Çfarë do të thotë satirë në letërsi. A është një satirist një shakaxhi? Çfarë është satira? Historia e origjinës së satirës

revistë sovjetike e zhanrit satirë

Termi "satirë" vjen nga latinishtja "lanx satura", që do të thotë "pjatë me fruta", "përzierje". Satira është një vepër letrare diatribe që përshkruan dukuritë negative të realitetit në një mënyrë qesharake, të shëmtuar.

Si një formë e veçantë poetike, satira u shfaq në kulturën civile të Romës së lashtë. Ai lindi nga arti popullor, i cili në mënyrë të përsëritur dhe vazhdimisht i referohet satirës si një mjet vetëmbrojtjeje dhe vetëngushëllimi nga të fortët dhe të fuqishmit. Përfaqësues të shquar të satirës romake ishin Ennius, Lucilius, Horace, Persia dhe veçanërisht Juvenal, të cilët përcaktuan formën e saj për klasicizmin e mëvonshëm evropian. Në Evropën mesjetare dhe të re, satira shkoi përtej formës së vjetër dhe u zhvillua si një vepër e pavarur.

Satira ruse ekzistonte tashmë në shekullin e 17-të dhe më herët në tregimin popullor, veprën e bufonëve, etj. ("shëmbëlltyra e shitësit ambulantë", satira në oborrin e Shemyaka dhe Yersh Ershovich, djali i Shchetinnikov, etj.).

Në shekullin e 18-të, satira lulëzoi në Rusi. Shfaqen zhanre të reja: epigram, mesazh, fabul, komedi, këngë parodi, gazetari. Krijuesi i satirës ruse si një zhanër i vogël poetik i përqendruar në mostrat antike dhe klasike ishte A.D. Cantemir. Cantemir, duke imituar vargjet latine, zhvilloi një sintaksë të re, përdori intensivisht përmbysjet dhe transferimet, u përpoq ta afronte vargun me "bisedën e thjeshtë", futi gjuhën popullore, fjalët e urta dhe thëniet,.

Sidoqoftë, risitë stilistike të Kantemirit nuk gjetën vazhdim në letërsinë ruse.

Hapi tjetër në zhvillimin e satirës vendase u bë nga A.P. Sumarokov, autor i librave të shumtë mbi satirën, në të cilat ai përvijoi pikëpamjet e tij teorike mbi qëllimin e satirës dhe vendin e saj në hierarkinë e zhanreve klasike.

Në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të, satira poetike në Rusi i la vendin satirës së revistës. Në vitet 1760-1790, revistat e reja satirike u hapën njëra pas tjetrës në Rusi: Hobi i dobishëm, Orë të lira, Mixture, Truten, botuar nga I.S. Krylov "Mail of Spirits", "Spectator" dhe shumë të tjerë,.

Satira e revistave graviton gjithnjë e më shumë drejt zhanrit fejton. Në roman dhe në dramë shfaqen elemente të satirës. Imazhet më të gjalla të satirës në letërsinë ruse përfaqësohen nga veprat e A.S. Griboedova, N.V. Gogol, A.V. Sukhovo-Kobylina, N.A. Nekrasov.

Historia e satirës ruse në fillim të shekullit të 20-të është e lidhur me aktivitetet e revistave "Satyricon" (1908-1914) dhe "New Satyricon" (1913-1918), në të cilat u botuan shkrimtarët më të mëdhenj satirikë të epokës. : A. Averchenko, Sasha Cherny (A. Glikberg), Teffi (N. Buchinskaya) dhe të tjerë. Revistat nuk shmangën satirën e guximshme politike, u kthyen në një gamë të gjerë zhanresh poetike dhe prozë, tërhoqën artistë të shquar si ilustrues (B. Kustodiev, K. Korovin, A. Benois, M. Dobuzhinsky dhe të tjerë. )

Ndër dukuritë më të spikatura të satirës ruse të shekullit të 20-të janë tekstet dhe dramat e V. Majakovskit, proza ​​e M. Bulgakov, M. Zoshçenko, I. Ilf dhe E. Petrov, përrallat dramatike të E. Schwartz-it. Satira e periudhës sovjetike është një sferë ideologjie, e ndarë në "të jashtme", denoncuese të realitetit kapitalist (bardh e zi, 1926, V. Mayakovsky) dhe "të brendshme", në të cilën mohimi i të metave të veçanta kombinohet me një të përgjithshme. parimi pohues. Paralelisht me satirën zyrtare, nuk lejohen botime gjini folklorike (shaka, ditty) dhe letërsia satirike. Satira jozyrtare dominohet nga grotesku dhe fantazia, elementet utopike dhe antiutopike janë shumë të zhvilluara (Zemra e një qeni dhe vezët fatale nga M. Bulgakov), .

Satira zë një vend të rëndësishëm në veprën e përfaqësuesve të valës së parë të emigrimit letrar rus (A. Averchenko, Sasha Cherny, Teffi, V. Goryansky, Don Aminado (A. Shpolyansky) etj.). Në trashëgiminë e tyre mbizotërojnë zhanret e tregimit satirik dhe fejtonit. Më 1931, në Paris, M. Kornfeld rifilloi botimin e Satyricon, . Në numrat e botuar, përveç autorëve të mëparshëm, marrin pjesë edhe I. Bunin, A. Remizov, A. Kuprin. Një vend të veçantë në revistë zë një satirë mbi realitetin sovjetik dhe zakonet e emigracionit. Kështu, mund të konkludojmë se satira si gjini letrare është një kritikë e realitetit me synimin për ta përmirësuar atë. Satira u shfaq në antikitet, dhe pamja e saj mund të lidhet me sistemin shoqëror në shoqërinë njerëzore. Në zhvillimin e saj, satira kaloi nëpër faza të ndryshme evolucioni: ajo lindi nga arti popullor, por u zhvillua si një vepër e pavarur; u prezantua si një instrument vetëmbrojtjeje dhe vetëngushëllimi, por u bë instrument denoncimi i problemeve dhe mangësive në shoqëri. Pasi u bë një zhanër i pavarur, satira fitoi një qëndrim të veçantë ndaj vetes nga njerëzit përparimtarë të shoqërisë. Zhanret satirike të gazetarisë filluan të shkruheshin me një "dorëshkrim" të veçantë, i cili karakterizohej nga besueshmëria e përshkrimit, shënjestrimi i fakteve, prania e "mprehtësisë" së problemit, "vizores së hapur" në paraqitjen e tij. , . Fatkeqësisht, historia e satirës ruse, duke pasur shumë shembuj, nuk është studiuar në thellësi dhe në detaje deri më tani, as në lidhje me formën e saj klasike poetike, as aq më tepër në lidhje me përmbajtjen e madhe satirike të tregimit, romanit rus. dhe komedinë e përditshme.

Në procesin e zhvillimit të historisë, u formuan 9 lloje të nxehtësisë satirike. Konsideroni çdo lloj zhanri satirik në më shumë detaje.

B.V. Kakorina, duke përmendur disa forma të reja dhe tradicionale të zhanrit të satirës, ​​përmend invektivën: “Në një sërë gazetash ka “thirrje emrash” të veçantë. Specifikat e detyrës së tyre komunikuese mund të quhen invektivë të bazuar në parodi, duke luajtur me emrat e personave të parë të shtetit. Arketipi i zhanrit të invektivit është një mesazh akuzues, për hir të përgënjeshtrimit të armikut, ai përdor gjerësisht sulme ndaj tipareve të tij personale dhe cilësive morale.

Invektivi modern është një zhanër talljeje fyese, neveritëse, mizore, e pamëshirshme e bazuar në antipati. Invective përdor mjete të ndryshme vlerësimi negativ për hir të fyerjes - nga fjalët dhe frazat shprehëse që janë brenda kufijve të përdorimit letrar deri te fjalët e orientuara negativisht dhe sharjet. Vrazhdësia në rrafshin leksikor shprehet veçanërisht në përdorimin më të gjerë të vulgarizmave, fjalëve dhe shprehjeve të vrazhda bisedore e zhargone.

Pothuajse çdo fjalë e përdorur në një kontekst të caktuar mund të perceptohet si fyese. Mjetet jashtëgjuhësore që përdoren për të tërhequr vëmendjen e lexuesve janë në të njëjtën kohë mjete të ndikimit psikologjik. Fjalori i përafërt, për të mos përmendur fjalët e sharjeve, shkakton zemërim dhe armiqësi të ndërsjellë, bën një përshtypje dëshpëruese, krijon një humor të zymtë.

Zhanri invektiv nuk i qëndron provës së etikës, pasi kritika në invektiv është jo vetëm e ashpër, por edhe e njëanshme.

Në gazetarinë satirike, zhanri i parodisë ka qenë gjithmonë i përhapur. Parodia është një lloj i veçantë satire i bazuar në "riprodhimin e veçorive karakteristike individuale të formës së këtij apo atij fenomeni, i cili zbulon komedinë e tij dhe zvogëlon përmbajtjen" komike, e theksuar në mënyrë të ekzagjeruar.

Parodia është një zhanër shumëplanësh që lidhet me të kuptuarit e proceseve letrare dhe jetësore të një periudhe të caktuar historike. Gazetaria jep publicitet parodi. Një gazetar mbledh materiale për një parodi jo si kritik letrar, por si publicist.

Parodia dallohet vetëm nga një ironi e veçantë e veçantë për të. Loja ironike me format logjike mpreh parodinë satirike. Parodia është një mjet për të zbuluar dështimin e qenësishëm të asaj që parodohet. Është komike sepse zbulon një pretendim për rëndësinë, .

Gazeta murale parodi e klubit "Brirë dhe thundra" në "Literaturnaya Gazeta" u fokusua në një lexim ironik të informacionit stereotip. Gazeta botoi disa mijëra parodi që tallnin klishetë e gazetave dhe pseudosenzacionalizmin. Sipas gazetës, qëndrueshmëria e njërës prej pullave duket kështu: “Aksident. Në orët e vona të mbrëmjes shtetasi N. po kthehej në shtëpi. Në cep të prospektit 28 në ndërtim, dy të panjohur iu afruan dhe ai u dha orën e tij dhe kapelën e myshkut. Pyetjeve të shumta, N. i turpëruar u përgjigj: Në vendin tim, të gjithë do të kishin bërë të njëjtën gjë.

Parodia është një mjet për të zbuluar dështimin e qenësishëm të asaj që parodohet. Është komike sepse zbulon një pretendim për rëndësi.

Pamflet. Një nga premisat e zhanrit të pamfletit ishte një fabul e lashtë sarkastike si një formë e shprehjes së protestës shoqërore. Sidoqoftë, emri i zhanrit është relativisht i ri - ai nuk ekzistonte në antikitet. Shenjat e një pamfleti - identifikimi i një lidhjeje logjike midis fakteve, një denoncim sarkastik, që përmban në bazë të tij një invektiv. Një tipar i rëndësishëm i këtij zhanri është polemika e tij themelore.

Tendencat polemike mund të shprehen në tekst në dy mënyra: autori ose hedh poshtë një sistem të caktuar mendimesh, e kritikon atë, bazuar në thëniet e kundërshtarit, ose shpreh këndvështrimin e tij, duke e pohuar atë në një polemikë, një dialog me një bashkëbisedues. .

Fejton. Në shekullin e 19-të, një rubrikë gazete quhej fejton, e cila ndante pjesën zyrtare të gazetës nga gjithçka tjetër, si dhe tekstet e shkruara gjallërisht, lehtësisht, pa pretendime në thellësi, të dizajnuara për publikun e gjerë.

