Naslov ručno oslikan na tkanini. Male tajne slikanja na tkanini akrilnim bojama

Vrijeme čitanja: 5 minuta

Kako dodati osobnost tipičnom kućnom interijeru? Šta će postati prepoznatljiv detalj vašeg vlastitog imidža? Samo detalj izrađen u jednom primjerku. Postoji nekoliko načina slikanja na tkanini, koji će običan šal pretvoriti u dizajnerski predmet.

Vrijedno je započeti rad proučavanjem karakteristika bojenja tkanine na različite načine. Za crtanje slike na platnu postoji nekoliko provjerenih tehnika:

• . Duž konture crteža nanosi se sloj rastopljenog voska, koji neće dozvoliti miješanje boja. Pokrijte materijal četkom raznobojne boje. Ako je potrebno dobiti jednobojnu boju s fantazijskim ornamentom, cijeli proizvod je potpuno uronjen u boju;

• oslikavanje mramora ili mramoriranje. Karakteristične mrlje nastaju zbog rasprostiranja boje po površini vode u koju se materija spušta;

• umjetničko slikarstvo. Ova tehnika se koristi za dobijanje jedinstvenih dizajna na svili. Za odvajanje boja različitih boja, nakon nanošenja svakog tona koristi se posebna rezervna kompozicija.

Postoji način da dobijete uzorak na tkanini ne bojenjem, već uklanjanjem viška boje. Za prozirnost dijela šare mogu se koristiti posebne smjese. Ili obrnuto, fotoosjetljiva otopina se nanosi kroz šablonu i kada sunčeva svjetlost udari u takva područja, ona postaju svjetlija.

Karakteristike rada sa bojama

Problem slikanja na tkanini je nekontrolisanost širenja boje po materiji. Da bi se ovaj proces zaustavio, koriste se rezervne kompozicije, vosak, prajmeri za zaustavljanje.

Vosak za razdvajanje boja u uzorku na tkanini koristi se stotinama godina u tehnici batika. Može se nanositi duž konture crteža ili se od njega pravi poseban pečat. Hemijska industrija proizvodi moderne rezervne kompozicije koje djeluju na isti način kao i vosak. Pod takvim kompozicijama, tkanina ostaje neobojena.

Treba imati na umu da što je boja tečnija, to će se više širiti. Mnoge boje se mogu umjetno zgusnuti sintetičkim dodatkom. Upotreba boja različite gustoće omogućava vam da dobijete meke prijelaze, nijanse, akvarelnu sliku.

Izbor tkanine za farbanje

Materijal se odabire ovisno o namjeni proizvoda i odabranoj tehnici bojenja. Postoji nekoliko pravila, čija provedba će vam omogućiti da dobijete zaista jedinstvenu stvar:

• odabrana je tkanina ujednačenog sastava. U ovom slučaju, bojenje će biti u bilo kojoj tački proizvoda istog intenziteta;
• vrući vosak neće oštetiti biljna vlakna, viskozu. Najprikladnije za rad u tehnici "vrućeg batika" su pamuk, lan, vunena tkanina;
• rezervni sastav mora prodrijeti kroz tkaninu kroz i kroz. Ovo svojstvo posjeduje fina vuna;
• akrilne boje možete farbati ne samo tkanine, već i kožu;
• ako se ne očekuje jasna razlika između boja, odabire se materijal koji dobro upija vlagu. U ovom slučaju, boja se brzo širi, a miješanjem boja dobivaju se meki, originalni prijelazi.

Kako ne bi pogriješili u odabiru tkanine, uzimaju mali preklop i prave probni crtež.

Da biste dobili originalnu stvar, nije potrebno savladati složene nijanse slikanja na tkanini. Možete jednostavno vezati nekoliko čvorova na komadu tkanine i prokuhati ga u boji.

Redoslijed vezivanja čvorova omogućava vam da dobijete bilo koji uzorak iz kružnih razvoda. Ako vežete predmet s kvadratnim, trokutastim ili drugim geometrijskim oblikom, formira se složeniji ornament.

Lako je dobiti neobičan uzorak koristeći tehniku ​​"shibori". Naziva se i "origami za tkaninu". Prije farbanja materijal se savija na određeni način tako da svaki zavoj definira obris šare.

