ภาพวาดดอกไม้กับภาพวาด Zhostovo ภาพวาด Zhostovo: ถาดสีสันสดใสและอุปกรณ์ทำครัวอื่นๆ

ภาพวาด Zhostovo เป็นงานศิลปะพื้นบ้านรัสเซียที่กำหนดไว้ในภาพวาดถาดโลหะ การลงสีมีบางอย่างที่เหมือนกันกับภาพวาด Tagil แม้ว่าในความเป็นจริง มันเป็นแขนงปลายของมันเมื่อต้นศตวรรษที่ 19

การประชุมเชิงปฏิบัติการอิสระครั้งแรกถูกสร้างขึ้นเมื่อราวปี พ.ศ. 2368 โดย Osip Vishnyakov ในหมู่บ้าน Zhostovo ในภูมิภาคมอสโก เขาทำงานในการผลิตถาดจากกระดาษอัดมาเช่และโลหะโดยใช้สารเคลือบเงาและร่วมกับเขาก็มีการประชุมเชิงปฏิบัติการสำหรับ "การปรับเปลี่ยนถาด" โดย Ivan Mitrofanov เวิร์กช็อปใหม่เริ่มเปิดห่วงโซ่ ยานถาดมีขึ้นและลง ความจริงก็คือด้วยการถือกำเนิดของฐานรากของสหภาพโซเวียต ภาพวาดมักจะทำให้ง่ายขึ้นซึ่งไม่ได้ส่งผลดีต่องานมากนักเพราะอาจารย์ต้องทำซ้ำรูปแบบของเครื่องประดับซึ่งไม่ใช่หลักการของ ศิลปะประยุกต์เฉพาะนี้ ตอนนี้สถานการณ์ยังคงอยู่ในระดับคงที่

จนถึงทุกวันนี้ มีการผลิตถาดจำนวนมากที่วาดด้วยเทคนิคนี้ ในศิลปะสมัยใหม่ ประเพณีเก่าแก่ของงานฝีมือโบราณมักได้รับการสนับสนุนและพัฒนา ไม่น่าแปลกใจที่ภาพวาดถาดจาก Zhostovo จะเฟื่องฟู เนื่องจากเทคนิคการวาดภาพที่สร้างขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมานั้นช่างน่าหลงใหลอย่างแท้จริงด้วยผลงานชิ้นเอกมากมาย

สัญญาณลักษณะ

ภาพวาดตกแต่งถาดที่มีแรงจูงใจ Zhostovo - เป็นช่อดอกไม้ที่สวยงามซึ่งส่วนใหญ่มักจะอยู่บนพื้นหลังสีดำหรือสีแดง เทคนิคนี้มาพร้อมกับการแสดงด้นสดโดยสมบูรณ์ ส่วนใหญ่เป็นดอกไม้หลวมขนาดใหญ่และใบกว้าง ดอกไม้ไม่ได้ทำซ้ำเหมือนในธรรมชาติทุกประการ แต่มีโครงสร้างพื้นฐานของดอกไม้ตามธรรมชาติ จึงสร้างเส้นแบ่งระหว่างความเป็นจริงกับนิยาย เพิ่มความอ่อนโยนและความสว่างให้กับช่อดอกไม้ พบได้น้อยกว่า แต่ก็ยังมีนกและสัตว์ตลอดจนเงาของอาหารและผู้คน

ในสมัยโบราณสีทองและสีเงินมีชัย ตอนนี้ผลงานได้สีสดใส

เหล็กใช้ทำถาด ก่อนเริ่มทาสีต้องเตรียมผลิตภัณฑ์ให้พร้อมสำหรับการทำงาน สีรองพื้นถูกนำไปใช้กับถาด, ขัด, เคลือบเงาด้วยสีดำหลายครั้ง แต่ละชั้นจะแห้ง

เทคนิคการวาดองค์ประกอบ

ปาฏิหาริย์ดังกล่าวทาสีอย่างไร? สำหรับการทาสี พวกเขาใช้วัสดุต่างๆ เช่น สีน้ำมัน แปรงธรรมชาติ แปะทอง ถาดโลหะเปล่า น้ำยาเคลือบเงา น้ำมันลินสีด เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาด และเครื่องมือที่มาพร้อม - แก้วน้ำ ไม้บรรทัด และจานสีสำหรับผสมสี .

ภาพวาดถูกนำไปใช้กับพื้นหลังโดยตรงเป็นขั้นตอน องค์ประกอบอาจเป็นช่อดอกไม้หรือรอบขอบถาด วิธีการทาสีและใช้สีอะไรได้บ้าง? มีการใช้หลายสีในการวาดภาพ Zhostovo ส่วนใหญ่เป็นสีแดง ชมพู ฟ้า เขียว และคุณจะต้องใช้สีขาวและดำเพื่อทำให้ภาพสมบูรณ์

ขั้นตอนแรกของการทำงานจะเรียกว่า "ซามาเลฟก้า"... ใช้สีหลักแบบกว้างซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับดอกไม้และใบไม้ในอนาคต

จากนั้นเงาจะถูกวาดด้วยเฉดสีน้ำตาลหรือเข้มกว่า ในทางกลับกัน เราเน้นสีเพิ่มเติม สีอ่อน... รูปภาพด้านล่าง

นี่คือภาพถ่ายสีอื่นๆ ที่คุณสามารถรวมไว้ในงานของคุณได้ อาจารย์จะเปลี่ยนสีตามความประสงค์ ภาพวาดยังไม่จบแค่นั้น ยังมีงานอีกมาก เพราะภาพวาดประเภทนี้ควรดูใหญ่โตและมีสีสัน ในอนาคตจะใช้แสงสะท้อนการแรเงาบนใบไม้และบนพื้นหลังเส้นเลือดและขอบฉลุ ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการทำงานคือ "แพด": จดหมายคลังหนาแน่น รูปแบบของช่อดอกไม้ใช้เนื้อ, เน้น, ทำให้จางลง, โทนสีที่ตัดกันหรือกลมกลืนกันมากขึ้นขององค์ประกอบทั้งหมด ด้วยความช่วยเหลือของจังหวะที่ละเอียดอ่อน องค์ประกอบจึงถูกรวบรวมเป็นช่อเดียว ถาดท้ายงานตกแต่งด้วยลวดลายเรขาคณิตสีทองและสีขาว

รูปแบบของถาด Zhostovo จะช่วยเสริมการตกแต่งห้องครัวได้อย่างสมบูรณ์แบบ มันดูสวยงามและสามารถนำเสนอเป็นของที่ระลึกให้เพื่อน ๆ จากประเทศอื่น ๆ การตั้งค่าตารางด้วยถาดดังกล่าวจะเพิ่มสีสันและความอบอุ่นให้กับบ้านทุกหลัง รูปภาพถาดที่มีพื้นหลังสีแดงและพื้นหลังอื่นๆ ที่มีลวดลายสีทองโดดเด่น

อันที่จริงงานของปรมาจารย์ที่โดดเด่นหลายคนถูกบันทึกไว้ในภาพวาด Zhostovo เนื่องจากงานนี้ฟรี ศิลปินหลายคนได้ปรับเปลี่ยนผลงานของตัวเอง โดยคงเทคนิคการวาดภาพบางอย่าง การวาดภาพที่หลากหลาย การสร้างสรรค์ ทั้งสายผลิตภัณฑ์ที่ลงไปในประวัติศาสตร์ว่ามีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

วิดีโอที่เกี่ยวข้อง

ชาวรัสเซียเป็นบัตรเยี่ยมชมของประเทศของเรา ในบรรดางานฝีมือพื้นบ้าน ภาพวาด Zhostovo เป็นสถานที่พิเศษ โดดเด่นด้วยความสดชื่นของการจัดดอกไม้ตลอดจนความบริสุทธิ์และความอ่อนโยนของสี

พื้นที่พัฒนา

ภาพวาด Zhostovo ได้ชื่อมาจากแหล่งกำเนิดและการผลิต ถาดโลหะทาสีด้วยการจัดดอกไม้มีถิ่นกำเนิดในภูมิภาคมอสโก หมู่บ้าน Zhostovo ใกล้ Mytishchi กลายเป็นบ้านเกิดของพวกเขา

ภาพวาด Zhostovo รุ่นก่อนเป็นภาพวาดบนถาดซึ่งปรากฏในกลางศตวรรษที่ 18 ในเทือกเขาอูราลซึ่งอยู่ไม่ไกลจากที่ตั้งของโรงงาน Demidov ที่มีชื่อเสียง เฉพาะในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 พี่น้องตระกูล Vishnyakov ที่เรียกค่าไถ่จากการพึ่งพาอาศัยกันซึ่งได้สะสมทุนขนาดเล็กได้เปิดการประชุมเชิงปฏิบัติการในหมู่บ้าน Zhostovo และหลังจากนั้นไม่นาน ยานก็เริ่มพัฒนาในหมู่บ้านอื่นๆ ใกล้มอสโก การประชุมเชิงปฏิบัติการ Zhostovo ค่อยๆกลายเป็นผู้นำในสาขานี้

Vishnyakovs เป็นคนย่อส่วนและไม่เพียง แต่ทาสีถาดเท่านั้น แต่ยังทาสีโลงศพ, กล่องบุหรี่, แคดดี้ชา, อัลบั้มและของใช้ในครัวเรือนอื่น ๆ Osip Vishnyakov ไปขายสินค้าในมอสโกและค่อยๆ เก็บเงิน ซึ่งเขาสามารถเช่าร้านค้าบน Tsvetnoy Boulevard ได้ ความต้องการพิเศษสำหรับถาดของ Vishnyakovs เกิดขึ้นพร้อมกับการแพร่กระจายของประเพณีการดื่มชาในรัสเซีย พวกมันถูกใช้เป็นพาเลทสำหรับกาโลหะ

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ความสนใจในงานฝีมือพื้นบ้านลดลงดังนั้นเมื่อสิ้นสุดยุค 30 อาร์เทลกระจัดกระจายในหมู่บ้านใกล้เคียงและใน Zhostovo จึงต้องรวมตัวกัน เป็นผลให้ทั้งโรงงานถูกเปิดขึ้นเพื่อทาสีตกแต่งถาดโลหะ - "Metal Podnos" และตั้งแต่ปี 1960 โรงงานจิตรกรรมตกแต่ง Zhostovo ได้เห็นแสงสว่างของวันแล้ว

ขั้นตอนของการสร้างผลิตภัณฑ์

ตั้งแต่ต้นจนจบการผลิตผลิตภัณฑ์ กระบวนการสร้างภาพวาด Zhostovo ต้องผ่านหลายขั้นตอน:

1. ทำถาดรูปไข่ แปดเหลี่ยม กลม สี่เหลี่ยม หรือรวมกัน
2. รองพื้นพื้นผิวของชิ้นงาน
3. สีโป๊วของความไม่สม่ำเสมอ
4. ปรับผิวฐานให้เรียบ
5. เคลือบด้วยวานิช
6. วาดภาพด้วยสีน้ำมัน.
7. การเคลือบสองชั้นของผลิตภัณฑ์ด้วยวานิชโปร่งใส

คุณสมบัติของการผลิตฐาน

โดยปกติถาดฐานจะปลอมด้วยมือจากแผ่นเหล็กซึ่งใช้ อย่างดีเหล็กมุงหลังคา. แผ่นจะถูกประทับตราก่อนแล้วจึงรีดเพื่อให้ลูกปัดแน่น ในการผลิตถาดรูปทรงมาตรฐาน แผ่นเหล็กขนาดใหญ่จะถูกตัดเป็นชิ้นๆ ตามรูปร่างและขนาดที่ต้องการ จากนั้นกดถาดด้วยไฟฟ้า "ตัด" และ "ดึงออก" ด้วยความช่วยเหลือของแม่พิมพ์และตราประทับรวมกันด้านข้างของถาดในอนาคตจะถูกสร้างขึ้น กระบวนการนี้เรียกว่า "flanging" หรือ "rolling"

ภาพวาดทีละขั้นตอนของถาด Zhostovo

นี่คือวิธีการ:

1. ในขั้นตอนการเตรียมสีพื้นหลังจะถูกเลือกและนำไปใช้ - สีของถาด โดยปกติแล้วจะเป็นสีดำ แต่มีผลิตภัณฑ์ที่มีพื้นหลังสีน้ำเงิน แดง เขียว น้ำมันเคลือบเงามักใช้เพื่อสร้างพื้นหลังสีดำ ความลับของการเคลือบเงาหายไป แต่ฐานของมันเป็นที่รู้จัก - ปาล์มเรซินจากแอฟริกาที่เรียกว่าโคปาล ด้วยองค์ประกอบวานิชแบบพิเศษ ถาดจึงมีความทนทานอย่างยิ่ง ตามปรมาจารย์แห่งการวาดภาพ Zhostovo ผลิตภัณฑ์ของพวกเขาไม่กลัวความเย็นจัดหรือความร้อนและสามารถเปรียบเทียบได้กับของจีนเท่านั้น สำหรับช่วงเวลานั้น การเปรียบเทียบนี้แนะนำ คุณภาพสูงสุดสินค้า.
2. ในขั้นตอนที่สองของการวาดภาพ Zhostovo จะมีการสร้างภาพซ้อนทับ - ภาพเงาทั่วไปของภาพวาดทำด้วยสีเจือจางและเผาในเตาอบพิเศษเป็นเวลาหลายชั่วโมง สำหรับการวาดภาพและพื้นหลัง ช่างฝีมือใช้สีน้ำมันธรรมดาที่เจือจางด้วยน้ำมันลินสีดหรือน้ำมันสน และแปรงขนาดกว้าง เมื่อศิลปินเขียนช่อดอกไม้ เขามักจะหมุนถาดโดยวางแปรงไว้ใต้บริเวณที่ต้องการ
3. เงาเงาเป็นขั้นตอนที่เงายังถูกนำไปใช้กับสีเจือจางเพื่อสร้างเงาเพื่อสร้างปริมาตรหลัก
4. ขั้นตอนการวางเป็นสิ่งสำคัญที่สุดในการวาดภาพ ที่นี่เป็นภาพวาดที่ให้ระดับเสียง เน้นเสียง และไฮไลท์โดยใช้วิธีการล้างบาป กำลังชี้แจงรายละเอียด
5. ในขั้นตอนของแสงสะท้อน แสงสะท้อนจะถูกใช้ ดูเหมือนว่าภาพจะสว่างจากด้านต่างๆ ด้วยแหล่งกำเนิดแสงหลายแห่ง
6. ในขั้นตอนการวาดภาพ ด้วยแปรงที่บางมากโดยใช้สีดำ องค์ประกอบเล็กๆ ที่สำคัญของการวาดภาพถูกสร้างขึ้น: ฟันที่ขอบใบ เส้นเลือด เมล็ดที่อยู่ตรงกลางดอก
7. ขั้นตอนการยึดเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการติดรูปภาพเข้ากับฐาน พื้นหลัง ทำได้โดยการวาดองค์ประกอบเชื่อมต่อ: เสาอากาศ กิ่งก้าน ฯลฯ
8. ขั้นตอนสุดท้าย - การทำความสะอาด - ออกแบบมาเพื่อตกแต่งด้านข้างของถาด เครื่องประดับถูกนำไปใช้กับผงทองคำเจือจางในน้ำยาเคลือบเงาหรือน้ำมันสน ผงนี้เรียกว่า "หลอม" ทอง หรือทาด้วยสีขาวผสมวานิช - กัลฟาบรา โรยกัลฟาบราด้านบนด้วยผงอลูมิเนียม บางครั้งด้านข้างถูกทาสีด้วยพวงหรีดที่เรียกว่า - เครื่องประดับที่มีการรวมดอกไม้