Nuk kishte asnjë ndryshim thelbësor midis materialeve që u vendosën në disa gazeta në rubrikën "Mix", dhe në të tjera - "Feuilleton". Fejtoni nuk nënkuptonte domosdoshmërisht një tekst satirik, akuzues, por përkundrazi një rishikim të moralit, histori nga jeta, një bisedë e qetë, pa përkushtim zemër më zemër.

Duke formuluar kuptimin e tij për zhanrin, Doroshevich shkroi: "Fejtoni është më i thjeshtë, më i kuptueshëm, më i arritshëm për të gjithë, më argëtues dhe më i lehtë për t'u tretur! Fejtoni nuk duhet dalluar aspak nga zgjuarsia.

Tekstet e fejtoneve, si dhe vepra e fejletonistëve në përgjithësi, plotësojnë dukshëm tablonë e jetës publike. "Detyra krijuese e fejletonistit është të joshë lexuesin me ndihmën e kombinimeve të kombinimeve të gatshme të marra nga artisti dhe duke e kaluar me mjeshtëri një temë të vogël në një rend të madh shoqëror është të marrë një efekt thjesht gazete. Ndikoni shpejt dhe fuqishëm te lexuesi masiv.”

Në vitet 1920 filloi studimi i modeleve të zhanrit të fejtonit. Letërsia e larmishme, jashtëzakonisht e bollshme për fejtonin e atyre viteve përmban vërejtje të thella dhe themelore për veçoritë dalluese të zhanrit. Mund të flitet edhe për një interes të shtuar për natyrën e fejtonit. Në të njëjtën periudhë u përcaktua mjaft saktë ndarja e fejtonit në dy modifikime: publicistike dhe fiksionale (fejton-histori). Mbështetja në një fakt dhe detaj të besueshëm është një parim thelbësor i gazetarisë artistike në vitet 1920.

Tekstet e fejtoneve, si dhe vepra e fejletonistëve në përgjithësi, plotësojnë dukshëm tablonë e jetës publike. "Detyra krijuese e fejletonistit është të joshë lexuesin me ndihmën e kombinimeve të kombinimeve të gatshme të marra nga artisti dhe duke e kaluar me mjeshtëri një temë të vogël në një rend të madh shoqëror është të marrë një efekt thjesht gazete. Ndikoni shpejt dhe fuqishëm te lexuesi masiv”, .

Një epigram - i përkthyer nga greqishtja si "mbishkrim mbi një gur" - është një miniaturë satirike, e karakterizuar nga shkurtësia maksimale e karakterizimit, vëllimi i kritikave, tallja. Ai synon një objekt të caktuar, në raste të tjera synon një fenomen negativ. Shpesh epigrami jepet si tekst për një karikaturë.

Fabula është një vepër satirike me natyrë mësimore, heronjtë e së cilës janë kafshë. Fabula, si vepër letrare dhe publicistike, përbëhet nga tre pjesë me stile e veçori gjuhësore të ndryshme. Pjesa e parë ose hapja ka një stil mesatar që e vë lexuesin në veprim. Pjesa e dytë është kryesore - përshkruan veprimet kryesore të heronjve, në të tretën - një botim i shkruar në një stil të lartë.

Një karikaturë është një imazh grotesk i një fenomeni, ngjarjeje, personi të kritikuar. Karikaturat janë verbale dhe pikturale.

Karikaturë - nga fjala franceze "gravitet", një imazh kritik i një personi, ngjarje, fenomen. Karikatura ndryshon nga karikatura nga përshkrimi i hipertrofizuar, grotesk i një pjese të trupit ose pjesës së një dukurie. Ka filma vizatimorë miqësorë dhe satirikë.

Një anekdotë është një vepër e vogël satirike me karakter udhëzues, që përmban kritika të mprehta aktuale. Teksti i shakasë është ndërtuar mbi parimin e një "piramide të përmbysur" - ndërtim në fund, në "majë",

Duke përmbledhur, mund të vërehet se satira, e cila e ka origjinën në Rusi në shekullin e 17-të, ka një numër të madh nënllojesh, gjë që tregon ritmin e shpejtë të zhvillimit të këtij zhanri në vendin tonë. Satira erdhi në "shijen" e shumë autorëve dhe një numër i madh shkrimtarësh u bënë adhurues të këtij zhanri. Popullariteti i satirës dhe të gjitha llojeve të saj arriti kulmin e tij në gjysmën e parë të shekullit të 20-të, falë të cilit u shfaqën shumë vepra të talentuara, të mprehta, origjinale me historinë e tyre. Çdo krijim i tillë dallohej nga kritika, satira, humori, përdorimi i teknikave të tilla si ironia, sarkazma, grotesku, hiperbola. Një sërë veprash të përshkuara fjalë për fjalë me mjete të ndryshme satirike janë ende "fondi i artë" i letërsisë sonë. Kjo do të trajtohet më në detaje në kapitullin vijues.

1. Satirë - Satĭra vjetër satura scil. lanx, nënkuptonte gjellën aktuale, e cila referta variis multisque primitiis sacris Cereris inferebatur (Diomedes, Diomedes), por më pas edhe artikuj të tjerë, të përbërë nga erëza dhe pjesë të ndryshme... Fjalori i Antikiteteve Klasike
2. SATIRË - SATIRË (lat. satira), 1) mënyrë e manifestimit të komikes në art, që konsiston në një tallje shkatërruese të dukurive që autori i konsideron të mbrapshta. Fjalor i madh enciklopedik
3. satirë - orf. satirë, -s Fjalori drejtshkrimor i Lopatinit
4. satirë - -s, f. 1. Një mënyrë e shfaqjes së komikes në art, që konsiston në talljen asgjësuese të dukurive që autorit i duken të mbrapshta. Fjalor i vogël akademik
5. satirë - Huazuar. në shekullin e 18-të nga francezët lang., ku satira< лат. satira (сначала - «десерт», затем - «стихотворная смесь» и «сатира»), производного от satur «сытый». Сатира буквально - «блюдо после насыщения». Fjalori etimologjik i Shanskit
6. satirë - Huazuar nga frëngjishtja, rastësisht nga latinishtja, ku satira - "rostiçeri, të gjitha llojet e gjërave" (nga satur - "i plotë"). Fjalori etimologjik i Krylovit
7. satirë - emër, numri i sinonimeve: 13 tallje 18 tallje 29 tallje 18 ironi 11 karikaturë 8 tallje 35 denoncim 15 tallje 12 tallje 13 parodi 13 satirë politike 1 epigram 5 humor 32 Fjalori i sinonimeve të gjuhës ruse
8. satirë - SATIRE -s; mirë. [lat. satira] 1. Një metodë e shfaqjes së komikes në art, që konsiston në talljen asgjësuese të dukurive që autorit i duken të mbrapshta. 2. Një vepër arti që ekspozon ashpër dhe pamëshirshëm fenomenet negative të realitetit. Fjalori shpjegues i Kuznetsov
9. satirë - latinisht - satira, satura. Frengjishtja është satirë. Fjala "satirë" është bërë e përhapur në gjuhën ruse që nga viti 1729, gjatë shfaqjes së satirave (dorëshkrimeve) të Kantemirit. Në fjalorët rusë, fjala është shënuar që nga viti 1794 ... Fjalori etimologjik i Semyonov
10. satirë - Satir / a. Fjalori morfemik drejtshkrimor
11. satirë - Satira, f. [latin. satirë]. 1. Një vepër letrare akuzuese që përshkruan në mënyrë qesharake dukuritë negative të realitetit. i shëmtuar (lit.). Satirë e zemëruar. 2. përkth., vetëm njësi. Një tallje, një denoncim. Fjalor i madh i fjalëve të huaja
12. satirë - SATIRE, s, f. 1. Vepër arti që denoncon ashpër dhe pa mëshirë dukuritë negative të realitetit. 2. Tallje dënuese, fshikulluese. | adj. satirike, oh, oh. zhanri C.. C. stil. Fjalori shpjegues i Ozhegov
13. Satira - Denoncimi poetik i realitetit aktual: ky është përkufizimi më i plotë i formës së larmishme letrare që fjalimi i përditshëm, dhe nganjëherë teoria pas tij, quhet satirë. Fjalor Enciklopedik i Brockhaus dhe Efron
14. satirë - SATIRE s, f. satirë<�лат. satira < satura lanx переполненное блюдо, мешанина. 1. В литературе классицизма - произведение (обычно стихотворное), осмеивающее какой-л. порок, недостаток. БАС-1. Fjalori i Gallicizmit Rus
15. satirë - Një ese që përqesh dobësitë dhe veset njerëzore Cf. Satirë helmuese ... e harruar ... në atë moment ai është gati të kompozojë një panegjirik në favor të Aristarkh Fedorovich dhe të stigmatizojë të njohurit e tij më të afërt me satirën. Gonçarov. Pushim. 5, 15. Cf. Fjalori frazeologjik i Michelson
16. satirë - satirë 1. Vepër që tall çdo ves, mangësi (në letërsinë e klasicizmit). 2. Vepër arti në të cilën dukuritë negative të realitetit përshkruhen dhe denoncohen në mënyrë të mprehtë, me karikaturë. 3. Një tallje e keqe, një denoncim i mprehtë. Fjalori shpjegues i Efremovës
17. Satirë - Y, femër. Yll. i rrallë Derivatet: Satirë; Satya (Sata). Origjina: (Femër në (shih Satyr)) Fjalori i emrave vetjakë
18. Satirë - SATIRË. - Në një kuptim disi të pacaktuar dhe të paqartë, çdo vepër letrare quhet satirë, në të cilën shprehet një qëndrim i caktuar i caktuar ndaj fenomeneve të jetës, përkatësisht, dënimi dhe tallja e tyre, duke i ekspozuar ndaj të qeshurave të përgjithshme ... Fjalor i termave letrare
19. satirë - i pamëshirshëm ~ i mprehtë ~ Fjalori i idiomave ruse
20. satirë - shih >> tallje Fjalori sinonim i Abramovit
21. Satirë - SATIRE - një lloj komike (shih Estetikë), e cila ndryshon nga llojet e tjera (humor, ironi) nga mprehtësia e denoncimit. S. në fillimet e saj ishte një gjini e caktuar lirike. Enciklopedi letrare
22. Fjalori gramatikor i Zaliznyak
23. satirë - SAT'IRA, satira, gra. (lat. satira). 1. Vepër letrare akuzuese që përshkruan dukuritë negative të realitetit në një formë qesharake, të shëmtuar (lit.). Satirat e Cantemirit. Satirë qesharake. Horace. Satirë e zemëruar e Juvenal. Plagë e satirës. Fjalori shpjegues i Ushakovit
24. satirë - SATIRË një përbërje tallëse, një tallje e dobësisë dhe vesit. ese satirike. Një satirist është një shkrimtar i tillë. Fjalori shpjegues i Dahl-it

Satira në fillim të shfaqjes së saj ishte një zhanër i caktuar lirik. Ishte një poezi, shpeshherë me vëllim domethënës, përmbajtja e së cilës përmbante një tallje me persona apo ngjarje të caktuara. Satira si zhanër e ka origjinën në letërsinë romake.

Fjala "satirë" vjen nga emri latin për krijesat mitike, që tallnin gjysmëperënditë, gjysmën e kafshëve - satirët. Ajo shoqërohet gjithashtu me fjalën satura, e cila në njerëzit e thjeshtë nënkuptonte një pjatë me gropë, e cila tregonte një përzierje të madhësive të ndryshme (vargu i Saturnit, së bashku me madhësitë greke) dhe praninë në satirë të një shumëllojshmërie të gjerë përshkrimesh të të gjitha llojeve. të fakteve dhe dukurive, ndryshe nga zhanret e tjera lirike, të cilat kishin hapësirë ​​rreptësisht të kufizuar dhe të përcaktuar të imazhit.

