Grawerowanie samolotu. Upuszczone grawerowanie

Rytownictwo- istnieje sposób przedstawiania przedmiotów na metalach, drewnie, kamieniu, stosowany prawie wyłącznie w celu odtworzenia tych obrazów na papierze za pomocą jednej lub wielu farb. Rzeźba wykonana w innym celu rzadko nazywana jest Grawerem.W zasadzie grawerowanie polega na rysowaniu na metalu i drewnie przy użyciu specjalnych narzędzi i środków odpowiednich do powierzchni, na której ma być wykonany rysunek. Można to zrobić za pomocą narzędzi do cięcia, drapania, prasowania, przy użyciu kwasów lub innych płynów, a projekt można sfotografować, a następnie przekształcić w kliszę do druku. Prace pierwszego rodzaju to tak naprawdę ryciny, drugi rodzaj to fotograwiury w ogólnym znaczeniu tego słowa. Grawerowanie realne to jedna z gałęzi sztuk pięknych, która do niedawna służyła jako jedyny sposób kolportażu kopii dzieł sztuki za pomocą druku. Druk z płyt grawerowanych daje nadruki, na których faktycznie widoczne są tylko walory graweru, dlatego nie można oddzielić rozważania nadruku od grawerowania wyglądu, modyfikacje i ulepszenia graweru są określone w drugiej połowie W artykule opisano również techniczne metody Grawerowania, które doprowadziły do ​​podziału tej sztuki na kilka odmian, w zależności od tego, co i różne sposoby druk. może być głęboki lub wypukły; w pierwszym przypadku podczas drukowania wgłębienia wypełnia się farbą, a w drugim naciera się farbą wypukłe części graweru, które powinny leżeć w tej samej płaszczyźnie. Ryciny drugiego rodzaju drukowane są jak z zestawu alfabetycznego, na zwykłej prasie drukarskiej; dlatego odbitka z ryciny może pojawić się wśród samego tekstu księgi. Ten rodzaj druku, po pewnym wstępnym przygotowaniu (patrz Sezonowanie), przebiega stosunkowo szybko, natomiast druk z rycin wgłębnych jest znacznie trudniejszy i wolniejszy. Pogłębione metody grawerowania dzielą się na następujące podziały: 1) Grawerowanie dłutem lub byuren (au burin, en taille douce, Grabstichelei oder Linienmanier, Grawerowanie liniowe); 2) Trawienie przez trawienie (za pomocą kwasów) lub trawienie (eau forte, Radirung, Etsching); 3) Grawerowanie na czarno (manière noire, mezzotinto); 4) Grawerowanie akwatintą i pod pędzlem (au lavis); 5) Grawerowanie plamkami lub liniami kropkowanymi i pod ołówkiem. Po rozważeniu tych metod Grawerowania, zostaną opisane: 6) Grawerowanie wypukłe na drewnie i metalach (głównie cynk, cynkografia). Litografia patrz osobny artykuł.

1) Rytownictwo dłuto - najtrudniejsze, bo wymaga umiejętności doskonałego rysowania, prawdziwej i mocnej ręki do rysowania gładkich linii stalowym narzędziem tnącym na miedzianej lub stalowej desce o różnych kształtach i różnie dogłębne; błędy w tej metodzie grawerowania są prawie niepoprawne. Pracę rytowniczą poprzedza przygotowanie rysunku z obrazu w rozmiarze zamierzonego ryciny; na wykonanym rysunku powinieneś już pomyśleć o lokalizacji pociągnięć we wszystkich szczegółach; Grawer będzie m lub prawie kopiowaniem wzoru. Lekki zarys rysunku przenoszony jest za pomocą przezroczystego papieru na gładką, lakierowaną czerwoną miedzianą płytę; kontur, zamieniony na lakier, jest lekko zarysowany igłą przez lakier do powierzchni miedzi. Następnie deskę zanurza się na krótki czas w tzw. wódce mocnej (kwas azotowy [handlowa wódka azotowa lub inaczej mocna wódka ma zwykle wagę względną około 1 , 4, aby określić, które używają areometru. Konieczne jest rozcieńczenie go wodą, aby areometr opadł do około 1,6. Ten kwas jest zwykle używany przez grawerów.]), który rozpuszcza miedź tylko przez ślady pozostawione przez igłę, jeśli wszystkie inne części są dobrze polakierowane. Po zmyciu lakieru z deski znajduje się na niej delikatny wzór, wzdłuż którego zaczynają grawerować dłutem (ryc. 1), naciskając go mniej lub bardziej mocno, z którego powstają rowki o różnych głębokościach i szerokościach; wióry miedziane, które uniosły się wzdłuż krawędzi, są następnie usuwane za pomocą specjalnej skrobaczki (ébarboir lub grattoir). Kolejne stany grawerowania frezem są wyraźnie widoczne w tabeli. „Grawerowanie”, które przedstawia głowę od pierwszego konturu do pełnej kompletności przez dwa stany pośrednie. Cały grawer składa się z wielu grup gładkich, krótkich i długich linii, mniej lub bardziej zbliżonych do równoległości między sobą oraz w miejscach przecinanych przez inne linie, z których pochodzi siatka przedstawiająca położenie światłocienia na rzeczywistym przedmiocie. Małe kwadraty, romby, trapezy i inne kształty komórek czasami zawierają dodatkowe pociągnięcia, kropkowane linie i kropki, które służą do ostatecznego wytworzenia światła i cienia. Również tam, gdzie solidne, przynajmniej niezbyt cienkie linie mogą okazać się zbyt ostre, sięgają po linię zerwaną lub przebitą.

Frez używany do grawerowania składa się z czterostronnie utwardzonego pręta stalowego ciętego na końcu ukośnie do krawędzi i osi płyty tak, że cięcie nabiera kształtu rombu, którego jeden róg jest końcem tnącym narzędzia . Taki klocek osadzony jest tępym końcem w drewnianej ramie, kot. grawer bierze go w zgiętą rękę, opierając ramę na dłoni. Grawer posiada cały zestaw takich frezów.

1 - Nóż (żarówka), 2, 3, 4 , 5 - igły do ​​grawerowania (trawienia); 6, 8 - kielnie (brunissoirs), 7 - skrobak (Schab-Eisen).

Ryciny wykonane dłutem mają osobliwą, geometrycznie poprawną urodę, która na ogół dotyczy takich przedmiotów, w których ludzkie ciało zajmuje więcej miejsca. Grawerowanie dłutem mniej nadaje się do krajobrazu (na przykład na drzewach), gdzie potrzeba dużej różnorodności i swobody, nawet kapryśności linii, dalekiej od poprawności geometrycznej. Jednak znakomite przykłady tego rodzaju (np. ryciny Woolleta) sprawiają, że zapomina się całkowicie o ostrej materialności metalu, przez który przechodził instrument z litej stali, aw każdym razie o konwencjonalnym sposobie przedstawiania rzeczywistości. Wpatrując się w linie wyrażające wypukłości i zagłębienia przedmiotów, możesz upewnić się, że odpowiadają rzeczywistości w perspektywie. Szereg ciasnych, równoległych płaszczyzn, naniesionych na powierzchnię jakiegoś zaokrąglonego przedmiotu, na przykład gipsowej głowy, przedstawiałby ciąg linii, które z pozoru w perspektywie wznoszą się ku elewacjom i schodzą w zagłębienia. Inny układ takich płaszczyzn, równoległych do siebie, ale nachylonych do pierwszej, pozostawiłby szereg śladów przecinających się z pierwszą i jeszcze bardziej sprzyjających wyrażeniu reliefu, tak że geometryczne m mogło dawać pozory grawerunku . Artysta grawer zastanawia się nad najlepszym ukierunkowaniem układów linii, zmieniając ich szerokość w celu scharakteryzowania światłocienia, a nawet w mniejszym stopniu kolorystykę malowideł, ponieważ różnica między kolorami jest częściowo zawarta jako element światłocienia w rysunku. Drukowanie rycin na papierze nastręcza pewne trudności, gdyż wymaga dociskania różnymi siłami różnych części ryciny, jednak jego powodzenie zależy wyłącznie od właściwości samego ryciny i nie zmienia ani jednej cechy oryginału; drukarka ma tylko wyrazić wszystko, co jest w oryginale. Papier używany do wydruków może być gruby, lekko szorstki lub z równoległymi nierównościami (papier vergé) lub cienki (chiński), sklejony z grubym. Nasz grawer był słabo rozwinięty, a dobre drukarze były tylko na Akademii Sztuk Pięknych i na wyprawie przechowywania dokumentów rządowych.

2) Akwaforta, akwaforta. Ta metoda grawerowania na miedzi wymaga wstępnego rysunku stalową igłą na desce pokrytej lakierem (podkładem); Igła przecina lakier na miedź drobnymi liniami, po czym płytkę poddaje się działaniu kwasu rozpuszczającego miedź, w wyniku czego powstaje głęboki wzór, z którego można drukować. Igły osadzone w drewnianej rękojeści mają różne grubości i są w różnym stopniu naostrzone (patrz ryc. 2, 3, 4, 5). Technika tej metody, Grawerowanie, jest znacznie łatwiejsza niż manipulowanie dłutem i jest dostępna dla każdego, kto potrafi dobrze rysować. Podgrzewana płyta miedziana pokryta jest lakierem [Z wielu kompozycji (szlifowanych lub twardych) lakier jest jeden (Deleshan). Wosk czysty biały 119 części wagowych, mastyks w ziarnach 91 części, halipot 60 części, asfalt 119 części, stężony roztwór gumy - 13 części] a następnie trzymając nad płomieniem woskowa świeca, pokryty sadzą. Do lakierowania używa się tamponu jedwabnego lub skórzanego z włożonym wewnątrz tekturowym kółkiem i watą. Gdy deska wystygnie, nakładają na nią papier z wzorem, nacierają z tyłu jakąś farbą, a główne części rysunku obrysowują ostrym twardym ołówkiem, dlatego rysunek przenosi się na werniks. Na pozostałym śladzie wykonuje się rysunek igłą i po pokryciu deski lakierem od tyłu zanurza go w płaskim naczyniu z kwasem azotowym; lub od strony graweru nakleja się woskowy rant, a na grawer polewa się kwasem. Następnie zaczyna się oddzielanie pęcherzyków gazu, powodując rodzaj wrzenia cieczy, która stopniowo zmienia kolor na niebieski (powstaje niebieska sól azotanu miedzi). Wylewając kwas, myjąc deskę wodą i susząc ją, zbadaj cechy rysunku w lupie; następnie pokrywa się je lakierem retuszującym [płynny lakier retuszujący Deleshan składa się z asfaltu (100 części), bursztynu (10), wosku (32), mastyksu w ziarnach (25), terpentyny rafinowanej (500), esencji lawendy (64); roztwór gumy (4). Szybko wysycha.] Części rysunku są najwyraźniej wystarczająco wytrawione, a na deskę ponownie wylewa się kwas w celu głębszego wytrawienia nielakierowanych części ryciny. Wielokrotne mycie deski, pokrywanie części rysunku lakierem i trawieniem, stopniowo kończą grawer. Po zdjęciu boku i umyciu lakieru terpentyną, deskę osuszamy, przecieramy farbą i wykonujemy odbitkę próbną z graweru na papierze. Zwykle potem deskę trzeba ponownie polakierować, zakończyć pracę igłą i kontynuować trawienie. Nadruk ma postać rysunku wykonanego drobnymi liniami, które miejscami są mniej lub bardziej powiększone działaniem kwasu (tab. „Grawerowanie”, widok nad morzem, dwie figury po bokach). Zmniejsza to sztywność pociągnięć i ogólnie może przyczynić się do ładnego wyglądu, ale może również powodować niechciane smugi.

Grawer rzadko może być ukończony w takim stopniu, że drukarz może przenieść na papier tylko to, co zrobił grawer; w większości przypadków artysta spodziewa się poprawić druk poprzez niejako malowanie deski. Gdy jest pokryty farbą, to bez wycierania czystej miedzi między żyłkami, posmaruj farbę kawałkiem skóry lub palcem, rozprowadzając i częściowo usuwając ją muślinem w celu utworzenia bardzo cienkiej i przezroczystej warstwy farby, która łączy poszczególne pociągnięcia i informuje o wydruku plany, przyczyniając się do oddzielenia niektórych obiektów od innych w perspektywie lotniczej. Sam artysta czasami lekko farbuje tuszem pierwszy odbitkę swojego grawerunku, aby kierować drukarzem, a przynajmniej jest obecny przy pierwszych wrażeniach drukarskich. [Wpływu metody druku na wygląd odbitki nie udało się wykazać na stole „Grawerowanie”, który jest niczym innym jak faksymile rycin otrzymanych metodą cynkotypowania, odwzorowującym jedynie grawer w rysach. Druk prawdziwych sztychów nadaje im kolorystykę powierzchniami lub planami.] Często konieczne jest, niezależnie od tego, wykończenie graweru kilkoma pociągnięciami igły, która już nie jest trawiona; to jest praca na sucho igłami (à la pointe seche). Czasami używają też zwykłego dłuta lub byurena, aby uwydatnić pierwszy plan z kilkoma mocnymi dodatkowymi funkcjami. Podobnie grawerzy z dłutem korzystają z pomocy wytrawiania wzdłuż linii zaznaczonych dłutem w drugorzędnych częściach graweru.

Grawerowanie igłą nadaje nadrukowi wygląd rysunku wykonanego długopisem [grawerowanie igłą na kamieniu litograficznym - zwykle rysunki], ale można nadać grawerowi i grafice wygląd rysunku ołówkiem: w tym celu, miedziana tablica pokryta jest miękkim werniksem (zwykły twardy werniks z domieszką smalcu) i miękkim papierem z rysunkiem, wzdłuż jego linii rysują kościany sztyft lub twardy ołówek, wykonując mniej lub bardziej szerokie pociągnięcia. Miękki lakier przylega w tych miejscach do papieru, a po jego usunięciu na miedzi powstają kreski, które po wytrawieniu kwasem i zadrukowaniu dają odcisk podobny do rysunku ołówkiem.

