Բարոկկո ճարտարապետության ներկայացման բնորոշ առանձնահատկությունները. Բարոկկո Իտալիայում

Բարոկկոն մարմնավորում է նոր գաղափարներ աշխարհի հավերժական փոփոխականության մասին: Այն առանձնանում է շքեղությամբ, շքեղությամբ և դինամիկայով, տպավորիչ ակնոցների հանդեպ կիրքով, մասշտաբի և ռիթմի ուժեղ հակադրություններով, նյութերով և հյուսվածքներով, լույսով և ստվերով, պատրանքի և իրականի համադրությամբ: Ճակատների տարօրինակ պլաստիկության, բարդ կորագիծ հատակագծերի ու ուրվագծերի շնորհիվ բարոկկո պալատներն ու եկեղեցիները ձեռք են բերում գեղատեսիլություն և դինամիկա։ Նրանք կարծես միաձուլվում են շրջակա միջավայրին: Բարոկկո ոճի ինտերիերը զարդարված են բազմերանգ քանդակներով, ձուլվածքներով և փորագրություններով. հայելիներն ու որմնանկարները պատրանքային կերպով ընդլայնում են տարածությունը, իսկ առաստաղի նկարչությունը բաց պահոցների պատրանք է ստեղծում: Գեղանկարչության և քանդակագործության մեջ գերակշռում են կրոնական, դիցաբանական կամ այլաբանական բնույթի դեկորատիվ բազմաշերտ կոմպոզիցիաները, ծիսական դիմանկարները։ Մարդուն պատկերելիս գերադասելի են լարվածության, վեհացման, դրամայի ավելացման վիճակները։ Նկարչության մեջ մեծ նշանակություն է ձեռք բերում ամբողջի հուզական, ռիթմիկ և գունագեղ միասնությունը, հաճախ հարվածի անկաշկանդ ազատությունը. քանդակագործության մեջ՝ ձևի գեղատեսիլ հոսունություն, ասպեկտների և տպավորությունների հարստություն։

Բնավորության գծերըբարոկկո ճարտարապետություն ... Բայց մինչ շենքի գեղեցկությունն ու ճակատը, շատրվանը, մարմարն ու պարիսպը խամրեցին, ... Ոլորված զարդի մեջ կտեսնեք այստեղ-այնտեղ Հաղթական սաղավարտն ու խունկի ծաղկամանները. , Սյուներ, խոյակներ, սյուներ և արկադներ Դուք կտեսնեք ուր նայեք, ուր էլ որ գցեք ձեր աչքերը, Կուպիդներ, թաքուն հյուսված մոնոգրամներ, Եվ գառների գլուխներ՝ ժանյակով միահյուսված, Եվ դուք կգտնեք արձան մի հոյակապ խորշի մեջ, նախշերով ու փորագրություններով։ , քիվ հենց տանիքի տակ... Ժորժ դե Սուդերի. Հոյակապ դեկորատիվ զարդանախշերի առատությունը, ընդգծված թատերականությունը, դասական համամասնությունների խեղաթյուրումը, օպտիկական պատրանքը, բարդ կորագիծ ձևերի գերակշռությունը իսկապես ստեղծեցին բարոկկո ճարտարապետական ​​կառույցների յուրահատուկ յուրօրինակ տեսք: այսպես է նկարագրել 17-րդ դարի ֆրանսիացի բանաստեղծը բարոկկո ճարտարապետությունից ստացած իր տպավորությունները. Ժորժ դե Սուդերի. Հոյակապ դեկորատիվ զարդանախշերի առատությունը, ընդգծված թատերականությունը, դասական համամասնությունների խեղաթյուրումը, օպտիկական պատրանքը, բարդ կորագիծ ձևերի գերակշռությունը իսկապես ստեղծեցին բարոկկո ճարտարապետական ​​կառույցների յուրահատուկ յուրօրինակ տեսք: ԲԱՐՈԿ (իտալ. Barocco, բառացիորեն տարօրինակ, հավակնոտ), ոճ, որը գերակշռում էր Եվրոպայի արվեստում 16-րդ դարի վերջից մինչև 18-րդ դարի կեսերը և ներառում էր ստեղծագործության բոլոր տեսակները, որոնք առավել մոնումենտալ և հզոր դրսևորվում էին ճարտարապետության մեջ և կերպարվեստ. ԲԱՐՈԿ (իտալ. բարոկկո, բառացիորեն տարօրինակ, հավակնոտ), ոճ, որը գերակշռում էր Եվրոպայի արվեստում 16-րդ դարի վերջից մինչև 18-րդ դարի կեսերը և ընդգրկում էր ստեղծագործության բոլոր տեսակները՝ առավել մոնումենտալ և հզոր կերպով դրսևորվելով ճարտարապետության և նրբագեղության մեջ։ արվեստ.

Ամենաէական փոփոխությունները ազդել են շենքերի ճակատների ձևավորման վրա։ Հետևողականությունն ու համաչափությունը փոխարինվում են դիսոնանսով և ասիմետրիկությամբ։ Նայելով ճակատին, դուք այլևս չեք հասկանում, թե որտեղ է գտնվում պատը` շենքի հիմնական հենարանը: Հարթ սյուները իրենց տեղը զիջում են սյուներին և կիսասյուներին։ Տեղադրված բարձր պատվանդանների վրա՝ նրանք կա՛մ հավաքվում են խմբերով՝ կազմելով փնջեր, կա՛մ «ցրվում» են ճակատի երկայնքով՝ տանիքի ճաղավանդակի վրա անհանգիստ շարժումից սառած արձանները դեպի երկինք բարձրացնելով։ Պորտալների, դռների և պատուհանների չափերը սկսեցին գերազանցել ցանկացած ողջամիտ սահման: Գոտկատեղերն ու արխիտրավները ձեռք են բերել հարուստ դեկորացիաներ՝ տարօրինակ գանգուրների, գեղանկարչության, տերևների ծաղկեպսակների, խոտաբույսերի և մարդկային կերպարների տեսքով: Թվում էր, թե Վերածննդի դարաշրջանի հանգիստ պարզությունից հետք չէր մնացել։ Ամենաէական փոփոխությունները ազդել են շենքերի ճակատների ձևավորման վրա։ Հետևողականությունն ու համաչափությունը փոխարինվում են դիսոնանսով և ասիմետրիկությամբ։ Նայելով ճակատին, դուք այլևս չեք հասկանում, թե որտեղ է գտնվում պատը` շենքի հիմնական հենարանը: Հարթ սյուները իրենց տեղը զիջում են սյուներին և կիսասյուներին։ Տեղադրված բարձր պատվանդանների վրա՝ նրանք կա՛մ հավաքվում են խմբերով՝ կազմելով փնջեր, կա՛մ «ցրվում» են ճակատի երկայնքով՝ տանիքի ճաղավանդակի վրա անհանգիստ շարժումից սառած արձանները դեպի երկինք բարձրացնելով։ Պորտալների, դռների և պատուհանների չափերը սկսեցին գերազանցել ցանկացած ողջամիտ սահման: Գոտկատեղերն ու արխիտրավները ձեռք են բերել հարուստ դեկորացիաներ՝ տարօրինակ գանգուրների, գեղանկարչության, տերևների ծաղկեպսակների, խոտաբույսերի և մարդկային կերպարների տեսքով: Թվում էր, թե Վերածննդի դարաշրջանի հանգիստ պարզությունից հետք չէր մնացել։ «Բարոկկոն բնութագրվում է ոչ միայն ճարտարապետական ​​պլաստիկության, այլև տարածական կոնստրուկցիաների բարդությամբ։ Եթե ​​Վերածննդի դարաշրջանում հատակագծերն ունեն հստակ երկրաչափական ձև՝ շրջան, քառակուսի, ուղղանկյուն, ապա բարոկկոյի սիրելի ձևը օվալն է՝ տալով որոշակի անորոշություն։ ընդհանուր ձևտարածական ծավալը. Հաճախ հատակագծի կոնֆիգուրացիան ուրվագծվում է գծերի քմահաճ կորերով, ուռուցիկներով և պատերի գոգավորությամբ, որոնք բարդանում են հարակից ենթակա ծավալների լրացուցիչ հավելումներով... Բարոկկո ճարտարապետության մեջ գերակշռում էին չափազանց դեկորատիվությունն ու ծանր շքեղությունը: Ենթադրվում էր, որ տարօրինակ ձևերը, քանդակագործության առատությունը, հարուստ գույնի և ոսկեզօծման օգտագործումը կբարձրացնեին ճարտարապետության արտահայտիչությունը, թողնեին հարստության և շքեղության տպավորություն »: (A.F. Goldstein): «Բարոկկոն բնութագրվում է ոչ միայն ճարտարապետական ​​պլաստիկության, այլև տարածական կոնստրուկցիաների բարդությամբ։ Եթե ​​Վերածննդի դարաշրջանում տարածքների հատակագծերն ունեն հստակ երկրաչափական ձև՝ շրջան, քառակուսի, ուղղանկյուն, ապա բարոկկոյի սիրելի ձևը օվալն է, որը որոշակի անորոշություն է հաղորդում տարածական ծավալի ընդհանուր ձևին: Հաճախ հատակագծի կոնֆիգուրացիան ուրվագծվում է գծերի քմահաճ կորերով, ուռուցիկներով և պատերի գոգավորությամբ, որոնք բարդանում են հարակից ենթակա ծավալների լրացուցիչ հավելումներով... Բարոկկո ճարտարապետության մեջ գերակշռում էին չափազանց դեկորատիվությունն ու ծանր շքեղությունը: Ենթադրվում էր, որ տարօրինակ ձևերը, քանդակագործության առատությունը, հարուստ գույնի և ոսկեզօծման օգտագործումը կբարձրացնեին ճարտարապետության արտահայտիչությունը, թողնեին հարստության և շքեղության տպավորություն »: (A.F. Goldstein): Պիլաստերները պատի կամ սյան մակերեսի վրա ուղղանկյուն հատվածի հարթ ուղղահայաց եզր են: Պիլաստերն ունի նույն մասերը (ցողունը, կապիտալը, հիմքը) և համամասնությունները, ինչ սյունը. ծառայում է պատի հարթությունը բաժանելու համար։ Քարտաշուկներ՝ վահանի կամ կիսածալված մագաղաթի տեսքով զարդ, որը պատկերում է զինանշան, զինանշան, մակագրություն, ֆրոնտոնը շենքի ճակատի ավարտն է (սովորաբար եռանկյունաձև) սյունաշար, որը սահմանափակված է տանիքի երկու լանջերով և հիմքում գտնվող քիվով։

