED VR
Mjeshtri pretendon se fotografi duhet të ketë pajisje me cilësi të lartë. Në fund të fundit, ishte ajo që e shpëtoi. Imagjinoni: një shpat mali, 19 gradë ngrica, erë. Dhe lartësia është rreth 2700 metra. Dhe befas fillimi i garës tatëpjetë anulohet! Fillimisht një orë, pastaj një tjetër... Si pasojë, gjysma e fotografëve thjesht nuk i duruan dot kushte të tilla dhe u larguan. “U mbështjella veten, vesha kapuçin tim, u mbylla, u vendosa në një borë dhe rashë në gjumë. Unë vetë jam skiator dhe përdor pajisje skijimi për xhirime. Është ideale, e ngrohur - një pëlhurë me një fije karabit zirkoniumi, ndihem mirë në një borë! ”, kujton Maksimov.
Dhe si të përshkruani me pak fjalë atë që në përgjithësi duhet të bëjë një fotograf sportiv? Mendoni dhe vëzhgoni. “Nuk e duroj dot kur një fotograf ulet pranë meje dhe shkarravit si mitraloz. Unë i them atij: “Mendo pak. Ju keni 10 korniza në sekondë. Bolt vrapon. Pothuajse çdo kornizë përkon me zmbrapsjen. Nëse keni qëlluar kuadrin e parë në momentin kur këmba e vrapuesit "mbytet" (ndërmjet ne i quajmë korniza të tilla "të paaftë" - njëra këmbë nuk është e dukshme), atëherë të 10 kornizat do të rezultojnë të dëmtuara. Nëse goditni momentin e duhur me goditjen e parë, atëherë të gjitha të tjerat do të jenë gjithashtu të mira. Mendoni!”, këshillon Roberti.
Apertura: f/4.5
Shpejtësia e diafragmës: 1/800
ISO: 2500
Gjatësia fokale: 195 mm
Kamera: Nikon D4
Lente: AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II
Në përgjithësi, Robert Maksimov është absolutisht i bindur se një fotograf që mund të shkrep atletikë mund të shkrep çdo gjë. Në fund të fundit, kjo përvojë e jashtëzakonshme: kushte krejtësisht të ndryshme, detyra, zgjidhje ... Plus, kjo është një provë e vërtetë e forcës! “Fizikisht, skijimi dhe skijimi në zbritje doli të ishte një sport shumë i vështirë për të qëlluar. Dhe teknikisht gjithashtu”, thotë Roberti. - Cila është vështirësia: shpejtësia e atletit është 140-150 km / orë. Si rregull, mund të shkrepni nga një pozicion i vetëm fotografik, i cili përcaktohet nga fotografi kryesor. Këtu lejohen 10-12 persona, jo më shumë - vetëm një pishinë, ose vetëm nëse atleti "yt" është në krye, dhe është pothuajse e pamundur të pranosh këtu."
Apertura: f/2.8
Shpejtësia e diafragmës: 1/800
ISO: 1600
Gjatësia fokale: 200 mm
Kamera: Nikon D4
Lente: AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II
Ndihma e ndërsjellë profesionale
Të gjithë duhet të kuptojnë se puna e një fotografi sporti që shpesh ka nevojë të udhëtojë jashtë vendit ishte shumë e ndërlikuar gjatë epokës sovjetike. Pra, ata nuk lejoheshin të udhëtonin jashtë vendit dy herë në vit (dhe në fund të fundit, Lojërat Olimpike verore dhe dimërore u zhvilluan në të njëjtin vit). "Kështu, pasi shkova në një, dhe zakonisht zgjidhja atë verore, automatikisht e anashkaloja atë dimërore," pranon Robert.
Por le të flasim për ato ngjarje që Maximov ishte ende në gjendje t'i shihte me sytë e tij. Imagjinoni një turmë të madhe fotografësh në Lojërat Olimpike: me shumë mundësi, gjëja e parë që mendoni është konkurrenca e furishme. Mjaft e çuditshme, Roberti flet me dashuri për kolegët e tij nga botime të tjera, duke kujtuar shumë histori të ndihmës dhe ndihmës reciproke. Dhe në përgjithësi fotografët e sportit i quan familje, e me disa ka miqësi prej disa dekadash.
Apertura: f/8
Shpejtësia e diafragmës: 1/30
ISO: 640
Gjatësia fokale: 200 mm
Kamera: Nikon D4
Lente: AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II
“Kishte një rast. Imagjinoni: Gara 100 metra, finale. Kush fitoi? Fotografët shkrepin në 400 mm, madje edhe me një konvertues, për të bërë një foto në ballë, nga afër, për të kapur emocionet. Jemi katër: italianët Giuliano dhe Colombo, gjermani Gladi dhe unë. Ne shpërndajmë katër pista midis nesh - dikush heq të parën, dikush të dytën dhe kështu me radhë. Ne gjuajmë secilin prej sportistëve tanë "të vet" dhe pas përfundimit fitimtar, i ndajmë me vete fotot e fituesit", jep një shembull Robert.
Nga rruga, historitë më interesante të jetës dhe intervistat me fotografë profesionistë mund të gjenden në faqen e internetit të NikonPro.
“Ndërsa vendosja e ekspozimit kërkonte shumë vëmendje dhe kohë, tani nuk mendoni për këtë. I vendos parametrat që më duhen dhe nuk më interesojnë më, jam i gjithi krijues. duke kërkuar kornizën e dëshiruar, momenti i duhur është pikërisht ai”, thotë Maksimov, duke shtuar se teknika duhet të funksionojë vetë, dhe koka jonë duhet të punojë vetë dhe nëse e gjithë kjo kombinohet, rezultati nuk do të vonojë!
