Annie Leibovitz (görüntülenecek fotoğraflar). Annie Leibovitz


Annie Leibovitz'in "Bir Fotoğrafçının Hayatı: 1990-2005" adlı basit başlığı altındaki albümünden bir fotoğraf koleksiyonu, fikri ünlü Amerikalı entelektüel, fotoğrafçının sevgilisi ve yakın arkadaşının ölümüyle aynı anda tesadüfen doğmadı. Susan Sontag: Seriden eserlerin yer aldığı bir serginin açılması ve buna dayalı olarak aynı isimli fotoğraf yayınlarının yayınlanması, dışarıdaki gözlemcileri, bir fotoğrafçının yaşamının standart bir olaylar dizisi olduğunu ve bu süreçte birden fazla kez yüzünü buruşturarak doğrulamaya zorluyor. Gezegenimize gelen her ziyaretçiye doğumda verilen izlenimler: aile, aşk, ölüm, ilk çocuğun ortaya çıkışı ve ardından iki tane daha... "Kanser koğuşundan" gelişigüzel bir şekilde ilerleyen zaman çarkı. New York'taki bir stüdyodan savaşa, sıcak bir ev kanepesinden bir Hollywood partisine kadar, sergi, kişisel arşivdeki uzun bir siyah beyaz fotoğraf dizisine ek olarak, fotoğrafçının kartvizitinden oluşuyordu. ve çeşitli ünlülerin portreleri ikonik hale geldi. Ve hepsinden önemlisi, Leibovitz seriyi az bilinen, meditasyon dolu manzaralarıyla zekice noktalıyor; bu manzaralar, büyük ölçekli ve bazen aşırı yoğun fotoğraf sunumunu mükemmel bir şekilde noktalama konusunda mükemmel bir iş çıkarıyor.
Portföyü her zaman kesinlikle sınırsız görünen Leibovitz'in, daha sonra en önemli fotoğraf çalışması olarak adlandıracağı şeyin, her bakımdan alışılmadık olan bu on beş yıllık retrospektif çalışma olduğunu eklemekte fayda var.

Julian Schnabel, West 11th Street'teki stüdyosunda, 1995
(Amerikalı sanatçı ve film yönetmeni Julian Schnabel'in portresi.)


Ailem, Peter's Pond Beach, Wainscott, Long Island, 1992
(Fotoğraftaki kaygısız çift, Leibovitz'in ebeveynleridir; eski bir modern dans öğretmeni olan anne Marilyn, profesyonel esneklik göstermektedir.)


Kardeşim Philip ve babam, Silver Spring, Maryland, 1988
(Bu simetrik portrede, Leibovitz ailesinin iki nesli yan yana duran izleyiciye gülümsüyor: Annie'nin erkek kardeşi Philip ve ABD Hava Kuvvetleri'nden emekli yarbay olan babası Samuel.)


Susan Sarandon
(Ünlü Amerikalı sinema oyuncusu Susan Sarandon'un portresi.)


Annem ve babam, kız kardeşlerim Paula, Barbara ve Paula'nın oğlu Ross ile birlikte, Peter's Pond Beach, Wainscott, Long Island, 1992
(Samuel ve Marilyn Leibovitz ailesinde toplam altı çocuk var, Annie üçüncü çocuk.)


Patti Smith, çocukları Jackson ve Jesse ile birlikte St. Clair Shores, Michigan, 1996
(Amerikalı şarkıcı ve şair Patti Smith'in oğlu Jackson ve kızı Jesse ile birlikte portresi.)


Susan ve Sarah, Batı 23. Cadde, 2001
(Sarah sezaryenle doğdu. Ameliyat masasında yatan Leibovitz, kızının doğumunu kameraya kaydetmeye çalıştı. Gülerek şunu itiraf etti: "Her şey berbat görünüyordu ve tamamen odak dışı görünüyordu.")


Annem ve babam torunları Ross, Hedges Lane, Wainscott, Long Island, 1992 ile dans ediyorlar.
(Annie annesini yaratıcı ve coşkulu olarak tanımlıyor. Hem arkadaşlarınızı memnun edecek hem de onların önünde sizi utandıracak bir anne tipi.)



("Susan benim anne olmam fikrinden pek heyecanlanmıyordu. Sanırım beni bebekle paylaşmak istemedi. Ama kararı ben verdim ve küçük Sarah'm oldu. Ve o onu sevdi. Evet Leibovitz The Guardian muhabirine şöyle diyor: "Onu seviyordu."


William S. Burroughs garajında, Lawrence, Kansas, 1995
(Amerikalı yazar ve denemeci William S. Burroughs'un portresi.)


Ailem ve torunları Ross, Hedges Lane, Wainscott, Long Island, 1992
(Annie'nin ebeveynlerinin torunları Ross'la birlikte çekilmiş fotoğrafı.)


Philip Johnson, Cam Ev, New Canaan, Connecticut, 2000
(Amerikalı mimar Philip Johnson'ın portresi.)


Susan Sontag, Petra, Ürdün, 1994
(Bu fotoğraf albümdeki ilk fotoğraf. Küçük bir figür, kenarlarda bir ışık huzmesi ve zifiri karanlık. Leibovitz şaka yaparak şöyle diyor: "Sadece Susan'ı kullandım, böylece her şeyin büyüklüğünü anlayabilirsiniz." Sonra şunu ekliyor: Bu fotoğraf şüphesiz Sontag'ın seyahat, doğa, sanat ve medeniyete olan aşkını anlatıyor.)


Susan'ın Kabuk Koleksiyonu, King Street güneşlenme terası, New York, 1990
(“Herkes onun çok güçlü olduğunu düşünüyor ve öyleydi de ama aynı zamanda çok hassas ve savunmasızdı. Susan'ın dairesine ilk geldiğim zamanı hatırlıyorum, onun taş ve deniz kabuklarından oluşan bu küçük koleksiyonları fark etmiştim.” Albümümde , Leibovitz, çerçevenin sembolizmini vurgulayarak, ölen Sontag'ın fotoğrafının arkasına bir başka "koleksiyon" fotoğrafı daha yerleştirir. Bu anların arasında on beş yıldan az bir süre vardır.)


