Առցանց կոմիքս նկարեք: Ինչպես ստեղծել կոմիքս

Բարեւ Ձեզ! Ես հիանալի նորություն ունեմ՝ բացում եմ հոդվածների շարք, որտեղ կպատմեմ, թե ինչպես ստեղծել ձեր առաջին կոմիքսը։ Այսօր մենք կխոսենք ցիկլի բովանդակության մասին և ճանապարհին կանդրադառնանք կոմիքս ստեղծելու գործընթացին՝ գաղափարից մինչև հրապարակում: Եվ եթե կարծում եք, որ ձեր սեփական կոմիքսները ձեզ պետք չեն, ապա ահա դուք

Բայց նախ, մի քանի վերապահումներ, լավ, կամ կոնվենցիաներ.

• Նախ, ես իրավիճակը դիտարկում եմ այն ​​տեսանկյունից, որ դուք անհատ ստեղծագործող եք, և ոչ թե էնտուզիաստների թիմ, օրինակ, սա վերաբերում է աշխատավայրը պատրաստող հոդվածին, կամ կերպարներ ստեղծելու և նկարելուն, և, լավ, փոքր բաներին: ;
• Երկրորդ՝ մենք հիմնականում կխոսենք վեբ տարածության մասին, իսկ դա նշանակում է, որ հրատարակչին դիմելու փուլը՝ նախատպում, տպագրություն, բաշխում և այլն։ այստեղ չի դիտարկվի:

Բլոկ Ա. պատրաստում

B բլոկ՝ նկարել, նկարել, նկարել

Բլոկ B. ամբողջ աշխարհը

Գաղափար սկզբից մինչև վերջ

Այսպիսով, ձեր սեփական կոմիքսը ստեղծելու համար, . Ատամ եմ տալիս, ձեր գլխում վաղուց մի պատմություն կա, որին արդեն սիրահարվել և դարձել եք առաջին երկրպագուն, բայց ահա խնդիրը. / էպիկական / ռոմանտիկ / և այլն: Սա այն հարցին, որին մենք կպատասխանենք հաջորդ հոդվածներից մեկում:

Արդեն կոմիքսների վրա աշխատանքը սկսելուց առաջ դուք պետք է իմանաք, թե ինչով այն կավարտվի, այնուհետև, օրինակ, հնարավոր կլինի ներկայացնել կերպարներ, ովքեր իբր առաջին էջերից ազդել են մեր հերոսների վարքագծի վրա, թեև հենց հիմա հայտնվեցիք. «Այս տղան».

Մենք կխոսենք կոմիքսների աշխարհում կլիշեների մասին, և թե ինչպես սկսել պատմությունները կամ դրանք ավարտել, հաստատ չարժե:

Մենք ստեղծում ենք աշխարհը, այն լցնում կյանքով և դերասաններով

Մեր սյուժեն պատրաստ է, կարծես ավարտված ներկայացում, և հիմա ժամանակն է թատրոն փնտրել այն կյանքի կոչելու և դեկորացիա ստեղծելու համար: Իհարկե, ասում եմ, թե որ իրադարձություններում են զարգանալու և որտեղ են ապրում քո պատմության հերոսները։

«Զարգացած աշխարհ» հասկացության մեջ ես դնում եմ նրա առաջացման պատմությունը, մոտ անցյալը և մոտ ապագան, մեր հերոսների ճանապարհորդությունից հետո կամ ընթացքում, աշխարհի պայմանականությունների և տիեզերքի անխորտակելի հիմքերի նկարագրությունը:

Կարող է թվալ, որ ես խոսում եմ միայն էպիկական հեքիաթների մասին, բայց դու»: փոքրիկ պատմությունքո և քո ընկերոջ մասին» կամ նման մի բան: Կարգավորում, այսինքն. միջավայրըպետք է միշտ ներկա լինի և լավ մշակված լինի: Նկարագրեք այն վայրը, որտեղ ապրում է ձեր կերպարը, նրա հարևանները, նրա վերաբերմունքը նրանց և նրանց նկատմամբ, գտեք մի անսովոր բան, որը մեր հերոսը կարող է ամեն օր դիտարկել բակում կամ հակառակը բոլորին ծանոթ որևէ բան, որպեսզի ընթերցողը մտածի. «Այո, ես նույնպես բավական եմ դրանից»: Սա ձեր աշխարհին մթնոլորտ կհաղորդի և այն «իրական» կդարձնի:

Նաև մի մոռացեք բոլոր, բոլոր, բոլոր հնարավոր հերոսներին, որոնք կարող են առաջանալ պատմության ընթացքում, նշեք նրանց: Այս փուլում պետք չէ վերև վար, ոչ, պարզապես դրանք հյուսել սյուժեի ուրվագիծն այսպես. առաջադրանքը։<…>Հետո Ն-ն հասկանում է, որ սխալվել է, բայց արդեն ուշ կլինի» և այլն:

Նույնիսկ եթե դուք դեռ չգիտեք, թե ինչպես տեղավորել այս կամ այն ​​կերպարը ձեր պատմության մեջ, միևնույն է նշեք լուսանցքում կամ որևէ այլ տեղ, որ ցանկանում եք ներկայացնել նրան, և որտեղ և երբ կհասկանաք դա ավելի ուշ:

Մենք հորինում ենք յուրահատուկ և անկրկնելի կերպարներ

Այստեղ մենք գործի կանցնենք ձեր նորահայտ հերոսների և չարագործների հետ: Խոսենք կերպարների հոգետիպերի, կլիշեների և այն «յուրահատկությունների» մասին, որոնք թուլացնում են շրջապատող մթնոլորտը։ Կանդրադառնանք նաև հերոսի յուրահատուկ կերպար կերտող եզակի աքսեսուարների թեմային՝ հագուստի, սանրվածքի, էմոցիաների և այլնի մասին։ Եվ վերջում մենք կսկսենք յուրաքանչյուր կերպար նկարել «ից» և «մինչև»՝ կրկնելով պատկերը նորից ու նորից՝ հմտությունը հղկելու և «ճանապարհային քարտեզ» ստեղծելու համար հերոսի հետագա կրկնօրինակման համար ցանկացած դիրքում: և ցանկացած դեմքի արտահայտությամբ:

Դու պետք է կյանք ու մի կտոր ներշնչես քո կերպարներից յուրաքանչյուրին: Լավ ձևավորված կերպար, ոչ ստվարաթղթե, հետաքրքիր և մտածված՝ հաջողություն, որը ձեզ կբարձրացնի կոմիքսների փառքի Օլիմպոս... կամ, ամեն դեպքում, կօգնի ձեզ կատարել ձեր առաջին քայլերը: Երբ ստեղծում ես եզակի կերպար, որը քո հանդիսատեսին այնքան է դուր գալիս, որ սկսում ես ֆան-արտ ձեռք բերել, կարող ես համարել, որ գլուխ հանել ես քո առաջադրանքից;)