ความซับซ้อนของภาพวาด Zhostovo อยู่ในความจริงที่ว่าภาพวาดที่นำไปใช้ไม่อนุญาตให้มีการแก้ไขใดๆ และดำเนินการทันทีและแม่นยำอย่างยิ่ง ช่างฝีมือแต่ละคนใช้เทคนิคพิเศษของตนเองในการสร้างผลิตภัณฑ์ เขาไม่ได้เขียนจากธรรมชาติไม่ใช่ตามตัวอย่างที่ทำไว้ล่วงหน้า แต่ด้วยความตั้งใจ แฟนตาซีและจินตนาการทำให้แต่ละชิ้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ตามกฎแล้ว ต้นแบบจะสร้างผลิตภัณฑ์หลายรายการพร้อมกัน

แรงจูงใจของ Zhostov

ถาด Zhostovo มีความสง่างามและรื่นเริงมาก เป็นเวลาหลายศตวรรษ ที่วงกลมของรูปแบบและแรงจูงใจของการวาดภาพได้รับการสร้างขึ้นอย่างสดใสและเปรียบเปรยสะท้อนประเพณีและจิตวิญญาณของชาวรัสเซีย

แรงจูงใจหลักของภาพวาด Zhostovo คือ:

1. ช่อดอกไม้สวนและทุ่งหญ้า
2. แรงจูงใจของพืช
3. เครื่องประดับดอกไม้
4. กระถางดอกไม้
5. ไฟนางฟ้า.
6. ฉากเทศกาลพื้นบ้าน.
7. ภูมิทัศน์
8. ยังมีชีวิตอยู่
9. ฉากชีวิตพื้นบ้าน
10. ฉากงานแต่งงานพื้นบ้าน
11. ฉากดื่มชา.

ภาพที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือการแข่งม้า Troika ที่ควบแน่น ผูกติดกับเลื่อนและล้อมรอบด้วยดอกไม้

จากการศึกษาเนื้อหาของโครงเรื่องและตัวอย่างภาพวาด คุณสามารถเรียนรู้มากมายเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และชีวิตของชาวรัสเซีย เป็นที่น่าสนใจว่าในช่วงปีมหาราช สงครามรักชาติโลหะทั้งหมดในประเทศใช้ทำอาวุธ ดังนั้นช่างฝีมือ Zhostovo จึงทาสีกระป๋องอาหารกระป๋องถังโลหะสำหรับเด็ก ถังของเล่นถูกหลอมและทำเป็นฐานสำหรับถาด

องค์ประกอบของช่อดอกไม้ หลักการรวบรวม

ช่อดอกไม้ในภาพวาด Russian Zhostovo ตกแต่งตรงกลางหรือตรงกลางของถาดด้านล่าง โดยปกติ พื้นฐานของช่อดอกไม้ประกอบด้วยดอกไม้ในสวนขนาดใหญ่ 3-4 ดอก: ดอกโบตั๋น ดอกดาเลีย กุหลาบ ทิวลิป ฯลฯ ดอกไม้และดอกตูมในทุ่งและสวนขนาดเล็ก "ฉีด" ลงในผืนผ้าใบของช่อดอกไม้: pansies, forget- me-nots เป็นต้น พวกมันถูกมัดเข้าด้วยกันด้วยกิ่งก้านที่ยืดหยุ่นและกิ่งที่มีใบ - ที่เรียกว่า "หญ้า" ในโอกาสพิเศษ ช่อดอกไม้มีทั้งผลไม้และผลเบอร์รี่ ตกแต่งด้วยนกและผีเสื้อ ตามกฎแล้ว ดอกไม้ขนาดใหญ่หนึ่งดอกขึ้นไปจะอยู่ตรงกลางขององค์ประกอบ ตามประเพณี Zhostovo ดอกไม้ขนาดใหญ่มักจะมีแสงสีชมพู

ดอกตูมขนาดเล็กจะซีดมากและเทียบกับพื้นหลังของช่อดอกสีสดใสขนาดใหญ่โดดเด่นด้วยความโล่งใจจากระนาบของจาน แปรงกระรอกใช้ในการวาดดอกไม้ พวกเขาได้รับการคัดเลือกอย่างระมัดระวังเนื่องจากไม่สามารถเล็มขนได้

มีการทาสีขอบหรือด้านข้างของถาดด้วย แต่องค์ประกอบช่อดอกไม้ไม่ได้ใช้ในการออกแบบ ตามเนื้อผ้า พื้นที่ตกแต่งด้วยดอกไม้สีทองในรูปแบบของการผสมผสานที่สลับซับซ้อนของลำต้นและใบ - ที่เรียกว่า "หญ้า"

ตามประเพณีที่มาสู่งานศิลปะของ Zhostovo จากภาพวาดของ Fedoskino พื้นหลังหรือองค์ประกอบแต่ละอย่างสามารถคลุมด้วยเปลือกหอยมุกได้ ผลิตภัณฑ์ดังกล่าวดูซับซ้อนมาก องค์ประกอบของ Gzhel และ Khokhloma ในภาพวาด Zhostovo สามารถพบได้เช่น "หญ้า"

นามบัตรของ Zhostov

ถาด Zhostovo เป็นหนึ่งในเครื่องหมายการค้าของการค้า เพื่อให้รูปแบบหลักยื่นออกมาจากความลึก เตือนเราถึงมุมมองย้อนกลับ ผู้เชี่ยวชาญจึงกำหนดช่อดอกขนาดเล็กที่บอบบางไว้รอบๆ

นามบัตรใบที่สองคือป้ายบนถาด: รูปภาพของจานสีของศิลปิน ทิวลิป และพู่กัน นี่เป็นเครื่องหมายรับรองมาตรฐานของเวิร์คช็อปที่มีมาช้านาน อาจารย์ทิ้งลายเซ็นไว้ข้างเครื่องหมายหรือในเครื่องหมายนั้นเอง เครื่องหมายดังกล่าวเริ่มได้รับอนุญาตหลังจากปีพ. ศ. 2513 และในสมัยก่อนมีการประทับตราบนผลิตภัณฑ์ที่มีลายเซ็นของเจ้าของโรงงานเท่านั้น

นามบัตรที่น่าทึ่งอีกใบของงานฝีมือ Zhostovo คือถาดที่เรียกว่า "รมควัน" ซึ่งทาสีด้วยลวดลายที่โดดเด่นซึ่งคล้ายกับพื้นผิวที่ร้าว เทคนิคการวาดภาพนี้เรียกว่า "ใต้เต่า" ทำไมสูบบุหรี่? เพราะจริงๆ แล้วถาดที่รมควันบนเปลวเทียน เหล่านี้เป็นรายการที่หายากที่สุดของช่างฝีมือ Zhostovo เป็นที่ทราบกันว่าถาดสองถาดนี้อยู่ในชุดสะสมของลีโอ ตอลสตอย นักเขียนชาวรัสเซีย

ถาด Zhostovo ในชีวิตสมัยใหม่

ในโลกสมัยใหม่ งานฝีมือพื้นบ้าน รวมทั้ง Zhostovo ครอบครองสถานที่พิเศษ ขอบเขตการใช้งานค่อนข้างกว้าง: ตั้งแต่องค์ประกอบภายในไปจนถึงการจัดโต๊ะแบบหรูหรา ในบ้านหรือบนโต๊ะอาหาร ถาด Zhostovo เป็นสำเนียงที่สดใสและสง่างามที่ช่วยให้บรรยากาศมีอารมณ์ที่เป็นบวกและสนุกสนาน

ตามเนื้อผ้า ถาด Zhostovo สามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่มหลัก: สำหรับใช้ในบ้าน (สำหรับกาโลหะ ผลไม้ อาหาร ฯลฯ) และสำหรับตกแต่ง ในชีวิตประจำวัน ผู้คนขาดความสวยงามและสุนทรียภาพ ปัญหาสิ่งแวดล้อม และปัญหาการขาดการสื่อสารกับธรรมชาติ จึงสนับสนุนความปรารถนาที่จะชดเชยการขาดแคลนด้วยค่าใช้จ่ายขององค์ประกอบของธรรมชาติในงานที่อยู่รอบตัวเราในชีวิตประจำวัน เป็นที่ดึงดูดใจของผู้คนเป็นพิเศษสำหรับผลิตภัณฑ์ที่ตกแต่งด้วยรูปดอกไม้ เห็นได้ชัดว่าแฟชั่นสำหรับอาหารจานนี้ยังคงสูงอย่างต่อเนื่อง นักออกแบบใช้แรงจูงใจของภาพวาด Zhostovo ในการสร้างสรรค์เฟอร์นิเจอร์ เสื้อผ้า และเครื่องประดับ

ปัญหาของการตกปลา Zhostovo ที่ทันสมัย

ด้วยความสนใจของผู้อยู่อาศัยและแขกของรัสเซียที่มีต่อศิลปะพื้นบ้านของ Zhostovo ควรสังเกตว่าศิลปินมีปัญหาเพียงพอ ปัญหาเร่งด่วนที่สุดคือการปลอมแปลงผลิตภัณฑ์ ซึ่งบางครั้งก็ละเมิดเทคโนโลยีดั้งเดิม โดยเลียนแบบสไตล์ของผู้เขียน นักลอกเลียนแบบพยายามหาเงินจากลูกค้าโดยขายของที่มีคุณภาพต่ำและไม่ใช่ของผู้เขียน ซึ่งหมายความว่าไม่ใช่ผลิตภัณฑ์ที่ไม่เหมือนใคร คุณภาพของรายการดังกล่าวต่ำมาก และภาพเป็นภาพดั้งเดิมและไม่รวมอยู่ใน "กองทุนทองคำ" ขององค์ประกอบภาพวาด Zhostovo

เรียนรู้และสอน

คุณจะเรียนรู้วิธีการสร้างผลิตภัณฑ์ในรูปแบบของ Zhostovo วาดภาพด้วยตัวเองได้อย่างไร? ไม่ยาก คุณต้องการแค่ความปรารถนา อารมณ์ และความอดทนเท่านั้น เริ่มแรกคุณต้องตุนวัสดุและอุปกรณ์ที่จำเป็นไว้ล่วงหน้า ตอนนี้ในร้านฮาร์ดแวร์และซูเปอร์มาร์เก็ต คุณสามารถหาถาด ชามใส่น้ำตาล และของใช้ในครัวเรือนอื่นๆ ที่ไม่ได้ตกแต่งและอาจใช้เป็นพื้นฐานในการทาสี และในร้านขายงานศิลปะ คุณสามารถซื้อแปรงกระรอกขนาดต่างๆ และสีน้ำมัน รวมถึงตัวทำละลายที่จำเป็น วิธีการวาดภาพวาด Zhostovo และสอนให้เด็ก ๆ ? ลองคิดดูสิ

ศิลปะการวาดภาพ Khokhloma และ Zhostovo สอนให้เด็กในวัยชราและ กลุ่มเตรียมความพร้อมโรงเรียนอนุบาล งานนี้ไม่ยาก ผู้ชายเรียนยังไง? ภาพวาด Zhostovo แบบค่อยเป็นค่อยไปสำหรับเด็กเริ่มต้นด้วยภาพร่างของดอกไม้ในอนาคตด้วยดินสอ ร่างอยู่ในรูปของวงกลม ช่องว่างนี้สำหรับดอกรักเร่ เทคนิคที่ใช้ในการทาสีดอกดาเลียด้วยสีเรียกว่า "จังหวะสองครั้ง" สองสีถูกเลือก สีอ่อนถูกวาดบนแปรง และทาสีเข้มที่ปลายแปรง จังหวะจะถูกนำไปใช้ตามขอบของวงกลมและดำเนินการในลำดับเฉพาะ ซึ่งมักจะเกิดขึ้นจากบนลงล่างและจากขวาไปซ้าย แถวที่สองดำเนินการในลักษณะเดียวกันและกลีบของมันจะทับซ้อนกันเล็กน้อยที่ส่วนล่างของกลีบของแถวบน จากนั้นตรงกลางช่อดอกจะเต็มในลักษณะเดียวกัน

การวาดภาพแบบค่อยเป็นค่อยไปของภาพวาดดอกคาโมไมล์ Zhostovo คล้ายกับการวาดหัวของดอกรักเร่และในขณะเดียวกันก็ใช้เทคนิค "การแปรงสองครั้ง" ด้วยความแตกต่างเพียงอย่างเดียวที่แกนถูกดึงออกมาก่อนและกลีบดอกจะถูกดึงเข้าไปในลำดับที่แน่นอนในแถวเดียว: จากด้านบน, ด้านล่าง, ซ้าย, ขวาอย่างเคร่งครัดจากนั้นจึงเติมช่องว่างระหว่างพวกมันให้เท่ากัน

ในการวาดดอกโคลเวอร์ คุณต้องวาดวงกลมด้วยสีชมพูอ่อนก่อน จากนั้นจึงใช้เฉดสีที่เข้มกว่า เช่น สีแดงม่วง ภายในวงกลมโดยตบเบาๆ จากล่างขึ้นบนในการจัดเรียงพัด การใช้การยึดเกาะยังทำให้ใบของถ้วยใต้ดอกไม้แสดงเป็นสีเขียว

หลังจากวาดดอกตูมตรงกลางแล้ว ขั้นตอนการวาดรอบๆ ดอกไม้ที่เล็กกว่าก็เริ่มขึ้น สำหรับการทาสี เช่น ฟอร์เก็ตมีนอท คุณสามารถใช้สำลีพันก้านแทนแปรงได้ พวกเขายังวาดภาพโดยใช้เทคนิคการยึดเกาะ แต่มีใบหน้าที่สิ้นสุด จุดสีขาวเล็ก ๆ วางอยู่ในวงกลมสีน้ำเงินของกลีบดอกไม้ด้วยแปรงบาง ๆ อย่างไรก็ตาม ไม่อนุญาตให้เด็กใช้สีน้ำมัน พวกเขาทาสีด้วย gouache

ถัดมาเป็นขั้นตอนการวาด "หญ้า" ใบของลำต้นยังถูกวาดด้วยจังหวะสองครั้ง แต่ปลายโค้งและก้านโค้งนั้นทำขึ้นโดยบิดแปรงทวนเข็มนาฬิกาเบาๆ เมื่อวาดภาพใบไม้ที่โค้งงอยาว สามารถสลับลายเส้นและการบิดตัวได้เพื่อให้ได้ "ซิกแซก" เมื่อต้องการวาดภาพใบไม้ที่กลมมากขึ้น ให้ใช้เทคนิค "จุลภาค"

วี เมื่อเร็ว ๆ นี้ชั้นเรียนแบบโต้ตอบและชั้นเรียนปริญญาโทเกี่ยวกับการวาดภาพ Zhostovo นั้นจัดขึ้นใน Zhostovo เอง และในศูนย์การศึกษาเพิ่มเติมอีกหลายแห่งสำหรับทั้งเด็กและผู้ใหญ่ หากมีความปรารถนาก็ไม่มีอะไรที่เป็นไปไม่ได้!