Leonardo DiCaprio, Tejon Çiftliği, Lebec, Kaliforniya, 1997
(Yirmi üç yaşındaki Amerikalı aktör Leonardo DiCaprio'nun portresi. Leibovitz'in en ünlü ve en çok satan eserlerinden biri.)


Susan ve Sarah, Harbour Adası, Bahamalar, 2002
(Röportajlarında, Sontag'la ilk buluşmalarını hatırlatan Leibovitz, Susan'ın hayranları tarafından daha önce bilinmeyen, onun genel imajının tam tersi olan bir başkasını anlatıyor: “Sıcak ve açık sözlüydü, çok çok çekiciydi, hatta bir dereceye kadar çocukça saftı. ”)


Vandam Caddesi stüdyosu, New York, 1999
(1998'de Sontag yeniden kansere yakalandı. Leibovitz, kısmen kemoterapinin de etkisiyle yeni, sıra dışı imajının fotoğrafını çekiyor.)


Nelson Mandela, Soweto, 1990
(Güney Afrika Cumhuriyeti'nin sekizinci Cumhurbaşkanı ve apartheid döneminin en ünlü insan hakları aktivistlerinden biri olan Nelson Mandela'nın portresi.)


Susan Sontag, New York, 1993
(“Susan'ın bir zamanlar bisikleti vardı ve hatta bisiklete binmişti, bende bu fotoğraflar var. Sonra ehliyet almasına yardım ettim. Ama sonra şöyle düşündüm: “Aman Tanrım, ne yaptım ben!” Çünkü Susan'ın bunu yapamayacağını anladım.' Gerçekte araba kullanmıyordum. İçerisi çok tatlı, tapılası bir çocuktu," diye anımsıyordu Leibovitz, The New York Times'a verdiği bir röportajda.)


Susan ve Samuelle Leibovitz, Clifton Noktası, 2005
(Fotoğrafta Annie'nin en küçük kızları var: Mayıs 2005'te taşıyıcı anneden doğan Susan ve Samuel. Leibovitz ikizlere, bir yıl önce neredeyse aynı anda kaybettiği sevdiklerinin, yani babası ve yazar Susan Sontag'ın onuruna isim verdi.)


Mick Jagger, Los Angeles, 1992
(Yetmişli yılların başında, fotoğraf kariyerinin şafağında Leibovitz, popüler rock grubu “The Rolling Stones”un müzisyenleriyle Amerika turnesine çıktı. Benzer isimli kült müzik almanağını kurucusu Jan Wenner, bir röportajda şöyle itiraf ediyor: "Çok cazip bir teklifti ama Annie'ye asla onlarla gitmesini tavsiye etmezdim. Tamamen uyuşturucu bağımlısı olarak geri dönen çok fazla insan tanıyordum." Çok sonra bunu şöyle adlandıracaktı: Birlikte turneye çıkma deneyimi aptalca bir hataydı: "Rolling Stone'da çalışırken" "Bir anda uyuşturucu kültürünün bir parçası oldunuz. Sonuçta benim akıl hocam Hunter Thompson'du, gerçek bir manyaktı ve her zaman kafası iyiydi" diye anımsıyor Leibovitz.)


Sarah, Susan Leibovitz'le New York'a dönen uçakta, 2005
("Bu fotoğraf her şeyi anlatıyor. Kendisiyle gurur duyuyor, kız kardeşine sarılıyor." Leibovitz en büyük kızı Sarah'yı 52 yaşında doğurdu, birkaç yıl sonra da ikiz çocukları oldu.)


Martina Navratilova, Dallas, 1994.
(Çekoslovak ve Amerikalı tenisçinin portresi, 1978-1987'de dünyanın ilk raketi, Martina Navratilova.)


Ayı kostümü içindeki Susan, Yılbaşı Gecesi, Paris.
(Susan Sontag'ın ayı kostümü içindeki portresi.)


Leigh Bowery, Vandam Caddesi stüdyosu, New York, 1993
(“İki hayatım yok ama işte tüm bileşenleriyle bir tane var,” - Leibovitz bu sözlerle albümdeki kişisel ve özel fotoğrafların eşit varlığını açıklıyor.)


Susan'ın taş koleksiyonu, King Street Sunporch, New York, 1990
(Leibovitz'in ikinci "koleksiyona uygun" fotoğrafı.)


Fotoğraf Susan, London Terrace, West 23rd Street, 15 Ekim 2001'de çekildi.
(Leibovitz'in ilk kızının doğmasından bir gün önce.)


Susan, Paris, 2002
(“Bütün fotoğraflar hatıra mori'dir. Birinin fotoğrafını çekmek, onun ölümlülüğüne, kırılganlığına, değişebilirliğine katılmak demektir,” - Susan Sontag'ın aslında Leibovitz'in eserinin ana motifi haline gelen “Fotoğraf Üzerine” makaleleri koleksiyonundan bir alıntı albüm.)


Cindy Sherman
(Sahnelenmiş fotoğraf tekniğiyle çalışan popüler çağdaş Amerikalı sanatçı Cindy Sherman'ın portresi.)


Saraybosna; Bir keskin nişancı tarafından öldürülen genç çocuğun düşen bisikleti, 1994
(Hava topu ateşi altında ölen bir gence ait olan bu ünlü bisikletin fotoğrafı Bosna Savaşı sırasında çekilmiştir. O sırada Saraybosna Güzeli'ni çekmek için yola çıkan Leibowitz trajediye tanık olmuş ancak çocuğu kurtaramamıştır. ; kiraladığı arabayla hastaneye giderken yolda hayatını kaybetti.)


Mitsuko Uchida, Jesse Mills ile, Marlboro Müzik Festivali, Marlboro, Vermont, 2002
(Gazeteci David Herman, Mitsuko Uchida ve öğrencisi Jesse Mills'in bu portresi hakkında eleştirel makalesinde doğru bir şekilde şunları belirtiyor: “Büyük bir kısmı yaşlanmaya, hastalığa ve ölüme ayrılmış bir kitapta, şüphesiz pek çok kasvetli illüstrasyon bulunabilir. Yalnızlık, öyle görünüyor ki, fotoğraflardaki insanların asıl sorunu burada. Ne kadar da acımasızca az sayıda mutlu yüz var burada. Ancak hoş bir istisna var: Mitsuko Uchida'nın Vermont'taki bir müzik festivalinde öğrencisiyle birlikte çekilmiş bir fotoğrafı. kemanı notalara dikkat ederek çalıyor. Ancak sürecin büyüsüne kapılıyor, duygulanıyor ve konsantre oluyor. Onun aklını başına getiren şey müzisyenin adı değil sanatıdır.")