Vrlo je zgodno koristiti šablonu za crtanje obrisa budućeg ukrasa zlatnom, srebrnom, crno-bijelom bojom. Nakon što se osuši, praznine se popunjavaju potrebnim bojama. U ovom slučaju, boje se ne miješaju zbog konture.

Za prave slikare

Svako ko zna da crta neka se okuša u besplatnom slikanju. Ova tehnika ne uključuje jasne konture iste boje. Da bi se usporilo širenje boje, koristi se prajmeriranje materijala.

Ako se prajmer ne koristi, boja se može nanijeti na vlažnu krpu u širokim prugama s provlačenjem od svijetlog do tamnog. Zatim, velikim potezima, dovršite osnovu crteža. Za detaljiziranje buduće slike koriste se mali potezi. Specijalni efekti se dobijaju na nekoliko načina:

• ako unesete kap boje kroz tanku cijev (na primjer, koktel tubu), ona se širi. Uz određene vještine dobijaju se specifične slike;
• dodavanje alkohola u boju, omogućava vam da ubrzate njegovo sušenje. Time se mijenja brzina širenja, miješanje boja;
• sol ima dobru apsorpciju vlage. Prilikom primjene uzorka muljnog toka na već obojenu stvar, dobiva se neobična tekstura slike.

Šta još…

Najpogodniji za upotrebu. Jednostavni su za upotrebu i pristupačni.

Nakon završetka rada izvršite niz obaveznih radnji s gotovim proizvodom:

• sušenje materijala do 3 dana;
• pranje u hladnoj i toploj vodi;
• pranje ruku sapunom;
• svila se stavi na 10 minuta u rastvor sirćetne kiseline. Za pripremu otopine, 2 žlice octa razrijede se u litru vode;
• pamuk, lan, potrebno je kuhati ne više od 5 minuta sa prašak za pranje;
• mokro peglanje sa pogrešne strane, a zatim sa prednje strane.

Uzorak se bira prema vlastitom ukusu. Možete ga sami izmisliti, kupiti u specijaliziranoj trgovini ili pronaći u njemu svjetske mreže.

Batik je uzorak na tkanini, izrađen posebnim bojama i rezervnom kompozicijom. Indonezija se smatra rodnim mjestom ove tehnike. Tada je ova vrsta umjetničkog stvaralaštva stekla svoju popularnost u Japanu, Kini, Indiji, Africi i evropskim zemljama.

Početkom dvadesetog stoljeća neobičan način crtanja na tkanini bio je široko rasprostranjen među kreativnim slojevima stanovništva u Holandiji, Engleskoj i Njemačkoj. Evropskim umetnicima je bilo teško da tačno ponove tehniku ​​batika koja je došla iz istočnih zemalja, pa su malo promenili proces slobodnog slikanja i napravili ga lakši, praktičniji i pristupačniji. Tada se pojavio hladni batik, koristeći posebnu rezervu i razne tehnologije za nanošenje boja na tkaninu.

Kod nas su se crteži na materijalu, koji pripadaju batik tehnici, počeli masovno koristiti u tvornicama početkom 1936. godine, u proizvodnji odjeće, pribora, ukrasa za kućne predmete i namještaja. U trgovinama su se prodavali lijepi i svijetli šalovi, marame, haljine, stolnjaci, salvete sa ukrasnim slikama rađenim batik tehnikom.

Malo kasnije besplatno slikanje na tkanini Zainteresovali su se i umjetnici, na izložbama su se pojavljivale slike rađene u stilu hladnog batika. U Rusiji i drugim zemljama ova vrsta umjetnosti postala je rasprostranjena 70-80-ih godina dvadesetog stoljeća. Umjetničko slikanje na tkanini sada se izučava u školama: program za 6. razred uključuje učenje batika kao vrste slikarstva.

Galerija: hladni batik (25 fotografija)

Postoji nekoliko vrsta batika, koji se međusobno razlikuju po tehnici izvođenja:

Šta je topli i hladni batik

Prilikom slikanja na tkanini prvo se izrađuje konturna slika s rezervnom kompozicijom, a zatim se rad prekriva posebnim bojama. Postoje dvije tehnologije za crtanje, ovisno o vrsti rezerve - topla ili hladna.