"การวาดภาพถาดด้วยลวดลาย Zhostovo" มาสเตอร์คลาสด้วย ภาพทีละขั้นตอน.

Kolomytseva Raisa Vladimirovna นักการศึกษาที่ Raduga MBDOU ในหมู่บ้าน Tatsinskaya เขต Rostov
ตั้งใจสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน เด็กนักเรียน ครู ผู้ปกครอง นักการศึกษา สำหรับทุกคนที่ชอบฝึกศิลปะพื้นบ้านประยุกต์
เป้า:ทำความคุ้นเคยกับคุณสมบัติของภาพวาดการค้า Zhostovo
งาน:
- เพื่อเชี่ยวชาญเทคนิคพื้นฐานของการเขียน Zhostovo ในกระบวนการทำงานสร้างสรรค์
- พัฒนาความรู้สึกขององค์ประกอบ ความสามารถในการวางลวดลายบนซิลลูเอทที่กำหนดได้อย่างสวยงาม
- เพื่อพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ จินตนาการ ความสนใจ ความจำ ความสนใจในงานฝีมือพื้นบ้าน
- การใช้งานประเภทนี้เป็นแหล่งสร้างความสุขให้กับเด็กไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนรอบข้างด้วย

ประวัติศาสตร์เล็กน้อย
ประวัติความเป็นมาของภาพวาดนี้เริ่มต้นจากหมู่บ้าน Zhostovo ซึ่งตั้งอยู่ไม่ไกลจากมอสโก มีหมู่บ้านอื่น ๆ แต่ทุกคนรู้เกี่ยวกับ Zhostov พวกเขาเคยได้ยินมากมายเกี่ยวกับเขาในต่างประเทศ ถาดกลายเป็นที่ต้องการเมื่อชาปรากฏขึ้นและก่อนหน้านั้นมีเครื่องดื่มรัสเซียมี้ด, sbiten, ดั้งเดิม นอกจากนี้ยังมีพิธีกรรม - การดื่มชา ถาดทำมาจากกระดาษอัดมาเช่เป็นเวลานาน แต่ในบ้านที่ร่ำรวยใช้ถาดโลหะ แต่เทคโนโลยีไม่หยุดนิ่งและถาดโลหะเริ่มทำทุกที่เวิร์กช็อปถาดทั้งหมดเริ่มเปิดขึ้น ความหลากหลายของรูปทรงและขนาดสร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับจินตนาการ - เหล่านี้คือถาดหก - แปดเหลี่ยม สี่เหลี่ยม วงรีและสี่เหลี่ยมจัตุรัส กลม และกระทั่งสามเหลี่ยมสำหรับโต๊ะเข้ามุม
เวลาผ่านไปมากตั้งแต่นั้นมา แต่ยานนี้ไม่หลงลืมและเจริญรุ่งเรือง มันมีชีวิตที่สมบูรณ์ แน่นอนว่าเทคโนโลยีการผลิตได้รับการปรับปรุง วิทยาศาสตร์ไม่หยุดนิ่ง แต่ความรู้สึกของการเฉลิมฉลองและความสุขจากงานของอาจารย์ยังคงรักษาไว้ ช่อดอกไม้ประกอบด้วยดอกไม้ที่เรียบง่ายและไม่โอ้อวด แต่จะดูน่าพึงพอใจเพียงใดเมื่อคุณดูที่ถาด
เป็นเรื่องที่น่ายินดีมากที่ได้รับถาดพร้อมช่อดอกไม้ Zhostovo ที่ยอดเยี่ยมเป็นของขวัญ!

วัสดุ:
- ทาสี gouache
- แปรง # 1, # 3
- โครงถาดทำจากกระดาษแข็ง
- แก้วสำหรับใส่น้ำ

ความคืบหน้า.

เฉกเช่นบ้านที่สร้างด้วยอิฐ ประโยคประกอบด้วยคำ คำต่างๆ ทำจากตัวอักษร ในทำนองเดียวกัน ช่อดอกไม้ทำจากดอกไม้ ดอกไม้ทำจากกลีบ และกลีบดอกไม้ทำด้วยฝีแปรง
เริ่มต้นด้วยการคิดถึงองค์ประกอบของรูปแบบในอนาคตให้ดีเพราะเราจะวาดด้วยแปรงทันที เราสร้างภาพซ้อนทับ - เราใช้ภาพเงาของดอกไม้และใบไม้ เพื่อให้ดอกไม้ดูสวยงามและสม่ำเสมอ ให้วาดเส้นสมดุลและใช้กลีบดอกไม้ตามลำดับ ใช้แปรง # 3 จากนั้นใช้แปรง # 1 ในรายละเอียดที่เล็กกว่า เราวางดอกไม้ขนาดใหญ่ไว้ตรงกลางช่อ ล้อมรอบด้วยดอกไม้ขนาดเล็ก และดอกไม้และใบเล็กๆ อยู่ที่ขอบ

ตอนนี้เราทำเงา - นี่คือเราใช้เงาสีด้วยความช่วยเหลือซึ่งเราระบุระดับเสียงและเงาของช่อดอกไม้ของเรา

จากนั้นเราชี้แจงและเน้นรายละเอียดมากมายและรับรูปลักษณ์ที่ตัดกันมากขึ้น - ขั้นตอนนี้เรียกว่า เบาะ.

ตอนนี้เริ่มยุ่งได้แล้ว แสงจ้า, ขั้นตอนนี้เรียกว่าแสงจ้า สร้างอารมณ์และรสชาติพิเศษของช่อดอกไม้ของเรา

เอาล่ะ มาสร้างผลงานของเราให้เสร็จกันเถอะ พิมพ์เขียว- ใช้แปรงเส้นเล็กเกลี่ยให้บางแต่สำคัญมาก เราวาดเส้นและขอบลูกไม้บนใบตรงกลางของดอกไม้เราทำเครื่องหมาย "เมล็ด"

งานจบลงด้วยช่อดอกไม้ แต่ตอนนี้ เรากำลังใช้เทคนิคอยู่ ผูกพัน- นี่คือช่วงเวลาที่ช่อดอกไม้ของเราดูเหมือนจะชินกับพื้นหลังด้วยความช่วยเหลือของใบหญ้าบาง ๆ ก้านและทั้งหมดนี้ เชื่อมต่อและสะท้อนเข้าด้วยกันดังที่เคยเป็นมา การจัดเรียงใบหญ้าและลำต้นให้ความสว่างและสง่างามแก่ลวดลาย หลังจากการผูกเช่นนี้ถาดจึงไม่ใช่แค่ถาด แต่เป็นถาด Zhostovo
มาดูแลถาดกันเถอะ - เราจะตกแต่งด้านข้าง เทคนิคนี้เรียกว่า ทำความสะอาด, ลวดลายจะเรียบๆ หรือจะหรูหราก็ได้
คุณสามารถทำถาดกระดาษอัด เคลือบด้วยสีหลายๆ ชั้น แล้วเริ่มทาสี

ซามาเลวอค

ภาพเงาทั่วไปขององค์ประกอบ ตำแหน่งของจุดสีหลักจะถูกวาดด้วยสีขาว ในภาพวาด อาจารย์วาดภาพเงาของช่อดอกไม้บนพื้นผิวการทำงานของถาดด้วยแปรงกว้าง ภาพวาด Zhostovo ดำเนินการโดยไม่ต้องวาดเบื้องต้นด้วยสีที่ค่อนข้างหนาแน่นและค่อนข้างฟอกขาวบนหลายถาดพร้อมกัน ลักษณะการเขียนด้วยลายมือช่วยให้ช่างฝีมือ Zhostovo วาดภาพได้ 5, 6 ถาดหรือมากกว่าต่อวัน ศิลปินสร้างช่อดอกไม้หมุนถาดบนเข่าราวกับว่าแทนที่พื้นที่ที่ต้องการของพื้นผิวภายใต้แปรง ในเวลาเดียวกัน คุณต้องตรวจสอบความงามและความหมายของภาพเงาของดอกไม้ ดอกตูม ใบไม้ และลำต้น การจัดเรียงจุดที่มีสีสันเป็นจังหวะ อัตราส่วนของขนาดการวาดภาพรูปร่างและพื้นหลังของถาด สีจะถูกทำให้แห้งในอากาศฟรีเป็นเวลา 3-4 วันหรือเป็นเวลาหลายชั่วโมงในตู้อบแห้ง หลังจากนั้นเคลือบด้วยสารเคลือบเงาบางๆ และทำความสะอาดสำหรับขั้นตอนที่สองของการเขียน

เทเนซคา

เงาถูกนำไปใช้กับสีแห้งด้วยสีเคลือบ เทคนิคนี้ทำให้ช่อดอกไม้ดูมีความลึกของโทนเสียง ด้วยการใช้แปรงแบนกว้างและพ่นสีที่เข้มข้น: สีน้ำเงิน (ปรัสเซียนสีน้ำเงินหรืออุลตรามารีน) สีเขียว (สีเขียวมรกต) และสีแดง (กระปลาก) Tenezhka ได้รับการออกแบบมาเพื่อเพิ่มเสียงของสีและเพื่อเน้นสถานที่ร่มรื่นในรูปแบบดอกไม้

เบาะ

จดหมายคลังข้อมูลหนาแน่น มีการระบุรูปร่างของช่อดอกไม้โดยเน้นด้วยการใช้สีหนาแน่น ด้วยสีสันที่สดใสและหนาแน่น ศิลปินเผยให้เห็น (จัดวาง) ปริมาณของดอกไม้และใบไม้

Blikovka

การผสมผสานไฮไลท์เผยให้เห็นปริมาณและแสง เติมเต็มการปั้นแบบฟอร์ม เสริมประเก็นด้วยการตัดสีขาวของดอกตูมและใบไม้

พิมพ์เขียว

เทคนิคนี้วาดกลีบและใบ เมล็ดในถ้วยดอกไม้ได้อย่างรวดเร็วและง่ายดาย เสร็จสิ้นการตัดรูปแบบหลักของช่อดอกไม้ด้วยเส้นดนตรีบาง ๆ ที่วาดโครงร่างของกลีบและเส้นใบ ในถ้วยดอกไม้ อาจารย์บรรยายถึงเกสรตัวผู้และเกสรตัวเมียซึ่งเรียกว่าการปลูกต้นกล้า

ผูกพัน

จดหมายปิด ลวดลายหญ้าทาสีเขียวหรือน้ำตาลในช่องว่างระหว่างดอกไม้และใบไม้ ช่อดอกไม้ Zhostovo โดดเด่นด้วยความสว่างของสี: น้ำเงิน, แดง, เขียว, เหลือง, ขาว, ส้ม, เสียงก้องกังวานซึ่งเน้นเป็นพิเศษโดยพื้นหลังแล็กเกอร์สีดำ

เครื่องประดับ

ทาสีทองที่ด้านข้างถาด ด้านข้างของถาดตกแต่งด้วยเครื่องประดับฉลุสีอ่อน เครื่องประดับทำด้วยแปรงกระรอกเคลือบเงา

ถาดทำจากเหล็กแผ่นธรรมดา ผลิตภัณฑ์หลอมเป็นสีรองพื้น โป๊ว ขัดเงา และเคลือบเงา ซึ่งทำให้พื้นผิวเรียบเสมอกัน จากนั้นทาสีด้วยสีน้ำมันและเคลือบด้วยวานิชใสไม่มีสีหลายชั้น การดำเนินการที่สำคัญที่สุดที่ต้องการความคิดสร้างสรรค์อย่างแท้จริงคือการทาสี หัวข้อของภาพวาดเป็นเครื่องประดับดอกไม้และดอกไม้ และฉากในชีวิตประจำวันจากชีวิตพื้นบ้าน ทิวทัศน์ ฉากเทศกาลพื้นบ้าน งานแต่งงานและงานเลี้ยงน้ำชา ภาพวาด Zhostovo ที่พบมากที่สุดคือช่อดอกไม้ที่อยู่ตรงกลางถาดและล้อมรอบด้วยกระดานด้วยลวดลายสีทองขนาดเล็ก ในการก่อสร้างนี้ เราสามารถมองเห็นภาพสะท้อนขององค์ประกอบของขาตั้งขาตั้งภาพนิ่งของศตวรรษที่ 19 ที่ปิดล้อมด้วยกรอบปิดทอง แต่แรงจูงใจนั้นได้รับการตีความที่มีการตกแต่งและธรรมดามากกว่าในภาพวาดขาตั้ง มันกลายเป็นส่วนหนึ่งของของประดับตกแต่ง เทคนิคพิเศษที่อนุญาตให้ช่างฝีมือจารึกแบบอินทรีย์ วิธีการ "ละลาย" ลงในพื้นผิวเคลือบของถาด ช่อดอกไม้นี้ได้กลายเป็นกลุ่มดอกไม้ที่สง่างาม โดยวางอย่างอิสระบนพื้นหลังเคลือบเงาเป็นมันเงา สามสี่ ดอกใหญ่(ดอกกุหลาบ ทิวลิป ดอกรัก และบางครั้งแพนซีเจียมเนื้อเจียมตัว ผูกมัด ฯลฯ) ถูกล้อมรอบด้วยดอกไม้และตูมเล็กๆ ที่กระจัดกระจาย เชื่อมต่อกันด้วยลำต้นที่ยืดหยุ่นและ "หญ้า" อ่อนๆ ซึ่งก็คือกิ่งและใบเล็กๆ ภาพที่ดูเหมือนจะเกิดจากส่วนลึกที่ส่องแสงระยิบระยับ ละลายไปพร้อมกับเงาที่โปร่งใสและช่อดอกไม้ที่สว่างวาบวาบบนพื้นผิว ดอกไม้ซึ่ง "จม" เล็กน้อยในพื้นหลังดูเหมือนเบากึ่งปริมาตร มุมที่กำหนดอย่างแนบเนียนและการหมุนของกลีบดอกไม้ไม่ได้ทะลุผ่านระนาบของวัตถุด้วยสายตา