Պատմվածքը սցենարի վերածելը

Այո, նրանց համար, ովքեր գուցե չէին կասկածում, սա դեռ ամենը չէ, դրանից հետո գալիս է սցենարը: «Իսկ ո՞րն է տարբերությունը»: հարցրեք ինչ-որ մեկին, այո իրականում այս աշխատանքների նշանակումներում:

Սյուժեում մենք նկարագրում ենք իրավիճակներ, կերպարների հարաբերությունները նրանց հետ, ինչպես են զարգանում իրադարձությունները, և բոլոր տեսարանները խստորեն նախատեսված են սցենարում ( դրա համար էլ կոչվում է), որը ներկա կլինի կոմիքսում՝ երկխոսությամբ և գործողությամբ։

Դիտարկենք օրինակ. «Արևը մայր էր մտնում հորիզոնից ներքև։ Կանգնած քարքարոտ ժայռի վրա՝ Ջունոն նայեց ներքև և մտածեց, թե ինչ հետևանքներ կարող է ունենալ հնարավոր սխալ կրակը զով տեղ. Հինգ րոպե այդպես կանգնելուց հետո նա շրջվեց և վերադարձավ ճամբար՝ ընկերների մոտ, «մենք պարզ պատկերացնում ենք նկարը, բայց «ՄԵՆՔ» մեզանից յուրաքանչյուրը յուրովի է։

Հետևաբար, մեկը մյուսին փոխակերպելիս կստացվի այսպիսի բան. «Շրջանակ 1. Արևը կիսով չափ թաքնված է հորիզոնի հետևում: Շրջանակ 2. Ջունոն կանգնած է ժայռի վրա, տեսարան ներքևից՝ անդունդից, Ջունոյի հայացքն ուղղված է դեպի ընթերցողը, այսինքն. իջնել ժայռից: Շրջանակ 3. Ջունոյի և ժայռի վերևի տեսքը, Ջունոյի մտքի պղպջակը «Այո, դու չես ցանկանա, որ որևէ մեկը հեռանա այստեղից»: Շրջանակ 4. Ջունոյի 3/4 տեսքը, որը հեռանում է ժայռից, մտքի պղպջակ «Դադարեցրե՛ք նայել, արդեն հինգ րոպե է, ինչ նրանք ինձ սպասում են ճամբարում»:

Կարծում եմ՝ հիմա պարզ է սյուժեի և սցենարի տարբերությունը։ Հոդվածում մենք ավելի մանրամասն կանդրադառնանք, թե ինչպես են տարբեր իրավիճակներ նկարագրվում սցենարում և, որ ամենակարևորն է, որ պահից կարող եք արդեն սկսել նկարել և դադարել մեռնել տեքստի վրա :)

Սցենարը բաժանեք շրջանակների՝ սյուժեների

Սյուժեի տախտակը սխեմատիկ գծագիր է, որը մարմնավորում է սցենարը: Նկարների հավաքածու, որը ցույց է տալիս այս բոլոր «Շրջանակ 1», «Շրջանակ 2» և այլն: Տեխնիկան սովորաբար վերագրում են անիմացիային և ֆիլմերի ստեղծման գործընթացին, բայց այն նաև շատ է օգնում մեզ՝ կոմիքսներիս:

Իհարկե, սյուժեների մեջ հատուկ հնարք չկա, բայց միշտ կան կանոններ, օգտակարություն, հնարքներ ու խորհուրդներ։ Օրինակ, դուք չպետք է ընթերցողին կերակրեք նույն տեսակետները կրկին ու կրկին, դուք պետք է փոխեք հեռանկարային կետերը, տեսախցիկը, դիտման անկյունը և այլն: Դա անելու ամենահեշտ ձևը սխեմատիկ գծագրերի վրա է, որը հաստատելով, արդեն կարող եք ստեղծել լիարժեք շրջանակ:

Նաև այս հոդվածում մենք կխոսենք այն մասին, թե ինչպես ընտրել ձեր կոմիքսների համար:

Տարածեք կրկնօրինակներ և ստեղծեք տեքստային փուչիկներ

Այժմ, այն բանից հետո, երբ մենք գրել ենք սյուժեն սցենարի մեջ, նկարել ենք պատմվածքների տախտակները, մենք կարող ենք ... մի փոքր էլ սպասել, նախքան սկսենք նկարել և աշխատել տեքստի վրա: Կարծում էիք՝ կոմիքսները պարզապես նկարո՞ւմ էին: Օ, ոչ, նկարելու ունակությունը ամենակարևոր հմտություններից մեկն է, որն ընկած է մակերեսի վրա, բայց որքան առօրյա է դրա հետևում, դա սարսափելի է:

«Դրա համար, ինչու՞ սկզբում տեքստը, և միայն դրանից հետո նկարելը»:դուք հարցնում եք. Եվ ավելի քիչ նկարելու համար: Համաձայն կոմիքս կառուցելու կանոնների ( որը ես հենց նոր հիշեցի, կամ նոր հայտնվեցի) ոչ թե տեքստը տեղադրվում է տեքստի պղպջակի մեջ, այլ փուչիկը գծված է տեքստի շուրջ, ուստի անհրաժեշտ է երկխոսություններին տեղ հատկացնել նույնիսկ «լուրջ» աշխատանքը սկսելուց առաջ։

Եվ, այո, կոմիքսների երկխոսությունը նույնը չէ, ինչ գրքում/պատմվածքում, այստեղ հակիրճություն է պետք, բայց միաժամանակ կարողություն, անմիջականություն և երկիմաստություն... լավ, և շատ ավելին: Սրան մանրամասն կանդրադառնանք հենց հոդվածում։

Իսկ հիմա այն մասին, թե ինչու սկզբում տեքստը, իսկ հետո նկարը. սովորաբար շատ տեղ է հատկացվում տեքստային փուչիկներին, և դրանք ծածկում են ֆոնի մի մասը, երբեմն այն նիշերը, որոնք դուք չեք կարող (!) նկարել, և, հետևաբար, նվազեցնել ձեր քանակությունը: աշխատել! Հոո՞ր է, ես հասկացա: Լավ, կատակում եմ, կատակում եմ:

Շրջանակ նկարել կրունկների ծայրերից մինչև գլխի վերևը

Այժմ կախարդանքը սկսվում է: Այդ զզվելի, սարսափելի, վայրի բարդ կախարդանքը: Հենց այն ժամանակ, երբ ձեզ պետք կգան ձեր ողջ տաղանդն ու հմտությունը, հաստատակամությունն ու համբերությունը, ինչպես նաև, եթե դուք շատ կրքոտ եք, շատ անքուն ժամեր:

Չէ, ես քեզ չեմ վախեցնում, բայց ասում եմ այնպես, ինչպես կա, ճիշտ մինչև այն պահը, երբ դու այնքան չես, որ գրիչիդ տակից կերպարներն այլևս անփույթ ու ճռճռոցով դուրս չեն գա, այլ հեշտությամբ և ճշգրիտ. Այո, երբ ընտելանաս այս գործին, ապա յուրաքանչյուր թողարկման, էջի կամ շրջանակի հետ այն ավելի ու ավելի լավ կլինի ու կբերի մեծ գումարհաճույք ( իրականում դա ճիշտ չէ =/).