Satira romake ishte më e dukshme në veprat e Horacit, Persisë dhe veçanërisht Juvenalit.

Ligjvënësi përgjithësisht i njohur i rregullave letrare, Boileau, në traktatin e tij Arti Poetik, shkruan se zhanri i satirës është më i nevojshëm nga shoqëria sesa oda.

Me kalimin e kohës, satira humbet rëndësinë e saj si një zhanër i veçantë, siç ndodhi me zhanre të tjera klasike, për shembull, elegjia, idili etj. Ekspozimi është bërë tipari kryesor i satirës.

Baza e satirës është denoncimi dhe qeshni, me ndihmën e të qeshurit, autori ekspozon të metat, veset njerëzore.

Shenja dalluese e satirës është qëndrim negativ ndaj objektit të imazhit dhe, në të njëjtën kohë, prania e një ideali pozitiv, kundrejt të cilit zbulohen tiparet negative të të përshkruarit.

Autori i një vepre satirike, duke krijuar një objekt të “një shkallë të lartë konvencionaliteti”, përdor hiperbolë dhe grotesk. Një komplot fantastik ("Udhëtimet e Guliverit" nga J. Swift, "Historia e një qyteti" nga M.E. Saltykov-Shchedrin), një alegori (fabulat e Ezopit, J. Lafontaine, I.A. Krylov) mund të mishërohen në forma groteske.

Në letërsinë ruse, satira u shfaq për herë të parë në një histori satirike të fundit të shekullit të 17-të. Zhanri i satirës u zhvillua nga A.P. Sumarokov, D.I. Fonvizin, N.I. Novikov.

Një rol të veçantë në zhvillimin e satirës së shekullit të 18-të luajti vepra e A.D. Kantemir. A.D. Kantemir bazohej në traditën letrare evropiane dhe konsideronte D.Yu.Yuvenal, N. Boileau si paraardhësit e tij. Satirat e A.D. Kantemir u ndanë në filozofike dhe pikturale. VA Zhukovsky në artikullin "Mbi satirën dhe satirat e Kantemirit" shkroi se satirat e AD Kantemir ndahen qartë në ato ruse dhe të huaja: rusët janë "piktoresk", domethënë ata përfaqësojnë një galeri portretesh të bartësve të vesit. ; Satirat e huaja janë "filozofike", pasi në to A.D. Kantemir është më i prirur të flasë për vesin si të tillë.

Satira ruse arriti kulmin e saj në shekullin e 19-të. Së pari, fabulat e I.A. Krylov, poezi satirike nga G.R. Derzhavin. Më pas A.S. Griboyedov në komedinë e tij "Mjerë nga zgjuarsia" "e shënoi Molchalins dhe Skalozubov", dhe N.V. Gogol tregoi në mënyrë satirike "shpirtrat e vdekur" të pronarit të Rusisë.

Elemente satire gjejmë edhe në veprën e poetit të demokracisë revolucionare N.A. Nekrasov (“Reflektime në derën e përparme”, “Oda moderne” etj.).

Një fazë e rëndësishme në zhvillimin e satirës ruse në fillim të shekullit të 20-të ishte veprimtaria e revistave "Satyricon" dhe "New Satyricon". Në to u botuan shkrimtarët më të mëdhenj satirikë të epokës: A. Averchenko, Sasha Cherny (A. Glikberg), Teffi etj.

Satira ruse e gjysmës së parë të shekullit të 20-të është e përfaqësuar edhe në fabulat-satirat e D. Bedny, satirat e V. Mayakovsky, tregimet e shkurtra të M. Zoshchenko, romanet satirike të I. Ilf dhe E. Petrov, përralla dramatike nga E. Schwartz, ese dhe fejtone nga M. Koltsov, komedi A. Bezymensky.