3) Podczas grawerowania dłutem i akwaforty światłocień przedmiotu jest konwencjonalnie przedstawiany za pomocą pociągnięć, pomiędzy którymi znajdują się jasne szczeliny; już w manierze ołówkowej światłocień lepiej oddaje światłocienie, choć nawet tutaj przez szkło powiększające widać, że pociągnięcia składają się z plamek, a nie z istoty bryły. Rysunek wykonany pędzlem w jednym tonie jest jeszcze bliższy naturze. Rytownictwo czarny maniery(manière noire), rzeczownik. we Włoszech iw Anglii mezzotinto spełnia ten wymóg. Zaczęło się w 17. tabeli. i jest nadal używany w naszym stuleciu (teraz rzadko), osiągając szczególną doskonałość w Anglii. Metoda ta polega na tym, że powierzchnia tektury jest chropowata, dzięki czemu po zadrukowaniu uzyskuje się z niej równą czarną powierzchnię. Następnie jest wygładzany stalowym narzędziem zwanym planista, chropowatość tylko częściowo lub całkowicie w tych miejscach, które na wydruku powinny wydawać się mniej lub bardziej jasne. Chropowatość jest zgłaszana do tablicy za pomocą lapidarny lub bujane krzesło(berceau). Jest to płyta w kształcie sektora, która ma szereg nacięć wzdłuż łuku. Dociskając narzędzie do płyty i potrząsając nim, przechodzą w ten sposób po całej powierzchni miedzianej płyty, najpierw równolegle do jednej z jej krawędzi, następnie robią to samo w kierunku pierwszego, a na końcu po raz trzeci - w kierunku pochylonym do dwóch pierwszych. Kiedy pierwszy się skończy wycieczka, przejdź po desce po raz drugi w tych samych trzech kierunkach; dopiero po dwudziestokrotnym wykonaniu takich pociągnięć na całej planszy jej powierzchnia jest gotowa i deska może trafić do artysty. tą metodą przekazywana jest z niezwykłą stopniowością, ale jej wadą jest zbyt niejasny zarys przedmiotów, któremu tylko częściowo można pomóc przy pomocy dłuta. Dodatkowo ilość wydruków z takiej tablicy nie może być duża.

4) Akwatinta podobny do stylu czarnego w tym sensie, że w tej metodzie grawerowania przygotowuje się ziarniste, równe tło; ale praca grawera na tym tle jest zupełnie inna niż praca w stylu czarnym. Przede wszystkim pokrywają deskę, podgrzewając ją od dołu, dość wolno schnącym lakierem, który powinien stać się bardzo płynny od gorąca i posypują ją drobno pokruszoną solą kuchenną przez częste sito, którego cząsteczki przenikają przez lakier na powierzchnię płyty miedzianej. Nie czekając na całkowite ostygnięcie lakieru, deskę zanurza się w wodzie o temperaturze pokojowej, co powoduje rozpuszczenie soli i pojawienie się na powierzchni lakieru punktowych zagłębień o różnych kształtach; po zanurzeniu płyty w kwasie powierzchnia miedzi rozpuszcza się w tych miejscach, a po zmyciu lakieru pojawia się drobnoziarnista powierzchnia płyty. Bardzo dobre wyniki uzyskuje się również osadzając drobny pył żywiczny na miedzianej płycie. Unosząc pył smołowy w powietrze wewnątrz mniej lub bardziej wysokiego pudełka z miechami, po kilku sekundach wciska się w nie deskę, na której stopniowo osadzają się drobne cząstki żywicy. Wyjmując deskę z pudełka, podgrzej ją od tyłu; stąd cząstki żywicy przylegają do powierzchni płyty, która jest następnie poddawana korozyjnemu działaniu kwasu. W ten sposób uzyskuje się ziarnistą powierzchnię, która ujawnia się po zmyciu żywicy terpentyną. Jeżeli niektóre fragmenty graweru pozostaną gładkie (co na wydruku wydaje się białe), to pokrywane są one lakierem chroniącym miedź przed wytrawieniem. W tym samym celu można również, po uprzednim pokryciu całej deski lakierem i nałożeniu na nią konturu rysunku, zmyć lakier z tych miejsc, które powinny otrzymać ziarnistą powierzchnię. Odbywa się to za pomocą pędzla zanurzonego w płynie z oliwy z oliwek, terpentyny i sadzy; miejsca pokryte pędzlem wyciera się po kilku sekundach miękką szmatką, odsłaniając w ten sposób miedź. Pokryją deskę pyłem smołowym i wytrawią kwasem, w wyniku czego gładkie miejsca uzyskują ziarnistą powierzchnię. Możesz również uformować taką powierzchnię, pokrywając czystą miedzianą płytę roztworem żywicy w alkoholu lub eterze; po odparowaniu cieczy pozostaje proszek żywicy, którego wielkość ziaren zależy od rodzaju rozpuszczonej żywicy. Zamiast kwasu do wytrawiania powierzchni słojów, można go użyć zmieszanego z oliwą z oliwek; tę pastowatą masę nakłada się na lewe czyste miejsca z miedzi na chwilę, czas trwania (kilka minut lub więcej) zależy od temperatury. Praca artysty z akwatintą na gotowej usłojonej powierzchni polega na tym, że najpierw werniksując grawer o jasnym lub dostatecznie cieniowanym usłojeniu, pozostałe części wytrawić kwasem, a następnie pokryć kolejno dostatecznie wytrawionymi miejscami i dalej uwydatniać resztę do odpowiedni stopień zaciemnienia. W celu pełniejszej imitacji rysunków wykonanych pędzlem (tuszem lub sepią) stosuje się metodę grawerowania (au lavis) i malują pędzlem zamoczonym w kwasie na miedzi, tak jak malują farbą wodną na papierze. Po wykonaniu obrysu rysunku na tablicy jedną ze znanych metod, fragmenty rysunku pokryj pędzlem lakierem weneckim, które na wydruku powinny wychodzić na biało, reszta jest lekko wytrawiona. Po umyciu i wysuszeniu deski ponownie pracują pędzlem, lakierując wykończone miejsca, trawiąc głębsze ciemniejsze miejsca i tym samym kontynuują pracę do końca. Rysunek wydrukowany z takiej deski przedstawia jasne i delikatne tony, ale jeszcze niedostatecznie przechodzące w siebie. Granice między tonami można zniszczyć, przecierając je pędzlem z kwasem, a następnie szybko zmywając. Zamiast kwasu do retuszu można użyć roztworu lapisu z gumą m, ale najlepszy jest pentachlorek żelaza. Ten rodzaj Grawerowania daje doskonałe efekty i ponownie w odniesieniu do najlepszych przykładów należy wskazać na angielskie. Druk z takich płyt to bardzo delikatny proces.

5) Grawerowanie w kropki lub w kropki. Grawerowanie kropkami, a dokładniej małymi plamkami o nieregularnym kształcie, odbywa się za pomocą ostrych narzędzi dociskanych ręką lub takich, w których główkę uderza się młotkiem. Im mniejsze kropki i im rzadziej znajdują się na dowolnym fragmencie graweru, tym jaśniejsze jest to miejsce na wydruku podczas druku. W Anglii, gdzie kwitły półmechaniczne techniki grawerowania, grawerowanie kropkowane osiągało doskonałe rezultaty, zwłaszcza w przypadku portretów. Czasami wgłębienia w desce są wykonywane przez lakier, co pozwala złagodzić ich szorstkość pod działaniem kwasu. Obejmuje to również Grawerowanie pod ołówkiem za pomocą narzędzia o nazwie taśma miernicza, składający się co najważniejsze z małego koła lub wałka z nacięciami lub małymi zębami na obwodzie. Przewijając taśmę w różnych kierunkach, możesz wykonywać pociągnięcia przypominające ołówek; ale najlepsze przedstawione rysunki ołówkiem litografia(patrz), czyli bezpośredni druk z oryginalnego rysunku wykonanego ołówkiem na gładkiej powierzchni kamienia litograficznego.

Różne modyfikacje opisanych metod lub kilka metod w tym samym rycinie, o których wspomniano częściowo, nie mogą być tutaj szczegółowo omawiane, ale na końcu artykułu podano temat. Drukowanie na wszystkie te sposoby jest powolne, a zatem drogie; z tego powodu druki nie mogą służyć jako zwykły dodatek do tanich książek — aplikacja, która stała się pilną potrzebą.

6) Do szybkiego nadruku rycin konieczne jest, aby były one wypukłe, jak litery zbioru typograficznego, a wszystkie wypukłości leżały na tej samej płaszczyźnie. Drzeworyt (drzeworyt) spełniał te warunki. Proces przygotowania graweru na drewnie przebiega następująco. Na płaskiej i gładkiej powierzchni kawałka drewna, wyciętego prostopadle do włókien drzewa (buk, gruszka), błędnie nazywanego palmą, rysujemy ołówkiem lub długopisem – najpierw bierzemy najlżejszy futerał. Grawer rzeźbi drzewo pomiędzy cechy rysunku, a jeśli odległość między nimi jest duża, wykopuje dość głębokie zagłębienia w drzewie, zachowując wszystkie prawidłowe lub nieprawidłowe cechy pociągnięć. Rysunek wykonany poprawnymi liniami jest łatwy do wycięcia, ale zadanie grawera jest trudniejsze, gdy linie ołówka są swobodne, nierówne w szerokości i rozmyte wokół krawędzi; niemniej jednak wprawni grawerzy wykonują ryciny, dość imitujące ołówek, a nawet cieniowane. Czasami rysunek wykonuje się pół ołówkiem lub długopisem i pół pędzlem: w tym przypadku grawer ciężka praca robi faksymile rysunku lub wykonując go kreskami odpowiadającymi drzewu, nie jest już kopistą, ale interpretatorem rysunku. Grawer często musi wyrzeźbić z fotografii wykonanej na drewnie; rysuje rzędy prawie równoległych linii, których grubość zmienia się nieustannie na długości w zależności od tego, czy linia pada na jasne czy ciemne miejsce; połączenie takich kresek daje światłocień, raczej zbliżony do fotograficznego. Grawerzy na drewnie często grawerują głowy, portrety i ogólnie ciało, naśladując cechy rycin na miedzi, z tą tylko różnicą w technice pracy, że pomiędzy przecinającymi się pociągnięciami konieczne jest usunięcie drewna wewnątrz komórek utworzonych przez pociągnięcia. Grawerowanie na drewnie sprawdza się najlepiej, gdy grawer posługuje się odpowiednimi dla materiału narzędziami, swobodnie wykonując nacinane linie. Kiedy się przecinają, tworzą się krótkie czarne linie i kropki. FIGA. 9 i 10 przedstawiają ten sam przedmiot, wyrzeźbiony na dwa sposoby: dogłębne grawerowanie daje białą postać w odcisku na ciemnym polu; ta sama postać, z pozostawionymi rysami wypukłymi, daje na papierze czarny nadruk na białym polu.

FIGA. 9. RYS. 10.

FIGA. 11, przedstawiająca głowę Zeusa (w f), a tabela II D to reprodukcje drzeworytów.

Wiele zależy od sztuki drukowania odbitek; więc nazwa jest dla nich zawczasu wymyślona. przyprawa(patrz) tak, aby dociskanie wałkiem arkusza papieru do różnych części graweru odpowiadało sile lub delikatności rysunku. Drzeworyt, choć zdolny do reprodukcji obrazów, jest jeszcze lepszy w tych przypadkach, gdy jest wolny od wymogu ścisłego naśladowania oryginału, czyli stanowi oryginał sam w sobie. Grawer używa frezów takich jak ten pokazany na RYS. jeden.

Korekty drzeworytów są trudne; jedyne, co można zrobić, to wyciąć wiertłem uszkodzone miejsce, włożyć tam nowy kawałek i wygrawerować na nim. Jeśli nadruk wykonuje się nie z miedzianej kliszy, ale z kawałka drewna, to zwykle po określonej liczbie odbitek zarys włożonego kawałka staje się widoczny. W przypadku rysunków i konturów drzeworyty wklejane są często tworzone z myślą o szybkości i taniości; podczas pisania okazuje się, jak powiedziano, biała postać na czarnym polu (ryc. 9).

Cynkografia, wynaleziona przez Gillota, istnieje metoda grawerowania wypukłego na cynku. Początkowo polegała ona na naniesieniu nadruku lub innego wzoru na powierzchnię płyty cynkowej, a następnie poddaniu działaniu kwasu, co pozostawiło nienaruszone cechy wzoru wykonanego farbą zawierającą olej. Obecnie ta metoda grawerowania jest niezwykle intensywnie rozwijana i stosowana od czasu, gdy rysunek został przeniesiony na tablicę za pomocą środków fotograficznych. Zostanie to opisane osobno w artykule Zinkografia. Ryciny w tekstach 9, 10 i 11 są elektroformowanymi kopiami oryginalnych drzeworytów; reszta rycin i tablic w tym artykule to cynkotypy.

Pomocnicze Grawerowanie Grawerzy, zwłaszcza angielscy i amerykańscy, czasami używają maszyn pomocniczych, a do grawerowania z medali i płaskorzeźb stosuje się specjalne maszyny, które wykańczają grawer w ogóle bez instrukcji artysty (patrz Grawerowanie maszynowe). Ponadto w naszych czasach do drukowania stosuje się klisze, przygotowane przez działanie światła na płyty światłoczułe z dodatkiem różnych manipulacji (patrz). służy jako narzędzie dla grawerów do rozpuszczania metalu lub jego wytrącania. Pierwszy przypadek występuje w trawieniu, gdy zamiast zanurzania w kwasie, w roztworze umieszcza się deskę z wzorem wykonanym igłą na zmielonym lakierze siarczan miedzi(patrz Grawerowanie galwaniczne [ Glifografia, lub przygotowanie wypukłych miedziorytów opisanych na końcu artykułu „Grawerowanie galwaniczne” wynalezionego przez Palmera. Miedziana płyta jest czerniona siarkową wątrobą i pokryta podkładem składającym się z wosku, kalafonii, spermacetu i innych substancji zmieszanych z bielą cynkową. Czerpią z tego ostrym narzędziem, przecinając glebę na czarną powierzchnię, nie odsłaniając miedzi pod spodem. Wtedy wszystko jest grafitowe i po osadzeniu miedzi dostają miedziany banał, który można łatwo usunąć z czarnej miedzianej płyty.]) I są poddawane działaniu rozpuszczającemu prądu galwanicznego. Uzyskane w ten sposób wgłębienia są cieńsze niż wytrawione kwasem, dzięki czemu przecięcie linii lepiej wypada metodą elektroformowania. W innych przypadkach wykorzystują jego wytrącający efekt zarówno do uzyskania specjalnego rodzaju graweru (galwanografia), jak i do korygowania błędów podczas grawerowania dłutem. W tym celu na części płyty nakłada się galwaniczną miedź, resztę pokrywając lakierem, wygładzając jej powierzchnię i ponownie grawerując. oy pokrywają miedzioryty żelazem (stal - acierer), dzięki czemu grawer może dać większą ilość odbitek bez uszkodzeń; gdy żelazko zaczyna się zużywać, można je całkowicie rozpuścić, a grawerowanie można wznowić bez żadnych subtelności. Galwanizacja może być stosowana do kopiowania rycin (heliograwiura Scamoniego, patrz Malowanie światłem). Najczęściej używa się go do wytwarzania klisz miedzianych z drzeworytów oraz druków cynkowych w przypadkach, gdy spodziewana jest tak duża liczba odbitek, że drzeworyt nie może się obyć bez uszkodzeń. Wszystkie rozważane metody Grawerowania polegają na drukowaniu jednym tonem, jednym tuszem. Wydruki drukowane wieloma farbami w rzeczywistości nie wymagają specjalnych metod Grawerowanie Już w XVI wieku. Schaeffer drukował litery w dwóch kolorach, przygotowując osobny grawer dla każdego koloru; w podobny sposób odbywał się druk rysunków do kamei. Kwestie te zostaną omówione w artykule:. Grawerowanie medali i monet - zobacz; grawerowanie map - patrz Mapy; znaki muzyczne (patrz), pieczęcie - patrz Rzeźba. Różne metody grawerowania są opisane w pracach „Des mordans, des vernis et des planches dans l” art du graveur ou Traité complet de la gravure par P. Deleschamps „(1836) oraz „Les Procedés de la gravure par A. de Lostalot ". Technika trawienia przez bardzo szczegółowe trawienie z zastosowaniem wielu wzorów grawerskich została opisana w "Traité de la gravure à l" eau forte par Maxime Lalanne "(1881). Przydatny jest także Traité de la gravure à l eau forte par Robert (1891). Zawiera również esej Grawerowanie na metalu i na inne sposoby. Dostępne w języku rosyjskim ” Skrócona instrukcja obsługi do grawerowania na miedzi z mocną wódką „A. Somov (1885).

