Ekspozita e Salvadorit u mbajt në Muzeun Faberge. Ekspozita "Salvador Dali

Sipas organizatorëve të ekspozitës, "Salvador Dali. Surrealiste dhe klasike" do të jetë ekspozita më e madhe e veprave të artistit spanjoll në Shën Petersburg. Në të do të ekspozohen 150 piktura dhe vizatime nga Dali, të ofruara nga Fondacioni "Gala - Salvador Dali" dhe koleksione të tjera muzeale dhe private.

Peizazh i blerë nga Fondacioni Gala-Salvador Dali për një çmim rekord

Ndër peizazhet surrealiste të viteve 1934-1937 të paraqitura në ekspozitë, "Peizazh me elemente misterioze", pikturuar nga artisti në 1934. Në vitin 2011 fondi "Gala - Salvador Dali" e bleu nga një koleksionist anonim për një shumë rekord prej 11.14 milionë dollarë.Piktura është cituar në këtë vepër "Alegoria e pikturës" Jan Vermeer, të cilin Dali e quajti "surrealist gjithëpërfshirës" dhe punën e të cilit e admiroi gjatë gjithë jetës së tij. NË "Peizazh me elemente misterioze" spanjolli i madh vendosi në plan të parë vizatimin Vermeer, dhe në të dytin veten, i paraqitur si një djalë i vogël me kostumin e një marinari dhe i shoqëruar nga një dado.

Salvador Dali. "Peizazh me elemente misterioze"

Materialet e shtypit të Muzeut Faberge

Ilustrime për autobiografinë e Benvenuto Cellini

“Surrealizmi jam unë!”, tha Salvador Dali për vendin e tij në këtë drejtim arti. Megjithatë, në vitin 1936 ai u largua prej saj, duke filluar të mbrojë vlerat e Rilindjes. Në vitin 1945, Dali, për shembull, krijoi një seri ilustrime për autobiografinë e skulptorit dhe piktorit fiorentin Benvenuto Cellini, i konsideruar si një nga përfaqësuesit më të shquar të Rilindjes. Këto punime të punuara me bojë dhe bojëra uji janë paraqitur edhe në ekspozitën e Shën Petersburgut.

Ilustrime nga Salvador Dali për autobiografinë e Benvenuto Cellini

Materialet e shtypit të Muzeut Faberge

Ilustrime për Komedinë Hyjnore nga Dante Alighieri

Si duket ferri i Dantes në pamjen e Salvador Dali? Edhe kësaj pyetjeje i është përgjigjur Muzeu Faberge. Në vitin 1950 Instituti Shtetëror Poligrafik i Italisë porositi artistin një seri ilustrime për "Komedia hyjnore" Dante Alighieri, kushtuar 700 vjetorit të poetit. Rezultati i punës së Dali ishin 102 vizatime të bëra në teknika të ndryshme duke përdorur bojëra uji, gouache dhe bojë. Më pas, urdhri u anulua: publiku italian shprehu pakënaqësi për faktin se vepra e poetit të madh italian iu besua për të ilustruar spanjollën. Megjithatë, Salvador Dali nuk u dorëzua dhe iu drejtua botuesit francez Joseph Fauré për ndihmë, i cili, nga ana tjetër, veproi si ndërmjetës midis artistit dhe shtëpisë botuese. Les Heures Claires i cili përfundimisht botoi një libër me këto ilustrime. Në ekspozitë do të prezantohen 100 vizatime nga kjo seri.

Ilustrime nga Salvador Dali për "Komedinë Hyjnore" të Dante Alighieri

Materialet e shtypit të Muzeut Faberge

Dedikime për Mikelanxhelon

Pas vdekjes së gruas dhe muzës së tij Gala në 1982, Salvador Dali filloi të mendojë më shpesh për jetën e përtejme dhe pavdekësinë dhe shkroi një numër veprash duke interpretuar imazhet klasike të një mjeshtri tjetër të Rilindjes, Michelangelo Buonarotti. I frymëzuar nga veprat ikonike të Mikelanxhelos, Dali krijoi të tijat, si p.sh “Jehona gjeologjike. Pieta" Dhe "Kryet e Giuliano Medici" Mikelanxhelo. Disa nga veprat e kësaj periudhe do të prezantohen për herë të parë në Rusi.

Salvador Dali. "Pa titull", 1982. Bazuar në skulpturën "Giuliano Medici" të Michelangelo

Materialet e shtypit të Muzeut Faberge

Ekspozita “Salvador Dali. Surrealist dhe Klasik” në Muzeun Faberge do të jetë i hapur nga 1 prill deri më 2 korrik 2017.

Dhe nuk është shaka! Më 31 Mars 2017, Muzeu Faberge në argjinaturën e lumit Fontanka do të presë vernisazhin e ekspozitës “Salvador Dali. Surrealiste dhe klasike. Një ekspozitë e kësaj shkalle do të mbahet për herë të parë në Shën Petersburg.

Një rezultat mbresëlënës i bashkëpunimit midis Muzeut Faberge dhe Fondacionit Gala - Salvador Dali në Figueres (Kataluni, Spanjë) ishte një marrëveshje për sigurimin e përkohshëm të 150 pikturave nga Dali për të parën, disa prej të cilave do të vizitojnë kryeqytetin verior për hera e parë. Kjo është raportuar në faqen zyrtare të Muzeut Faberge.

Vizitorët në ekspozitën e ardhshme do të jenë në gjendje të gjurmojnë krijimtarinë nga peizazhet e hershme surreale të ëndrrave në vitet 1930 deri te temat e artit klasik evropian në vitet '80.

Kuratorët e ekspozitës i kushtuan një vëmendje të veçantë interpretimit të Salvador Dalit të kryeveprave të Cellinit, Mikelanxhelos dhe mjeshtrave të tjerë të Rilindjes italiane. Dhe perla e ekspozitës do të jenë 100 ilustrime të Komedisë Hyjnore të Dantes, të realizuara nga Dali në teknika të ndryshme në vitin 1950, porositur nga Instituti Shtetëror Poligrafik i Italisë për nder të 700-vjetorit të Dantes.

Pika kryesore e pjesës së parë të titullit të ekspozitës ka të ngjarë të jetë "Peizazh me elemente misterioze" (1934), e fituar nga Fondacioni Gala - Salvador Dali nga një koleksionist privat relativisht kohët e fundit, në vitin 2011, dhe për një shumë përrallore më shumë se 11 milionë dollarë. Piktura përshkruan artistin e preferuar Salvador Dali - duke pikturuar një peizazh. Dali e quajti Vermeer-in mentorin e tij, "surrealistin gjithëpërfshirës" dhe gjithmonë e admironte punën e tij.

Salvador Dali. "Peizazh me elemente misterioze" (1934)

Dali vendosi t'i përkushtohej tërësisht vlerave të Rilindjes pasi u largua nga surrealistët në fillim të viteve 1940. Në vazhdën e këtyre kërkimeve, Dali krijon ilustrime për autobiografinë e përfaqësuesit të Rilindjes Firence, Benvenuto Cellini, në të cilat interpreton lirisht tekstin e librit. Kjo grafikë e realizuar me bojëra uji dhe bojë në letër do të prezantohet edhe në ekspozitën “Salvador Dali. Surrealiste dhe klasike” në Muzeun Faberge.

Ngrini velin e fshehtësisë vitet e fundit jeta dhe vepra e Salvador Dali dhe interpretimi i tij i kryeveprave të Mikelanxhelos. Në veçanti, vepra “Jehona gjeologjike. Pieta" (1982), që përshkruan Marinë dhe Krishtin në një peizazh minimalist të Cadaques, dëshmon mallin për gruan e tij të dashur, e cila vdiq në të njëjtin vit.

Ekspozita “Salvador Dali. Surrealist dhe Classic” në Muzeun Faberge do të zgjasë nga 1 prilli deri më 2 korrik 2017.

Muzeu është i hapur çdo ditë nga ora 10:00 deri në 20:45 në Shën Petersburg, argjinaturës së lumit Fontanka, 21.

Kostoja e plotë e biletës është 450 rubla, çmimi i reduktuar është 200 rubla.

SALVADOR DALI. SUREALISTE DHE KLASIKE

Muzeu Faberge në Shën Petersburg

Më 31 Mars 2017, Muzeu Faberge do të presë hapjen e ekspozitës “Salvador Dali. Surrealiste dhe klasike. Për herë të parë në St. muze dhe koleksione private. Ekspozita ju lejon të gjurmoni rrugën krijuese të artistit, nga veprat surrealiste të viteve 1930 që e bënë atë të famshëm për apelet e tij ndaj subjekteve të artit klasik evropian në vitet 1980. Theks i veçantë i kushtohet kuptimit të Salvador Dalit për trashëgiminë e gjenive të Rilindjes Italiane - Michelangelo dhe Cellini, si dhe "Komedia Hyjnore" e Dantes.

Salvador Dali, një nga artistët kryesorë që përcaktoi zhvillimin e artit të shekullit të 20-të, ishte pafundësisht paradoksal, si vetë shekulli i 20-të. I njohur menjëherë dhe ndryshe nga askush tjetër, ai hyri përgjithmonë jo vetëm në histori artet pamore por edhe në historinë e dizajnit, modës, teatrit, kinemasë dhe letërsisë. Ai arriti të pasqyronte në veprën e tij pothuajse të gjitha idetë dhe kontradiktat e mëdha të kohës së tij. Ekspozita në Muzeun Faberge ofron një mundësi për të prekur diversitetin e mrekullueshëm të punës së Dalit dhe për të ndjerë marrëdhënien e brendshme të modernizmit dhe klasikëve, të përfshira në veprat e tij.

Punimet më të hershme të paraqitura në ekspozitë janë peizazhe surreale të viteve 1934-1937. Dali përshkruan peizazhet e shkretëtirës së Ampurdanës dhe fut figura dhe elementë të ndryshëm në to. Kombinimet e tyre misterioze të kujtojnë ëndrrat dhe ndoshta na zbulojnë përmbajtjen e artistit të pavetëdijshëm, të cilin ai me “metodën e tij paranojake-kritike”, e çliron nga zgjedha e logjikës dhe e arsyes dhe e kalon në pikturë.

Ekspozita do të shfaqë një nga më të ekspozitat vepra interesante nga kjo periudhë, Peizazhi me elemente enigmatike (1934), një blerje e fundit dhe rekord nga Fondacioni Salvador Dalí Gala, blerë nga një koleksionist privat në 2011. Në këtë vepër, Dali citon fillimisht kryeveprën e famshme "Arti i pikturës" nga Vermeer. Dali admiroi personalitetin dhe veprën e piktorit holandez gjatë gjithë jetës së tij, duke e vënë atë në vendin e parë në skandalozin e tij. tabelë krahasuese rëndësia e artistëve dhe madje quhet "surrealist gjithëpërfshirës". Duke i nderuar "mentorit" të tij, Dali shpesh përshkruante Vermeerin në pikturat e tij. Pra, te “Peizazhi me elemente misterioze” e vendos atë në plan të parë të Luginës së Ampurdanit, të përshkuar me dritë mahnitëse, të çuditshme, dhe veten, ende fëmijë, të veshur me kostumin e një marinari, të shoqëruar nga një dado - diku larg. Fragmente të realitetit - qielli, selvitë, fshati ideal Ampurdan i Portlligatit - krah për krah në foto me fantazma, hije dhe forma fantastike pa emër, duke dhënë fushën më të gjerë për interpretim.

Këto dhe imazhe të tjera ikonike surrealiste do të vazhdojnë të shfaqen vazhdimisht në veprën e Dalit, por me kalimin e kohës ato do të fillojnë të ndryshojnë kuptimin e tyre. Në pikturën "Në kërkim të dimensionit të katërt", pikturuar shumë më vonë, në 1979, gjatë eksperimenteve aktive të artistit me imazhe stereoskopike dhe holografike, të cilat mund të ndihmojnë në gjetjen e dimensioneve të tretë dhe të katërt, dhe për këtë arsye, sipas logjikës së Dali, na lejojnë për të fituar pavdekësinë, përsëri shohim simbolikën e saj - tunika të bardha, bukë, selvi, orë të buta, por në një kontekst krejtësisht tjetër. Në një përpjekje për të bashkuar hapësirën dhe kohën, Dali kombinon imazhet e tij me citate nga veprat kanonike të Rilindjes - Shkolla e Athinës së Raphaelit dhe Dorëzimi i çelësave Apostullit Pjetër nga Perugino. Sidoqoftë, në vetvete, interesi për pikturën klasike evropiane shfaqet te Dali shumë më herët.

Menjëherë pas shkëputjes së tij me surrealistët dhe më tej, në fillim të viteve 1940, Dali shpall një rikthim në klasicizëm dhe mbron vlerat e Rilindjes. Interesat e gjera intelektuale dhe krijuese të artistit nuk përshtaten në asnjë nga tendencat aktuale të asaj kohe dhe me të vërtetë kujtojnë humanizmin e Rilindjes. Në vitin 1945, ai krijon një seri ilustrime për autobiografinë e Benvenuto Cellini, një nga përfaqësuesit më të famshëm të Rilindjes Firence. Dali interpreton lirshëm tekstin e Cellinit, duke i dhënë mundësi maksimale imagjinatës së tij. Këto ilustrime, të realizuara me bojëra uji dhe bojë në letër, do të shfaqen në një ekspozitë në Muzeun Faberge.

Një tjetër projekt i madh i Dalit, që synon të kuptojë monumentet e artit dhe letërsisë klasike evropiane, është seria e ilustrimeve të tij për Komedinë Hyjnore nga Dante Alighieri, porositur atij me rastin e 700-vjetorit të Dantes nga Instituti Shtetëror Poligrafik. të Italisë. Dali e filloi këtë punë në vitin 1950 në fshatin bregdetar të Cadaqués dhe e përfundoi dy vjet më vonë me 102 ilustrime në teknika të ndryshme, duke përdorur bojëra uji, gouache, sanguine dhe bojë. Ndërmjet viteve 1959 dhe 1963, 100 prej tyre u riprodhuan duke përdorur teknikën e fotogravurës. Të 100 ilustrimet e përfshira në serinë përfundimtare, të cilat tashmë janë bërë tekste shkollore, mund të shihen në ekspozitë.

Ekspozita do të shfaqë gjithashtu piktura nga Salvador Dali në fillim të viteve 1980 dhe kushtuar një mjeshtri tjetër të madh të Rilindjes, Michelangelo Buonarotti. Duke punuar me subjektet e Mikelanxhelos, Dali tregon një respekt të madh për traditën dhe të shkuarën, por në të njëjtën kohë nuk e fsheh dëshirën për t'i tejkaluar ato përmes risive të vazhdueshme dhe zhytjes në modernitet. Disa nga këto vepra u shfaqën për herë të parë për publikun vetëm vitin e kaluar në një ekspozitë tematike në Itali dhe do të vijnë për herë të parë në Rusi. Këto vepra heqin mbulesën e viteve të fundit të jetës së Dali, të studiuara pak. Vdekja e gruas dhe muzës së tij të vetme dhe shumë të dashur Gala (Elena Dyakonova) në qershor 1982 bëhet një goditje e fortë për të dhe e bën atë të mendojë gjithnjë e më shumë për botën tjetër. Dali ka një interes të pasionuar për temën e pavdekësisë dhe shkruan linjë e tërë vepra në të cilat ai interpreton imazhet klasike të Mikelanxhelos me të njëjtën fantazi të papërmbajtshme karakteristike të tij. Në veprën e famshme “Jehona gjeologjike. Pieta (1982) Dali ngulit figurat e Virgjëreshës Mari dhe Krishtit në peizazhin shkëmbor të Gjirit të Cadaqués, sikur përpiqet të gjejë hyjnoren në tokë. Dhe në një lloj testamenti artistik "Bazuar në" kokën e Giuliano Medici "nga Michelangelo" (1982), artisti ndërthur të gjitha tiparet karakteristike për të. faza të ndryshme simbolet dhe teknikat - bukuria e profilit klasik, peizazhi misterioz, surreal i mbushur me figura të çuditshme, përdor efektin e iluzionit optik, sikur të përmbledhë kërkimet e tij krijuese. Ai gjithashtu krijon një seri të tërë veprash në të cilat imazhet e Varrit Medici, duke dekoruar kapelën e dinastisë së patronëve kryesorë të Rilindjes, bëhen një memorial madhështor për Galën dhe veten e tij dhe u japin atyre pavdekësi, të paktën në dimensionin e arti botëror.

