David Beckham sfotografowany przez Davida LaChapelle. David LaChapelle – genialny surrealista Niezwykły styl pracy

10 grudnia 2013, 03:15

Mówiąc o Davidzie LaChapelle...

W poście na temat nie mogłem nie wspomnieć o współczesnym fotografiku mody Davidzie LaChapelle, który kiedyś otworzył Amandę na świat mody, czyniąc ją swoją muzą.

Oczywiście muza takiego ekscentrycznego fotografa powinna być nie mniej prowokacyjna i skandaliczna - i LaChapelle. Historia Amandy przypomina historię Kopciuszka, ale tylko wtedy, gdy LaChapelle napisał jej historię. W wieku 20 lat, po ucieczce przed mężem tyranem, Amanada przeniosła się do Nowego Jorku, gdzie przez pewien czas żyła jako prostytutka. W jednym z brudnych klubów na Manhattanie została odnaleziona przez „wróżkę chrzestną” LaChapelle.

p.s. Ponieważ każdy z moich postów jest aktywnie wycinany przez administrację strony, a nawet usuwany z powodu dużej ilości popowych piersi i gejowskiej propagandy, postaram się tutaj być tak przyzwoity, jak to tylko możliwe. Co jest bardzo trudne.

Ale najpierw najważniejsze.

Fotograf urodził się w Connecticut w 1969 roku.

Moja mama pracowała jako pielęgniarka, często chodziłem z nią do domu opieki. Starzy ludzie bardzo kochali dzieci i byli szczęśliwi, kiedy do nich przyszedłem. Była tam bardzo stara kobieta, która w młodości była sławną pianistką, ale z biegiem lat wszyscy o niej zapomnieli. Pokazała mi zdjęcia swojej młodości, była taka piękna! Możesz żyć cudownie, kiedy jesteś młoda, piękna i dobrze się bawisz. Ale za 60 lat, kto do diabła wie, gdzie skończymy? Być może zostaniemy zapomniani i skreśleni.

Przed przeprowadzką do Nowego Jorku studiował w School of Fine Arts w Północnej Karolinie. Po przeprowadzce do Nowego Jorku, David wszedł jednocześnie do Arts Student League i School of Visual Arts.

Wolny czas spędzał w nocnych klubach i na modnych imprezach, gdzie po pewnym czasie zauważył go Andy Warhol. To on dał Davidowi pracę - pierwsze profesjonalne zdjęcia LaChapelle'a pojawiły się w magazynie Interview, którego redaktorem naczelnym był Andy Warhol. Przed pracą w Interview David pracował na pół etatu, jak sam powiedział, jako prostytutka.

Nie wstydzę się, że w młodości zajmowałam się prostytucją. Naprawdę potrzebowałem sposobu na szybkie zarobienie pieniędzy. Myślę, że to rodzaj rytuału przejścia dla wielu gejów. Ale nie chcę, żeby dzieci to czytały i myślały, że to fajne, bo ja to zrobiłem.

Rozpoczynając współpracę z Andym, David zadomowił się w modnym tłumie i wkrótce inne magazyny zaczęły zapraszać go do robienia zdjęć. Jego główną cechą jest kicz i glamour. Ale w przeciwieństwie do Terry'ego Richardsona, David ma luksus i pieniądze. LaChapelle tworzy w swoich pracach obrazy pełne wolności, nieco dziwne, czasem zabawne, ale zawsze majestatyczne i niepowtarzalne.

Najbardziej uderzające i znaczące kolekcje zdjęć LaChapelle pojawiają się pod koniec ubiegłego wieku. W 1999 roku maestro przedstawia światu jedną z najbardziej luksusowych kolekcji kolorowych fotografii Hotel LaChapelle: splata w sobie cały połysk, szyk i ekstrawagancję świata gwiazd. Kolekcja jest kontynuacją wcześniejszej pracy fotografa - LaChapelle Land (1996).