Grawerowanie maszynowe.- W rycinach są miejsca, w których konieczne jest narysowanie rzędów jednolitych równoległych linii prostych lub zakrzywionych. W takich przypadkach możesz użyć urządzeń mechanicznych; Najprostszy z nich składa się z metalowej linijki, którą można przesuwać w bardzo małych ilościach równolegle do siebie. Bardzo cienka stalowa lub jeszcze lepiej diamentowa freza jest ciągnięta wzdłuż graweru wzdłuż linijki ze stałym naciskiem. Niekiedy konieczne jest narysowanie szeregu linii, coraz bardziej ciemnych, aby przedstawić np. stopniowe zmniejszanie się światła w kierunku horyzontu lub odwrotnie; w tym celu na siekaczu umieszcza się miseczkę, która pozostaje pusta podczas rysowania słabych linii; następnie jeden, dwa lub więcej kulek (2 1/2 mm) umieszcza się kolejno w kubku, dlatego frez wycina coraz głębsze linie, które podczas drukowania pobierają coraz więcej atramentu (Jobard w e). Czasami grawerowanie odbywa się w falistych, koncentrycznych, okrągłych, eliptycznych liniach przy użyciu odpowiednich maszyn. Czasami, aby ozdobić metalową powierzchnię, wycina się na niej szereg prostych, falistych, a nawet zakrzywionych linii, równoległych do siebie lub wzajemnie się przecinających. - To będzie (cm.). W tej nazwie występuje najwspanialsze zastosowanie maszyn do grawerowania. maszyny portretowe (tour à portrait), które pojawiły się pod koniec ubiegłego lub na początku tego stulecia (markiz de Parois), do grawerowania kopii medali i płaskorzeźb na miedzi. Zazwyczaj tablica grawerowana jest lakierowana, a wycięty przez maszynę wzór wytrawiany mocną wódką, a następnie korygowany w razie potrzeby dłutem. Najlepszym tego typu jest Colas, zbudowany w latach pięćdziesiątych; istota jego struktury jest następująca. płaską platformę, na której układa się miedzianą lub stalową tablicę grawerską, można przesuwać w równych, niewielkich ilościach za pomocą śruby; na jego krawędzi znajduje się kolejna platforma, ruchoma w pionie. obie platformy jednocześnie. W przestrzeni pomiędzy dwoma peronami znajduje się wózek poruszający się w kierunku równoległym do płaszczyzn obu peronów. Wózek może również poruszać się prostopadle do pionowej platformy. Jest wyposażony w pręty poziome i pionowe; jeden z tępym końcem, drugi z ostrą stalową lub diamentową końcówką. Do pionowej platformy przymocowana jest płaskorzeźba lub medal, którym chcą grawerować. Gdy wózek się porusza, tępy trzpień przesuwa się po płaskorzeźbie, a jednocześnie ostry nóż przesuwa się po płycie do grawerowania. Kiedy pierwszy porusza się po płaskiej części powierzchni, frez rysuje linię prostą; kiedy pierwszy zostanie podniesiony do wypukłej części i opuszczony z niej, kierunek ruchu noża staje się falisty. Grawer zyskuje reliefowy wygląd, przyjemną, jakby metalową powierzchnię. Po niewielkim przesunięciu platformy za pomocą śruby, wzdłuż płaskorzeźby od początku do końca przeciąga się tępy trzpień itd. Tak więc na miedzianej płycie frez rysuje rzędy równoległych linii prostych, wyrażających płaską płaszczyznę. powierzchnia, która służy jako podstawa płaskorzeźby, oraz rzędy falistych linii, czasem rozchodzących się, a następnie zbiegających, reprezentujących światło na wypukłych częściach i cień na wklęsłych częściach płaskorzeźby. Grawer jest wytłoczony w przyjemnym metalicznym odcieniu. Dla próbki odtwarzamy jeden z nich na ryc. 12.

Oprócz samochodu Kolasa są też Gefel, Bath, Wagner, Perkins, Steyerwald i wiele innych. Ostatni z wymienionych, grawer o bardzo bliskich pociągnięciach, nadając mu z daleka wygląd akwatinty, bardzo wiernie odwzorowuje drobne szczegóły; ale odbitki tego rodzaju nie są szczególnie ładne.

Grawerowanie (historia). - Czasu, do którego należy wynalazek Graweru, nie da się określić nie tylko z dokładnością, ale i w przybliżeniu. Niektórzy historycy odnajdują początki tej sztuki w starożytnym świecie; inni wywodzą ją z Azji, a mianowicie Japonii i Chin, skąd, ich zdaniem, drzeworyt wprowadzono do Europy poprzez stosunki handlowe. W każdym razie grawerowanie jako metoda reprodukcji wizerunków pojawiło się w naszej części świata dopiero w drugiej połowie XIV lub na początku XV wieku, a grawerowanie wypukłe pojawiło się wcześniej niż pogłębione - nawet przed wynalezieniem drukowania książek w składzie. Najstarszy zachowany zabytek, Grawer na drewnie z konkretną datą - druk "Św." (w zbiorach lorda a), oznaczony w 1423 r.; ale są pełne powody, by sądzić, że do tego czasu w Niderlandach, a zwłaszcza w miastach nad Renem, istniały - oczywiście nadal bardzo prymitywne - wydrukowane ksylograficznie obrazy, w większości o pobożnej treści, opatrzone odpowiednim tekstem. Najprawdopodobniej z wyżej wymienionych miejsc umiejętność grawerowania na drewnie przeszła później do Włoch i Francji. Przejście od obrazów na osobnych arkuszach było bardzo bliskie politypii w książkach, które zastępowały drogie, ręcznie robione miniatury, tak jak prace prasy drukarskiej zastępowały zdecydowanie nie wszystkie dostępne rękopisy. Jedną z najstarszych ksiąg ilustrowanych drzeworytami jest esej Speculum humanae rescueis, którego pierwsze wydanie, wydrukowane w Harlemie przez L. Costera, ukazało się przed 1442 rokiem. inne wydania z drzeworytami nieznanych rzeźbiarzy, wciąż bardzo niedoskonałe, ale odzwierciedlające wpływ tak utalentowanych artystów jak bracia V.-Eiki i. Przez długi czas przywództwo w produkcji takich ilustracji należało zarówno do i, z którymi pod tym względem inne kraje dopadły dopiero później. Mniej więcej w tym samym czasie i zgodnie z przypuszczeniami niektórych pisarzy - jeszcze na początku XV wieku praktykowano inną metodę grawerowania wypukłego, tzw. okrągłe wgłębienia i nieregularne zagłębienia w tych miejscach, które na wydruku powinny przedstawiać światło i półcień (ryc. 13).

Metoda ta dała wyjątkowo słabe rezultaty, o czym świadczą wykonane przez niego próbki rycin, przechowywane w wielu muzeach.

Nowa era grawerowania rozpoczęła się wraz z wynalezieniem druku odbitek z płyt metalowych, głęboko ciętych. Ten wynalazek, podobnie jak wiele innych odkryć, powstał przez przypadek. Od dawna złotnicy uciekali się do zdobienia swoich wyrobów tzw. czernią, czyli stopem cyny, srebra lub miedzi z pewną ilością boraksu i siarki; stop ten, jeszcze gorący, wypełniał pociągnięcia wzoru wyrytego dłutem na gładkiej srebrnej lub złotej powierzchni; nadmiar stopu wystający z uderzeń został usunięty, stop po ostygnięciu twardniał, a więc okazał się jakby pomalowany czarną farbą na błyszczącym tle. Ten rodzaj zdobnictwa pojawił się w połowie XV wieku. ma wielkie zastosowanie wśród Włochów, zwłaszcza do wyrobu naczyń sakralnych i innych cennych przedmiotów wyposażenia kościelnego. Wykonane przez niego prace nazwano njellami(niello) i rzemieślników, którzy wyprodukowali te dzieła - Njellators. Bardziej niż gdziekolwiek indziej, sztuka njelli rozkwitła w ówczesnym centrum artystycznych przedsięwzięć, Florencji. Jeden z miejscowych mistrzów, Tomaso, lub w skrócie Mazo, w 1452 r., występujący w ciemnościach duchownych Pax i modlący się, zwracając się do każdego słowami „Pah tecum” (pokój ti).] dla miejscowego baptysty, przedstawiający niebiańską koronację y i chcąc ocenić stan swojej pracy, wytarł wygrawerowane, tak jak jego towarzysze, mieszaniną sadzy z olejem, aby następnie usunąć tę farbę, dokonać niezbędnych poprawek w obrazie i , na koniec wypełnij go wyżej wymienionym stopem. Niedokończony njell został przypadkowo uderzony wilgotną szmatą, a sadza, przechodząc do ostatniego z pociągnięć, odcisnęła na nim dokładny odcisk obrazu. To podsunęło Finigverra pomysł ponownego przetarcia płyty czarną farbą i celowego wykonania nadruku gnelli na wilgotnym papierze. Rezultat eksperymentu był tak satysfakcjonujący, że artysta zaczął go powtarzać w kolejnych pracach, a inni njellatorzy zaczęli naśladować jego przykład (il. 14).

Jednak minęło sporo lat, zanim powstały w ten sposób głębokie grawerowanie uniezależniło się od złotników i stało się specjalnie zaprojektowanym sposobem reprodukcji rysunków. Niemniej jednak stopniowe doskonalenie techniki, nakierowanej na ten cel, ostatecznie dało tej sztuce całkowitą samodzielność. Po bezimiennych njellatorach, współczesnym Finigverre, pod koniec XV wieku pojawili się Baccio-Baldini, Sandro Botticelli i kilku innych artystów florenckich, których prace reprezentują przejście od dzieciństwa grawerowania do jego dojrzałego okresu.

RYTOWNICTWO. 1. rząd: głowa Apolla; oś grawerowania dłutem (byuren na miedzi); 4 stany grawerowania. Drugi rząd: Widok na morze i 2 figurki po bokach; faksymile ryciny na miedzi z mocną wódką (akwaforta) autorstwa Lalanne. Trzeci rząd: faksymile drzeworytu. część - grawer a, bok - grawer Pannemaker.

Dalszy ruch przenosi się z Florencji na północ Włoch, gdzie słynny malarz A. (1431-1506) znacznie popycha do przodu grawerowanie i bardziej niż inni Włosi przyczynia się do jego popularyzacji. Wyrył do 20 plansz przedstawiających tematykę religijną i mitologiczną oraz naśladujących rysowanie piórem; odznaczają się starannym dopracowaniem form i generalnie odzwierciedlają zalety obrazów Mantegny, ale nie dają jeszcze nawet cienia koloru i gry światłocienia. Za utalentowanym artystą podąża duża rzesza zwolenników, z których niektórzy, jak na przykład Zoan-Andrea i J.-A. da Brescia ślepo naśladują jego sposób, podczas gdy inni, jak Mochetto, J. Francia, Nicoletto da Modena i Jak. De, pokazują mniej więcej własne, choć w tym samym ogólnym kierunku, co ich pierwowzór. Mniej więcej w tym samym czasie coś podobnego obserwuje się w Niemczech, które zapoznały się z zaawansowanym grawerunkiem, najprawdopodobniej z Włoch. Oczywiście istnieje duża różnica między pierwotnymi dziełami jednego i drugiego kraju, ale historyczny przebieg grawerowania po raz pierwszy przedstawia wiele tego samego tu i tam. Tak jak Finigverrę można uznać za ojca włoskiego rytu pogłębionego, tak przodka niemieckiego można nazwać nieznanym imieniem „mistrza 1466” – utalentowanego artysty, którego prace (np. „Adoracja Trzech Króli”) już wyrażają kierunek, który od dawna stał się charakterystyczny dla jego rodaków, a mianowicie dbałość nie o poprawność rysunku i urodę, ale o przekazanie szczerego, naiwnego uczucia, o delikatność kutra i sumienne opracowanie najdrobniejszych szczegółów. Jak we Włoszech po Finigverra największym przedstawicielem grawerowania był Mantegna, tak po „mistrzu 1466” a następnie wpływowy Martin Schön, czyli (zm. 1499), podobnie jak Mantegne, malarz i rytownik zarazem, który w swoich grafikach wykazał się ponad wielką kunsztem technicznym, wielką żywotnością wyobraźni i wyraźnym instynktem dla wdzięcznych. Uczniowie i zwolennicy tego artysty nie tylko rozprzestrzenili jego kierunek po Niemczech, ale także przenieśli go do Francji i Włoch. Schön, F. von Bocholt, Wenceslas Olmücki, van Meckenen i A. Glocketon należą do rytowników przypisanych do szkoły Schön. Podczas gdy dzięki wspomnianym mistrzom wnikliwe grawerowanie poczyniło znaczne postępy w Niemczech, drzeworyt niemiecki kontynuował swoją prymitywną drogę i produkował wciąż prymitywne ilustracje książkowe i obrazy religijne lub moralizatorskie na osobnych arkuszach. Silny impuls do tej gałęzi sztuki położył największy z niemieckich artystów Dürer (1471-1528). Wciąż wątpliwe jest, czy sam wycinał swoje znakomite drzeworyty (np. „Apokalipsa”, „Życie Dziewicy”, „Trójca” itp.), czy tylko nadzorował pracę swoich pomocników i uczniów, którzy reprodukowali jego rysunki; ale drzeworyty, naznaczone monogramem słynnego mistrza, odznaczają się wysoką godnością zarówno pod względem projektowym i rysunkowym, jak i technicznym: wykazują niespotykaną pewność siebie, czystość i malowniczość dłuta, która nie ogranicza się do przeniesienia form przyrody, ale także zarysowuje do pewnego stopnia perspektywę powietrzną i efekty rasowe. A. Dürer był nie mniej genialny w swoich rycinach na metalu, które przyniosły mu szeroką sławę nawet za życia. Nic dziwnego, że taki mistrz stworzył całą szkołę rytowników, do której należą m.in. A. er, Grawerunek, Grawer Sheufflein, Grawer Penz, Baldung-Grün, B. oraz Grawer Z. Begama i J. Bink. Wielu innych artystów, którzy pracowali w jego czasach lub niedługo po nim, również było mu dłużnych, jak na przykład drzeworyty Grawer Burgmeier („Pochód triumfalny cesarza Maksiliana itp.”) i Grawer Lutzenburger („Taniec śmierci z rysunków autorstwa a Ml.” itp.). Wśród swoich rodzin Dürer spotkał tylko jednego poważnego rywala w osobie Włocha (1475-1534). , uczeń F. Franchi, najpierw z uderzającą dokładnością kopiował ryciny Dürera, naśladując jego rękę, a następnie dołączył do Rafaela i grawerując jego kompozycje, często z rysunków, które wykonywał celowo i całkowicie w jego duchu, zajmował poczesne miejsce w Historia sztuki. Artyści ze wszystkich części Włoch przybywali do Raimondi, chcąc doskonalić się w Grawerowaniu Marco Denti z Rawenny (Marco of Rawenna), A. Muzy z Wenecji, J.-J. Carallo z Werony, G. Bonazone z Bolonii, Diana Gizi z Mantui i wielu innych mieli go jako swojego mentora lub byli uczniami jego uczniów. Wpływ Marcantonio nie rozciągał się na same Włochy; przeniknął do Niemiec, gdzie poddawano go niektórym studentom Dürera; znalazło to odzwierciedlenie we Francji, zwłaszcza w pracach szkoły Fontaineblack. Udoskonalony przez tego artystę miedzioryt nie wyparł jednak włoskich drzeworytów. Już za życia Raimondiego bardzo rozpowszechnił się specjalny rodzaj drzeworytu, tzw. grawer „kamea” (en camaïeu), wynaleziony w 1510 r. przez I. von Neckera, in e, polegający na przygotowaniu dwóch, trzech lub czterech plansz, za pomocą których drukowany jest odbitka w tej samej liczbie kolorów, reprezentująca imitacja rysunku wykonanego długopisem i pędzlem mokrym tuszem, bistrą i wapnem. Popularyzatorem tej metody był Ugo da Carpi (który z powodzeniem faksymilował rysunki Rafaela, Parmigianino itp.), a następnie z powodzeniem praktykowali w niej N. Vicentini, A. Andreani i A. da Trento; nie trwało to jednak długo, tylko do końca XVI tabeli, wyparte z praktyki przez ulepszony zwykły drzeworyt. Ten ostatni rozkwitał wówczas głównie w Wenecji, gdzie z jej pomocy korzystali słynni w tamtym okresie typografowie i gdzie wokół Tycjana utworzyła się grupa utalentowanych snycerzy, odtwarzających kompozycje tego malarza (m.in. D. delle Grecca, N. Boldrini, itp.) najwyraźniej czasami z bezpośrednim udziałem samego Tycjana w ich pracy.