Meksika, 1989
(Ortak bir geziden Susan Sontag'ın portresi.)


Quai des Grands Augustins, Paris, 2002
(Paris'e son gezi. 70'lerin sonlarında, bir sonraki makale koleksiyonunda Sontag, kategorik olarak okuyucuya şunu duyurdu: "Fotoğraf, ölümlülüğün bir kaydıdır. Bir parmağın hareketi, o ana ölüm sonrası ironi eklemek için yeterlidir." )


Cindy Crawford, Brookville, New York, 1993
(Amerikalı süpermodel Cindy Crawford'un portresi.)


Monument Valley, Arizona, 1993
(Kuzeydoğu Arizona'daki Anıt Vadisi.)


Arnold Schwarzenegger, Malibu, Kaliforniya, 1988
(Amerikalı bir vücut geliştirmeci, Cumhuriyetçi politikacı ve Avusturya kökenli aktör Arnold Schwarzenegger'in portresi.)


Willie Nelson, Luck Çiftliği, Spicewood, Teksas, 2001
(Amerikalı country müzisyeni Willie Nelson'ın portresi.)


Johnny Cash ve Roseanne Cash, Hiltons, Virginia, 2001
(Amerikalı country müzisyeni Johnny Cash ve Roseanne'nin portresi. Leibovitz'in bıraktığı efsaneye göre - stüdyosunda, bir ay içinde kamuya açık hale gelecek tenha köşelerde negatifler toplarken, her zaman yetenekli sanatçının "Black Cadillac" albümüne ağladı. Koyu renk giysili efsane bir adamın kızı.)


Seattle'dan Ayrılış, 15 Kasım 2004
(Leibovitz, Sontag'ın yanında olmayışını hayattaki en büyük pişmanlığı olarak nitelendiriyor. 2004'ün sonunda, her ikisinde de kendisine yakın bir kişinin kelimenin tam anlamıyla çaresizce ona ihtiyaç duyduğu iki Amerikan eyaleti arasında kalan Annie, imkansızı yapmaya çalıştı. Leibovitz, Florida'da kanserden ölmek üzere olan babasını ziyarete gitti.Susan kötü görünüyordu, ancak daha önce defalarca gördüğü kemoterapinin etkileri nedeniyle bu durum, gereksiz duygulara kapılmadan "genellikle kötü" olarak adlandırılabilirdi.
Ancak birkaç saat içinde Sontag'ın oğlu David, Leibovitz'in geri gelmesini isteyecek. Onu sakinleştirecek ve hala zamanları olduğunu söyleyecektir. Susan Sontag 28 Aralık 2004'te öldü. Paris'te Montparnasse mezarlığına gömüldü.)


(Leibovitz'in anlatımı Sontag'ın ölümüyle bitmiyor; Annie'nin belirli bir döngüyü tamamlaması için yalnızca bir yıla ihtiyacı olacak. Röportajında ​​şunları söylüyor: “Susan'la bir ilişkim vardı. Ailemle ilişkim ömür boyu sürdü. Ve gelecek ise çocuklarım. Albüm üzerinde çalışırken tüm bu konularda çok dürüst olmaya çalıştım."


Annie Leibovitz, Hotel Gritti Palace, Venedik, Aralık 1994, Susan Sontag
(“Bir Fotoğrafçının Hayatı: 1990-2005” adlı fotoğraf kitabı üzerinde çalışmaktan duyduğu duyguları anlatan Leibovitz şöyle diyecek: “Albüm hazır olduğunda kendimde beklenmedik bir güç hissettim, Susan'dan gelen bir şey. O bana ölümünü verdi. Evet, hâlâ benimle bir şeyler paylaşıyor.")


Uzun boylu, hafif kıvırcık sarı saçlı ve delici bakışlı bir kadın olan Annie Leibovitz, şöhretinin gölgesinde kalmayı tercih ediyor ve nadiren basına röportaj veriyor. Annie Leibovitz'in fotoğraflarını tüm dünya biliyor ancak bugüne kadar herkes yazarını kolaylıkla isimlendiremiyor. Kırk yıllık yaratıcı faaliyeti boyunca Annie Leibovitz, çeşitli fotoğrafçılık türlerinde çalıştı: iç mekan fotoğrafçılığı, manzara, natürmort, röportaj ve tür eskizleri, nüler ve elbette portre. Annie Leibovitz'e dünya çapında ün ve şöhret getiren ve onun fotoğrafçı olarak yeteneğini ortaya çıkaran şey portre fotoğraflarıydı.


Annie Leibovitz'in fotoğraflarının kahramanları yalnızca ünlü müzisyenler, aktörler, modeller ve politikacılar değil, aynı zamanda farklı meslek ve yaşlardan sıradan insanlardır. Annie Leibovitz, Arnold Schwarzenegger, Jack Nicholson, Johnny Depp, Angelina Jolie, Joaquin Phoenix, Whoopi Goldberg, Jude Law, Kate Moss, Natalia Vodianova, Barack Obama, Mikhail Gorbachev ve daha birçok ünlü şahsiyetle çalıştı. Yetenekli fotoğrafçının muhtemelen en unvanlı ve onurlu müşterisi Büyük Britanya Kraliçesi II. Elizabeth'tir.