Satirë

Satirë

SATIRË - një lloj komike (shih Estetikë), që ndryshon nga llojet e tjera (humor, ironi) nga mprehtësia e denoncimit. S. në fillimet e saj ishte një gjini e caktuar lirike. Ishte një poezi, shpeshherë me vëllim domethënës, përmbajtja e së cilës përmbante një tallje me persona apo ngjarje të caktuara. S. si zhanër e ka zanafillën në letërsinë romake. Vetë fjala "S." vjen nga emri latin i krijesave mitike, gjysëmperëndive tallës, gjysmë kafshëve - satirëve. Filologjikisht lidhet edhe me fjalën satura, e cila në popullin e thjeshtë nënkuptonte një pjatë hodge, e cila tregonte një përzierje metërsh të ndryshëm (vargu saturnin, së bashku me metrat grekë) dhe praninë në jug të një shumëllojshmërie përshkrimesh. nga të gjitha llojet e fakteve dhe dukurive, ndryshe nga zhanret e tjera lirike, to -thekra kishte një zonë rreptësisht të kufizuar dhe të përcaktuar të imazhit. Roman S. dha shembujt e tij më të lartë në veprat e Horacit, Persius dhe veçanërisht Juvenal.
Me kalimin e kohës, laicizmi e ka humbur rëndësinë e tij si një zhanër i veçantë, siç ndodhi me zhanret e tjera klasike (elegji, idilike, etj.). Ekspozimi i talljes është bërë tipari kryesor i S., i cili përcakton thelbin e tij kryesor. S. e përmbushi këtë qëllim me ndihmën e formave dhe gjinive të ndryshme letrare. Vërtet, sa herë që në letërsi ringjalleshin format e letërsisë antike, pjesërisht ringjallej edhe letërsia e zhanrit të vjetër, kështu ishte p.sh. në letërsinë ruse të gjysmës së dytë të shekullit të 18-të, kur forma klasike e S. u përdor nga Kantemir, Sumarokov dhe të tjerë, por në të njëjtën kohë, komedi satirike dhe revista satirike me fejletonet e tyre, karikaturat, tregimet etj. gjithashtu ekzistonte.
Komedia është në zemër të S., pavarësisht nga zhanri. E qeshura është gjithmonë një mjet i madh i ndikimit shoqëror. “... Në të gjithë moralin, nuk ka ilaç më të vërtetë, më të fuqishëm se ekspozimi i qesharakës” (Lessing, Hamburg Dramaturgy, Sobr. sochin., vëll. V, f. 76, bot. Wolf, 1904).
Funksionet shoqërore të komikes përcaktojnë formën e tij: humoristike, satirike dhe ironike. Funksioni social i të qeshurit dhe S. qëndron në luftën efektive kundër objektit të paraqitur në mënyrë komike. Ky është ndryshimi i S. nga humori dhe ironia. Ai ndryshon nga të gjitha format e satirës komike nga aktiviteti, orientimi me vullnet të fortë dhe qëllimi. E qeshura përmban gjithmonë mohim. Së bashku me të qeshurën në S., pra, indinjata dhe indinjata tingëllojnë jo më pak të forta. Ndonjëherë ata janë aq të fortë sa pothuajse e mbytin qesharakun, e shtyjnë atë në sfond. Dobësia e elementit komik në S. u dha arsye disa studiuesve të pohonin se S. mund të bënte plotësisht pa hile komike, se ajo mund të ekspozonte të parëndësishmen dhe armiqësoren vetëm me indinjatën e saj. Por, vetë indinjata, me forcën dhe tensionin më të madh, nuk e krijon S. Kështu, “Duma” e Lermontovit dhe “Për vdekjen e Pushkinit” e Lermontovit, me gjithë patosin e tyre të protestës dhe indinjatës, nuk janë S. Elemente të qeshur dhe të qeshur. indinjata mund të kombinohet në mënyra të ndryshme në S. Por është e pamundur të ndërtohet S. jashtë komikes. Duke mohuar komiken si metodë të domosdoshme të ndërtimit të S., do të vijmë në identifikimin e S. me kritikën, me mohimin në përgjithësi. Ekspozimi i autokracisë dhe burokracisë ruse mund të shprehet në terma satirë (Saltykov-Shchedrin) dhe në terma të kritikës dhe mohimit të drejtpërdrejtë (LN Tolstoy). Majakovski denoncoi në mënyrë satirike filistinizmin dhe borgjezinë, Gorki gjithashtu denoncoi filistinizmin dhe borgjezinë, por në terma të mohimit të drejtpërdrejtë.
E veçanta e S.-së nuk është se ajo shpalos dukuri negative, të dëmshme apo të turpshme, por se këtë e bën gjithmonë me anë të një ligji të posaçëm komik, ku indinjata është unitet me ekspozimin komik, i ekspozuari tregohet normal, në mënyrë që më pas. të zbulohet përmes qesharake, se kjo është norma - vetëm një pamje që errëson të keqen. Këtë e vërteton e gjithë historia e S. Mjafton të përmendim emra të tillë si Rabelais, Beaumarchais, Voltaire, Swift, Saltykov-Shchedrin. Prandaj, ndarja klasike e S. në "të qeshura" dhe "patetike", një prerje e bërë nga Shileri në artikullin e tij "Për komedinë naive dhe sentimentale", nuk ka bazë të mjaftueshme.
Satira për armikun është, së pari, një mohim i të gjithë sistemit socio-politik. Ky lloj S. u krijua nga satiristët më të mëdhenj të botës, to-thekra në epoka të ndryshme dha shembuj brilantë të kritikës dhe mohimit të realitetit shoqëror të epokës së tyre. Rabelais, Swift, Saltykov-Shchedrin - secili me karakteristikat e veta individuale krijoi këtë lloj të veçantë të C.
Në historinë e S., ne takohemi në mënyrë të përsëritur me llojin e dytë të S., kur satiristi kërkon korrigjimin e veseve individuale, dhe jo për shkatërrimin e sistemit që lindi këto vese. Kjo satirë i drejtohet më së shumti jetës, zakoneve, aftësive kulturore dhe zakoneve. Molieri kritikoi klasën e tij në rritje. Imazhi i "Tregtarit në fisnikëri", i cili mbulon një sërë imazhesh të ngjashme të Molierit ("Georges Danden", "Kozakët qesharak") është ndërtuar në atë mënyrë që, me të gjitha mangësitë e tij, të jetë qesharake, por jo negative. . Mangësitë e këtyre personazheve duhet të trajtohen, por ato mund të korrigjohen. Në të njëjtin plan, Figaro jepet nga Beaumarchais. Komedia që lidhet me këtë imazh nuk çon në mohimin e saj. I tillë është Fonvizin, i cili kërkoi të nxirrte në vend fisnikërinë patriarkale injorante - një fisnikëri të evropianizuar, kulturore.
Llojet kryesore të S. ndryshojnë jo vetëm në materialin e tyre dhe në natyrën e qëndrimit të shkrimtarit ndaj këtij materiali. Mund të vërehen forma krejtësisht të ndryshme të ndërtimit të laicizmit.Estetika borgjeze dhe historia e letërsisë kanë folur vazhdimisht për tendenciozitetin e laicizmit, se laicizmi është një zhanër gjysmë artistik, gjysmë gazetaresk. S. është "një lloj vepre arti kufitar", sepse në të "gjallëria vizuale-kontemplative" kombinohet me "qëllimet joestetike" (Jonas Cohn, Estetika e Përgjithshme). Fatkeqësisht, pikëpamje të tilla depërtuan edhe në kritikën tonë sovjetike (shiko parathënien e koleksionit Satir në shtëpinë botuese Academia, artikulli i Piksanova në botimin me një vëllim Saltykov-Shchedrin goslitizdat, ku keqkuptimi i specifikave të formës kthehet në një satirist në një eseist të talentuar) .
Ndërkohë, format e veprave satirike janë jashtëzakonisht të veçanta. Duhet të flasim jo vetëm për shkallën artistike të S., por edhe për origjinalitetin e saj artistik.
Nëse i drejtohemi atij lloji të S.-së, i cili është ndërtuar mbi mohimin e sistemit shoqëror, do të shohim se vepra e satiristëve të mëdhenj - Rabelais, Swift, Saltykov-Shchedrin - të ndara nga njëri-tjetri nga koha dhe hapësira, kështu që. të ndryshme në gjenezën e tyre socio-politike, paraqet një afërsi të madhe të formës. Karakteristika kryesore e S. e këtij lloji është se çdo gjë e paraqitur në të jepet në kuptimin e mohimit të plotë. Qëndrimet ideologjike pozitive të autorit, në emër të të cilit po kryhet ky mohim, nuk janë dhënë në vetë veprën. Thelbi i tyre është i qartë nga zbulimi komik i parëndësisë së asaj që përshkruhet. Prandaj pohimi vulgar i hasur shpesh se satiristët e këtij lloji nuk kanë një ideal pozitiv.
Një satirë e tillë zakonisht ndërtohet mbi hiperbolizmin grotesk, i cili e kthen realitetin në fantazi. Rabelais tregon për gjigantë të jashtëzakonshëm, për aksesorët kolosalë të jetës së tyre, për aventurat e tyre fantastike, për salsiçet dhe salsiçet që vijnë në jetë, për pelegrinët që udhëtojnë në grykën e Gargantuas. Swift ndryshon në mënyrë fantastike të gjitha konceptet njerëzore, duke u përballur me heroin e tij me xhungël dhe gjigantë, flet për një ishull fluturues etj. Saltykov-Shchedrin portretizon kryebashkiakun me një mekanizëm dredha-dredha në kokë, duke thënë gjithmonë të njëjtat dy fraza, e kështu me radhë.
Shpesh ata përpiqeshin të gjenin shpjegime për hiperbolizmin dhe fantazinë në nevojën që shkrimtari të fliste gjuhën ezopiane. Por sigurisht kjo nuk është gjëja kryesore. Duke e forcuar komiken në shkallën e groteskut, duke i dhënë asaj formën e një të pabesueshme, fantastike, satiristi zbulon në këtë mënyrë absurditetin, pasigurinë e tij, kontradiktën e tij me realitetin.
Fantazia realiste-groteske e satiristëve, si bazë e stilit të tyre, përcakton një sërë teknikash të veçanta. Më e rëndësishmja prej tyre është se fantastika jepet me një numërim të saktë dhe shumë të gjerë të detajeve natyraliste (Rabelais) apo edhe një matje të saktë të përmasave të saj (Swift).
Përpjekja për një kritikë gjithëpërfshirëse realiste të sistemit shoqëror përcaktoi edhe vetë zhanrin e këtij lloji të sekularizmit. Shkrimtarët e mëdhenj satirikë, të cilët përdorën talentin e tyre për të ekspozuar sistemin shoqëror dhe politik armiqësor ndaj tyre, e bënë romanin zhanrin e tyre kryesor. Forma e romanit bëri të mundur mbulimin e një gamë të gjerë realiteti. Në të njëjtën kohë, forma e zakonshme e romanit, në lidhje me funksionin e tij satirik, mori karakteristikat e veta si formë e një romani satirik. Një roman satirik nuk është i lidhur nga një komplot specifik. Komploti këtu është vetëm një kanavacë mbi të cilën është varur gjithçka që shërben për të përshkruar dhe ekspozuar një ose një anë tjetër të jetës. Satiristi nuk kufizohet me numrin e aktorëve, ashtu siç nuk është i detyruar të ndjekë deri në fund fatin e tyre.
Kjo përcakton ndërtimin e veçantë të imazheve të personazheve dhe rëndësinë e tyre në përbërjen e përgjithshme të këtij lloj vepre satirike. Duke mos e kuptuar këtë origjinalitet, Hornfeld, për shembull. beson se “një lloj në satirë nuk është aq një imazh i gjallë poetik, sa një imazh skematik, pa detaje individualizuese që u japin një gjallëri dhe hijeshi krijimeve të humorit… një mbizotërim i fuqishëm i interesave shoqërore dhe etike ndaj atyre estetike bën atë (satirist - SN .) lirikon dhe ndrydh tek ai krijuesin e llojeve objektive.
Këtu ka një keqkuptim të qartë të metodave të S. Satiristi, jo më pak se çdo artist tjetër, është i aftë të mishërojë artistikisht realitetin që pasqyron. Mjafton të kujtojmë imazhet e filozofit epikurian Panurge në Rabelais ose Judas Golovlev në Saltykov-Shchedrin. Por ky individualizim dhe tipifikim arrihet me mjete të tjera se sa me humor - jo nëpërmjet vendosjes psikologjike të imazhit, por nëpërmjet përgjithësimeve të mëdha, mbi të cilat është ndërtuar S. dhe që e bëjnë të mundur në çdo personazh, të marra në një periudhë shumë të vogël vendi dhe koha , kap social-tipike. Por pikërisht kjo është arsyeja pse tipike shoqërore nuk bëhet skemë, ajo mishërohet në imazhe jetësore të individualizuara artistikisht bindëse.
Mungesa e një komploti solid i lejon satiristit të mos kufizohet nga kërkesat e zhvillimit të një veprimi të vetëm, sepse lëvizja kompozicionale e S. përcaktohet nga kërkesat e vendndodhjes së atij sistemi të kritikës, të cilën autori kërkon të japin në S. e tij, dhe jo nga kërkesat e zhvillimit kompozicional të një intrige të vetme komploti. Kjo nuk merret parasysh nga teoricienët, të cilët, duke mos kuptuar origjinalitetin e formës satirike, flasin për pasigurinë kompozicionale, paqartësinë e S. si një nga mëkatet e saj kryesore ndaj artit. Universalizmi i kritikës në një roman satirik përcakton nevojën për të përdorur materialin më të larmishëm. Romani satirik përdor në mënyrë të barabartë personazhe komike, situata, dialogë dhe fjalë. Ky është ndryshimi midis S. të këtij lloji dhe llojeve të tjera të S.