Apertura: f/4
Shpejtësia e diafragmës: 1/1250
ISO: 5000
Gjatësia fokale: 270 mm
Kamera: Nikon D4S
Lente: AF-S NIKKOR 200-400mm f/4G ED VR II
Apertura: f/3.2
Shpejtësia e diafragmës: 1/1000
ISO: 640
Gjatësia fokale: 400 mm
Kamera: Nikon D3
Lente: AF-S NIKKOR 400mm f/2.8E FL ED VR
Apertura: f/2.8
Shpejtësia e diafragmës: 1/1000
ISO: 1600
Gjatësia fokale: 150 mm
Kamera: Nikon D4
Lente: AF-S NIKKOR 70-200mm f/2.8G ED VR II
Apertura: f/3.5
Shpejtësia e diafragmës: 1/1000
ISO: 2000
Gjatësia fokale: 400 mm
Kamera: Nikon D4
Lente: AF-S NIKKOR 400mm f/2.8E FL ED VR
Dërgoni punën tuaj të mirë në bazën e njohurive është e thjeshtë. Përdorni formularin e mëposhtëm
Studentët, studentët e diplomuar, shkencëtarët e rinj që përdorin bazën e njohurive në studimet dhe punën e tyre do t'ju jenë shumë mirënjohës.
Dokumente të ngjashme
Historia e origjinës, formimit dhe zhvillimit të fotoreporterizmit. Një studim i sferës profesionale të fotogazetarisë në Rusi dhe në botë. Aspekte praktike të veprimtarisë së fotoreporterëve në shembullin e veprave të Sergei Maksimishin, analiza e disa veprave.
punim afatshkurtër, shtuar 07/12/2011
Fotografi dokumentare dhe fotoreporteri. Temat sociale në fotografinë dokumentare. Përcaktimi i zhanrit të fotografisë dokumentare në krahasim me zhanret e tjera të fotoreporterizmit. Muzikantët e rrugës në punën e fotografëve rusë dhe të huaj.
tezë, shtuar 26.06.2012
Karakteristikat e zhvillimit dhe zhanret e fotoreporterizmit. Pamja dhe formimi fotografi ushtarake. Analiza e aspekteve etike në përfaqësimin e dhunës në media masmedia. Vlerësimi i ndikimit të imazheve vizuale në ndryshimin e perceptimit të ngjarjeve të mbuluara.
tezë, shtuar 06/04/2017
Historia e zhvillimit të fotografisë, parakushtet për shfaqjen dhe problemet e fotoreporterizmit modern; llojet e fotografimit reportazh. Analiza e foto ilustrimeve në gazetat rajonale, revistat dhe mediat elektronike; përvojë në portalin informativ SHADR.info.
tezë, shtuar 05/08/2013
Drejtimet kryesore të përdorimit të fotografisë. Karakteristikat e zhanreve informative dhe gazetareske të fotoreporterizmit, fotomontazhit, esesë fotografike dhe kolazhit fotografik. Karakteristikat e llojeve të replikimit të fotografive: fotogravurë, fototip, fotolitografi.
punë kontrolli, shtuar 16.12.2009
Historia e zhvillimit dhe tiparet e portretit si zhanër i fotoreporterizmit. Llojet e portreteve fotografike dhe funksionet e tyre në një numër gazete. Audienca dhe karakteristikat botuese të gazetës së korporatës "Neftekhimik", një studim i avantazheve dhe disavantazheve të ilustrimeve të saj fotografike.
punim afatshkurtër, shtuar 14.01.2013
Specifikimi dhe struktura e gazetës si materiale të shtypura masmedia, vendi i dizajnit në popullaritetin dhe blerjen, klasifikimin dhe teknikën e projektimit. Parimet e paraqitjes së gazetës. Roli dhe vendi i fotografisë në faqet e gazetës. Zhanret e fotoreporterise
punim afatshkurtër, shtuar 20.07.2009
Ministria e Arsimit dhe Shkencës e Federatës Ruse
Institucion arsimor shtetëror i arsimit të lartë profesional
Universiteti Shtetëror Yugra
Instituti Humanitar
Departamenti i Gazetarisë dhe Letërsisë
Foto reportazh. Mënyra e punës.
Hyrje ………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
Kapitulli 1. Fotogazetaria ………………………………………………………………………….. 6
1.1. Sistemi i zhanreve te fotoreporterise ………………………………………………………………
1.2. Historia e zhvillimit të fotoreporterizmit në Rusi …………………………………………7
1.3 Kriza e fotogazetarisë ………………………………………………………………………………..…7
Kapitulli 2. Ese me foto. ………………………………………………………………………….. ….dhjetë
2.1. Historia e shfaqjes dhe zhvillimit të fotoreportazhit në Rusi.............10
2.2.Parimet dhe metodat e raportimit me foto………………………………………………………………11
2.3.Teknologjia për krijimin e një raporti fotografik…………………………………………………………….13
2.4 Përzgjedhja e ilustrimeve…………………………………………………………………………………………..14
Kapitulli 3. Analiza e raporteve fotografike të publikuara në faqen zyrtare të Kampionatit Botëror në biatlon dhe ski ndër-vend…………………………………………… 18
3.1. Analiza e esesë së vet fotografike. Foto-report №1. “Atletët paraolimpikë rusë ndanë përvojën e tyre me atletët e rinj të Khanty-Mansiysk »
(aplikacion) ………………………………………………………………………..… .18
3.2 Analiza e fotoreportit nr.2 “Atletët e ekipit kanadez u njohën me Khanty-Mansiysk” (Shtojca)…………………………………………………………………… ………………………………………..20
3.3 Analiza e tregimit me foto #3 “Erik Angstadt: Është e nevojshme të arrihet pavarësia dhe zhvillimi i qëndrueshëm i çdo sporti”………………………..21
përfundimi ………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
Lista bibliografike……………………………………………………………………………..27
Prezantimi
Fotografia është bërë një pjesë integrale e jetës moderne. Në një kohë të shkurtër, ajo ka depërtuar pothuajse në të gjitha sferat e veprimtarisë njerëzore. Fotografia u përdor veçanërisht gjerësisht në shtyp, duke u bërë një mjet i domosdoshëm informacioni dhe propagande. Kishte një degë të veçantë të gazetarisë - fotogazetaria. Ardhja e shtypit masiv të ilustruar dhe mundësia e përsëritjes së informacionit vizual e bënë fotogazetarinë një faktor të fuqishëm për të ndikuar në ndërgjegjen publike.