ภาพวาด Zhostovo และเทคนิคการเขียน เช่นเดียวกับภาพวาดของถาดแต่ละถาดนั้นเป็นภาพต้นฉบับและเลียนแบบไม่ได้ เนื่องจากเป็นภาพวาดโดยไม่มีตัวอย่างใดๆ เบื้องหลังความบางเบาที่ดึงดูดใจและศิลปะการเขียนที่ไร้ข้อจำกัด ทักษะอันยิ่งใหญ่ที่พัฒนาขึ้นโดยรุ่นต่างๆ ของผู้มีพรสวรรค์ในอดีตศิลปินชาวนาที่ไม่เคยรู้จักมาก่อน ศิลปิน Zhostovo วาดภาพด้วยสีน้ำมัน แปรงกระรอกเนื้อนุ่ม ระหว่างทำงาน ศิลปินถือถาดวางบนเข่าและหมุนเมื่อจำเป็น และมือที่มีแปรงวางอยู่บนแผ่นไม้ที่พาดผ่านถาด ในตอนแรกศิลปินจะร่างภาพวาดในอนาคตเท่านั้น วาดได้อย่างอิสระด้วยจังหวะที่รวดเร็วและแม่นยำ และแม้กระทั่งการวาดภาพซ้ำอาจารย์ก็ด้นสดเพิ่มสิ่งใหม่ ภาพวาด Zhostovo เริ่มต้นด้วย "ทาสีทับ" โดยทาสีขาวเป็นภาพเงาทั่วไปของภาพและตำแหน่งของจุดหลักจะถูกร่างไว้ ถาดสีจะแห้งในเตาอบเป็นเวลาหลายชั่วโมง เทคนิคต่อไปนี้ "แรเงา" และ "ปะเก็น" สร้างรูปทรงของดอกไม้และใบไม้ ขั้นแรกให้ใช้เงาโปร่งใสจากนั้นจุดสว่างของภาพวาดจะ "จัดวาง" ด้วยสีสว่างหนาแน่น ตามด้วย "แสงสะท้อน" นั่นคือการใช้จังหวะการฟอกขาวเพื่อชี้แจงปริมาณทั้งหมด ภาพวาดจบลงด้วย "ภาพวาด" และ "การผูก" กราฟิกที่สง่างาม เส้นยืดหยุ่นของ "ภาพวาด" จะวิ่งไปรอบ ๆ เส้นขอบของกลีบและใบไม้ได้อย่างง่ายดายโดยเน้นความคมชัดของภาพวาดในทางตรงกันข้าม กิ่งไม้เล็กๆ ที่ไม่ได้ถูกเรียกว่า "สแนป" โดยไม่ได้ตั้งใจ ทำให้การเปลี่ยนไปใช้พื้นหลังอ่อนลง ช่างฝีมือแต่ละคนใช้เทคนิคดั้งเดิมเหล่านี้ที่พัฒนาขึ้นในงานฝีมือในแบบของเขาเอง เล่นอย่างสร้างสรรค์ด้วยการตกแต่งความเป็นไปได้ของการเขียนพู่กัน (เช่น "แสงสะท้อน" สามารถ "รวม" กับ "ปะเก็น" อย่างนุ่มนวลหรือสามารถยืนได้ชัดเจน ออกไป) ด้วยเหตุนี้ แรงจูงใจและภาพที่คล้ายคลึงกันจึงปรากฏขึ้นอย่างไม่รู้จบ แต่ไม่มีใครเห็นสำเนาหรือการทำซ้ำตามตัวอักษรในหมู่พวกเขา ดังนั้นแต่ละถาดจึงเป็นผลงานที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว บางครั้งภาพวาดหรือภาพวาด Zhostovo ก็เปล่งประกายด้วยแสงริบหรี่พิเศษ อาจารย์ท่านนี้ใช้เศษเปลือกหอยมุกในภาพวาด วางลงบนถาดโดยตรง สื่อศิลปะของ Zhostovo แสดงออกอย่างชัดเจน มีระบบศิลปะ เทคนิคการถ่ายภาพ และรูปแบบดั้งเดิม ประกอบขึ้นจากโลหะผสมของภาพวาดพื้นบ้านประดับและภาพนิ่งที่เหมือนจริงซึ่งเชี่ยวชาญโดยปรมาจารย์พื้นบ้าน

งานศิลปะของ Zhostovo มีพื้นฐานมาจากเทคนิคการเขียนที่พัฒนาขึ้นโดยรุ่นต่อรุ่น โดยที่ทักษะทางศิลปะของเขาคงเป็นไปไม่ได้ ถือกำเนิดขึ้นในกระบวนการของการวาดภาพระบายสี โดยผสมผสานลำดับที่เข้มงวดและการปรับแต่งเทคนิคงานฝีมือเข้ากับการด้นสดของความคิดสร้างสรรค์

เสน่ห์ของงานศิลปะของ Zhostovo อยู่ที่ความจริงใจ ความเป็นธรรมชาติของเนื้อหาและวิธีการแสดงออก เป็นประชาธิปไตยในทุกรูปแบบโดยไม่จำเป็นต้องมีความรู้และการฝึกอบรมพิเศษเพื่อรับรู้ สวนและดอกไม้ป่า - ทั้งของจริงและที่เกิดจากจินตนาการของศิลปิน รวมตัวกันเป็นช่อดอกไม้และกางออกเป็นพวงหรีดและมาลัย - ธีมนี้พบการตอบสนองที่มีชีวิตชีวาในทุกคน ปลุกความรู้สึกแห่งความงาม

นี่ไม่ใช่เทคนิคที่ง่ายมาก และเพื่อที่จะเรียนรู้วิธีการวาดในสไตล์นี้ คุณต้องฝึกฝนเป็นเวลานาน แต่ผู้ที่คุ้นเคยกับภาพวาดจีนสามารถทำซ้ำได้อย่างง่ายดาย ทาสีถาดที่พบบ่อยที่สุด รับซื้อถาดทุกชนิด(โลหะ,ลาย) ขั้นแรก ให้ล้างถาดออกจากถาด ปิดด้วยชั้นไพรเมอร์ จากนั้นเคลือบวานิชสีดำ 2 ชั้น (แบบด้าน) แล้วเริ่มทาสี สีจากกระป๋องสเปรย์ติดแน่น แห้งเร็ว ใช้สม่ำเสมอ ไร้กลิ่นฉุน

สำหรับงานที่คุณต้องการ: สีอะครีลิค (ฉันใช้โพลีคัลเลอร์เท่านั้น) สีเหล่านี้พอดีกันอย่างลงตัวผสมกันหนาแน่น แปรง, ใยสังเคราะห์ beveled; แปรงบางเบอร์ 0 ใยสังเคราะห์ สำหรับจานสี ฉันใช้ฝาโลหะวางกระดาษเช็ดปาก (หยดน้ำสองสามหยดบนผ้าเช็ดปากเพื่อให้มันเปียก) และบนกระดาษลอกลาย ฉันบีบสีลงบนกระดาษลอกลาย ทิชชู่เปียกจำเป็นเพื่อให้สีไม่แห้ง

ด้วยดินสอสีอ่อนฉันร่างว่าดอกตูมอยู่ที่ไหน

ฉันเริ่มต้นด้วยใบบนของดอกไม้หลังจากที่ใบล่าง ในโทนเดียว

ฉันทาสีทับ (ในภาพมีแสงสะท้อนจากแฟลช)

ฉันวางด้านในของตาด้วยสีดำ

ฉันวาดกลีบบนบนแปรงหลัก (สี) และสีขาว ฉันวาดทุกอย่างด้วยแปรงยกนูน

ฉันเสริมส่วนบนของดอกไม้ด้วยจังหวะเป็นวงกลมปิดตา

ฉันวาดรายละเอียดเล็ก ๆ

ฉันวาดส่วนล่างของดอกไม้

ฉันวางตรงกลางด้วยสีเหลืองเข้ม (ฉันเจือจางสีด้วยน้ำ)

ฉันทำให้ลายเส้นที่ทาสีสว่างขึ้น

ฉันวางจุดไว้ตรงกลาง (กล้องลดระดับลงเล็กน้อย)

ตาที่สอง. ฉันเริ่มต้นในลักษณะเดียวกับครั้งแรกในสีขาวเท่านั้น

ฉันทาสีด้านหนึ่งด้วยสีม่วงอ่อนและสีเหลืองทำให้ตาด้านในเข้มขึ้น

ฉันวาดกลีบบนและกลีบบนเป็นวงกลมบนแปรงสีม่วงและสีขาว

ฉันวาดกลีบเพิ่มเติมตรงกลาง

ในดอกกุหลาบสีขาว ฉันวาดกลีบที่พับแล้ววาดรายละเอียดเล็กๆ ด้วยแปรงเส้นเล็ก ดอกไม้สีเหลืองในรูปแบบเดียวกัน

ฉันเริ่มต้นด้วยกลีบปิดตรงกลางตา

เสริมกลีบปิดตาฉันวาดกลีบกุหลาบทั้งหมดเป็นวงกลม

ฉันวาดกลีบดอกทับกันจากล่างขึ้นบน

ฉันวาดกลีบปิดด้วยสีขาว

ฉันร่างดอกไม้ทั้งหมดด้วยสีดำและแปรงบาง ๆ เพื่อเสริมและทำให้พวกเขามีชีวิตชีวามากขึ้น

ฉันวาดดอกตูมปิดด้วยสีชมพูทากลีบปิดด้วยสีขาวแรเงาส่วนของดอกไม้ที่อยู่ใกล้กับเราด้วยสีเหลือง

ฉันวาดกรอบดอกตูมด้วยสีขาวแรเงาด้วยสีม่วงเหลืองและดำ

ฉันเน้นส่วนไกลของดอกไม้ด้วยสีขาว

ฉันปิดตา

ฉันเพิ่มกลีบล่าง

ฉันเพิ่มใบเล็ก

ด้วยแปรงบาง ๆ ฉันวาดเกสรตัวผู้และร่างใบ

ฉันเพิ่มกลีบที่มีความยาวต่างกันเป็นวงกลมทำให้มืดลง

ฉันเพิ่มใบด้วยสีขาว สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าส่วนกลางของดอกไม้นั้นกว้างและตัดสินใจทำให้มันเล็กลง

ฉันแรเงาดอกไม้ด้วยสีเหลืองเพิ่มใบสีขาว

ใบไม้เล็ก ๆ ทั่วดอกไม้ด้วยแปรงบาง ๆ ฉันร่างตรงกลางดอกตูม

หลังจากทาสีทั้งหมดเสร็จ หลังจาก 1-2 วัน ฉันเคลือบวานิช 2 ชั้น

www.livemaster.ru

การเตรียมการ, การวาดองค์ประกอบทีละขั้นตอน, การวาดลวดลาย

ภาพวาดประเภทนี้ ตั้งชื่อตามหมู่บ้านใกล้มอสโกว์ เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก แม้แต่คนที่ห่างไกลจากงานศิลปะก็ยังแยกแยะถาด Zhostovo ในงานฝีมือพื้นบ้านที่หลากหลายได้อย่างชัดเจน ช่อดอกไม้ ผลเบอร์รี่และผลไม้เหมือนการระเบิด ปรากฏขึ้นจากพื้นหลังสีเข้ม มีแสงระยิบระยับหลายสี และกำลังจะหายไป การจับภาพช่วงเวลาที่สวยงามนี้และจับภาพด้วยแปรงและสีที่นุ่มนวล - นี่คือทักษะของศิลปิน

ถาดที่ทาสีแล้วหยุดตาเป็นเวลานาน บังคับให้คนสำรวจแต่ละกลีบ ไล่ตามส่วนโค้งของกิ่งไม้และหญ้า เดาร่างนกที่สง่างามท่ามกลางดอกไม้ คุณสามารถดูผลงานของจิตรกรได้ไม่รู้จบ: การเคลื่อนไหวของมือของเขานั้นแม่นยำและคล่องแคล่วและจากใต้แปรงที่เชื่อฟังดอกตูมจะเบ่งบานทันที ดูเหมือนว่าการทาสีถาด Zhostovo นั้นไม่ยาก และมันจะเป็นอย่างนั้นจริง ๆ ถ้างานนี้ไม่ได้มาก่อนการฝึกอบรมและการพัฒนาทักษะหลายปี

คำอธิบายทีละขั้นตอนของงานจิตรกรรมจะช่วยให้มีส่วนร่วมในงานของ Zhostovites บางทีในขั้นตอนใดขั้นตอนหนึ่งความลับหลักของความเชี่ยวชาญถูกซ่อนอยู่?

วิธีสร้างถาด Zhostovo ในโรงงาน

ถาดที่มีรูปร่างทั่วไป (กลมและสี่เหลี่ยม) ทำจากแผ่นเหล็กโดยใช้เครื่องมือกล แผ่นถูกตัดกดแล้วบีบด้านข้างออกและพับขอบคมอย่างระมัดระวัง เมื่อสร้างรูปแบบที่ไม่เหมือนใครจะใช้แรงงานคนของ Farrier ซึ่งเป็นช่างตีเหล็กที่ทำงานกับโลหะเย็น

ถาดที่ทำเสร็จแล้วจะถูกส่งไปยังโรงโม่และรองพื้นซึ่งจะถูกคลุมด้วยดินหลายชั้นและทำให้แห้ง ดินให้สีพื้นหลังโดยส่วนใหญ่มักเป็นสีดำ พื้นหลังสีแดงหรือสีเขียวดูเป็นทางการมาก

สุดท้ายถาดไปสิ้นสุดที่โรงสี ศิลปินไม่มีตัวอย่าง ช่อดอกไม้ Zhostovo สร้างขึ้นด้วยจินตนาการเท่านั้น

ขั้นต่อไปคือการตกแต่งหรือ "การทำความสะอาด" เครื่องประดับถูกนำไปใช้ด้านข้างด้วยแปรงบาง ๆ ซึ่งทำให้องค์ประกอบสมบูรณ์ ช่างฝีมืออีกคนทำสิ่งนี้ซึ่งคุ้นเคยกับงานละเอียดและแม่นยำ

สุดท้ายส่งถาดไปเคลือบวานิชพิเศษหลายชั้น ส่งผลให้เนื้อเนียนเรียบเป็นมันเงา

คลังภาพ: ดอกไม้จาก Zhostovo (25 ภาพ)

ภาพวาดป้ายสำหรับเด็กและผู้ใหญ่

เมื่อดึงเด็กออกจากคอมพิวเตอร์จำเป็นต้องเสนอกิจกรรมที่น่าสนใจอีกอย่างหนึ่งให้เขาทันที ถาดสีที่อุ่นขึ้นจากการดูรูปถ่ายของผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปสามารถดึงดูดทั้งเด็กและผู้ใหญ่ผู้รักการวาดภาพเป็นเวลานาน

แน่นอนว่าการทำถาดที่บ้านเป็นเรื่องยาก แต่ทุกคนสามารถใช้เทคนิคการวาดภาพ Zhostovo และเพลิดเพลินกับความคิดสร้างสรรค์ได้ ลวดลายสดใสจะตกแต่งเขียง เครื่องใช้ไม้ ลูกบอลคริสต์มาส หรือไข่อีสเตอร์ แต่คุณควรเริ่มต้นด้วยการฝึกอบรม - การวาดภาพบนกระดาษ