LaChapelle jest znany nie tylko jako fotograf, ale także autor wielu filmów. Dlatego Jennifer Lopez, Christina Aguilera, Amy Winehouse zostały dodane do listy jego „gwiazdowych bohaterów”. Jego teledysk do „Natural Blues” dla Moby, w którym wystąpiła Christina Ricci jako anioł, stał się jednym z najbardziej uderzających teledysków w branży muzycznej w 2000 roku i został nagrodzony MTV Europe Music Awards jako „Najlepszy Teledysk Roku”. Chociaż dla niego były to tylko 3 teledyski. Wśród jego słynnych reżyserskich dzieł są takie klipy jak Dirtty Christiny Aguilery, Jestem z tobą Avril Lavigne, To moje życie No Doubt, Tears Dry on Their Own Amy Winehouse oraz najlepszy moim zdaniem klip Britney Spears Everytime.

W zeszłym roku toczył się proces sądowy – David pozwał Rihannę za gwizdanie pomysłu na Twój film z jednej z sesji zdjęciowych Davida. Sąd nakazał Rihannie zapłacić grzywnę i nigdy więcej tego nie zrobić.

David nie kręcił ostatnio tak często, jak na początku 2000 roku. Jego ostatnim znanym dziełem jest rodzinna kartka świąteczna Kardashian. To wszystko David. Filmowanie bogatych i wątpliwie sławnych, ubieranie ich w kicz, sprawianie, że ich luksus staje się śmieszny i śmieszny. Kiedyś pracował z Olgą Rodionovą. Nie wyobrażam sobie, ile musiała mu zapłacić.


Amerykański geniusz, jeden z dziesięciu najlepiej opłacanych fotografów na świecie, od dawna nie szuka modeli do swojej pracy. Nazywany jest nowoczesnym Salvadorem Dali za ironiczny styl i zupełnie nową wizję rzeczywistości.

Znajomość, która otworzyła drzwi do show-biznesu

David LaChapelle – autor skandalicznych i prowokacyjnych fotografii – urodził się w 1963 roku w USA. Oddany sztuce od dzieciństwa, w młodym wieku kontynuuje naukę w pracowniach i szkołach, które rozwijają jego myślenie artystyczne.

Nikt nie wie, jak rozwinęłaby się kariera utalentowanego młodego człowieka w przyszłości, ale spotkanie z niesamowitym artystą i twórcą pop-artu, który zaproponował młodemu talentowi pracę w swoim magazynie, zmienia jego zwyczajowy sposób życia. Oczywiście wszystkie drzwi do artystycznego świata bohemy były otwarte dla LaChapelle, który otrzymał błogosławieństwo od tak kultowej osoby.

Ekscentryczny, ale niezwykle sprawny fizycznie David z biegiem czasu zyskuje reputację wyjątkowego geniusza, a wiele gwiazd show-biznesu uważa ofertę współpracy z nim za zaszczyt.

Ironia i brak szacunku

Profesjonalny fotograf, który tak łatwo wkroczył w pełen przepychu i występków świat glamour, nie ustępuje miejsca żadnej znanej osobie medialnej. Nie ma szacunku dla celebrytów, uważając je tylko za obiekty swojej fotografii.

Działając w stylu surrealizmu, LaChapelle ironicznie kreuje ekscentryczną rzeczywistość, której główną cechą jest niesamowita ekspresja i wybuchowe nasycenie kolorów. Jasna paleta kolorów zawsze wywołuje prawdziwą burzę emocji, co osiąga David LaChapelle.

Niezwykły styl pracy

Jego styl jest dość rozpoznawalny: oprócz ekspresji kolorystycznej stosuje specjalne techniki, dzięki którym można uznać wszystkich bohaterów fotografii za bezduszne, ale doskonale piękne lalki.

Zabawkowe wizerunki najsłynniejszych gwiazd popkultury często są nie tylko erotyczne, ale wręcz straszne, szokując prostego laika, który wciąż nie ma siły oderwać się od ekstrawaganckiej produkcji - małego filmu w kadrze. Nie bez powodu poszukiwany mistrz o niesamowitym smaku estetycznym jest zasłużenie nazywany „Fellini w świecie fotografii”.

Fantazje urzeczywistnione

Profesjonalny fotograf odnoszący sukcesy komercyjne ożywia najbardziej oryginalne i prowokacyjne fantazje. David nie waha się pracować z obrazami o tematyce religijnej, które widzowi wydają się wyzywające. W odpowiedzi na częste twierdzenia o szyderstwie i szyderstwie z Najświętszego, odpowiada, że ​​jest to jego wizja życia.