Por, për fat të keq, prania e fotoreportazhit në mediat tradicionale po bëhet gjithnjë e më pak e dukshme.Revista periodike tradicionale të ilustruara dhe revistat socio-politike i japin fotoreporterës gjithnjë e më pak hapësirë. Dhe ka shumë shpjegime për këtë. Praktika e gazetarisë në dritën e shoqatave të korporatave globale diktohet nga përshtatshmëria materiale e botimeve, dëshira e investitorëve për të kthyer fondet e investuara. Në përgjithësi, gazetaria është kthyer në një "biznes" në të cilin kontabilistët dhe menaxherët kanë jo më pak ndikim në mënyrën se si mbulohen ngjarjet sesa redaktorët. Më pas, presioni nga reklamuesit u rrit, gjë që ndikoi edhe në politikën editoriale. Dhe së fundi, përfaqësues të shumë botimeve argumentojnë se audienca kërkon prej tyre një pasqyrim gjithnjë e më të detajuar të botës së show bizit, duke kufizuar kështu mundësitë për të publikuar reportazhe apo fotografi dokumentare.
Nga ana tjetër, numri i botimeve të shtypura po rritet vazhdimisht dhe në shumë vende ku reformat ekonomike dhe politike janë të suksesshme, çdo muaj botohen revista të reja. Për më tepër, botimet që më parë nuk mbështesnin zhanrin e fotoreporterizmit (për shembull, revistat me shkëlqim të grave) kanë filluar të kenë nevojë të flasin për tema më serioze, gjë që i detyron ata të përdorin fotografi me cilësi të lartë më shpesh dhe më mirë. Një prizë e caktuar për fotografët është, para së gjithash, media online. Krahas prezantimit të fotografive në format multimedial, ka kërkesë nga organizata jofitimprurëse, struktura të përfshira në zhvillimin e fushave të ndryshme të biznesit, administrata qeveritare dhe bashkiake etj. Në kohën tonë, kur koncepti "komunikim" është i zbatueshëm në të gjitha fushat, shumë struktura kanë filluar të kuptojnë vlerën informative të imazheve fotografike.
Prandaj, tema e kësaj pune të kursit është mjaft e rëndësishme, sepse fotoeseja përballet me dy probleme kontradiktore: mungesën e kërkesës për periodikë dhe revista socio-politike tradicionale të ilustruara, dhe anasjelltas, rritje e kërkesës nga organizatat jofitimprurëse, strukturat e përfshira në zhvillimin e fushave të ndryshme të biznesit, qeverisë dhe qytetit. administratat.
Risia shkencore e hulumtimit– për herë të parë si analizë kemi përdorur një fotoreportazh të prodhimit tonë (nga garat e Kampionatit Botëror të Parabiatlonit 2011).
Synimi të kësaj vepre: të konsiderosh një fotoese si një zhanër fotoreporterie dhe metodat e punës në të.
Për të arritur këtë qëllim, është e nevojshme të zgjidhet sa vijon detyrat:
- të përcaktojë konceptin e "esesë fotografike" dhe të studiojë llojet e saj;
shqyrtoni në detaje metodat e punës në një ese fotografike, si dhe studioni teknikën e lidhjes së fotove me tekstin;
shikoni se si zbatohen në praktikë metodat e mësuara.
Lënda e studimit: Fotoreport dhe metodologjia e krijimit të tij.
Metodat e hulumtimit:
Baza metodologjike: kapitulli teorik u bazua në punimet e studiuesve të tillë si I.D. Baltermants, Ya.D. Feldman dhe L.D. Kursky.
Kapitulli 1 Fotogazetaria
- Sistemi i zhanrit të fotogazetarisë
- Koha- pamjet e çastit kanë rëndësi në kontekstin kronologjik të zhvillimit të ngjarjeve.
Objektiviteti- situata supozon se fotografitë do të jenë të sinqerta dhe do të riprodhojnë me saktësi ngjarjet e kapura.
narrative- fotografitë në kombinim me elementë të tjerë të lajmit informojnë dhe i japin lexuesit ose shikuesit një ide mbi thelbin e ngjarjeve.
Fotoreporterët duhet të veprojnë, të marrin vendime dhe të mbajnë pajisje fotografike në të njëjtat kushte si pjesëmarrësit në ngjarje (zjarr, luftë, trazira), shpesh me të njëjtin rrezik si ata.
Lajme fotogazetaria është vetëm lajm. Lajmi mund të jetë më vizual (hapja e monumentit), verbal-vizual (premierë teatrale) dhe thjesht një sqarim i lajmit verbal (portreti i folësit që ka publikuar lajmin e bujshëm).
reportazh fotogazetaria është pothuajse e njëjtë me gazetarinë e lajmeve, por e shtrirë në ditë ose javë. Ky mund të jetë një botim që trajton të njëjtën temë në disa numra (raportim për një grevë ose nga një ekspozitë e madhe ndërkombëtare; mbulim i një gjyqi të gjatë ose lojërave sportive ndërkombëtare, etj.).