1949'da 2 Ekim'de küçük Westport kasabasında (Waterbury, Connecticut, ABD'nin bir banliyösü) Samuel ve Marilyn Leibovitz ailesinde doğdu. Annie Leibovitz'in babası Hava Kuvvetleri subayı, annesi ise San Francisco Sanat Enstitüsü'nde modern dans öğretmenidir. Annie Leibovitz başlangıçta resim öğretmeni olmak istiyordu, bu yüzden okulu bitirdikten sonra annesinin çalıştığı enstitüye girdi. Fotoğraf sanatıyla ilk olarak ikinci sınıftan sonra Japonya'ya yaptığı bir gezi sırasında ilgilenmeye başladı. Annie Leibovitz eve döndükten sonra hemen fotoğrafçılık kurslarına kaydoldu. Annie Leibovitz üçüncü yılında eğitimini bırakmaya karar verir ve yeni deneyimler aramak üzere Kral Süleyman'ın sarayını kazmak üzere İsrail'e yapılan bir arkeolojik keşif gezisine çıkar. Annie'nin aklına hayatını fotoğraf sanatına adamak fikri burada geldi. Kendi anılarına göre, bir gün bir arkadaşının gönderdiği Rolling Stone dergilerinin sayılarını karıştırırken, müzisyenlerin fotoğraflarına bakmak onun yaratıcı yolunun başlangıç ​​noktası oldu.



fotoğraf: Annie Leibovitz

İsrail'den Amerika'ya döndükten sonra Annie Leibovitz, yalnızca Rolling Stone dergisinin ideolojik ilham kaynağı ve genel yayın yönetmeni Jen Wenner ile tanışmakla kalmadı, aynı zamanda onun yayını için serbest çalışan bir foto muhabiri olmayı da başardı. Fotoğrafçı Annie Leibovitz'in yeteneği burada takdir edildi - birkaç yıl içinde müzik camiasının en popüler dergisinin baş fotoğrafçısı oldu. Sonraki on üç yıl boyunca kamera merceğini yorulmadan ünlü müzisyenlere, aktörlere ve politikacılara doğrulttu. Fotoğraflarının çoğu daha sonra dünyaca ünlü oldu.


Fotoğraf: Annie Leibovitz


1975'te Annie Leibovitz, Rolling Stones'un ABD turnesinde resmi fotoğrafçı olarak eşlik etti. 70'li ve 80'li yılların en ikonik fotoğraflarından biri. - John Lennon ve Yoko. Bu fotoğraf çekimi çok zaman ve çaba gerektirdi - Annie birkaç kez planlarını değiştirdi ve her şeye yeniden başladı. Üçü daha sonra ortaya çıkan fotoğrafa uzun süre baktılar ve ardından John Lennon fotoğrafçıya şöyle dedi: "Bunun kapakta olacağına dair bana söz ver." Sadece beş saat sonra gitti; dünyaca ünlü müzisyen öldürüldü. Annie Leibovitz sözünü yerine getirdi; fotoğrafı Rolling Stone dergisinin kapağında yer aldı. Yirmi beş yıl sonra, 2005'te John Lennon ve Yoko'nun fotoğrafı son kırk yılın en iyi dergi kapağı olarak tanındı.




1983'ten beri en "yıldız" Amerikan dergisi Vanity Fair'de çalışıyor ve 90'ların başında Annie Leibovitz New York'ta kendi fotoğraf stüdyosunu açtı. Yetenekli bir fotoğrafçının hayatındaki önemli anlardan biri, 1989 yılında ünlü Amerikalı yazar Susan Sontag ile buluşmasıydı. Her ikisinin de tanışıklığı, fotoğraf alanındaki ortak ilgi alanları ve aşk bağlarından örülmüş uzun soluklu bir dostluğa dönüştü.

Susan Sontag, Annie Leibovitz'in sevgilisi, arkadaşı, ortağı ve danışmanı oldu. Onun etkisi sayesinde dünya, Annie Leibovitz'in Saraybosna'daki askeri harekat mahallindeki fotoğrafını gördü (1993) - "Keskin Nişancı Tarafından Öldürülen Bir Çocuğun Bisikleti." 1999 yılında fotoğrafçı ve yazar, 20. yüzyılın sonlarındaki adil cinsiyetin kolektif bir portresi olan “Kadınlar” kitabının ortak yazarlığını yaptı. Yayında farklı mesleklerden, sosyal ilişkilerden, milliyetlerden, dinlerden ve yaşlardan kadınların yaklaşık iki yüz fotoğrafı yer alıyor. Daha sonra Annie Leibovitz, bir tür günlük haline gelen “Bir Fotoğrafçının Hayatı: 1990 - 2005” adlı başka bir fotoğraf kitabı yayınladı. Kitaptaki fotoğrafların çoğu Annie Leibovitz'in kişisel arşivinden: ailenin fotoğrafları, kızının doğumu, Susan Sontag ile seyahatleri ve onun Aralık 2004'teki trajik ölümü. Annie Leibovitz'in New York'taki fotoğraf stüdyosu birçok ünlü parlak dergiyle işbirliği yapıyor ve fotoğraf sergileri her yıl dünyanın her yerinde düzenleniyor. 2001 yılında 52 yaşındayken Annie Leibovitz bir kız çocuğu dünyaya getirdi. Taşıyıcı anneden iki çocuğu daha (ikizler) vardı.

Hermitage'daki Annie Leibovitz sergisi önemli ve anlamlı bir olay. Artık bu harika şehir için çabalamanın bir nedeni daha var. Bu arada, şehrinizde kalırken, yalnızca bir bilet satın alarak kendilerini "Fotoğrafçının hayatına" kolayca kaptırabilenleri kıskanabilir ve kıskanabilirsiniz.
Birçok insan fotoğrafçılıkla yaşıyor. Kelimenin her anlamıyla. Bir düğmeye basarlar, zevk alırlar veya para kazanırlar, daha az sıklıkla - her ikisi de. Bazıları için fotoğraf hayattır, onun ikizi ve temelidir. Ve sadece birkaçı bu hayatı hemen hemen her fotoğrafa sığdırma yeteneğine sahiptir, böylece resim yazardan bağımsız olarak, ayrı, dumanlı bir hayat parçası gibi var olur.
“Fotoğrafçının hayatı” sergi için oldukça kısa bir başlık. Hayat, göz kamaştırıcı fotoğraflardan oluşan nakit paraya, dokunaklı kişisel aile kartlarının geri dönüşü olmayan bir dağılımına dönüştü. Belki de sergiye, bazen ıssız bir yeraltı geçidinde bir kemanın vurduğu o keskin tiz notayı veren, ürperip şöyle düşündüğünüzde bu uyumsuzluk birleşimidir: "Tanrım, hayatımız ne kadar üzücü!"


Önümüzde karmaşık bir fotoğraf mozaiği var. Ancak sergide hayal edilemeyecek tüm anlamsal iç içe geçmeler organik görünüyor, çünkü bunlar fotoğrafçı Annie Leibovitz'in hayatını oluşturuyor. Karmaşık bir olaylar örgüsü: sipariş edilen çekimler, çocukların doğumu, aile kutlamaları, arkadaşların ve sevdiklerin ölümü, yeniden çekim. Bölümlere ayrılmadan, tek parça halinde - sadece hayat.