U vrućem batiku rezervni sastav je rastopljeni vosak, a da bi bio tečan, sve vreme se zagreva u vodenom kupatilu i uz pomoć posebne sprave - vosak za pojanje nanosi se na tkaninu. Zatim se slika oslikava bojama i nakon završetka procesa, rezerva se uklanja s površine materijala vrućim glačalom, peglanjem gotov proizvod preko novina. Crtež ispada nježan i lagan, bez oštrih granica i obrisa.

Prilikom izrade slike u tehnici hladnog batika obično se koriste rezervnog osoblja koji dolazi sa bojama. Nanosi se pomoću posebne staklene cijevi. Kontura se ispostavlja jasnom i tokom daljeg rada s bojom ne dopušta miješanje različitih nijansi, tako da je slika izraženija i svjetlija. Takvo slikanje se često koristi na svilenim tkaninama, tako da njegova provedba zahtijeva tačnost i vještu primjenu.

Ostale vrste slikanja na tkanini

Postoji još nekoliko opcija za farbanje tkanine, koji se međusobno razlikuju po načinu nanošenja boja:

Hladni batik - tehnika izvođenja

Pitanje je - da li je moguće da umjetnik početnik nauči kako napraviti batik kod kuće? Odgovor je da možete! Slikanje materijala batik tehnikom po posebnoj tehnologiji i receptima je veoma uzbudljivo i zanimljivo ne samo za odrasle, već i za djecu. Ako ste umjetnik početnik i ne možete odlučiti što bolje nacrtati, možete koristiti gotov predložak koji možete pronaći u trgovini dopisnica. Tamo uvijek možete kupiti posebne komplete koji se sastoje od boja, rezerve i tube za hladni batik. Da shvatite kako napraviti batik u fazama, ovaj MK će vam pomoći.

Materijali za rad:

Gotovu sliku potrebno je pažljivo izvaditi iz nosila, zatim pričvrstiti na kartonsku podlogu od kartona i umetnuti u okvir.

Ako ste veoma zainteresovani za ručno slikanje na tkanini koja se zove batik, a želite da nacrtate ne samo slike, već i da oslikate majicu, bluzu ili šal za sebe, vodeći računa da se proizvodi mogu nositi, onda za ovo Moraju se koristiti akrilne boje. Stvari koje su oni naslikali kasnije se mogu oprati i ne plašiti se da će se boja isprati i da će crtež, u koji je uloženo toliko truda, nestati.

Po izgledu, staklenke s takvim bojama izgledaju gotovo isto kao i obične batik boje, ali su označene da su vrlo otporne. Akrilne boje savršeno leže na površini tkanine, a kada se osuše, uzorak se ne briše i zadržava svjetlinu boje jako dugo.

Postoji nekoliko načina umjetničko slikarstvo tkanine. Hladan je, nodularan i vruć. Najzanimljiviji je vrući batik. Proizvodi izrađeni u ovoj tehnici su vrlo izražajni i šareni. Samo ovom tehnikom može se postići razvoj boje koja je beskonačno raznolika po strukturi, nijansama i kombinacijama boja.

Hot batik. Osećaj drhtanja obuzme čoveka kada četkicom dotakne belu tkaninu dobro razvučenu preko okvira. Tkanina popustljivo prihvata boju u svoje ruke i, zahvalna, počinje da čini čuda. Ali boja ima svoj karakter - ona je mršava i ne poznaje granice svoje vožnje. I tada počinje kreativno čarobnjaštvo. Rukom i četkom sa bojom i po nalogu razuma i fantazije stvaraju čudo. I nađete se u čarobnom svijetu umjetničkog slikanja tkanina. Jednom započeto, nemoguće je rastati se od toga.

Načini oslikavanja tkanine vrućim batikom, kao nijedan drugi, mobiliziraju kreativnu maštu, razmišljanje i volju, pružaju velike mogućnosti za samoizražavanje. Vrući batik je najkompleksnija tehnika od svih vrsta slikanja, ali i najzanimljivija. Savladavši ga, otkrivate da je vosak plodan materijal za sve vrste eksperimenata, potragu za neobičnim umjetničkim tehnikama i improvizaciju. Čak i neobičan miris vrućeg voska budi kreativnu maštu.