สมุดระบายสี "ภาพวาด Zhostovo" ที่ผลิตโดยอุตสาหกรรมหนังสือยังสามารถใช้เพื่อสอนเด็กก่อนวัยเรียนได้อีกด้วย รูปทรงที่นี่ถูกรวบรวมตามกฎขององค์ประกอบหรือเป็นตัวแทนขององค์ประกอบแต่ละอย่าง แต่คุณไม่ควรยึดติดกับมัน: หลักการของการระบายสีขัดกับจิตวิญญาณอิสระของรูปแบบ Zhostovo

วัสดุและการเตรียมการ

จะต้องใช้เวลานานในการฝึกทักษะในแต่ละขั้นตอนของการวาดภาพ ดังนั้นในตอนแรก เด็กสามารถใช้สีน้ำ gouache และสมุดร่างภาพธรรมดาได้ ต่อมาพวกเขาย้ายไปที่เงาของถาดที่ตัดจากกระดาษแข็งสีดำ

เมื่อเข้าใจองค์ประกอบพื้นฐานแล้ว คุณสามารถซื้อเขียงหรือแม่พิมพ์อัดกระดาษเพื่อใช้วาดภาพ พวกเขาจะซื้อในร้านศิลปะหรือทำด้วยตัวเอง ที่โรงงานใน Zhostovo รวมถึงทางอินเทอร์เน็ต คุณสามารถซื้อถาดเปล่าสำหรับทาสีได้ การซื้อที่ถูกกว่าจะเป็นถังหรืออ่างสังกะสีธรรมดา ความกลัวที่จะทำลายสินค้าราคาแพงจะเพิ่มความรับผิดชอบของศิลปินมือใหม่ก่อนการตีแต่ละครั้ง

ผลิตภัณฑ์จากไม้และกระดาษลงสีพื้นด้วยสารพิเศษโดยเลือกสีพื้นหลัง วัตถุที่เป็นโลหะล้างไขมัน ทำความสะอาด และลงสีพื้นสำหรับโลหะ (สะดวกที่จะใช้สเปรย์สีดำหรือสีแดง) สิ่งของที่ใช้แล้วได้รับการทำความสะอาดอย่างระมัดระวังเป็นพิเศษ เนื่องจากการทาสี Zhostovo นั้นต้องการพื้นผิวที่เรียบอย่างสมบูรณ์แบบ

สีน้ำมันใช้สำหรับงานควรผสมกับสารเคลือบเงามันเพื่อให้ได้ภาพที่แสดงออก ก็เพียงพอที่จะซื้อสีพื้นฐาน:

• กระปลาสีแดง;
• โคบอลต์สีน้ำเงิน;
• กระดูกไหม้;
• เหลืองสด;
• เขียวมรกต
• ไททาเนียมสีขาว

ชุดอุปกรณ์ราคาไม่แพงเหมาะสำหรับการฝึกซ้อม แต่คุณควรระวังว่าคุณสมบัติของสีน้ำมันนั้นแตกต่างกันไปตามองค์ประกอบ คุณจะต้องใช้น้ำมันลินสีดหรือน้ำมันสนเพื่อเจือจางสี

การจัดเรียงของดอกไม้ Zhostovo บนของใช้ในครัวเรือนควรสอดคล้องกับรูปทรงของภาชนะที่จะตกแต่ง บนกระดานหรือถัง คุณสามารถพรรณนาช่อดอกไม้และที่ด้านข้างของชามหรือจาน - พวงมาลัยดอกไม้ที่ไม่มีที่สิ้นสุด

ภาพวาด Zhostovo เป็นแบบหลายชั้น การทาทับซ้อนของสีจากความมืดไปสู่แสงจะสร้างปริมาตรและส่วนที่นูนขึ้นในภาพ แน่นอนว่าแต่ละชั้นจะถูกนำไปใช้หลังจากที่ชั้นก่อนหน้านี้แห้งสนิท

ขั้นแรก คุณควรเชี่ยวชาญขั้นตอนหลักในการสร้างภาพ:

เมื่อวิเคราะห์ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป คุณต้องใส่ใจกับองค์ประกอบ รูปแบบพื้นฐาน และพยายามทำซ้ำในรูปแบบของจุดสี ไม่แนะนำให้ร่างด้วยดินสอเพราะการหักเป็นเส้นจะทำให้จินตนาการเสียหายเท่านั้น

องค์ประกอบของการวาดภาพ Zhostovo

การสอนควรเริ่มต้นด้วยจังหวะง่ายๆ เพียงครั้งเดียว (ใบปลิว) โดยการเชื่อมต่อสามใบจะได้รับ "พระฉายาลักษณ์" สองจังหวะสีเขียวและแปรงสีแดงหนึ่งอันประกอบกันเป็นดอกตูม ดอกตูมปลูกบนก้านและล้อมรอบด้วยใบไม้ - ได้ "กิ่งไม้"

ในบทเรียนต่อไป พวกเขาจะเชี่ยวชาญการวาดเส้นกว้าง โดยใช้ดอกไม้ขนาดใหญ่ (ดอกกุหลาบและดอกรัก) ดอกไม้ขนาดกลาง (ดอกป๊อปปี้ ระฆัง ดอกแพนซี)

ไม่มีงานใดที่จะทำซ้ำดอกไม้ได้อย่างแน่นอน: รูปภาพของพืชบนถาด Zhostovo นั้นสร้างสรรค์ แฟนตาซี และคล้ายกับธรรมชาติที่อยู่ห่างไกลออกไปเท่านั้น

การฝึกอบรมและการสมัคร

เมื่อสังเกตเห็นความหลงใหลในการวาดภาพของเด็ก คุณสามารถส่งเขาไปเรียนหลักสูตรพิเศษในการวาดภาพ Zhostovo สำหรับเด็กได้ สิ่งที่ดีที่สุดรวมถึงสำหรับผู้ใหญ่นั้นจัดขึ้นที่ Zhostovo ด้านการประยุกต์ใช้ความรู้ค่อนข้างกว้าง นอกจากถาดแบบดั้งเดิมแล้ว พวกเขายังทาสีผ้า เล็บ รถยนต์ในสไตล์ Zhostovo สร้างการออกแบบที่ทันสมัยสำหรับเฟอร์นิเจอร์ในครัวและผนัง

งานฝีมือพื้นบ้านที่เกี่ยวข้องกับภาพไม้ดอกเป็นสัญลักษณ์ของชีวิตนิรันดร์ การฟื้นคืนชีพ ความรักและความปิติยินดี ความฝันหรือความปรารถนาใด ๆ สามารถแสดงได้ด้วยองค์ประกอบของภาพวาด ผู้ที่ได้รับช่อดอกไม้ Zhostovo จากศิลปินจะต้องคลี่คลายข้อความที่เขียนด้วยจดหมายที่แปลกตาและสดใส

โปรดทราบ วันนี้วันเดียวเท่านั้น!

1igolka.com

วิธีการวาดดอกไม้และใบไม้ในขั้นตอนด้วยวิดีโอ

ภาพวาด Zhostovo เป็นงานศิลปะพื้นบ้านรัสเซียที่กำหนดไว้ในภาพวาดถาดโลหะ การลงสีมีบางอย่างที่เหมือนกันกับภาพวาด Tagil แม้ว่าในความเป็นจริง มันเป็นแขนงปลายของมันเมื่อต้นศตวรรษที่ 19

การประชุมเชิงปฏิบัติการอิสระครั้งแรกถูกสร้างขึ้นเมื่อราวปี พ.ศ. 2368 โดย Osip Vishnyakov ในหมู่บ้าน Zhostovo ในภูมิภาคมอสโก เขาทำงานในการผลิตถาดจากกระดาษอัดมาเช่และโลหะโดยใช้สารเคลือบเงาและร่วมกับเขาก็มีการประชุมเชิงปฏิบัติการสำหรับ "การปรับเปลี่ยนถาด" โดย Ivan Mitrofanov เวิร์กช็อปใหม่เริ่มเปิดห่วงโซ่ ยานถาดมีขึ้นและลง ความจริงก็คือด้วยการถือกำเนิดของฐานรากของสหภาพโซเวียต ภาพวาดมักจะทำให้ง่ายขึ้นซึ่งไม่ได้ส่งผลดีต่องานมากนักเพราะอาจารย์ต้องทำซ้ำรูปแบบของเครื่องประดับซึ่งไม่ใช่หลักการของ ศิลปะประยุกต์เฉพาะนี้ ตอนนี้สถานการณ์ยังคงอยู่ในระดับคงที่

จนถึงทุกวันนี้ มีการผลิตถาดจำนวนมากที่วาดด้วยเทคนิคนี้ ในศิลปะสมัยใหม่ ประเพณีเก่าแก่ของงานฝีมือโบราณมักได้รับการสนับสนุนและพัฒนา ไม่น่าแปลกใจที่ภาพวาดถาดจาก Zhostovo จะเฟื่องฟู เนื่องจากเทคนิคการวาดภาพที่สร้างขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมานั้นช่างน่าหลงใหลอย่างแท้จริงด้วยผลงานชิ้นเอกมากมาย

สัญญาณลักษณะ

ภาพวาดตกแต่งถาดที่มีแรงจูงใจ Zhostovo - เป็นช่อดอกไม้ที่สวยงามซึ่งส่วนใหญ่มักจะอยู่บนพื้นหลังสีดำหรือสีแดง เทคนิคนี้มาพร้อมกับการแสดงด้นสดโดยสมบูรณ์ ส่วนใหญ่เป็นดอกไม้หลวมขนาดใหญ่และใบกว้าง ดอกไม้ไม่ได้ทำซ้ำเหมือนในธรรมชาติทุกประการ แต่มีโครงสร้างพื้นฐานของดอกไม้ตามธรรมชาติ จึงสร้างเส้นแบ่งระหว่างความเป็นจริงกับนิยาย เพิ่มความอ่อนโยนและความสว่างให้กับช่อดอกไม้ พบได้น้อยกว่า แต่ก็ยังมีนกและสัตว์ตลอดจนเงาของอาหารและผู้คน

ในสมัยโบราณสีทองและสีเงินมีชัย ตอนนี้ผลงานได้สีสดใส

เหล็กใช้ทำถาด ก่อนเริ่มทาสีต้องเตรียมผลิตภัณฑ์ให้พร้อมสำหรับการทำงาน สีรองพื้นถูกนำไปใช้กับถาด, ขัด, เคลือบเงาด้วยสีดำหลายครั้ง แต่ละชั้นจะแห้ง

เทคนิคการวาดองค์ประกอบ

ปาฏิหาริย์ดังกล่าวทาสีอย่างไร? สำหรับการทาสี พวกเขาใช้วัสดุต่างๆ เช่น สีน้ำมัน แปรงธรรมชาติ แปะทอง ถาดโลหะเปล่า น้ำยาเคลือบเงา น้ำมันลินสีด เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาด และเครื่องมือที่มาพร้อม - แก้วน้ำ ไม้บรรทัด และจานสีสำหรับผสมสี .

ภาพวาดถูกนำไปใช้กับพื้นหลังโดยตรงเป็นขั้นตอน องค์ประกอบอาจเป็นช่อดอกไม้หรือรอบขอบถาด วิธีการทาสีและใช้สีอะไรได้บ้าง? มีการใช้หลายสีในการวาดภาพ Zhostovo ส่วนใหญ่เป็นสีแดง ชมพู ฟ้า เขียว และคุณจะต้องใช้สีขาวและดำเพื่อทำให้ภาพสมบูรณ์

ขั้นตอนแรกของการทำงานจะเรียกว่า "zamalevka" ใช้สีหลักแบบกว้างซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับดอกไม้และใบไม้ในอนาคต

จากนั้นเงาจะถูกวาดด้วยเฉดสีน้ำตาลหรือเข้มกว่า ในขณะเดียวกันเราเน้นสีอ่อนกว่าในอีกด้านหนึ่ง รูปภาพด้านล่าง

นี่คือภาพถ่ายสีอื่นๆ ที่คุณสามารถรวมไว้ในงานของคุณได้ อาจารย์จะเปลี่ยนสีตามความประสงค์ ภาพวาดยังไม่จบแค่นั้น ยังมีงานอีกมาก เพราะภาพวาดประเภทนี้ควรดูใหญ่โตและมีสีสัน ในอนาคตจะใช้แสงสะท้อนการแรเงาบนใบไม้และบนพื้นหลังเส้นเลือดและขอบฉลุ ขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการทำงานคือ "ปะเก็น": จดหมายคลังข้อมูลหนาแน่น รูปแบบของช่อดอกไม้ใช้เนื้อ, เน้น, ทำให้จางลง, โทนสีที่ตัดกันหรือกลมกลืนกันมากขึ้นขององค์ประกอบทั้งหมด ด้วยความช่วยเหลือของจังหวะที่ละเอียดอ่อน องค์ประกอบจึงถูกรวบรวมเป็นช่อเดียว ถาดท้ายงานตกแต่งด้วยลวดลายเรขาคณิตสีทองและสีขาว

รูปแบบของถาด Zhostovo จะช่วยเสริมการตกแต่งห้องครัวได้อย่างสมบูรณ์แบบ มันดูสวยงามและสามารถนำเสนอเป็นของที่ระลึกให้เพื่อน ๆ จากประเทศอื่น ๆ การตั้งค่าตารางด้วยถาดดังกล่าวจะเพิ่มสีสันและความอบอุ่นให้กับบ้านทุกหลัง รูปภาพถาดที่มีพื้นหลังสีแดงและพื้นหลังอื่นๆ ที่มีลวดลายสีทองโดดเด่น

อันที่จริงงานของปรมาจารย์ที่โดดเด่นหลายคนถูกบันทึกไว้ในภาพวาด Zhostovo เนื่องจากงานนี้ฟรี ศิลปินหลายคนปรับเปลี่ยนผลงานของตนเองโดยใช้เทคนิคการวาดภาพบางอย่าง ภาพวาดที่หลากหลาย สร้างผลิตภัณฑ์จำนวนหนึ่งที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในประวัติศาสตร์

วิดีโอที่เกี่ยวข้อง

บทความที่คล้ายกัน:

knittochka.ru

วิธีการวาดในขั้นตอนและวิธีการวาดถาด

ภาพวาด Zhostovo เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 18 ในเทือกเขาอูราลซึ่งในเวลานั้นโรงงานโลหะวิทยาขนาดใหญ่ของรัสเซียกระจุกตัวอยู่และในศตวรรษที่ 19 ได้แพร่กระจายไปยังภูมิภาคมอสโกซึ่งได้รับการพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ตามเนื้อผ้า Zhostovo ทาสีเฉพาะถาดโลหะ แต่เมื่อเร็ว ๆ นี้รูปภาพในสไตล์ Zhostovo สามารถพบได้ทั้งบนจานโลหะและบนแก้ว เซรามิก หนังและแม้กระทั่งเล็บ