Annie Leibovitz'in bakış açısına göre fotoğrafçılığın temel amacı, varoluşun gizli gerçeğinin ebedi arayışıdır. Annie Leibovitz'in ruhu açığa vuran fotoğrafik portrelerine alışığız. Her seferinde Mamyia'nın neşter keskinliğindeki optikleri tarafından kesilen gerçekliğin karpuz çıtırtısını duyabilirsiniz. Yüzler, yüzler, yüzler.

Ancak mercek beklenmedik bir şekilde döndüğünde, yazarın kendisine ve özel hayatına da aynı derecede tavizsiz ve cesur bir bakış attığını görüyoruz. Gereksiz maskeler birbiri ardına düşüyor - sosyal olan, kişinin kendi bedeninin maskesi, çıplaklığın utancı, ölüm korkusu - dahası, dahası - bunlar sadece maskeler. Farklı, daha yüksek bir gerçeklik yaratmayı amaçlayan çalışmalarla zenginleştirilmediği sürece, bireysel yaşamın küçüklüğünü ve önemsizliğini yavaş yavaş görmeye başlarsınız. Tamamen fotoğrafçı Annie Leibovitz tarafından gerçekleştirilen bir çalışma. Hayatın eseri. Her anlamda.

1. © Annie Leibovitz, John Lennon ve Yoko Ono.

2. © Annie Leibovitz. Leonardo DiCaprio.

3. © Annie Leibovitz

4. © Annie Leibovitz. acı

5. © Annie Leibovitz. Carl Lewis.

6. © Annie Leibovitz. Kraliçe ikinci Elizabeth.

7. © Annie Leibovitz. Angelina Jolie.

8. © Annie Leibovitz

9. © Annie Leibovitz. Leonardo DiCaprio.

10. © Annie Leibovitz

11. © Annie Leibovitz

12. © Annie Leibovitz

13. © Annie Leibovitz

14. © Annie Leibovitz

15. © Annie Leibovitz

16. Penelope Cruz ve Woody Allen. © Vanity Fair için Annie Leibovitz

17. © Vanity Fair için Annie Leibovitz

18. © Vanity Fair için Annie Leibovitz

19. © Vanity Fair için Annie Leibovitz

20. © Vanity Fair için Annie Leibovitz

21. © Vanity Fair için Annie Leibovitz

22. © Vanity Fair için Annie Leibovitz

23. © Vanity Fair için Annie Leibovitz

24. © Annie Leibovitz

25. © Annie Leibovitz

26. © Annie Leibovitz

27. © Annie Leibovitz

28. © Annie Leibovitz

29. © Annie Leibovitz

30. © Annie Leibovitz

31. © Annie Leibovitz

32. © Annie Leibovitz

33. © Annie Leibovitz, Louis Vuitton için

34. © Annie Leibovitz, Louis Vuitton için

35. © Annie Leibovitz, Lavazzi adına

36. © Annie Leibovitz, Lavazzi için

37. © Annie Leibovitz, Lavazzi için

38. ©Annie Leibovitz, Patti Smith

39. ©Annie Leibovitz, Susan Sontag

"Fotoğraflarımda, fotoğraflarını çektiğim kişilere aşık olmaktan korkmadığımı görebilirsiniz."
Annie Leibovitz

Bir keresinde kıdemli meslektaşı Richard Avedon'dan bahseden Annie Leibovitz, onun çok sosyal olduğunu fark etti, modelleriyle uzun süre konuştu, özlerini açığa çıkardı, onlara poz vermeyi unutturdu. "Ve konuşamıyorum. Bir konu arıyorum,” diye yakındı. Bu, Leibovitz'i yalnızca Avedon'dan değil, başarılı fotoğrafçıların büyük çoğunluğundan da ayırıyor. Belki de portre ressamlarının temel becerisi, modeli konuşturmak, belirli duyguları uyandırmak ve ona kamerayı unutturmaktır. Leibovitz'in bu yetenekleri yok ve... itiraf etmeliyiz ki, o olmadan da gayet iyi idare ediyor. Bunun yerine, belli bir dereceye kadar geleneksel olarak sözde raporlama olarak adlandırılabilecek bir yöntem kullanıyor.

“San Francisco'da okurken, Robert Frank veya Cartier-Bresson tarzında fotoğraf muhabirliği üzerinde ciddi şekilde çalıştım. ... Rolling Stone'da çalışırken gazeteciliğe çok ilgi duyuyordum ve yaptığım şeyin bu olduğunu düşünüyordum ama değildi. Bakış açımı ifade edebilmek benim için daha önemliydi. Bu yüzden sonunda kendime "Portre Fotoğrafçısı" demeye başladım. Bir portrede fotoğrafçı kendi bakış açısında ısrar edebilir," diye düşündü birçok röportajından birinde.

Burada şunu tartışmak istiyorum: Bir gazeteci aynı zamanda kendi bakış açısına ve bunu ifade etmek için fazlasıyla yeterli araca sahip olabilir (ve çoğu zaman buna sahiptir): örneğin, aynı Robert Frank ve Henri Cartier-Bresson'un çalışmalarına bakın. . Bununla birlikte, fotoğrafçının ana fikri oldukça açıktır - modelin kontrolünü, bulunan "temayı" vurgulamak ve "bakış açısını" savunmak için yeterli olan gerekli minimum seviyeye indirmeye çalışır, aksi takdirde dürüstçe kaydetmeye çalışır. gerçeklik. "Böyle bir fotoğraf nesnel gerçekliği yansıtmayabilir ama bu konuda bir fikir verir" diye ısrar ediyor. Bu konu yeni değil: Bir fotoğrafçının kendi bakış açısını fotografik bir görüntüye sahip olma ve somutlaştırma hakkı (hatta yükümlülüğü), 20. yüzyılın ilk yarısında seçkin Rus fotoportre uzmanı M.S. Nappelbaum tarafından "kitapta doğrulandı." Zanaattan Sanata.” Adil olmak gerekirse, tam tersi bir görüşün de olduğunu belirtmek gerekir: örneğin, bir başka ünlü fotoğrafçı A.M. Rodchenko, "Anlık görüntü olarak özetlenen portreye karşı" makalesinde, bir kişiyi yakalamanın gerekliliğinden bahsetti ve onun hakkındaki fikrinizi tek bir görüntüde özetlemeye çalışmadı.