Fotogazetari dokumentare- ky është i njëjti raport, por jo më i mbyllur në një kornizë të ngurtë kohore dhe editoriale. një
- Historia e zhvillimit të fotoreporterizmit në Rusi
Më 13 janar 2010, në ditën e shtypit rus, fotoreporterët rusë protestuan për herë të parë në Sheshin e Kuq në Moskë, ku që nga viti 2008, me urdhër të Shërbimit Federal të Sigurisë së Rusisë, fotografimi duke përdorur çdo pajisje fotografike profesionale, veçanërisht me lente. më e gjatë se 7 centimetra, është e ndaluar. Një grup prej 20 fotoreporterësh nga gazetat, revistat dhe agjencitë botërore të fotografisë mbajtën një flash mob (aksion masiv i planifikuar paraprakisht), gjatë të cilit bënë fotografi duke përdorur pajisje profesionale. 2
1.3 Kriza e fotoreporterise
Që nga vitet 1990, televizioni, i cili kishte buxhete të pakrahasueshme të mëdha falë reklamave, është zhvilluar me shpejtësi, duke ndryshuar prezantimin e lajmeve - në vend që një spikeri në studio të lexonte nga një copë letër, hynë në përdorim transmetimet e drejtpërdrejta nga skena. Kompanitë televizive nuk u kursyen as në raportet e shtrenjta me cilësi të lartë. Si rezultat, qarkullimi i botimeve të shtypura, revistave me ilustrim me ngjyra, të cilat nuk janë në gjendje të konkurrojnë me televizionin në efikasitet, filluan të bien. Kriza ekonomike ka goditur shumicën e agjencive botërore të fotoreporterëve. Kjo u pasua nga një humbje e pjesshme e të drejtës së autorit, duke ulur normat e fotografëve. Tre nga agjencitë kryesore të lajmeve në botë, të fokusuara më parë kryesisht në informacion teksti- Associated Press, Agence France Press dhe Reuters punësuan fotografë profesionistë të nivelit të lartë për një pagë fikse, duke përmirësuar në mënyrë dramatike cilësinë e produkteve të tyre fotografike të lajmeve, të cilat gazetat dhe revistat filluan t'i blinin me padurim me abonime vjetore të lira. Si rezultat, shumica e agjencive të vogla dhe të mesme dhe madje edhe të mëdha që nuk ishin në gjendje të ofronin kushte të tilla dumping u detyruan të dilnin nga tregu.
Ardhja e teknologjive të reja, veçanërisht shfaqja në treg e fotografive pa pagesë, për të cilat nuk duhet të paguani, vetëm sa e përkeqësoi krizën. Gazetat dhe revistat filluan të blejnë me dëshirë fotografi amatore për një vlerë të vogël, dhe interneti ishte i mbingopur me informacione vizuale, gjë që ndikoi ndjeshëm në nivelin e fotoreporterëve dhe kontribuoi në shkatërrimin e agjencive gazetareske.
Në Rusi, në fillim të shekullit të 21-të, shpërfillja e të drejtës së autorit të fotografëve dhe vjedhja e fotografive nga interneti me qëllim publikimin në faqet e medias së shkruar u bë normë. Shumë fotografë reportazhesh iu desh të bënin fotografi komerciale për të mbijetuar.
Në vitin 2009, themeluesi dhe drejtori i festivalit të fotoreporterizmit VisaPourl'Image në Perpignan, Francë, Jean-Francois Leroy, denoncoi agjencitë kryesore fotografike (kryesisht Associated Press, AFP, Reuters) se "gërmuan me kujdes një varr për profesionin e tyre" duke ofruar skemat e abonimit në media bazuar në zbritje shumë të mëdha. Leroy argumenton se kjo e përkeqëson situatën për fotoreporterët, të cilët duhet të arrijnë në përfundimin se ky lloj krijimtarie është i panevojshëm.
Në gusht 2009, një nga agjencitë kryesore gazetareske në botë, Gamma, e cila ekzistonte që nga viti 1966, shpalli falimentimin. Sipas gazetës franceze L'Umanite që nga shtatori 2009, më shumë se 20 për qind e agjencive të fotoreporterive në mbarë botën u mbyllën brenda një viti. Sipas gazetarit të gazetës, botimet filluan të interesoheshin vetëm për shpejtësinë më të madhe të mundshme në marrjen e fotove nga vendi i ngjarjes, dhe jo për cilësinë e materialit dhe për mendimin e fotografit në punimin e temave dhe reportazheve.
Vetëm agjencitë që subvencionohen nga shteti në kurriz të taksapaguesve, si France Presse ose Ria Novosti, mbeten në funksion.
- Kapitulli 2. Ese me foto.
- 2.1 Historia e shfaqjes dhe zhvillimit të raportimit fotografik në Rusi
Një reportazh mund të jetë një seri fotosh reportazhesh, që pasqyrojnë si një ngjarje ashtu edhe momentet kyçe të një sërë ngjarjesh. Mund të jetë një seri ngjarjesh të njëpasnjëshme ose, përkundrazi, kaotike, të bashkuara nga një temë nga zona e së panjohurës, e pa zotëruar ende nga kjo kategori shikuesish dhe lexuesish. Fenomeni i një eseje të tillë fotografike ishte veçanërisht i përhapur në shtypin e Rusisë post-sovjetike. Në një periudhë mjaft të shkurtër kohore, informacione nga të gjitha fushat e njohurive dhe injorancës njerëzore, veprimtaria njerëzore, natyra natyrore dhe e panatyrshme që rrethon një person u derdhën në faqet e gazetave, revistave dhe librave.
Çdo ese fotografike duhet të ketë komplotin e vet, koordinatat hapësinore dhe kohore të përcaktuara qartë të imazhit. Studiuesit e krijimtarisë fotoreporteriste dallojnë varietetet e mëposhtme të zhanrit:
- ese foto kronike;
foto ese-report;
ese foto me një fillim të vlerësuar.
Brenda zhanrit, janë zhvilluar tendenca të tilla popullore si - fotoreportazh politik, industrial, bujqësor, shkencor, ngjarjesh, sportive, kriminale, ekologjike e të tjera.