Իտալական բարոկկոյի գլուխգործոցներ. Լորենցո Բերնինի Իտալական բարոկկոյի բնորոշ գծերն իրենց ամենավառ մարմնավորումն են գտել երկու ճարտարապետների աշխատանքում, ովքեր ստեղծել են ճարտարապետության զարգացման մի ամբողջ դարաշրջան՝ Ֆրանչեսկո Բորոմինին և Լորենցո Բերնինին: Իտալական բարոկկոյի բնորոշ գծերը առավել վառ կերպով մարմնավորվել են երկու ճարտարապետների աշխատանքում, ովքեր ստեղծել են ճարտարապետության զարգացման մի ամբողջ դարաշրջան՝ Ֆրանչեսկո Բորոմինին և Լորենցո Բերնինին: Ստեղծելով կոր, կոր մակերեսներ և տարօրինակ երկրաչափական համակցություններ՝ Ֆրանչեսկո Բորոմինին իրեն հավասարը չէր ճանաչում: Հռոմի Պիացցա Նավոնայի վրա գտնվող Սանտ Ագնեզե եկեղեցին ճարտարապետի լավագույն ստեղծագործություններից է: Եկեղեցու սահուն կոր ճակատը զարդարված է բարձր թմբուկի վրա դրված հոյակապ գմբեթով։ Եկեղեցու պատերը կարծես թե լուծվում են chiaroscuro-ի խաղի մեջ, ելուստների և բացվածքների մեջ: Ստեղծելով կոր, կոր մակերեսներ և տարօրինակ երկրաչափական համակցություններ՝ Ֆրանչեսկո Բորոմինին իրեն հավասարը չէր ճանաչում: Հռոմի Պիացցա Նավոնայի վրա գտնվող Սանտ Ագնեզե եկեղեցին ճարտարապետի լավագույն ստեղծագործություններից է: Եկեղեցու սահուն կոր ճակատը զարդարված է բարձր թմբուկի վրա դրված հոյակապ գմբեթով։ Եկեղեցու պատերը կարծես թե լուծվում են chiaroscuro-ի խաղի մեջ, ելուստների և բացվածքների մեջ: Ֆրանչեսկո Բարոմինի. Սուրբ Ագնեզե եկեղեցի, Հռոմ.

Բորոմինին հնարավորինս խուսափում է ուղիղ գծերից՝ ուղղահայաց կամ հորիզոնական, ինչպես նաև ուղիղ անկյուններից։ Նախապատվությունը տրվում է բարդ կոր հատակագծերին Բորոմինին հնարավորինս խուսափում է ուղղահայաց կամ հորիզոնական ուղիղ գծերից, ինչպես նաև ուղիղ անկյուններից: Նախապատվությունը տրվում է Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցու Սան Կառլո alle Cuatro Fontane, (, Sant Ivo, Հռոմում) համալիր կոր հատակագծերին: Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (, Սանտ Իվո, Հռոմում):

Ոչ պակաս արդյունավետ է տաճարի ինտերիերը, որն առանձնանում է սվաղային դեկորների նրբագեղությամբ, բազմագույն դեկորատիվ նկարներով և գունավոր մարմարե սյուներով։ Ոչ պակաս արդյունավետ է տաճարի ինտերիերը, որն առանձնանում է սվաղային դեկորների նրբագեղությամբ, բազմագույն դեկորատիվ նկարներով և գունավոր մարմարե սյուներով։ Ֆրանչեսկո Բորոմինի. San Carlo alle Cuatro Fontane եկեղեցի, (, Sant Ivo, Հռոմում) Francesco Borromini. San Carlo alle Cuatro Fontane եկեղեցի, (, Sant Ivo, Հռոմում):

Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (, Սանտ Իվո, Հռոմում): Բեկոր, ճակատ. Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (, Սանտ Իվո, Հռոմում): Բեկոր, ճակատ.

Լորենցո Բերնինիի գլխավոր ճարտարապետական ​​ստեղծագործությունը Սուրբ Պետրոսի տաճարի դիմացի հրապարակի ձևավորումն էր։ Ճարտարապետը ստիպված է եղել միանգամից մի քանի խնդիր լուծել՝ հանդիսավոր մոտեցում ստեղծել կաթոլիկ աշխարհի գլխավոր եկեղեցու նկատմամբ, հասնել հրապարակի և տաճարի միասնության տպավորության։ Նա տաճարի դիմացի տարածությունը վերածեց երկու քառակուսիների միասնական համույթի։ Առաջինը տրապիզոնի տեսքով է, իսկ երկրորդը՝ բարոկկոյի սիրելի ձևով՝ օվալ։ Այն նայում է դեպի քաղաք և շրջանակված է հոյակապ սյունաշարով, որը հեշտությամբ և նրբագեղորեն ծածկել է հրապարակը: Լորենցո Բերնինիի գլխավոր ճարտարապետական ​​ստեղծագործությունը Սուրբ Պետրոսի տաճարի դիմացի հրապարակի ձևավորումն էր։ Ճարտարապետը ստիպված է եղել միանգամից մի քանի խնդիր լուծել՝ հանդիսավոր մոտեցում ստեղծել կաթոլիկ աշխարհի գլխավոր եկեղեցու նկատմամբ, հասնել հրապարակի և տաճարի միասնության տպավորության։ Նա տաճարի դիմացի տարածությունը վերածեց երկու քառակուսիների միասնական համույթի։ Առաջինը տրապիզոնի տեսքով է, իսկ երկրորդը՝ բարոկկոյի սիրելի ձևով՝ օվալ։ Այն նայում է դեպի քաղաք և շրջանակված է հոյակապ սյունաշարով, որը հեշտությամբ և նրբագեղորեն ծածկել է հրապարակը:

Լորենցո Բերնինի. Չորս գետերի շատրվանը Նավոնա հրապարակում Այլաբանական պատկերներով պատկերված են Նեղոս, Դանուբ, Գանգես և Ռիո դե լա Պլատա մայրցամաքների ամենամեծ գետերը (Ամազոնն այն ժամանակ անհայտ էր): Նեղոսի գլխին շղարշը խորհրդանշում է նրա աղբյուրի առեղծվածը, որն այն ժամանակ դեռևս չէր հայտնաբերվել։ Շատրվանի ֆիգուրների գտնվելու վայրից լեգենդ է ծնվել բարոկկո դարաշրջանի հանճարների՝ Բեռնինիի և Բորոմինիի մենամարտի մասին. ասես Բերնինիի Լա Պլատան փակված է նրա ձեռքով, որպեսզի չտեսնի եկեղեցին, «սարսափելի» ստեղծագործությունը։ Բորոմինիի. Փաստորեն, շատրվանը կառուցվել է շատ ավելի վաղ, քան եկեղեցու ճակատը։ Բերնինիի նախագծով ստեղծվել է նաև Մուր շատրվանը՝ հրապարակի եզրերի երկայնքով տեղակայված երկու շատրվաններից մեկը։ Բնօրինակում մեկ այլ շատրվան բաղկացած էր միայն մեկ ջրավազանից, որին 19-րդ դարի վերջում։ մի քանդակ է ավելացվել, այնպես որ Նեպտունի շատրվանը առաջացել է: Այլաբանական պատկերները պատկերում են Նեղոս, Դանուբ, Գանգես և Ռիո դե լա Պլատա մայրցամաքների ամենամեծ գետերը (Ամազոնն այն ժամանակ անհայտ էր): Նեղոսի գլխին շղարշը խորհրդանշում է նրա աղբյուրի առեղծվածը, որն այն ժամանակ դեռևս չէր հայտնաբերվել։ Շատրվանի ֆիգուրների գտնվելու վայրը լեգենդ է ծնել բարոկկո դարաշրջանի հանճարների՝ Բեռնինիի և Բորոմինիի մենամարտի մասին. ասես Բերնինիի Լա Պլատան փակված է նրա ձեռքով, որպեսզի չտեսնի եկեղեցին, «սարսափելի» ստեղծագործությունը։ Բորոմինիի. Փաստորեն, շատրվանը կառուցվել է շատ ավելի վաղ, քան եկեղեցու ճակատը։ Բերնինիի նախագծով ստեղծվել է նաև Մուր շատրվանը՝ հրապարակի եզրերի երկայնքով տեղակայված երկու շատրվաններից մեկը։ Բնօրինակում մեկ այլ շատրվան բաղկացած էր միայն մեկ ջրավազանից, որին 19-րդ դարի վերջում։ մի քանդակ է ավելացվել, այնպես որ Նեպտունի շատրվանը առաջացել է:

1650-ական թվականների 2-րդ կեսից։ Բերնինին կրկին աշխատում է Սուրբ Պետրոսի տաճարում՝ ստեղծելով այստեղ բրոնզե «ամբիոնը Սբ. Պետրոս» (), զարդարված Եկեղեցու հայրերի և հրեշտակների արձաններով, 1650-ականների 2-րդ կեսից։ Բերնինին կրկին աշխատում է Սուրբ Պետրոսի տաճարում՝ ստեղծելով այստեղ բրոնզե «ամբիոնը Սբ. Պետրոս» (), զարդարված Եկեղեցու հայրերի և հրեշտակների արձաններով,

Մոսկվայի բարոկկոյի «հրաշալի նախշը» Ճարտարապետական ​​կառույցների արտաքին հարդարանքի շքեղության և հարստության ցանկությունը չափազանց բնորոշ էր Ռուսաստանին։ «Հրաշալի նախշը» դարձավ 17-րդ դարի վերջի - 18-րդ դարի սկզբի ռուսական ճարտարապետության լեյտմոտիվը։ Այս ժամանակի ճարտարապետությունը բնութագրվում է ազգային ավանդույթների, հատկապես փայտե ճարտարապետության համադրությամբ լավագույն ձեռքբերումներըԱրևմտաեվրոպական բարոկկո. Ռուսական բարոկկոյի ամենավառ և ինքնատիպ գծերը դրսևորվել են այսպես կոչված Նարիշկինի կամ մոսկովյան ոճում։ Այն ստացել է իր անվանումը շինարարական պատվիրատուների, այդ թվում՝ Նարիշկինների՝ Պետրոս I-ի հարազատների շնորհիվ: Նրանց նախաձեռնությամբ Մոսկվայում կառուցվել են բազմաթիվ գեղեցիկ և էլեգանտ շենքեր՝ պալատներ, եկեղեցիներ, ամառանոցներ և զբոսայգիների տաղավարներ: Ճարտարապետական ​​կառույցների արտաքին հարդարանքի շքեղության և հարստության ցանկությունը չափազանց բնորոշ էր Ռուսաստանին։ «Հրաշալի նախշը» դարձավ 17-րդ դարի վերջի - 18-րդ դարի սկզբի ռուսական ճարտարապետության լեյտմոտիվը։ Այս ժամանակի ճարտարապետությունը բնութագրվում է ազգային ավանդույթների, հատկապես փայտե ճարտարապետության համադրությամբ, արևմտաեվրոպական բարոկկոյի լավագույն նվաճումներով: Ռուսական բարոկկոյի ամենավառ և ինքնատիպ գծերը դրսևորվել են այսպես կոչված Նարիշկինի կամ մոսկովյան ոճում։ Այն ստացել է իր անվանումը շինարարական պատվիրատուների, այդ թվում՝ Նարիշկինների՝ Պետրոս I-ի հարազատների շնորհիվ: Նրանց նախաձեռնությամբ Մոսկվայում կառուցվել են բազմաթիվ գեղեցիկ և էլեգանտ շենքեր՝ պալատներ, եկեղեցիներ, ամառանոցներ և զբոսայգիների տաղավարներ:

Մոսկվայի Ֆիլիի բարեխոսության եկեղեցի. Նարիշկինի բարոկկոյի փայլուն օրինակ է Ֆիլիի բարեխոսության եկեղեցին: Նա կանգնած է ցածր բլրի վրա, գետի ափի վերևում և կրկնում է իրեն ջրի մեջ տարօրինակ արտացոլանքով: Տաճարն ունի բարձր և ընդարձակ նկուղ (ՊՈԴԿԼԵՏ, ռուս. քարե և փայտե ճարտարապետությամբ, բնակելի շենքի կամ տաճարի ստորին հարկը, որը սովորաբար ունի ծառայողական և կենցաղային նշանակություն), որի կամարների վրա կա երեք հարթ թռիչքներով պատշգամբ։ աստիճանների. Շենքի հիմնական ծավալը շրջապատված է կիսաշրջանաձև սահմաններով, որոնցից յուրաքանչյուրը պսակված է ոսկե գմբեթով։ Քառանկյունից ութանկյուն անցումը կատարվում է այնքան սահուն և հմտորեն, որ հեռուստադիտողը միանգամից չի նկատում ճարտարապետական ​​բաժանումների փոփոխությունը։ Քիվը և փորագրված սպիտակ քարի զարդերը բնականաբար շարունակում են անկյունային սյուների եռակի խոյակները։ Նարիշկինի բարոկկոյի փայլուն օրինակ է Ֆիլիի բարեխոսության եկեղեցին: Նա կանգնած է ցածր բլրի վրա, գետի ափի վերևում և կրկնում է իրեն ջրի մեջ տարօրինակ արտացոլանքով: Տաճարն ունի բարձր և ընդարձակ նկուղ (ՊՈԴԿԼԵՏ, ռուս. քարե և փայտե ճարտարապետությամբ, բնակելի շենքի կամ տաճարի ստորին հարկը, որը սովորաբար ունի ծառայողական և կենցաղային նշանակություն), որի կամարների վրա կա երեք հարթ թռիչքներով պատշգամբ։ աստիճանների. Շենքի հիմնական ծավալը շրջապատված է կիսաշրջանաձև սահմաններով, որոնցից յուրաքանչյուրը պսակված է ոսկե գմբեթով։ Քառանկյունից ութանկյուն անցումը կատարվում է այնքան սահուն և հմտորեն, որ հեռուստադիտողը միանգամից չի նկատում ճարտարապետական ​​բաժանումների փոփոխությունը։ Քիվը և փորագրված սպիտակ քարի զարդերը բնականաբար շարունակում են անկյունային սյուների եռակի խոյակները։

Նիկիտնիկիում գտնվող Երրորդություն եկեղեցին, որը պատվիրել է ծագումով Յարոսլավլցի վաճառական Գրիգորի Նիկիտնիկովը, նույնպես պետք է վերագրել մոսկովյան բարոկկոյի եզակի շինություններին։ Քաղաքի կենտրոնում գտնվող բարձր բլրի վրա տեղադրված տաճարը գերիշխում էր շրջակա շենքերի վրա՝ աչքի ընկնելով ուրվագծի բարդությամբ։ Ճակատների վառ երանգավորումը, սպիտակ քարից ու աղյուսից պատրաստված դեկորի հարուստ պլաստիկությունը, բազմերանգ սալիկները կոմպոզիցիայի գեղատեսիլ անհամաչափության հետ մեկտեղ գրավել են քաղաքաբնակների ուշադրությունը։ Նիկիտնիկիում գտնվող Երրորդություն եկեղեցին, որը պատվիրել է ծագումով Յարոսլավլցի վաճառական Գրիգորի Նիկիտնիկովը, նույնպես պետք է վերագրել մոսկովյան բարոկկոյի եզակի շինություններին։ Քաղաքի կենտրոնում գտնվող բարձր բլրի վրա տեղադրված տաճարը գերիշխում էր շրջակա շենքերի վրա՝ աչքի ընկնելով ուրվագծի բարդությամբ։ Ճակատների վառ երանգավորումը, սպիտակ քարից ու աղյուսից պատրաստված դեկորի հարուստ պլաստիկությունը, բազմերանգ սալիկները կոմպոզիցիայի գեղատեսիլ անհամաչափության հետ մեկտեղ գրավել են քաղաքաբնակների ուշադրությունը։ Երրորդություն եկեղեցի Նիկիտնիկիում Մոսկվա.

Պատի հարթությունը գրեթե անհետացել է քիվերի, սյուների, կիսասյուների, արխիտրավների և պորտալների առատության հետևում։ Տաճարը պսակվել է դեկորատիվ հինգ գմբեթներով և երեք շարք կոկոշնիկներով՝ տալով առանձնահատուկ տոնական հանդիսավորություն։ Պատի հարթությունը գրեթե անհետացել է քիվերի, սյուների, կիսասյուների, արխիտրավների և պորտալների առատության հետևում։ Տաճարը պսակվել է դեկորատիվ հինգ գմբեթներով և երեք շարք կոկոշնիկներով՝ տալով առանձնահատուկ տոնական հանդիսավորություն։

Դուբրովիցիի Աստվածածնի նշանի եկեղեցին համարվում է մոսկովյան բարոկկոյի գագաթնակետը: Պատերի կիսաշրջաններն ավարտվում են եռանկյունաձեւ փորագրված ֆրոնտոնով, որը զարդարված է սյուներով և ծղոտներով։ Ութանկյուն եռաստիճան աշտարակը վերածվել է քարե ժանյակի։ Եկեղեցին պսակված է գմբեթով՝ բաց ոսկեզօծ թագով և միջանցքով։ Դուբրովիցիի Աստվածածնի նշանի եկեղեցին համարվում է մոսկովյան բարոկկոյի գագաթնակետը: Պատերի կիսաշրջաններն ավարտվում են եռանկյունաձեւ փորագրված ֆրոնտոնով, որը զարդարված է սյուներով և ծղոտներով։ Ութանկյուն եռաստիճան աշտարակը վերածվել է քարե ժանյակի։ Եկեղեցին պսակված է գմբեթով՝ բաց ոսկեզօծ թագով և միջանցքով։ Մոսկվայի Դուբրովիցի Աստվածածնի նշանի եկեղեցի.

Մոսկվայի Դուբրովիցի Աստվածածնի նշանի եկեղեցի. Մոսկվայի Դուբրովիցի Աստվածածնի նշանի եկեղեցի.

Խամովնիկիի Սուրբ Նիկոլայի եկեղեցի. 17-րդ դար Մոսկվա. Խամովնիկիի Սուրբ Նիկոլայի եկեղեցի. 17-րդ դար Մոսկվա. Սուրբ Նիկոլայի անունով եկեղեցի, որը կառուցվել է իսկական Մոսկվայի հնագույն տարածքներից մեկում. այստեղ XVII դարում: Խամովնիկին՝ պալատական ​​ջուլհակները, տեղավորվել են ջրային մարգագետիններում, որոնք էլ անվանում են թաղամասին։ Նրանք կառուցել են այս անսովոր ներկված տաճարը։ Զանգի ղողանջը ուժեղացնելու համար այն կտրված է բացվածքների շարքերով, այսպես կոչված, ասեկոսեներով: Եկեղեցու շինությունը քաղաքային եկեղեցուն բնորոշ տիպ է, «Նարիշկին բարոկկո»-ի ամենավառ և ամենալավ պահպանված նմուշներից մեկը։

VV Rastrelli-ի ճարտարապետական ​​ստեղծագործությունները 18-րդ դարի կեսերին Ռուսաստանում բարոկկո արվեստը հասավ իր գագաթնակետին: Մշակելով ազգային լավագույն ավանդույթները՝ ճարտարապետներն ավելի ու ավելի են դիմում եվրոպական գեղարվեստական ​​ժառանգությանը։ Փարթամ բարոկկո ճարտարապետությունը տարածվեց ամբողջ Ռուսաստանում: Ճարտարապետության ամենավառ ստեղծագործությունները կենտրոնացվել են ռուսական պետության նոր մայրաքաղաքում՝ Սանկտ Պետերբուրգում։ 18-րդ դարի կեսերին Ռուսաստանում բարոկկո արվեստը հասավ իր գագաթնակետին։ Մշակելով ազգային լավագույն ավանդույթները՝ ճարտարապետներն ավելի ու ավելի են դիմում եվրոպական գեղարվեստական ​​ժառանգությանը։ Փարթամ բարոկկո ճարտարապետությունը տարածվեց ամբողջ Ռուսաստանում: Ճարտարապետության ամենավառ ստեղծագործությունները կենտրոնացվել են ռուսական պետության նոր մայրաքաղաքում՝ Սանկտ Պետերբուրգում։ Ազգային ճարտարապետության զարգացման գործում նշանակալի ներդրում է ունեցել Բարդուղիմեո Վարֆոլոմեևիչը (Բարտոլոմեո Ֆրանչեսկո) Ռաստրելին () - քանդակագործ Բ.Կ. Ռաստրելլիի որդին, ծնունդով իտալացի, ով ծնվել է Ֆրանսիայում: Կրթություն ստանալով արտասահմանում, նա այնուհետ աշխատեց միայն Ռուսաստանում, որը դարձավ նրա երկրորդ տունը։ Ազգային ճարտարապետության զարգացման գործում նշանակալի ներդրում է ունեցել Բարդուղիմեո Վարֆոլոմեևիչը (Բարտոլոմեո Ֆրանչեսկո) Ռաստրելին () - քանդակագործ Բ.Կ. Ռաստրելլիի որդին, ծնունդով իտալացի, ով ծնվել է Ֆրանսիայում: Կրթություն ստանալով արտասահմանում, նա այնուհետ աշխատեց միայն Ռուսաստանում, որը դարձավ նրա երկրորդ տունը։ Այն ամենը, ինչ նա կառուցեց Ռուսաստանում, հիացմունք և ոգևորված գնահատականներ էր առաջացրել իր ժամանակակիցների մոտ։ Բանաստեղծ Ա.Դ. Կանտեմիրը () գրել է ականավոր ճարտարապետի գործերի մասին. Այն ամենը, ինչ նա կառուցել է Ռուսաստանում, առաջացրել է իր ժամանակակիցների հիացմունքն ու խանդավառ գնահատականները: Բանաստեղծ Ա.Դ. Կանտեմիրը () գրել է նշանավոր ճարտարապետի ստեղծագործությունների մասին. «Կոմս Ռաստրելին ... հմուտ ճարտարապետ: Նրա գյուտերը դեկորացիայի մեջ հոյակապ են. «Կոմս Ռաստրելին… հմուտ ճարտարապետ: Նրա գյուտերը դեկորացիայի մեջ հոյակապ են.

Ռաստրելիի լավագույն գործերը՝ Կիևի Սուրբ Անդրեյ եկեղեցին, արվարձաններում գտնվող պալատները Սանկտ Պետերբուրգա - Պետերհոֆ և Ցարսկոյե Սելո, Ստրոգանովի և Վորոնցովի պալատները, Սմոլնի վանքի տաճարը և Սանկտ Պետերբուրգի Ձմեռային պալատը: Ռաստրելլիի լավագույն գործերն են Կիևի Սուրբ Անդրեյ եկեղեցին, Սանկտ Պետերբուրգի արվարձանների պալատները՝ Պետերհոֆ և Ցարսկոյե Սելո, Ստրոգանովի և Վորոնցովի պալատները, Սմոլնի վանքի տաճարը և Սանկտ Պետերբուրգի Ձմեռային պալատը։ Վ.Վ.Ռաստրելի. Էնդրյուի եկեղեցի Կիև. Վ.Վ.Ռաստրելի. Էնդրյուի եկեղեցի Կիև.

Սմոլնի վանքի տաճարը վարպետին պատվիրել է կայսրուհի Ելիզավետա Պետրովնան։ Ավանդական ռուսական հինգ գմբեթները, որոնք մարմնավորվել են բարոկկո ոճի մշակված ձևերով, այստեղ օրգանապես միաձուլվել են շենքի հիմնական ծավալին: Մայր տաճարի միջին գմբեթը բարձր երկբարձր գմբեթ է, որի վրա դրված է սոխի գմբեթը թեթև թմբուկի վրա։ Չորս անկյունները բարձր երկհարկանի աշտարակների տեսքով, որոնք գրեթե սեղմված են կենտրոնական գմբեթին, հինգ գմբեթներին տալիս են զարմանալի ամրություն և ուժ։ Արդեն Ռաստրելլիի մահից հետո մեկ այլ նշանավոր ճարտարապետ՝ վաղ դասականության ներկայացուցիչ Ջակոմո Կուարենգին, ամեն անգամ Սմոլնիի տաճարի մոտով անցնելիս հարգանքով հանում էր գլխարկը և բացականչում. «Սա եկեղեցի է»։ Սմոլնի վանքի տաճարը վարպետին պատվիրել է կայսրուհի Ելիզավետա Պետրովնան։ Ավանդական ռուսական հինգ գմբեթները, որոնք մարմնավորվել են բարոկկո ոճի մշակված ձևերով, այստեղ օրգանապես միաձուլվել են շենքի հիմնական ծավալին: Մայր տաճարի միջին գմբեթը բարձր երկբարձր գմբեթ է, որի վրա դրված է սոխի գմբեթը թեթև թմբուկի վրա։ Չորս անկյունները բարձր երկհարկանի աշտարակների տեսքով, որոնք գրեթե սեղմված են կենտրոնական գմբեթին մոտ, հինգ գմբեթներին տալիս են զարմանալի ամրություն և ուժ։ Արդեն Ռաստրելլիի մահից հետո մեկ այլ նշանավոր ճարտարապետ՝ վաղ դասականության ներկայացուցիչ Ջակոմո Կուարենգին, ամեն անգամ Սմոլնիի տաճարի մոտով անցնելիս հարգանքով հանում էր գլխարկը և բացականչում. «Սա եկեղեցի է»։ Վ.Վ.Ռաստրելի. Սմոլնի վանքի տաճար Սանկտ Պետերբուրգ. Վ.Վ.Ռաստրելի. Սմոլնի վանքի տաճար Սանկտ Պետերբուրգ.

Ռաստրելլիի ամենափայլուն ստեղծագործությունը, որը զարդարում է քաղաքի կենտրոնը Նևայի վրա, Ձմեռային պալատն է, որտեղ այսօր գտնվում է աշխարհահռչակ Էրմիտաժ արվեստի թանգարանը: Ձմեռային պալատի ճարտարապետությունը իսկական օրհներգ է ռուսական բարոկկոյի դարաշրջանին: Նևայի ամբարտակին նայող ճակատը նախատեսված էր հեռվից դիտելու համար։ Ծովակալությանը նայող ճակատն ուղղված է դեպի քաղաքին նայող պալատական ​​հրապարակը։ Պալատն ուներ ավելի քան 1050 տարածք և սենյակ, 1886 դուռ, 1945 պատուհան և 177 աստիճան։ Պալատի ճակատների ընդհանուր երկարությունը 210 մ է։ Ռաստրելլիի ամենափայլուն ստեղծագործությունը, որը զարդարում է քաղաքի կենտրոնը Նևայի վրա, Ձմեռային պալատն է, որտեղ այսօր գտնվում է աշխարհահռչակ Էրմիտաժ արվեստի թանգարանը: Ձմեռային պալատի ճարտարապետությունը իսկական օրհներգ է ռուսական բարոկկոյի դարաշրջանին: Նևայի ամբարտակին նայող ճակատը նախատեսված էր հեռվից դիտելու համար։ Ծովակալությանը նայող ճակատն ուղղված է դեպի քաղաքին նայող պալատական ​​հրապարակը։ Պալատն ուներ ավելի քան 1050 տարածք և սենյակ, 1886 դուռ, 1945 պատուհան և 177 աստիճան։ Պալատի ճակատների ընդհանուր երկարությունը 210 մ է։

Վ.Վ.Ռաստրելի. Դեսպանատան աստիճանները Ձմեռային պալատում - 1762 թ Սանկտ Պետերբուրգ. Վ.Վ.Ռաստրելի. Դեսպանատան աստիճանները Ձմեռային պալատում - 1762 թ Սանկտ Պետերբուրգ. Գլխավոր մուտքը գտնվում էր հյուսիսային շենքում. կայսրուհու և նրա հյուրերի վագոնները հանդիսավոր կերպով մոտեցան դրան։ Հսկայական պատկերասրահի միջով նրանք բարձրացան դեսպանատան շլացուցիչ գեղեցիկ աստիճաններով, որոնց վերին հարթակից բացվում էր պալատի պետական ​​սենյակների մուտքը։ Գլխավոր մուտքը գտնվում էր հյուսիսային շենքում. կայսրուհու և նրա հյուրերի վագոնները հանդիսավոր կերպով մոտեցան դրան։ Հսկայական պատկերասրահի միջով նրանք բարձրացան դեսպանատան շլացուցիչ գեղեցիկ աստիճաններով, որոնց վերին հարթակից բացվում էր պալատի պետական ​​սենյակների մուտքը։ Հարցեր և առաջադրանքներ 1. Որո՞նք են արևմտաեվրոպական բարոկկո ճարտարապետության բնորոշ գծերը: 2. Ինչո՞վ էին, ըստ Ձեզ, առանձնանում բարոկկո ոճի շինությունները Վերածննդի դարաշրջանի ճարտարապետների աշխատանքներից: 3. Նարիշկինի բարոկկոյի ո՞ր գլուխգործոցները կարող եք ավելի մանրամասն պատմել: Պատրաստեք զեկույցներ թեմայով. 1. «Լորենցո Բերնինի - «Բարոկկոյի հանճարը»; 2. «Նարիշկինի բարոկկո Մոսկվայում»; 3. «Պետերբուրգ Վ.Վ.Ռաստրելի»

1 սլայդ

2 սլայդ

Բարոկկոն XVII-XVIII դարերի եվրոպական մշակույթի հատկանիշն է, որի կենտրոնը Իտալիան էր։ Բարոկկո ոճը հայտնվել է 16-17-րդ դարերում իտալական քաղաքներում՝ Հռոմ, Մանտու, Վենետիկ, Ֆլորենցիա։ Բարոկկոյի դարաշրջանը համարվում է «արևմտյան քաղաքակրթության» հաղթական երթի սկիզբը։ Հռոմ Մանտուա Վենետիկ Ֆլորենցիա

3 սլայդ

Lorenzo Bernini Guarino Guarini Francesco Borromini Իտալիայի ամենավառ և բնորոշ բարոկկո հուշարձանները կապված են 17-րդ դարի խոշորագույն վարպետների՝ Լորենցո Բերնինիի, Գուարինո Գուարինիի, Ֆրանչեսկո Բորոմինիի, Կարլո Ռայնալդիի, Բալդասարե Լոնգենայի և այլոց հետ:

4 սլայդ

5 սլայդ

Վերածննդի ներդաշնակության չպահպանումը՝ հեռուստադիտողի հետ ավելի հուզական շփման համար։ Բարոկկո ճարտարապետությունն առանձնանում է իր տարածական տիրույթով, կորագիծ ձևերի հոսունությամբ, ծավալների միաձուլմամբ դինամիկ զանգվածի մեջ, հարուստ քանդակային հարդարանքով և շրջապատող տարածության հետ կապով։

6 սլայդ

Բարոկկո ոճը նպատակ ուներ փառաբանել և խթանել իշխանության, ազնվականության և եկեղեցու ուժը, բայց միևնույն ժամանակ այն արտահայտում էր առաջադեմ գաղափարներ տիեզերքի բարդության, աշխարհի անսահմանության և բազմազանության, նրա փոփոխականության մասին: Բարոկկո արվեստի մարդն ընկալվում է որպես աշխարհի մաս, որպես դրամատիկ կոնֆլիկտներ ապրող բարդ անհատականություն:

7 սլայդ

Բարոկկո ոճով առաջին շենքը հռոմեական Իլ Գեսու եկեղեցին է (Քրիստոսի անունով)՝ ճիզվիտական ​​կարգի գլխավոր եկեղեցին: Եկեղեցին Վերածննդի դարաշրջանի տաճարային շենքերի կոմպոզիցիայի երկար էվոլյուցիայի վերջին փուլն էր։

8 սլայդ

Նոր սերնդի առաջին ճարտարապետը Կառլո Մադերնան էր։ 1603 թվականին նշանակվել է Հռոմի Սուրբ Պետրոսի գլխավոր ճարտարապետ։ Միքելանջելոյի կողմից կառուցված՝ հունական խաչի տեսքով կենտրոնացված շենքը վերակառուցվել է ավանդական վաղ քրիստոնեական բազիլիկ՝ երկարաձգված խաչի տեսքով:

9 սլայդ

1653 թվականին Լորենցո Բերնինին կառուցել է Հռոմի Սանտ Անդրեա փոքրիկ եկեղեցին Via Quirinale-ի վրա՝ բարոկկո ոճի նշանավոր շինություններից մեկը։

10 սլայդ

Առաջինի զանգվածայինությունը կտրուկ հակադրվում է երկրորդի նրբագեղությանը: Կիսաձվաձև աստիճանները կարծես ցած են հոսում գեղատեսիլ երկսյուն սյունասրահից, որը պահում է կիսաշրջանաձև գավազան։ Նրա կոր գծերը հեռանկարում հատվում են արևմտյան ճակատի մեծ կիսաշրջանաձև պատուհանի քիվի հետ։ Մուտքի ամբողջ հորինվածքը մակագրված է մեծ սյունասրահում՝ երկու կողմից կորնթյան բարձր որմնախորշերով և եռանկյուն ֆրոնտոնով։

11 սլայդ

Բորոմինին ճանաչում է ստացել Հռոմում Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե փոքրիկ ֆրանցիսկյան եկեղեցու կառուցմամբ: Փոքրիկ եկեղեցին գրավեց ողջ Հռոմի ուշադրությունը։

սլայդ 2

Բարոկկոն ճարտարապետության մեջ

• Բարոկկո ճարտարապետությունը (Լ. Բերնինի, Ֆ. Բորոմին Իտալիայում, Բ. Ֆ. Ռաստրելլի՝ Ռուսաստանում) բնութագրվում է բարդ, սովորաբար կորագիծ ձևերի տարածական ընդգրկմամբ, միասնությամբ, հոսունությամբ։
• Հաճախ հայտնաբերվում են լայնածավալ սյունաշարեր, քանդակների առատություն ճակատներին և ինտերիերում, վանդակաճաղեր, մեծ թվով փոցխներ, կամարակապ ճակատներ՝ մեջտեղում փոցխով, գեղջուկ սյուներ և սյուներ։
• Գմբեթները ձեռք են բերում բարդ ձևեր, հաճախ դրանք բազմաշերտ են, ինչպես Հռոմի Սուրբ Պետրոսի տաճարում։
• Բարոկկոյի բնորոշ դետալներ՝ տելամոն (ատլաս), կարիատիդ, մասկարոն։

սլայդ 3

Վոլուտ (իտալ. voluta - գանգուր, պարույր), ճարտարապետական ​​մոտիվ պարուրաձև գանգուրի տեսքով, որի կենտրոնում շրջան («աչք»), բաղադրիչԻոնական կապիտալներ, ներառված է նաև կորնթյան և կոմպոզիտային կապիտալների կազմի մեջ։

Ծալքավոր ձևը երբեմն օգտագործվում է ճարտարապետական ​​դետալներով, որոնք ծառայում են շենքի մասերը միացնելուն, ինչպես նաև քիվերների կոնսուլները, պորտալների, դռների, պատուհանների շրջանակները (հիմնականում ուշ Վերածննդի և բարոկկո ճարտարապետության մեջ):

սլայդ 4

• Գերիշխող և մոդայիկ գույներ՝ խլացված պաստելի գույներ; կարմիր, վարդագույն, սպիտակ, կապույտ՝ դեղին ակցենտով:
• Գծեր՝ քմահաճ ուռուցիկ - գոգավոր ասիմետրիկ օրինակ; կիսաշրջանի, ուղղանկյունի, օվալի ձևերով; սյուների ուղղահայաց գծեր; արտահայտված հորիզոնական բաժանում.
• Ձևը՝ թաղածածկ, գմբեթավոր և ուղղանկյուն; աշտարակներ, պատշգամբներ, բաց պատուհաններ.
• Ինտերիերի բնորոշ տարրեր՝ վեհության և շքեղության ցանկություն; զանգվածային ճակատային աստիճաններ; սյուներ, սյուներ, քանդակներ, սվաղ և նկարչություն, փորագրված զարդ; Դիզայնի տարրերի փոխհարաբերությունները:
• Դիզայններ՝ հակապատկեր, լարված, դինամիկ; ճակատի վրա հավակնոտ և միևնույն ժամանակ զանգվածային և կայուն:
• Պատուհանները՝ կիսաշրջանաձև և ուղղանկյուն; շրջագծով ծաղկային դեկորացիայով։
• Դռներ՝ կամարակապ բացվածքներ սյուներով; ծաղկային դեկոր

սլայդ 5

Ճակատների տարօրինակ պլաստիկության, բարդ կորագիծ հատակագծերի ու ուրվագծերի շնորհիվ բարոկկո պալատներն ու եկեղեցիները ձեռք են բերում գեղատեսիլություն և դինամիկա։ Նրանք կարծես միաձուլվում են շրջակա միջավայրին:

սլայդ 6

Բարոկկո ոճի աշխարհի ամենամեծ և ամենահայտնի անսամբլները՝ Վերսալ (Ֆրանսիա), Պետերհոֆ (Ռուսաստան), Արանխուես (Իսպանիա), Ցվինգեր (Գերմանիա):

Սլայդ 7

Վերսալ

Սլայդ 8

Պետերհոֆ (Ռուսաստան)

Սլայդ 9

Սլայդ 10

սլայդ 11

Smolny անսամբլը արտացոլում է ռուսական ճարտարապետության երկու ոճ՝ բարոկկո և կլասիցիզմ: Սանկտ Պետերբուրգի առաջին մենաստանը՝ Վոսկրեսենսկի Նովոդևիչի մենաստանը, կառուցվել է նախկին Սմոլյանյան բակի տեղում։ Այստեղից էլ անունը՝ Սմոլնի։ Նախագծի հեղինակը հանճարեղ ճարտարապետ Ֆ.Բ. Ռաստրելի.

սլայդ 12

եկեղեցի Սբ. Պետրոս և Պողոսը 17-րդ դարի սկզբի բարոկկոյի փայլուն օրինակ է: Ճարտարապետ Ջովաննի Տրեվանոն նախագծել է էլեգանտ եռահարկ ճակատ՝ որմնասյուներով, փեղկերով, խորշերով և ընդարձակ ինտերիերով: Խաչի մեջտեղում, որտեղ նավը հատվում է տրանսեպտի հետ, տեղադրվել է էլիպսի տեսքով հզոր գմբեթ։ Միակ նավի պատերի երկայնքով կառուցված են միմյանց հետ շփվող մատուռներ՝ մի տեսակ կողային միջանցքներ կազմելով։

սլայդ 13

Լորենցո Բերնինի

Բարոկկոյի դարաշրջանի մեծ ստեղծողը Լորենցո Բերնինին էր (1598-1680), որը հավասարապես դրսևորվեց ճարտարապետության և քանդակագործության մեջ։

Նա ծնվել է Նեապոլում՝ նկարչի և քանդակագործի ընտանիքում։

25 տարեկանում նա արդեն հայտնի էր և այդ ժամանակվանից հիմնականում աշխատում էր Հռոմում։

Սլայդ 14

Բերնինին ստեղծել է իր լավագույն ստեղծագործություններից մեկը՝ «Սուրբ Թերեզայի էքստազը» (1645-1652), լինելով արդեն հասուն վարպետ։

Սպիտակ մարմարե քանդակը շրջապատված է գունավոր մարմարից սյունաշարով, իսկ ֆոնը՝ ոսկեզօծ ճառագայթներ, որոնք խորհրդանշում են Աստվածային լույսը։

սլայդ 15

Սուրբ Թերեզան ընկղմված է հոգևոր լուսավորության մեջ՝ արտաքնապես մահվան նման՝ գլուխը ետ է շպրտված, աչքերը՝ փակ։ Նրա կազմվածքը գրեթե չի գուշակվում հագուստի մեծ, արտահայտիչ ձևավորված ծալքերի հետևում. թվում է, թե նրանց ալիքների մեջ ծնվում է նոր մարմին և նոր հոգի, իսկ արտաքին մեռած լռության հետևում թաքնված է ոգու հսկա շարժումը.

սլայդ 16

• Չորս գետերի (Նեղոս, Դանուբ, Գանգես, Ռիո դե լա Պլատա) շատրվան Նավոմա հրապարակում։
• Հրապարակ Սուրբ Պետրոսի տաճարի դիմաց։ Հռոմ.
• Շատրվան «Triton» Piazza Barberini-ում։ Հռոմ

Սլայդ 17

Ռաստրելի, Բարտոլոմեո Ֆրանչեսկո

Վարֆոլոմեյ Վարֆոլոմեևիչ

Հայտնի ռուս ճարտարապետ, ծագումով իտալացի. ռուսական բարոկկոյի ամենավառ ներկայացուցիչը։ F.B.Rastrelli-ն միավորել է եվրոպական բարոկկոյի տարրերը ռուսական ճարտարապետական ​​ավանդույթների հետ, որոնք հիմնականում ստեղծվել են Նարիշկինի ոճից, ինչպիսիք են զանգակատները, տանիքները և գունային սխեման:

Սլայդ 18

• Ձմեռային պալատ Էրմիտաժ.
• Ռուս կայսրերի գլխավոր նստավայրը։
• Ջրային կասկադով մեծ պալատ։ Պետերհոֆ
• Սմոլնի վանքի Եկատերինա պալատի տաճար Ցարսկոյե Սելոյում

Դիտեք բոլոր սլայդները

Ներկայացումների նախադիտումն օգտագործելու համար ստեղծեք Google հաշիվ (հաշիվ) և մուտք գործեք՝ https://accounts.google.com

Սլայդների ենթագրեր.

Բարոկկո ոճ Բարոկկո նշանակում է «տարօրինակ», «տարօրինակ»: Բարոկկոյում նշվել են. - ծավալների և տարածության բարդությունը, տարբեր երկրաչափական ձևերի փոխադարձ հատումը, - կառուցվածքների հատակագծերը և ճակատները որոշելիս բարդ կորաձև ձևերի գերակշռությունը, - ուռուցիկ և գոգավոր գծերի հերթափոխը և ինքնաթիռներ - քանդակագործական և ճարտարապետական ​​և դեկորատիվ մոտիվների ակտիվ օգտագործում. - ճարտարապետական ​​միջոցների անհավասար բաշխում. - Chiaroscuro-ի հարուստ խաղի ստեղծում, գունային հակադրություններ - ճարտարապետական ​​զանգվածների դինամիկա:

Ֆրանչեսկո Բարտոլոմեո Ռաստրելին ծնվել է 1700 թվականին Փարիզում։ Նրա հայրը՝ Բարտոլոմեո Կարլո Ռաստրելին, ճարտարապետ և քանդակագործ, 1715 թվականին իր ընտանիքի հետ տեղափոխվել է Ռուսաստան՝ Պետրոս I-ի հրավերով։

1748 թվականին կայսրուհի Էլիզաբեթը հրաման է արձակում Սմոլնի վանքի շինարարությունը սկսելու մասին և դա վստահում Ռաստրելիին։ Շինարարությունն իրականացվել է 1749 թվականից, 1751 թվականին, Յոթնամյա պատերազմի պատճառով, նախագծի իրականացումը ստիպված է եղել դադարեցնել։ Սմոլնի վանք

Սմոլնի վանք

Իտալական բարոկկոյի գլուխգործոցներ. Լորենցո Բերնինի Իտալական բարոկկոյի բնորոշ գծերն իրենց ամենավառ մարմնավորումն են գտել երկու ճարտարապետների աշխատանքում, ովքեր ստեղծել են ճարտարապետության զարգացման մի ամբողջ դարաշրջան՝ Ֆրանչեսկո Բորոմինին և Լորենցո Բերնինին: Ստեղծելով կոր, կոր մակերեսներ և տարօրինակ երկրաչափական համակցություններ՝ Ֆրանչեսկո Բորոմինին իրեն հավասարը չէր ճանաչում: Հռոմի Պիացցա Նավոնայի վրա գտնվող Սանտ Ագնեզե եկեղեցին ճարտարապետի լավագույն ստեղծագործություններից է: Եկեղեցու սահուն կոր ճակատը զարդարված է բարձր թմբուկի վրա դրված հոյակապ գմբեթով։ Եկեղեցու պատերը կարծես թե լուծվում են chiaroscuro-ի խաղի մեջ, ելուստների և բացվածքների մեջ: Ֆրանչեսկո Բարոմինի. Սանտ Ագնեզեի եկեղեցի. 1653 Հռոմ.

Բորոմինին հնարավորինս խուսափում է ուղիղ գծերից՝ ուղղահայաց կամ հորիզոնական, ինչպես նաև ուղիղ անկյուններից։ Նախապատվությունը տրվում է Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանեի Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցու (1634-67, Սանտ Իվո, 1642-60, Հռոմ) համալիր կոր հատակագծերին:

Ոչ պակաս արդյունավետ է տաճարի ինտերիերը, որն առանձնանում է սվաղային դեկորների նրբագեղությամբ, բազմագույն դեկորատիվ նկարներով և գունավոր մարմարե սյուներով։ Ֆրանչեսկո Բորոմինի. San Carlo alle Cuatro Fontane եկեղեցի, (1634-1667, Sant Ivo, 1642-1660, Հռոմում):

Ֆրանչեսկո Բորոմինի եկեղեցի Սան Կառլո ալե Կուատրո Ֆոնտանե, (1634-1667, Սանտ Իվո, 1642-1660, Հռոմում): Բեկոր, ճակատ.