Öyle ya da böyle, yukarıda sözde röportaj adını verdiğim yöntem, pek çok harika ve o kadar da iyi olmayan fotoğrafçı tarafından başarıyla kullanıldı. Bu makalenin kahramanı da değerini kanıtladı; haklı olarak bugün Amerika'nın ve dünyanın en yetenekli fotoğrafçılarından biri olarak kabul ediliyor.

Annie Leibovitz - gerçek adı Anna-Lou, ama herkes ona her zaman Annie derdi - 2 Ekim 1949'da Amerika Birleşik Devletleri'nin kuzeydoğusunda Connecticut'ta doğdu. Hava Kuvvetlerinde bir yarbay ve modern dans öğretmeni olan bir ailenin altı çocuğundan üçüncüsüydü. Babalarının resmi görevleri nedeniyle sık sık bir yerden bir yere taşınırlar, hiçbir yerde uzun süre kalmazlar. Annie daha sonra bu yaşam tarzında fotoğraf eylemine benzer bir şey gördü: "Bir şey çok kısa bir süre için hayatınızın bir parçası olur ve sonra sonsuza kadar gidersiniz."

Her zaman sanatla ilgilendi ve liseden mezun olduktan sonra San Francisco Sanat Enstitüsü'ne gitti. İkinci sınıftan sonra Japonya'ya yaptığı bir gezi sırasında fotoğrafçılıkla ilgilenmeye başladı ve döndükten sonra akşam fotoğrafçılık kurslarına kaydoldu. Birkaç ay sonra üniversiteyi bırakıp İsrail'e gittim. Annie altı ay boyunca bir kibutzda (tarım komünü) yaşadı, Kral Süleyman'ın sarayında kazı yapan bir arkeolojik keşif gezisinde çalıştı ve yol boyunca birçok fotoğraf çekti. Daha sonra profesyonel fotoğrafçı olma kararının kendisine İsrail'de geldiğini hatırladı. Ve Rolling Stone dergisinin müzisyenlerin fotoğraflarının yer aldığı birkaç sayısı dikkatini çektikten sonra kız, hayatını neye adamak istediğini anladı.

1970 yılında Leibovitz, Rolling Stone'un kurucusu ve baş editörü Jen Wenner ile tanıştı. Çalışmasından etkilenen Wenner, ona ilk görevini verdi ve ertesi yıl 21 Ocak'ta fotoğrafı derginin kapağını süsledi. Birkaç yıl sonra Rolling Stone'un baş fotoğrafçısı oldu - o zamanlar zaten müzik dünyasının en moda dergilerinden biriydi ve müzisyenler arasında kapakta yer almak için bir tür rekabet vardı. 1970'lerde Annie Leibovitz, müzik fotoğrafçılığının simgesi haline gelen fotoğrafların çoğunu çekti. Bob Dylan, Bob Marley, Patti Smith ve diğer birçok süperstar onun için poz verdi. 1975'te Rolling Stones'un Amerika turnesi sırasında resmi fotoğrafçısıydı.

8 Aralık 1980'de dergi adına Annie Leibovitz, "Double Fantasy" albümünün çıkışıyla bağlantılı olarak John Lennon ve Yoko Ono'nun fotoğraflarını çekti. Çekimler kolay olmadı, sürekli plan değiştirip yeniden başlamak zorunda kaldı. İlk başta John'un tek başına fotoğrafını çekecekti ama John karısının yakınlarda olmasını istedi. Annie onlardan kıyafetlerini çıkarmalarını istedi ancak Yoko belden aşağısının çıplak olmasını kategorik olarak reddetti. Fotoğrafçının biraz hayal kırıklığına uğradığını söylemeye gerek yok. Yoko Ono'yu tamamen giyinik bırakmaya karar verdi ve sonunda ne elde etmek istediğini henüz tam olarak hayal etmeden kanepeye uzanmalarını istedi. Ama sonra her şey saat gibi ilerledi: "Yanına kıvrıldı ve çok çok havalı görünüyordu," diye hatırladı daha sonra, "Onun çok soğuk bir kadın olduğu hissinden kurtulamadım ve sanki tutmaya çalışıyorum. ... İlk Polaroid'e ilgiyle baktık, ikisi de çok heyecanlıydı. John, 'Bana bunun kapakta olacağına söz ver' dedi."

Bu, John Lennon'un son fotoğrafıydı (daha doğrusu profesyonel bir fotoğrafçının çektiği son fotoğraf); fotoğraf çekiminden beş saat sonra ünlü müzisyen öldürüldü. Annie Leibovitz talimatlarını yerine getirdi: Fotoğraf Rolling Stone'un kapağında yayınlandı ve 2005 yılında "Son 40 Yılın En İyi Dergi Kapağı" yarışmasında birincilik kazandı. Vanity Fair'in Ağustos 1991 kapağı yarışmada ikinci oldu. Bu kapak fotoğrafı (demi Moore sekiz aylık hamileyken çıplaktı) da Annie Leibovitz tarafından çekildi.

Annie, 1983 yılında dünyanın en "yıldızlı" dergisi Vanity Fair'e taşındı ve 1990'ların başında dünyanın en ünlü, aranan ve en yüksek maaşlı fotoğrafçılarından biri haline gelerek, kendi stüdyosunu açtı. New York. Pek çok türde çalışıyor: çıplak, manzara, natürmort, iç mekan fotoğrafçılığı, röportaj ve tür eskizleri... Ama belki de asıl yeteneği fotografik portredir ve bu türde büyük zirvelere ulaşmıştır. Şarkıcılar ve müzisyenler, aktörler ve sanatçılar, yazarlar ve politikacılar onun için poz verdi; Fotoğrafını çektiği ünlülerin listesi birkaç sayfalık metni kapsıyor. 2007'de hafif bir utanç vardı: İngiliz Kraliçesi II. Elizabeth, Leibovitz'den Virginia gezisi sırasında fotoğrafını çekmesini istedi ve o da buna yanıt olarak taçlı modelinden tacını çıkarmasını istedi - henüz soyunmamak iyi. Kraliçe itaat etti, ancak BBC raporuna göre öfkeliydi ve daha sonra bunu yardımcısından aldı.