Hladni batik. Pojava orijentalnih tkanina u Evropi dovela je početkom 20. veka do strasti prema ručno oslikanim tkaninama. Batik je doživio ponovno rođenje. Ali Evropljanima je bilo teško reproducirati klasični postupak izrade voštanog batika, pa se pojavila drugačija, pristupačnija i jednostavnija vrsta slikanja: hladna rezerva i, shodno tome, druge tehnike bojenja. Međutim, ova tehnika se razlikuje od vrućeg batika ne samo po temperaturi rezervata, promijenili su se njegov sastav, alati za njegovu primjenu, kao i stil slikanja. Za slikanje na svili najkarakterističnije su bijele i obojene linije koje odvajaju jedan kolorni prostor od drugog, svi detalji šare imaju jasnu granicu i bojeni su bojama samo unutar rezervne linije. Kao rezultat toga, crtež dobija grafičku jasnoću. Za razliku od vrućeg batika, ova metoda ne zahtijeva uklanjanje rezerve nakon bojenja, jednostavnija je i sigurnija, te je stoga jedna od najpopularnijih tehnika farbanja tkanine. U Rusiji se metoda hladnog batika koristi od 1936. godine u industrijskim artelima. Na ovaj način izrađivani su šalovi, šalovi, kravate, kuponi za haljine, predmeti enterijera: zavjese, stolnjaci, salvete, abažuri. Kasnije - ukrasni paneli, slikanje na tkanini. Hladni batik postao je široko rasprostranjen u mnogim zemljama 70-ih i 80-ih godina.

Stil - "hladni batik", ovo je evropski izum ere secesije. Jasan obris "vitraža" čini ovu tehniku ​​atraktivnom. Hladni batik se zasniva na upotrebi rezervnih spojeva koji ograničavaju protok boje preko platna. Umjetnička odlika ove metode slikanja je da obavezna kontura u boji daje crtežima jasan grafički karakter. Broj boja nije ograničen.

Rezervni sastav se nanosi na tkaninu u obliku zatvorene petlje. Dobro prodiranje rezerve u tkaninu najvažniji je uslov u konturnom farbanju. Ako pri crtanju konture ostanu praznine i praznine, boja će nestati sa slike. Debljina konture sakupljača i konzistencija rezervnog sastava zavise od gustoće tkanine, njene teksture, kao i od upijajuće moći tkanine. Gusti materijali, zbog svoje strukture, zahtijevaju širu konturu i tečni rezervni sastav za bolju impregnaciju. Često se za tkiva ovog tipa indukuje rezerva sa obe strane. Pri radu na gustoj tkanini crta se debela kontura, a na prozirnim, laganim tkaninama tanja. Nakon što je kontura crteža nacrtana, ostavite da se osuši.

Prije nanošenja boje potrebno je provjeriti kvalitetu indukcije rezerve na pogrešnoj strani uzorka tako što se u svaku formu kapa voda. Ako na nekom mjestu voda probije rezervu, ovaj dio uzorka treba osušiti i rezervu obnoviti drugi put, ali već na pogrešnoj strani. Zatim ponovo provjerite kvalitetu linije.

Na početku linije i na područjima gdje se ruka kreće sporije obično se dobijaju kapi. Da biste to izbjegli, cijev ili vrh cijevi treba što ravnomjernije voditi preko tkanine, a na početku rada ili brzo spustiti kraj cijevi na površinu ili početi nanositi rezervni sastav direktno iz list papira prethodno nanesen na radnu površinu tkanine.

Započnite punjenje bojom od najsvjetlijih tonova, kako biste lakše prekrili neželjeni brak tamnijim tonom. Istovremeno, ne treba zaboraviti da područja crteža moraju biti ravnomjerno zasićena bojom kako se ne bi stvarale mrlje i oreoli.

Besplatno slikanje. Metoda slobodnog slikanja, koja se proizvodi bez upotrebe rezervnog sastava, značajno se razlikuje od konturnog i nodularnog, kako u načinu rada tako iu izgled gotov proizvod. Ova tehnika je bliska slikanju akvarelom. Ovdje su mogući meki, slikoviti prijelazi tonova bez oštrih obrisa forme. slikarstvo otkriva originalnost autorovog rukopisa i daje proizvodima individualnost karakterističnu za ručni rad.