Լորենցո Բերնինի. Հռոմ. Նեպտունի շատրվան Պացցա Նավոնայում։

Ստրոգանովի պալատը 1742 թվականին ձեռք է բերել բարոն Սերգեյ Գրիգորևիչ Ստրոգանովը։ Սեփական փողերով նա ավարտեց երկհարկանի տունը։ Պալատի շինարարությունն իրականացվել է արագ տեմպերով։ Արդեն 1753 թվականի դեկտեմբերի 15-ին այստեղ անցկացվել է բնակարանամուտի պարահանդես, որին մասնակցել է ինքը՝ կայսրուհի Ելիզավետա Պետրովնան։

Ձմեռային պալատ

Ձմեռային պալատ

Քեթրին Պալաս

Մեծ պալատ Պետերհոֆ

Առյուծ Կասկադ Պետերհոֆ

Շատրվաններ-կոտրիչ Պետերհոֆ

1718 թվականին Դոմենիկո Տրեզինին հաղթեց Ռուսաստանում շենքի կառուցման առաջին ճարտարապետական ​​մրցույթում։ Այս շենքը` Տասներկու քոլեջի շենքը, Սանկտ Պետերբուրգի առաջին քարե կառավարական շենքը: Դոմենիկո Անդրեա Տրեզինիի Տասներկու քոլեջի շենքը

Դոմենիկո Անդրեա Տրեցզինիի ամառային պալատ Պետրոս I

Մոսկվայի բարոկկոյի «հրաշալի նախշը» Ճարտարապետական ​​կառույցների արտաքին հարդարանքի շքեղության և հարստության ցանկությունը չափազանց բնորոշ էր Ռուսաստանին։ «Հրաշալի նախշը» դարձավ 17-րդ դարի վերջի - 18-րդ դարի սկզբի ռուսական ճարտարապետության լեյտմոտիվը։ Այս ժամանակի ճարտարապետությունը բնութագրվում է ազգային ավանդույթների, հատկապես փայտե ճարտարապետության համադրությամբ, արևմտաեվրոպական բարոկկոյի լավագույն նվաճումներով: Ռուսական բարոկկոյի ամենավառ և ինքնատիպ գծերը դրսևորվել են այսպես կոչված Նարիշկինի կամ մոսկովյան ոճում։ Այն ստացել է իր անունը շինարարական հաճախորդների շնորհիվ, որոնց թվում էին Նարիշկինները՝ Պետրոս I-ի հարազատները։ Նրանց նախաձեռնությամբ Մոսկվայում կառուցվեցին բազմաթիվ գեղեցիկ ու նրբաճաշակ շինություններ՝ պալատներ, եկեղեցիներ, ամառանոցներ և զբոսայգիների տաղավարներ։

Նիկիտնիկիում գտնվող Երրորդություն եկեղեցին, որը պատվիրել է ծագումով Յարոսլավլցի վաճառական Գրիգորի Նիկիտնիկովը, նույնպես պետք է վերագրել մոսկովյան բարոկկոյի եզակի շինություններին։ Քաղաքի կենտրոնում գտնվող բարձր բլրի վրա տեղադրված տաճարը գերիշխում էր շրջակա շենքերի վրա՝ աչքի ընկնելով ուրվագծի բարդությամբ։ Ճակատների վառ երանգավորումը, սպիտակ քարից ու աղյուսից պատրաստված դեկորի հարուստ պլաստիկությունը, բազմերանգ սալիկները կոմպոզիցիայի գեղատեսիլ անհամաչափության հետ մեկտեղ գրավել են քաղաքաբնակների ուշադրությունը։ Երրորդություն եկեղեցի Նիկիտնիկիում. 1631-1634 թթ Մոսկվա.

Դուբրովիցիի Աստվածածնի նշանի եկեղեցի: 1690-1704 թթ. Մոսկվա.

Խամովնիկիի Սուրբ Նիկոլայի եկեղեցի. 17-րդ դար Մոսկվա.

VV Rastrelli-ի ճարտարապետական ​​ստեղծագործությունները 18-րդ դարի կեսերին Ռուսաստանում բարոկկո արվեստը հասավ իր գագաթնակետին: Մշակելով ազգային լավագույն ավանդույթները՝ ճարտարապետներն ավելի ու ավելի են դիմում եվրոպական գեղարվեստական ​​ժառանգությանը։ Փարթամ բարոկկո ճարտարապետությունը տարածվեց ամբողջ Ռուսաստանում: Ճարտարապետության ամենավառ ստեղծագործությունները կենտրոնացվել են ռուսական պետության նոր մայրաքաղաքում՝ Սանկտ Պետերբուրգում։ Ազգային ճարտարապետության զարգացման գործում նշանակալի ներդրում է ունեցել Վարֆոլոմեյ Վարֆոլոմեևիչը (Բարտոլոմեո Ֆրանչեսկո) Ռաստրելին (1700-1771), քանդակագործ Բ.Կ.Ռաստրելլիի որդին, ծնունդով իտալացի, ծնված Ֆրանսիայում։ Կրթություն ստանալով արտասահմանում, նա այնուհետ աշխատեց միայն Ռուսաստանում, որը դարձավ նրա երկրորդ տունը։ Այն ամենը, ինչ նա կառուցեց Ռուսաստանում, հիացմունք և ոգևորված գնահատականներ էր առաջացրել իր ժամանակակիցների մոտ։ Բանաստեղծ Ա.Դ. Կանտեմիրը (1708-1744) ականավոր ճարտարապետի գործերի մասին գրել է. «Կոմս Ռաստրելին… հմուտ ճարտարապետ։ Նրա գյուտերը դեկորացիայի մեջ հոյակապ են.

Ռաստրելլիի լավագույն գործերն են Կիևի Սուրբ Անդրեյ եկեղեցին, Սանկտ Պետերբուրգի արվարձանների պալատները՝ Պետերհոֆ և Ցարսկոյե Սելո, Ստրոգանովի և Վորոնցովի պալատները, Սմոլնի վանքի տաճարը և Սանկտ Պետերբուրգի Ձմեռային պալատը։ Վ.Վ.Ռաստրելի. Էնդրյուի եկեղեցի. 1749-1759 թթ Կիև.

Վ.Վ.Ռաստրելի. Դեսպանատան սանդուղք Ձմեռային պալատում. 1754 - 1762 թթ Սանկտ Պետերբուրգ. Գլխավոր մուտքը գտնվում էր հյուսիսային շենքում. կայսրուհու և նրա հյուրերի վագոնները հանդիսավոր կերպով մոտեցան դրան։ Հսկայական պատկերասրահի միջով նրանք բարձրացան դեսպանատան շլացուցիչ գեղեցիկ աստիճաններով, որոնց վերին հարթակից բացվում էր պալատի պետական ​​սենյակների մուտքը։

Վ.Վ.Ռաստրելի. Քեթրին Պալաս. (Գլխավոր մուտք):

Վ.Վ.Ռաստրելի. Քեթրին Պալաս. (Ճակատային)

Եզրակացություն Բարոկկո ոճն արտահայտում էր առաջադեմ գաղափարներ աշխարհի միասնության, անսահմանության և բազմազանության, նրա բարդության, փոփոխականության, մշտական ​​շարժման մասին. բարոկկոն արտացոլում էր հետաքրքրությունը բնական տարրերի, շրջակա միջավայրի, մարդու միջավայրի նկատմամբ, ով սկսեց ընկալվել որպես աշխարհի մաս: Բարոկկո արվեստում մարդը հանդես է գալիս որպես բարդ, բազմակողմանի անհատականություն՝ իր փորձառությունների աշխարհով, ներքաշված դրամատիկ հակամարտությունների մեջ: Բարոկկո արվեստին բնորոշ է պատկերների ողորմելի ցնծությունը, նրանց լարվածությունը, դինամիզմը, կիրքը, մասշտաբների, գույների, լույսի և ստվերի համարձակ հակադրությունները, իրականության և ֆանտազիայի համադրումը, տարբեր արվեստները մեկ համույթի մեջ միաձուլելու ցանկությամբ, որը խճճում է երևակայությունը: .