Satira ndërtohet ndryshe, bazuar në kundërshtimin e pozitives dhe negatives, virtytit dhe vesit. Satiristi kundërshton Starodumin me Skotinin dhe Prostakovin, Chatsky me Famusov dhe Molchalin, Cleante me Tartuffe, Anselm me Harpogon. Por natyra e shpërndarjes së elementeve negative dhe pozitive në këtë satirë ndryshon thelbësisht nga veprat e ngjashme jo-satirike, të themi, nga drama e përlotur e vogël-borgjeze. S. nxjerr në plan të parë tipa dhe personazhe negative, duke u dhënë pozitiven vetëm si sfond, ose duke mos e dhënë fare. Ky S. është par excellence S. lloje dhe karaktere. Satiristi mishëron aspektet individuale negative të sistemit shoqëror në personazhe individuale. Llojet negative janë ndërtuar në pjesën më të madhe mbi një tipar të theksuar; mbi koprracinë e Harpagonit, mbi hipokrizinë e Tartuffe, për nënshtrimin dhe servilizmin e Molchalin, mbi martinetin budalla Skalozub. Ky tipar i karakterit të theksuar në mënyrë satirike krijon ndonjëherë një maskë sociale në vend të një imazhi të individualizuar.
Deri tani kemi folur për dy lloje kryesore të S. Brenda këtyre llojeve, gjejmë zhanre të ndryshme të S.-së: krahas romanit satirik, drama satirike, komedi, S. përdor edhe një sërë zhanresh të vogla - epigram, anekdotë. , fejton satirik, karikaturë. Dhe këto zhanre të vogla ndahen, në varësi të qëndrimit satirik të autorit, në të njëjtat dy lloje. Pra, po të krahasojmë S. "Iskra" të viteve '60. dhe "Satyricon", pastaj tiparet dalluese të këtyre dy llojeve të S.
Duhet theksuar se krahas llojeve kryesore të S., në praktikën letrare ndeshim shpesh me elementë të S. në veprat e shkrimtarëve të drejtimit josatirik. Këto elemente të laicizmit janë veçanërisht të forta në veprën e shkrimtarëve që janë përfaqësues të realizmit kritik (Stendhal, Balzac, Flober, Maupassant, e të tjerë).
Në literaturën evropiane, historia e S. është e lidhur ngushtë me historinë e luftës së borgjezisë së re kundër rendit feudal. Pra, që nga shekulli i 14-të, si forcat që u deklaruan aq qartë si Rilindja, morën formë reformimi. , S. po fitonte gjithnjë e më shumë hapësirë. Në mënyra të ndryshme, kisha dhe shërbëtorët e saj, mënyra e jetesës mesjetare, dogmat e fesë dhe akoma më shumë - arbitrariteti i kujdestarëve të këtyre dogmave, shthurja dhe marrëzia e priftërinjve katolikë, marrëzia dhe mendjengushtësia. të shkencëtarëve skolastikë përqeshen në mënyrë satirike. Zhanret e S. po bëhen jashtëzakonisht të larmishme. Këtu është një përrallë, në të cilën një gomar në lëkurën e luanit përshkruan papatin, dhe tregime të vogla satirike individuale, schwanks dhe një epikë kafshësh ("Lufta e minjve dhe bretkosave") dhe romane të mëdha satirike duke përdorur poezi satirike popullore.
Rilindja, Reformacioni, ishin sulmi i parë i madh i borgjezisë së re ndaj rendit të vjetër feudal. Prandaj, kjo epokë prodhoi kryeveprat e S. në Francë dhe Gjermani. Karakteri mbretëror-aristokratik i Reformacionit anglez dhe karakteri puritanik i revolucionit borgjez çuan në atë që Anglia nuk e dinte në shekujt 16-17. një zhvillim kaq i gjerë i zhanreve satirike si Franca dhe Gjermania. Letërsia e gjerë satirike gjermane e Reformacionit fillon me të famshmin Narrenschiff (1434) Seb. Brant. Fischart (1546-1590) ishte satiristi më i rëndësishëm gjerman i Reformacionit. Ai shkroi një përshtatje falas të romanit të Rabelais "Gargantua" - një vepër satirike që përmban një kritikë gjithëpërfshirëse të sistemit shoqëror dhe të metave të tij. Megjithatë, kulmi i letërsisë satirike të epokës së reformimit është letrat e Erasmusit të Roterdamit për njerëzit e errët (1515-1517) dhe Lavdërimi i marrëzisë (1509), të cilat luajtën një rol historik botëror. S. humanistët dhe reformimi - fshikullues, helmues, përçmues. Ai nuk kërkon të përmirësojë dhe korrigjojë, por të reduktojë, ofendojë, shkatërrojë.
Kjo letërsi satirike e madhe, në pjesën më të madhe pa emër ose letërsi e shkrimtarëve të harruar, jashtëzakonisht e larmishme në vende të ndryshme, në varësi të kushteve specifike të luftës së borgjezisë së re në zhvillim, e vetëdijshme për pozitën e tretë, kurorëzohet në Francë me grotesku i shkëlqyer Rabelais (shih) "Gargantua dhe Pantagruel" - një enciklopedi e mirëfilltë satirike e Mesjetës. Por ndërsa raundi i parë i betejave të borgjezisë së re kundër feudalizmit përfundoi, ndërsa reaksioni katolik triumfoi dhe feudalizmi, pas një sërë tërheqjesh, u konsolidua në pozicione të reja, S., që synonte të hidhte në erë vetë themelet e shoqërisë feudale, dha në S., detyra e -Roy ishte vetëm një kritikë e mangësive të veçanta të sistemit (Romani komik i Scarron, 1651; Simplicissimus i Grimmelshausen, 1668, etj.). Ky laicizëm kundërshton imitimin e së huajs, kundër harresës së themeleve gjermane të jetës (Lauremberg, 1590-1658; Mosheros, 1601-1669), kundër egërsisë dhe ashpërsimit të moralit të sjellë nga Lufta Tridhjetëvjeçare (Grimmelshausen, Mosheros). Në këtë kohë daton ringjallja e formës klasike të Roman S. si një poemë lirike (Rachel), e cila në letërsinë franceze lulëzoi në fund të shekullit të 16-të. (Viret, "Satyres chrestiennes de la cuisine", du Verdier, "Les omonymes, satire contre les mOur corrompues de ce siecle").
S. e mohimit përsëri fillon të deklarohet me zë të lartë kur pasuria e tretë në shek. filloi të përgatitej për një betejë vendimtare me feudalizmin.
Natyrisht, edhe në epokën e triumfit të reaksionit dhe absolutizmit katolik, pushteti i tretë nuk e braktisi instrumentin e S. Mjafton të kujtojmë Molierin, klasikun e parë të borgjezisë franceze, i cili krijoi kryevepra të tilla të S. Tartuffe dhe Filisteu në Fisnikëri.
Megjithatë, borgjezi S. lulëzoi vetëm në shekullin e 18-të. S. kapur dhe të lidhura me fushat ideologjike, duke depërtuar në gazetari, në sociologji. Kështu, për Montesquieu-n, "Letrat persiane" të tij ishin një formë e ekspozimit politik të arbitraritetit dhe paligjshmërisë së absolutizmit francez dhe të kundërshtuar ndaj tij nga sistemi anglez i pushtetit parlamentar. Iluminizmi borgjez i shekullit të 18-të. sepse detyra e iluminizmit ishte të luftonte sistemin feudal në emër të triumfit të borgjezëve. Është krejt e natyrshme që klasikja e francezëve të shekullit S. XVIII. u bë një nga iluministët më të mëdhenj të Francës - Volteri (shih). “Virgjëresha e Orleanit”, “Candide” e tij, broshurat e tij janë kryevepra të mohimit satirik dhe të shpërthimit të të gjitha faltoreve të shoqërisë feudale katolike, tallje me themelet mbi të cilat është mbështetur kjo shoqëri në shekuj. Një tjetër motiv qendror i satirës së Volterit, lufta kundër arbitraritetit të monarkisë absolute, u bashkua me denoncimin dërrmues të kishës. Volteri ishte shprehja më e lartë e mohimit satirik të botës feudale midis iluminizmit francez. Por ardhja e tij u përgatit dhe u vazhdua nga satiristë të shumtë, të harruar apo të panjohur. Kryeveprat e S. franceze janë Nipi i Rameau (shih) i Diderot dhe trilogjia Beaumarchais (shih).
Ndikimi i S. franceze jashtëzakonisht të fortë dhe të mprehur politikisht preku S. të iluminizmit në Gjermani. Por këto janë vetëm jehona e eksitimit të fortë politik të vendit fqinj. Absolutizmi gjerman ishte i fortë, por borgjezia gjermane ishte vetëm në fillimet e saj dhe nuk mblodhi forcat e saj për të luftuar kundër tij. Prandaj, laicizmi gjerman, pa mprehtësi politike, merr një karakter moralizues, moralizues. Ai drejtohet kundër një avokati të rremë, një shkencëtari të parëndësishëm, kundër përpjekjes së shtresës së mesme për tituj. Përfaqësuesit më të mirë të tij janë Lichtenberg (1742-1799), Rabener (1714-1771) dhe Liskov (1701-1760).
Në të njëjtën epokë në Angli lulëzon S.. Por në Angli, S. u shoqërua me luftën e aristokracisë kundër marrëdhënieve të vendosura fort borgjeze. Tashmë në gjysmën e dytë të shekullit XVII. Dryden veproi si një mbrojtës i flaktë i aristokracisë dhe një denoncues i mendjengushtësisë borgjeze dhe virtytit borgjez. Së bashku me S. për jetën dhe zakonet e borgjezisë, ai jep skica të mprehta satirike të kundërshtarëve politikë të aristokracisë. Monumentet më domethënëse të S. angleze dhe në shekullin XVIII. u krijuan nga shkrimtarët aristokratë: Pop (shih), Swift (shih) "Udhëtimet e Guliverit", Sheridan (shih) "Shkolla e Skandalit". Kryevepra e anglez S. është Gulliver's Travels. Satira e Swift-it ka pak të bëjë me fenë, e cila është objektivi kryesor për S. të iluminizmit francez. Karakteri aristokratik i S. manifestohet ashpër në dëshirën për të poshtëruar dhe tallur të gjithë ligjvënësit dhe reformatorët shoqërorë, të cilët mendonin "t'u mësonin monarkëve njohjen e interesave të tyre të vërteta, të cilat bazohen në interesat e popujve të tyre". Skepticizmi i Swift-it për transformimet e mundshme të realitetit shoqëror lidhet me mizantropinë e tij më të thellë. Kritika e tij duhej të zbulonte jo vetëm relativitetin e të gjitha institucioneve njerëzore, por edhe relativitetin e vetë personalitetit njerëzor. Por vlera pozitive e satirës së Swift-it qëndron në mprehtësinë artistike të karakterit të saj antiborgjez.
Linja satirike antiborgjeze u vazhdua në letërsinë angleze nga Bajroni (shih). Motivet satirike u dalluan në veprën e tij me mprehtësi të jashtëzakonshme, që synonin si ekspozimin e mashtrimit dhe shenjtërisë së aristokracisë, ashtu edhe budallallëkut dhe mendjengushtësisë së borgjezisë.
S. u bë më i vogël pas revolucionit borgjez francez të fundit të shekullit të 18-të, kur u zgjidhën në thelb problemet e shkatërrimit të sistemit feudal armiqësor ndaj rendit borgjez. Elemente të forta të S.-së i gjejmë tani vetëm në veprën e shkrimtarëve demokratë opozitarë, kryesisht në Beranger (shih). Frikacakëtimin dhe tradhtinë e borgjezisë pas ditëve të korrikut e denoncoi Barbier (shih) në "Yambs" dhe "Satires", V. Hugo (shih) në tekstet e tij politike (te "Chatiments"). Shfaqja më e habitshme e shek. XIX. është lirika politike e Heine-s, (shih), e drejtuar kundër feudalizmit që nuk është eliminuar në Gjermani, kundër borgjezisë frikacake gjermane (“Përralla e dimrit”) e mbrojtjes së S. në poezinë lirike edhe Herweg dhe Freiligrat.
Bourgeois S. nga fundi i shekullit të 19-të. gradualisht kthehet në skepticizëm dhe ironi. Këtu ajo ndonjëherë arrin një mprehtësi të madhe (A. France, Jean Giraudoux e shumë të tjerë), por nuk luan më kurrë një rol kaq të madh historiko-botëror siç luajti në ditët kur ishte i mbushur me patosin e luftës kundër rendit feudal. Elemente të forta të S. i gjejmë nga fundi i shekullit XIX dhe në fillim. Shekulli 20 në letërsinë angleze nga Bernard Shaw (shih). S. e tij drejtohet kundër kapitalizmit, klerit dhe borgjezisë. Por natyra gjysmë zemre e refuzimit të tyre ndaj sistemit borgjez i privon ata nga ajo guxim revolucionar, pa të cilin S. e tyre shndërrohet vetëm në zgjuarsi të talentuar.
S. rus është më i varfër se evropianoperëndimor. Në Perëndim, S. u zhvillua gjatë luftës shekullore të pushtetit të tretë me rendin e vjetër. Në Rusi, S., i indinjuar dhe i goditur, arrin majat e tij kur në skenën e historisë ruse u shfaqën ideologët e demokracisë revolucionare (Saltykov-Shchedrin, Nekrasov).
Në epokat e mëparshme, S. gjithashtu më shumë se një herë u bë zhanri dominues në letërsinë ruse - le të kujtojmë kulmin e S. ruse në gjysmën e dytë të shekullit të 18-të. Por ky S., në shprehjen jashtëzakonisht të përshtatshme të Dobrolyubov, "u përpoq të zvogëlonte, jo të shfaroste të keqen". Për të mos përmendur gazetarinë e bollshme satirike në të cilën u përfshinë drejtpërdrejt elitat në pushtet (“Ka pasur edhe fabula”, “Gjithëfarë gjërash”, “E kjo e ajo”, “As kjo as ajo”, “Puna e ditës”, “ E dobishme me të këndshme ”, "Përzierje", "Drone"), madje edhe botimet e Novikovit ("Scribbler Parnassian", "Mbrëmjet", "Piktori", "Porse"), satirat e Kantemir, Sumarokov, komeditë e Fonvizin kaluan në heshtje kaq skandaloze. fenomene si, për shembull, e drejta e robërisë. Një kontrast i mprehtë me S. të këtij lloji janë pikturat satirike zbuluese të Udhëtimeve të Radishevit nga Shën Petersburg në Moskë.
Griboedov (shih) në komedinë e tij i quajti Molchalins dhe Skalozubs. Gogol tregoi në mënyrë satirike "shpirtrat e vdekur" të pronarit të Rusisë. Dhe në kundërshtim me tendencat subjektive të Gogolit, S. e tij kishte një rëndësi thellësisht revolucionare. Fisnikëria (Griboedov, Gogol), e cila objektivisht luajti një rol të madh revolucionar, u zëvendësua nga stili revolucionar demokratik, i cili përmbante një refuzim të vendosur të sistemit feudal-robërtor, carist-burokratik, kritikë jo më pak të vendosur ndaj kapitalizmit grabitqar rus dhe frikacakëve. të borgjezisë liberale. Ky S. është thelbësisht i ndryshëm nga S. fisnik, i cili erdhi jo nga mohimi, por nga autokritika. Gogol, për shembull. u përpoq gjatë gjithë jetës për të krijuar imazhe pozitive dhe ishte i pakënaqur me personazhet e tij komike. Saltykov (shih) në to gjeti shprehjen më të thellë të tij ideologjike dhe artistike. idetë. Saltykov jep dekompozim të plotë, tregon në mënyrë gjithëpërfshirëse pavlefshmërinë, dhe më e rëndësishmja, dëmshmërinë e Judas Golovlev të tij. Veprat e tij më të mira - grotesket brilante "Lord Golovlev", "Historia e një qyteti" dhe "Pompadours and Pompadours" - janë të jashtëzakonshme në forcën dhe saktësinë e tyre të ekspozimit të autokracisë, marrëzisë dhe marrëzisë burokratike, barbarizmit dhe tiranisë feudale, vetëkënaqësisë liberale. Në imazhin e pavdekshëm të Judas Golovlev, Shchedrin dha një simbol të madh të degjenerimit të të gjithë sistemit.
Elemente të forta satirike gjejmë edhe në veprën e poetit të madh të demokracisë revolucionare Nekrasov (shih) (“Reflektime në derën e përparme”, “I varfër dhe elegant”, “Bashkëkohës”, etj.). Kundër armikut të ri të popullit punëtor, kapitalit grabitqar dhe kulakëve, satira drejtohet Ch. Uspensky (shih) ("Morali i rrugës Rasteryaeva"). Pas viteve të reaksionit, S. e lidhi një lulëzim të ri me revolucionin e vitit 1905. Gjatë viteve 1905-1908 u shfaqën një numër i madh revistash satirike, kryesisht liberal-demokratike. Por në të njëjtat vite, proletari S., revistat satirike të punëtorëve po krijoheshin tashmë, pasardhësi i drejtpërdrejtë i të cilave ishte iniciatori i satirës proletare Demyan Bedny dhe S. i gazetave bolshevike Zvezda dhe Pravda. Proletari S. arrin majat e tij në veprën e M. Gorky.
Proletari sovjetik S. ndryshon nga S. i klasave kapitaliste jo vetëm në temën e tij. Ai përfaqëson modifikime të rëndësishme cilësore. Në një shoqëri pronësore, S. ishte ose një mohim i të gjithë sistemit shoqëror në tërësi ose një kritikë e disa aspekteve të këtij sistemi. Socializmi sovjetik është i drejtuar kryesisht kundër realitetit armiqësor ndaj klasës, kundër armikut të tij të drejtpërdrejtë klasor, i cili kundërshton sistemin socialist sovjetik. Kur socializmi sovjetik drejtohet nga të metat e realitetit të vet klasor, ai i zbulon këto mangësi si shtresime klasore të huaja, si rezultat i një sistemi shoqëror të ndryshëm, armiqësor, sepse këto mangësi nuk krijohen nga shoqëria socialiste që po ndërtohet, por nga vetëdija e pashtershme e pronarit. M. Koltsov formulon me mprehtësi kuptimin e satirës sovjetike: “A është e mundur satira, natyra e së cilës është pakënaqësia me qëndrimin ekzistues, të zemëruar apo të vrenjtur ndaj realitetit ekzistues në një vend ku nuk ka shfrytëzim dhe ku po ndërtohet socializmi? Po, është e mundur. Me tehun e satirës, ​​shkrimtari sovjetik lufton kundër poshtërësisë së sykofantisë, injorancës dhe marrëzisë. Klasa punëtore është e fundit në historinë e klasave dhe do të jetë e fundit që do të qeshë” (Fjala në Kongresin Ndërkombëtar të Shkrimtarëve). Socializmi proletar nuk synon vetëm të kritikojë të metat e tij. Mbi të gjitha, ai denoncon sistemin armiqësor kapitalist. Konvertimi i vërtetë në sistemin kapitalist tani është i mundur vetëm nga pozicionet proletare. Satiristi borgjez nuk i njeh recetat për përmirësimin dhe korrigjimin e sistemit të tij dhe nuk mund të pajtohet me refuzimin e plotë të tij. Kjo e bën S.-në e tij gjysmë zemre, e privon atë nga mprehtësia dhe efektiviteti. Vetëm duke kaluar në pozicione proletare ai mund të bëjë një kritikë satirike gjithëpërfshirëse. S. Sovjetik është i zënë me ekspozimin e mangësive në radhët e veta. Në këtë rrugë, ajo arriti të pushtojë një sërë zhanresh shumë të ndryshme: fabulat-satirat e D. Poor, satirat e Mayakovsky, tregimet e shkurtra të Zoshchenko dhe romanet e mëdha satirike të Ilf dhe Petrov, esetë dhe fejletonet e M. Koltsov, komeditë e Bezymensky ("The Shot"), Kirshon ("Një aliazh i mrekullueshëm"), Konstantin Finn. Kjo hyrje e S. në pothuajse të gjitha zhanret, kjo shumëllojshmëri formash satirike tashmë në vetvete dëshmon se sa e nevojshme dhe e rëndësishme është S. Bibliografi:
Teoria: Lehmann R., Satire und Humor, në librin e tij. "Poetik", 2 Aufl., Munchen, 1919; Wiegand J., Satirë; RehmW., Satirischer Roman, në vëll. Reallexikon der deutschen Literaturgeschichte, Bd. III, Berlin, 1928-1929. Vepra të përgjithshme: Hannay J., Leksione mbi satirën dhe satiristët, L., 1854; Soldini E., Breve storia della satira, Kremones, 1891; Schneegans H., Geschichte der grotesken Satire, Strassb., 1894. Satira antike: Fraenkel E., Das Reifen der horazischen Satire, në Sat. "Festschrift fur R. Reitzenstein", Lpz., 1931. Satira italiane: CianV., La satira italiana, Milano, 1924. Satira angleze: Cranstoun G., bot., Poezi satirike te kohes se Reformacionit, 2 vv., Edinb. , 1891-1833 (tekste); Alden R.M., Ngritja e satirës formale në Angli nën ndikimin klasik, Filadelfia, 1899; Hazlitt W., Leksione mbi shkrimtarët komik anglezë, L., 1900; Tucker S.M., Satira e vargjeve në Angli para Rilindjes, N.Y., 1909; Previte-Orton C.W., Satira politike në poezinë angleze, N.Y., 1910; Russell F.T., Satira në romanin Victorian, N.Y., 1920; Walker H., Satira dhe satiristët anglezë, L., 1925; Cazamian L., The development of English humor, N.Y., 1930. Satira gjermane: FlogelK.F., Geschichte des Grotesk-Komischen, neubearb. v. F. W. Ebeling, Lpz., 1862; E njëjta gjë, neubearb. v. M. Bauer, 2 Bde, Munchen, 1914; Ebeling F.W., Geschichte der komischen Literatur in Deutschland seit der Mitte des XVIII Jahrhunderts, 3 Bde, Lpz., 1862-1869; Schade O., Satiren und Pasquine aus der Reformationszeit, 2 Bde, 2 Aufl., Hannover, 1863; Geiger L., Deutsche Satiriker der XVI Jahrhunderts, Berlin, 1878; GlassM., Klassische und romantische Satire, Stuttg., 1905; Klamroth H., Beitrage zur Entwicklungsgeschichte der Traumsatire im XVII u. XVIII Jh., Diss., Bonn, 1912; Satirische Bibliothek, Quellen u. Urkunden zur Geschichte der deutschen satirë, hrsgb. v. O.Mausser, Bd. I-II, Munchen, 1913; Wiegand J., Geschichte der deutschen Dichtung in Strenger Systematik... dargestellt, Koln, 1922. Satira franceze: Lenient C., La satire en France au Moyen-age, P., 1859; E tij, La Satire en France ou la litterature militante au XVI-e siecle, P., 1866; Gottschalk W., Die humoristische Gestalt in der franzosischen Literatur, Hdlb., 1928; MaxH., Die Satire in der Franzosischen Publizistik unt. bes. Berucks. d. frëngjisht Witzblattes, Die Entwicklung v. d. Anfangen bis zum Jahre 1880, Diss., Munchen, 1934; LippsT., Komik und Humor, 2 Aufl., Lpz., 1922; Naguevsky D.I., Satira romake dhe Juvenal. Kërkime letrare-kritike, Mitava, 1879; OstolopovN. F., Fjalori i poezisë antike dhe të re, pjesa 3, Shën Petersburg, 1821; Belinsky V.G., Letërsia ruse në 1843, "Shënime të Atdheut", vëll. 32, 1844 (deklarata rreth satirës kur vlerëson veprën e Gogolit); Dobrolyubov N.A., Bashkëbiseduesit e të dashuruarve të fjalës ruse, "Komplet i plotë. sochin. ”, nën redaksinë e përgjithshme. P.I.Lebedev-Polyansky, vëll I, (M.), 1934 (fillimisht në Sovremennik, 1856, librat VIII dhe IX, nënshkruar nga N. Laibov); E tij, Përgjigje ndaj vërejtjeve të A.D. Galakhov për artikullin e mëparshëm, po aty, vëll. I (M.), 1934 (fillimisht në Sovremennik, 1856, libri IX; artikulli i Galakhov - Kritika mbi "Kishte edhe fabula (në Otechestvennye zapiski, 1856, tetor); Ai, Për shkallën e pjesëmarrjes së njerëzve në zhvillimin e letërsisë ruse, po aty, vëll.I, (M.), 1934 (fillimisht në Sovremennik, 1858, libri 2 me nënshkrimin: "-bov"); Satira e tij, ruse në epokën e Katerinës, po aty, vëll. II, (M.), 1935 (në lidhje me veprën e A. Afanasyev të përmendur më poshtë; fillimisht në Sovremennik, 1859, libër 10, e panënshkruar); Afanasiev AN, Revistat satirike ruse 1769-1774, M., 1859; I njëjti, botim i ri, Kazan, 1921; Pokrovsky V., Mbi revistat satirike ruse: Drone, Hellish Post , "Riddle", " Piktori", "Milingonja punëtore dhe të tjerët, M., 1897 Ai, dandies në letërsinë satirike të shekullit të 18-të, M., 1903; Lemke MK, Nga historia e gazetarisë satirike ruse (1857-1864), "The Bota e Zotit", 1903, nr. 6-8; E njëjta gjë, në librin e tij: Ese mbi historinë e rusishtes censura dhe publicistika e shekullit XIX, Shën Petersburg, 1904; Gornfeld A., Satirë, "Fjalori Enciklopedik", bot. F.A., I.A. Efron, gjysmë. 56, Shën Petersburg, 1900; Chebotarevskaya Anastasia Nga jeta dhe letërsia. (Satira ruse e ditëve tona), "Arsimi", 1906, nr. 5; Masanov I.F., Satira ruse dhe gazetaria humoristike. Përshkrimi bibliografik, numri I-III, Vladimir, 1910-1913 (“Procesi i Vlad. Akademik i Komisionit Arkivor”, libri XI, XV-XVIII); Sakulin P.N., Satira sociologjike, Buletini i Arsimit, 1914, Nr.4; satirike Shtu. Nr. 1 - Berangerovtsy, M., 1914; Njësoj, Sht. 2 - Heinevtsy, M., 1917; BegakB., KravtsovN., MorozovA., Parodi letrare ruse, M. - L., 1930; Poezia imagjinare, Materiale mbi historinë e parodisë poetike të shekujve 18 dhe 19, redaktuar nga Y. Tynyanov, ed. "Akademia", M. - L., 1931; epigrami dhe satira. Nga historia e luftës letrare të shekullit XIX, vëll I, 1800-1840, kompozim. V. Orlov, vëll II, 1840-1880, përmbledhje. A. Ostrovsky, ed. "Akademia", M. - L., 1931-1932; KravtsovN. dhe MorozovA., Satira e viteve '60, bot. dhe më parë. N. Belchikova, ed. "Akademia", M. - L., 1932; Poetët e Iskrasë, bot. dhe shënim. I. Yampolsky, (L. ), 1933 (Biblioteka e Poetit, redaktuar nga M. Gorki); Vinogradov Nikolai, Satira dhe humori në 1905-1907. Treguesi Bibliografik, Lajme Bibliografike, 1916, Nr.3-4; BotsyanovskyV. dhe GolerbakhE., Satira ruse e revolucionit të parë të viteve 1905-1906, L., 1925; DreidenS., 1905 në satirë dhe humor, L., 1925; ChukovskyK. dhe DreidenS., Revolucioni rus në satirë dhe humor: L., 1925; Albumi i satirës revolucionare 1905-1906, bot. S.I. Mitskevich, M., 1926 (Muzeu i Revolucionit të BRSS); IsakovS., 1905 në satirë dhe karikaturë, L., 1928; Timonich A.A., revista satirike dhe humoristike ruse të viteve 1905-1907. në lidhje me revistat satirike të shekujve 18 dhe 19. Materiale për bibliografi, M., 1930 (glasograf, bot.). A-v Yu., Literatura satirike dhe përgatitja për grushtin e shtetit. (Nga kujtimet), “Koha”, 1917, nr 887; FricheV., Satirë, Revista satirike, Fjalor Enciklopedik, bot. "Br. A. and I. Granat and Co., ed. 7, p.g.; Maevich A., Humor dhe satirë, "Gazetar", 1925, nr. 4; Shafir Ya., Teknika komike dhe satirike. (Për karakteristikat e publicistikës satirike më 1917), “Gazetari”, 1927, nr. 9-10; L. L., Satira më 1917, “Lexues dhe shkrimtar”, 1928, nr.10; Shafir A., ​​Për çështjen e romanit satirik, "Shtypi dhe revolucioni", 1929, nr. 12; Yakubovsky, G., Për satirën e ditëve tona, Literaturnaya Gazeta, 1929, nr.12; Bojçevski V., Mënyrat e satirës sovjetike, "Toka sovjetike", 1931, nr. 1; Nusinov I., Pyetje të gjinisë në letërsinë proletare, "Letërsia dhe arti", 1931, nr. 2-3; Mezier 4. V., Treguesi i fjalorit mbi shkencën e librit, P., 1924, fq 277-279, 308-309. shih edhe literaturën për satirat individuale. revista dhe shkrimtarë satirikë.