W Holandii historia grawerowania na miedzi rozpoczyna się nie wcześniej niż w pierwszych latach XVI wieku, czyli wraz z pojawieniem się rycin Łukasza Lejda (1494-1533). To prawda, że ​​nawet przed nim byli mistrzowie w tej dziedzinie; ale ich prace były prymitywne, dziecinnie nieudolne i miały rzemieślniczy charakter w czasach, gdy Włosi i Niemcy już dobrze pracowali. L. van Leiden był pierwszym ze swoich rodaków, który zaczął oswajać buren artystycznie, jako pierwszy wprowadził do ryciny zmysł efektów świetlnych, nadał obrazowi poprzez stopniowe osłabianie energii tonu jak plany zostały usunięte i pod tym względem przewyższyły Dürera i Raimondiego. W jego rycinach, podobnie jak w malowanych przez niego obrazach, nie widać pogoni za pięknem, ale uderza żarliwe przywiązanie do natury i silne pragnienie wyrazistości. Przykład L. Leidena zainspirował wielu holenderskich rytowników, którzy idąc jego śladami stopniowo zdobywali przewagę nad Niemcami. gra światła i perspektywy powietrznej stała się głównym zadaniem w założonej przez niego szkole - zadaniem, które w wielu przypadkach służyło ze szkodą dla rysunku i prowadziło do nadmiaru i wyrafinowania środków stosowanych do jego osiągnięcia. Wielu zwolenników mistrza lejdeńskiego, takich jak K. Kort, Grawer, J. Müller i inni, przy całej sztuce posługiwania się dłutem grawerskim i igłą, jest mocno zarażonych pretensjonalnością i pretensjonalnością. Ale obok nich są też tacy rytownicy, którzy na przykład N. de Bruijn in e i bracia Virinks w e, są bardziej powściągliwi i wnikliwi w technikach ich fakturowania. Tak czy inaczej, rycina w Holandii i Flandrii przez długi czas pozostawała wierna zasadzie kolorystycznej, którą przekazał jej Łukasz Leiden. Zasada ta znalazła swój najpełniejszy i najbardziej błyskotliwy wyraz w pracach grupy mistrzów, którzy byli niejako orszakiem P.P. Rubensa (1577-1640). Można argumentować, że nigdy wcześniej żaden malarz nie wywarł takiego wpływu na sukces swojej współczesnej ryciny, jak wielki artysta antwerpski. L., Cx. a B. s, P. Ponzius, P. Schoutmann, P. Iode, T. van Tulden, odtwarzając jego kompozycje pod jego bezpośrednim nadzorem i kierownictwem, doprowadzili grawerunek na wysoki poziom perfekcji pod względem barwy, blasku światła, głębia cieni i harmonia przejść od pierwszego do drugiego - jednym słowem do niespotykanej jakości obrazu. Aby osiągnąć taki wynik, doskonałym środkiem jest Grawerowanie mocną wódką - technika stosowana od czasów starożytnych do ozdabiania swoich produktów nacięciem, ale którą zaczęto stosować do produkcji nadruków, nie wiadomo dokładnie, kiedy (najstarszy akwaforta, która do nas dotarła, św. „A. Dürer, odnosi się do 1512 r. Stosunkowo lekka i kolorystycznie bardzo wdzięczna akwaforta, niegdyś opanowana przez artystów, pod koniec XVI i na początku XVII w. jako samodzielna metoda, stosowana w jego czysta forma, bez domieszki takiego dzieła.W szczególności upodobali sobie malarze-rytownicy.We Włoszech z powodzeniem odtworzyli swoje kompozycje Parmigianino Augusta i wielu artystów szkoły bolońskiej, a także Hiszpana Ribera;we Flandrii do niego rytownicy ze szkoły Rubensa uciekali się między innymi do najsłynniejszego z jego uczniów A. van Dijka (zbiór portretów znanych mu artystów i miłośników sztuki pod tytułem „Ikonografia”), ale bardziej niż gdziekolwiek indziej poza tym ten rodzaj grawerowania zakorzenił się w Holandii, gdzie uciekało się do niego wielu utalentowanych burenistów, jak na przykład Korn.Wisscher, Korn.van-Dalen i I. Syuyderhof i inni, i gdzie w okresie rozkwitu narodowego sztuka, rzadki malarz nie Rozstałem się na chwilę z paletą i farbami w celu wykonania akwaforty. Spośród wszystkich tych artystów olśniewającym blaskiem wyróżnia się Rembrandt, którego akwaforty są tak doskonałe, tak żywo wyrażają jego genialną indywidualność, że tylko one wystarczyłyby, by uwiecznić jego chwałę, nawet gdyby nie namalował w życiu ani jednego obrazu. ... Wpływ wielkiego mistrza na niderlandzkich rytowników był znaczący; ale ze względu na oryginalność jego talentu i nieuchwytność technik, do których uciekał się w realizacji różnych pomysłów artystycznych, nawet jego najbliżsi naśladowcy - F. Bol, J. Lives, J. van Vliet - nie mogli w pełni przyswoić sobie jego manier; tym mniej udało się być podobnymi do niego naśladowcami, którzy nie korzystali z jego bezpośrednich wskazówek i rad.

Szkoła Rubensa i Rembrandta wraz z jego zwolennikami działała jeszcze we Flandrii i Holandii, a tymczasem prymat grawerowania był gotowy przejść z tych krajów do Francji, która od dawna nie miała własnego malarstwa i w rezultacie miała brak niezależnego grawerowania. Co prawda od początku XVI wieku Lyon i Paryż wyprodukowały znaczną liczbę drzeworytów; ale byli znacznie gorsi w godności od obcych dzieł tego rodzaju. Co do miedziorytu, pierwsi mistrzowie francuscy w jego części podczas całego XVI i początku XVII stołu. (R. Boivin, Engraving Dumoutier, N. Beatriz i in.) byli niczym innym jak naśladowcami Włochów epoki schyłku sztuki, w większości wyolbrzymiając swoje wady. Ojcem oryginalnej ryciny francuskiej należy uznać J. Callota (1594-1635), którego dzieła (typy i sceny ulic, karykatury, kompozycje batalistyczne itp.), wykonane metodą akwaforty, wyróżniają się oryginalnością manier, odwagą i stanowczością udaru, bezpośrednie studium natury i ekspresji. Dzięki Callot akwaforta zakorzeniła się we Francji, gdzie później spopularyzował ją Abr. Szef i Iz. , z których pierwszy wprowadził wiele usprawnień w technice tej gałęzi sztuki i opublikował o niej traktat. Panowanie XIV (1643-1715) - ryciny francuskiej, w której opanowawszy całkowicie wszystkie dostępne jej środki, przestała być sztuką podrzędną wobec malarstwa i nabrała znaczenia równie ważnego jak ta ostatnia, branża artystyczna. Jej taki wzlot zawdzięczała z jednej strony uwadze króla słońca, który wszelkimi możliwymi sposobami wspierał jej postacie i założył przy zakładzie gobelinów specjalną szkołę, w której przygotowywano i pracowano zręcznych rytowników kierownictwo ukochanego królewskiego malarza Lebruna, az drugiej strony do wyglądu istnieje kilka niezwykłych talentów w tej dziedzinie. Większość rytowników tego czasu to uczeni i wykwalifikowani koloryści, których główną zaletą jest jednak harmonijne połączenie wszystkich zasobów ich umiejętności w prostocie, wdzięku i powadze stylu. Najstarsze z nich, czyli m.in. T. de Leu, L. Gauthier, J. Morin, M. Lan, C. Mellan i inni wciąż coś pożyczają; z drugiej strony inna, liczniejsza grupa wykazuje całkowitą niezależność od zasad wnoszonych z zewnątrz. Wśród luminarzy tej grupy szczególnie znani są: R. Nanteuil (1628-78), który umiejętnie rytował prawie wyłącznie portrety; flamandzkiego przyjętego przez Francję J. (1640-1707), rytownika obrazów i portretów, pod którego pięknym dłutem nawet przeciętne malarskie oryginały przekształciły się w doskonałe dzieła, oraz J. Audran (1640-1703), tłumacz Lebruna, Mignarda, Poussina, Rafaela i przyjaciela. Włochów, którzy utworzyli znaczącą szkołę, do której należą m.in. Grawer Duchange, M., L. Deplas oraz założyciel całego pokolenia grawerów ze swoim imiennikiem N. Grawer Tardieu. Spośród innych mistrzów, którzy zawdzięczają swoje m Nanteuil, Edeline i Audran, J. Peng, E. Bode, Gantrell, ks. de Poiley, Roullet, Masson, Pitot i Claudine Stella (Busone) Grawerowanie. Oprócz tych mniej lub bardziej znaczących artystów rzesza innych mistrzów zaspokajała zapotrzebowanie na ryciny, które rozwinęły się wśród masy publiczności, wykonując mniej poważne prace - ilustracje książkowe, obrazy modowe, widoki miast, kalendarze grawerowane, karykatury itp. Paryż stał się ośrodkiem, do którego zjeżdżali się zewsząd rytownicy, którzy następnie roznieśli francuski kierunek na wszystkie części Europy. W tym kierunku zachowała pozycję lidera przez cały XVIII wiek, w którym jednak w pierwszej połowie, ze względu na zmianę charakteru sztuki francuskiej w ogóle, wyraźnie zmieniły się wymagania dotyczące grawerowania według gustu publicznego. Dostojny, surowy i chłodny styl Lebruna znudził publiczność, a oni zaczęli coraz bardziej uzależniać się od pozornie pięknych, przyjemnych i zalotnych; wyczyny starożytnych i współczesnych bohaterów i pobożnych poddanych stopniowo ustępują miejsca dawnej dominacji w sztuce teatralnym scenkom, słodkim pastorałkom, przygodom francuskich bogów Olimpu. Ta zmiana nie obyła się jednak bez walki między nowym a poprzednim kierunkiem. Generalnie rytowników z czasów Ludwika XV można podzielić na dwie grupy. Jeden, pod wpływem malarza Rigauda, ​​posłuszny w pewnym stopniu ogólnemu nurtowi, nadal zachowuje tradycje poprzedniego pokolenia. Obejmuje ucznia J. Audran, P. Dreve, jego syna P.-E. Dreve i siostrzeniec Cl. Dreve, a także kilku uczniów N. Tardieu i Dupuis. Inna, liczniejsza grupa, wykazująca nie mniej rozwinięte umiejętności techniczne, interpretuje grawerowanie w gustach Watteau, Pater, Boucher i innych manierystów ich czasów, a na końcu Greuze. Spośród przedstawicieli tej grupy najbardziej znani są L. Kars, N. de Larmessen, Łeba, Lepissier, Aveline, Duflot, Dupuis i Flipard. Oprócz artystów obu grup, reprodukujących obrazy i portrety na mniejszą lub większą skalę, Francja wystawiała w tym czasie cała linia utalentowanych specjalistów od grawerowania małych obrazków i winiet, bez których nie poradzi sobie ani jedno wydanie poezji i fikcji, które twierdzą, że są eleganckie. Niektórzy - Larmessen, Seryug, Delaunay, Gelman, Longueil, Moreau, Flipard i inni - przekazywali własne kompozycje lub rysunki cienkim dłutem i delikatną igłą, Eisen, Grawerowanie de Saint-Aubina, Chaoffarda, Moreau Młodszego i podobnych pięknych rysowników; inne, takie jak Fike i Og. de Saint-Aubin, wyrobili sobie markę w grawerowaniu miniaturowych portretów. Powszechna moda na grawer

zachęcał do spróbowania swoich sił osoby, które nie otrzymały solidnego wykształcenia artystycznego, co ułatwiało im korzystanie z prostego, ogólnodostępnego sposobu akwaforty. Uprawiali ją miłośnicy sztuki, głównie z wyższych kręgów społeczeństwa: sam regent, herc. Orlean, herc. de Chevreuse, Gravel, c. Kailus, Darjanville, a nawet damy - księżna de Luigne, królowa, królewska faworytka, Madame Rebout i inni.W ten sam sposób artyści starali się maksymalnie urozmaicić swoje techniki.Grawerowanie Oprócz tzw. czarne maniery” i grawerunek w kropki (gr . au pointillé), który, jak zobaczymy, najbardziej spodobał się Anglikom, pod koniec XVIII wieku posługiwali się Francuzami. uhonorowany styl ołówka, wynaleziony w latach 1740-57. grawer z Nancy i ulepszony J., ale wkrótce zaczęto go stosować prawie wyłącznie do produkcji oryginałów do studenckich ćwiczeń rysunkowych, a później tę rolę odebrała jej litografia. Równie krótkotrwałe było istnienie polichromii (gr. En couleurs), której pierwsze eksperymenty wykonał na początku ubiegłego stulecia malarz holenderski; wprowadzony we Francji i ulepszony przez J.-C. Leblond, ta metoda dała doskonałe rezultaty w pracach Grawera Dogoti, Dubucourta i kilku innych artystów. Aquatint, podobnie jak grawerowanie polichromowane, zakorzenił się mocniej we Francji, w części której najlepszymi mistrzami byli, oprócz wspomnianego Dubucourta, M. Jose, Prévost i Girard.