Povucite tkaninu preko okvira. Birajte iz niza boja koje odgovaraju vašoj viziji. Obradite tkaninu bojama na proizvoljan slikovni način, koristeći ne određeni slikovni motiv, već neku asocijativnu sliku: jesen, zima, proljetni pejzaž, rano jutro, sumrak, magla itd. U skladu sa planom potrebno je odabrati raspon boja. Uzorak se nanosi na tkaninu slobodnim potezima, a samo se završna obrada ponekad radi pomoću hladne rezervne smjese.

Besplatno slikanje akvarelom. Besplatno slikanje akvarelom bazira se na upotrebi fiziološkog rastvora ili specijalnih akvarelnih prajmera. Tkanina razvučena preko okvira impregnira se vodenim rastvorom kuhinjske soli ili akvarel prajmera, a nakon sušenja farba se bojama. Budući da fiziološka otopina ograničava širenje boje po tkanini, možete raditi slobodnim potezima. Slikanje se izvodi po principu akvarela: od svijetlog do tamnog, od gornjeg ruba do dna.

Besplatno slikanje kristalima soli. Druga metoda besplatnog farbanja tkanine temelji se na upotrebi kristala soli ili uree. Tkanina je razvučena preko okvira i obrađena tekućim bojama. Zatim se na još mokru tkaninu, u skladu s dizajnom uzorka, izlijevaju kristali soli, koji aktivno privlače boju na sebe, čime potamnjuju ona područja tkanine na koja se nanose. Dobiveni efekat u velikoj meri zavisi od veličine kristala. Nakon sušenja na tkanini, sol se uklanja. Efekat koji se postiže sa suvom ureom je sličan soli. Međutim, ako sol, privlačeći boju na sebe, koncentrira je na tkaninu, tada urea, naprotiv, izbjeljuje obojenu tkaninu. Ova metoda je vrlo jednostavna i pristupačna, a što je najvažnije - daje širok prostor za eksperimentiranje. Mekši efekat se može postići upotrebom ne suve uree, već njene koncentrovane otopine (1 kašičica uree na 50 ml vode), u koju se umoči četkica i nanese šara na tkaninu u stilu tačaka ili linija. .

Glaze. Ova poznata metoda slikanja uljem i akvarelom može se uspješno koristiti pri farbanju tkanina. Tehnika se zasniva na činjenici da se boje ne miješaju na paleti, već na tkanini, sloj po sloj nalažući jedna na drugu, što dovodi do promjene boje. Prozirne anilinske boje su prave za rad u ovoj tehnici.

Tehniku ​​glaziranja možete koristiti u bilo kojem radu, ali kao vježbu dobro je dočarati stiliziranu mrtvu prirodu čaša, dekantera i drugih posuda zanimljivog oblika. Zamislite da se ispred vas nalazi nekoliko staklenih posuda različitih boja. Štaviše, stoje na takav način da se čini da im se ivice preklapaju. U isto vrijeme, lako je vidjeti da će, kada se nanose, ružičasta i plava boja dati lila nijansu, plava i žuta - zelena, itd.

Prvo pripremite svoj crtež i prenesite ga na tkaninu. Ocrtajte konture s rezervom. Obojite bilo koji predmet odabranom bojom. Obojite susjedni objekt u dva koraka: prvo njegov glavni dio, zatim raskrsnicu s drugim objektom. Nastavite sa radom dok se cijela mrtva priroda ne naslika.

Ako vam se boja nekog predmeta čini presvijetlom, nanesite drugi sloj boje. Posebno zanimljivi efekti se postižu na mjestima gdje se dva ili tri objekta preklapaju.

Pozadina se boji posljednja. Boje za takvu sliku moraju biti svijetle i prozirne. Ne preporučuje se mešanje više od tri boje. Takođe nije preporučljivo mešati kontrastne boje, kao što su crvena i zelena, plava i narandžasta, žuta i ljubičasta. Često ova kombinacija daje prljavo sivu ili smeđu nijansu.

Nodularna batik tehnika ("bandana"). Ovo je jedan od prvih načina za ukrašavanje tkanine. U zemljama Istoka poznat je od davnina. U Indokini je tehnologija čvorova postojala i prije 7. stoljeća. U Indiji se i danas u širokoj upotrebi pod imenom bandhey (bandhana, bandhini), što znači "zavezati". Crtež se sastoji od mnogo bijelih i obojenih tačaka. Slični uzorci se nalaze na drevnim freskama i skulpturama. Od takvih tkanina pravite svadbenu i svečanu odjeću. U Maleziji, Indoneziji, nodularna tehnika se naziva plangi, što znači "prostor, tačka". Na Sumatri se tkanine nadopunjuju perlama, u Indiji - perlama, u Africi - vezom, biserima i školjkama. Ova metoda bojenja bila je poznata u pretkolumbovskoj Americi, na Kavkazu, na Tibetu, u zemljama Bliskog istoka i Sjeverne Afrike. Kreiranje uzorka šivanjem tkanine je sofisticiranija tehnika. U Indoneziji se ova tehnika naziva tritik. U Evropi je bojenje čvorova postalo poznato početkom 20. stoljeća, koristilo se u odjeći i interijerima: za prekrivače i zavjese. Sedamdesetih godina prošlog vijeka ponovo je došlo do oživljavanja interesa za Istok nodularna tehnika moderan, naširoko se koristio za ukrašavanje odjeće u hipi stilovima

Batik u tehnici bandana je možda najstarija vrsta oslikavanja tekstila. Jedna od njenih vrsta - tehnika plangi - bila je uobičajena u Indiji. Neoslikano platno prekriveno je prema uzorku vrlo malim čvorićima, čvrsto vezanim koncem. Zatim je tkanina obojena i konci su uklonjeni, što je rezultiralo uzorkom bijelog "graška". Po potrebi, tkaninu je bilo moguće nekoliko puta obojiti na ovaj način, uklanjajući stare čvorove i dodajući nove. Sa osušene tkanine uklonjene su niti za oblaganje, ali gotov proizvod nije peglan, zbog čega je efekat "zategnutosti" dugo očuvan.

metod skrivene rezerve. U slikanju tkanina, pored gore opisanih glavnih metoda, postoje mnoge dodatne tehnike i nijanse koje vam omogućavaju da što preciznije utjelovite umjetničke ideje, obraćajući više pažnje na kreativnu stranu procesa, a ne na karakteristike tehnologije. Neke od ovih tehnika se na kraju mogu izmisliti samostalno, ali imajući u početku cijeli arsenal, mnogo je lakše postići željeni rezultat. Kombinacija tehnika u razne opcije dodatno proširuje spektar mogućnosti.

Farbanje tkanine vazdušnim kistom. Airbrush (poboljšani pištolj za prskanje) ima veliki potencijal u stvaranju zanimljivog efekta u slikanju. Prilikom rada s ovim uređajem na površini tkanine dobivaju se male slike silueta, kao da se topi u magli. Jedna od glavnih metoda rada je prskanje boje pod uglom. Ovo vam omogućava da kreirate glatke prelaze svetla i senke. Usmjeravajući mlaz boje na šablonu pod različitim uglovima, modelirate oblik motiva.

Prijatelji! Danas smo odlučili da vam ispričamo nešto o batiku.

Ova slika je postala popularna prvenstveno među narodima Indonezije i Indije, a tek u 20. vijeku postala je poznata u Evropi.

Batik- ručno oslikana na tkanini rezervnim kompozicijama. Za to se koriste tkanine poput svile, pamuka, vune, a ponekad čak i sintetike. Za svaku tkaninu potrebno je koristiti posebnu boju, a za postizanje jasnih granica na spoju boja koristi se poseban fiksator, koji se zove rezerva, koja se bazira na parafinu, benzinu ili vodi - sve ovisi o odabrana tehnika, tkanina i boje.

majstor - Nadežda Sokolova

Postoji nekoliko varijanti batika:

Hot batik.