Fotoreportazhi në faqet e gazetave, si rregull, kufizohet në disa fotografi të ndryshme. Eseja fotografike e gazetës "klasike" përbëhet nga tre foto - të përgjithshme, të mesme, nga afër, tekst dhe nëntekst. Ka arsye për këtë. Së pari, gazeta është e kufizuar nga hapësira dhe nuk mund të përballojë të printojë më shumë se tre fotografi. Së dyti, në tre fotografi të ndryshme, ju mund të jepni informacionin më të detajuar vizual për atë që po ndodh. Do t'ju duhet gjithashtu një vend për tekstin, ai mund të jetë i shkurtër, por nuk mund të bëni fare pa të. Sa për një revistë të trashë me shkëlqim ose botim në internet, ato mund të publikohen disa herë më shumë foto. 4
2.2. Parimet dhe metodat e fotoreportimit
Fotoreportazhi ka dy metoda fotografike - reportazh dhe inskenim. Me metodën e reportazhit, fotografi nuk përpiqet të ndikojë në rrjedhën e ngjarjeve, ai vetëm kap momentin e një ngjarjeje të mirëfilltë që ndodh pavarësisht nëse është fotografuar apo jo. Me metodën e xhirimit të reportazhit, është e rëndësishme faza e kapjes së ngjarjes. Prandaj, fotografi kap momentet më ekspresive, duke bërë një shumëllojshmëri fotografish. Më pas, duke parë pamjet, ai përzgjedh pamjet më të suksesshme.
Fuqia e esesë fotografike është vërtetësia e saj. Autenticiteti, natyra dokumentare e fotoesesë e kthen atë në një mjet të fuqishëm agjitacioni dhe propagande.
Metoda e vënies në skenë konsiston në organizimin paraprak të parcelës për qëllime fotografike. Regjistrohet një episod i përgatitur paraprakisht. Kjo është afër veçorive të xhirimit të një filmi, xhirimit në teatër, në studio fotografike.
Nga pikëpamja e përsosjes së formës së një imazhi fotografik, metoda e vënies në skenë ka padyshim një potencial shumë më të madh.
Një fotoreporter shpesh nuk ka mundësi të gjejë zgjidhjen më të mirë të ndriçimit dhe kompozicionit, të zgjedhë pikën më të mirë të xhirimit, etj. Fotot e tij mund të jenë protokolare, dhe ndonjëherë ato nuk janë aq kuptimplote, sepse shpesh nuk ka kohë të mjaftueshme për këtë. Ata mund të humbasin në aspektin artistik, por fitojnë në autenticitetin e fakteve.
Secili reporter xhiron një ngjarje në mënyrën e tij dhe ky subjektivitet i tij nuk do të ndikojë në asnjë mënyrë ngjarjen.
Por metoda e raportimit mund të humbasë vërtetësinë e saj nëse njerëzit e përshkruar në kornizë reagojnë ndaj pranisë së fotografit. Heronjtë e takimit duhet të përshtaten, të mësohen me fotografin.
Raporti është i vlefshëm për vërtetësinë e tij. Kjo i referohet drejtësisë së lëvizjes, gjestit, vërtetësisë së fazës emocionale, e gjithë kjo lidhet drejtpërdrejt me raportimin.
Fotografia mund të merret si reportazh, por nëse zgjidhet momenti i gabuar i xhirimit dhe ndriçimit, atëherë fotografia do të duket e pavërtetë, e panatyrshme.
Përveç kësaj, raportimi, veçanërisht raportimi i gazetave, shoqërohet me efikasitet të madh. Nëse fotoreporteri vonohet me transmetimin e informacionit për ngjarjen, ai humbet kuptimin e tij. Efikasiteti është urdhri i parë i një fotoreporteri. 5
2.3. Punoni në një ese fotografike
Kur punon për një histori fotografike, fotoreporterit i vjen një detyrë teknike, e cila përshkruan në detaje temën dhe personat kryesorë që duhet të filmohen. Më pas fotoreporteri mbërrin në vendngjarje, njihet me dhomën ku do të kryhen xhirimet, vlerëson ndriçimin dhe bën disa shkrepje teknike për të kontrolluar nëse ka zgjedhur mënyrën e duhur të xhirimit.
Gjëja kryesore në procesin e xhirimit është të mos humbasësh foto interesante ekskluzive të komunikimit. Për raportimin, është shumë e rëndësishme të kapni emocionet, qëndrimet, gjestet dhe procesin e komunikimit.
Qëllimi i një eseje fotografike është të mbulojë një ngjarje duke përdorur një seri fotografish dhe një tekst të shkurtër; shpesh një raport fotografik krijohet pa një pjesë përshkruese (tekst).
Plani kryesor i punës:
- Merrni disa fotografi të planit të përgjithshëm, duke treguar të gjithë vendndodhjen
Nga afër (si njerëzit po e shikojnë ngjarjen)
Regjistroni në kamera fytyrat kryesore të takimit
Për të "bashkangjitur" njerëzit në ngjarje, është e nevojshme të hiqni "banderolat" e ndryshme.
Është e rëndësishme të regjistrohen të gjitha momentet e natyrshme në një lloj të veçantë ngjarjeje. Për shembull, nëse një fotoreporter është duke filmuar një takim biznesi, është e nevojshme të regjistroni një shtrëngim duarsh, duke nënshkruar letra, etj. Sa i përket garave sportive, momentet e rëndësishme gjatë tyre janë: fillimi, rënia, mbarimi.
Nëse eseja fotografike shoqërohet me tekst, atëherë gjëja kryesore është të përshkruhen pikat kryesore të takimit: vendi i ngjarjes, kush e hapi atë, kush mori pjesë, reagimi i publikut, mbyllja e takimit.
2.4 Zgjedhja e ilustrimeve
Shfaqja në faqet e gazetave të fotografive të mira dhe me cilësi të lartë varet kryesisht nga fotoreporteri. Një fotograf mund të përmirësojë cilësinë e fotografive të tij duke ndjekur këto këshilla:
1. Ndryshoni drejtimin e xhirimit. Nuk është e nevojshme të qëlloni gjithmonë "kokë më kokë", të shihni se si do të duket subjekti nga poshtë, nga lart, nga ana - kjo do t'i japë lexuesit mundësinë për të parë kënde të ndryshme.
2. Çdo fotografi duhet të ketë një veprim. Nëse ka njerëz në kornizë, ata duhet të bëjnë diçka, jo të pozojnë për foton. Shprehjet karakteristike të fytyrës, gjestet e relaksuara të njerëzve në foto krijojnë përshtypjen e gjallërisë dhe informalitetit të asaj që po ndodh.