Jak już mimochodem zauważyliśmy, wpływ Francji w okresie rozkwitu jej grawerunku rozprzestrzenił się na całą Europę. W Niemczech, gdzie już od końca XVII wieku. Grawerowanie straciło swój kunszt i oryginalność, a gdzie po zręcznych, ale suchych i rutynowych rzemieślnikach z rodziny M. Merian z rodziny Kilian i M. a, równie przeciętny I.E., Chr. Dietrich, Chr. Rode i F. Weyrother, francuski kierunek został wyrażony we wspaniałych rycinach I. Wagnera, M. a, I.-Graving Ville i Engraving-F. Schmidta. Najlepszymi przedstawicielami tego nurtu we Włoszech byli K. tee, w Hiszpanii - i P. Morales. Z innych wybitnych rytowników wymienionych krajów w minionym stuleciu, w innym duchu pracował tylko wszechstronnie Chodovetsky w Berlinie i płodny rytownik architektonicznych widoków i ruin w Rzymie.

W Anglii grawerowanie nie nabrało wcześniej charakteru artystycznego, jak za panowania Karola I, i początkowo pozbawione było niezależności. Najbardziej znaczący z pierwszych angielskich burenistów, W. Faithorn, poszedł w ślady swego nauczyciela Nantheuila; W. Gollard, który przyczynił się do powstania akwaforty w Anglii, był z pochodzenia i kierował Niemcem. Studenci tych ostatnich i w ogóle Brytyjczycy szybko uzależnili się od nowego rodzaju grawerowania, od tzw. czarny manier - wynalazek dokonany w 1642 roku na usługach heskiego landgrafa A. von Siegena i sprowadzony do Anglii przez księcia Palatynatu. Początkowo ta metoda grawerowania, stosowana wyłącznie do zadań portretowych, dawała tylko słabe i przeciętne wyniki; ale po tym, jak słynny malarz J., wzorem Rubensa, został szefem całej szkoły rytowników, wzrosła liczba artystów umiejętnie posługujących się nożem i strugarką, a czarnodruki angielskie, odwzorowujące nie tylko portrety, ale także obrazy historyczne, uhonorowane na samym kontynencie europejskim. Najlepsi rzemieślnicy na ich terenie byli w XVIII wieku. R. Earlom, McArdell, Smis, Dickinson, W. Green i T. Watson. Nieco wcześniej W. Gogarth położył podwaliny pod satyryczną grafikę angielską, z którą później z powodzeniem radziło sobie wielu innych artystów. Pod względem kropkowanego sposobu, a także polichromii, Anglia miała kilku wykwalifikowanych rzemieślników; najpopularniejszymi przedstawicielami pierwszej z nich byli Włoch ks. i W. Reiland; drugi został opracowany przez I. Taylora z większym powodzeniem niż inne. Prace tych artystów w większym lub mniejszym stopniu odzwierciedlały wpływy szkoły francuskiej; ale angielscy bureniści byli jeszcze bardziej przesiąknięci jego zasadami, z których szczególnie słynęli S. Strange, F. Vivares i V. Woollet.

Wraz z nadejściem XIX art. dominacja w dziedzinie sztuki nadal należała do Francji, mimo rewolucji, która w niej wybuchła i radykalnej zmiany struktury jej życia. Wielu z jej najlepszych artystów należało zarówno z urodzenia, jak i wcześniejszego wychowania, a zatem nie mogło znacząco odbiegać od jego aspiracji. Jeden L. David uosabiał postęp, wyrażał ideały nowego społeczeństwa francuskiego. Młodzi artyści poszli w jego ślady w posłusznym tłumie; publiczność patrzyła na niego jako na genialnego odrodzenia sztuki rosyjskiej. Wszystkie gałęzie tych ostatnich zostały poddane wszechwładnemu wpływowi Dawida, w tym grawerowanie; ale ona najpierw zrzuciła jego jarzmo. Nawet w czasach jego despotycznej władzy wielu rytowników, którzy pracowali nad reprodukcją pereł malarstwa przywiezionych zewsząd do Paryża, z szacunkiem pielęgnowało tradycje chwalebnej epoki francuskiej ryciny. Najbardziej utalentowanymi z tych artystów byli Boucher- Denoilier, PATardier, a zwłaszcza Berwick, wspaniały znawca rysowania, kolorowania i wszelkich zasobów swoich umiejętności, któremu jednak można zarzucić nadmierne dbanie o urodę kutra i ogólnie o techniczną zręczność. Oprócz wspomnianych rytowników, sławę w tym czasie zdobyli J. Massard i A. Morel - z reprodukcji obrazów Davida, L. Kopii i B. Rogera - dzieł Prudhona. Natomiast Berwick znany był jako pierwszy z rytowników we Francji, we Włoszech, gdzie pod koniec XVIII wieku. najlepszymi przedstawicielami grawerunku byli J. i P. Longuy, szczycili się godnym rywalem francuskiego mistrza R. Morgena, który faktycznie stał pod nim, po mistrzowsku, ale bezceremonialnie osładzając i zniekształcając najwspanialsze zabytki malarstwa włoskiego („The „Ostatnia Wieczerza” L. da Vinci, „Transfiguracja” „Rafaela itp.) i, głównie dzięki sławie tych oryginałów, złożyły się na głośną, teraz już znacznie wyciszoną sławę. Bardziej rygorystyczne podejście do sprawy widzimy u współczesnych Morgenowi niemieckich rytowników, wśród których są dwaj mistrzowie pierwszej klasy: I. Grawer Miller, rytownik Rafaela Madonna della sedia, i jego zmarły wcześnie syn Chr.-Fr. . Müller, autor znakomitej grafiki Madonny Sykstyńskiej. Ogólnie rzecz biorąc, na początku tego stulecia grawerzy w Niemczech przestrzegali w przybliżeniu tych samych zasad i technik, co ich francuscy i włoscy odpowiednicy. Wkrótce jednak pod wpływem nowych idei zmieniły się warunki: duch narodowy, studiowanie średniowiecza, fascynacja rosyjską starożytnością i dążenie do jej odrodzenia z jej ideami i wierzeniami - jednym słowem romantyzm, który jako pierwszy opanował Poezja niemiecka odcisnęła swoje piętno na sztuce figuratywnej. W malarstwie najbardziej charakterystycznymi przedstawicielami nowej aspiracji były wąsy i; w grawerowaniu dała początek grupie artystów, głównie z Monachium i Stuttgartu, wierni zwolennicy trzech malarzy o imionach: F. Keller, Ludi i Steinfensand odtworzyli kompozycje Overbecka, Schaeffera, Merza i kilku innych - Corneliusa, Tetera - Kaulbach, stawiając sobie za główne zadanie szczegółowe oczyszczenie konturów i jedynie zarysowanie reliefu słabym, niepełnym wygaszeniem. Jednak nie wszyscy Niemcy byli zarażeni archaizmem i oschłością; ale tacy artyści jak Felsing in e, E. w Berlinie i in e, którzy nie stracili szacunku dla technik wypracowanych w czasach rozkwitu grawerowania, byli. W Anglii istnieje jednocześnie jedność aspiracji; ale podczas gdy niemieccy rytownicy, mimo całej swojej zimnej refleksyjności, są przesiąknięci poczuciem i przekonaniem o ważności swojego powołania i zasad, którymi się kierują, rytownicy w Anglii nie stawiają sobie wysokich celów, traktują swoją pracę powierzchownie, obnoszą się z jej zewnętrzną, techniczną z boku, uwielbiam zewnętrzny, przyciągający wzrok efekt, ostre kontrasty światła i cienia, a czasem dziwne motywy jak papuga czy akcesoria myśliwskie grawerowane w naturalnej wielkości. Do tego zachęca ich ekscentryczny gust rodaków, amatorów i majątków, silnie rozwinięty w angielskiej arystokracji i mieszczaństwie. Ogromne zapotrzebowanie na grawery sprawia, że ​​wykonują je jak najszybciej, a chcąc wymyślić lżejsze sposoby pracy, łączą różne sposoby na tym samym druku. A. Reimbach, który zasłynął rycinami z codziennego malarstwa Wilki, S.V. Reynolds, szef londyńskiej szkoły mezzotintystów, oraz portrecista Cousins ​​są ostatnimi przedstawicielami poważnego grawerowania w Anglii. Po nich pogłębione grawerowanie stało się niemal fabrycznym m, wykorzystując wszelkie środki dla jak najszybszego i najprostszego osiągnięcia celu - zamiast miedzianych żelaznych desek, zamienionych następnie na stal, mocną wódkę, suchą i mokrą akwatintę, taśmy miernicze i inne urządzenia mechaniczne i wreszcie bliższe naszym czasom - heliograficzne przygotowanie tablicy.

Taki był, ogólnie rzecz biorąc, stan grawerowania na miedzi w pierwszej połowie tego stulecia. W Niemczech, z kilkoma wyjątkami, stał się językiem konwencjonalnym do wyrażania idei narodowych i filozoficznych; w Anglii - banalne popisywanie się światłem i różnorodnymi technikami; we Włoszech mistrzowie, którzy podążali za Volpato i Mengsem - L.ta, P., P. Tosca i jego uczniowie - starali się podtrzymać honor rosyjskiego grawerunku, ale pracowali osobno, nie w tym samym duchu. Tylko we Francji kontynuowano ciągłość kierunku przyjętego przez szkołę rytowników po Dawidzie. Ta ciągłość trwa do dziś, mimo rywalizacji, jaką omawiana dziedzina sztuki spotkała się najpierw w litografii, a potem w fotografii. Kiedyś francuscy rytownicy zaczęli naśladować Brytyjczyków, ale wkrótce spojrzeli wstecz i powrócili do niepodległości. Najlepszy z Francuzów. bureniści z połowy tego stulecia - L.P. Anrikel-Dupont, który stworzył szereg wykwalifikowanych rytowników czasów nowożytnych. Na drugim miejscu po nim powinni być jego rówieśnicy J. N. Logier, J.-T. Rischa i kilku innych. O mistrzach następnego pokolenia, którzy działali w Ostatnio czy lud pracujący do dziś, A. Louis, J. François, E. Rousseau, O., B.-A. Guo, A. François, J. Bertineau, J.-B. Dungin i CF Galliard. Mimo wysiłków tych artystów, a także wielu utalentowanych mistrzów pracujących w innych krajach (np. Weber w i, de Keyser w Holandii, Bio and Frank w Belgii, Jacobi, Sonnenleiter i Klaus w Austrii, Keller w Prusach itp. .), krąg rozmieszczenia grawerowania coraz bardziej się zawęża ze względu na brak wymagań i stopniowe doskonalenie metod malowania światłem przy wykonywaniu odbitek. Coraz rzadziej pojawiają się ryciny wykonane dość artystycznie dłutem; czarny manier wszędzie wyszedł z użycia; Aquatint jest bardzo rzadko praktykowany, przynajmniej w czystej postaci, bez domieszki bureniny lub pracy trawiącej. , prawie całkowicie opuszczony od początku XVII wieku. i przywrócona do życia w drugiej połowie XVIII wieku. Anglika T. Bevik, choć od tego czasu uprawiany przez wielu wykwalifikowanych artystów i w ostatnich dziesięcioleciach osiągnął wysoką doskonałość, zwłaszcza we Francji, Anglii i na północy. Ameryka spotkała jednak silnego rywala w cynkotypii, nie mogąc oczywiście konkurować z nią pod względem artyzmu, ale jednak pozbawiając ją szerokiego zastosowania. Samo akwaforta nie ucierpiała, jak technika grawerowania, dostępna każdemu artyście, pozwalająca mu bezpośrednio improwizować na miedzianej tablicy, przekazać jej swój pomysł, swoją kompozycję; ponadto akwaforta stała się dziś jeszcze bardziej rozpowszechniona niż wcześniej. We wszystkich ośrodkach artystycznych Europy dziesiątki artystów z powodzeniem zajmuje się akwafortą; w wielu miejscach powstały całe społeczeństwa, dbające o jego doskonalenie i popularyzację. Za najlepszych akwafortystów czasów nowożytnych można wskazać C. Jacquesa, L. Gauchelle'a, Braquemonta, Courtry'ego, L. Flamenga, C. Gallarda, J. Jacquemarta, A. Laloza, Marsylię, P. Rajona i C. Francji, Seymour-Gedna, A. Gaga i J. Geseltina w Anglii, A. Gilly, F. di Bartolo i E. Pagliano we Włoszech, V. Unger, V. Hecht i W. Vernle w Austrii, ks. Bettcher, K. Kepping, L. Kruger, D. Raab i B. Manfeld w Niemczech, Storm van Sgravesand w Belgii, Kopne, Boland i Griebe w Holandii.

O grawerowaniu w Rosji zobacz artykuł " sztuka rosyjska". - Por. Emeric David, Discours historique sur la gravure" (II., 1808); Abb. Zani, "Materiali per servire alla storia dell" incisione"; Bartsch, „Le peintre-graveur” (Wiedeń, 1803-21) ; Ch. Blanc, "Manuel de l" amator d "estampes"; L.-K. Heller, „Handbuch für Kupferstichsammler oder Lexicon der vorzüglichsten Kupferstecher” (Bamberg, 1823); Joubert, "Manuel de l" amator d "estampes"; PG Passavant, „Le peintre-graveur” (1860-64); Quandt, "Entwurf zu einer Geschichte d. Kupferstecherkunst" (Lpc., 1826); H. Heller, „Gesch. Der Holzschneidekunst” (Bamberg, 1823); Robert-Dumesnil, "Le peintre graveur français" (II., 1835-71); G. Duplessis, „Les meweilles de la gravure” (P., 1871); Wik. H. Delaborde, „La gravure” (jeden z tomów „Bibliothèque de l” enseignement des beaux-arts „wydanie”).