แรงจูงใจหลักของภาพวาด Zhostovo คือดอกไม้ ช่อดอกไม้ กิ่งก้านหรือพวงหรีดและมาลัย ส่วนใหญ่อยู่บนพื้นหลังสีดำหรือสีแดง นอกจากนี้ ภาพวาดจะดำเนินการทันทีบนถาดโดยไม่ต้องใช้แบบร่างหรือแม่แบบเบื้องต้น เราสามารถพูดได้ว่าศิลปิน "คิดด้วยแปรง" และค่อนข้างเร็ว - อาจารย์ที่แท้จริงสามารถทาสีได้มากถึงสิบถาดต่อวัน ด้วยเหตุนี้จึงไม่มีถาดที่เหมือนกันสองถาด วัตถุที่ทาสีแต่ละชิ้นจึงมีเอกลักษณ์และเลียนแบบไม่ได้

ภาพวาด Zhostovo เป็นแบบหลายชั้น โดยจะทำในหลายขั้นตอนด้วยสีย้อมโปร่งใสพิเศษ อันเป็นผลมาจากการที่ชั้นล่างของสีส่องผ่านชั้นบน ให้เอฟเฟกต์พิเศษของการเรืองแสงและความลึก

คุณลักษณะที่โดดเด่นของภาพวาดคือดอกไม้และใบไม้ถูกวาดด้วยสีสดใส - น้ำเงินเขียวแดงหรือเหลืองและความสว่างจะถูกเน้นเพิ่มเติมเนื่องจากพื้นหลังสีดำที่ใช้วาดภาพ

ภาพวาดนั้นทำด้วยสีน้ำมันและไม่สำคัญว่าจะผลิตในรูปแบบใด - ในกระป๋องหรือหลอดเพราะในกรณีใด ๆ ทันทีก่อนที่จะทาสีพวกเขาจะเจือจางด้วยน้ำมันลินสีดและน้ำมันสนเพื่อให้สอดคล้องกัน . เพื่อให้สีไม่ยื่นออกมาเกินพื้นผิวของภาพวาดหลังจากการเคลือบเงา

สำหรับการทาสีส่วนใหญ่จะใช้แปรงขนกระรอกอ่อนซึ่งดูดซับสีจำนวนมากและทำให้เป็นจังหวะยาว ในกรณีนี้แผ่นหินธรรมดาจะใช้เป็นจานสีสำหรับผสมสีต่างๆ

มีองค์ประกอบสองประเภทในภาพวาด Zhostovo - หากองค์ประกอบหลักตั้งอยู่ตรงกลางถาดนี่คือช่อดอกไม้ที่ประกอบขึ้นและหากองค์ประกอบของลวดลายอยู่ตามขอบของผลิตภัณฑ์ พวงหรีด

ภาพวาดตกแต่งในสไตล์ Zhostovo ถูกนำไปใช้เป็นขั้นตอน ดังนั้นจึงซับซ้อนมาก และไม่เพียงต้องใช้จินตนาการเท่านั้น แต่ยังต้องใช้ความกระชับของมือ ความเร็วในการวาด ตลอดจนความรู้เกี่ยวกับการผสมสีย้อมเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ตามที่ต้องการ

สเตจ 1

ในขั้นตอนนี้เตรียมโลหะเปล่าสำหรับการทาสี - รองพื้น, สีโป๊ว, ขัดและเคลือบเงา พวกเขายังถูกกำหนดด้วยสีพื้นหลัง - ส่วนใหญ่มักจะเป็นสีดำ แต่ในบางกรณีอาจเป็นสีขาว, แดง, เทอร์ควอยซ์, เงินหรืออื่น ๆ ขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของศิลปิน

สเตจ 2

ภาพเงาขององค์ประกอบของการวาดภาพในอนาคตถูกนำไปใช้กับพื้นผิวที่เตรียมไว้ของถาดด้วยสีเจือจาง หลังจากนั้นเคลือบถาดจะแห้งในเตาอบอีกสองสามชั่วโมง

สเตจ 3

ด้วยความช่วยเหลือของสีโปร่งแสงเงาสีจะถูกนำไปใช้ สิ่งนี้ทำให้ดอกไม้มีปริมาตร และพืชที่เหลือก็มีจุดร่มรื่น

สเตจ 4

ในขั้นตอนนี้ รายละเอียดทั้งหมดได้รับการชี้แจง มีการใช้คอนทราสต์ และโครงสร้างขององค์ประกอบทั้งหมดมีความกลมกลืนกัน ซึ่งเป็นขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการวาดภาพ

สเตจ 5

ขั้นตอนนี้เรียกว่าแสงจ้า เนื่องจากแสงสะท้อนซ้อนทับบนภาพวาดทั้งหมด ในขณะที่ช่อดอกไม้จะส่องสว่างด้วยแหล่งกำเนิดแสงต่างๆ จากด้านต่างๆ อย่างที่เป็น

6 เวที

ในตอนท้ายของการทำงาน ศิลปินใช้สัมผัสสุดท้ายด้วยแปรงบางพิเศษ - เส้นเลือดบนใบและเมล็ดที่อยู่ตรงกลางของถ้วยดอกไม้

7 เวที

นี่คือขั้นตอนสุดท้ายของการทาสีถาด ในขั้นตอนนี้จะมีการดึงใบหญ้า ใบไม้ และกิ่งก้านขึ้นด้วยความช่วยเหลือซึ่งช่อดอกไม้จะกลายเป็นส่วนหนึ่งของช่อเดียวและเกี่ยวข้องกับพื้นหลัง

8 เวที

ในขั้นตอนนี้ ด้านข้างของถาดจะตกแต่ง การตกแต่งสามารถใช้ลวดลายดอกไม้หรือเรขาคณิตหากไม่มีถาดก็จะดูไม่เสร็จ โดยไม่มี "รสชาติ" เฉพาะเจาะจง

อันเป็นผลมาจากกระบวนการที่ซับซ้อนและลำบากเช่นนี้ ผลิตภัณฑ์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวจึงถือกำเนิดขึ้นซึ่งไม่สามารถทำซ้ำได้ แม้ว่าผู้เชี่ยวชาญคนเดียวกันจะเป็นคนสร้างมันขึ้นมาก็ตาม เนื่องจากภาพวาดประเภทนี้ได้รวมลำดับการวาดภาพที่เข้มงวดเข้ากับกระบวนการสร้างสรรค์ที่ด้นสด

วิดีโอที่เกี่ยวข้อง

โดยสรุป เราขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับบทเรียนวิดีโอ ซึ่งคุณสามารถเรียนรู้วิธีการวาดภาพโดยใช้เทคนิคการวาดภาพของ Zhostovo รวมถึงการวาดผลิตภัณฑ์ที่เป็นเอกลักษณ์สำหรับการตกแต่งภายในและสิ่งอื่น ๆ ในสไตล์นี้

sdelala-sama.ru

ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ของชาวรัสเซียเป็นบัตรเข้าชมของประเทศของเรา ในบรรดางานฝีมือพื้นบ้าน ภาพวาด Zhostovo เป็นสถานที่พิเศษ โดดเด่นด้วยความสดชื่นของการจัดดอกไม้ตลอดจนความบริสุทธิ์และความอ่อนโยนของสี

พื้นที่พัฒนา

ภาพวาด Zhostovo ได้ชื่อมาจากแหล่งกำเนิดและการผลิต ถาดโลหะทาสีด้วยการจัดดอกไม้มีถิ่นกำเนิดในภูมิภาคมอสโก หมู่บ้าน Zhostovo ใกล้ Mytishchi กลายเป็นบ้านเกิดของพวกเขา

ภาพวาด Zhostovo รุ่นก่อนเป็นภาพวาดบนถาดซึ่งปรากฏในกลางศตวรรษที่ 18 ในเทือกเขาอูราลซึ่งอยู่ไม่ไกลจากที่ตั้งของโรงงาน Demidov ที่มีชื่อเสียง เฉพาะในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 พี่น้องตระกูล Vishnyakov ที่เรียกค่าไถ่จากการพึ่งพาอาศัยกันซึ่งได้สะสมทุนขนาดเล็กได้เปิดการประชุมเชิงปฏิบัติการในหมู่บ้าน Zhostovo และหลังจากนั้นไม่นาน ยานก็เริ่มพัฒนาในหมู่บ้านอื่นๆ ใกล้มอสโก การประชุมเชิงปฏิบัติการ Zhostovo ค่อยๆกลายเป็นผู้นำในสาขานี้

Vishnyakovs เป็นคนย่อส่วนและไม่เพียง แต่ทาสีถาดเท่านั้น แต่ยังทาสีโลงศพ, กล่องบุหรี่, แคดดี้ชา, อัลบั้มและของใช้ในครัวเรือนอื่น ๆ Osip Vishnyakov ไปขายสินค้าในมอสโกและค่อยๆ เก็บเงิน ซึ่งเขาสามารถเช่าร้านค้าบน Tsvetnoy Boulevard ได้ ความต้องการพิเศษสำหรับถาดของ Vishnyakovs เกิดขึ้นพร้อมกับการแพร่กระจายของประเพณีการดื่มชาในรัสเซีย พวกมันถูกใช้เป็นพาเลทสำหรับกาโลหะ

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ความสนใจในงานฝีมือพื้นบ้านลดลงดังนั้นเมื่อสิ้นสุดยุค 30 อาร์เทลกระจัดกระจายในหมู่บ้านใกล้เคียงและใน Zhostovo จึงต้องรวมตัวกัน เป็นผลให้ทั้งโรงงานถูกเปิดขึ้นเพื่อทาสีตกแต่งถาดโลหะ - "Metal Podnos" และตั้งแต่ปี 1960 โรงงานจิตรกรรมตกแต่ง Zhostovo ได้เห็นแสงสว่างของวันแล้ว

ขั้นตอนของการสร้างผลิตภัณฑ์

ตั้งแต่ต้นจนจบการผลิตผลิตภัณฑ์ กระบวนการสร้างภาพวาด Zhostovo ต้องผ่านหลายขั้นตอน:

1. ทำถาดรูปไข่ แปดเหลี่ยม กลม สี่เหลี่ยม หรือรวมกัน
2. รองพื้นพื้นผิวของชิ้นงาน
3. สีโป๊วของความไม่สม่ำเสมอ
4. ปรับผิวฐานให้เรียบ
5. เคลือบด้วยวานิช
6. วาดภาพด้วยสีน้ำมัน.
7. การเคลือบสองชั้นของผลิตภัณฑ์ด้วยวานิชโปร่งใส

คุณสมบัติของการผลิตฐาน

โดยปกติถาดฐานจะตีขึ้นรูปด้วยมือจากเหล็กแผ่นโดยใช้เหล็กมุงหลังคาคุณภาพดี แผ่นจะถูกประทับตราก่อนแล้วจึงรีดเพื่อให้ลูกปัดแน่น ในการผลิตถาดรูปทรงมาตรฐาน แผ่นเหล็กขนาดใหญ่จะถูกตัดเป็นชิ้นๆ ตามรูปร่างและขนาดที่ต้องการ จากนั้นกดถาดด้วยไฟฟ้า "ตัด" และ "ดึงออก" ด้วยความช่วยเหลือของแม่พิมพ์และตราประทับรวมกันด้านข้างของถาดในอนาคตจะถูกสร้างขึ้น กระบวนการนี้เรียกว่า "flanging" หรือ "rolling"

ภาพวาดทีละขั้นตอนของถาด Zhostovo

นี่คือวิธีการ:

1. ในขั้นตอนการเตรียมสีพื้นหลังจะถูกเลือกและนำไปใช้ - สีของถาด โดยปกติแล้วจะเป็นสีดำ แต่มีผลิตภัณฑ์ที่มีพื้นหลังสีน้ำเงิน แดง เขียว น้ำมันเคลือบเงามักใช้เพื่อสร้างพื้นหลังสีดำ ความลับของการเคลือบเงาหายไป แต่ฐานของมันเป็นที่รู้จัก - ปาล์มเรซินจากแอฟริกาที่เรียกว่าโคปาล ด้วยองค์ประกอบวานิชแบบพิเศษ ถาดจึงมีความทนทานอย่างยิ่ง ตามปรมาจารย์แห่งการวาดภาพ Zhostovo ผลิตภัณฑ์ของพวกเขาไม่กลัวความเย็นจัดหรือความร้อนและสามารถเปรียบเทียบได้กับของจีนเท่านั้น ในขณะนั้น การเปรียบเทียบนี้ถือว่ามีคุณภาพสูงสุดของผลิตภัณฑ์
2. ในขั้นตอนที่สองของการวาดภาพ Zhostovo จะมีการสร้างภาพซ้อนทับ - ภาพเงาทั่วไปของภาพวาดทำด้วยสีเจือจางและเผาในเตาอบพิเศษเป็นเวลาหลายชั่วโมง สำหรับการวาดภาพและพื้นหลัง ช่างฝีมือใช้สีน้ำมันธรรมดาที่เจือจางด้วยน้ำมันลินสีดหรือน้ำมันสน และแปรงขนาดกว้าง เมื่อศิลปินเขียนช่อดอกไม้ เขามักจะหมุนถาดโดยวางแปรงไว้ใต้บริเวณที่ต้องการ
3. เงาเงาเป็นขั้นตอนที่เงายังถูกนำไปใช้กับสีเจือจางเพื่อสร้างเงาเพื่อสร้างปริมาตรหลัก
4. ขั้นตอนการวางเป็นสิ่งสำคัญที่สุดในการวาดภาพ ที่นี่เป็นภาพวาดที่ให้ระดับเสียง เน้นเสียง และไฮไลท์โดยใช้วิธีการล้างบาป กำลังชี้แจงรายละเอียด
5. ในขั้นตอนของแสงสะท้อน แสงสะท้อนจะถูกใช้ ดูเหมือนว่าภาพจะสว่างจากด้านต่างๆ ด้วยแหล่งกำเนิดแสงหลายแห่ง
6. ในขั้นตอนการวาดภาพ ด้วยแปรงที่บางมากโดยใช้สีดำ องค์ประกอบเล็กๆ ที่สำคัญของการวาดภาพถูกสร้างขึ้น: ฟันที่ขอบใบ เส้นเลือด เมล็ดที่อยู่ตรงกลางดอก
7. ขั้นตอนการยึดเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการติดรูปภาพเข้ากับฐาน พื้นหลัง ทำได้โดยการวาดองค์ประกอบเชื่อมต่อ: เสาอากาศ กิ่งก้าน ฯลฯ
8. ขั้นตอนสุดท้าย - การทำความสะอาด - ออกแบบมาเพื่อตกแต่งด้านข้างของถาด เครื่องประดับถูกนำไปใช้กับผงทองคำเจือจางในน้ำยาเคลือบเงาหรือน้ำมันสน ผงนี้เรียกว่า "หลอม" ทอง หรือทาด้วยสีขาวผสมวานิช - กัลฟาบรา โรยกัลฟาบราด้านบนด้วยผงอลูมิเนียม บางครั้งด้านข้างถูกทาสีด้วยพวงหรีดที่เรียกว่า - เครื่องประดับที่มีการรวมดอกไม้

ความซับซ้อนของภาพวาด Zhostovo อยู่ในความจริงที่ว่าภาพวาดที่นำไปใช้ไม่อนุญาตให้มีการแก้ไขใดๆ และดำเนินการทันทีและแม่นยำอย่างยิ่ง ช่างฝีมือแต่ละคนใช้เทคนิคพิเศษของตนเองในการสร้างผลิตภัณฑ์ เขาไม่ได้เขียนจากธรรมชาติไม่ใช่ตามตัวอย่างที่ทำไว้ล่วงหน้า แต่ด้วยความตั้งใจ แฟนตาซีและจินตนาการทำให้แต่ละชิ้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ตามกฎแล้ว ต้นแบบจะสร้างผลิตภัณฑ์หลายรายการพร้อมกัน

แรงจูงใจของ Zhostov

ถาด Zhostovo มีความสง่างามและรื่นเริงมาก เป็นเวลาหลายศตวรรษ ที่วงกลมของรูปแบบและแรงจูงใจของการวาดภาพได้รับการสร้างขึ้นอย่างสดใสและเปรียบเปรยสะท้อนประเพณีและจิตวิญญาณของชาวรัสเซีย

แรงจูงใจหลักของภาพวาด Zhostovo คือ:

1. ช่อดอกไม้สวนและทุ่งหญ้า
2. แรงจูงใจของพืช
3. เครื่องประดับดอกไม้
4. กระถางดอกไม้
5. ไฟนางฟ้า.
6. ฉากเทศกาลพื้นบ้าน.
7. ภูมิทัศน์
8. ยังมีชีวิตอยู่
9. ฉากชีวิตพื้นบ้าน
10. ฉากงานแต่งงานพื้นบ้าน
11. ฉากดื่มชา.

ภาพที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือการแข่งม้า Troika ที่ควบแน่น ผูกติดกับเลื่อนและล้อมรอบด้วยดอกไม้

จากการศึกษาเนื้อหาของโครงเรื่องและตัวอย่างภาพวาด คุณสามารถเรียนรู้มากมายเกี่ยวกับประวัติศาสตร์และชีวิตของชาวรัสเซีย เป็นที่น่าสนใจว่าในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ โลหะทั้งหมดในประเทศถูกใช้เพื่อการผลิตอาวุธ ดังนั้นช่างฝีมือ Zhostovo จึงทาสีกระป๋องอาหารกระป๋องถังโลหะสำหรับเด็ก ถังของเล่นถูกหลอมและทำเป็นฐานสำหรับถาด

องค์ประกอบของช่อดอกไม้ หลักการรวบรวม

ช่อดอกไม้ในภาพวาด Russian Zhostovo ตกแต่งตรงกลางหรือตรงกลางของถาดด้านล่าง โดยปกติ พื้นฐานของช่อดอกไม้ประกอบด้วยดอกไม้ในสวนขนาดใหญ่ 3-4 ดอก: ดอกโบตั๋น ดอกดาเลีย กุหลาบ ทิวลิป ฯลฯ ดอกไม้และดอกตูมในทุ่งและสวนขนาดเล็ก "ฉีด" ลงในผืนผ้าใบของช่อดอกไม้: pansies, forget- me-nots เป็นต้น พวกมันถูกมัดเข้าด้วยกันด้วยกิ่งก้านที่ยืดหยุ่นและกิ่งที่มีใบ - ที่เรียกว่า "หญ้า" ในโอกาสพิเศษ ช่อดอกไม้มีทั้งผลไม้และผลเบอร์รี่ ตกแต่งด้วยนกและผีเสื้อ ตามกฎแล้ว ดอกไม้ขนาดใหญ่หนึ่งดอกขึ้นไปจะอยู่ตรงกลางขององค์ประกอบ ตามประเพณี Zhostovo ดอกไม้ขนาดใหญ่มักจะมีแสงสีชมพู

ดอกตูมขนาดเล็กจะซีดมากและเทียบกับพื้นหลังของช่อดอกสีสดใสขนาดใหญ่โดดเด่นด้วยความโล่งใจจากระนาบของจาน แปรงกระรอกใช้ในการวาดดอกไม้ พวกเขาได้รับการคัดเลือกอย่างระมัดระวังเนื่องจากไม่สามารถเล็มขนได้

มีการทาสีขอบหรือด้านข้างของถาดด้วย แต่องค์ประกอบช่อดอกไม้ไม่ได้ใช้ในการออกแบบ ตามเนื้อผ้า พื้นที่ตกแต่งด้วยดอกไม้สีทองในรูปแบบของการผสมผสานที่สลับซับซ้อนของลำต้นและใบ - ที่เรียกว่า "หญ้า"

ตามประเพณีที่มาสู่งานศิลปะของ Zhostovo จากภาพวาดของ Fedoskino พื้นหลังหรือองค์ประกอบแต่ละอย่างสามารถคลุมด้วยเปลือกหอยมุกได้ ผลิตภัณฑ์ดังกล่าวดูซับซ้อนมาก องค์ประกอบของ Gzhel และ Khokhloma ในภาพวาด Zhostovo สามารถพบได้เช่น "หญ้า"

นามบัตรของ Zhostov

ถาด Zhostovo เป็นหนึ่งในเครื่องหมายการค้าของการค้า เพื่อให้รูปแบบหลักยื่นออกมาจากความลึก เตือนเราถึงมุมมองย้อนกลับ ผู้เชี่ยวชาญจึงกำหนดช่อดอกขนาดเล็กที่บอบบางไว้รอบๆ

นามบัตรใบที่สองคือป้ายบนถาด: รูปภาพของจานสีของศิลปิน ทิวลิป และพู่กัน นี่เป็นเครื่องหมายรับรองมาตรฐานของเวิร์คช็อปที่มีมาช้านาน อาจารย์ทิ้งลายเซ็นไว้ข้างเครื่องหมายหรือในเครื่องหมายนั้นเอง เครื่องหมายดังกล่าวเริ่มได้รับอนุญาตหลังจากปีพ. ศ. 2513 และในสมัยก่อนมีการประทับตราบนผลิตภัณฑ์ที่มีลายเซ็นของเจ้าของโรงงานเท่านั้น

นามบัตรที่น่าทึ่งอีกใบของงานฝีมือ Zhostovo คือถาดที่เรียกว่า "รมควัน" ซึ่งทาสีด้วยลวดลายที่โดดเด่นซึ่งคล้ายกับพื้นผิวที่ร้าว เทคนิคการวาดภาพนี้เรียกว่า "ใต้เต่า" ทำไมสูบบุหรี่? เพราะจริงๆ แล้วถาดที่รมควันบนเปลวเทียน เหล่านี้เป็นรายการที่หายากที่สุดของช่างฝีมือ Zhostovo เป็นที่ทราบกันว่าถาดสองถาดนี้อยู่ในชุดสะสมของลีโอ ตอลสตอย นักเขียนชาวรัสเซีย

ถาด Zhostovo ในชีวิตสมัยใหม่

ในโลกสมัยใหม่ งานฝีมือพื้นบ้าน รวมทั้ง Zhostovo ครอบครองสถานที่พิเศษ ขอบเขตการใช้งานค่อนข้างกว้าง: ตั้งแต่องค์ประกอบภายในไปจนถึงการจัดโต๊ะแบบหรูหรา ในบ้านหรือบนโต๊ะอาหาร ถาด Zhostovo เป็นสำเนียงที่สดใสและสง่างามที่ช่วยให้บรรยากาศมีอารมณ์ที่เป็นบวกและสนุกสนาน

ตามเนื้อผ้า ถาด Zhostovo สามารถแบ่งออกเป็นสองกลุ่มหลัก: สำหรับใช้ในบ้าน (สำหรับกาโลหะ ผลไม้ อาหาร ฯลฯ) และสำหรับตกแต่ง ในชีวิตประจำวัน ผู้คนขาดความสวยงามและสุนทรียภาพ ปัญหาสิ่งแวดล้อม และปัญหาการขาดการสื่อสารกับธรรมชาติ จึงสนับสนุนความปรารถนาที่จะชดเชยการขาดแคลนด้วยค่าใช้จ่ายขององค์ประกอบของธรรมชาติในงานที่อยู่รอบตัวเราในชีวิตประจำวัน เป็นที่ดึงดูดใจของผู้คนเป็นพิเศษสำหรับผลิตภัณฑ์ที่ตกแต่งด้วยรูปดอกไม้ เห็นได้ชัดว่าแฟชั่นสำหรับอาหารจานนี้ยังคงสูงอย่างต่อเนื่อง นักออกแบบใช้แรงจูงใจของภาพวาด Zhostovo ในการสร้างสรรค์เฟอร์นิเจอร์ เสื้อผ้า และเครื่องประดับ

ปัญหาของการตกปลา Zhostovo ที่ทันสมัย

ด้วยความสนใจของผู้อยู่อาศัยและแขกของรัสเซียที่มีต่อศิลปะพื้นบ้านของ Zhostovo ควรสังเกตว่าศิลปินมีปัญหาเพียงพอ ปัญหาเร่งด่วนที่สุดคือการปลอมแปลงผลิตภัณฑ์ ซึ่งบางครั้งก็ละเมิดเทคโนโลยีดั้งเดิม โดยเลียนแบบสไตล์ของผู้เขียน นักลอกเลียนแบบพยายามหาเงินจากลูกค้าโดยขายของที่มีคุณภาพต่ำและไม่ใช่ของผู้เขียน ซึ่งหมายความว่าไม่ใช่ผลิตภัณฑ์ที่ไม่เหมือนใคร คุณภาพของรายการดังกล่าวต่ำมาก และภาพเป็นภาพดั้งเดิมและไม่รวมอยู่ใน "กองทุนทองคำ" ขององค์ประกอบภาพวาด Zhostovo

เรียนรู้และสอน

คุณจะเรียนรู้วิธีการสร้างผลิตภัณฑ์ในรูปแบบของ Zhostovo วาดภาพด้วยตัวเองได้อย่างไร? ไม่ยาก คุณต้องการแค่ความปรารถนา อารมณ์ และความอดทนเท่านั้น เริ่มแรกคุณต้องตุนวัสดุและอุปกรณ์ที่จำเป็นไว้ล่วงหน้า ตอนนี้ในร้านฮาร์ดแวร์และซูเปอร์มาร์เก็ต คุณสามารถหาถาด ชามใส่น้ำตาล และของใช้ในครัวเรือนอื่นๆ ที่ไม่ได้ตกแต่งและอาจใช้เป็นพื้นฐานในการทาสี และในร้านขายงานศิลปะ คุณสามารถซื้อแปรงกระรอกขนาดต่างๆ และสีน้ำมัน รวมถึงตัวทำละลายที่จำเป็น วิธีการวาดภาพวาด Zhostovo และสอนให้เด็ก ๆ ? ลองคิดดูสิ

ศิลปะการวาดภาพ Khokhloma และ Zhostovo สอนให้กับเด็ก ๆ ในกลุ่มอาวุโสและกลุ่มเตรียมการของโรงเรียนอนุบาล งานนี้ไม่ยาก ผู้ชายเรียนยังไง? ภาพวาด Zhostovo แบบค่อยเป็นค่อยไปสำหรับเด็กเริ่มต้นด้วยภาพร่างของดอกไม้ในอนาคตด้วยดินสอ ร่างอยู่ในรูปของวงกลม ช่องว่างนี้สำหรับดอกรักเร่ เทคนิคที่ใช้ในการทาสีดอกดาเลียด้วยสีเรียกว่า "จังหวะสองครั้ง" สองสีถูกเลือก สีอ่อนถูกวาดบนแปรง และทาสีเข้มที่ปลายแปรง จังหวะจะถูกนำไปใช้ตามขอบของวงกลมและดำเนินการในลำดับเฉพาะ ซึ่งมักจะเกิดขึ้นจากบนลงล่างและจากขวาไปซ้าย แถวที่สองดำเนินการในลักษณะเดียวกันและกลีบของมันจะทับซ้อนกันเล็กน้อยที่ส่วนล่างของกลีบของแถวบน จากนั้นตรงกลางช่อดอกจะเต็มในลักษณะเดียวกัน

การวาดภาพแบบค่อยเป็นค่อยไปของภาพวาดดอกคาโมไมล์ Zhostovo คล้ายกับการวาดหัวของดอกรักเร่และในขณะเดียวกันก็ใช้เทคนิค "การแปรงสองครั้ง" ด้วยความแตกต่างเพียงอย่างเดียวที่แกนถูกดึงออกมาก่อนและกลีบดอกจะถูกดึงเข้าไปในลำดับที่แน่นอนในแถวเดียว: จากด้านบน, ด้านล่าง, ซ้าย, ขวาอย่างเคร่งครัดจากนั้นจึงเติมช่องว่างระหว่างพวกมันให้เท่ากัน

ในการวาดดอกโคลเวอร์ คุณต้องวาดวงกลมด้วยสีชมพูอ่อนก่อน จากนั้นจึงใช้เฉดสีที่เข้มกว่า เช่น สีแดงม่วง ภายในวงกลมโดยตบเบาๆ จากล่างขึ้นบนในการจัดเรียงพัด การใช้การยึดเกาะยังทำให้ใบของถ้วยใต้ดอกไม้แสดงเป็นสีเขียว

หลังจากวาดดอกตูมตรงกลางแล้ว ขั้นตอนการวาดรอบๆ ดอกไม้ที่เล็กกว่าก็เริ่มขึ้น สำหรับการทาสี เช่น ฟอร์เก็ตมีนอท คุณสามารถใช้สำลีพันก้านแทนแปรงได้ พวกเขายังวาดภาพโดยใช้เทคนิคการยึดเกาะ แต่มีใบหน้าที่สิ้นสุด จุดสีขาวเล็ก ๆ วางอยู่ในวงกลมสีน้ำเงินของกลีบดอกไม้ด้วยแปรงบาง ๆ อย่างไรก็ตาม ไม่อนุญาตให้เด็กใช้สีน้ำมัน พวกเขาทาสีด้วย gouache

ถัดมาเป็นขั้นตอนการวาด "หญ้า" ใบของลำต้นยังถูกวาดด้วยจังหวะสองครั้ง แต่ปลายโค้งและก้านโค้งนั้นทำขึ้นโดยบิดแปรงทวนเข็มนาฬิกาเบาๆ เมื่อวาดภาพใบไม้ที่โค้งงอยาว สามารถสลับลายเส้นและการบิดตัวได้เพื่อให้ได้ "ซิกแซก" เมื่อต้องการวาดภาพใบไม้ที่กลมมากขึ้น ให้ใช้เทคนิค "จุลภาค"

เมื่อเร็ว ๆ นี้ชั้นเรียนแบบโต้ตอบและชั้นเรียนปริญญาโทเกี่ยวกับการวาดภาพ Zhostovo ได้จัดขึ้นทั้งใน Zhostovo เองและในศูนย์การศึกษาเพิ่มเติมมากมายสำหรับทั้งเด็กและผู้ใหญ่ หากมีความปรารถนาก็ไม่มีอะไรที่เป็นไปไม่ได้!

www.nastroy.net

สมุดระบายสี Zhostovo สำหรับผู้เริ่มต้น, รูปภาพ

ภาพวาด Zhostovo โดดเด่นด้วยความหลากหลายและสีสันที่แตกต่างกัน การสาดกระเซ็นบนพื้นผิวต่างๆ ของถาดทำให้ภาพวาดของ Zhostovo สร้างลวดลายดอกไม้ที่มีสีสัน ตกแต่งด้วยรายละเอียดที่ละเอียดอ่อน กุหลาบที่น่ารื่นรมย์และดอกป๊อปปี้สีแดง ดอกเดซี่ธรรมดาและคอร์นฟลาวเวอร์น่ารัก ดอกโบตั๋นขนาดใหญ่ และแอสเตอร์เบา ๆ ผสมผสานกับดอกไม้ที่ไม่รู้จัก แต่ก็ไม่น้อยหน้า นกและผีเสื้อ ผลเบอร์รี่และผลไม้ต่างๆ ดูราวกับว่าพวกมันยังมีชีวิตอยู่บนผลิตภัณฑ์ที่เบาและธรรมดา เช่น ถาด ไม่ว่าคุณจะค้นหามากแค่ไหน คุณจะไม่พบถาดที่คล้ายกัน - แต่ละถาดมีความโดดเด่นไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง! ตัดสินใจที่จะเริ่มต้นเพราะการวาดภาพเป็นเรื่องง่าย!