1989 yılında Amerikalı ünlü yazar Susan Sontag, yakında çıkacak olan AIDS ve Metaforları kitabının ön kapağı için bir fotoğrafa ihtiyaç duydu ve Leibovitz'e yöneldi. Sontag'ın fotoğrafçılıkla yakından ilgilendiğini söylemek gerekir; 1977'de yayınlanan “Fotoğraf Üzerine” adlı kitabı prestijli Ulusal Kitap Eleştirmenleri Kurulu Ödülü'nü aldı. Bu kitap gerçekten çok kolay ve ilginç bir şekilde yazılmıştır, ancak henüz Rusça olarak yayınlanmadığına üzülebiliriz. Ayrıca Sontag'ın fotoğrafçılık alanında birkaç çalışması daha var: Leni Riefenstahl'ın çalışmaları hakkında “Büyülü Faşizm” (“Büyüleyici Faşizm”, 1974), “Başkalarının acısına baktığımızda” (“Başkalarının Acısına İlişkin) ”, 2003) ve diğerleri.

Ünlü yazarın daha az ünlü olmayan fotoğrafçı üzerindeki etkisini abartmak zordur. İlk toplantılarından birinde Sontag, "İyisin ama daha da iyi olabilirsin" dedi ve Leibovitz onun onayını kazanmak için kelimenin tam anlamıyla her şeyi yaptı. 1993 yılında Annie, çatışmalar sırasında Saraybosna'ya gider - bir arkadaşının etkisi olmasaydı asla böyle bir maceraya dahil olmazdı. Orada en hüzünlü fotoğraflarından birini çekti: "Keskin Nişancı Tarafından Öldürülen Genç Çocuğun Düşen Bisikleti." “Saraybosna Hanım'ın fotoğrafını çekmeye gidiyordum, birdenbire silah sesi duyuldu ve bisikletli bir çocuk arabamın önüne düştü. Onu hastaneye götürdük ama yolda öldü” dedi.

1999'da Sontag ve Leibovitz, 20. yüzyılın sonlarında adil cinsiyetin eşsiz bir portresi olan “Kadınlar” kitabını yayınladılar. Kitap yaklaşık iki yüz fotoğraf içeriyor: öğretmenler ve askerler, astronotlar ve madenciler, sanatçılar ve politikacılar, kızları ve anneleri, farklı milletlerden, dinler, yaşlar, farklı ten renkleri, ünlü ve çok ünlü olmayan, güzel ve... daha da güzel, tek kelimeyle kadınlar. Annie daha sonra albümde herkese yetecek kadar yer olmadığını itiraf etti; fotoğrafçının kendi portresi bile yoktu.

Yakın zamana kadar Annie Leibovitz'in kişisel hayatı kimsenin ilgisini çekmiyordu. Ekim 2001'de 51 yaşındaki bir kadın ilk çocuğunu doğurduğunda kimsenin kızın babasının kim olabileceğine dair hiçbir fikri yoktu. Susan Sontag'ın 2004 yılı sonundaki ölümünden sonra, Newsweek'in iki kadının iş ve dostluk ilişkisinden çok daha fazlasına sahip olduğunu bildirmesiyle her şey değişti. Bir süre sonra Annie, çocuğunun babasının, merhum arkadaşının tek oğlu yazar David Rieff olduğunu itiraf etti. 2005 yılında Annie, bu kez taşıyıcı annenin yardımıyla doğan iki çocuğun daha annesi oldu. Ve zamanının neredeyse tamamını çocuklar alsa da (“Kendimi bir çocuk yaz kampının yöneticisi gibi hissediyorum,” Annie sırıtıyor), aynı zamanda sevdiği şeylere de zaman buluyor: fotoğrafçılık, sergiler düzenlemek, kitap yayınlamak.

Son fotoğraf albümü Bir Fotoğrafçının Hayatı: 1990-2005, Annie'nin iki yüzden fazla kişisel fotoğrafını içeriyor - bir tür görsel günlük, kalpten gelen bir çığlık, bir itiraf - aralarına dünya modasına ait yüz kadar fotoğraf serpiştirilmiş. cazibe ve ünlüler. "Benim tek bir hayatım var ve tüm fotoğraflarım - kişisel ve görev sırasında çekilmiş - bu hayatın bir parçası" diye yazdı önsözünde. Elbette daha iyisini bilir ama dışarıdan biri için bunlar tamamen ikisidir ayrı dünyalar, bazen fotoğrafların aynı fotoğrafçı tarafından aynı dönemde çekildiğine inanmak zor.Yazar, Sontag ve babasının ölümüne atıfta bulunarak, "Kitabın doğuşunu benim acıma borçluyum" diye itiraf etti. 2005'in başlarında öldü. Ve yine aynı fikirde değilim, fotoğrafçının tüm çalışmaları bu izi taşımıyor - dahası, onlara baktığınızda, yaşam sevincini iletmek için fotoğrafın mutlaka göz alıcı olması gerekmediğine ikna oluyorsunuz veya şimdi dedikleri gibi "pop".

Annie Leibovitz - ünlülerin portreleri

























Çerçeve nedir? Belki de zamanı durdurma, içinde yaşadığınız dünyanın yüzüne bakma girişimi. Fotoğrafçı yanılsamaların tarihçisidir. Çerçevenin gücü koşulsuzdur. Tekrar seçilemez, görevden alınamaz ve ona isyan edilemez. O sonsuzdur.

Annie Leibovitz, parlaklığı sanata dönüştüren kadındır. Bir zamanlar, bugün dünyanın her yerindeki fotoğrafçıların “alıntıladığı” fotoğrafları çekiyordu. Fotoğrafı ve hayatı her zaman sınırda. Leibovitz'in provokasyonunun hayalini kuran herkes, sırf onun attığı şutu tarihe not etmek için. Whoopi Goldberg bir süt banyosunda yatıyordu, Bette Midler enfes ama dayanılmaz derecede dikenli güllerin altında yatıyordu ve Annie bir keresinde Majesteleri II. Elizabeth'ten tacını bir süreliğine çıkarmasını istemişti. Kraliyet hanımı düşündü ve... isteği yerine getirdi. Leibovitz'in en ikonik fotoğrafı John Lennon ve Yoko Ono'nun fotoğrafıdır. Bir bebek kadar savunmasız olan John, ilham perisine sarılıyor. 8 Aralık 1980'di, yani John Lennon'un suikasta kurban gitmesinden birkaç saat önceydi. Rolling Stone dergisinin bu kapağı, 2005 yılı "Son 40 Yılın En İyi Dergi Kapağı" yarışmasında birincilik ödülü kazandı.