Główny schemat technologiczny przygotowania do publikacji mapy obejmuje następujące etapy:

1. Prace redakcyjne i przygotowawcze

Sporządzenie szkicu mapy - zadanie techniczne (TU);

Badanie obszaru kartograficznego;

Gromadzenie, analiza, systematyzacja dodatkowych odniesień kartograficznych i literackich

materiały;

Definicja technologii i pisanie instrukcji wydawniczych i technicznych (RTU);

2. Przygotowanie głównego materiału karty

Procesy edycji i kserowania;

3. Reprodukcja kopii oryginału opracowywanego zgodnie z kolorem publikacji ( Jeśli

głównym materiałem mapy jest oryginał kompilacji )

Grawerowanie elementów treści;

Kopiuj procesy (uzyskanie pośrednich pozytywów z kreską i niezbędnych)

liczba ich niebieskich kopii do produkcji elementów wypełniających maskę);

Rejestracja z podpisami, umownymi znakami pośrednich pozytywów przerywanych; zrobienie

zamaskowane niebieskie kopie;

Kopiuj procesy ( uzyskanie kompletu oryginalnych pozytywów - kresek i masek);

4. Autokorekta

5. Korekta

6. Akceptacja zestawu rozczłonkowanych oryginalnych pozytywów

7. Kopiuj procesy ( uzyskanie zestawu łączonych pozytywów wydawniczych zgodnie z

kolorowość wydania)

Istotą metody jest Tom, że zamiast knućrysunek skopiowany jako kontur na wygrawerowaną powierzchnięprzeciąć) za pomocą specjalnych urządzeń (tj. mechaniczne usunięcie usuwalnej warstwy na nieprzezroczystym plastiku zgodnie z rysunkiem - uzyskanie obrazu negatywowego).

Różnorodność metod grawerowania zależy od jakościtworzywa sztucznego, właściwości powłok grawerskich i charakteru żwirurówne fundusze.

W zależności od charakteru wpływu na stację grawerowaniakopanie wszystkie metody grawerowania są podzielone na kontaktowe i nieskończone takt.

Metody kontaktu obejmują tych, w którym kartograficznymNiektóre obrazy opierają się na bezpośrednim wpływieza pomocą środków grawerujących na powłoce grawerskiej. Do tej grupyPU obejmuje metody mechaniczne, chemiczne i elektrotermiczne.

Metody bezkontaktowe obejmują te, w których kartaobraz graficzny jest tworzony za pomocą różne rodzaje luczysta energia - promieniowanie świetlne, w tym laserowe, ultra- fale dźwiękowe, promienie podczerwone.

Według rodzaju uzyskanego w rezultacie obrazu kartograficznego
grawerowanie, wszystkie metody dzielą się na negatyw, pozytyw, błogośćpozytywnie.

Mechaniczna metoda grawerowania w niedalekiej przeszłości była najważniejszą metodą w nowoczesnychnom produkcja kartograficzna. W wyniku grawerowania na osy nowy z optycznie gęstą powłoką grawerującą tworzy błogośćobraz kartograficzny. Dlatego metoda nazywa się negatywny.

Aby uzyskać pozytywowy obraz, grawer wykonuje się na lekkiej, nieaktynowej warstwie grawerskiej nałożonej na nieprzezroczysty (czarny) plastik.

Różnorodność metod grawerowania determinowana jest jakością materiałów polimerowych (tworzywa sztuczne), właściwościami powłok grawerskich oraz charakterem mediów grawerujących. Materiały polimerowe wykorzystywane w produkcji kartograficznej odegrały jedną z decydujących ról w przygotowaniu map do publikacji.

Sposób przygotowania map do publikacji jest nierozerwalnie związany z technologią tego etapu tworzenia map. Na przestrzeni lat udoskonalono technologię przygotowania map do publikacji, zmieniła się też metodologia. Technika jest zasadniczo zaprojektowana, aby zapewnić wysoką jakość wykonania dowolnego procesu technologicznego. Każdy z nich ma swoją własną metodologię. Im bardziej złożony jest ten proces i im ważniejszy dla tworzonej mapy, tym większą wagę przywiązuje się do metodyki jego realizacji.

Przygotowując mapę do publikacji można wyróżnić następujące metodologicznie ważne procesy technologiczne:

Praca przygotowawcza;

Grawerowanie oryginałów i rejestracja ich podpisów;

Produkcja oryginałów elementów wypełniających;

Produkcja kompletu oryginalnych folii.

Ale nawet wśród tych ważnych procesów, najważniejsze dla tworzenia treści mapy i najbardziej skomplikowane, czasochłonne w realizacji są procesy grawerowania, zdobienia oryginałów, a także wykonywania oryginałów wypełnienia i elementów tła mapy. mapa. Dlatego w podręczniku duży nacisk kładzie się na metodologię wykonywania tych procesów.

Metodologia prac przygotowawczych ma na celu zapewnienie: Wysoka jakość kolejne etapy przygotowania map do publikacji. W procesie przygotowania tych prac, oryginalny materiał mapowy jest gromadzony i analizowany, a na podstawie analizy materiału głównego i dodatkowego przyjmuje się taki lub inny schemat technologiczny przygotowania map do publikacji. Na tym etapie wykonywane jest przygotowanie materiałów kartograficznych, a także: środki techniczne i materiały. W szczególności obejmują one przygotowanie podkładów grawerskich, klisz plastikowych i fotograficznych, a także uzyskanie obrazu konturowego (lub rozciętego) na podkładach grawerskich. Przy użyciu kompilacji oryginału na przezroczystym podłożu obraz uzyskuje się na stykowej maszynie kopiującej, a na nieprzezroczystym podłożu jest fotografowany. W takim przypadku wymiary negatywu nie powinny różnić się od teoretycznego o więcej niż 0,2 mm. Wynika to z faktu, że wszystkie kolejne kopie wykonywane są metodą kontaktową i nie da się wyeliminować błędów popełnionych w rozmiarze arkusza karty.

Obraz konturowy na podstawie do grawerowania uzyskuje się z reguły na dwa sposoby:

1) barwienie podłoża (barwienie bazy); 2) wypłukana ulga.

Metoda barwienia podłoża daje wyraźniejsze i bardziej odporne na naprężenia mechaniczne obraz. Dlatego w przypadku otrzymania negatywu konieczne jest uczynienie z niego przejrzystości. Zastosowanie folii bez srebra "fotokontakt-przezroczysty" znacznie obniży koszty stosowania materiałów fotograficznych zawierających srebro, podniesie jakość powstałego obrazu i zachowa stabilność wymiarową.

Analiza techniki grawerowania oryginałów pozwoli stwierdzić, że podczas grawerowania opracowywane są oryginały przerywane (kontur, hydrografia, relief itp.). Oryginały te muszą w pełni odtwarzać treść oryginałów kompilowanych i ściśle odpowiadać wymogom odpowiednich dokumentów. Jeżeli oryginały powstają w wyniku jednoczesnej kompilacji i grawerowania, to dodatkowo muszą spełniać wymagania treściowe dla map o określonej skali i przeznaczeniu.

Do mechanicznego grawerowania oryginałów stosuje się specjalne urządzenia, narzędzia i urządzenia grawerujące. Techniki grawerowania map na warstwach nakładanych na przeźroczystą (polimerową) bazę różnią się od tych stosowanych w rysunku kartograficznym, dlatego konieczne było opracowanie i produkcja narzędzi oraz akcesoriów i sprzętu. Eksperymenty z grawerowaniem za pomocą narzędzi i urządzeń tnących pozwoliły ustalić niektóre cechy i określić wymagania dla nich.

Wszystkie narzędzia i urządzenia podlegają następującym wymaganiom:

Narzędzia muszą całkowicie usunąć warstwę graweru z rysunku bez uszkadzania powierzchni warstwy w innych obszarach i bez zarysowania tworzywa, a także zapewniać spójność grubości i klarowność granic grawerowanych elementów;

Narzędzia powinny być wygodne w pracy, łatwo i szybko przesuwać się po powierzchni oryginału i nie zasłaniać swoim ciałem konturowego rysunku.

W wyniku grawerowania karty należy uzyskać całkowicie przezroczystą grafikę, dlatego należy całkowicie usunąć warstwę graweru z wycinanych elementów.

Urządzenia, narzędzia i akcesoria do grawerowania:

1. Urządzenie do grawerowania linii GPL wraz z zestawem frezów;

2. Suwmiarka elektryczna EK z kompletem frezów;

3. Pantograf grawerowania poziomego GGP;

4. Urządzenie do grawerowania znaków budynków GPS;

5. Urządzenie do zacieniania ШП;

6. Wózek do grawerowania GT;

7. Uniwersalne urządzenie do grawerowania UGP-2;

8. Mały wózek do grawerowania MGT - 2;

9. Zestawy szablonów metalowych i plastikowych;

10. Długopisy grawerujące;

11. Zestaw szlifierski TC;

Zestaw ten umożliwił grawerowanie całej zawartości map ogólnogeograficznych w skalach od 1:10 000 do 1:1 000 000, a także małoskalowych map geograficznych i tematycznych.

Narzędzia grawerskie stosowane w zagranicznej produkcji kartograficznej nie różniły się konstruktywnym pomysłem od narzędzi krajowych.

Z powyższego widzimy, że tzw. klasyczna technologia przygotowania map do publikacji jest bardzo kosztowna, wymaga dużej ilości drogich materiałów (plastik, folia, roztwory), których większość nie jest już produkowana, a także bardzo pracochłonna, gdy przy użyciu ręcznej „staromodnej” pracy. Zaznaczam, że nie pozwala na szybką edycję i aktualizację mapy, ze względu na konieczność posiadania tych samych materiałów.

Obecnie istnieje wiele programów graficznych na komputery osobiste, za pomocą których praca kartograficzna jest publikowana szybko, sprawnie, z pełną gamą kolorów, z minimalną ilością materiałów eksploatacyjnych, ale podstawowe zasady pracy kartografów nie uległy zmianie .

grawer- cięcie na czymś) - rysowanie, pisanie, zdobienie ręcznie lub mechanicznie na powierzchni metalu, kamienia, drewna, szkła. W takim przypadku rysunek może być wypukły (wytłoczony) lub głęboki. Jako przecinak używają: grawera, boru (przecinaka), a w niektórych przypadkach lasera, trawienie kwasem stosuje się również na metalu i szkle. Grawerowanie laserowe pozwala na uzyskanie wyraźnego naniesienia liter lub wzorów na materiał, wykonanie ostrych narożników, naniesienie wzorów o różnej gęstości. Najbardziej typowym przykładem grawerowania jest nanoszenie napisów na przedmioty takie jak zegarki kieszonkowe, broń, bransoletki, zapalniczki. Jest używany w biżuterii.

Użycie powinno być ściśle posegregowane rytownictwo, jako pośredni proces technologiczny - w grafice drukowanej, a właściwie - rytownictwo(gdzie nazywa się również sam proces, - w przeciwieństwie do powyższego, grawerowanie na formie drukowanej nigdy nie jest nazywane przez profesjonalistów - zwykle mówią: "wytnij grawer"), które samo w sobie jest uważane za gotowe dzieło lub element, detal taki, wraz z zakończeniem pracy grawera, rzeźbiarz.

Niemniej jednak należy uznać, że elementy techniki, podobnie jak znaczna część narzędzi, weszły do ​​grawerowania właśnie ze sztuki jubilerskiej, z metody obróbki metalu, rzeźbienia w drewnie - z grawerowania, które było stosowane od czasów starożytnych w produkcji zdobienia broni nad głową, lub bezpośrednio - na miecze, halabardy, zbroje itp., w biżuterii samodzielnie. Zasadnicza różnica polega na zrozumieniu zadań: w grawerowaniu, podobnie jak w sztalugowej formie sztuki, ze względu na konieczność uzyskania wysokiej jakości, wyrazistego druku, zgodnie z wymyślonymi przez artystę właściwościami plastycznymi, oraz w zastosowaniu sztuką, te cechy musi posiadać sam produkt.

Fundacja Wikimedia. 2010.

Synonimy:

Zobacz, co „Grawerowanie” znajduje się w innych słownikach:

Sztuka grawerowania (patrz ten sl.). Słownik wyrazów obcych zawartych w języku rosyjskim. Chudinov AN, 1910. GRAWEROWANIE to sztuka wycinania kopii z danego rysunku lub doktoratu. obrazy na metalach, kamieniu i drewnie, aby później ... ... Słownik wyrazów obcych języka rosyjskiego

Mezzo tinto, rzeźbienie, grawerowanie, drzeworyt, gilosz, lavis Słownik synonimów rosyjskich. grawerowanie n., liczba synonimów: 13 rzeźba (15) ... Słownik synonimów

rytownictwo- oya, por. grosze, to. gravieren. 1. Grawerowanie lub rzeźbienie w miedzi. Fizyka rzemieślnicza 34. Za pobicie miedzianej płyty dla Rosjan wizytówka to 6 rubli. Książka dochodów. A. B. Kurakina. // ЩС 3 327. Zwykle na początku ... ... Słownik historyczny rosyjskich gallicyzmów

GRAWERUJ, ruyu, ruyu; owalny; nie sow. Odtwórz rysunek lub napis, wycinając je, na których n. twardy materiał lub podczas korozji. G. portret. G. na miedzi. Słownik wyjaśniający Ożegowa. SI. Ożegow, N.Ju. Szwedowa. 1949 1992 ... Słownik wyjaśniający Ożegowa

Rytownictwo- proces robienia pecz. formy poprzez wycinanie, ręcznie lub maszynowo, wykrojonych elementów formy typograficznej lub elementów druku wklęsłodrukowego lub przez taką samą obróbkę materiału płyty wiązką lasera… Publikowanie słownika-odniesienie

Istnieje sposób przedstawiania przedmiotów na metalach, drewnie, kamieniu, wykorzystywany prawie wyłącznie w celu odtworzenia tych obrazów na papierze za pomocą jednej lub wielu farb. Rzeźba wykonana w innym celu rzadko nazywana jest G. Zasadniczo ... ... Słownik encyklopedyczny F.A. Brockhaus i I.A. Efron

- (z niemieckiego gravieren, francuski grawer do wycinania na czymkolwiek) wycinanie obrazu, ornamentu, napisu itp. na powierzchni materiałów litych z metalu, kamienia, drewna, szkła, linoleum za pomocą frezów i innych narzędzi (z G. na metalu i szkle ... ... Wielka radziecka encyklopedia

rytownictwo- graviravimas statusas T sritis radioelektronika atitikmenys: angl. grawerowanie vok. Einggravieren, n; Gravur, wcześniej. grawerowanie, n pranc. wklęsłodruk, f ... Radioelektronikos termin žodynas

Metoda wykonania kliszy drukarskiej. Elementy obrazu wycinane są wg. materiał (kamień, metal, drewno itp.). G. jest produkowany ręcznie lub za pomocą różnych urządzeń mechanicznych i automatycznych ... Duży słownik filatelistyczny

Poślubić 1. proces działania według rozdz. wygrawerować Ott. Wynik takiego działania. 2. Proces tworzenia formy drukarskiej poprzez wycięcie wypukłego lub pogłębionego obrazu (w druku). Ott. Wynik takiego działania. Słownik wyjaśniający Efremovej. T … Współczesny słownik objaśniający języka rosyjskiego autorstwa Efremovej

Istota procesu grawerowania polega na przeniesieniu na część w określonej skali obrazu odtworzonego w szablonie z szablonu za pomocą narzędzia tnącego zamocowanego w głowicy roboczej grawerki.

Głównymi elementami grawerki są dwa stoły – na jednym umieszczony jest szablon, na drugim przedmiot obrabiany, a pantograf to urządzenie do precyzyjnego mechanicznego przenoszenia ruchu z rysika poruszającego się po szablonie na obracający się frez. W rezultacie na obrabianym przedmiocie odtwarzany jest wzór podobny do szablonu. Obraz można zmniejszyć lub powiększyć w zależności od proporcji ramion pantografu.

Obszar znaku podczas grawerowania uformowany jest w postaci zagłębień o określonej konfiguracji.

Narzędziem skrawającym do rysowania śladów na maszynach z pantografem są frezy frezarko-frezowe. Frezy wykonane są ze stali narzędziowej U10, U12, stali szybkotnącej P18, stopu twardego T15K6.

Kształt części roboczej noża jest określony przez wymaganą formę oznaczeń.

Grawerowanie zdjęć

Fotograwer można nanieść na bazę dowolnych materiałów. Istnieją dwa sposoby:

Drukowanie zdjęć;2 Fotochemiczne.

Metoda fotodruku polega na tym, że obraz z negatywu przenoszony jest poprzez kserokopię na blankiet pokryty fotoimulsją. Przygotowane detale umieszczane są na kopiarce warstwą emulsji do góry, nakładany jest na nią negatyw fotograficzny i włączane jest oświetlenie.

Po ekspozycji detale umieszcza się w kąpieli z roztworem farby anilinowej na 1–2 minuty (~25 g/l). Barwione przedmioty obrabiane są wywoływane w zimnej wodzie. Nienapromieniowane obszary emulsji są wypłukiwane, a kolorowy obraz pozostaje na powierzchni obrabianego przedmiotu.

Metoda fotochemiczna jest pod wieloma względami podobna do metody drukowania zdjęć, ale różni się od niej tym, że możliwe jest uzyskanie obrazu reliefowego na wykrojkach wykonanych z aluminium, mosiądzu lub stali. Rysunek można uzyskać w postaci występów metalu nieszlachetnego na wytrawionym i pomalowanym polu łuski lub w postaci zagłębień, które następnie maluje się farbą o wymaganym kolorze.

Proces rysowania obrazków i napisów metodą fotochemiczną składa się z następujących operacji:

- przygotowanie powierzchni przedmiotu obrabianego;

- aplikacja światłoczułej emulsji kwasoodpornej;

- rysowanie obrazu na emulsji metodą ksero;

- manifestacja wzoru;

- mocowanie wykroju w piecu muflowym w t = 300–400 C;

- wytrawianie elektrochemiczne lub chemiczne części przedmiotów nie zabezpieczonych emulsją kwasoodporną;

- operacje wykończeniowe itp.

Wytwarzanie obrazów wypukłych lub wklęsłych zależy od tego, czy obraz lub tło są prześwietlone podczas naświetlania.

Napisy litograficzne i kalkomania

Metoda litograficzna służy do nakładania rysunków na podłoża metalowe i szklane.

Ta metoda wymaga banału, jakim jest aluminiowa lub mosiężna płytka z wypukłym obrazem. Sztaby wykonane są w sposób fotograficzny, tylko powierzchnia jest przygotowywana ostrożniej, ponieważ od tego zależy dokładność przyszłych odbitek.

Farba jest nakładana na klisz, a następnie przenoszona z kliszy na obrabiany przedmiot, po czym obrabiany przedmiot jest suszony i w razie potrzeby poddawany dodatkowej obróbce.

Zaletą litograficznej metody wykonywania skal i rysunków jest wysoka wydajność, wadą mniejsza dokładność niż przy grawerowaniu i metodach fotochemicznych.

Decalcomania to przenoszenie lub tłumaczenie oznaczeń z pośredniego papieru lub podkładu z tworzywa sztucznego. W przypadku kalkomanii obraz drukowany jest na papierze specjalnie zagruntowanym warstwą kleju metodą typograficzną. W celu przeniesienia obrazu baza transferowa jest zwilżana lub podgrzewana, w wyniku czego podkład adhezyjny rozpuszcza się, a film tuszu przechodzi na powierzchnię podłoża wykonanego z metalu, szkła, kartonu itp. Metodę kalkomanii można wykorzystać do nanoszenia złożonych wielokolorowych oznaczeń.

RYTOWNICTWO, rysowanie linii lub płaskorzeźb narzędziem tnącym na twardej powierzchni w celu: 1) odtworzenia obrazów za pomocą odcisków (grawerów), 2) uzyskania dokładnych form liniowych służących do pomiaru lub 3) ozdobienia obrabianej powierzchni - wzór głębokości. Grawerowanie odbywa się ręcznie lub za pomocą specjalnych maszyn grawerujących, które w niektórych przypadkach tylko upraszczają proces. grawerowanie ręczne, czasami jest zastępowana, ale najczęściej tworzą precyzyjne liniowe kształty, których nie można uzyskać ręcznie. Ryciny, w zależności od metody pozyskiwania odcisków, są dwojakiego rodzaju: wysokie i głębokie.

Pierwsze z nich podczas drukowania niosą tusz na wypukłych częściach swojej powierzchni iw tym przypadku ilość tuszu jest wszędzie taka sama; te drugie, przeciwnie, zawierają farbę tylko w zagłębieniach (i w różnych ilościach, w zależności od wielkości tych zagłębień), podczas gdy farba jest odklejana z wypukłych części powierzchni. Grawerowanie wysokie obejmuje drzeworyt, czyli drzeworyt, a także tzw grawerowanie kropli na miedzi, cynku lub jeleni; do głębokiego grawerowania - tzw. klasycznego grawerowania na miedzi lub stali. Drzeworyty są dwojakiego rodzaju: podłużne, gdy warstwy drewna leżą w płaszczyźnie deski, oraz końcowe, gdy są ułożone prostopadle do obrabianej powierzchni deski.

Grawerowanie ręczne... Do podłużnego grawerowania drewna używają drzewa gruszy, jabłka, śliwki, którego drewno ma słabo wyrażoną warstwę, wysoką gęstość i niską higroskopijność. Dobrze wysuszona deska jest obrabiana ręcznie lub maszynowo, nadając jej ściśle równoległe płaszczyzny, o grubości deski równej wielkości narośli typu typograficznego, czyli 25 mm. Dodatkowo przednia strona deski jest szlifowana cienkim papierem szklanym. Przed grawerowaniem na tablicę nakładany jest rysunek. Rysunek jest albo kopiowany z oryginału na oko w lustrze (aby uzyskać negatyw rysunku na tablicy), albo przenoszony za pomocą siatki i w tym przypadku możliwa jest zmiana skali rysunku, lub oryginał ołówkowy jest ułożyć na desce uprzednio pokrytą odtłuszczonym mlekiem i natrzeć golonką. Po narysowaniu rysunku ołówkiem na desce, rysuje się go tuszem, po czym całą deskę pokrywa się nieco jaśniejszym tuszem. Ten ostatni jest wykonywany tak, że podczas rzeźbienia granice między lewą czarną powierzchnią deski a białym cięciem są wyraźnie widoczne. Japończycy wklejają oryginalny rysunek wykonany tuszem na cienkim papierze, układają zadrukowaną stroną w dół na desce z pastą, a następnie olejują go tak, aby był dobrze widoczny od wewnątrz; Grawer jest w ten sposób wycinany na papierze i oczywiście oryginał ginie. Deska umieszczona jest na skórzanej poduszce wypełnionej piaskiem dla wygodniejszego obracania deski w zależności od kierunku linii cięcia.

Narzędziami do grawerowania wzdłużnego są noże o różnych profilach, osadzone w drewnianych rękojeściach (ryc. 1) oraz dłuta półokrągłe różnej wielkości (ryc. 2).

Proces grawerowania polega na usunięciu drewna z powierzchni za pomocą noża lub dłuta w tych miejscach, w których nie ma rysunku, czyli gdzie na wydruku powinny pojawić się białe plamy. Aby to zrobić, wykonuje się jeden ruch dłutem i wycina półkoliste wióry lub trzy ruchy nożem, za pomocą którego przecina się trójkątną piramidę (ryc. 3).

Jeśli nóż przetnie tylko rysunek już wykonany na desce w jego ostatecznej formie, grawer nazywamy rantem. Istnieje jednak inny rodzaj grawerowania, w którym techniczne możliwości drewna - wyrazistość i ostrość kreski - tworzą samodzielną formę grawerunku, odmienną w środkach wyrazu od rysunku. Tutaj grawer, który jest jednocześnie autorem-artystą, na wstępnym rysunku buduje tylko ogólną kompozycję, a potem za pomocą noża - wycina czarno-białe, grube i cienkie linie, ich przecięcia itp. kombinacje - tworzy obrazy form przestrzennych.

W grawerowaniu podłużnym nóż, poruszając się w różnych kierunkach względem warstw płyty, również napotyka na różne opory, co czasami utrudnia narysowanie gładkiej linii krzywoliniowej. Dodatkowo sama linia na grawerze, która jest pryzmatem leżącym, w zależności od jej położenia względem warstw płyty, jest niejednakowo mocna; cienka linia jest podatna na zgniatanie pod naciskiem podczas drukowania i przebiega w poprzek warstw - oraz możliwość odpryskiwania. Te wady grawerowania podłużnego skłoniły angielskiego grawera T. Buicka pod koniec XVIII wieku. spróbuj grawerowania na końcu. Wynalazek Buicka znakomicie się usprawiedliwił, rewolucjonizując grawerowanie w drewnie, otwierając nowe, bogate możliwości grawerowania w drewnie. Zaletą warstwy końcowej nad wzdłużną jest to, że narzędzie tnące napotyka ten sam opór we wszystkich kierunkach, co zapewnia równomierność grawerowanej linii krzywizny; odporność na nacisk podczas drukowania jest również nieporównywalnie większa, ponieważ nacisk ten jest skierowany wzdłuż osi warstw. W ten sposób stało się możliwe grawerowanie najcieńszych linii bez najmniejszej obawy o ich złamanie. Zastosowanie grawera zamiast noża uprościło i przyspieszyło grawerowanie oraz stworzyło tzw. grawerowanie tonalne, oparte na przekazywaniu formy za pomocą kombinacji mniej lub bardziej blisko leżących równoległych lub przecinających się linii, dających wrażenie tonu mniej lub bardziej ciemnego. Technika grawerowania na końcu rozwiązała problem przeniesienia w grawerunku nie tylko techniki pióra o równomiernym zabarwieniu kreski, ale także techniki ołówka, węgla, a zwłaszcza malarstwa. Sztikhel, używany do grawerowania, to stalowe pręty (ryc. 4).

Przedni koniec grawera jest zaostrzony płaszczyzną pod kątem 40-50 °; płaszczyzna ta jest powierzchnią cięcia, gdy grawer porusza się z naciskiem na deskę. Bardziej rozwarty kąt przecinałby gorzej, ostrzejszy powodowałby zakopanie się rytownika. Z przeciwległego końca ciągnie się grawer i na ten koniec wciska się wyrzeźbioną rączkę w kształcie gruszki lub częściej grzybka z odciętą od dołu czapką. To cięcie jest potrzebne, aby docisnąć równiarkę do deski, a także przeszkadza w toczeniu się równiarki po stole. Shtikhel są produkowane w różnych profilach; najczęściej używane z nich to: grabshtichel, spisshtikhel, messershtichel, flachshtikhel, półokrągły i rebshtikhel. Głównym jest grabstikhel, który rysuje linię o pożądanej szerokości, w zależności od jej zagłębienia się w drzewie. Do wykopywania znacznych powierzchni stosuje się półkolisty lub flachshtikhel, a w celu ochrony deski przed zakleszczeniem pod ryglem umieszcza się drewnianą lub kostną podszewkę, która jest przytrzymywana przez palec wskazujący i środkowy lewej ręki i służy jako podparcie dla grawer jako dźwignia. Rebstichel rysuje równoległe linie, aby wyryć ton o określonej sile. Do grawerowania końcówek używa się prawie wyłącznie bukszpanu (Buxus sempervirens), potocznie nazywanego „palmą”. Dzięki wyjątkowo dużej gęstości (ciężar właściwy suchego drewna 0,91-1,16), bukszpan daje cięcie końcowe bez widocznych otworów, co jest absolutnie niezbędne do czystego drukowania i precyzyjnego grawerowania; poza tym struktura warstw bukszpanu jest bardzo jednolita. Bukszpan może konkurować jedynie z tzw. brzoza żelazna (brzoza Shmita, brzoza koreańska) rosnąca w regionie Ussuri. Bukszpan kaukaski sprzedawany jest w churaku o długości 150 cm i średnicy około 10-15 cm, churaku jest pocięty na poprzeczne kręgi o grubości około 3 cm i wysuszony. Koła są wypełnione prostokątami, a materiał dobierany jest zgodnie z jednolitą gęstością i czystością warstw. Przetwarzane są tylko te kawałki, w których występują nie tylko sęki, ale także zakrzywione warstwy, które są zauważalne dzięki jasnemu satynowemu kolorowi na ogólnym matowym tle końcówki. Tylko warstwę prostopadłą do powierzchni tnie się na czysto grawerem, natomiast wygiętą warstwę kruszy się lub moczy. Prostokątne końce łączy się wzdłuż ich bocznych krawędzi i wkleja w deski o wymaganej wielkości za pomocą niehigroskopijnego kleju (na przykład kleju do drewna z olejem schnącym lub wapienia). Płyta klejona jest obustronnie szlifowana na płycie czołowej, szlifowana od lica kolejnym cyklem lub pumeksem, a jej grubość jest doprowadzona do 25 mm. Miejsca, które po szlifowaniu okazały się niezadowalające, nawierca się i wbija się w nie cylindryczne korki z dobrego bukszpanu, które po przycięciu są szlifowane równo. W ten sam sposób i w trakcie pracy możesz przywrócić płaską powierzchnię w już wygrawerowanym miejscu i ponownie na niej wygrawerować. Aby uniknąć wypaczeń, deski należy układać na krawędzi, tak aby powietrze miało równy dostęp do obu powierzchni. Płyty o znacznych wymiarach, aby zapobiec pękaniu, mocuje się śrubami i nakrętkami wkręcanymi w grubość płyty lub na specjalnej maszynie wierci się szereg równoległych otworów, w które ciasno wbija się rurki stalowe o średnicy 6 mm.