Enciklopedi letrare. - Në 11 tonë; M .: Shtëpia botuese e Akademisë Komuniste, Enciklopedia Sovjetike, Fiction. Redaktuar nga V. M. Friche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Satirë

(lat. satira), një nga speciet komike, një mënyrë specifike e përshkrimit të realitetit, qëllimi i së cilës është ta zbulojë atë si diçka jokonsistente, të paqëndrueshme dhe të shkaktojë të qeshura. Satira krijon një imazh të realitetit, duke nxjerrë në pah tiparet më qesharake apo negative në të. Për këtë, ai i drejtohet grotesk, ironi etj. Një tipar karakteristik i satirës është një qëndrim negativ ndaj objektit të imazhit dhe, në të njëjtën kohë, prania e një ideali pozitiv, kundër të cilit zbulohen tiparet negative të të përshkruarit.
Satira si zhanër u shfaq në letërsinë antike romake - një nga zhanret e lirikave me orientim akuzues. Pastaj ajo filloi të përcaktojë specifikat e shumë zhanreve: fabula, komedi, pamflet, fejton, epigrame etj., ajo mund të përshkojë edhe çdo zhanër tjetër: një histori satirike, një roman satirik etj. Bie në sy një satirë fantastike, alegorike - tallje duke përdorur gjuha ezopiane, derivimi i njerëzve dhe ngjarjeve reale nën maskën e kafshëve ose koncepteve të personifikuara. Një satirë e tillë është karakteristikë e fabulave. Në prozë, kjo teknikë u përdor nga J. i shpejtë("Udhëtimet e Gulliverit"), M. E. Saltykov-Shchedrin(përralla, "Historia e një qyteti"). Satira psikologjike studion tiparet negative të personalitetit njerëzor, origjinën dhe natyrën e tyre: "Shpirtrat e vdekur" nga N.V. Gogol, "Lord Golovlyovs" nga M. E. Saltykov-Shchedrin.
Në letërsinë antike, satira nuk është vetëm një formim zhanri; ajo depërton në komedi Plautus dhe Terence, në një roman aventuresk: "Satyricon" nga Petronius, "Gamari i Artë" Puleja. Në letërsinë mesjetare, zhanret satirike të fablios dhe farsë; Rilindja lind satirën sociale. Ndryshe nga farsa, e cila tallet me situatat qesharake dhe fablios (histori qesharake për situatat qesharake në të cilat gjenden heronjtë), satira e Rilindjes tallet me veset e shoqërisë në tërësi: "Lavdëroni marrëzinë" Erasmus i Roterdamit, "The Decameron" nga J. Bokaçio, "Gargantua dhe Pantagruel" F. Rabelais, "Don Kishoti" M. Servantes, komedi W. Shekspiri. Klasicizmi graviton drejt satirave të llojeve të përcaktuara rreptësisht; p.sh., maskat e një hipokriti, një hipokrit etj. kanë gjetur shprehje të gjallë në komedi. Molieri. Në Epokën e Iluminizmit, satira filozofike e D. Diderot, Volter, C. Montesquieu, J. Swift. Në shekujt 19 dhe 20 satira depërton në të gjitha zhanret, duke ekspozuar veset e qytetërimit modern: M. Twain, A. Franca, G. puse, TE. Capek, UNË JAM. Hasek, G.K. Chesterton, B. Shfaqje, G. Mann, B. Brehti etj Satirë modernizmit ka një aluzion dëshpërimi, talljeje me absurditetin e botës (E. Jonesco).
Në rusisht satira e letërsisë shfaqet në kon. Shekulli i 17-të: tregime demokratike "Përralla e molës së skifterit", "Oborri i Shemyakinit", "Peticioni Kalyazinskaya" dhe poema Simeon i Polotsk. Në epokën e klasicizmit dhe iluminizmit, A.D. punoi në mënyrë aktive në zhanrin e satirës. Cantemir, N. I. Novikov, I. A. Krylov; fillimi satirik depërtoi në zhanret e komedisë, udhëtimit e të tjera në A.D. Sumarokova, D.I. Fonvizina, A. N. Radishçeva, I. A. Krylova. Në shekujt 19 dhe 20 zhanri i satirës si i tillë zhvillohet rrallë ("Satirat në prozë" nga M.E. Saltykov-Shchedrin), por fillimi satirik ngjyros zhanret e komedisë, parodisë dhe romanit: "Mjerë nga zgjuarsia" nga A.S. Griboedov, "Inspektori i qeverisë" dhe "Shpirtrat e vdekur" nga N.V. Gogol, komeditë e A.N. Ostrovsky, poezi satirike e revistës Iskra. Në letërsinë e shekullit të 20-të. tendencat satirike manifestohen në veprën e V.V. Mayakovsky, MM. Zoshçenko, M. A. Bulgakov, A.P. Platonov, E. L. Schwartz, I. Ilf dhe E. Petrov Një vend të veçantë në historinë e satirës zë vepra e absurdistëve rusë - poetë të grupit. OBERIU: A. I. Vvedensky, D. I. Kharms.

Letërsia dhe gjuha. Enciklopedi moderne e ilustruar. - M.: Rosman. Nën redaksinë e prof. Gorkina A.P. 2006 .

Satirë

SATIRË. - Në një kuptim disi të pacaktuar dhe të paqartë, çdo vepër letrare quhet satirë, në të cilën shprehet një qëndrim i caktuar i caktuar ndaj dukurive të jetës, përkatësisht, dënimi dhe tallja e tyre, duke i ekspozuar ndaj të qeshurave, turpit dhe indinjatës së përgjithshme. Në këtë kuptim, një epos mund të jetë gjithashtu një satirë - një përrallë, një fabul, një legjendë në gjininë "Reinecke the Fox", ose "Eneid brenda jashtë", një histori dhe një roman (shumë nga satirat e Saltykov, ngjitur me shkrimi i jetës artistike, si "Lord Golovlevs" e tij), dhe komedi, si "Inspektori i Përgjithshëm" dhe "Mjerë nga zgjuarsia" dhe vepra lirike. Qëndrimi satirik i letërsisë ndaj dukurive të jetës duhet të dallohet nga ai humoristik (krh. Qeshni dhe sidomos Humor ). Në ndryshim nga humori, një humor i veçantë në të cilin e qeshura e autorit zbutet gjatë gjithë kohës nga simpatia e qartë ose e fshehtë e autorit për personin ose fenomenin që tallen, e qeshura e satirës është më racionale. Ai është një instrument lufte dhe indinjate, ai nuk buzëqesh e qesh me gëzim, por e çon fenomenin e jetës në turp, tallje dhe dënim publik. Me këtë veçori të fundit, një thirrje për publikun, satira shpalos thelbin e saj gjithmonë gazetaresk. Është një denoncim poetik i realitetit në emër të një ideali shoqëror pak a shumë të përcaktuar. Në origjinën e saj historike, përkatësisht në letërsinë e lashtë romake, satira është një poemë poetike, lirike me vëllim pak a shumë domethënës, në të cilën gjejmë një përshkrim pak a shumë negativ ose ashpërsisht dënuar dhe indinjuar të vetive dhe cilësive të individëve tipikë individualë ose një zonë pak a shumë e gjerë, ose grupe personash dhe dukurish. Nga satira, sipas përmbajtjes definitivisht personale të sulmeve dhe denoncimeve në vepër, duhen dalluar pamfleti dhe shpifja; ky i fundit karakterizohet më së shumti nga papastërtia morale e motiveve të autorit në sulmet dhe denoncimet e tij kundër një personi ose një tjetër, ndërsa një broshurë ndonjëherë është vetëm një fjalim publicistik, por mund të jetë edhe një satirë artistike kundër një personi të caktuar, që qëndron në lartësinë e plotë të fjalës së lirë të përgjegjshme. Në lidhje me këtë përmbajtje morale dhe shoqërore të satirës, ​​vlera e saj artistike varet edhe nga korrespondenca midis ngritjes së saj lirike dhe lartësisë së idealit të satiristit, nga njëra anë, dhe midis rëndësisë së fenomenit të denoncuar, nga ana tjetër. Ngjyrosja subjektive lirike në lidhje me llojet dhe dukuritë zakonisht i privon satirës rëndësinë artistike objektive dhe shpeshherë i jep një kuptim kalimtar. Satira po plaket me shpejtësi, për shembull, esetë thjesht satirike të Saltykov nuk janë më të kuptueshme drejtpërdrejt për kohën tonë, dhe vetëm ato dukuri satire mbijetojnë në të cilat autori, në fenomenet private dhe kalimtare të jetës, kapet graduale dhe të qëndrueshme universale njerëzore dhe të përgjithshme. dobësi dhe vese shoqërore, tipare të vazhdueshme të psikologjisë individuale, perversitete të psikologjisë sociale që përsëriten dhe parashtrohen vazhdimisht. Si një formë e veçantë poetike, satira u shfaq në kulturën civile të Romës së lashtë. Ai lindi nga arti thjesht popullor, i cili, në përgjithësi, në zhvillimin e letërsive të reja, vazhdimisht dhe vazhdimisht i kthehet satirës, ​​si një instrument vetëmbrojtjeje dhe vetëngushëllimi nga të fortët dhe të fuqishmit. Emri satirë vjen nga fjala satura - një pjatë zhavorri - por shoqërohet gjithashtu me emrin e gjysmëperëndive tallëse greko-romake - gjysmë kafshësh - satirë. Satira romake, duke filluar me Ennius dhe Lucilius, lulëzoi në duart e Horacit, Persius dhe veçanërisht Juvenal, i cili përcaktoi formën e saj për klasicizmin e mëvonshëm evropian. Në Evropën mesjetare dhe të re, satira shkoi përtej kornizës së formës së vjetër dhe, duke u zhvilluar si një humor dhe krijimtari e pavarur, pati fate komplekse dhe të larmishme, duke paraqitur një sërë emrash të njohur: në Francë - Rabelais, Boileau, Voltaire, nga të rejat - Courier, Berenger, Barbier, V .hugo; në Angli - satiristja e shkëlqyer Swift, me rëndësi absolutisht të jashtëzakonshme; në Gjermani - nga "Anija e Jesters" e Brantit ka një numër të madh satiristësh që nuk kanë një rëndësi të përbashkët evropiane; mbi të gjitha, sigurisht, brilanti Heine me "Atta Troll"; italianët - Ariosto, Gozzi, Alfieri; midis spanjollëve - ndriçuesi botëror (përkundrazi, megjithatë, humorist) - Cervantes. Satira ruse ka jetuar tashmë në shekullin e 17-të dhe më herët në tregimin gjysmë-popullor, veprën e bufonëve, etj. ("shëmbëlltyra e shitësit ambulantë", satirat në oborrin e Shemyaka dhe Yersh Yershoviç, djali i Shchetinnikov, etj. ). Që nga shekulli i 18-të satira zhvillohet në epokën ruse të klasicizmit, si një formë e veçantë lirike klasike, duke u nisur nga satirat e Cantemirit; Më duhet të përmend: Nikolaev, Kapnist, Dmitriev, Princi. Vyazemsky etj. Por veçanërisht i rëndësishëm është zhvillimi madhështor i satirës, ​​si element denoncues dhe komik. Satira, si një element, rrëmbeu gjithë gazetarinë në revistat satirike (duke filluar nga shekulli i 18-të) dhe komedinë, e veçanërisht një tregim, një tregim, një roman. Forma klasike e satirës zhduket nga shekulli i 19-të, por sa më i fortë të jetë ndikimi i saj, si një prirje që nuk kapet nga një shkrimtar i rrallë i talentuar: këtu janë tekstet - Pushkin: - "Për rimëkëmbjen e Lucullus" dhe të tjerë. Kronikë e fshatit Goryukhin”; Ryleev - "Punëtor i përkohshëm"; Lermontov - "Duma" dhe të tjerët; Nekrasov - "Të mendosh në derën e përparme", "I varfër dhe elegant" dhe shumë të tjerë. veprat e tij të tjera, dhe dramaturgët (Fonvizin, Griboedov, Gogol, Ostrovsky) dhe romancierët (Gogol me një poemë - "Shpirtrat e vdekur" dhe veçanërisht Saltykov-Shchedrin, satira fshikulluese dhe thumbuese e të cilit ndonjëherë arrin fuqinë e Swift). Historia e satirës ruse nuk është studiuar në detaje as në lidhje me formën e saj klasike, tashmë të qartë dhe të zhdukur prej kohësh, poetike, apo aq më tepër në lidhje me përmbajtjen e madhe satirike të tregimit dhe romanit rus dhe komedisë së përditshme, të cilat janë të lidhura ngushtë me ndërrimet e disponimeve klasore në shoqëri. Ne duhet t'i referojmë lexuesit veprat e përgjithshme mbi historinë e letërsisë dhe studimin e shkrimtarëve satirikë individualë.