3. Përdorni mbështetëset e duhura për t'i mbajtur njerëzit të mos shikojnë në lentet. Bëni diçka në plan të parë në fokusin e vëmendjes së tyre.
4. Përbërja e fotografisë duhet të jetë e ngushtë, pa hapësira boshe midis njerëzve ose në sfond - kjo e bën fotografinë të plotë.
5. Çdo fotografi duhet të ketë një qendër të vetme kompozicionale që fokuson vëmendjen e lexuesit. Nëse ka disa, ai shpërndahet.
6. Numri i personave në foto duhet të jetë i kufizuar. Nëse nuk po përpiqeni të krijoni efektin e turmës, zvogëloni numrin e tyre në më racionalin. Preferohet një grup prej 3-4 personash sesa 10-12.
7. Le të ketë njerëz në foto. Së pari, i ndihmon lexuesit të vlerësojnë madhësinë e dhomave, rrugëve, pemëve etj., dhe së dyti, u jep dinamikë fotove.
8. Merrni parasysh "gjendjen shpirtërore" të goditjes. Tregojini lexuesit se si u ndje "subjekti" gjatë xhirimit. Nëse kryetari i bashkisë së qytetit u zemërua në një mbledhje të këshillit të qytetit dhe politikani që fitoi zgjedhjet buzëqeshi, le ta shohin lexuesit. Por mos u kërkoni njerëzve të buzëqeshin nëse fotografia sugjeron një humor serioz ose zi.
9. Ndonjëherë kthejeni kamerën - kjo ju lejon të kapni jo vetëm veprimin, por edhe reagimin ndaj tij. Mos gjuani vetëm pjesëmarrësit e ndeshjes - reagimi i kapur i tifozëve ndaj golit të shënuar mund të jetë shumë më elokuent.
10. Ju duhet të bëni kërkesat më të larta për cilësinë e imazheve. Fotografitë e paqarta dhe të errëta janë të papranueshme.
11. Një fotografi duhet të përmbajë një mesazh, jo vetëm ta çojë lexuesin në skenë. Shpesh një fotografi, e cila në shikim të parë nuk ilustron fjalë për fjalë materialin, mund t'i tregojë shumë lexuesit. Fotoreporteri është i detyruar të njohë dhe kuptojë materialin dhe vetëm atëherë të kërkojë pamje piktoreske, “folëse” me të.
Elemente që tërheqin vëmendjen e lexuesit
Ka disa elementë që duhen mbajtur parasysh që tërheqin veçanërisht lexuesin. Kjo përmirëson lexueshmërinë e përmbajtjes. Këtu janë disa elementë të përmbajtjes së ilustrimeve fotografike.
Fëmijët. Thjesht një fotografi e mirë e një fëmije, ose foto të fëmijëve që ilustrojnë lajme më pak të rëndësishme.
Kafshët. Objekte xhirimi universale që fjalë për fjalë i pëlqejnë të gjithëve.
Njerëz, personalitete të shquara. Një foto portret me një mbishkrim mund të tërheqë vëmendjen e lexuesve disa herë më shumë sesa një artikull i shkurtër për të njëjtën temë.
Gjuajtje e pazakontë. Një ngjarje e zakonshme mund të filmohet në mënyrë efektive duke përdorur metoda jo tradicionale, duke përfshirë kënde të pazakonta, përdorimin e pajisjeve speciale fotografike, etj.
Ilustrime humoristike. Një fotografi që e bën redaktorin të gërhasë nga e qeshura zakonisht ka të njëjtin efekt te lexuesi.
Xhirime të zhanrit. E shtënë mirë, ato janë veçanërisht të mira në faqen e parë.
Ngjyrë. Tërheq vëmendjen dhe ju lejon të kërkoni më shumë mundësi për përdorimin e ilustrimeve. 6
inkuadrim
Planifikimi i ilustrimeve, puna e shkëlqyer e fotografit, diçitura e shkëlqyer, paraqitja e suksesshme e shiritit - e gjithë kjo humbet vlerën e saj nëse fotot janë prerë dobët.
1. Kur inkuadroni një foto, zgjidhni pjesët e mbushura - "zemrën" e figurës - dhe hiqni qafe hapësirat boshe.
2. Mbani përbërjen origjinale: nëse fotografia është marrë vertikalisht, lëreni ashtu. Ju mund ta ndryshoni përbërjen vetëm me shumë kujdes.
3. Ruani qendrën kompozicionale të figurës. Nëse një grup njerëzish fotografohet, dy prej të cilëve shikojnë në qendër, dhe i treti po shikon diku anash, i fundit mund të pritet.
4. Mbajeni goditjen tuaj drejtkëndore. Kontrolloni që vija e horizontit, vijat e shtëpive të jenë paralele ose pingul me anët e fotos dhe që njerëzit në të të mos jenë të anuar djathtas ose majtas.
5. Çdo ilustrim duhet të jetë i lehtë për t'u "lexuar". Kur kërkohet një skemë, bëjeni atë. Nëse një shigjetë ndihmon për të treguar personin e duhur në turmë, përdorni shigjetën. Nëse keni nevojë të shënoni ndërtesën e re të kolegjit në foto, bëjeni atë me font duke përdorur mbivendosjen.
6. Shmangni prerjet. Kur një foto shkëputet, lexuesi e ka më të vështirë ta perceptojë atë, veçanërisht nëse hiqet një pjesë e ngjarjes së kapur.
7. Eksperimentoni me fotografi në përmasa të pazakonta, të tilla si një kolonë 10-inç ose gjashtë kolona 2-inç, për të angazhuar lexuesin dhe për të shtuar shumëllojshmëri në paraqitjen e gazetës.
8. Merrni parasysh madhësinë e fotografive. Nuk ka shumë ndryshim në ndikimin e fotografive me 5 dhe 6 kolona. Por ndryshimi në ndikimin e goditjeve me 2 dhe 3 kolona është i madh. Ndonjëherë është e dobishme të zvogëloni numrin e goditjeve për shirit dhe të rritni goditjet e mbetura.
9. Ju nuk mund të prisni kokat e njerëzve në foto, qoftë edhe pjesërisht. Kurora, veshët, mjekra - mungesa e këtyre pjesëve të trupit te heronjtë e figurës irriton lexuesit. Nuk ka pothuajse asnjë përjashtim nga ky rregull.
10. Kërkoni një seri fotografish, veçanërisht njerëz. Guvernatori në një mbledhje të këshillit të qytetit, kryetari i klubit të qytetit, politikani që shikon numërimin e votave, etj. Shikuesi kap vetëm momentin e veprimit, gazeta duhet të jetë në gjendje të kapë shprehjet e fytyrës. 7
konkluzioni
Gjatë punës së kursit, ne zgjidhëm të gjitha detyrat e vendosura për veten tonë:
- Ata përcaktuan konceptin e "esesë fotografike" dhe studiuan llojet e saj
Ekzistojnë tre lloje të fotografisë:
- A) ese foto kronike;
etj.................
Kthimi i shekullit karakterizohet nga një përshpejtim i ndjeshëm i ritmit të zhvillimit historik. Marrëdhëniet midis vendeve po zgjerohen, ndikimi i ndërsjellë i proceseve dhe sferave më të ndryshme të veprimtarisë njerëzore po thellohet, po ndodhin ndryshime të mprehta shoqërore dhe miliona njerëz po tërhiqen në "krijimin e historisë" aktive. E gjithë kjo ka një ndikim të drejtpërdrejtë në rritjen sasiore të informacionit që duhet të japë shtypi. Me rritjen e informacionit të prodhuar gazetaresk, rritet edhe audienca që e konsumon atë. Ose një rritje në audiencë kërkuese informacione të reja, stimulon zhvillimin e medias dhe propagandës.
Sot, foto ilustrimet janë bërë pjesë e pandashme e pamjes grafike të faqes së gazetës dhe kanë vlerë artistike në vetvete. Ata mbajnë informacion shtesë, përcjellin gjendjen shpirtërore ose atmosferën e ngjarjeve të përshkruara në artikull, tërheqin vëmendjen te materiali, thyejnë tekstin, ndalojnë momentin dhe ju lejojnë ta studioni atë në një mënyrë që një imazh lëvizës nuk do ta lejonte. Një fotografi mund të kryejë funksione të ndryshme në një gazetë; ajo shoqëron dhe ilustron materiale tekstuale - korrespondencë, një artikull, një kronikë (nga origjina e vetë termit: lat. illustrare - për të sqaruar) - dhe është e lidhur pazgjidhshmërisht me tekstin.
Fotoreportazhe në rrjete sociale nuk janë shumë të njohura. Në kushtet e ritmit modern të jetës, lexuesi e ka shumë më të lehtë të shkojë portal informativ dhe shikoni informacionin me interes për të në shtëpi, në rrugë nga telefoni i tij, kompjuteri tablet, ose në punë. Ndërsa qëndron në metro, ai nuk ka gjasa të shpalos një gazetë 36 faqesh, format A3.
Ne bëmë një kërkim të vogël. U bë e mundur intervistimi i 100 personave, në kategorinë e moshës nga 18 deri në 37 vjeç. Rezultoi se 55% e publikut tërhiqet nga foto reportazhet në publikimet online dhe vetëm 45% i qëndrojnë besnike medias së shkruar. (22) Pas një analize më të thellë, zbuluam se 80% blejnë gazeta dhe revista pa zakon, ose sepse u pëlqen era e bojës së printimit, ose sepse "gjyshërit e bënin këtë", por në fakt ata përdorin kryesisht internetin. 20% e mbetur mendojnë vërtet materiale të shtypura më praktike në jetën e përditshme. (23)
Për momentin, sipas disa fotografëve rusë, zhvillimi i medias është kryesisht për shkak të fotos. Në njëfarë kuptimi, ky është motori i gazetarisë moderne. Në gazetat amerikane, fotoreportazhet me cilësi të lartë kanë zënë prej kohësh vendin kryesor, dominues. Roli i fotografisë është i madh. Por për fat të keq në Rusi ka një sërë problemesh. Së pari, financimi. Jo çdo media mund të përballojë një redaktues fotografie dhe një fotoreporter të denjë. Kjo degradon cilësinë e informacion foto. Së dyti- Mungesa e edukimit të duhur. "Jeto dhe mëso!", siç e dimë. Problemi është se shumë njerëz, duke bërë fotografi elementare, "boshe", fillojnë ta konsiderojnë veten mjeshtër të fotografisë. Nuk duhet harruar se ka shumë talente. Por për momentin, për zhgënjimin e tyre të madh, ata nuk kanë ku të zhvillohen dhe të mësojnë. Dhe ky problem, natyrisht, mund dhe duhet të zgjidhet.
Sipas James Hill, një fotoreporter i shquar, puna e të cilit mund të gjendet në Russian Reporter, sot është shumë e vështirë të gjesh një vend për të publikuar materialet e tua. Mund të thuhet se hapësira për një fotoreporteri të mirë tashmë është e kufizuar. Dhe kjo vlen jo vetëm për Rusinë. Bota moderne dominohet nga shtypi me shkëlqim. Raportet e mira fotografike zëvendësohen nga histori për jetën e yjeve, histori nga bota e biznesit të shfaqjes dhe muzikës pop. Të njëjtat probleme ekzistojnë tani në Rusi.