Oryginalne spojrzenie na świat to wizytówka fotografa, który jest zapraszany do kręcenia kampanii reklamowych najpopularniejszych marek oraz jasnych okładek płyt CD światowych gwiazd.

oryginalne obrazy

Fotografuje sceny odległe od rzeczywistości konwencjonalnym aparatem cyfrowym. „Jakość obiektywu nie ma nic wspólnego z walorami estetycznymi zdjęcia” — mówi David LaChapelle, którego praca jest urocza i niezwykła. Jego dziwne obrazy nie są zwyczajne i trudne do zrozumienia dla nieprzygotowanego widza.

Szalony świat wyrażony przez pryzmat obiektywu fotograficznego

David wierzy, że żyje w epoce szalonego wieku i podkreśla to w każdy możliwy sposób. Eklektyczne style, pretensjonalność, groteska, prowokacja i wyzwanie dla społeczeństwa, brak skrępowania przed tematami, o których zwyczajowo nie mówi się na głos - to główny styl artysty fotografa, który nie próbuje odróżnić fikcji od prawdziwego życia , wywraca świat do góry nogami.

Szczerze mówiąc, nie każda gwiazda, która marzy o wspólnej pracy, jest z takiej współpracy zadowolona. Nie każdy ma odpowiednią autoironię, by śmiać się ze swojego wizerunku i kochać go.

Nowa runda kreatywności

Ale LaChapelle nie powinien być uważany tylko za znakomitego fotografa konceptualnego, później próbuje się jako reżyser reklam i twórca ekspresyjnych prac wideo dla popularnych performerów. 11 lat temu otrzymał nawet nagrodę za film dokumentalny o narodzinach nowego stylu hard w tańcu - krumpy.

wycofać się

W 2006 roku podejmuje nieoczekiwaną decyzję o opuszczeniu show-biznesu przez wszystkich. Po osiedleniu się na hawajskiej wyspie David LaChapelle zajmuje się wyłącznie sztukami pięknymi, koncentrując się na fotografii artystycznej. Prowadzi bardzo samotne życie, rzadko udziela wywiadów, ale jego wystawy odbywają się regularnie na całym świecie.

Ironia nad wartościami konsumenckimi

Podsumowując, chciałbym powiedzieć, że David LaChapelle, uważany za trubadura luksusowego życia i przyjemności, swoimi ekscentrycznymi dziełami kwestionował wartości konsumenckie, wbijając w głowę laika ideę, że szczęście przychodzi z każdym nowym zakupem. Szczerze pokazując złą stronę współczesnego szaleństwa, zrobił to lepiej niż jakakolwiek kronika historyczna.

(Dawid LaChapelle) jest znanym amerykańskim fotografem i reżyserem pracującym w dziedzinie fotografii modowej, reklamowej i artystycznej. Znany ze swojej surrealistycznej, oburzającej, seksownej pracy, często z humorystycznym wydźwiękiem i stylem.

wczesne lata

David LaChapelle urodził się 11 marca 1963 w Fairfield, Connecticut, USA. i mieszkał tam, aż miał dziewięć lat. Następnie przenosi się do Karoliny Północnej, gdzie mieszka z rodziną do 14 roku życia, po czym młody człowiek wraca do Connecticut, tłumacząc swoją decyzję, że lubi szkoły państwowe, w których edukacja artystyczna dzieci jest dobrze rozwinięta , pomimo rosnącego tam poziomu przemocy.

Po ukończeniu School of Fine Arts w Północnej Karolinie przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie jednocześnie wstąpił do dwóch instytucji: ArtsStudent League (Liga Studentów Sztuki) i School of Visual Arts (School of Visual Arts). Pierwszą samodzielną pracą fotograficzną dla niego jest zdjęcie jego matki, Helgi LaChapelle, wykonane na rodzinnych wakacjach w Puerto Rico.