Rysowanie na desce odbywa się w taki sam sposób jak na desce podłużnej, lub deska jest wstępnie zagruntowana wybielaczem na białku jaja z dodatkiem niewielkiej ilości ałunu, co utrudnia zmywanie farby. W celu przeniesienia fotografii na tablicę jej powierzchnię nad podłożem pokrywa się warstwą światłoczułą, na którą nadrukowany jest rysunek z negatywu. Aby uniknąć uszkodzenia drewna roztworami, boki deski pokryte są lakierami woskowymi lub gutaperkowymi. Technika grawerowania na końcu polega na tym, że wycinając grawerem białe miejsca, odnajdujemy takie kierunki i kombinacje czarnych i białych linii, które dawałyby wrażenie objętości, powierzchni i obrazów przestrzennych. Możliwość grawerowania niezwykle cienkich linii stawia druk drzeworytniczy w czołówce dokładnych przedstawień technicznych. Ponadto drzeworyty umożliwiają drukowanie graweru jednocześnie z tekstem w maszynie typograficznej.

Do grawerowania wysokiego na metalu (grawer obronny) materiałami mogą być: gart, żółta lub czerwona miedź oraz stal. Grawer Obronny znajduje zastosowanie w produkcji ozdób książkowych, hełmów, końcówek, kapsli, a także pieczęci. Narzędzia do tego grawerowania to te same grawery, ale zaostrzone pod mniej ostrym kątem. Oprócz szlifierek stosuje się małe pilniki, skrobaki, dziurkacze i tłoczenia. Grawerowanie punson należy do grawerowania wysokiego. Punson to stalowy pręt o przekroju kwadratu z wygrawerowanym na końcu wysokim lustrzanym odbiciem litery lub znaku. Grawerowanie kalamburów to niezwykle wymagająca branża, gdyż służą one jako oryginał do odlewania typu typograficznego. Przed grawerowaniem stalowy pręt jest uwalniany na płaskim kamieniu szlifierskim za pomocą młotek uderzeniowy(stalowy stożek ścięty z wycięciem wzdłuż osi, w który prostopadle wkładany jest pręt przeznaczony do szlifowania i przytrzymywany palcami podczas przesuwania podstawy stożka po kamieniu), prostopadłość płaszczyzny jego końca do boku powierzchnie są weryfikowane, a następnie pręt jest zaciśnięty w bloku rysunkowym. Za pomocą miernika - urządzenia, które podaje pionowe, poziome i nachylone linie pod określonym kątem, a także odległości między nimi, rysują cały rysunek litery igłą, po czym kapiszon jest usuwany z blok i zaczyna grawerować go tarkami i pilnikami. Podczas pracy grawer oglądany jest przez mocną lupę zamontowaną na specjalnym statywie. Grawerowana grawerunek jest utwardzana, wyciskana w specjalnej prasie z matrycą z czerwonej miedzi, w którą odlany jest czubek litery typograficznej.

Grawerowanie dogłębne pobiera farbę do druku nie na powierzchni, jak wysoki grawer, ale przeciwnie, w grawerowane wgłębienia, powierzchnia musi być czysta do czasu drukowania. W przypadku wysokiego grawerowania farbę nakłada się na powierzchnię wałkiem; w głębokim grawerowaniu we wszystkie zagłębienia mocno wciera się znacznie grubszą farbę. W wysokim grawerze warstwa farby jest wszędzie taka sama, w pogłębionym - aby uzyskać ciemną kreskę potrzebna jest głęboka bruzda z dużą ilością farby, dla jasnej - cienka kreska z mniejszą ilością farby. W wysokim grawerze grawer wyjmuje wszystko, co powinno pozostać białe, w głębokim grawerze, przeciwnie, wszystko, co powinno być. czarny. Przy druku z wysokiego graweru farba przenosi się na papier przy zetknięciu z powierzchnią graweru, przy druku z głębokiego graweru wilgotny papier mocno dociska farbę i usuwa ją z zagłębień graweru dzięki na fakt, że przyczepność atramentu do papieru jest większa niż atramentu do metalu. Druk wklęsły łatwo rozpoznać po wydruku na papierze: widoczne jest wcięcie od deski, a linie, szczególnie ciemne, odczuwalne są jako wybrzuszenia. W związku z tym niemożliwe jest jednoczesne wydrukowanie graweru dogłębnego i wysokiego na jednej maszynie. Materiałami do grawerowania wgłębnego są: czerwona miedź, cynk, stal, kamień litograficzny. Grawerowanie odbywa się za pomocą chwytaków takich jak te opisane powyżej, głównie chwytaków. Chwytak, przechodząc pod naciskiem na powierzchnię polerowanej miedzi lub hartowanej stali, tnie głęboko, wydziela wióry i toczy po bokach zadziory. Zadziory te są następnie usuwane za pomocą skrobaka. W grawerowaniu wysokim możliwe jest rzeźbienie zarówno czarnych, jak i białych kresek, w grawerowaniu dogłębnym rzeźbienie zawsze jest czarne. Do grawerowania pobierana jest dobrze zrolowana blacha o jednolitej strukturze o grubości około 2 mm. Deska jest szlifowana od strony frontowej, krawędzie są zaostrzone fasetami, aby nie podrywały papieru podczas druku. Aby przetłumaczyć rysunek, deska jest zagruntowana cienką warstwą lakieru woskowego, który następnie pokrywa się sadzą. Rysunek jest przekładany przez siatkę lub papier transferowy i rysowany stalową igłą, po czym lakier można zmyć. Aby pracować z grawerem, grawer jest wzmocniony specjalną obrotową deską, ponieważ ruchy grawera podczas grawerowania zawsze następują od prawej do lewej, a zatem deska musi zawsze obracać się zgodnie z kierunkiem pociągnięcia. Stół do grawerowania jest umieszczony przed oknem, a nachylony ekran z papieru lub substancji białej jest zainstalowany przed grawerem, aby wyeliminować odblaski z tablicy. Aby sprawdzić efekt grawerowania, pożądane miejsce naciera się sadzą z boczkiem, który po m. B. łatwo usunąć. Korekta nieprawidłowego grawerowania odbywa się za pomocą metalowego skrobaka lub w lekkim przypadku za pomocą kielni (do czerwonej miedzi). Jeśli spowoduje to zagłębienie, wybija się je od środka na zewnątrz specjalnym młotkiem na kowadle. Aby znaleźć odpowiednie miejsce od środka, użyj specjalnego zacisku.

Wśród metod grawerowania na miedzi znajduje się grawerowanie na sucho (w przeciwieństwie do trawienia wzoru igłowego w akwafortach), które polega na tym, że cały wzór graweruje się stalowymi igłami lub diamentem osadzonym w specjalnym pisaku. Przy tego rodzaju grawerowaniu głębokość skoku jest nieznaczna, nie powstają odpryski, a jedynie przemieszczają się drobinki miedzi, które tworzą zadziory po bokach uderzenia. Zadziory te nie są usuwane, zachowują pewną ilość farby podczas wałkowania, tworząc rodzaj ciemnej aureoli po bokach linii, nadając drukowi wyjątkową aksamitną miękkość. Grawer suchy szybko traci swoją ostrość podczas druku, a ilość odbitek z takiego graweru zwykle nie przekracza dwóch, trzech tuzinów. Aby wzmocnić powierzchnię grawerowanych miedzianych płyt, czasami pokrywa się je żelazem galwanizowanym ("odklejanym").

Do grawerowania używa się również igły stalowej lub diamentowej kamień litograficzny... Grawer na kamieniu wykonuje się wtedy, gdy konieczne jest litograficzne, czyli najtańsze odtworzenie subtelnych form graficznych. Kamień jest gładko wypolerowany, rysunek jest na nim rysowany ołówkiem i drapany igłą. Dzięki delikatnej strukturze kamienia litograficznego uzyskuje się delikatną i czystą linię o gładkich krawędziach. Z grawerowania na kamieniu, a także z grawerowania głębokiego wykonuje się odcisk, który w kilku egzemplarzach przenoszony jest na duży kamień do nadruku w zwykły sposób litograficzny. Ta metoda grawerowania służy do drukowania etykiet handlowych, znaków towarowych, papieru firmowego do korespondencji z różnymi dekoracjami itp.

Do pogłębionego grawerowania artystycznego m. B. metoda tzw. czarny sposób. Za pomocą specjalnej stali, wyciętej jak pilnik, używa się wałka, aby nadać miedzianej płycie szorstką powierzchnię. Po wypełnieniu tuszem taka deska daje na wydruku jednolity czarny, głęboki kolor. Jeśli po takiej desce przejedziemy skrobakiem, to okaże się, że im bardziej wygładzona powierzchnia, tym mniej farba będzie trzymała się w tym miejscu po przetarciu deski przed zadrukiem, a tym jaśniejszy będzie nadrukowany ton. Za pomocą czarnej maniery można uzyskać niezwykle miękkie kształty wzoru.

W niektórych przypadkach do głębokiego grawerowania metalu, głównie miedzi, stosuje się metodę trawienia. Czysta forma deski trawionej - akwaforta - jest często błędnie nazywana grawerem, chociaż w tej technice nie ma faktycznego grawerowania, czyli mechanicznego usuwania metalu, a to drugie jest w tym przypadku zastępowane przez chemiczne rozpuszczenie go za pomocą kwas - wódka mocna (eau forte). Grawerowanie stempli i pieczęci woskowych odbywa się grawerami i wiertłami na stalowym, uprzednio hartowanym półfabrykacie, który jest następnie hartowany. Dla wygody grawerowania pieczęć lub inny przedmiot jest zaciśnięty w specjalnym kulistym żelaznym bloku, który mając duży ciężar (do 15 kg) umożliwia łatwe obracanie obrabianej powierzchni w pożądanych kierunkach. . 5).

Grawerowanie mechaniczne... Z założenia grawerki dzielą się na dwa typy: w jednym grawer bezpośrednio steruje ruchem frezu, w drugim frez porusza się poruszając się po szablonie, a specjalne urządzenie służy do proporcjonalnego zmniejszania kształtu lub zmiany ruch pionowy do poziomu. Grawerki dają albo całkowicie gotowy grawer, gotowy do nadruku np. na drewnie lub kamieniu litograficznym, albo są przeznaczone do dodatkowego wytrawiania linii zarysowanej diamentem na czerwonej miedzi, mimo niewielkiego obciążenia szpilki diamentowej waga 100 g daje wystarczającą głębokość do przyjęcia pociągnięcia malarskiego. Najprostsza maszyna do grawerowania (ryc. 6) składa się z dwóch równoległych prowadnic pryzmatycznych A umieszczonych nad metalową deską lub kamieniem; porusza się po nich wózek z poruszającym się w nim uchwytem B, w którym zaciśnięty jest bolec z diamentem na końcu.

Ruchy diamentu w kierunku prostopadłym do prowadnic są kontrolowane przez śrubę mikrometryczną, która automatycznie obraca się do wymaganego kąta po powrocie wózka. Ta maszyna może grawerować tylko linie równoległe. Bardziej złożone operacje wykonuje się, przesuwając stół, na którym zamocowany jest grawer pod diamentem; ten ruch m. b. obrotowa lub mieszana (rotacyjna i prostoliniowa), w której uzyskuje się grawerowanie okręgów, elips i ich przecięć.

Schemat ideowy stołu obrotowego pokazano na ryc. 7, przedstawiający widok tego szczegółu od dołu: A - wrzeciono, na którym obraca się rama B z biegnącym równolegle stołem C; D - styczne paski (zacisk), obejmujące ruchomy mimośród E; śruba F zmienia mimośród; przy koncentrycznym położeniu mimośrodu względem osi wrzeciona punkty stołu opisują koncentryczne okręgi, z przesunięciem - krzywe eliptyczne. Dalsze komplikowanie ruchu stołu uzyskuje się poprzez wprowadzenie dodatkowych kół zębatych w postaci układu kół zębatych, które tworzą niezwykle złożone ruchy harmoniczne, w wyniku których powstają siatki rysunkowe lub rozety drukowane np. na banknotach – tak zwany gilosz, skąd te maszyny nazywa się giloszem (ryc. 8 i 9).

Grawerka do drewna (końcówka) posiada specjalny uchwyt na frez: frez o przekroju kwadratowym lub rombowym, zaostrzony jak chwytak; przed jego czubkiem znajduje się pionowy tępy kołek - ogranicznik głębokości, który jest ustawiony na żądaną głębokość skoku. Podczas cofania frez unosi się swobodnie i dotyka jedynie powierzchni deski.

Grawerki drugiego typu wymagają przede wszystkim przygotowania szablonu. Ta ostatnia, w zależności od rodzaju maszyny i przeznaczenia graweru, wykonywana jest ręcznie, fotomechanicznie lub grawerem. Szablon jest zawsze wykonywany w duża skala, co zapewnia dokładność ostatecznej formy, w której Ch. przyb. i jest celem takiej maszyny. Gdy szablon jest gotowy, maszyna jest ustawiana na pewną redukcję za pomocą pantografu, który jest głównym elementem takiej maszyny. Po jednej stronie pantografu znajduje się wyczuwalny punkt na linii wzornika, po drugiej - diamentowy punkt na miedzianej płycie zagruntowanej lakierem woskowym. Ruch dotyku powtarza się w proporcjonalnie zmniejszonej formie na płycie grawerskiej. mając za szablon płaskorzeźbę, ornament, medal lub monetę, przekształca ruch taktera wzdłuż reliefu, tworząc szereg spółgłosek na płaszczyźnie deski wyrytej diamentową szpilką; wynikiem jest odcięta grafika tego reliefu.

Maszyna jest pokazana na RYS. 10: stoły A z wytłoczonym oryginałem i B z grawerowaną tablicą poruszają się w koordynacji w różnych kierunkach jednocześnie; dźwignia dotykowa C, gdy stół A porusza się, dzięki odciążeniu otrzymuje ruch w płaszczyźnie pionowej, który jest przenoszony na dźwignię D z kołkiem grawerującym poruszającym się w płaszczyźnie poziomej; śruba mikrometryczna E porusza wózkiem za pomocą dźwigni, ustalając odległości między rzędami równoległych odcinków powierzchni reliefowej, przez które przechodzi punkt dotykowy.

Do maszyn grawerujących w pewnym stopniu m. B. obejmowały również maszyny pracujące z wiertarką lub frezem (ryc. 11).

Najprostszą formą takiej maszyny jest frezarka pionowa z dwuramiennym ramieniem poziomym, która przy produkcji cynku służy do nawiercania białych obszarów cynkowego klocka drukarskiego, zamiast wytrawiania ich kwasem. Ta frezarka może być używana do tego samego celu w drzeworytach. W połączeniu z pantografem mechanicznym taki router może wygrawerować stempel we wypukły wzór.

Aby zredukować wzór w grawerkach, oprócz pantografu, stosuje się również zasadę dźwigni nierównej (rys. 12): dźwignia z czujnikiem dotykowym na dolnym końcu, poruszająca się po wzorze, porusza stół wsparty na trzech kulach z górnym końcem; Tablicę do grawerowania umieszcza się na stole pod stałą igłą lub routerem. Za pomocą specjalnego wspornika, który przesuwa się po stelażu za pomocą śruby, można zmienić przełożenie ramion dźwigni i tym samym uzyskać wymaganą skalę.

Grawerowanie biżuterii(monogramy, odznaczenia) wykonywane przez tych samych równiarek; do grawerowania na szkle używa się diamentu.