Annie Leibovitz, 2 Ekim 1949'da ABD'de Hava Kuvvetleri yarbay ve dans öğretmeni ailesinde doğdu. Sonra şöyle diyecek: “Ben savaşa karşı çıkan bir kuşağın parçasıydım ve aynı zamanda babamın Vietnam’da askeri görevler yürüttüğü gerçeğiyle yüzleşmem gerektiğini de anladım…” Bazen çocukluk deneyimler kişinin tüm yaşamını belirler. Annie, çocukluğunun en canlı görüntüsünü sonsuza kadar hatırlayacak: kumsalda dans eden annesi. Bellek, hareketleri, keskin pozları, yaşamın kendi hareketini yakalamaya çalıştı.

İlk kamerasını Japonya'dan satın alacak ve onu Fuji Dağı'na tırmanışında yanında götürecek. Bu, hayatımın geri kalanında kameraya saygı konusunda öğrendiğim ilk dersti. Yolculuktan sonra Annie, eğer bu şeyle yaşayacaksa bu şeyin ne olduğunu anlaması gerektiğini fark etti. Daha sonra eğitim aldığı San Francisco Sanat Enstitüsü'nde akşam fotoğrafçılık derslerine kaydolacak. Fotoğrafçı, "Bize genç bir fotoğrafçının yapabileceği en önemli şeyin görmeyi öğrenmek olduğu öğretildi" diyor. Gündüz çekiyorlardı, akşamları geliştiriyorlardı, kendi kahramanları ve fikirleri vardı. Annie Leibovitz daha o zaman şunu fark etti: "Bir kamera size belirli bir amaç için dünyaya çıkma hakkını verir."

O zamanlar, 70'lerde, rock and roll ve gençlik hareketlerinin en parlak döneminde, Annie'nin kalıpları reddeden benzersiz tarzı şekillenmeye başladı. 21 Ocak 1970'te Kamboçya İstilası'na Karşı Öğrenci Gösterisi'nden bir fotoğraf, uzun yıllar birlikte çalışacağı Rolling Stone adlı müzik dergisinin kapağı olacaktı. Gerçek başarı, Rolling Stones'un lideri Mick Jagger'ın onu resmi fotoğrafçı olarak tura davet etmesiyle Leibovitz'e geldi. Zaten ünlü rock fotoğrafçılarından oluşan bir galaksiden neredeyse hiç tanınmayan Annie'yi seçtim. Bir keresinde şunu itiraf ediyor: “Müzik konusunda en önemli noktayı kaçırdım. Jimi Hendrix ve Janis Joplin 1970 sonbaharında öldüler.” Mick'le birkaç yıl önce tanıştılar. Daha sonra Annie'nin aklına bir rock grubunun fotoğrafını altın rengi bir Cadillac ile fotoğraflamak gibi "çılgınca bir fikir" geldi. Adamlar geldi, kiralık arabaya baktılar ve Mick şunları söyledi: “Arabalar şarap gibidir. Üretimin iyi yılları da var, kötüleri de.” Ve dönüp gittiler. Ama sonra geri geldi.

Annie Leibovitz, Rolling Stones'un kamerasına artık tepki vermemesi için her saniye kameraya tıkladı, o sırada yüzyılın efsanesini kaydediyorlardı. O zaman bile, her fotoğrafçının temel emrini tüm varlığıyla algılayacak, ancak bunu ancak daha sonra yüksek sesle dile getirecektir: “Anlamam uzun yıllarımı aldı: Bir insandan kameranın önünde gülümsemesini istemek, ona gülümsemesini istemekle aynı şeydir. onu taklit etsin...” 1983 yılında Annie ünlü Vanity Fair dergisinde çalışmaya başladı. 90'lı yıllarda Annie Leibovitz dünyanın en yüksek ücretli fotoğrafçılarından biri oldu ve New York'ta kişisel bir fotoğraf stüdyosu açtı. Şu anda Harper's Bazaar ve Vogue'da çalışıyor.

Ama her zaman başka bir Annie Leibovitz vardı. “Yanlış yolu seçtiğime dair rahatsız edici bir duyguya kapıldım. Ancak suçluluk duygusu kötü bir şey değil” diyor. En güçlü resimlerden biri sadece yolda duran bir bisikleti, keskin bir izi gösteriyor. Fotoğrafın adı “Keskin Nişancı Tarafından Öldürülen Çocuğun Bisikleti”. “Saraybosna Hanım'ın fotoğrafını çekmeye gidiyordum, birdenbire silah sesi duyuldu ve bisikletli bir çocuk arabamın önüne düştü. Onu hastaneye götürdük ama yolda öldü” dedi. Çerçevenin gücü acımasızdır. Hiçbir siyasi fikir yok, hiçbir hırs yok, hiçbir şey yok; yalnızca artık kamerada ya da hayatta olmayan bir çocuk var.

Annie, parlaklık dünyasında uzun süredir inanılmaz, çılgın fikirlerini hayata geçiriyor ve alışkanlıktan dolayı çerçevede ironik bir öz bırakıyor. Bir tiyatro yönetmeni gibidir, oyun yönetir. “Oz”, “Alice Harikalar Diyarında”, “Romeo ve Juliet”, “Kraliçe”. 51 yaşında yazar David Rieff'ten ilk çocuğunu doğurdu. 55 yaşındaki Annie, taşıyıcı annenin yardımıyla iki çocuk daha doğurdu. Artık 60 yaşın üzerinde, çocuklarla ilgileniyor ve gezegenin en çok aranan fotoğrafçısı olmaya devam ediyor. Ve hâlâ kendini değiştirmiyor. Uzun zamandır Annie Leibovitz'e dönüştü ve kendisi olmayı başarabiliyor.