W Nowym Jorku LaChapelle pracował przez jakiś czas w popularnym klubie nocnym Studio 54, gdzie spotkał słynnego artystę pop-artu (Andy Warhol), który zaproponował Davidowi pracę jako fotograf w swoim magazynie. Ta znajomość znacząco wpłynęła na karierę LaChapelle'a, otwierając mu drogę do publikacji takich jak Rolling Stone, GQ, Photo i.

gwiazdorska kariera

Przez cały czas swojej działalności fotograficznej David publikuje kilka albumów ze swoimi zdjęciami. Należą do nich albumy zatytułowane „LaChapelle Land”, „Hotel LaChapelle”, „Heaven to Hell” oraz „Artists and Prostitutes”. Wszystkie cztery książki zawierają żywe, surrealistyczne portrety celebrytów, takich jak Whitney Houston, Marilyn Manson, (Gisele Bündchen), (Naomi Campbell), David Bowie, Mariah Carey, David Beckham, Björk, Drew Barrymore, Shirley Manson, Courtney Love, Lil' Kim, Lance Armstrong, Angelina Jolie ( Angelina Jolie, Pamela Anderson, Britney Spears, Cameron Diaz, Uma Thurman, (Brooke Shields), Leonardo DiCaprio, Amanda Lepore ), Cher (Cher), Christina Aguilera (Christina Aguilera), Hugh Hefner ( Hugh Hefner), Madonna (Madonna), Pink (Pink), Olga Rodionova, Rihanna (Rihanna), Katy Perry (Katy Perry), Kylie Minogue (Kylie Minogue), Paris Hilton, Lady Gaga…

Jako źródło inspiracji dla swoich prac fotograf wskazuje równie znane nazwiska Walta Whitmana (Walt Whitman), (Richard Avedon), Georgii O'Keefe (Georgia Totto O'Keeffe), Andy'ego Warhola, Christiana Zuettera, (Helmut Newton), Diane Arbus (Diane Arbus), a także Botticelli i Michał Anioł.

Jednak nie tylko jego albumy czynią LaChapelle sławnym.


W 1995 roku fotograf dosłownie robi zdjęcia całujących się marynarzy, zrobione na potrzeby kampanii reklamowej słynnej włoskiej marki dżinsowej. Fabuła była celebracją zwycięstwa w II wojnie światowej. Zdjęcie było pierwszą publiczną reklamą przedstawiającą całującą się parę gejów. Projekt wywołuje tak duże oburzenie społeczne, że temat homoseksualizmu został nawet podjęty pod dyskusję podczas amerykańskiej debaty „Nie pytaj, nie mów”, w wyniku czego rząd USA uchwala ustawę zakazującą wjazdu geje, lesbijki i osoby biseksualne do służby wojskowej. W 1996 roku w długim artykule we Frieze opisano tę sesję zdjęciową LaChapelle'a jako „zawierającą niedopuszczalny poziom ostrego humoru i sarkazmu”. W 2011 roku, kiedy ustawa została uchwalona po debacie „Nie pytaj, nie mów” została całkowicie uchylona przez prezydenta Baracka Obamę, prezes Diesel, który zamówił kontrowersyjną reklamę, powiedział:

W 2004 roku w Caesars Palace w Las Vegas odbyła się premiera spektaklu Eltona Johna Red Piano, wyreżyserowanego i wyreżyserowanego przez Davida LaChapelle. Spektakl obfitował w różnego rodzaju efekty wideo, wykorzystywał ogromne ekrany LED. Podczas występu Eltona Johna kilku piosenkom towarzyszyły tematyczne filmy krótkometrażowe LaChapelle'a, które sprawiają, że przedstawienie jest jeszcze bardziej niezapomniane i, oczywiście, przynoszą Davidowi jeszcze większą sławę w szerokich kręgach. Tak czy inaczej, to wydarzenie staje się jednym z najjaśniejszych w tym czasie.

W 2005 roku ukazał się film dokumentalny „Rize”, który opowiada o kramping, hard dance, który powstał w południowym i centralnym Los Angeles. Ta praca przyciąga wielką uwagę opinii publicznej na osobowość LaChapelle'a, jest on ugruntowany jako pełnoprawny reżyser. W filmie „Rize” LaChapelle pokazuje tancerzy ulicznych, ich tak zwane bitwy i prawdziwe wojny. Jednak twardy taniec mieszkańców getta w oczach Dawida wygląda jak najbardziej elegancka sztuka. Reżyser nawiązuje do plemion afrykańskich, co pozwala dostrzec głębokie narodowe korzenie w historii ulicznego stylu.

Jednocześnie LaChapelle kontynuuje prace przy wielu projektach reklamowych i sesjach zdjęciowych. Jest dyrektorem kampanii reklamowych dla tak dużych firm jak Lavazza, Nokia, L'Oréal, Diesel i Burger King.


W 2006 roku wyreżyserował pięciominutowy teledysk „Romeo i Julia” dla nowej marki denimowej firmy, a także wyreżyserował serię humorystycznych świątecznych wideoklipów dla brytyjskiej marki Boots Group, w której elegancko ubrane kobiety wykonują prace domowe.

Oprócz, w Wielkiej Brytanii David reżyseruje surrealistyczne zwiastuny dla Lost, w którym aktorzy ubrani w kostiumy w stylu lat 20. tańczą wokół wraku spalonego samolotu, a złowieszczy głos lektora wypowiada zdania typu „morderca wśród nas”. Oprócz tego LaChapelle kręci filmy promocyjne do pierwszego sezonu Desperate Housewives.

Wielu określa prace LaChapelle'a jako surrealizm w najczystszej postaci, ktoś przypisuje jego twórczości część groteski, nazywając ją szokującą i ironiczną. Ingrid Sischy, długoletnia redaktorka magazynu Interview, powiedziała kiedyś, że istnieją trzy główne aspekty jego „silnej i indywidualistycznej” pracy: humor, świadomość polityczna i świadomość społeczna. Według niej, użycie celebrytów na zdjęciach wyolbrzymia aspekty osobowości i życia osobistego.

W 2007 roku LaChapelle prezentuje nową kolekcję fotografii „Przebudzeni”, której głównym tematem jest idea potopu i religii. Jednym z najbardziej spektakularnych zdjęć jest współczesna wersja powodzi autorstwa Michała Anioła: scena rozgrywa się w Las Vegas i przedstawia zniszczone sztandary i Burger Kinga na tle ruin pałacu Cezara.

Wywiad z Davidem LaChapelle 22 czerwca 2011

— Niedawno miałeś wystawę w Hongkongu. Byłeś tam po raz pierwszy. Był to również pierwszy raz na tak światową skalę pokazywane były kolekcje Raft i Bruce Lee. Poczjeść Czy zdecydowałeś się pokazać je tutaj, gdzie publiczność jest tak międzynarodowa?

DL: Cóż, wszystkie te zdjęcia, zwłaszcza te Bruce'a Lee, zostały pierwotnie wykonane specjalnie dla Chin. Przyjechałem do Pekinu około rok temu. W tym czasie dopiero zaczynałem studiować tao, konfucjanizm i buddyzm i próbowałem zrozumieć podstawowe zasady ich filozofii. To rzeczywiście bardzo bogata i starożytna kultura.

„Ta postawa jest nieco inna niż LaChapelle, do której wszyscy jesteśmy przyzwyczajeni, robiąc szalone, przesadnie seksowne ujęcia różnych celebrytów. Skąd wywodzi się Twój styl? Jesteś tak popularny, gdziekolwiek nie spojrzysz – jeden LaChapelle jest wszędzie.

DL: Szczerze mówiąc, nigdy nie myślałem o stylu. Dla mnie moja praca to zawsze trochę więcej. O wiele ważniejsze jest dla mnie pokazanie historii kryjącej się za każdym ujęciem, a nie tylko podkreślanie kształtu dla jego piękna. Nie chcę się mylić z tym, jak powinna wyglądać moja praca, to bardzo ograniczające.

Oficjalna strona: www.lahapellestudio.com

Ludzie starają się być cyniczni, bo boją się być naiwni. Ale bycie naiwnym nie oznacza braku własnych pomysłów. Jakoś wszyscy myślą, że to kurewsko fajne być cynikiem.

David LaChapelle jest jednym z dziesięciu najsłynniejszych fotografów naszych czasów, według American Photo Association, a liczba jego nagród z każdym rokiem wzrasta. Często nazywany jest „Salvadorem Dali trzeciego tysiąclecia”, a krytycy określają jego styl jako „surrealizm reportażowy”.
David to fantastyczne światy, które bardzo różnią się od zwykłej rzeczywistości i ucieleśniają główną zasadę twórczą wielkiego fotografa: prowokację we wszystkim.

David urodził się w 1969 roku w Connecticut. Już od dzieciństwa wiedział dokładnie, co zrobi. Jego matka lubiła fotografować i oczywiście miała ogromny wpływ na pasje syna: nauczyła Davida widzieć to, czego nie można zobaczyć inaczej niż przez.

Moją filozofią jest kochać bardziej niż nie kochać. Więc staram się kochać prawie wszystko.

Po ukończeniu School of Fine Arts w Północnej Karolinie przeniósł się do Nowego Jorku i jednocześnie zapisał się do dwóch miejsc: School of Visual Arts i Art Students League.
Wielki król Andy Warhol dał pierwsze zadanie przyszłemu mistrzowi fotografii, dając LaChapelle możliwość wzięcia udziału w zdjęciach do magazynu Interview.
Dziś jest dzień kręcenia u wielkiego Davida LaChapelle'a kosztuje 185 tysięcy dolarów.
Z wdzięczną łatwością zmusza krnąbrną Naomi Campbell do nalewania mleka, Britney Spears sprzedaje hot dogi, a brazylijska supermodelka Gisele Bündchen pieli łóżka. Jego zdjęcia prezentują się na łamach tak wybitnych publikacji jak Playboy, Rolling Stone, Vogue, Vanity Fair czy GQ.

Między innymi LaChapelle jest również znany jako autor wielu filmów.
Na przykład nakręcił teledysk „Natural Blues” dla grupy Moby, w którym Nina Ricci była aniołem. Nawiasem mówiąc, teledysk stał się jednym z najbardziej uderzających wydarzeń w branży muzycznej lat 2000., za co otrzymał nagrodę MTV Europe Music Awards jako „Najlepszy teledysk roku”.

Świat jest o wiele łatwiejszy do życia, jeśli spróbujesz go pokochać. Na świecie jest tyle krytyki, że wszyscy starają się krytykować, ale moim zdaniem o wiele łatwiej jest po prostu żyć i cieszyć się.

Kto jest gwiazdą fotografii gwiazd? Nie do naśladowania David LaChapelle, kiedyś nazywana w fotografii Fellinim, LaChapelle pracuje dla najbardziej prestiżowych międzynarodowych wydawnictw i wystawia zarówno w galeriach komercyjnych, jak i w wiodących muzeach publicznych i salach wystawowych na całym świecie. Filmował takich ludzi jak Madonna, Eminem, Louis Armstrong, Pamela Anderson, Uma Thurman, Elizabeth Taylor, David Beckham, Leonardo DiCaprio, Hillary Clinton, Muhammad Ali, Britney Spears i wielu innych.

Reklama - Philip Morris

David Lachapelle uważany za jednego z dziesięciu najsłynniejszych fotografów świata. Często nazywany jest „Salvadorem Dali trzeciego tysiąclecia”! W jego obronie stoją hollywoodzkie gwiazdy i politycy, top modelki i rekiny show-biznesu. Tworzy fantastyczne, czasem nierealne obrazy, nie robiąc nic nadprzyrodzonego.

Śniadanie Mistrzów, 2001

Płonący fortepian, 2003 (Alicia Keys)

iPokój w kratkę „Vogue” w stylu włoskim

Mówią, że to czyni cuda. Potrafi zamienić zwyczajność w niezwykłe, wulgarne w piękne, nudne w zabawne, a głupie w oryginalne i oryginalne. W jego obronie stoją hollywoodzkie gwiazdy i politycy, top modelki i rekiny show-biznesu. Tworzy fantastyczne, czasem nierealne obrazy, nie robiąc nic nadprzyrodzonego. Po prostu robi zdjęcia. Nazywa się David LaChapelle.

Anna Kurnikowa

Nadmuchiwana lalka, 2000 (Lil "Kim)


David LaChapelle urodził się w Connecticut w 1969 roku. Przed przeprowadzką do Nowego Jorku studiował w School of Fine Arts w Północnej Karolinie. Przybywając do tego miasta, David wstąpił zarówno do Arts Student League (Ligi Studentów Sztuki), jak i School of Visual Arts (School of Visual Arts). Legendarny Andy Warhol dał mu swoją pierwszą pracę: zdjęcia do magazynu Interview. Dziś LaChapelle jest jednym z najbardziej prestiżowych i utalentowanych fotografów na świecie. Został uznany za jednego z 10 najbardziej znaczących ludzi w fotografii przez American Photo Association, a liczba jego nagród z każdym rokiem rośnie.
Reklama - Motorola

LaChapelle tworzy w swoich pracach obrazy pełne wolności, nieco dziwne, czasem zabawne, ale zawsze majestatyczne i niepowtarzalne. To wielki zaszczyt i prawdziwe szczęście pracować z nim: jego zdjęcia można zobaczyć na łamach Vogue, Vanity Fair, Rolling Stone, i-D, Vibe, Interview, The Face, British GQ i dziesiątkach innych publikacji modowych.

Reklama - Skyy Vodka

LaChapelle uwielbia być oryginalny, takie podejście do pracy jest jego wizytówką, dlatego jest tak ceniony w świecie mody i reklamy. David LaChapelle został autorem kampanii reklamowych dla światowych marek - Estee Lauder, Volvo, Levi`s, Camel, L'Oreal, Iceberg, MTV, Ecko, Diesel Jeans, Sirius, Ford, Sky Vodka. Często tworzy okładki płyt - oczywiście dla najsłynniejszych gwiazd, a wśród nich - Whitney Houston (Whitney Houston), Elton John (Elton John), Madonna (Madonna), a także Macy Gray (Macy Gray), Moby, No Wątpliwości i wiele innych.

Bon Apetyt, 1999 (Naomi Campbell)

Houston, Mamy problem, 1999 (Naomi Campbell)

Najbardziej uderzające i znaczące kolekcje zdjęć LaChapelle pojawiają się pod koniec ubiegłego wieku. W 1999 roku maestro przedstawia światu jedną z najbardziej luksusowych kolekcji kolorowych fotografii Hotel LaChapelle: splata w sobie cały połysk, szyk i ekstrawagancję świata gwiazd. Dzięki tym pracom, które działają jak leczniczy balsam, widz przecenia otaczającą rzeczywistość. Kolekcja jest kontynuacją wcześniejszej pracy fotografa - LaChapelle Land (1996). Wtedy najjaśniejsze gwiazdy epoki pojawiły się przed kamerą LaChapelle w dość ekstrawaganckiej perspektywie: Madonna, Leonardo DiCaprio (Leonardo DeCaprio), Pamela Anderson (Pamela Anderson), Uma Thurman (Uma Thurman), Marilyn Manson (Marilyn Manson), Alexander McQueen ( Alexander McQueen, Mark Wahlberg, Drew Barrymore, Elton John…

Rolling Stone (John Mayer)

Gisele (Pamiętnik gospodyni domowej)

Żadna prestiżowa wystawa czy galeria zdjęć nie jest kompletna bez pracy LaChapelle'a. W USA są to galerie Staley-Wise i Toni Shafrazi, ponadto fotograf triumfalnie wystawia w Austrii, Niemczech, Włoszech i Anglii.

LaChapelle jest znany nie tylko jako fotograf, ale także autor wielu filmów. Dlatego Jennifer Lopez, Britney Spears, Avril Lavigne, Christina Aguilera zostali dodani do listy jego „gwiazdowych bohaterów”. Jego teledysk do „Natural Blues” dla Moby, w którym wystąpiła Christina Ricci jako anioł, stał się jednym z najgorętszych teledysków branży muzycznej 2000 roku i zdobył nagrodę MTV Europe Music Awards w kategorii Najlepszy Teledysk Roku.
Garderoba Christiny, 2003 (Christina Aguilera)

A to był dopiero trzeci teledysk LaChapelle! Fotograf otrzymał podobne nagrody za ten film od MTV Video Awards i VH-1 / Vogue Fashion Awards. A teraz David LaChapelle próbuje się w innej roli – showmakera. Stał się autorem koncepcji i projektu urzekającego widowiska „The Red Piano” for Elton John” w Las Vegas.

Reklama - zadeklaruj się

Być może laikowi praca LaChapelle'a wyda się daleka od rzeczywistości. Jednak im głębiej zagłębiasz się w jego twórczość, tym bardziej czujesz, że nowa rzeczywistość stworzona przez LaChapelle nie jest fikcją, ale wielowymiarowym światem utalentowanej osoby o wyjątkowej wizji...

Reklama - Kahlua Black