พื้นหลังสีบนถาดถูกสร้างขึ้นอย่างไร?

โรงงาน Zhostovo แห่งภาพวาดตกแต่งและภาพวาด นอกจากถาดที่มีพื้นหลังสีดำคลาสสิกแล้ว ยังสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์ที่มีพื้นหลังสีแดง น้ำเงิน เขียว และน้ำเงิน ในการสร้างมัน เราใช้เคลือบเงาบางๆ บนพื้นผิวของถาด ขณะที่แห้ง ให้โรยด้วยผงทองแดงหรืออลูมิเนียม หลังจากที่พื้นหลังนี้แห้งแล้วจะมีการทาสีด้วยสีพิเศษของเฉดสีที่ต้องการด้วยเหตุนี้จึงมีความสดใสและอิ่มตัว แต่ในขณะเดียวกันก็มีพื้นหลังที่โปร่งแสงเล็กน้อย

การวาดภาพบนพื้นหลังสีต้องมีการเปลี่ยนแปลง ทั้งคุณลักษณะและเทคนิคของสี ดังนั้น ไฮไลท์จะถูกระบุเพียงเล็กน้อย และเงาจะถูกวาดขึ้นเล็กน้อย

ภาพวาดศิลปะของถาด Zhostovo

ผู้เชี่ยวชาญหลายคนของงานฝีมือนี้วาดภาพด้วยแปรงกระรอกและสีน้ำมันต่างๆ เจือจางด้วยน้ำมันลินสีดธรรมดา อาจารย์แต่ละคนมักจะทำงานหลายชิ้น ในการสร้างเครื่องประดับนั้นใช้สีขาวพร้อมเคลือบเงาโรยด้วยผงอลูมิเนียมหรือทองหลอมที่เรียกว่า - เจือจางในน้ำมันสนหรือวานิชโปร่งใสผงทองคำ

ภาพวาด Zhostovo สร้างขึ้นในสองขั้นตอน: การทาสีและการแต่งกาย ในขั้นตอนการวาดภาพ อาจารย์วาดเงาหลักขององค์ประกอบด้วยแปรงขนาดใหญ่บนพื้นผิวทั้งหมดของถาด ใช้สีเจือจางเพื่อสร้าง จากนั้นให้เราทำให้ถาดแห้งด้วยการเคลือบของเราเป็นเวลา 12 ชั่วโมงในตู้อบแห้งแบบพิเศษ

วัสดุและเครื่องมือในการทำงาน

สิ่งที่เราต้องสร้างภาพวาดดังกล่าว:

มาสเตอร์คลาสในการวาดภาพ Zhostovo

มาเริ่มคลาสมาสเตอร์ของเราด้วยขั้นตอนปกติกันเถอะ

• ขั้นแรกให้ถือว่าทาสีทับ สำหรับเทคโนโลยี Zhostovo สีจะต้องเจือจางด้วยปูนขาวและน้ำมันลินสีดเล็กน้อยที่เติมลงในส่วนผสม จากนั้นใช้ภาพวาดบนถาดด้วยจังหวะขนาดใหญ่ ในกรณีส่วนใหญ่ ดอกตูมที่ใหญ่โตที่สุดจะวางไว้ตรงกลางผลิตภัณฑ์ รอบๆ จะเป็นใบไม้และดอกไม้ที่มีขนาดเล็กกว่า
• หลังจากทาแล้วต้องทิ้งผลิตภัณฑ์ไว้ให้แห้งเป็นเวลา 12 ชั่วโมง
• มาเริ่มวาดเงากันดังรูป เป็นการใช้สีเข้มที่ปลายกลีบและใบเพื่อให้ดูมีมิติ
• จากนั้นเราเน้นสถานที่ที่จำเป็นด้วยการล้างบาป - ขั้นตอนนี้เรียกว่าปะเก็น สินค้าได้รับทันที วิวสวย.
• ในทางกลับกัน - การสร้างไฮไลท์ ขั้นตอนนี้เรียกว่าแสงจ้า
• งานของเรากำลังจะสิ้นสุดลง มาวาดรูปกันเถอะ - ด้วยแปรงที่บางที่สุดเราเขียนรายละเอียดเล็ก ๆ - เส้นเลือดบนใบและกลีบ, เกสรตัวผู้, เส้นเลือด คุณสามารถใช้ไม้บรรทัดเพื่อให้ง่ายต่อการสร้างลายเส้น
• รูปภาพในถาด Zhostovo เป็นองค์ประกอบเดียวเสมอ ไม่ใช่แค่ดอกไม้ที่สร้างแยกจากกัน เพื่อความสมบูรณ์นี้ จะใช้การผูกมัด - ลอนและใบหญ้า รูปแบบ และจุดจะแสดงเป็นช่วงๆ ระหว่างดอกไม้กับใบไม้ เป็นขั้นตอนนี้ที่ทำให้การวาดภาพ "Zhostovo" เป็นที่นิยม
• ตอนนี้ยังคงตกแต่งด้านข้างของผลิตภัณฑ์ พวกเขาสามารถร่างด้วยเส้นตัดกันหรือตกแต่งด้วยลวดลายดอกไม้ ขั้นตอนนี้เรียกว่า "การทำความสะอาด"
• ดังนั้นเราจึงได้เสร็จสิ้นการสมัครของภาพ อย่างที่คุณเห็น แต่ละขั้นตอนของภาพวาด Zhostovo มีชื่อเฉพาะของตัวเอง และโดยทั่วไปแล้ว ขั้นตอนทั้งหมดตั้งแต่ 5 ถึง 9 เรียกว่า "การแบก"
• หลังจากการอบแห้ง ถาดที่ทำเสร็จแล้วจะต้องเคลือบด้วยวานิชสองหรือสามชั้น ปล่อยให้แต่ละชั้นแห้งเป็นเวลาสองชั่วโมง พื้นที่การอบแห้งควรอยู่ในพื้นที่ที่มีการระบายอากาศที่ดีและควรระมัดระวังเพื่อให้แน่ใจว่า สินค้าสำเร็จรูปจุดเล็ก ๆ หรือตัวอย่างเช่นไม่เกาะปุยต้นป็อปลาร์

ถาดของเราเสร็จแล้ว คุณสามารถเริ่มชาของคุณ!

บทสรุป.

มีหน้าสีมากมายสำหรับเด็ก หน้าระบายสีสำหรับเด็กคือรูปภาพสำหรับระบายสี ภาพวาดถาดยอดนิยม ดอกไม้ นก และองค์ประกอบอื่นๆ การระบายสีจะน่าสนใจและน่าตื่นเต้นสำหรับเด็กทุกวัย ภาพวาดดูเหมือนจะถูกสร้างขึ้นจากส่วนลึกที่ส่องประกายแวววาวด้วยช่อดอกไม้หลากสีสันจากดอกตูมขนาดใหญ่และดอกไม้ขนาดเล็ก ด้วยความช่วยเหลือของหน้าสีดังกล่าว เด็ก ๆ จะเชี่ยวชาญเทคนิคการวาดภาพ zhost ได้อย่างง่ายดายและเราจะสามารถทาสีผลิตภัณฑ์บางอย่างได้เช่นถาด

myhobby.guru

ภาพวาด Zhostovo - การวาดภาพสำหรับเด็ก

หากคุณเรียนรู้การวาดภาพอย่างถูกต้องด้วยภาพวาด Zhostovo คุณจะได้ภาพอย่างรวดเร็ว

ดังนั้น ปรมาจารย์ที่เชี่ยวชาญศิลปะนี้จึงสามารถจัดถาดได้มากกว่าหนึ่งถาดใน 1 วัน ศิลปินจะลงสีทันทีโดยไม่ต้องร่างภาพเบื้องต้น อาจารย์หมุนถาดอย่างต่อเนื่องซึ่งทำให้ภาพวาดดังกล่าวมีชีวิตชีวาและคล่องตัวมากขึ้น

เทคนิคการวาดภาพนี้ใช้ในการทาสีวัตถุไม้และโลหะ ภาพวาด Zhostovo ประกอบด้วยภาพดอกไม้ต่าง ๆ ซึ่งรวบรวมไว้ในช่อดอกไม้ที่สวยงามที่สุด

สำหรับเด็ก บทเรียนการวาดภาพของ Zhostovo มีประโยชน์มาก เนื่องจากช่วยพัฒนาความคิดเชิงจินตนาการ ดวงตา ความสามารถในการใช้แปรง และทำลายเส้นได้หลากหลาย แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเรียนรู้สิ่งนี้ในบทเรียนเดียว เนื่องจากคุณต้องศึกษาเทคนิคการแสดงสโตรกทีละขั้นตอนเพื่ออธิบายองค์ประกอบเฉพาะ

จากบทความนี้คุณจะได้เรียนรู้

จะเริ่มต้นที่ไหน

การวาดภาพ Zhostovo ต้องเตรียมเครื่องมือที่จำเป็น เหมาะสำหรับการเรียนรู้ แผ่นอัลบั้มกระดาษ. คุณสามารถฝึกฝนบนไม้หรือโลหะหลังจากที่คุณได้รับทักษะและความรู้ สำหรับบทเรียนแรก ให้เตรียมรายการต่อไปนี้:

• แผ่นอัลบั้มสำหรับการวาดภาพ
• gouache กระป๋อง;
• กระรอกกลมจูบที่มีความหนาต่างกัน
• น้ำหนึ่งกระป๋อง
• จานสีสำหรับผสมสี
• ผ้าเนื้อนุ่มทำจากผ้าธรรมชาติสำหรับเช็ดและจุ่มสีจากแปรง

ABC ของจังหวะแปรง

สิ่งแรกที่ต้องเรียนรู้คือจังหวะที่ประกอบเป็นภาพวาด Zhostovo พวกเขาต่างกันดังนั้นแต่ละคนจึงต้องการคำอธิบายของตัวเองว่าควรทำอย่างไร

• Flat smear - เริ่มต้นด้วยกองทั้งหมดซึ่งเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วจากตรงกลาง มันจะดีกว่าถ้าใช้แปรงหมายเลข 6 คุณต้องฝึกวาดเส้นแบนในทิศทางที่ต่างกัน หากคุณรวมองค์ประกอบเหล่านี้หลายอย่างเข้าด้วยกัน คุณจะได้ "มงกุฎ" ซึ่งใช้เพื่อแสดงถึงดอกไม้
• จังหวะ "หยด" - วางแปรงในแนวตั้งกดตรงกลางแล้วลากลงวาดจังหวะที่สองวางเคียงข้างกัน ผลที่ได้คือหัวใจที่ใช้เป็นกลีบดอกไม้
• จังหวะ "หยด" นั้นคล้ายคลึงกันมากในเทคนิคของมันกับเทคนิคการทำจังหวะแบบแบน แต่ในตอนท้ายส่วนที่บิดเบี้ยวจะหันไปทางซ้ายหรือทางขวา
• "ซิกแซก" ถูกใช้อย่างแข็งขันเมื่อคุณต้องการใส่กรอบถาดหรือรูปภาพ รูปภาพเริ่มต้นด้วยปลายพู่กัน และเมื่อเคลื่อนตัว รูปภาพจะเลื่อนลงมาตรงกลาง จากนั้นจึงย้อนกลับไปยังส่วนปลาย เมื่อรวม "ซิกแซก" สองอันเข้าด้วยกัน จะได้ "ก้าน"

หนึ่งจังหวะสามารถพรรณนาสองสีพร้อมกัน สำหรับสิ่งนี้ แปรงจุ่มลงใน สีที่ต่างกันและส่วนเกินจะถูกลบออกด้วยผ้า ดังนั้น จังหวะข้างต้นทั้งหมดจึงถูกฝึกกับเด็ก

ฝึกวาดองค์ประกอบทั้งหมดและรวมเข้าด้วยกันเป็นดอกตูม ดอกไม้ ใบไม้

คุณสมบัติของเทคโนโลยี

ควรสังเกตว่าความสดใสของภาพวาดนั้นเกิดจากความไม่เท่ากัน ดังนั้นเมื่อเด็กเรียนรู้ที่จะพรรณนาองค์ประกอบพื้นฐาน พวกเขาควรได้รับการสอนวิธีการใช้สีทีละขั้นตอนกับภาพ ซึ่งจะทำให้ภาพดูมีชีวิตชีวา

ภาพวาด Zhostovo สำหรับเด็กเกิดขึ้นในสองขั้นตอน ในขั้นตอนแรกจะเรียกว่า "การเย็บปะติดปะต่อกัน" นี่เป็นโครงร่างประเภทหนึ่งที่จะวางดอกไม้ของช่อดอกไม้ในอนาคต หลังจากการอบแห้งจะสร้าง "เงา" ของภาพ

อธิบายให้เด็กฟังว่าใช้เฉดสีเข้มก่อน จากนั้นจึงใช้เฉดสีอ่อน นี่คือเทคนิคการวาดภาพทั้งหมด

หลังจากที่เด็กประสบความสำเร็จในการสร้างองค์ประกอบของการวาดภาพอย่างถูกต้องและการจัดดอกไม้บนกระดาษจากพวกเขา คุณสามารถลองทาสีถาด แก้ว จาน และวัตถุอื่น ๆ

razvitie-vospitani.ru