V. Cheshikhin-Vetrinsky. Enciklopedia letrare: Fjalor i termave letrare: Në 2 vëllime / Redaktuar nga N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - M.; L.: Shtëpia botuese L. D. Frenkel, 1925

Përshëndetje, të dashur lexues të faqes së blogut. Shkrimtarët satirikë modernë shpesh flasin me audiencën në ekranet televizive. Veprat satirike mbeten në kujtesë për një kohë të gjatë.

Por kush do ta kishte menduar se esetë filozofike të M. Zadornov ose humoristikat kaustike të M. Zhvanetsky janë degëzime të një peme të fuqishme të rrënjosur në antikitetin arkaik?

Satira konsiderohet si një nga format e lashta të artit. Cili është kuptimi dhe origjina e termit, çfarë është satira në letërsi - le të përpiqemi ta kuptojmë së bashku.

Përkufizimi i satirës - çfarë është ajo

ekziston kuptime të shumta të termit:

1. Satira është në vetvete një lloj marrëdhënieje me realitetin që kritikon veset e shoqërisë.

2. Satira në letërsi- Ky është një zhanër me vëllim të vogël, që synon talljen e një të mete specifike, të vetme. I përket zhanreve komike, ku përfshihet edhe humori, dhe.

3. Një mjet letrar i mohimit përmes të qeshurit, i zbatueshëm në kuadrin e .

Përkufizimet e para dhe të dyta janë të lehta për t'u kuptuar, por e treta duhet thënë si më poshtë: nëse krahasojmë një vepër arti me një kryevepër kulinare, atëherë:

satira mund të shërbehet jo vetëm si pjatë kryesore, por edhe si erëz.

Kur serviret satira? në formën e erëzave(në kuptimin e tij të tretë), ai mund të depërtojë si në epik ashtu edhe në atë: për shembull, mendimin e Ryleev, shfaqjen e Ostrovskit ose historinë e Çehovit.

Historia e origjinës së satirës

Kritikët letrarë thonë se natyra e satirës nuk është studiuar sa duhet. Në shkollë është zakon të diskutohet se kë tallet dhe mbron autori, si lidhet kjo me situatën socio-politike dhe si reagoi qeveria ndaj sulmit satirik të shkrimtarit.

Pa këtë, për shembull, nuk kalon studimi i komedisë "Inspektori i Përgjithshëm" dhe poezia "Shpirtrat e vdekur" të Gogolit. Ndërkohë historia e satirës është shumë interesante.

Vetë fjala vjen nga latinishtja "satira" dhe lidhet me konceptin "".

Të ashtuquajturat festa rituale në rrugë, të cilat shoqëroheshin me ndërrimin e stinëve. Në Saturnalia, viti i fundit dhe ngjarjet e tij u tallën.

Largimi (vdekja) e tij u perceptua si diçka komike, dhe për këtë arsye nuk shkaktoi trishtim, i cili zakonisht shoqëron lamtumirën. Por fillimi i një kohe të re u perceptua me qetësi.

Ky ritual i përjetimit të vdekjes dhe rilindjes ishte i njohur për paganët. Ai bazohej në perceptimin e cikleve natyrore dhe jetësore, një kult agrar me mitin e Demetrës dhe Persefonës. Sakramente të tilla quheshin mistere dhe kishin shumë lloje.

Satira e trashëguar nga festat e lashta dëshira për pastrim përmes të qeshurit, turp. Ai çliron një person nga vesi, i përshkruar me ngjyrat më të ndritshme.

Imagjinoni që banorët e një polisi të vogël grek ndoqën një shfaqje në të cilën heroi, një koprrac egoist, turpëroi veten në skenë. Çdo fjalë e koprracit të nesërmen bëhej fjalë e urtë dhe sjellja e tij, tipike për çdo koprrac, bëhet objekt talljeje.

Tani, duke kuptuar natyrën komike të pozicionit të tij, dashamirës i fitimit kujton çdo herë atë që ka parë dhe kujdes nga ekspozimi.

Rezulton se satira - është një armë e fuqishme e nevojshme që njerëzit të përpiqen për përsosmëri.

Zhanret e satirës

Siç zbuluam, satira mund të depërtojë në çdo gjini letrare, duke dekoruar si tragjedinë klasike, ashtu edhe faqet e një romani realist.

Sidoqoftë, ka një sërë llojesh të krijimtarisë verbale që nuk mund të imagjinohen pa një mbushje satirike.

Zhanret më të njohura të satirës:

1. në fakt satirë;
2. roman satirik;
3. epigram;
4. pamflet;
5. shpifje.

Fillimisht, zhanri i satirës i përkiste poezisë lirike, më vonë u shfaq mostra epike:

1. Në veprat satirike të Juvenalit, Horacit, Martialit, Virgjilit kritikohen jo vetëm zakonet njerëzore, por edhe politikat specifike, shthurja dhe pamaturia e tiranëve.
2. Në veprat e N. Boileau ruhen tiparet e satirës personale drejtuar individëve të veçantë. Gjithashtu kritikohet jeta e kotë në kryeqytet, adhurimi i vlerave të rreme: pasuria, fama, bukuria e jashtme.
3. Në veprat satirike të Cantemir, të cilat shënuan fillimin e historisë ruse të zhanrit, dandies dhe imituesit janë tallur, duke diskredituar familjet e tyre dhe të gjithë njerëzit.

Ajo u ngrit gjatë rënies së Perandorisë Romake. Shembulli i tij klasik është Satyricon nga Petronius. Satirik mund të quhet romani i madh i F. Rabelais "Gargantua dhe Pantagruel", si dhe libri i S. Brant "Anija e budallenjve".

Në Rusi, zhanri përfaqësohet nga romani i M. E. Saltykov-Shchedrin "Golovlevs".

përralla i njohur edhe për njeriun që nga lashtësia. Fabulistët më të famshëm (Esop, La Fontaine, Moliere, Krylov) ishin sigurisht satiristë.

Epigrami- Ky është një zhanër i vogël satirik që tallet me tipare individuale të karakterit ose akte të pahijshme. Në tekstet ruse, epigrami mund të gjendet në veprat e Zhukovsky, Pushkin, Yazykov, Lermontov, Baratynsky, Batyushkov.

Në zhanrin e pamfletit punuan kryesisht publicistë. Ajo u vendos fort në literaturën e revistave dhe u bë një formë e preferuar e vetë-shprehjes gjatë Iluminizmit.

Por shpifje- jo zhanri që të gjithë duhet të praktikojnë. Ky është emri i një shpifjeje të shkruar të krijuar nga autori me qëllime të pahijshme. Zakonisht, me ndihmën e shpifjeve, ata zgjidhin llogaritë personale me dikë, prandaj, ky emër i neveritshëm quhet një ese me shije të keqe, e krijuar pa dallim për qëllime thjesht personale.

Shenjat e veprave satirike

Në Rusi, satira zakonisht kundërshtohet me humorin. Ekziston një traditë tjetër: humori ndahet në satirike, ironike dhe varietete të tjera qesharake. Në një mënyrë apo tjetër, duke i kundërvënë, ne i shohim më mirë ndryshimet.

për të kuptoni se kemi satirë, apo një poezi qesharake, le të shohim nëse vepra ka këto shenja:

1. mangësitë nuk përmenden vetëm, por edhe i tallur(ndonjëherë me ose );
2. tallja nuk mund të quhet e padëmshme: nga natyra ajo i mprehtë, i keq, ndonjëherë kaustike;
3. qëllimi i satirës shkatërrojnë, zhdukin të parën dhe provokojnë shfaqjen e një të reje;
4. detyrat e satiristit janë globale: ai lufton kundër "barërave të këqija" si në një zemër njerëzore ashtu edhe në fushën e mbarë njerëzimit;
5. nuk mund të imagjinohet satira jashtë jetës së shoqërisë;
6. satira nuk njeh hije dhe kompromise, duke përdorur më i pamëshirshmi mjete talljeje.

Nëse flasim për mjetet e shprehjes artistike që i ndihmojnë satiristët të mprehin armët e tyre të luftës, atëherë hiperbola, litota dhe mënyra të tjera për të krijuar kontrast.

Shembuj të satirës në letërsi

Ju mund të gjeni shembuj të një imazhi satirik si në shkrimtarë rusë ashtu edhe në të huaj. Përveç librave të përmendur tashmë në artikullin tonë, kushtojini vëmendje punimet e mëposhtme:

Në letërsinë vendase shembujt e mëposhtëm ia vlen të theksohen:

Lista është e pafund.

Përmbledhje e shkurtër

Satira ka jetuar dhe do të jetojë përgjithmonë, për sa kohë që shkrimtarët shqetësohen për papërsosmëritë e botës sonë. Ai pasqyronte dëshirën për idealin dhe të kuptuarit se vështirë se është e mundur të korrigjohet plotësisht natyra njerëzore.

Paç fat! Shihemi së shpejti në faqen e faqeve të blogut

Ju mund të jeni të interesuar

Çfarë është dystopia (distopia)Çfarë është romanca Çfarë është një histori Cilat janë lavdërimet Çfarë është një idil Çfarë është oda në letërsi Çfarë është një histori Çfarë është një zhanër letrar - cilat janë zhanret e vepraveÇfarë është proza Çfarë është një thriller - tipare karakteristike dhe dallime nga zhanret e tjera