Հոդվածներից մեկում մենք կդիտարկենք գծանկարի գծային արվեստը և գույնը, և լույսը ստվերով, կխոսենք բոլոր փուլերի մասին, որոնց միջով անցնում է յուրաքանչյուր գծանկար, ես մի քանիսը կտամ. գործնական խորհուրդներինչպես բարելավել նկարչության ձեր հմտությունները և ավելացնել յուրաքանչյուր շրջանակի վրա աշխատանքի արագությունը:

Ընտրեք հոսքը և «փաթեթավորեք» կոմիքսը

Այժմ մենք պետք է միավորենք մեր բոլոր շրջանակները էջերի, գլուխների, բաժինների և այլ շքեղ կազմավորումների մեջ, և եթե կարծում եք, որ շրջանակների դասավորությունը էջերի մեջ ավելի հեշտ է, քան շոգեխաշած շաղգամը, ապա մի շտապեք եզրակացություններ անել:

Կադրերի դիրքը սահմանում է մեր պատմության դինամիկան, կադրերի մեծ քանակը ցույց է տալիս պատմության դանդաղ ընթացքը, մեծ կադրերը՝ կարևորություն և այլն։ Այս գիրքը մեզ շատ կօգնի։ Սքոթ ՄակՔլուդ «Կոմիքսների տեսություն», որում պարզապես գիգաթոն օգտակար խորհուրդներկոմիքսների համար։

Ես արդեն հրապարակել եմ մի հոդված, որտեղ հակիրճ անդրադարձել եմ այն, բայց այս անգամ մենք մանրամասն կանդրադառնանք և կհերձենք մի քանի օրինակ արևմտյան և հայրենական ցանցերից, քանի որ ամեն ինչ կախված է նպատակից։

Եթե ​​ուզում եք «լուրջ» լինել, կարող եք նույնիսկ ձեր կոմիքսը փաթաթել pdf-ով և տարածել փողի դիմաց կամ պարզապես մեծացնել լսարանի հասանելիությունը, միայն հարցն այն է, թե որն է իմաստը: Դե, այսինքն, դուք պետք է նախ պատասխանեք այս հարցին, ապա տրվեք ամեն լուրջին:

Հրատարակչական կայքի ընտրություն

Եվ վերջապես, այս պահը եկավ! Այո, հիմա դուք կարող եք աշխարհին ներկայացնել ձեր ստեղծագործությունը և մրցել ձեր փառքի համար կոմիքսների Օլիմպոսում՝ ինտերնետում... Դե, մենք դեռ խոսում ենք վեբ կոմիքսների մասին, չէ՞: =)

Կայք ընտրելը բավականին պատասխանատու քայլ է, քանի որ երկար և լուրջ հարաբերություններ կունենաք այն ռեսուրսի հետ, որի վրա տեղադրում եք ձեր պատմությունը, քանի որ կոմիքսը կայքից կայք տեղափոխելը գեղեցիկ չէ և, անկեղծ ասած, անհարմար է։

Մենք կնայենք հայրենական կոմիքսների ագրեգատորների մի քանի օրինակներ, կխոսենք Արևմուտքի մասին, եթե հանկարծ ցանկանաք կոմիքս նկարել օտար լեզուև մենք կբարձրացնենք նաև վեբ կոմիքսների համար մեր սեփական հարթակ ստեղծելու հարցը, քանի որ կոմիքսների անվանը համապատասխանող եզակի դոմենային անվանումը բարձրացնում է իր հեղինակությունը ընթերցողների աչքում։

Եվ սա կլինի վերջնական հոդվածը, որի թողարկման պահին ես արդեն հույս ունեմ ներկայացնել իմ աշխատանքի առաջին արդյունքները)

Հիմնականում այսքանը, ավարտվեցին ապագա հոդվածների իմ հայտարարությունները, ինչպես նաև իմ առաջին կոմիքս ստեղծելու մանրամասն պլանը: Եկեք դա նորից անենք՝ համոզվելու համար.

1. Աշխատանքային տարածքի պատրաստում
2. Գտեք գաղափար, ստեղծեք կոնֆլիկտ
3. Նկարագրեք սյուժեն սկզբից մինչև վերջ
4. Մենք նկարագրում ենք գլխավոր հերոսներին բոլոր գույներով
5. Մենք նկարում ենք կերպարներ՝ ներառյալ յուրահատուկ իրերն ու զգացմունքները
6. Պատմվածքը սցենարի վերածելը
7. Նկարեք սյուժեներ
8. Մենք տեքստը տեղադրում ենք սյուժեների մեջ և զարդարում տեսողական էֆեկտներով
9. Շրջանակի գծանկար
10. Բոլոր շրջանակների դասավորությունը էջերի մեջ
11. Էջի ձևավորում (հոսք)
12. Բոլոր էջերի հավաքում (ֆայլեր թղթապանակում կամ pdf)
13. Հրապարակում ռեսուրսի վերաբերյալ

P.S. Տղերք, ես բավականին թմբլիկ մարդ եմ, սիրում եմ քաղցրավենիք և ընդհանրապես բոլոր «վնասակար» ուտելիքները, բայց հետո պտտեցի ցանցը և գտա մի կայք, որտեղ, ինչպես ասում են ստեղծողները, կարող են ինձ ազատել քաղցր կախվածությունից)) Փորձելու եմ, հա, ո՞վ եմ ես:))

Այսքանը այսօրվա համար, բոլոր ստեղծագործական տրամադրված ընկերներ:

Իռլանդացի նկարիչ Փոլ Հոլդենը պատմեց իր նկարչական տեխնիկայի և հնարքների մասին, ինչպես նաև որոշ խորհուրդներ, որոնք կօգնեն ձեզ ստեղծել ձեր սեփական կոմիքսը Manga Studio-ում:

Կոմիքսներ նկարելը հմտություն է, որը պահանջում է անատոմիայի, լույսի և ստվերի, ճարտարապետության և շատ այլ բաների իմացություն, որոնք բոլորն աշխատում են նույն նպատակին հասնելու համար՝ պատմություն պատմել:

Վտանգներից մեկն էլ մանրուքների մեջ մոլորվելու հնարավորությունն է։ Շատ հաճախ կնկատեք, որ սիրահարվել եք կոմիքսների ինչ-որ տարրի, բայց պատմության համատեքստում այս տարրը չի գործում։

1. Կարդացեք սցենարը:

Ամեն ինչ միշտ սկսվում է սցենարը կարդալուց, քանի որ պետք է հասկանալ պատմության էությունը։ Դրան բավական լավ ծանոթանալու համար, որպեսզի ընտելանաք, արժե մի քանի անգամ կարդալ սցենարը, մինչև զգաք, որ պատրաստ եք մանրանկարներ նկարել։ Քանի որ կոմիքսը պետք է փոխանցի սցենարը ընթերցողին, դուք պետք է մանրակրկիտ հասկանաք այն պատմությունը, որը նկարում եք:

2. Մանրանկարներ

Պետք է սցենարը մանրանկարների բաժանել։ Այս փուլում փորձեք աշխատել կադրում կերպարների տեղադրման և բուն կոմիքսի չափերի հետ:

Սովորաբար, որքան շատ երկխոսություններ մեկ պատուհանում, այնքան ավելի մեծ պետք է լինի: Այս փուլին վերաբերվեք պատշաճ պատասխանատվությամբ, քանի որ չպետք է բաց թողնեք մանրամասները։

3. Դասավորություն

Արժե մի փոքր ավելի շատ աշխատել մանրապատկերների հետ: Դասավորությունը մի փոքր ձանձրալի է, ինչպես կոմիքսների մշակման մնացած սկզբնական փուլերը: Բայց սա արժե ժամանակ անցկացնել:

Անհրաժեշտ է, որ էջը լիակատար և անկախ պատմության տեսք ունենա։ Դա անելու համար դուք կարող եք երկար և մեծ վահանակ պատրաստել շրջանակներից մեկի համար: Թեև այս վահանակը կարդալուց հետո այն արագորեն կմնա հետին պլան և այլևս դեր չի խաղա:

4. Նիշերի ձևավորում

Սովորաբար կերպարների ձևավորումը գալիս է սցենարը կարդալուց հետո: Այն կերպարների համար, ովքեր հայտնվում են մեկ կամ երկու անգամ ամբողջ կոմիքսում, դուք չեք կարող չափազանց շատ ժամանակ ծախսել, քանի որ ձեզ հարկավոր չէ մտածել նրանց հույզերի և կերպարների մասին: Դե, գլխավոր հերոսները, իհարկե, շատ ավելի մեծ ջանք կպահանջեն։

5. Ստեղծեք էջ

Երբեք մի մոռացեք էջի չափերի մասին: Եթե ​​դրանք նշված են ձեր հանձնարարության մեջ, համոզվեք, որ ճիշտ թվեր եք մուտքագրել: Եթե ​​վստահ չեք, թե ինչ չափի պետք է լինի կոմիքսը, ապա ավելի լավ է այդ մասին հարցնել հաճախորդին։

Մենք սահմանել ենք լուծաչափը 600DPI, ինչը ավելի բարձր է, քան սովորաբար պահանջվում է, բայց երբեք չգիտես՝ արդյոք քո աշխատանքը նորից կհրապարակվի: Եվ տեխնոլոգիան առաջ է շարժվում ապշեցուցիչ տեմպերով, այնպես որ ավելի լավ է անվտանգ խաղալ:

Թեժ ստեղներ.Տեղափոխեք էջը Shift+Space-ով (միայն ԱՀ): Սեղմած պահեք այս ստեղները և օգտագործեք ձեր մկնիկը կամ գրաֆիկական պլանշետը՝ էջը տեղափոխելու համար: Շատ հարմար է նկարելու համար։

6. Կոպիտ գծանշումներ

Մի երկու տեսարան ուրվագծեք: Մոտավորապես տեղադրեք այն, ինչ ցանկանում եք տեղադրել ձեր էջում: Բաժանեք էջը վահանակների և աշխատեք տեսարանի միջով առաջինից:

Դեռևս հիշեք սցենարի մասին այս փուլում, և որ տեսարանները պետք է բավականաչափ տեղ ունենան էջում:

7. Կտրեք էջը

Օգտագործելով ձեր դասավորությունը որպես ուղեցույց, Manga Studio-ում ստեղծեք նոր «Frame Folder» և կտրեք էջը՝ օգտագործելով «Cut Frame» գործիքը:

Սա էջը կբաժանի զավեշտական ​​վահանակի: Յուրաքանչյուր վահանակ կունենա իր թղթապանակը, որը կարող է ունենալ մի քանի շերտեր իր ներսում: Դուք կարող եք հարմարեցնել վահանակի եզրագծի լայնությունը ձեր ճաշակին:

8. Տեղադրեք շրջանակը

Այս փուլում դուք աշխատում եք շրջանակի շրջանակի վրա: Սա շատ կարևոր է, եթե ցանկանում եք ընթերցողին ներգրավել ձեր աշխարհ:

Քանի որ որոշվել է մեկ պանել մեկ էջի բարձրությունը դարձնել, եկեք սկսենք քաղաքը կառուցելուց. հեռանկարային ցանցի կարգավորումը շատ պարզ և արագ է, եթե օգտագործում եք Manga Studio-ի քանոնները:

9. Ծերունին և ծառը

Այժմ արժե կենտրոնանալ ծերունու դեմքի արտահայտության վրա։ Ծառը օգնում է շրջանակել նրա դեմքը, մինչդեռ տղամարդու գլուխն ու ուսերը օգնում են շրջանակի մեջ դնել իր հետևում գտնվող ռոբոտներին:

10. Տեքստ

Կոմիքսներում երկխոսությունն ընթանում է ձախից աջ, այնպես որ դուք պետք է համոզվեք, որ տեսարանները և հերոսները ճիշտ են ստեղծվել՝ նկատի ունենալով այս կանոնը: Անտեսելով սա՝ դուք վտանգի եք ենթարկվում համընկնող երկխոսություններով, կամ ավելի վատ՝ սխալ երկխոսությամբ այդ վահանակի համար:

11. Վահանակ՝ վահանակ

Չորրորդ վահանակը երկրորդ վահանակի փոքր պատճենն է, մինչդեռ հինգերորդ վահանակը տեսարանի փոփոխություն է, երկկողմանի հայելի, որը թույլ է տալիս տեսնել անցումը մի վահանակից մյուսը:

Հիշեք, որ յուրաքանչյուր վահանակի ֆոնը պետք է համապատասխանի տեսարանին և ցույց տա, որ տեսարանները կապված են միմյանց հետ: Մի խոսքով, ֆոնը պետք է հետևի ընդհանուր պատմությանը:

Թեժ ստեղներ.Դուք կարող եք գույները փոխել առաջին պլանի և ֆոնի գույնի միջև՝ օգտագործելով X և C ստեղները (միայն համակարգչի համար):

12. Անջատե՛ք լույսերը։

Ռոբոտը մտնում է ավելի մութ սենյակ։ Ստվերում թողնելով այս վահանակը և ավելացնելով ուրվագիծ՝ մենք հեշտությամբ ազդարարում ենք, որ կոմիքսների տեսարանը և տրամադրությունը փոխվել են։ Ենթադրելով, որ ռոբոտը դուրս է գալիս դռնից, իսկ ծերունին գտնվում է մեծ պատուհանում, կարելի է ասել, որ պատկերված է փորձարկման սենյակի նման մի բան։

13. Ռոբոտ ստվերում

Նախնական գաղափարը ռոբոտի ամբողջական դեմքը ցույց տալն էր: Բայց հետո պարզ դարձավ, որ ինչ-որ առեղծված թողնելով՝ մենք ռոբոտին ավելի հզոր կերպար կդարձնենք։ Ուստի որոշվել է ստվերում թողնել նրա դեմքը՝ դրանով իսկ ստեղծելով առեղծվածի զգացում։

14. Վերջակետ

Կոմիքսի վերջին էջի վերջին վահանակը պետք է ռեզոնանս ունենա. սա ամբողջ պատմության վերջին կետադրական նշանն է:

Պատմությունը և դասավորությունը վերաբերում էին մի ծերունու, որը խնամում էր իր ծառը, բայց վերջին պահին որոշվեց օգտագործել ավելի ուժեղ պատկեր, որը պատկերում էր հենց ծառը: Սա ուժեղ պատկեր է, որը հուշում է, որ ծերունին այլևս ի վիճակի չէ խնամել ծառը:

15. Փոփոխություններ

Այս փուլում դուք հաճախորդին ցույց եք տալիս ձեր աշխատանքը և փոփոխություններ եք կատարում դրանում: Թերևս հնարավոր կլինի սյուժեի այլ զարգացումով հանդես գալ, գուցե լինի նոր գաղափար. Նաև երբեմն պարզվում է, որ դուք գնացել եք բոլորովին այլ տափաստան, և ձեր կոմիքսը չի համապատասխանում ցանկալի արդյունքին։ Այնուհետև դուք պետք է ամեն ինչ նորից անեք:

16. Թանաք

Մենք ամեն ինչ արել ենք մատիտով, և ժամանակն է թանաքի համար: Նկարչության վրա կաշխատենք Turnip գրիչով։

Ծառի վրա աշխատելը ամենահաճելի մասն է։ Դուք կարող եք աշխատել դրա բեռնախցիկում և միաժամանակ դիտել հեռուստաշոու: Ծառի վրա աշխատելիս ես որոշեցի հեռացնել վահանակի եզրագծերը, քանի որ առանց դրանց շրջանակն ավելի լավ տեսք ուներ։

17. Եվ ավելի շատ թանաք

Օգտագործելով թանաքը, դուք կարող եք մշակել լույսն ու ստվերը, ավելացնել ծավալ և հյուսվածք ձեր շրջանակներին և կերպարներին: Դուք կարող եք որոշ էֆեկտներ ավելացնել Splatter գրիչով, այստեղ արդեն դուք պետք է լիովին ապավինեք ինքներդ ձեզ՝ աշխատելով գծագրի միջոցով, որպեսզի այն պատշաճ տեսք ունենա:

18. Ավելացրեք հարվածներ

Մանգայի հիմնական հատկանիշներից է տոնայնացումը այնպիսի տարրերով, ինչպիսիք են շրջանակները, կետերը և այլն: Manga Studio-ում կարող եք հյուսվածքներ ավելացնել՝ պարզապես քաշելով և թողնելով ցանկալի հնչերանգները Նյութեր պանակից: Սա թույլ է տալիս ընդգծել առաջին պլանի տարրերը՝ առանց դրանք սևով լցնելու, այլ պարզապես հյուսվածք տալով։

19. Նամակներ

Ոչ մի կոմիքս ամբողջական չէ առանց տեքստի, ուստի վահանակից վահանակ դուք պետք է տպեք երկխոսություններ և մեկնաբանություններ՝ օգտագործելով տառատեսակների գործիքները:

Համոզվեք, որ տեքստը չի գերակշռում նկարում: Նամակ գրելը արվեստի ձև է, որն ինքնին պահանջում է վարպետություն: Տեքստ ավելացնելով՝ վերջապես կարող եք գնահատել ձեր կոմիքսը և տեսնել, թե որքան լավ է ստացվել։

Հատուկ վրձին. Pencil Side On

Այս գործիքը թույլ է տալիս նկարել կոշտ տարրեր և լրացնել անհրաժեշտ տարածքները սևով:

Հատուկ խոզանակ՝ Սփրեյ Գրիչ

Այս վրձինը օգտագործում է սկանավորված թանաքի շաղ տալ՝ հետաքրքիր էֆեկտ ստեղծելու համար: Այս վրձինը հիանալի է աստղեր կամ հյուսվածքներ նկարելու համար:

Ինչի համար?Հաճույքի համար!

Մինչ օրս կոմիքսների ստեղծումը, օրինակ, երեքից հինգ վահանակների վեբ շերտերը ամենաշատերից մեկն է պարզ ուղիներինքնարտահայտում. Կոմիքսները ոչ միայն նկարչության ուսուցում են, այլ նաև կառուցվածքային մտածողության սիմուլյատոր: Պատմություն կազմելը բավական չէ, այն պետք է տեղավորվի թղթի կամ մոնիտորի էկրանի վրա սահմանափակ թվով քառակուսիների մեջ: Կինոարդյունաբերության մեջ ոչ մի ռեժիսոր կամ օպերատոր չէր նկարի առանց սյուժեի: Ընդհանուր առմամբ, եթե ձեր նպատակը չէ կոմիքսներ ստեղծող դառնալը, մտածեք դա որպես պատմելու ձեր հմտությունների զարգացում:

Շրջանակ «Սուպեր բանտ» մուլտֆիլմից

Ժամկետավորում

Նախքան ժամանակը հաշվելը, մենք պետք է պատասխանեինք ինքներս մեզ հիմնական հարցը«Որտեղի՞ց սկսել»:Ինչպես ասում են մեծ անիմատորները (մենք անընդհատ կօգտագործենք գործընկերների՝ անիմատորների փորձը Ուոլթ Դիսնեյ , Թերի Գիլիամաև կոմիքսների մեծ հեղինակ Սթեն ԼիԴուք կարող եք մուլտֆիլմ հորինել տարբեր ձևերով. կարող եք ստեղծել խորը աշխարհ, և հերոսներն ինքնուրույն կբյուրեղանան դրանից (ինչպես Super Jail-ում), կարող եք տարբեր գաղափարներ նետել և խառնել դրանք (սա է Սաթոշին: Կոնը դա արեց, երբ նա հավաքեց Paranoia Agent շարքը գաղափարներից, որոնք ներառված չեն լիամետրաժ մուլտֆիլմերում), կամ կարող եք սկսել կերպարների մշակումից:

Միկի Մաուսի առաջին մարմնավորումներից մեկը

Երրորդ ճանապարհը բռնեց երիտասարդ Ուոլթ Դիսնեյը։Նա առաջին անգամ նախագծել է Օսվալդ նապաստակը, և երբ այս պատկերն օգտագործելու իրավունքը զրկվել է, նա ստեղծել է աշխարհահռչակ Միկի Մաուսը։ Միկի Մաուսի կամ ցանկացած այլ վառ կերպարի՝ Սիմփսոնների ընտանիքի շուրջ, Bugs Bunny, Լյուպին, սպունգբոբ, Ռենա և Սթիմփի - պատմություններն իրենք են ծնվում։ Բացի այդ, վառ կերպարը (Դիսնեյի կայսրության օրինակով) կարող է օգտագործվել մերչենդայզինգի համար, և մենք վաղուց պլանավորում ենք կայքի համար նոր սթիքերներ պատրաստել։

Կես շաբաթ ծախսվել է բնավորության զարգացման վրա.ուղեղի փոթորիկի օր, երբ խմբագրության յուրաքանչյուր անդամ հանդես եկավ իր կերպարով, և ևս երկու օր ուշադիր մատուցում: Հաջորդ օրը խմբագիրները ծախսել են սյուժեի մշակման վրա, իսկ նկարազարդողը՝ էսքիզը, կոմպոզիցիան կազմելը և տուփերը դասավորելը։ Երբ էսքիզը պատրաստ էր, նկարազարդողը վերցրեց թվային էսքիզը և հենց նկարը, որը տևեց ևս երկու օր: Յոթերորդ օրվա երեկոյան կոմիքսը պատրաստ էր։

«Տգեղ ամերիկացիներ» մուլտֆիլմի կերպարները

Հղումներ

Անիմացիա, որը հետաքրքիր կլինի դիտելու և մեծահասակների համար,և երեխաներ, այսօր հեռարձակվում է Nickelodeon-ով, Cartoon Network-ով և Disney Channel-ով: Adventure Time-ի հեղինակ Փենդլթոն Ուորդն ասում է, որ իր ծնողները մշտապես շնորհակալություն են հայտնում, քանի որ նրանք այժմ ունեն մուլտֆիլմ, որը հաճելի է դիտել երեխաների հետ: Մենք որոշեցինք վերցնել հեգնական և մի փոքր միամիտ տոն, ինչպես Adventure Time-ում:

Սկզբից մենք պայմանավորվեցինք, թե ինչպիսի տեսք կունենան մեր կերպարները:Մենք ընտրեցինք մանգայի, սուպերհերոսների, եվրոպական (The Adventures of Tintin) կոմիքսների և ամերիկյան անդերգրաունդ (Ghostworld, Scott Pilgrim) միջև։ Ընտրեցինք երկրորդը՝ հիմնական անդրադարձներն էին Ugly Americans և King of the Hill սերիալները։ Պարտադիր չէ, որ կերպարները նման լինեն. նրանց տարբերության շնորհիվ մենք ապագայում կկարողանանք ստեղծել անսահման թվով շերտեր, որոնք կբացահայտեն յուրաքանչյուրի բնավորությունն ու պատմությունը:

Այս մտքով թեթեւություն եկավ. աչքերիս առաջ մի շրջանակ էր մուլտֆիլմԴեյվիդ Օ'Ռեյլին, երբ մետրոյով նստում են բոլորովին այլ, առաջին հայացքից, աշխարհների բնակիչները։

Ստորև ներկայացնում ենք այն, ինչ մենք ստացել ենք.

Մեր ստեղծած կերպարները

Բնավորության զարգացում

Մտագրոհի ժամանակ մենք առաջնորդվեցինք հանճարների խորհուրդներով.«Ես նիրհեցի, և իմ ընկեր Փեթին շտապ անհրաժեշտ էր իմանալ, թե ինչ տեսք ունեն Գրասլենդսի տարածքում գտնվող մարդիկ: Նա ինձ երկար ժամանակ արթնացրեց, և երբ հրեց, ասացի. «Կարող եմ պատմել, թե ինչ եմ երազել։ Գրասլենդսում մարդիկ կարծես թե տանն են՝ ձեռքերով ու ոտքերով»։ Այդպես առաջացան»: Մենք չէինք վախենում հիմար բաներ ասելուց և մտքովս անցած ցանկացած անհեթեթություն կրում էինք։ Նրանք չմոռացան, որ մուլտֆիլմերի և կոմիքսների շատ կերպարներ հորինվում են՝ հիշելով իրենց ընկերների և ծանոթների առանձնահատկությունները (օրինակ՝ ստեղծողը հիմք է ընդունել եղբոր կերպարը), ուստի կերպարները պատճենվում են խմբագրության անդամներից։ տախտակ.

Մենք չէինք վախենում հիմար բաներ ասելուց
և նկարիր հերոսներին
խմբագրության անդամներից

Նիշերի ուրվագիծ

Արտյոմ ԼՈՒԿՈՆ վերջերս հարսանիք է արել. ահա թե ինչպես է հայտնվել մորուքավոր արքայադուստրը.Ֆարաջ Էֆենդիևի մազերը կրակի գնդակ են հիշեցնում, Անդրեյ Գերասիմչուկը վիդեոխաղեր է սիրում և զինվոր է դարձել, իսկ Անյան և Դաշան արձակուրդում էին, ուստի մենք առանց երկու անգամ մտածելու ստեղծեցինք երկգլխանի աղջիկ։ Մենք պատահաբար հորինեցինք մի քանի նիշ (մի տուփ կաթ կամ դիրիժաբլ), և հետո դրանք հարմարեցրինք աշխատակիցներին համապատասխանելու համար:

Ինչպես ձևավորել կերպարներ այնպես, որ
նրանք նույնը չստացվեցին

Կաթի տուփի նման կերպարները կարող են լինել սյուժեի շարժիչ ուժը: Կաթի տուփը նման է Սաութ պարկի Քենիին, լուռ, ողբերգական և կորած: Հաջորդ կոմիքսներում, օրինակ, այլ հերոսներ կկարողանան փնտրել նրան։ Կամ, ինչպես Բեմոն Adventure Time-ից, նա կարող է փորփրել և փնտրել իրեն:

Դիրանավը և՛ կերպար է, և՛ փոխադրամիջոց, որը նույնպես ավանդական տեխնիկա է. մտածեք կարապի սագերի մասին, Ջեյքը Adventure Time-ից, կախարդական դպրոցական ավտոբուսը, Knight Rider-ի մեքենան կամ կատվի ավտոբուսը My Neighbor Totoro մուլտֆիլմից:

Չարագործներ X-Men-ից

Թիմ «P» «Pokemon»-ից

Դժոխքի նացիստ չարագործներ

Հողամաս

Երբ կերպարները պատրաստ էին, խմբագիրները սկսեցին զարգացնել սյուժեն։Յուրաքանչյուր անհատական ​​կերպարի պատմությունները լավ մտածված էին, բայց ավելի դժվար ստացվեց ստեղծել մի բան, որը կմիավորեր բոլորին մեկ էջում: Այստեղ մեզ օգնության հասավ ամենապարզ գաղափարը՝ վերցնել հին, ինչպես աշխարհին, սյուժե բարու և չարի պայքարի մասին և մի փոքր փոխել այն։

Ընդհանրապես ընդունված է, որ Արիստոտելը պատմվածքի և սյուժեի զարգացման չափանիշները սահմանել է իր «Պոետիկայի» առաջին մասում՝ նվիրված հունական թատրոնի ողբերգություններին։ Եթե ​​հաշվի չառնենք անտիկ դրամայի ատրիբուտները, ինչպիսիք են երգչախումբը կամ աստվածը մեքենայից, ապա սյուժեն կարելի է ընդհանրացնել սյուժեի, սյուժեի զարգացման (վերելքների և վայրէջքների), գագաթնակետին և ավարտին:

Անկախ նրանից, թե ինչ անհեթեթ շարժառիթ ունեն չար տղաները, գլխավորն այն է, որ այն գլոբալ է

Հիմնական բանը անմիջապես գլուխգործոց չստեղծելն է,Ձեր գաղափարից նահանջելու փոխարեն, ցանկացած արդյունք արդեն արդյունք է, և հետագայում դա մեզ կտանի ավելի ու ավելի լավ ստեղծագործելու: Երբ լավը հաղթում է, հետաքրքիր չէ, բացի այդ, մեր կոմիքսը նոր է սկսվել, և ինչպես գիտեք, լավը հաղթում է հեքիաթի հենց վերջում։ Մեզ համար այն դեռ նոր է սկսվել։ Թող լավը կորցնի:

Զավեշտական ​​վերնագիր և պատկերանշան

Նկարազարդողի աշխատանքին զուգահեռ մտածում էինք վերնագրի մասին.Պետք չէ վախենալ առաջարկել ամենաապուշը, հակառակ դեպքում անունը ընդհանրապես չի հայտնվի, այնպես որ մենք վերցրեցինք հիմար «Լուկաթմիի լեգենդները», որը մենք այնուհետև վերածեցինք չեզոք լամերի: Լամերը հիշեցնում էին լամաների մասին, ուստի սյուժեն ստացավ առանցք. վատ տղաները գողացան լավ լամաներից, կախարդվեցին և այժմ իրենց օգնությամբ պահպանում են ամրոցը: Նրանք պատրաստվում են գողանալ Երկրի բոլոր լամաներին։ Կարեւոր չէ, թե ինչ անհեթեթ շարժառիթ ունեն չար տղերքը, գլխավորը, որ դա գլոբալ է։ Մենք տեսել ենք զվարճալի վատ տղաների տասնյակ ֆիլմերում, որոնց դիտելով մեծացել ենք՝ Գարի Օլդմանից «Հինգերորդ տարրում» մինչև «Շրեդեր» «Պատանի մուտանտ նինջյա կրիաներում» մինչև «Դոկտոր Չարը» Օսթին Փաուերս սերիալում:

Գործընթացը

Comic և ինչի համար է այն: Թվում է, թե այս տեղեկությունը հայտնի է համացանցի բոլոր օգտատերերին։ Հետևաբար, մենք պետք է մի փոքր խոսենք այլ բանի մասին. Ինչպե՞ս ստեղծել ձեր սեփական կոմիքսը: այս անսովոր պատկերների այլ ստեղծողներ? Առաջին հայացքից թվում է, թե ինքնանկար նկարելը ցանկացած մարդու համար հանգիստ սարսափ է։ Բայց եթե ուշադիր նայեք, կոմիքս ստեղծելը բավականին պարզ է: Եկեք ժամանակ հատկացնենք միասին պարզելու, թե ինչպես ստեղծել ձեռքով նկարված պատմություններ:

Որտե՞ղ կարող եմ գտնել կոմիքսների կաղապարներ:

Առաջին բանը, որ առաջարկվում է բացել, կայք է կոմիքսների գեներատորով։ Այն պահանջում է գրանցում, բայց դրա մեջ ինչ-որ բան ստեղծելը բավականին հեշտ է: Սկզբից այստեղ առաջարկվում են մեմեր, որոնցում ամեն ինչ հասանելի է և հասկանալի։ Շատ կայքերում դժվար չէ գտնել fffuuu (ատում եմ կոմիքս), հավերժ մենակ (մենակ), me gusta (ինձ դուր է գալիս), fuck yeah (այս կոմիքսը սովորաբար օգտագործվում է ինչ-որ մեկի հաղթանակը, սառնությունը ցուցադրելու համար) կաղապարներ: Այս վեբ ռեսուրսները տարբերվում են միայն միջերեսով և որոշ մանր մանրամասներով:

Արդյոք ձերը կլինի սև ու սպիտակ, թե գունավոր, կախված է ձեզանից, ինչպես նաև ուղղակիորեն օգտագործել կոմիքսների ձևանմուշը, և որտեղ պետք է տեղադրեք հորինված տեքստը: Երջանկությունը պետք է կիսել, նույն վիճակն է նաեւ կոմիքսների դեպքում, այնպես որ կարող ես սեփական դիզայնով հանդես գալ և այն վերբեռնել այլ օգտատերերի համար նախատեսված հատուկ պորտալում: Վատ, ստոր արարք կատարող տրոլլի պատկերի տեսքով զավեշտական ​​տրոլֆեյս ստեղծելը նույնպես բավականին պարզ է: Կախված ձեր տրամադրությունից և երևակայությունից՝ դուք միշտ կարող եք ընտրել այս տեսակը՝ ձեռքով նկարված պատմություններ ստեղծելու համար:

Կատարեք դա ինքներդ կոմիքսներ

Գործողությունների ուղեցույցը, եթե որոշել եք կոմիքս ստեղծել, սա է. մտածեք սյուժեի մասին, ընտրեք կամ հորինեք մեմ (նիշ, որով կցուցադրեք կոմիքսի թեման և իմաստը) և համարձակորեն սկսեք երևակայել դրա մասին։ տեքստը։ Հաշվի առեք ձեր կոմիքսների հետագա հրապարակումների հաճախականությունը: Օրինակ՝ ցանկացած իրավիճակ, դեպք կյանքից, առհասարակ, այն ամենն, ինչ միշտ պատահում է մեզ հետ՝ առավոտյան, կեսօրին կամ երեկոյան (այս տարբերակը նույնպես բավականին տանելի է) հարմար է ամեն օրվա համար։ Եթե ​​ինչ-որ բան ունեք, կարող եք հարցում անցկացնել. «Ի՞նչն է ձեզ անընդհատ զայրացնում։ Ի՞նչն է քեզ լավ զգում»։

Պատասխանները վերածեք իրավիճակների և ըստ ստացված տվյալների։

Սեփական կոմիքսներ պատրաստելը դժվար չէ, գլխավորը տեքստ հորինելն է՝ ավելացնելով սեփական եռանդը, մի բան, որը հասանելի չէ նմանատիպ այլ կայքերում։ Բավականաչափ ծրագրեր կան, ուստի մեմերի ստեղծման կամ ընտրության հետ կապված դժվարություններ չեն լինի: Բոլորին հասկանալի պարզ արտահայտություններ, գրավիչ դիզայն, քանի որ կոմիքսներում յուրաքանչյուրը ճանաչում է իրեն, իր պահվածքը տվյալ իրավիճակում։ Այդ իսկ պատճառով նման պատկերների դիտումների քանակը ներկայումս վերևում է։ Մտածեք այն մասին, որ ձեր երևակայության և կրեատիվության շնորհիվ ինչ-որ մեկին կտրամադրվի լավ տրամադրությունամբողջ օրը. Բացի այդ, օգտագործելով օտար բառեր, դուք կարող եք բարելավել ձեր և ուրիշի անգլերենը կամ պարզապես օգնել ինտերնետի ցանկացած օգտատիրոջ ժամանակը անցկացնելու համար:

Շատ նկարազարդումներով կարճ պատմությունները կոչվում են կոմիքսներ: Սա սովորաբար գրքի տպագիր կամ էլեկտրոնային տարբերակն է, որը պատմում է սուպերհերոսների կամ այլ կերպարների արկածների մասին։ Նախկինում նման աշխատանքների ստեղծումը շատ ժամանակ էր պահանջում և պահանջում էր հատուկ հմտություն, սակայն այժմ յուրաքանչյուրը կարող է ստեղծել իր գիրքը, եթե օգտվի որոշակի ծրագրերից։ Նման ծրագրերի նպատակն է պարզեցնել կոմիքսներ նկարելու և էջեր ստեղծելու գործընթացը։ Դիտարկենք նման խմբագիրների մի քանի ներկայացուցիչ։

Սա գրեթե նույն ստանդարտ Paint-ն է, որը լռելյայն տեղադրված է բոլորի վրա օպերացիոն համակարգեր Windows. Paint.NET-ն ավելի առաջադեմ տարբերակ է՝ լայնածավալ ֆունկցիոնալությամբ, որը թույլ է տալիս օգտագործել այս ծրագիրը որպես լիարժեք գրաֆիկական խմբագրիչ: Հարմար է կոմիքսների և էջի ձևավորման համար նկարներ նկարելու, ինչպես նաև գրքերի ձևավորման համար։

Նույնիսկ սկսնակը կարող է օգտագործել այս ծրագրաշարը, և այն ունի բոլոր անհրաժեշտ գործառույթները: Բայց արժե առանձնացնել մի քանի թերություններ. գոյություն ունեցող կրկնօրինակները հասանելի չեն ձեր սեփական ձեռքերով մանրամասն փոփոխությունների համար, և մի քանի էջ միաժամանակ խմբագրելու հնարավորություն չկա:

զավեշտական ​​կյանք

Comic Life-ը հարմար է ոչ միայն կոմիքսներ ստեղծող օգտատերերի, այլև նրանց համար, ովքեր ցանկանում են ոճավորված ներկայացում ստեղծել։ Ծրագրի լայն հնարավորությունները թույլ են տալիս արագ ստեղծել էջեր, բլոկներ, մուտքագրել կրկնօրինակներ: Բացի այդ, տեղադրվել են մի շարք կաղապարներ, որոնք կհամապատասխանեն նախագծի տարբեր թեմաներին:

Առանձին-առանձին կցանկանայի նշել սցենարների ստեղծումը: Իմանալով ծրագրի սկզբունքը, դուք կարող եք գրել սցենարի էլեկտրոնային տարբերակը, այնուհետև այն փոխանցել Comic Life, որտեղ կճանաչվեն յուրաքանչյուր թելադրանք, բլոկ և էջ: Դրա շնորհիվ էջերի ձևավորումը շատ ժամանակ չի պահանջում։

ԿԼԻՊ ՍՏՈՒԴԻԱ

Այս ծրագրի մշակողները նախկինում այն ​​դիրքավորել էին որպես մանգա՝ ճապոնական կոմիքսներ ստեղծելու ծրագրակազմ, բայց աստիճանաբար դրա ֆունկցիոնալությունը մեծացավ, խանութը լցվեց նյութերով և տարբեր ձևանմուշներով։ Ծրագիրը վերանվանվել է CLIP STUDIO և այժմ հարմար է բազմաթիվ առաջադրանքների համար:

Անիմացիայի գործառույթը կօգնի ձեզ ստեղծել դինամիկ գիրք, որտեղ ամեն ինչ կսահմանափակվի միայն ձեր երևակայությամբ և հնարավորություններով։ Գործարկիչը թույլ է տալիս գնալ խանութ, որտեղ կան բազմաթիվ տարբեր հյուսվածքներ, 3D մոդելներ, նյութեր և բլանկներ, որոնք կօգնեն պարզեցնել նախագծի ստեղծման գործընթացը: Ապրանքների մեծ մասն անվճար է, կան նաև լռելյայն էֆեկտներ և նյութեր:

Adobe Photoshop

Այն ամենահայտնի պատկերների խմբագրիչներից է և հարմար է գրեթե ցանկացած տեսակի պատկերների փոխազդեցության համար: Այս ծրագրի հնարավորությունները թույլ են տալիս այն օգտագործել կոմիքսների, էջերի համար նկարներ ստեղծելու համար, բայց ոչ գրքեր կազմելու համար։ Դուք կարող եք դա անել, բայց դա երկար կլինի և ոչ այնքան հարմար: