Konu: "Çocuk sanatının yaş özellikleri". Sunum - okul öncesi çocuklara ICT kullanarak nesne çizmeyi öğretmek Bu sunumun metni

Çocuk aktivitelerinin türleri Görsel aktiviteler: çizim, modelleme, uygulama. Ya.V. Konysheva tarafından derlenmiştir. Eğitimci MBDOU No. 3 "Gökkuşağı", Mezhdurechensk Görsel aktivite

• - sonuç olarak çocuğun faaliyetinin şekli
bir malzeme veya ideal nesnenin elde edildiği: çizim, modelleme, uygulama

• 6 yaşındaki çocukların görsel etkinliği, somutluk, hayal gücü gibi düşüncelerinin belirli özelliklerini yansıtır. Çocuğun grafik aktivitesi, yalnızca bireysel işlevlerle (algı, hafıza, düşünme, hayal gücü) değil, aynı zamanda bir bütün olarak kişilikle de yakından bağlantılıdır. Çocuğun çıkarları, mizaç içinde kendini gösterir.

Görsel aktivite sürecinde, çocuğu yazmaya hazırlamak için gerekli olan el becerisi, görsel-motor koordinasyonu gelişir. Çeşitli şekil, boyut ve oranlardaki nesneleri çizme sürecinde, belirli bir yönü tutma yeteneği oluşur. Çocukların hem düz hem de hacimsel geometrik şekillere yakın temel formlarla tanışması, onları çevreleyen gerçeklikten ayırt etme, boyut, uzunluk, genişlik, yükseklik açısından karşılaştırma, tasvir edilen nesnenin parçalarının boyutunu ve bunların boyutlarını ilişkilendirme yeteneği dekoratif çizim için sınıftaki mekansal konum, temel matematiksel kavramların ustalığına katkıda bulunur.

Çocuğun kişiliğinin çok yönlü gelişiminin görevleri de sanat etkinliği derslerinde gerçekleştirilir: zihinsel gelişim ve gerçeğe estetik tutum, ahlaki eğitim.

Şu anda, eğitimciler ve öğretmenler, dersleri planlarken, okula hazırlanmanın daha etkili ve amaçlı bir sürecine katkıda bulunan modern ve yenilikçi çalışma biçimlerini seçiyorlar.

Öğretim Yöntem ve Teknikleri Gözlem yöntemi, tüm görsel sanatlar eğitim sisteminin merkezinde yer alır. Yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin başarısı, çocukların çevreyi gözlemleme, gerçeklik fenomenleri arasında bağlantılar kurma, genel ve bireysel olanı vurgulama yeteneğini ne kadar iyi geliştireceklerine bağlıdır. Ancak dersten önce yapılan gözlemler, görülenleri tam olarak tasvir etme olanağını tam olarak sağlamayacaktır. Çocuğa özel görüntü tekniklerini, çeşitli görsel materyalleri kullanma yöntemlerini öğretmek gerekir. Sadece sınıfta sistematik öğretim sürecinde çocukların yetenekleri tam olarak oluşur. Anaokulunda, sınıfta görsel aktivite için, şartlı olarak görsel ve sözlü olarak alt bölümlere ayrılabilen çeşitli yöntem ve teknikler kullanılır. Oyun teknikleri anaokuluna özgü özel bir teknik grubunu oluşturmaktadır. Açıklığın kullanımını ve kelimenin kullanımını birleştirirler.

Pedagojide benimsenen tanıma göre öğretim yöntemi, görevi çözmek için birleşik bir yaklaşımla karakterize edilir, bu derste hem çocuğun hem de eğitimcinin tüm faaliyetlerinin doğasını belirler.

Öğretim yöntemi, yalnızca dar bir öğretim değerine sahip olan sınıftaki etkinliklerin tüm özelliklerini belirlemeyen daha spesifik, yardımcı bir araçtır.

Bazen bireysel yöntemler sadece bir teknik olarak hareket edebilir

Görsel Görsel öğretim yöntem ve teknikleri, doğanın kullanımını, resimlerin reprodüksiyonlarını, örnekleri ve diğer görsel yardımcıları içerir; bireysel nesnelerin incelenmesi; öğretmenin görüntü tekniklerini sergilemesi; Çocukların çalışmalarını değerlendirirken dersin sonunda göstermek. Sözlü Sözlü öğretim yöntem ve teknikleri arasında konuşma, öğretmenin ders başında ve ders sırasında verdiği talimatlar, sözlü sanatsal bir görüntünün kullanımı yer alır. Görsel aktivitedeki sınıflar, kural olarak, öğretmen ve çocuklar arasındaki bir konuşma ile başlar. Oyun Görsel etkinlik sürecinde oyunun anlarının kullanılması, görsel-etkili öğretim yöntemlerini ifade eder. Çocuk ne kadar küçükse, yetişmesinde ve eğitiminde o kadar çok oyun oynamalıdır. Oynak öğretim teknikleri, çocukların dikkatini eldeki göreve çekmeye yardımcı olacak, düşünme ve hayal gücünü kolaylaştıracaktır. Sınıf türleri Görsel aktivitede iki tür sınıf vardır: öğretmen tarafından önerilen bir konu (yeni program materyalinde ustalaşma, geçmişin tekrarı) ve her çocuk tarafından seçilen bir tema (planına göre) üzerine sınıflar. Bir türün veya diğerinin seçimi, eğitim görevinin doğası, çocukların görsel beceri ve yeteneklerinin düzeyi ve yaş özelliklerine göre belirlenir. Sınıf dışı sanatsal etkinlikler Çocukların bilgi, beceri ve yeteneklerinin görsel etkinliklerde pekiştirilmesi, çocukların boş zamanlarında isteği üzerine yer alabilir. Bu zamanın çoğu oyunlara ayrılmıştır. Ama çocuklardan herhangi biri çizmek, heykel yapmak isterse bu engellenmemelidir. Böyle bir arzu bazen çocukta yeteneklerin varlığını gösterir ve onların tanımlanmasını ve gelişimini teşvik etmek gerekir. Bağımsız aktivite sürecinde, çocukların çeşitli becerileri pekiştirilir. Çocuklarla çalışma biçimleri Eğitim alanındaki okul öncesi eğitim kurumlarında çocukların önde gelen örgütlenme biçimi "Sanatsal yaratım" GCD'dir. “Bir yetişkinin ve çocukların ortak etkinliği”, okul öncesi çocukların organizasyonunun temel modelidir. Bunlar eğlenceli gösteriler, bir öğretmenin katılımıyla ücretsiz sanatsal etkinlik, çocuklarla bireysel çalışma, resim çalışmalarının incelenmesi, arsa-oyun durumu, sanatsal boş zaman, yarışmalar, malzeme ile denemeler (eğitim, deneyler, didaktik oyunlar, bitmemiş bir oyunla oynama). çizim, gözlem). - okul öncesi çocukların organizasyonunun ana modellerinden biri. Bu, problem durumlarının yaratılması, bir oyun, bağımsız gözlem görevleri, tasarımla çizim, resimlerin izlenmesi, doğayla ilgili çizimler.

Çocukların bağımsız faaliyetleri için koşulların seçimlerine ve ilgi alanlarına göre düzenlenmesine özel önem verilir. Bu amaçla gruplar halinde estetik bir gelişim konusu düzenlenir. Çarşamba:

farklı deneyler yapabileceğiniz yaratıcılık köşeleri malzemeler: pastel boyalar, yıkanabilir keçeli kalemler, kil, hamuru, kolaj malzemesi, sağ ve sol eller için makas, tutkal, kalın kağıt ve çeşitli tekniklerde ustalaşmak için malzeme tablo: parmak izi, sabun gevreği, sünger baskı, taşma baskı, kurutma, ip baskı, mum baskı. Bu teknikler geleneksel veya geleneksel olmayan olabilir.

şövalelerin, çizim, modelleme ve aplike çalışmaları için aksesuarların geniş bir yelpazede toplandığı görsel etkinlikler için köşeler.

Öğretmenin ana endişeleri, ilgi alanlarının gelişimi, her çocuğun yetenekleri, aktivitenin uyarılması, çocukların bağımsızlığı ile ilgilidir. Zenginleştirilmiş bir gelişim ortamında ücretsiz, çeşitli aktivite, çocuğun merakını, merakını, çevreyi zorlamadan öğrenmesini, öğrenilenlerin yaratıcı bir yansıması için çaba göstermesini sağlar. Gelişmekte olan bir çevrede, çocuk aktivite seçme özgürlüğü hakkının farkına varır.

Ebeveynlerle çalışma biçimleri Sanat etkinliğine ilgi oluşumu konusunda ebeveynlerle okul öncesi kurumların çalışma biçimleri çeşitlidir: mini seminerler, eğitim çalışmalarının gösterilmesi, sergilerin organizasyonu, pedagojik kütüphaneler, ebeveynlerin yaşamına aktif katılımın çekiciliği. anaokulu vb. Bu çalışma iki yönde gerçekleştirilir: bireysel ve ebeveyn ekibiyle. Ebeveynlerle bireysel çalışma biçimleri, konuşmalar, istişareler, ebeveynlere verilen görevler, yuvarlak masa, açık gün vb. Veli topluluğu için genel istişareler, grup ve genel veli toplantıları, konferanslar, sergiler, konferanslar, çevreler düzenlenir; bilgilendirme ve tematik stantlar, fotomontajlar hazırlanır; Soru-Cevap akşamları, yuvarlak masa toplantıları vb.

Ebeveynlerle etkili bir çalışma şekli, eğitimciler ve diğer personel arasında yetişkin aile üyeleriyle yapılan bireysel görüşmelerdir. Bu sohbetlerde anne babalar bazen ailede olabilen kederler hakkında, çocuğun başarısı hakkında konuşmaya daha istekli ve açık sözlüdürler.

Bireysel görüşmeler, eğitimcinin inisiyatifiyle veya ebeveynlerin kendileriyle gerçekleşebilir. Bazen böyle bir konuşma üzerinde önceden anlaşmak gerekir, bazen sabah veya akşam ebeveynler anaokuluna geldiğinde konuşmak yeterlidir.

Anaokulunda toplanan kütüphane, ebeveynlerin çocukların sanat eğitimi konusunda pedagojik eğitiminde büyük fayda sağlıyor.

Ebeveynleri, hareketli klasörlerin yardımıyla bu veya bu yetiştirme sorunuyla tanıştırmak daha iyidir. Genellikle tematik materyal, çizimler ve pratik önerilerle seçilir; sistematik olarak güncellenir, çizimler yenileriyle değiştirilir,

Ebeveynlerden oluşan bir ekiple çalışarak büyük fırsatlar açılır - kapsamlı pedagojik bilgi, deneyim alışverişi, ebeveynlerin anaokulunun yaşamına katılımı.

Ebeveynlerden oluşan bir ekiple çalışmanın ana şekli, grup veli toplantısıdır. Ebeveynlerin ve eğitimcilerin buluşması, çocukların çalışmalarının bir gösterimi, anaokulu turu veya "çocuklarının elinin uygulandığı bir grup" eşliğinde yapılırsa canlı hale getirilir. Çocukların tasarım etkinliği (örneğin bir toplantı salonu), "Sebzeler" ve "Meyveler" uygulamaları vb.

Şekillendirme aplike çizimi

SAYFA SONU-- 1.2
Okul öncesi çağda arsa çizimi: özellikleri ve anlamı
Arsa çiziminin temel amacı, bir çocuğa çevredeki gerçeklik hakkındaki izlenimlerini iletmesini öğretmektir.

Çevredeki tüm nesnelerin birbirleriyle belirli bir bağlantı içinde olduğu bilinmektedir. Herhangi bir nesneye veya fenomene karşı tutum, büyük ölçüde bu özel bağlantının anlaşılmasına bağlıdır.

Çocukta çeşitli nesneler ve fenomenler arasında anlamsal bağlantılar kurma olasılığı yavaş yavaş gelişir. Bu nedenle, eğitim amaçlı arsa çizimi, orta gruptan daha önce ve başlangıçta yan yana yerleştirilmiş 2-3 nesnenin görüntüsü olarak tanıtılır. Doğal olarak, çocuklar arsanın ana kahramanları olan nesneleri tasvir etme tekniklerine aşina olmalıdır, aksi takdirde tanıdık olmayan nesneleri tasvir etmedeki zorluklar onları ana görevden uzaklaştıracaktır.

Bununla birlikte, arsa çizimini yalnızca çocukların daha önce tasvir ettiği nesnelerin görüntüsüyle sınırlamamalıdır. Çocuk arsadaki ana şeyi çizebilmelidir ve tüm detayları istediği gibi yerine getirir.

Bir arsadaki ana şeyi vurgulama yeteneği, algıların gelişimi ve analitik-sentetik düşünce ile ilişkilidir. Küçük bir çocukta hala çok yüzeyseldirler; her şeyden önce doğrudan görme, dokunma, işitme ile erişilebilenleri algılar ve çoğu zaman bir nesneyi hatırladığı bazı önemsiz ayrıntılardan tanır. Aynı şekilde çocuk çizimdeki arsayı algılar ve iletir. Bir boku vurgulamak, arsa nesnelerinin ilişkilerini ve bağlantılarını anlamak bir okul öncesi için oldukça zor görevlerdir. Daha büyük grubun çocukları tarafından çözülebilirler.

Arsa çiziminde nesneler arasındaki orantısal ilişkileri doğru bir şekilde iletmek önemlidir. Bu görev, bir arsa tasvir ederken, yalnızca aralarında yaşamda var olan boyutlarındaki farkı değil, aynı zamanda uzaydaki konumlarıyla bağlantılı olarak nesnelerde bir artış veya azalma göstermenin gerekli olması nedeniyle karmaşıktır. Bunun için çocuk, görüntünün nesnelerini karşılaştırabilmeli, karşılaştırabilmeli, aralarındaki anlamsal bağlantıyı görmelidir.

Bir okul öncesi çocuğunun, çok az tecrübesi ve yetersiz gelişmiş görsel becerileri olduğu için nesneler arasındaki uzamsal ilişki problemini çözmesi çok zordur.

Çocuklar, özellikle doğaya (ormana, tarlaya) gittiklerinde, uzayın genişliği, yeryüzü ile gökyüzünü birbirine bağlayan ufuk çizgisi hakkında bir fikir edinebilirler. Ancak bazıları uzaydaki nesnelerin perspektif değişimlerini anlasalar bile, bu değişimleri levha düzleminde iletmeleri onlar için zor olacaktır. Doğada uzakta olan, resimde daha yükseğe çizilmelidir ve bunun tersi de geçerlidir. Bir uçaktaki uzay görüntüsünün bu özellikleri, yalnızca deneyimi olan daha yaşlı bir okul öncesi öğrencisi için anlaşılabilir.

Bu nedenle, anaokulunda arsa çizimini öğretmenin genel görevleri şunlardır:

ü Konunun içeriğinin aktarımını, içindeki ana şeyi vurgulayarak öğretin;

ü Nesneler arasındaki etkileşimleri aktarmayı öğretin;

ü Nesneler arasındaki orantılı ilişkileri doğru bir şekilde aktarmayı ve uzaydaki konumlarını göstermeyi öğretin

Çocuklara arsa çizimi öğretmek orta grupta başlar. Doğru, genç grupta, bir arsa gibi ses çizmek için önerilen bazı temalar (örneğin, “Zencefilli kurabiye adam yol boyunca yuvarlanıyor”, “kar yağıyor, tüm dünyayı kapladı” vb.). ancak olay örgüsünün eylemini aktarmaları gerekmez. Çizimin arsa doğasının bir göstergesi, çocuklarda en basit formların tasvirine ilgi yaratmak için kullanılır.

Resmin temalarının tanımına gelince, burada öğretmene aşağıdaki ilkeler rehberlik etmelidir:

ü Konuları seçmenin ilk ilkesi, çocukların anaokulundaki ve ailedeki yaşamları ve faaliyetleri sırasında geliştirdikleri duygusal ve entelektüel deneyimleri dikkate almaktır.

ü İçerik seçiminin ikinci ilkesi: görünüm, şekil ve yapı bakımından benzer olan bir grup nesnenin görüntülerinin düzenlenmesi için uygun genelleştirilmiş görüntü yöntemlerinin oluşturulması, yani. tipik.

Çocuk kendisine bir hedef belirler, kişisel gelişimin göstergelerinden biri olan faaliyetinin konusu olarak hareket eder. Bununla birlikte, sorunun formülasyonunu bir sonraki adım izlemelidir - hedefe ulaşmak için araçların seçimi ve uygulanması, bir sonuç elde edilmesi. Ve çocuk bunu her zaman yapmaz. Yavaş yavaş, beceriksizliğini fark ederek, hedef belirlemeyi bırakır. Bu, insani gelişme için önemli olan faaliyetlerin ortadan kalktığı anlamına gelir. Sonuç olarak, okul öncesi çocuğun yöntemlerde, hedefe ulaşma araçlarında ustalaşmasına yardımcı olmak, ona görsel aktiviteyi öğretmek gerekir, ancak herhangi bir fenomeni planlarından herhangi birini somutlaştırmak için nispeten özgürce tasvir edebilmesi için gereklidir.

Bu nedenle, görüntünün içeriğini seçmenin ilk ilkesini korurken - çocukların bilgi ve ilgilerini, duygusal ve entelektüel deneyimlerini dikkate alarak - kişi aynı anda ikinci ilke tarafından yönlendirilmelidir - yalnızca içeriğin seçimi değil. ilginç ama aynı zamanda sistematik.

ü İçerik seçimindeki üçüncü ilke, görsel becerilerde ve yeteneklerde ustalaşma sırasını dikkate almaktır. Bu, konuyla ilgili içeriğin sistemik bilgisinin seçiminin, etkinliğin özelliklerine ve çocuklara sunulan görüntünün görevlerine tabi olduğu anlamına gelir.

ü Dördüncü ilke, önceki iki ilkeyi birleştirir: çocukların bilişsel etkinliklerinin doğasını eşzamanlı olarak karmaşık hale getirirken, biliş sürecinde bağımsızlıklarını ve yaratıcılığı artırma yönünde ve daha sonra öğrenme sürecinde benzer konuları tekrarlama ihtiyacını dikkate almak. izlenimlerin figüratif yansıması

ü Beşinci ilke - mevsimsel olayları, yerel çevreyi - doğal ve sosyal, sosyal olayları vb. dikkate alarak.

ü Altıncı ilke - mümkünse, çocukların bireysel duygusal ve entelektüel deneyimlerini, değerli ve etkili faaliyet güdülerini gerçekleştirmenin bir koşulu olarak dikkate alarak, karşılık gelen duyguları, hayal gücünü, faaliyetin amacını ve sonuç olarak okul öncesi çocukların yaratıcı tezahürlerini harekete geçirin.

Arsa çizmenin görevleri resimli görevlerle sınırlı değildir, ancak öğretmeni çocuklarda bütünsel aktivite oluşumuna ve okul öncesi çocuğun kişiliğinin gelişimine yönlendiren genel görevlerin somutlaştırılmasını temsil eder. ...

Aşağıdaki eğitim görevleri ayırt edilir:

ü Çevredeki nesnelere, doğal fenomenlere, sosyal fenomenlere ve olaylara, insanlara, bunların faaliyetlerine ve ilişkilerine ilgi oluşturmak; çocuklarda ahlaki, estetik bir konumun oluşumuna katkıda bulunur.

ü Çocuklarda bir yetişkinden kabul etme arzusunu ve yeteneğini oluşturmak ve uygun amaç ve hedefleri belirlemek.

ü Çocuklarda, içeriği ve imgenin bazı yollarını önceden belirleyerek, bir imgeyi kavrama yeteneğini geliştirmek.

ü Okul öncesi çocuklara bir arsa görüntüsünü tasvir etmenin mevcut yollarından bazılarını öğretin:

A) en basit kompozisyonları oluşturma teknikleri, yani. görüntülerin sayfa düzleminde düzenlenmesi, ilk önce tüm sayfa üzerinde, aynı nesnelerin görüntülerini küçük eklemelerle ritmik olarak tekrarlamak - daha genç ve orta gruplarda; bir nesnenin farklı versiyonlardaki görüntülerini teşvik etmek ve teşvik etmek, böylece bir nesneyi değişken düzeyde - orta grupta tasvir etme yollarında ustalaşmak; görüntüleri bir yaprağın geniş bir şeridine yerleştirmek, dünyayı, gökyüzünü belirtmek, ufuk çizgisini işaretlemek, daha yakın olan nesnelerin görüntülerini - sayfanın altına, daha uzağa - üste yerleştirmek; sayfadaki görüntülerin düzenini değiştirerek, yani. çocukları bilinçli bir seçim ve kompozisyon oluşturmaya yönlendirmek, yakın planların nesnelerini daha büyük boyutta, uzak olanları - daha küçük boyutta - daha büyük gruplarda tasvir etmek;

B) bir çizimdeki ana şeyi tasvir etmeyi öğretin, yani. belirli bir konunun içeriğini ifade eden nesneler ve karakterler, görüntünün içeriğini hemen belirlemeyi mümkün kılar (orta, kıdemli grup);

V ) resimde büyüklük, uzayda göreceli konum (eski gruplar) arasındaki ilişkiyi aktarmayı öğretmek;

D) çocukları hareket, dinamikler, duruşlar, ayrıntılar (ortadan, ancak esas olarak daha büyük gruplarda) görüntüsü aracılığıyla eylemi aktarmaya yönlendirin.

ü Çocuklara arsa çiziminin uygulanması için gerekli algılama yöntemlerini, çevredeki dünyanın fenomenlerini gözlemlemeyi öğretmek.

ü Çocuklarda, görüntü kalitesinin gözlem kalitesine bağımlılığı, arzularını oluşturma ve mümkünse gelecekte, sonraki görüntülerin amacı ile gözlem ihtiyacı hakkında bir anlayış geliştirmek.

ü Çocukları bağımsız olmaya, bir görüntüyü tasarlamada yaratıcı olmaya teşvik edin: benzersiz bir içerik aramak, yeterli, çeşitli ifade araçlarını kullanmak (kompozisyon, renk vb.)

ü Çocuklara görüntünün dışavurumculuğunu hissetmeyi öğretmek, ona duygusal bir tepki uyandırmak, görüntünün dışavurumunun kullanılan araçlara, görüntü yöntemlerine bağımlılığının anlaşılmasına yol açmak, yani. çizimlerin sanatsal ve yaratıcı algılanma yeteneğini oluşturmak.

Arsa çizimini yönetme görevlerinin karmaşıklığına dayanarak, bu tür faaliyetlerde ustalaşmanın zorluklarını (özellikle çocukların algısını) ve arsa görüntüsünün grafik düzenlemesinin karmaşıklığını dikkate alarak, çocuklarla çalışma yöntemi inşa edilmelidir. iki yönde:

1. Çocukları çevrelerindeki dünyanın canlı izlenimleriyle zenginleştirmek: sosyal ve doğal fenomenler. Gözlemin gelişimi, görme, hissetme, formun ifadesini, orantıları, bireysel nesnelerin renklerini, ilişkilerini ve kombinasyonlarını fark etme yeteneği.

2. Çocukların arsanın grafik temsil araçlarını anlamalarına, temsiller ve temsil yöntemleri arasında bağlantı kurmalarına yardımcı olmak

Çalışmamızda esas olarak orta okul öncesi çağda yaratıcılığın gelişimini araştırmamız gerektiğinden, belirlenen yaş çerçevesinde arsa çizimi için görevler belirlemenin uygun olduğunu düşünüyoruz. Praleska programında aşağıdaki görevler vurgulanmıştır:

ü Konunun, arsanın ve dekoratif çizimin ifade araçlarını tanımak

ü Görüntü oluşturmanın arsa kompozisyonu, yapıcı (kısmen integral) ve kemer yolları hakkında fikir oluşturmak

ü Çizim kompozisyonunun pratik gelişimine yardımcı olun (doğrusal, friz, kağıdın tüm yüzeyi üzerinde).

Bu problemler, çocukların daha önce çizdikleri nesnelerin görüntüsü üzerinde iyi bilinen arsalarda çözülür. Bir kağıda birkaç nesne yerleştirme ihtiyacı, kazanılan becerileri yaratıcı bir şekilde kullanmanın yanı sıra gelişmiş bir analiz ve sentez yeteneği gerektirir.

Birkaç nesnenin bir satırda düzenlenmesi, temanın en basit kompozisyon çözümüdür. 4 yaşındaki çocuklar, hayatta nesnelerin yan yana bulunduğunu öğrenebilir, bu nedenle bir nesnenin yerine başka bir tane yerleştirmek imkansızdır. Çocukların nesneleri çizdiği düz çizgi, E.A.'ya göre. Fleerina, çocukların anlayabileceği, dünya alanı görüntüsünün ritmik basitleştirilmesi.

Çocuklara sunulan konular basit: bir ev, yanında bir ağaç büyüyor, bir bank var; bir ev ya da ağaç, yakınlarda bir kız yürüyor; çimenler, çiçekler büyüyor, güneş parlıyor; tavuklar çimenlerde yürüyor.

Bu çizimlerde çocuklar eylemin olay örgüsü gelişimini göstermezler. Çocuklar, aralarında etkili bir bağlantı olmayacak 2-3 nesneyi yan yana çizer.

Orta grupta, çocuklar ayrıca bir arsa çiziminin kompozisyonu için başka bir teknikle tanışırlar - tüm sayfadaki nesnelerin düzenlenmesi. Öğretmen çocuklara belirli bir arsaya karşılık gelen belirli renklerde (çayır için yeşil, su için mavi, kum için sarı vb.) yaprağın tüm düzlemi (çayırdaki çiçekler, sudaki balıklar).

Arsa çiziminde, çocuklara nesneler arasındaki tam orantılı ilişkileri gösterme görevi verilmez, çünkü oldukça karmaşık ve yalnızca daha büyük grubun çocukları tarafından erişilebilir.

Özetle, bir çocuğun etrafındaki dünyayı ve ona karşı tutumunun aktif, yaratıcı, etkili ve kayıtsız olmayan bir farkındalık yolu olarak arsa çiziminin okul öncesi çocuğun kişiliğinin gelişimi üzerinde büyük etkisi olduğunu söyleyebiliriz. Arsa çiziminin tüm aşamalarında, kişiliğin bilişsel, duygusal, ahlaki-istemli alanı aktif olarak tezahür eder ve bu nedenle tek bir yaratıcı süreçte gelişir.
1.3
Okul öncesi çocukların görsel aktivitesinde geleneksel olmayan teknikler
Anaokulunda görsel etkinlik, çizim, modelleme, uygulama, yapım gibi etkinlikleri içerir. Bu türlerin her birinin, çocuğun etrafındaki dünyaya ilişkin izlenimlerini gösterme konusunda kendi yetenekleri vardır. T.S. Komarova şunları belirtiyor: “Ancak, eğitimcilerin tüm çalışma anlarına çeşitlilik katması ve çocukların etkinliklerini serbest bırakması genellikle zordur ve eğitimcilerin konulara ilişkin dersler için birçok seçenek bulması genellikle zordur. Sanatsal ve yaratıcı etkinlik türleri olarak çizim, modelleme, uygulama bir şablona, ​​klişelere, bir kez ve tüm yerleşik kurallara tolerans göstermez ve yine de pratikte genellikle böyle bir durumla karşılaşırız (“Ağaç aşağıdan yukarıya doğru çizilir, çünkü böyle büyür ve ev böyle "vb.)". Bu nedenle, okul öncesi çocukların görsel aktivitelerinde geleneksel olmayan tekniklerin kullanılması önemli olacaktır.

Çalışmamızın bir parçası olarak, geleneksel olmayan tekniklerin ağırlıklı olarak çizimde kullanımını ele alacağız. Şu anda, okul öncesi sanat eğitimi için oldukça fazla sayıda seçenek var, ancak bunların hepsi bilimsel olarak yeterli düzeyde doğrulanmadı. Aşağıda sunulan, ev içi okul öncesi eğitim için geleneksel olmayan sanat teknikleri, R.G. Kazakova ve L.G. Belyakova.

Çocuklarla çizim yaparken, aşağıdaki geleneksel olmayan teknikleri kullanabilirsiniz:

ü sert yarı kuru bir fırça ile sıkın

ü parmakla çizmek

ü avucunuzun içiyle çizim

ü köpük kauçuk ile izlenim

ü köpük izlenimi

ü bir silgiden mühürlerle damgalama

ü buruşuk kağıt ile baskı

ü mumlu boya kalemleri + sulu boya

ü mum + sulu boya

ü şablon baskı

ü konu monotipi

ü blotografi

ü sprey

ü yaprak izleri

ü sulu boya kalemleri

ü manzara monotipi, vb.

Çalışmamızdaki çalışma orta okul öncesi çağındaki çocuklarla yapıldığından sadece bu yaş aralığına uygun tekniklerin anlatılmasının uygun olduğunu düşünüyoruz. "Praleska" programına göre, yaşamın dördüncü - beşinci yaşındaki çocukları orta okul öncesi çağındaki çocuklar olarak sınıflandırılır.Buna göre, aşağıdaki tekniklere daha ayrıntılı bir açıklama verilecektir:

1. parmaklarla çizim (iki yaşından itibaren): çocuk parmağını guaşta indirir ve kağıda noktalar, lekeler koyar. Her parmak farklı renkte boya ile doldurulur. İşten sonra parmaklar bir peçete ile silinir, ardından guaj kolayca yıkanır.

2. bir avuç içi ile çizim (iki yaşından itibaren): bir çocuk avucunu (tüm fırçayı) guaj haline getirir veya bir fırça ile boyar (beş yaşından itibaren) ve kağıda baskı yapar. Farklı renklerde boyanmış sağ ve sol ellerle çizin. İşten sonra eller bir peçete ile silinir, ardından guaj kolayca yıkanır.

3. mantar baskısı (üç yaşından itibaren): çocuk mantarı mürekkep pedine bastırır ve kağıda bir baskı yapar. Farklı bir renk elde etmek için kase ve mantar değiştirilir.

4. köpük kauçuk ile baskı (dört yaşından itibaren): çocuk köpük kauçuğu boya ile bir damga pedine bastırır ve kağıda bir baskı yapar. Rengi değiştirmek için başka kaseler ve köpük kauçuk alın.

5. Buruşuk kağıt baskı (4 yaşından itibaren): çocuk kağıda mürekkep pedine bastırır ve kağıda bir baskı yapar. Farklı bir renk elde etmek için hem tabak hem de buruşuk kağıt değiştirilir.

6. mum boya kalemleri + sulu boyalar (dört yaşından itibaren): çocuk beyaz kağıda mum boya kalemleriyle çizer. Daha sonra bir veya daha fazla renkte suluboya ile levhayı boyar. Mum boya çizimi boyasız kalır.

7. Sert, yarı kuru bir fırçayla (her yaşta) yumruklayın: çocuk fırçayı guajın içine indirir ve kağıda dikey tutarak vurur. Çalışırken, fırça suya batmaz. Bu, tüm sayfayı, anahattı veya şablonu doldurur. Kabarık veya dikenli bir yüzeyin dokusunun taklidi ortaya çıkıyor.

8. şablon baskı (beş yaşından itibaren): bir çocuk bir mühür ya da köpük kauçuk çubuğu bir mürekkep damgası pedine bastırır ve bir şablon kullanarak kağıda yazdırır. Rengi değiştirmek için başka bir çubuk ve şablon alın.

9. konu monotipi (beş yaşından itibaren): çocuk bir kağıdı ikiye katlar ve gösterilen nesnenin yarısını yarısına çizer (nesneler simetrik olarak seçilir). Konunun her bir parçasını boya kuruyana kadar boyadıktan sonra, bir baskı elde etmek için tabaka tekrar katlar arasında katlanır. Görüntü daha sonra, birkaç dekorasyon çizdikten sonra tabakayı katlayarak da dekore edilebilir.

10. Yaygın blotografi (beş yaşından itibaren): çocuk guajı plastik bir kaşıkla alır ve kağıda döker. Sonuç rastgele noktalardır. Daha sonra tabaka başka bir tabaka ile kaplanır ve preslenir. Ardından, üst tabaka çıkarılır, görüntü incelenir: neye benzediği belirlenir. Eksik detaylar çiziliyor.

11.sprey (beş yaşından itibaren): çocuk bir fırçanın üzerine boya çizer ve fırçayı kağıdın üzerinde tuttuğu kartona vurur. Kağıda boya sıçrar.

12. İplik ile blotografi (beş yaşından itibaren): çocuk ipliği boyaya indirir, sıkar. Ardından, bir ucunu boş bırakarak bir kağıt yaprağına iplikten bir görüntü koyar. Bundan sonra, üstüne başka bir sayfa koyar, bastırır, eliyle tutar ve ipliği ucundan çeker. Eksik detaylar çiziliyor.

13. yaprak baskıları (beş yaşından itibaren): bir çocuk bir ağacın yaprağını farklı renklerde boyalarla kaplar, ardından bir baskı elde etmek için boyalı tarafı ile kağıda uygular. Her seferinde yeni bir sayfa alınır. Yaprak sapları bir fırça ile boyanabilir.

14. kabartma (beş yaşından itibaren): çocuk istediğini basit bir kurşun kalemle çizer. Birçok özdeş eleman (örneğin yapraklar) oluşturmanız gerekiyorsa, bir karton şablon kullanmanız önerilir. Daha sonra çizimin altına oluklu bir yüzeye sahip bir nesne yerleştirilir, çizim kalemlerle renklendirilir. Bir sonraki derste çizimler kesilip ortak bir sayfaya yapıştırılabilir.

15. Kamışla blotografi (beş yaşından itibaren): bir çocuk plastik bir kaşıkla boyayı toplar, bir kağıda dökerek küçük bir nokta (damlacık) yapar. Daha sonra ucu bu noktaya veya kağıda değmeyecek şekilde tüpten bu noktaya üfler. Gerekirse prosedür tekrarlanır. Eksik detaylar çiziliyor.

16. siyah beyaz karalama tahtası (beş yaşından itibaren): bir çocuk, bir mum tabakasıyla kaplanacak şekilde bir tabakayı mumla ovalar. Daha sonra üzerine sıvı sabunlu rimel veya diş tozu sürülür, bu durumda katkısız rimel ile dökülür. Kuruduktan sonra çizim bir çubukla çizilir.

17. "tanıdık şekil - yeni görüntü" (beş yaşından itibaren): çocuk seçilen nesnenin etrafına bir kalem çizer. Daha sonra uygun herhangi bir malzeme ile çizim ve boyama yaparak başka bir şeye dönüştürüyor. Ayağı takip ederken, çocuk ayakkabılarını çıkarır ve ayağını çarşafın üzerine koyar. Bir figür çizilirse, duvara bir çizim kağıdı yapıştırılır, bir çocuk ona yaslanır, diğeri çevresini çizer.

18. bir silgiden mühürlü baskı (dört yaşından itibaren): bir çocuk mürekkebi mürekkepli bir damga pedine bastırır ve kağıda bir baskı yapar. Rengi değiştirmek için başka bir kase ve mühür almanız gerekir.

19. mum + suluboya (dört yaşından itibaren): çocuk bir mumla "kağıda çizer. Daha sonra sayfayı suluboya ile bir veya daha fazla renkte boyar. Bir mumla çizim beyaz kalır

20. sulu boya kalemleri ( beş yıldan beri ): çocuk bir sünger kullanarak kağıdı suyla nemlendirir, sonra üzerine boya kalemi ile çizer. Tebeşir ve düz ucu ile çizim tekniklerini kullanabilirsiniz. Kağıt kuruduğunda tekrar ıslanır.

Bu tekniklerin mevcudiyeti, okul öncesi çocukların yaş özelliklerine göre belirlenir. Çalışmaya parmak, avuç içi vb. ile çizim gibi tekniklerle başlamalısınız ve daha sonra bu teknikler daha karmaşık teknikler kullanılarak oluşturulan sanatsal görüntüyü tamamlayacaktır. Görsel etkinliğin gerçekleştiği koşullar, çocuklarla çalışmanın içeriği, biçimleri, yöntemleri ve teknikleri ile birlikte çalıştıkları malzemeler ne kadar çeşitli olursa, çocukların sanatsal yaratıcılığı o kadar yoğun bir şekilde gelişecektir.

Kağıdın hem rengini hem de dokusunu çeşitlendirmek gerekir, çünkü bu aynı zamanda çizimlerin ifadesini de etkiler ve çocukları çizim için malzeme seçme, gelecekteki yaratılışın rengini düşünme ve beklememe ihtiyacının önüne koyar. hazır bir çözüm. Çocukların bir şablon oluşturmasını önlemek için (yalnızca yatay bir kağıda çizin), kağıt yaprakları farklı şekillerde olabilir: daire (tabak, tabak, peçete), kare (mendil, kutu) şeklinde. Yavaş yavaş, çocuk bir çizim için herhangi bir sayfanın seçilebileceğini anlamaya başlar: bu, tasvir edilecek olana göre belirlenir.

Çevrenin yeniliği, çalışmaya alışılmamış bir başlangıç, güzel ve çeşitli malzemeler, çocuklar için ilginç tekrarlanmayan görevler, seçim imkanı ve daha birçok faktör - bu, çocukların sanat aktivitelerinde monotonluğu ve can sıkıntısını önlemeye yardımcı olur, canlılık sağlar ve çocukların algılarının ve etkinliklerinin kendiliğindenliği. Eğitimcinin her seferinde yeni bir durum yaratması önemlidir, böylece çocuklar bir yandan daha önce öğrendikleri bilgi, beceri ve yetenekleri uygulayabilir, diğer yandan yeni çözümler, yaratıcı yaklaşımlar ararlar.

devam
--SAYFA SONU-- Sonuçlar:

1. Yaratıcılık, çevredeki dünyayı değiştirme, dönüştürme, daha önce var olmayan yeni bir şey yaratma etkinliği olarak tanımlanır.

2. Çocukların yaratıcılığının, sonuçlarının öznel doğasını belirleyen kendi özellikleri vardır.

3. Yaratıcı olarak gelişmiş bir kişilik elde etmek için, çocuğa aktiviteyi seçme hakkının yanı sıra bunun için gerekli malzemeleri sağlamak gerekir. Bu aynı zamanda çocukların görsel yaratıcılığının gelişimi için de geçerlidir.

4. Okul öncesi yaş - çocuklar tarafından arsa çiziminde ustalığın ilk dönemi. Bu yaştaki çocuklar henüz bir çizimde karmaşık bir arsa aktaramazlar ve aynı zamanda tasarlanmış bir sanatsal görüntüyü doğru bir şekilde somutlaştıramazlar.

5. Hem arsa çizimi hem de çocukların görsel yaratıcılığı, çocukların amaçlı öğrenme sürecinde ustalaşması gereken bir dizi görsel beceriyi içerir.

6. Çocuklarla çalışırken geleneksel olmayan teknikler büyük önem taşır: Çocuklarda sanatsal yaratıcılığın gelişimi için en önemli koşullardan biri olan görsel aktiviteye ilgi yaratırlar.

7. Güzel sanatların gelişimi için ön koşullar, okul öncesi çağda kendini gösterebilir.

2. Ampirik araştırma
arsa çiziminde çocukların güzel sanatları
2.1
Deneysel araştırma yöntemlerinin tanımı

Deneysel araştırma çalışmaları, Kasım 2008 - Nisan 2009'da Mogilev'de I / s No. 3 temelinde tarafımızdan gerçekleştirildi. Çalışma için Pochemuchki grubundan (Ek 1) 25 çocuk ve grubun 1 öğretmeni olan ebeveynleri alındı.

Araştırmanın amacı: arsa çiziminin çocuk sanatının gelişimi üzerindeki etkisini incelemek.

Araştırma hedefleri:

1. Aile ve anaokulundaki çocuklarda görsel yaratıcılığın gelişimi için koşulları belirlemek.

2. Geleneksel olmayan görsel aktivite tekniklerini incelemek ve okul öncesi çocukların arsa çiziminde yaratıcılığın gelişimi üzerindeki etkilerini tanımlamak.

3. Konu çiziminin çocuk sanatının gelişimi üzerindeki etkisinin olasılığını belirlemek için deneysel bir teknik geliştirmek ve test etmek.

Araştırma hipotezi: Aşağıdaki koşullara tabi olarak, çocukların arsa çiziminde görsel yaratıcılığının gelişiminin geleneksel olmayan tekniklerin kullanılmasıyla kolaylaştırılacağını varsaydık:

ü geleneksel olmayan çizim tekniklerinin yanı sıra çocuklarla çalışma içeriğinin yetkin seçimi

ü uygun bir malzeme tabanının mevcudiyeti

ü Okul öncesi öğretmenlerinin ve ailelerin çocuklarda görsel yaratıcılığın gelişimine ilgisi

ü çeşitli çocuk etkinliklerinin ilişkisi.

Araştırma çalışması birkaç aşamayı içeriyordu:

1. bir okul öncesi kurumda ve ailede çocuk sanatının gelişimi için koşulları belirlemeyi ve çocuklarda sanatın gelişim düzeylerini belirlemeyi amaçlayan deneylerin belirlenmesi.

2. Geleneksel olmayan çeşitli çizim tekniklerini seçtiğimiz ve yaratıcılığın gelişimi için ön koşulları gösteren çocuklarla bu teknikleri kullanarak arsa çizimi üzerine bir dizi ders yaptığımız biçimlendirici bir deney.

3. arsa çiziminde geleneksel olmayan tekniklerin kullanımının orta okul öncesi çağındaki çocuklarda görsel yaratıcılığın gelişimi üzerindeki etkisini belirlemeyi amaçlayan kontrol deneyi.

Ailede ve anaokulunda görsel yaratıcılığın gelişme koşullarını belirlemek için araştırma çalışmaları yapmak için anketler kullandık. (Ek 2, 3).

Okul öncesi kurumların ebeveynlerinin ve öğretmenlerinin cevaplarını, G.G. tarafından tanımlanan sanatsal yaratıcılığın gelişimi için gerekli koşullarla karşılaştırdık. Grigorieva "Görsel aktivitede okul öncesi çocuğunun gelişimi" kitabında:

ü sorunu çözmeye yönelik geniş bir yaklaşım: bu görev, çocuğun yaşamının her alanında ve her tür etkinlikte çözülmelidir. (özel oyun sistemleri, yaratıcılığı geliştiren görevler olmalıdır).

ü Bir çocuğun okul öncesi kurumda ve ailede ilginç, anlamlı bir yaşamının organizasyonu; onu canlı izlenimlerle zenginleştirmek, fikirlerin ortaya çıkmasına temel teşkil edecek ve hayal gücünün çalışması için materyal olacak duygusal bir entelektüel deneyim sağlamak (gözlem, sınıflar, oyunlar, tiyatro ziyareti vb.).

ü Öğretmenlerin çocuk gelişimi beklentilerini ve aralarındaki etkileşimi anlamada birleşik bir konumu.

ü Sanatla iletişim.

ü Eğitim

ü Ön gözlem, sorunu ortaya çıkaran problem durumlarının yaratılması ve bunların çözümü için hazır araçların bulunmaması başta olmak üzere, yöntem ve tekniklerin kapsamlı ve sistematik kullanımı.

ü Etkili güdüler önermek, çocukları bağımsız bir ifadeye olmasa da bir yetişkin tarafından belirlenen görevi kabul etmeye yönlendirmek.

ü Çocuğun bireysel özelliklerini dikkate alarak.

Arsa çiziminde çocuklarda yaratıcılık gelişim düzeylerini belirlemek için "Kar, kar dönüyor, tüm sokak beyaz ..." konulu bir arsa çizim dersi yaptık. Aşağıdaki yaratıcılık seviyeleri belirlendi: yüksek, orta ve düşük. Her birine bir çocuğun atanması, süreç göstergelerinin uygunluğundan ve sanatsal yaratıcılığının ürünlerinin kalitesinden N.A. Vetlugina:

1. çocukların ilişkilerini, ilgi alanlarını, yeteneklerini karakterize eden yaratıcılık göstergeleri:

ü Samimiyet, kendiliğindenlik, tutku, duygusallık.

ü Görsel sanatlara ilgi.

ü Gösterilen resme girebilme

2. yaratıcı eylemlerin yollarını karakterize eden yaratıcılığın göstergeleri:

ü Daha önce öğrenilen öğelerden yeni kombinasyonların oluşturulması.

ü Tanıdık malzemeye eklemeler, değişiklikler, dönüşümler, özgün görüntü teknikleri bulma.

ü Bağımsız yeni yollar bulma, tepkilerin hızı ve yeni koşullara yönelme.

3. Çocukların sanatsal etkinliklerinin ürünlerinin kalitesini karakterize eden yaratıcılık göstergeleri:

ü İmgenin somutlaşması için yeterli ifade ve resimsel araçların bulunması.

ü Yaratıcılığın sonuçlarının temel sanatsal gerekliliklere uygunluğu.

ü Çocuk ürünlerinin bireysel "el yazısı", performans biçiminin özgünlüğü ve performanslarının ifadesinin doğası.

Ayrıca, biçimlendirici deney aşamasında, yüksek düzeyde görsel yaratıcılığın geliştirilmesi için ön koşulları gösteren çocuklarla yürütmek için geleneksel olmayan teknikleri kullanarak arsa çizimi üzerine bir ders döngüsü geliştirdik. Sınıf döngüsü şu sınıfları içeriyordu: "Çayırdaki kelebekler", "Yürüyüş için kaplumbağalarımız", "En sevdiğim balık", "Annem için bahar çiçekleri", "Oyuncaklarım".

Kontrol deneyi aşamasında, gruptaki tüm çocuklarla geleneksel olmayan teknikler kullanılarak “Farklı mevsimlerde en sevdiğim ağaç” konulu bir arsa çizimi dersi gerçekleştirdik ve yine çocukların yaratıcılık düzeylerini belirledik, kullanımın etkisini belirledik. Çocukların görsel yaratıcılığının gelişimi üzerine çizimde geleneksel olmayan teknikler.

Araştırmanın son aşamasında, çocuklarda görsel yaratıcılığın gelişimi hakkında eğitimciler için sonuçlar çıkardık ve öneriler geliştirdik, ebeveynler için "Çocukların görsel yaratıcılığı nasıl geliştirilir" konusunda bilgiler seçtik (Ek 4)
2.2 Aile ve anaokulundaki çocukların görsel yaratıcılığının gelişimi için koşulların ve çalışılan grubun çocuklarında görsel yaratıcılık düzeylerinin belirlenmesi

Tespit deneyi birkaç aşamada gerçekleştirildi. İlk aşama, aile ve anaokulundaki çocukların görsel yaratıcılığının gelişimi için koşulları belirlemekti. Bu amaçla, ebeveynler için ve ayrıca grup eğitimcisi için anketler geliştirdik.

Ebeveynler için anket, ebeveynlerin çocuğun görsel çalışmasına belirli bir tutumunu, çocukla faaliyetlere katılımlarını, çocuğun favori bir sanatsal aktiviteye katılması için belirli koşullar yaratmasını öngören soruları içeriyordu. , vb. Ebeveynler tarafından verilen cevapları analiz ettikten sonra aşağıdaki sonuçlara vardık:

ü Çoğu aile, çocuklarda yaratıcılığın gelişimi için iyi koşullar yaratmıştır.

ü ebeveynler çoğunlukla çocuklarının yaşamına ve çalışmalarına aktif olarak katılırlar

ü grubun çocuklarının çoğunun yeterli miktarda sanatsal izlenimi var

ü Çocuklar arasında çizmeyi çok sevenler var (Iman M., Karina N., Sasha S., Nastya Sh., Dasha M., Oleg G., Nika P., Alisa A., vb.)

ü Bazı çocuklar hikaye oluşturmada iyidir, ancak nasıl çizileceğini bilmezler ve bu nedenle hayal güçlerinin yarattığı sanatsal bir görüntüyü görsel araçlar yardımıyla sergileyemezler.

Eğitimci anketi, eğitimcinin görsel aktivitede çocuklarla çalışma biçimlerini, çalışmada kullanılan yöntemleri belirlemeye odaklandı. Ayrıca, cevapları öğretmenin çocuk sanatına karşı tutumunu ve sanatın bir bütün olarak çocuğun kişiliğinin gelişimi üzerindeki etkisinin farkındalığını öneren soruları da içeriyordu. Bu ankette öğretmen, anaokulunda sanatsal etkinliğin düzenlenmesinde metodolojik ve konu ortamının iyileştirilmesi için önerilerde de bulunabilir.

Öğretmenin cevaplarını inceledikten sonra aşağıdaki sonuçları çıkardık:

ü anaokulunda görsel aktivite çalışmaları yapılıyor

ü öğretmen, çocukların kişiliğini geliştirmek için görsel sanatların çeşitli olanaklarını kullanır.

ü çocuklara görsel etkinliklerde bağımsızlık verilir

ü çocukların görsel aktivitelerine ebeveynlerin dikkatini çeker

ü Ancak daha önce olduğu gibi anaokulunda görsel etkinlikler için daha çok geleneksel malzemeler kullanılmaktadır.

İkinci aşama, çocuklarda görsel yaratıcılığın ön koşullarını belirlemeyi amaçladı ve tüm grupla "Kar, kar dönüyor, tüm sokak beyaz ..." konulu bir ders şeklinde gerçekleşti.

Program içeriği: basit bir arsa iletmeyi öğretmek, çizime tanıdık nesneleri dahil etmek; beyazın diğer boyalarla kombinasyonundaki güzelliği fark edin; çizimi belirtilen sırayla tamamlamayı öğrenmeye devam edin; Tüm kağıt yaprağı boyunca fırçanın ucuyla ritmik olarak noktalar çizme alıştırması yapın.

Ekipman: Kar yağışını gösteren 2-3 çizim; A4 yaprak gri kağıt, fırçalar, guaj boyalar.

Dersin seyri

Öğretmen çocuklara kar yağışını gösteren illüstrasyonlar gösterir. Resimlerde ne çizildiğini sorar.

Yoğun kar yağışı sırasında karın etrafındaki tüm nesneleri kapladığı gerçeğine dikkat çekiyor. Ve evlerin çatıları, ağaç dalları, çit direkleri ve banklar vb. kar taneleri her yerde uçuşuyor. Tüm nesneleri, gri bir gökyüzünde uçan kar taneleri aracılığıyla, nesneler üzerinde (koyu yeşil ladin ağaçları, siyah ağaç gövdeleri vb.)

Bugün "kar, kar dönüyor, bütün sokak beyaz" şarkısı için bir resim çizeceksiniz. Sokakta ne çizeceğinize kendiniz karar verin: bir veya 2 ev, ağaç veya diğer nesneler (kardan adam, çit, banklar, kapılar).

Önce evler, ağaçlar ve diğer nesneleri kim ne isterse çizeceksiniz, sonra yerde ve her şeyin üzerine kar yağacak ve sonunda fırçanızın ucuyla her yere küçük kar taneleri çizeceksiniz.

Öğretmen sorular aracılığıyla çocukların resimlerin sırası hakkındaki fikirlerini pekiştirir. Birkaç kişiye sokaklarında ne çizeceklerini sorar ve herkesi çalışmaya davet eder.

Çalışma sürecinde, çocukların önce büyük nesneleri (evler, ağaçlar), ardından daha küçük nesneleri (çit, kardan adam, banklar) tasvir etmesini sağlamak gerekir. Bir boya kuruyana kadar beklemenizi ve ancak o zaman üzerine başka bir boya sürmenizi hatırlatır (evlerdeki pencereler vb.).

Öğretmen ayrıca ağaçların dallarının fırçanın ucuyla boyanması gerektiğini hatırlatır. Yoğun kar yağışında kar dalları tamamen kapladığı için beyaz boya ile boyanmaları tavsiye edilir. Ladin dallarında, saldıran kar yapıştırma tekniği ile tasvir edilebilir. Çocuklar kar taneleri çizmeye başladığında, kağıt yaprağının her yerinde tasvir edildiğinden emin olur.

Dersin sonunda öğretmen, çizimleri görüntülemek için standa koyar. En üst rafa bir kar yağışının en başarılı görüntüsü ile iki ya da üç çizim yerleştiriyor: "Çocuklar şu çizimlere bakın, şarkıya çok yakışıyorlar" kar, kar dönüyor, bütün sokak bembeyaz " diyor. Resimlerde çoğu beyaz: evin çatısında, ağaçlarda ve çitlerde beyaz kar. Tüm nesneler düşen kar taneleri arasından görülebilir. Bunlara benzer çizimler arasından kim bulup yan yana koyacak?" birkaç çocuğu kara tahtaya davet eder. Soruyor: "Neden bu çizimin "Kar, kar dönüyor..." şarkısına da uyacağını düşünüyorsun?"

Seçilen çizimler bir araya getirilir ve herkes karla kaplı sokağa hayran kalır.

Ders sırasında şu yöntemler kullanıldı: konuşma, gösteri, açıklama, talimat, hatırlatma, teşvik, analiz. Ayrıca, kar yağışı, karla kaplı bir cadde vb. tasvir eden çizimler şeklinde netlik kullanılmıştır.

Dersle ilgili olumlu olan şey, çocukların bir kısmının belirlenen hedefle başa çıkmasıydı.

Görevi tamamlamaya yönelik ilgi ve aktiviteye rağmen, çocukların çoğu işle başa çıkmadı. Ders sırasında çocuklar, daha önce edindikleri deneyime dayanarak sanatsal bir görüntü oluşturmaya çalıştılar, ancak çocukların tasarlanan sanatsal görüntüyü nasıl aktaracaklarını bilmemeleri nedeniyle amaca ulaşılamadı. Tespit deneyinin sonucu bir tablo şeklinde özetlenir.

Çocuğun ismi

İlişkiler, ilgi alanları

Yaratıcı eylem yolları

Bireysel "el yazısı"

1. Alice A.

2. Arseni B.

3. Vova B.

4. Dima V.

5. Oleg G.

7. Alina K.

8.Andrey K.

9.Maksim K.

10. Kiril K.

11. Anton K.

12. İman M.

13. Said M.

14. Rolik M.

15. Maşa M.

16. Karina N.

17. Alina P.

18. Nika P.

19. Saşa S.

20. Nikita T.

21.Saşa Ş.

22. Nastya Ş.

23.Saşa M.

24. Dasha M.

25. Dasha B.

Böylece, tablodaki verilere göre, incelenen gruptaki çocukların arsa çizim derslerinde çoğunlukla ortalama ve düşük düzeyde yaratıcılığa sahip olduğu sonucuna varabiliriz. Ancak iyi sonuçlar verenler var: yüksek düzeyde yaratıcılığın geliştirilmesi için ön koşul Alisa A., Kirill K., Iman M., Nastya Sh., Karina N., Nika P., Oleg G., Dasha M. Listelenen tüm çocuklar, kriterlerin tümü veya çoğu tarafından olumlu olarak değerlendirildi.

Belirleyici deneyin sonuçlarına dayanarak, çocuklarda görsel yaratıcılığın gelişimi için ailede ve anaokulunda öğrenme ve koşullar yaratmanın eşit derecede önemli olduğu sonucuna varabiliriz. Ancak yaratıcılığın gelişimi için kişisel ön koşullar da önemli bir rol oynamaktadır.
devam
--PAGE_BREAK - 2.3 Geleneksel olmayan teknikler kullanarak arsa çizimi sürecinde orta okul öncesi çağındaki çocuklarda görsel yaratıcılığın geliştirilmesi

Belirleme deneyinde mevcut ön koşulları gösteren Alisa A., Kirill K., Iman M., Nastya Sh., Karina N., Nika P., Oleg G., Dasha M. çocuklarla yapıldı. yüksek düzeyde görsel yaratıcılığın geliştirilmesi.

Biçimlendirici deneyin amacı, geleneksel olmayan teknikleri kullanarak arsa çizimi sürecinde orta okul öncesi çağındaki çocuklarda görsel yaratıcılığın geliştirilmesiydi.

Çalışmamızda arsa çizim derslerinde geleneksel olmayan tekniklerin kullanılması, arsa çiziminin orta okul öncesi çağda yeni gelişmeye başlamasından kaynaklanmaktadır. Çalışmamız orta okul öncesi çağındaki çocuklarla gerçekleştirilmiştir. Sınıfta olay örgüsü için geleneksel olmayan tekniklerin çocuklar tarafından kullanılmasının, onlara tasvir etmek istedikleri sanatsal görüntünün daha eksiksiz bir aktarımında yardımcı olabileceğini varsaydık.

Biçimlendirici deney sırasında yetenekli çocuklarla bireysel dersler yapıldı. Tüm dersler eğlenceli materyal niteliğindeydi. Bu derslerde çocuklar yeni teknikler, yeni görsel malzemeler, bu malzemelerin yeni teknik yetenekleri konusunda uzmanlaştılar.

1. "Çayırdaki Kelebekler"

Geleneksel olmayan teknikler: konu monotipi

Program içeriği: çocuklarda bir kelebeğin görünümü, yapısı, beslenme alışkanlıkları, çeşitli renkler hakkında bir fikir oluşturmak; sayma, sağ ve sol tarafları belirleme egzersizi; çocuklara kağıt katlayarak bir desen oluşturmayı ve simetrik bir görüntü elde etmeyi öğretmek; doğruluğu eğitmek.

Dersin seyri

Çocuklar yarım daire içinde oturur

Çocuklar, bir kere başıma gelenleri dinleyin. Ormanda yürüdüm ve alışılmadık bir açıklığa çıktım. Ne kadar güzeldi, parlaktı, sıra dışı çiçeklerle doluydu! Çiçeğin kokusunu almak istedim. Ama eğildiğim anda, tüm "çiçekler" çırpındı ve uçup gitti. Çayırda ne tür olağandışı çiçekler vardı? (Öğretmen kelebeği düşünmeyi teklif eder).

Kelebekler gördünüz mü? Onları nerede gördün? Kelebekler ne yaptı? Kelebekler neden uçabilir? Kelebeklerin kanatlarından başka neleri vardır? Şimdi resme yakından bakalım ve kelebeğin ne olduğunu tanımlayalım. Burada zaten adlandırdığınız şeyi göreceksiniz. (Öğretmen çocuğu resme işaret eder. Çocuk resmi tekrar inceler ve kelebeğin ne olduğunu söyler).

Ve en güzel kelebek nedir? Kaç kanat var? Vücudun sol tarafında kaç tane, sağ tarafında kaç tane kanat olduğunu sayalım. Nasıl aksini söyleyebilirsin? (eşit olarak) şimdi sol taraftaki her iki kanada tekrar bakalım. Şekil olarak aynılar mı? Boyut? Ve sağ tarafta? Sağ. Üst ve alt kanatlar şekil ve boyut olarak farklılık gösterir.

genelleme:

Çocuklar, kelebeğe bir kez daha bakın. O ne kadar güzel! Vücudunun sağ ve sol tarafında iki kanat vardır. Ve iki özdeş üst kanadı ve iki özdeş alt kanadı vardır. Hepsi iyi arkadaşlar.

Şimdi kalk ve seninle biraz oyna. Her şeyi kelebek olduğumuzu ve ellerimizin kanat olduğunu hayal edin. Kanatlarımızın ne kadar büyük ve güzel olduğunu gösterelim (kollarımızı iki yana açalım) ve şimdi onları katlayacağız. Bir bahar çayırında olduğumuzu hayal edelim. Uçuyoruz, kanatlarımızı açıyoruz (çocuklar sessiz müziğe "çırpınıyor"). Çocuklar tekrar otururlar.

Kelebeklerin neden çiçeklere konduğunu kim bilebilir? (cevaplar duyulur)

Kelebekler yemek için çiçeklerin üzerine oturur. Kelebekler ne yer? Her çiçeğin içinde tatlı bir meyve suyu vardır, buna nektar denir. Kelebekler, başlarındaki uzun hortumlarıyla meyve suyunu alırlar (resme bakın)

Kelebekler ne renk? Bu doğru, çok renkli. Bakın ne güzel kelebekler bize uçtu! (resimlere bakıyoruz).

Tüm kelebekler farklı, sıradışı, kendi rengine sahip. Bireysel kelebeklerin adı renkle ilişkilidir: tavus kuşu gözü, limon otu vb.

Sağ taraftaki kanatlardaki desen soldaki desene benziyor mu? Sol ve sağ kanatlarda tekrar eden bir desen bulun. Bütün bu kelebekler farklıdır, ancak sol ve sağ tarafların her birinde desen tekrarlanır, kanatların her iki tarafı da aynı renktedir.

Ve şimdi seninle çizeceğiz. Her iki tarafta da doğru bir model elde etmek için ne yapılması gerektiğini düşünüyorsunuz? Masalarımızda kelebek silueti olan bir kağıt parçası var. Aynı deseni elde etmek için kelebeğin sadece bir tarafını (yarım) süslüyoruz. Sonra sayfayı ikiye katlıyoruz ve çizimin basılması için bir kalemle bastırıyoruz. Ama kelebeklerin hepsi farklı. Ve siz çocuklar, çizimlerinizin her biriyle gelin (alışılmadık desen).

Çizimi bitirdikten sonra:

Unutmayın çocuklar, size çiçek çayırından bahsetmiştim. Buraya kelebekler getirin, sizinle olağanüstü bir çayır ayarlayalım. Ve kelebeklerin yanına kendin otur (müzik sesleri)

Ne kadar güzel! Kelebekler alışılmadık derecede parlak çiçekler gibidir. Sadece onları elime almak istiyorum. Ama yapamayız, bu güzelliği mahvetmeyeceğiz çünkü bir kelebeği elimize alırsak kanatlarını incitebilir, desenini silebiliriz. Çırpınsınlar, uçsunlar ve çiçeklere otursunlar. Bu güzelliğin tadını çıkaralım ve onunla ilgilenelim.

2. "Kaplumbağalarımız yürüyüşe çıkıyor"

Alışılmadık teknikler: mum boya kalemleri + sulu boya, siyah keçeli kalem + sulu boya, buruşuk kağıt baskı.

Program içeriği: çeşitli görsel tekniklerle doğaya ve tasvirine estetik bir tutum kazandırmak; çizimlerde hayvan görüntüsünün en etkileyici görüntüsünü öğretmek; renk algısı ve kompozisyon duygusu geliştirmek.

Ekipman: A3 kağıt, sulu boya, mum boya kalemi, siyah keçeli kalem, kaplumbağaları tasvir eden illüstrasyonlar ve eskizler, manzara şeklinde çeşitli otlar ve çiçekler.

Dersin seyri

Öğretmen K. Chukovsky'nin "Kaplumbağa" şiirini okur:
Bataklığa uzaklara gitmek için

Bataklığa gitmek kolay değil!

“İşte yolun kenarında yatan bir taş,

Oturup bacaklarımızı uzatalım."

Ve kurbağalar taşın üzerine bir demet koyarlar:

"Bir saatliğine bir taşın üzerine uzanmak güzel olurdu!"

Birden ayağına bir taş fırladı,

Onları bacaklarından tuttu.

Ve korkuyla bağırdılar:

"Bu ne! - bu RE!

Bu PAHA! - bu CHERERE!

Bu PAHA! Bu BABA!"
Çocuklar kaplumbağaları gördüklerini hatırlarlar; Kurbağaların neden onun bir taş değil de bir kaplumbağa olduğunu fark etmediklerini şakayla açıklayın. Yürüyüş için bir kaplumbağa ailesi çizmesi, çizimi çimenler, ağaçlar, çiçekler vb. Ile tamamlaması önerilir. Çocuklar basit araziler bulurlar (bir kaplumbağa annesi çocuklarına taramayı öğretir, bir kaplumbağa babası onlara lezzetli karahindiba getirir, vb.). Önerilen teknikler tartışılır, çizimler ve eskizler değerlendirilir.

Öğretmen çocuklara suluboya ile çalışmanın temel kurallarını hatırlatır, suluboya boyaların hassasiyetine, yumuşak geçişlerine ve işaret çizgilerinin netliğine, mum boya kalemlerinin renginin konumuna dikkat çeker. Zorluk durumunda, seçilen tekniklerde çalışma yöntemlerini gösterir.

Biten işler asılır. Kaplumbağalar görüntülerken en güçlü ve güzel kabuk, en küçüğü, en neşeli ailesi, en büyüğü vb. ile seçilir. Kaplumbağa manzaraları adlandırılır.

3.
"En sevdiğim balık"

Geleneksel olmayan teknikler: mum boya kalemleri + sulu boyalar, köpük kauçuk veya sebze ve patates mühürleri.

Program içeriği: sanatsal tekniklerle tanışmak; bir kompozisyon ve renk duygusu geliştirin.

Ekipman: mum boya kalemleri, mavi ve mor sulu boya, A3 veya A4 yaprağı (isteğe bağlı), mavi, mor, beyaz (mumlu boya kalemleri ve sulu boyalar için), mavi renkler, fırça, balık kuyruğu şeklinde 2 adet köpük kauçuk ve gövde, guajlı kaseler, balık kuyruğu ve gövdesi şeklinde patates fokları, kavanozlarda yeşil guaj, pedagojik eskizler.

Dersin seyri

Akvaryum sakinleri, toprak, algler dikkate alınır. Öğretmen bir bilmece yapar: temiz bir gümüş sırt (balık) ile nehre sıçramak.

I. Tokmakova'nın "Balıkların uyuduğu yer" şiirini okur:
Geceleri karanlık, geceleri sessiz.

Balık, balık, nerede uyuyorsun?

Tilki izi yuvaya çıkıyor,

Bir köpeğin izi - kulübeye,

Belkin'in izi boşluğa çıkıyor,

Myshkin - yerdeki deliğe.

Ne yazık ki nehirde, suda,

Hiçbir yerde senden iz yok.

Sadece karanlık, sadece sessizlik.

Balık, balık, nerede uyuyorsun?
Eğitimci, akvaryumda (toprak, çakıl, yosun), balığın saklanabileceği, uyuyabileceği yerde olduğunu hatırlatır. Farklı balıkların çizimleri düşünülür, yüzdükleri, yüzgeçlerini, kuyruğunu, gövdesini hareket ettirdikleri belirtilir.

Pedagojik eskizler kullanılarak bir teknik seçilmesi önerilmektedir. Çocuklar beğendikleri ve beğenmedikleri resimlere isim verirler. Öğretmen teknikleri her birine ayrı ayrı açıklar, yosunların nasıl çizileceğini gösterir.

Resimlere bakmak, balıkları beslemek gibi oynanır. Bu durumda, çocuklar solucanlar, sinekler, kan kurtları çizebilir. En büyük, en parlak, en küçük, en hareketli, eğlenceli ve kendini beğenmiş balıklar seçilir.

4.
"Annem için bahar çiçekleri"

Geleneksel olmayan teknikler: mum boya kalemleri + sulu boyalar + şablon baskı.

Program içeriği: çeşitli tekniklerde çiçek imgesi aracılığıyla bir annenin imajına estetik bir tutum kazandırmak; renk algısı, kompozisyon duygusu, hayal gücü geliştirmek.

Ekipman: beyaz ve soluk yeşil kağıt A3 ve A4, çizimler, mum boya kalemleri, sulu boyalar, yeşil guaş, baskı için kaselerde guaj, çiçek tasvirleri, oyun için çeşitli renklerde kartondan yapılmış kartlar.

Dersin seyri

Öğretmen on bir yaşındaki Olya Arkhangelskaya tarafından yazılmış bir şiir okur:
Açık bir çayıra

İlkbaharda ısındı

Gökyüzünün bir parçası düştü -

Orman çiçeği açtı!
Kardelen ve diğer bahar çiçeklerinin (lale, öksürük otu, nergis vb.) çizimleri ve eskizleri dikkate alınır, çocuklar izlenimlerini ifade eder. "Çiçek açan çiçekler" oyun alıştırması yapılır: boyalı çiçekli kartlar (tomurcuk, yarı açık, tam açık) büyüme ve gelişme sırasına göre düzenlenir. Oyun alıştırmasında "Bir renk seç" renk kartları (beyaz, sarı, leylak, mavi, mor, mavi, kırmızı vb.) bahar çiçeklerinin çizimleri için seçilir.

Anne için bir çiçek "ailesi" veya bir buket çizmeniz, renklerini, görüntü tekniğini ve kompozisyonunu kendiniz seçmeniz önerilir. Birkaç çocuk, farklı çiçekleri betimleyen bu tekniklerde çalışma tekniklerini gösterir.

Çocukların çizimlerini görüntülemeye çiçeklerin doğasının bir açıklaması eşlik eder: üzgün, başlarını indirdi; neşeli, ailede çok, çok çiçek var, buket renk, şekil vb. Çocuklarla çizimler tartışılır ve hangilerine manzara, hangilerine natürmort (buket) denilebileceği belirlenir.

5. "Oyuncaklarım"

Geleneksel olmayan teknikler: mühür baskısı, mantar baskısı, parmak boyama.

Program içeriği: çizimlerdeki görselleri aracılığıyla oyuncaklara estetik bir tutum kazandırmak; iki farklı tekniği birleştirerek uygulama; bir kompozisyon, ritim duygusu geliştirin.

Ekipman: A3 kağıt tabakaları, guaj, baskı için kaselerde guaj, çeşitli şekillerde mühürler, mantar, basit şekilli oyuncaklar, örneğin bir bardak, bir fare, toplar, iki oyuncak ayı, fırçalar, pedagojik eskizler.

Dersin seyri

İki oyuncak ayının bir bardak ve bir topla oynamaya çalıştığı, ancak başarısız oldukları bir sahne oynanır: herkesin her ikisini de oynaması gerekir. Yavrular üzgün. Öğretmen çocuklardan yardım ister: bırakın ayılar oyuncaklarıyla oynasınlar. Hangi oyuncaklara sahip olduklarını söylerler, bir bardak, top, fare vb. olduğu ortaya çıkar. Burada ayılar nasıl yapılacağını bulduklarını söylüyorlar: bu oyuncakları onlar için çizin. Öğretmen çocukların dikkatini kompozisyona yerleştirilen oyuncaklara çeker, toplarla birlikte düşünülür: nasıl dekore edildikleri, hangi şekil, boyut. Dikkat, resmin kompozisyonuna odaklanır: bir bardak ve yakındaki toplar, bir bardak etrafındaki toplar vb.

Öğretmen bir bardak, fare ve birçok farklı topun nasıl çizileceğini gösterir: büyük ve küçük.

Çocukların çizimlerini eğlenceli bir şekilde izlemek: yavrular kendileri ve arkadaşları için oyuncaklar seçerler: en neşeli bardak, en süslü toplar, en sıradışı kompozisyon, vb.
2.4
Geleneksel olmayan teknikleri kullanarak biçimlendirici bir deney sırasında geliştirilen arsa çiziminde çocukların görsel yaratıcılık düzeylerini ortaya çıkarmak

Kontrol deneyinin amacı, geleneksel olmayan teknikler kullanılarak biçimlendirici bir deney sırasında geliştirilen arsa çiziminde çocukların görsel yaratıcılık düzeylerini belirlemekti.

Kontrol deneyi, geleneksel olmayan teknikler kullanılarak arsa çiziminde bir ders şeklinde gerçekleştirildi.

Ders sırasında öykü, soru, gösteri, açıklama, belirtme, hatırlatma, çözümleme gibi yöntem ve teknikler kullanılmıştır. Çocuklara geleneksel olmayan ekipman ve açıklayıcı materyaller sunuldu. Müzik ayrıca daha iyi bir duygusal ruh hali için kullanıldı.

Konu: "Yılın farklı zamanlarında en sevdiğim ağaç"

Geleneksel olmayan teknikler: mühür baskısı, buruşuk kağıt baskısı, parmakla boyama, monotip, sıçratma, pipetle mürekkep lekesi.

Program içeriği: çocukların becerilerini farklı tekniklerde geliştirmek; vahşi yaşamdaki mevsimsel değişiklikler hakkındaki bilgileri pekiştirmek; bu değişiklikleri çizimde en anlamlı şekilde tasvir etmeyi öğretmek; bir kompozisyon duygusu geliştirin.

ekipman: yılın farklı zamanlarında ağaçları gösteren eskizler ve çizimler, soluk mavi renkle boyanmış kağıtlar, guaj, sert ve yumuşak fırçalar, püskürtme için bir karton parçası, kurutma için bir tüp, contalar, guaj boyalar, kağıt.

Dersin seyri

Bir bilmece yapılır: “İlkbaharda eğlendirir, yazın serinletir, kışın ısıtır” (ağaç).

Çocuklar kış, yaz, ilkbahar ve sonbaharda ağaç resimlerine bakar ve resimlerin nasıl farklılaştığını belirler. Grup için bir doğa takvimi düzenlenmesi, üzerine bir ağaç çizilmesi ve ağaçların vahşi yaşamdaki değişiklikleri ne kadar doğru yansıtacağının tartışılması önerilmektedir. Takvim için kaç resim gerektiğini belirler. Cansız doğanın (gökyüzü, yeryüzü vb.) görüntüsünün, ağacın tasvir edildiği mevsime uygun olması gerektiğine dikkat çekilir. Bir teknik seçmek için çocuklar çeşitli görsel tekniklerle yapılmış eskizlere bakar, mevsimlere göre seçer, sonra sevdiklerini ve sevmediklerini seçerler.

Seçilen teknikteki ağaçların görüntüsüne, çimen, insan, yaprak dökümü, kar gibi uygun detayların eklenmesi, çalışmaları için mecazi bir isim yaratılmasına eşlik ediyor, örneğin: “kışın beyaz huş ağacı”, “yeşil meşe”. yazın”, “sonbaharda renkli titrek kavak”. Resimler çerçevelere yerleştirilir, galeri şeklinde standa asılır. Bütün bunlar çocukların katılımıyla yapılır. Yol boyunca, hangi tekniğin mevsimi tasvir etmeye yardımcı olduğu ve bu durumda başka bir malzeme seçmenin daha iyi olduğu tartışıldı. Çizimler mevsimlere göre gruplandırılır, genç sanatçılar sezon başına 3 eser seçip grup için bir takvim yapmaya davet edilir.

Sonuç bir tablo şeklinde özetlenir:

Çocuğun ismi

Çocukların sanatsal yaratıcılığının ürün sürecinin ve kalitesinin göstergeleri

İlişkiler, ilgi alanları

Yaratıcı eylem yolları

Yaratıcılık sonuçlarının kalitesi

Samimiyet, tutku, duygusallık

Görüntüye ilgi. faaliyetler

Gösterilen görüntüye "girme" yeteneği

Daha önce öğrenilenlerden yeni bir tane oluşturma

Eklemeler, değişiklikler, dönüşümler

Kendi başına yeni yollar bulmak

Yeterli görüntüleri bulma - ifade edin. para kaynağı

Bireysel "el yazısı"

Temel sanata uygunluk. Gereksinimler

1. Alice A.

2. Arseni B.

3. Vova B.

4. Dima V.

5. Oleg G.

7. Alina K.

8.Andrey K.

9.Maksim K.

10. Kiril K.

11. Anton K.

12. İman M.

13. Said M.

14. Rolik M.

15. Maşa M.

16. Karina N.

17. Alina P.

18. Nika P.

19. Saşa S.

20. Nikita T.

21.Saşa Ş.

22. Nastya Ş.

23.Saşa M.

24. Dasha M.

25. Dasha B.

Belirli bir kriterin varlığı "+" işaretiyle, yokluğu - "-" işaretiyle işaretlenir.

Böylece, çeşitli tekniklerin kullanıldığı bir sınıf döngüsünden sonra, boyalarla ve geleneksel olmayan tekniklerle çalışma becerisine sahip çocuklarda, çalışılan göstergelerin yüksek düzeyde olduğu görülebilir. Ve zayıf gelişmiş sanatsal ve yaratıcı yeteneklere sahip çocuklarda, göstergeler hala düşük bir seviyede, ancak geleneksel olmayan malzemelerin kullanımı nedeniyle, konuya ve teknolojiye olan coşku seviyesi arttı.

devam
--SAYFA SONU--

Çocuk çiziminin gelişim aşamaları Bir kişinin genel zihinsel ve sanatsal gelişimi için öneminin anlaşılmasıyla, çocuk sanatının doğal gelişiminin özellikleriyle tanışma, çocukla etkileşimimizin karakteristik ve olası hatalarını belirlemeye yardımcı olacaktır. . Ve diğer yandan bu etkileşimin etkili olabilmesi için koşulların belirlenmesi BİRİNCİ AŞAMA. Resim öncesi aşama veya karalamaların aşaması Çocuğun yaşı - 1 ila 3 yaş arası BU YAŞINDAKİ ÇOCUK: - hareketlerini bir dereceye kadar koordine edebilir; - sanat malzemelerinin bir yüzeyde iz bırakma yeteneğini takip edebilme. Çizimlerin özellikleri: - Çocuk henüz çizim yapmıyor, sanat malzemeleriyle oynuyor, levha yüzeyinde veya başka herhangi bir yüzeyde izler (lekeler ve çizgiler) bırakıyor; - çocuk sayfanın biçimini "tutmaz" ve "çizimlerinin" belirgin sınırları yoktur. Bir yetişkin bu aşamada ne yapmalıdır? Bir keresinde bir konferansta bu soruyu sorduğumda genç bir babadan şu cevabı aldım: “Bir yetişkin, çocuğa çizim yapma fırsatı vermek dışında hiçbir şey yapmamalı. Hala nasıl çizileceğini bilmiyor, ancak sadece her şeyi lekeliyor ve bozuyor. " Diğer öğrenciler de onu aktif olarak desteklediler. Şimdi karalamaların bir çocuğun psikolojik gelişiminde nasıl bir rol oynadığına bakalım. Görsel aktivitenin işlevleri - çizim, bir çocuk için kendi vücuduna hakim olmanın bir aracı haline gelir, hareketlerini koordine etme yeteneğini geliştirmeye yardımcı olur - bir çocuk dünyadaki varlığını göstermenin bir yolunu açar, bu aşamada görsel aktivite aynı zamanda çocuğun bilincinin gelişimi. Bir yetişkinin görevleri: - çocuğa farklı sanat materyallerini deneme fırsatı vermek; - bu malzemelerin nasıl kullanılacağını göstermek; - çocuğu sanat malzemeleriyle oynama sürecinde duygusal olarak destekleyin, bu aktiviteye karşı olumlu bir tutum oluşturun (noktanın büyüklüğünden ve parlaklığından, çizgilerin kalınlığından veya inceliğinden, küçük noktaların sayısından zevk almak için. İKİNCİ AŞAMA. Aşama Çocuğun yaşı: 2 ila 4 yaş BU YAŞ: - gerçek dünyanın biçimlerinin ve kendi grafik işaretlerinin çakışmasını ortaya çıkarır - biçimin yapısal ve işlevsel kalıplarını kavrar (duyguları tanımak için gerekli parçaların varlığı). nesne) Çizimlerin özellikleri: - görüntünün içeriği - gerçek dünyanın görüntüleri (çocuğun elleriyle ulaşabileceği); - çocuk, sayfanın sınırlarını aşmadan çizer; - görüntüler son derece genelleştirilmiştir; - görüntüler çocuğun dokunsal, motor, görsel ve entelektüel deneyimini yansıtır; - çizim nesnenin yapısını ve amacını yansıtır; - çizimdeki değişiklikler çocuğun zihinsel gelişiminin genel seviyesini yansıtır - görüntüler serbestçe uçar boşlukta çarşaf; - görüntünün oranları bozuk İlk görüntüler son derece basit. İki çubuklu bir daire bir kişidir. Psikologların bu küçük adamlar için kendi adları vardır - "kafadanbacaklılar". İnce kuyruklu bir havuç bir ağaçtır. Yavaş yavaş, tasarımlar daha karmaşık hale gelir. Ellerde parmaklar büyür, ağaçlarda yapraklar, ayaklara ayakkabılar, kafalara fiyonklar ve şapkalar konur Bir yetişkin için görevler: - Bir çocuğun görüntüyü kendi başına açması için koşullar yaratın. (Örneğin, dönüm noktalarındaki oyunlar, belirli görüntülere vuruşlar); - sanat malzemeleriyle çalışma tekniklerini göstermek; - çocukla birlikte dünyayı gözlemleyin, çeşitli nesnelerin yapısının modellerini keşfedin; - gerçek dünyanın izlenimlerini çocukla duygusal olarak yaşamak ve plastiğin uyumu ÜÇÜNCÜ AŞAMA. Mekansal arsa görüntüsü Çocuğun yaşı: 4 ila 6 yaş arası BU YAŞINDAKİ ÇOCUK: - gerçeklik fenomenlerinin önemi konusunda kendi hiyerarşisini kavrar ve yaratır (ana olan en büyüğüdür); - çevreleyen dünyadaki nesnelerin boyutlarının hiyerarşisini kavrar; - mekansal temsillerin geliştirilmesi; - çevredeki dünyanın nesnelerinin üst ve alta (yer ve gökyüzü) göre sırasını ortaya çıkarır; - çocuğun sözel yetenekleri gelişir (olayların neden-sonuç ilişkilerini anlama ve ifade etme yeteneği); - olayları, kendilerini, insanları ve onların eylemlerini (+) ve (-), “iyi=güzel” ve “kötü=çirkin”i kavrar ve değerlendirir; - sadece sürece değil, aynı zamanda görsel aktivitenin sonucuna da ilgi vardır Görsel aktivitenin işlevleri: - görsel bir tutumun geliştirilmesi (uzayda yönlendirilirken görsel algıya odaklanma); - grafik ve renk işaretleri yaratma ve tanıma yeteneğinin geliştirilmesi - gönüllü dikkatin geliştirilmesi; - fantezi ve hayal gücünün gelişimi; - Çocuğun bilişsel yeteneklerinin gelişimi. Yani: bir nesnenin biçim ve yapısının özelliklerini anlama yeteneği, nesnenin izlenimlerini genelleştirme yeteneği, en temel özellikleri vurgulayarak; - ince motor becerilerin gelişimi (el hareketleri daha karmaşık hale gelir). Çizimlerin özellikleri: - görüntünün içeriği - arsa, olay (çizim bir hikaye haline gelir); - şekilde, üst ve alt belirtilmiştir: yeryüzünün çizgisi ve gökyüzünün çizgisi; - resmin bileşimi - friz (görüntünün nesneleri birbiriyle örtüşmeden bir satırda bulunur); - görüntünün nesneleri kağıt alanında "yüzmez", ancak yukarıya ve aşağıya göre yönlendirilir; - çizim ayrıntılıdır; - görüntünün oranları bozulur, bireysel ayrıntılara özel önem verilir; - resmin ölçeği, resmin konusunun önemini gösterir Görsel aktivitenin işlevleri: - görsel tutumun gelişimi; - duygusal deneyim ve empati yeteneğinin geliştirilmesi; - Çocuğun bilişsel yeteneklerinin gelişimi. Yani: olayların neden-sonuç ilişkilerini ortaya çıkarmak; - istemli alanın gelişimi. Bir yetişkin için görevler: - olayların birlikte yaşaması, kahramanlar için empati; - dünyadaki yapıcı, yapısal-mekansal ve rol kalıplarının araştırılması; - sanatsal araç ve malzemelerin olanaklarıyla oynamak; - çocukla duygusal olarak birlikte yaşamak, plastik formun uyumu; - kendi deneyimlerini kavrama yeteneğinin ortak gelişimi Çocuğun çizimlerinin değerlendirilmesi Çocuğun çalışmasına genellikle nasıl tepki veririz? 1. Ne çizdin? - Öyle görünmüyor! 2. Harika! Başyapıt! İlk durumda, kendinden şüphe duyuyoruz, ancak ikinci seçenek pedagojik olarak cahil. Böyle bir değerlendirme ile çizimin nedeni değiştirilir. Çocuk bir başyapıt boyamak için oturur. Bu kurulumla ne çizebilirsin? Sanatçı, duygusal deneyimlerini açıkça ifade etmek için resim yapar. DÖRDÜNCÜ AŞAMA. Estetik açıdan önemli görüntü Çocuğun yaşı: 6-9 yaş Ama bir zaman gelir ki çocuk, yaratılan görüntü ile algının görüntüsü veya hayalin görüntüsü arasındaki farkı - canlandırmak istediği ile hayal ettiği arasındaki farkı fark etmeye başlar. deneyimli ve görüntüde ne çıktı. Bu, çocuk çiziminin gelişiminde yeni bir aşamadır. Aslında gerçeği algıladığımızda sahip olduğumuz görüntü, gözümüzün retinasına yansıyan görsel görüntü ile hiçbir şekilde örtüşmemektedir. Ünlü sanatçı Ostroumova-Lebedeva'nın günlüklerinde ilginç bir gözlem bulunabilir. Sanatçı, deneyimini açık havada anlatıyor. Resmin doğruluğunu elde etmeye çalışırken, çizimdeki tüm renklerin doğaya mümkün olduğunca yakın olmasını sağlamaya çalıştı. Ancak görüntünün doğruluğundan istenilen sonuca ulaşmak mümkün olmadı. Daha sonra işi sıfırdan boyadı, cesurca renkleri değiştirdi ve gerçek benzerlikleri düşünmedi. Garip bir şekilde, yeni çizim, sanatçının çabaladığı görüntüye sadakat duygusu, doğada gördükleriyle çakışma hissi verdi. Bir paradoks ortaya çıkıyor: gördüğümüzü tasvir ediyoruz, gördüğümüzü değil. Çizimlerin özellikleri: - görüntünün içeriği - arsa, olay, görüntünün konusunun estetik çekiciliği; - bir nesneyi tasvir ederken birkaç bakış açısının kombinasyonu; - resmin dinamizmi; - estetik ifade arzusunun bir yansıması olarak resmin dekoratifliği Görsel aktivitenin işlevleri: - bilinçli duygusal deneyim ve empati yeteneğinin geliştirilmesi; - Çocuğun bilişsel yeteneklerinin gelişimi. Yani: sanat dilinin ifade olanaklarını anlama yeteneğinin gelişimi. Bir yetişkin için görevler: - olayların birlikte yaşaması, kahramanlar için empati; - çocukla duygusal olarak birlikte yaşamak, plastik formun uyumu; - görsel sanatların dilinin ifade olanaklarının keşfi. DEĞERLENDİRME: - deneyimin kendiliğinden somutlaşması; - duygusal bir planın somutlaşmışı. Böyle bir çalışma yoksa, 10-12 yaşlarında bir görsel aktivite krizi patlak verir. 10-12 yaşlarında çocuğun ilgisini kaybetmesi, onu deneyimli bir aşama olarak bırakması, psikolojinin bu yaşta çocuğun diğer yaratıcılık türlerine, örneğin edebiyata düşkün olduğunu açıklar, çünkü “kelime izin verir. çizimden çok daha kolay, özellikle içsel nitelikteki karmaşık ilişkileri iletin. Ödev Önerilen çizimleri çocuk çizimlerinin gelişim aşamalarına göre gruplara ayırın BİRİNCİ AŞAMA. Resim öncesi aşama veya karalama aşaması İKİNCİ AŞAMA. Yapısal ve işlevsel görüntünün aşaması ÜÇÜNCÜ AŞAMA. Uzamsal arsa görüntüsü DÖRDÜNCÜ AŞAMA. Estetik açıdan önemli görüntü Ödevi tamamlarken, çocukların çiziminin özelliklerini, işlevlerini dikkate alın COLLOQUIU M Latince'de "kolokyum" kelimesi sadece bir konuşma veya konuşma anlamına gelir. İlk olarak, bir kolokyum genellikle hem Batı'da hem de yerel eğitim sisteminde geleneksel eğitim biçimlerinden biri olarak adlandırılır; amacı, öğrencilerin bilgilerini belirlemek ve bir öğrenciyle sıradan bir konuşmanın sonucu olarak deneyimlerini artırmaktır. profesör veya başka bir öğretmen. İkincisi, bir kolokyum, önceden hazırlanmış raporların önce dinlendiği ve ardından karmaşık bir tartışma sürecinin gerçekleştiği tam teşekküllü bir bilimsel toplantıdır. Daha fazla ayrıntı: http://www.kakprosto.ru/kak-83630chto-takoe-kollokvium#ixzz3KO1PnfrY Daha fazla ayrıntı: http://www.kakprosto.ru/kak-83630chto-takoe-kollokvium#ixzz3KO1EvxIu Daha fazla ayrıntı: http: / / www.kakprosto.ru/kak-83630chto-takoe-kollokvium#ixzz3KO19T1xg Ödev Çiftler halinde dağıtın, bir soru seçin ve kolokyum için mantıklı cevaplar hazırlayın. Kullandığınız sitelerin URL'lerini kopyalayın. Bir referans listesi yazın 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. Çocuklara güzel sanatlar öğretmede yaratıcı yetenekleri geliştirmenin geleneksel olmayan biçimleri ve yöntemleri. Yaratıcı hayal gücünün gelişimi. Yaratıcı düşüncenin gelişimi. Görsel becerilerin gelişimi. Çocuklarda yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesinde çeşitli güzel sanatların önemi. Üstün zekalı çocuklar ve öğrencilerle çalışma Öğrenme güçlüğü olan çocuklar ve öğrencilerle çalışma. Çocuğun yeteneklerinin araştırılmasının teşhisi GELİŞİM OYUNLARI http://www.liveinternet.ru/users/maknika/post2 55778479

"Çizim kalıpları" - Çocuk eserlerinin toplu olarak tartışılması. KİM NASIL HAREKET EDİYOR? Şimdi bir sonraki için bir boşluk alalım. Son çizim daha zor olacak. PLANBESELER. Tavşan. Sağlık motor dakika. Bakın, masalarınızda boş çizimler var. kuşlar Bağımsız iş. Doğru, tavşan.

"Gelişim psikolojisi" - 3.2. Erken çocukluk döneminde bir çocuğun gelişiminin özellikleri. Araştırmacı nedeni bulmak için hangi yöntemleri kullanmalıdır? 3.6. Ergenliğin genel özellikleri. 3.7. Olgunluğun genel özellikleri. Pierre Bouast. Öğrencilerin bağımsız çalışmaları için ödev örnekleri: Modül 1. Bir bilim olarak gelişim psikolojisi.

"Hamuru ile çizim" - Sınıfta hamuru ile çalışma tekniklerini kullanma. Master class Hamuru (hamuru) ile resim çizme. Çocuklar hamuru ile birden fazla resim çizerler, ancak zaten bir arsa oluşturuyorlar. Amaçlar ve hedefler: Hamuru ile çalışmanın faydaları. Kartonun boyutu artıyor. Pürüzsüzleştirici Pürüzsüzleştirici Nalepa Pürüzsüzleştirici.

"Kelebek çizimi" - Kelebeği nasıl süsleyecek ve bir fırça ile kurşun kalem, keçeli kalem veya boya hazırlayacaksınız. Yeryüzünde yaklaşık 110 bin kelebek türü vardır. İkinci seçenek, karikatürden Kelebek. Kelebeklerde tırtıl adı verilen yumurtalardan larvalar çıkar. Kırlangıçkuyruğu. Bir kelebek çizdik! Limon otu. Derleyen: ilkokul öğretmeni Popova T.V. yıl2012.

"Yaş özellikleri" - Ancak, genç öğrenciler çok etkilenebilir. Daire "Bilgi". Kütüphane dersleri İl Çocuk Kütüphanesi bazında düzenlenmektedir. Genel eğitim. Anatoly Gin Mantık dünyası. Derslerin konusu öğretmen, müze çalışanları ve çocukların ilgi alanlarına göre belirlenir. Bellek işitsel, görsel, birleştirilebilir.

Çizim Kursları - Daha Fazla Çiz! Ders 8. Kursun amaç ve hedeflerini belirleme. Mayıs hatıraları. 9. dersten sonraki çalışma örnekleri (benim çalışmam). Ders 5. 25 saat içinde doğru yarım küre tekniğini kullanarak çizmeyi öğrenme sürecinde yaratıcı yeteneklerin açıklanması! Lena ön çizimi 16.05.09. 4. Çizim öğretme sürecinde yaratıcı yeteneklerin açıklanması.

Resimler, resimler ve slaytlar içeren bir sunuyu görüntülemek için, dosyasını indirin ve PowerPoint'te açın bilgisayarınızda.
Sunum slaytları metin içeriği: Çocuk çiziminin gelişiminin yaş aşamaları Psikologlar, çizimi bir kişinin zihinsel durumunu teşhis etmek için en doğru ve güvenilir yöntemlerden biri olarak görürler. Bebeğin yaşadığı zorluklar, gelişmede başarılı olup olmadığı, kime sempati duyduğu ve tam tersine çocuk sanatları tüm bunları anlatabilir. Batılı ve Rus araştırmacılar tarafından yürütülen psikoloji, sanat terapisi alanındaki çalışmalar, çizimde düşünme, hayal gücü ve duygusal-istemli alanın özelliklerinin ortaya çıktığını göstermiştir. Çizim bir tür dildir, doğru okumak için öğrenilmesi gereken bir koddur.Carl Jung'un öne sürdüğü fikirler, sanatın yorumlanması ve özellikle sanatsal tasvir alanındaki birçok modern teorinin merkezinde yer alır. Yolande Jacobi ve Susan Bach da bu psikoloji alanının gelişimine önemli katkılarda bulundular. Ülkemizde çocuk çiziminin teşhisinin başlangıcı V.M. Bekhterev. Şu anda, hemen hemen her okulda yapılan "Ev-Ağaç-Adam", "Aile Çizimi", "Bir Adamın Çizimi" testleri, karakter, çocuk, onun hakkında önemli bilgi kaynaklarından biri olarak hizmet ediyor. korkular ve ruh hali. Çocukların çiziminin gelişim aşamaları Grafik öncesi aşama: karalamalar veya "maranii" aşaması; Çocuğun "karalamalarına" bir isim verdiği aşama. Görsel dönem: konu çizim aşaması (şematik görüntü); makul görüntülerin aşaması. Karakul aşaması farklı şekillerde sürer, bazen yeterince hızlı geçer, ancak her zaman bu zamanda çocuk üç çizgi arar ve ustalaşır: yatay, dikey, daireyi kapatmayı öğrenir. şu anda özel sorun durdurmaktır. Çocuğun bu beceride özel olarak ustalaşması gerekir: mutfaktan ön kapıya duvar boyunca, tüm koridor boyunca sonsuz bir yatay çizgi yönlendirmek değil, elini zamanında durdurmak. Karalama aşaması tam olarak önemlidir çünkü çocuk elinin hareketlerine hakim olur Resim öncesi aşama Resim öncesi dönemin ikinci aşaması - 2 ila 3 yıl. Çizimin kalitesinde bir öncekinden çok az farklıdır - karalamalar öyleydi ve öyleydi. Ancak bu aşamada, çocuk çizimlerine isim vermeye başlar: "Bu baba" veya "Bu benim koşuyorum", ancak çizimlerde ne baba ne de çocuğun kendisi bulunamaz. Yaklaşık 3-5 yaşlarında, ilk aşaması konu çizimi (şematik çizim) aşaması olan resim dönemi başlar. İlk nesne görüntüleri, kural olarak, bilerek oluşturulmaz, çizilenlerde "tanınır". Örneğin, üç yaşındaki bir çocuk oldukça eğri daireler çizdikten sonra kendi kendine "Kar mı?" diye sorar. El görüntünün önündedir. Konu çizimi birçok aşamadan geçer, kaybolur ve el yazısına dönüşür. İlk başta, çocuklar kendilerini baba veya anne çizmezler - "genel olarak" bir kişiyi, sadece bir kişiyi tasvir ederler. - Aldıkları ilk şey, kelimenin tam anlamıyla bir çocuk şarkısının talimatlarına göre oluşturulan ünlü "kafadanbacaklı": "Nokta, nokta, virgül, eksi - kavisli bir yüz, kulplar, bacaklar, bir salatalık - böylece küçük adam çıktı " Virgül burun isteğe bağlıdır (gözler ve ağızdan farklı olarak); "Salatalık" ise, kavisli, kapalı bir kontura sahip, baş ve gövdeyi birlikte sarar, bunlardan çubuk-kalem ve çubuk-bacak yanlara doğru uzanır. Çizimin geliştirilmesindeki bir sonraki aşama - makul görüntülerin aşaması - şemanın kademeli olarak reddedilmesi ve nesnelerin gerçek görünümünü yeniden üretmeye çalışması ile karakterize edilir. İnsan figüründe, bacaklar genellikle bir kişi sakince dururken bile belirli bir bükülme kazanır. Ellerin görüntüsü işlevsel içerikle dolmaya başlar: çizimdeki kişi bir nesneyi tutar. Saç, bazen dikkatlice izlenen bir saç şekline dönüşen kafada belirir. Boyun orantılılık, omuzlar - yuvarlaklık kazanır. Giysilerin imajına daha fazla dikkat edilir. Bütün bunlar hemen elde edilmez. Çizim aynı zamanda bir ara aşamadan geçer ve bu aşamada bir kısmı hala neredeyse tamamen şematik olarak oluşturulur. 5-7 yaşlarında, figüratif dünyanın çizimdeki gelişimi de - bir kişiden çevresine - meydana gelir. Oranların ilk kurulduğu yer insan figürüdür. Bu dönemin tipik bir çizimi: çok katlı küçük bir binanın yanında uzun boylu, iri bir adam ve küçük bir binek otomobil. Beş yaşındaki yazar şaşkınlığımızı anlamıyor: "Evet, bu adam arabasıyla geldi, bu evde yaşıyor, evet üçüncü katta görüyorsunuz, işte penceresi ve balkonu." Aile üyeleri genellikle çizimlerde yer alır. Zaten 5-6 yaşlarında olan çocuklar aile içi ilişkilerin çok iyi farkındadır ve bunları çizimlerinde gösterirler. Çocuğun özellikle sevdikleri daha dikkatli tasvir edilir: çocuk maksimum benzerlik elde etmeye çalışır ve portreyi mümkün olan her şekilde dekore eder. Ailenin imajı, arzu edilen ancak gerçekte var olmayan akrabaları da içerebilir. Ergenlik döneminde, çizim, görünüşe göre, psikolojik işlevlerini temel olarak tüketir, uyarlayıcı rolü azalır. Çocuk daha yüksek bir soyutlama seviyesine geçer, bir kelime ilk pozisyonlara terfi eder, bu da olayların ve ilişkilerin karmaşıklığını çizimden çok daha kolay iletmeyi mümkün kılar. Bir çocuk için çizim sanat değil, konuşmadır. Çizim, yaş kısıtlamaları nedeniyle kelimelerle ifade edemediği şeyleri ifade etmeyi mümkün kılar. Çizim sürecinde rasyonel arka plana kaybolur, yasaklar ve kısıtlamalar geri çekilir. Bu anda, çocuk tamamen özgürdür.

Ekli dosyalar