Gjithashtu, mos harroni se ndikimin më të dukshëm në zhvillimin e fotoreporterizmit modern e ka përparimi teknologjik. Nga natyra e saj, fotografia është plotësisht e varur nga teknologjia, ndryshe nga, për shembull, vizatimi, ku, në mungesë të lapsit dhe letrës, mund të vizatoni me qymyr në mur. Fotografia është e pamundur pa një aparat fotografik. Përmirësimi i pajisjeve fotografike sot ju lejon të shkrepni më shumë, me cilësi më të mirë dhe në kushte më të vështira. Ndjeshmëria e lejuar në kamerat profesionale bën të mundur shkrepjen e lëvizjeve gjatë natës pa përdorur blic, krijimin e kornizës së fortë dhe thjesht eksperimentimin më shumë. Zhvillimi i pajisjeve të lidhura (telefonat satelitorë, pajisjet e komunikimit) u lejon fotografëve të lajmeve të transmetojnë informacion shumë më shpejt. Këto mundësi, nga ana tjetër, kanë ndryshuar shumë idenë se çfarë konsiderohet një normë e përkohshme për dërgimin e një fotoje te një konsumator. Pra, nga ngjarjet e mëdha sportive, si Lojërat Olimpike apo ndeshjet e futbollit, fotot vijnë pothuajse në internet. Kamera lidhet drejtpërdrejt ose nëpërmjet Wi-Fi me kompjuterët ku ulen redaktorët, njëri prej tyre zgjedh fotot, i dyti firmos, i treti kontrollon nënshkrimet dhe dërgon. Në kushte të tilla, agjencitë konkurruese fotografike ndonjëherë numërohen me sekonda.
Zgjerimi i mundësive krijuese të fotoreporterëve lidhet drejtpërdrejt me zhvillimin e teknologjisë. Gazetarët filluan të qëllojnë më gjerë në kuptimin e vërtetë të fjalës, shumë më shpesh duke përdorur lente me kënd të gjerë për të përfshirë më shumë hapësirë në kornizë. Sigurisht që më parë nuk janë xhiruar vetëm pamje nga afër, por tashmë është kthyer në trend. Tani mund të bëni fotografi me më shumë detaje. Në kohët e vjetra, kryesisht fotografët e revistave mund ta përballonin këtë - në një faqe gazete për shkak të karakteristikat teknike Printimi i shumë detajeve thjesht nuk ishte i dukshëm. Pothuajse të gjitha gazetat ishin bardh e zi dhe fotografitë e bazuara në ngjyra humbën avantazhin e tyre. Tani në gazeta, siç e dimë, është bërë e mundur të publikohen fotografi me ngjyra dhe të shihen detajet e fotos. Rrjedhimisht, u bë e mundur të qëllohej më gjerë.
Prandaj, ndryshimi midis fotografisë së gazetave dhe fotografisë së revistave po nivelohet gjithnjë e më shumë.
Tradicionalisht, fotografët e revistave kanë pasur më shumë kohë për të kuptuar materialin, për të përzgjedhur dhe përpunuar. "Novostniki" filloi të qëllonte në të njëjtën mënyrë, vetëm më shpejt. Është tregues se në konkursin më autoritar të fotoreporterizmit World Press Photo, fotografët e lajmeve po fitojnë gjithnjë e më shumë jo në kategoritë e lajmeve, për më tepër, jo me foto teke, por me tematikë.
Megjithatë, efikasiteti mund të jetë gjithashtu një disavantazh. Duke mos qenë në gjendje të thellohet në ngjarje, t'i kushtojë shumë kohë asaj, fotografi qëllon, si të thuash, vetëm "majat - veprimi kryesor, por nuk gjuan përreth. Urdhrat për tema komplekse që kërkojnë kërkime afatgjatë janë bërë disa rend të madhësisë më të vogla. Edhe pse janë pikërisht këto tema që kanë qenë gjithmonë dhe vazhdojnë të jenë më interesantet si për shikuesin ashtu edhe për fotografët – tema që i shtyjnë kufijtë e fotografisë dhe njohurive të njerëzve në një çështje të caktuar. Duke u përpjekur për xhirime të tilla, fotografët po i bëjnë gjithnjë e më shumë jo me urdhër të redaktorëve, por me iniciativën e tyre, me paratë e marra me grante, kontribute sponsorizimi ose me shpenzimet e tyre. Me fjalë të tjera, fotografia filloi të përdorte skema financiare që janë më të zakonshme në art sesa në mjedisin mediatik.
Dikur në periodikë ngjarja ilustrohet vetëm me një fotografi, ajo duhej të ishte sa më e madhe në përmbajtje. Interneti bëri të mundur dhënien e sa më shumë fotove të nevojshme nga një ngjarje, shikuesi mori mundësinë të vendoste në mënyrë të pavarur se sa të shikonte.
Jo vetëm mediat online, por edhe motorët e kërkimit si yahoo, nxjerrin slideshow-et e tyre, duke bërë koleksione fotosh të një periudhe të caktuar dhe me tema të ndryshme. Si rezultat, diapazoni vizual rritet pafundësisht. Kohët e fundit, koleksione të tilla përfshinin dhjetë deri në njëzet fotografi, tani numri i tyre mund të arrijë deri në 100 ose më shumë. Natyra mozaike e setit, një tepricë e detajeve të vogla formojnë një ide të caktuar në kokën tonë, por një imazh i vetëm nuk funksionon. Fotografi nuk përpiqet më të kërkojë një simbol-kornizë, nuk përpiqet të jetë vizualisht konciz. Fatkeqësisht, kjo mund dhe çon në një përkeqësim të nivelit të fotografisë. Por edhe më keq është kjo foto te bukura fillojnë të humbasin mes kaq shumë kornizash që kalojnë.
Popullore
- Si të bëni një fletushka që nuk do të hidhet jashtë?
- Le të kalojmë te procesi.
- Pse na duhen pako për rrotat e makinave Si është prodhimi i paketave të markës me logo
- Historia e TCL dhe telefonave inteligjentë të saj Alcatel
- Pse fluturojnë zogjtë? Pinguinët dhe strucat. zogj pa fluturim zhdukur zogj fluturues
- Pse fluturojnë balonat?
- Zhvillimi i ekonomisë dhe i mendimit ekonomik të qytetërimit evropian gjatë mesjetës (shek. V-XV
- U shpërnda Wi-Fi nga një laptop, por interneti nuk funksionon "Pa qasje në internet
- Pse shpërndarja e wifi pa qasje në internet
- Plani i biznesit për shpërndarjen e ujit Plani i biznesit për dërgimin e ujit 19 litra