Kao rezerva se koristi vosak, koji se nanosi posebnim alatom, pojanjem. Vosak se koristi u vrućem, rastopljenom obliku, zbog čega se batik naziva vrućim)) Uglavnom se koristi za bojenje pamučne tkanine. Nakon završetka rada, vosak se uklanja sa površine tkanine.

Hladni batik.

U većini slučajeva ova metoda se koristi za bojenje svile, ali se mogu koristiti i druge tkanine. Ulogu rezerve ovdje će igrati poseban materijal koji se može pripremiti kod kuće ili kupiti gotov. Sastoji se od gumenog ljepila, benzina, boje i parafina. Rezerve su obojene i bezbojne i nanose se ili specijalnim alatima - tubama sa rezervoarom, ili uz pomoć tubica sa posebnim dugačkim izlivom. Ova vrsta slikarstva je više grafička, prepoznaje se po linijama iz rezerve - služe kao ivica koja drži boju.

majstor - Kaminskaya Maria:

Besplatno slikanje.

Pruža veliku slobodu u odabiru crteža, omogućava vam da prepoznate originalnost rukopisa svakog umjetnika i individualnu originalnost radova svojstvenih ručnom radu. Proizvodi se uglavnom sa anilinskim bojama, kao i uljanim bojama sa otapalima. Posebno je zanimljiva kombinacija slobodnog farbanja sa vođenjem konture i završne obrade rezervnom smjesom. Ali u osnovi, kod ove slike rezerva se ne koristi. Takvo farbanje se izvodi na suhoj tkanini (tada je šara jasnija, vidljivi su oreoli od nanošenja boje) i na mokroj tkanini (dezen je glatkiji, sa glatkijim prijelazima boja)

majstor - Nadežda Sokolova

Besplatno slikanje na slanoj zemlji.

Suština ove metode je sljedeća: tkanina rastegnuta preko okvira, ovisno o prirodi uzorka, ili je impregnirana vodenom otopinom natrijevog klorida i obojena nakon sušenja, ili se farbanje izvodi bojama iz osnovnih boja. u koji se unosi rastvor soli. Sve to ograničava protok boje preko tkanine, omogućava crtanje slobodnim potezima, mijenjajući oblik i stupanj zasićenosti boja. Besplatno slikanje bojama uz unošenje fiziološke otopine u njih može se kombinirati s običnim slikanjem hladnim batikom. Da bi se to postiglo, neki dijelovi crteža su slobodno oslikani finalizacijom grafičkog crteža, a preklapanja pozadine su napravljena u područjima ograničenim rezervnom kompozicijom. Umjesto soli, škrob ili želatin mogu djelovati kao tlo.

Uz pomoć soli i ureje mogu se postići posebni efekti (sa besplatnim farbanjem i hladnim batikom). Na primjer, ako se krupna sol posipa na mokro, obojeno područje, tada će sol "privući" boju na sebe, stvarajući zanimljiv uzorak. Efekat uree je obrnut, odbija boju.

Shibori tehnika.

Ova tehnika ima japanske korijene. Ovdje se tkanina savija na određeni način, vezivanjem, a zatim se farba. Često se perle, dugmad i sl. umotaju u tkaninu i vežu koncem, a tkanina se takođe može savijati i šivati ​​koncem, čvrsto zategnuti.

Bandana tehnika.

Ovo je tehnika vezanog batika. Jedna od njegovih varijanti - tehnika plangi bila je uobičajena u Indiji. Neoslikano platno prekriveno je prema uzorku vrlo malim čvorićima, čvrsto vezanim koncem. Zatim je tkanina obojena i niti su uklonjene, što je rezultiralo uzorkom bijelog "graška". Po potrebi, tkaninu je bilo moguće nekoliko puta obojiti na ovaj način, uklanjajući stare čvorove i dodajući nove. Iz osušene tkanine uklonjene su niti za oblaganje, ali gotov proizvod nije peglan, zbog čega je efekat "zategnutosti" dugo očuvan.

Danas nodularno farbanje znači jednostavnije opcije. Na primjer, uzorak u obliku kruga (sunca) ili nekoliko krugova. Prilikom bojenja suhe tkanine možete dobiti oštriju granicu boje neobojene, ali ako je tkanina mokra (navlažena i dobro ocijeđena) - glatkije granice prijelaza.