Ekspozita organizohet nga Fondacioni Kulturor dhe Historik Link of Times dhe Muzeu Faberge (Rusi) në partneritet me Fondacionin Salvador Dali Gala (Katalonia, Spanjë). Koordinator i ekspozitës është Mondo Mostre (Itali). Kuratorët e ekspozitës: Monse Ager, drejtor i Muzeut Dalí të Fondacionit Gala-Salvador Dalí dhe Thomas Clement Salomon, studiues në Mondo Mostre.

Ekspozita do të zgjasë nga data 1 prill deri më 2 korrik 2017. Gjatë ekspozitës, Muzeu Faberge është i hapur çdo ditë, shtatë ditë në javë, nga ora 10-00 deri në 20-45.

Biletat për ekspozitën mund të blihen paraprakisht në tickets.fsv.ru Aktualisht biletat për periudhën nga 01.04 deri më 15.05 janë në shitje. Biletat për një vizitë të mëvonshme në ekspozitë do të dalin në shitje më 10.04. Çmimi i biletës - 450 rubla, preferenciale - 200 rubla.

Adresa e Muzeut Faberge: Shën Petersburg, argjinatura e lumit Fontanka, 21.

Ekspozita “Salvador Dali. Surrealiste dhe klasike. Rekomandohet për vizitorët mbi 18 vjeç.

Për të gjitha pyetjet

Adresa e muzeut: Shën Petersburg, argjinatura e lumit Fontanka, shtëpia numër 21.

Muzeu Faberge pret ekspozitën “Salvador Dali. Surrealiste dhe Klasike”, për herë të parë në Shën Petersburg një ekspozitë kaq e madhe, ku përfshihen më shumë se 150 piktura dhe vepra grafike të Dalit.

Një nga veprat qendrore të ekspozitës së ardhshme është Peizazhi me elemente enigmatike, të cilën Fondacioni Gala-Salvador Dalí e bleu në vitin 2011 për 7.8 milionë euro nga një koleksionist privat që donte të mbetej anonim.

Ekspozita ju lejon të gjurmoni rrugën krijuese të artistit, nga veprat surrealiste të viteve 1930 që e bënë atë të famshëm për apelet e tij ndaj subjekteve të artit klasik evropian në vitet 1980. Theks i veçantë i kushtohet kuptimit të Salvador Dalit për trashëgiminë e gjenive të Rilindjes Italiane - Michelangelo dhe Cellini, si dhe "Komedia Hyjnore" e Dantes.

Salvador Dali, një nga artistët kryesorë që përcaktoi zhvillimin e artit të shekullit të 20-të, ishte pafundësisht paradoksal, si vetë shekulli i 20-të. I njohur menjëherë dhe ndryshe nga askush tjetër, ai hyri përgjithmonë jo vetëm në historinë e artit të bukur, por edhe në historinë e dizajnit, modës, teatrit, kinemasë dhe letërsisë. Ai arriti të pasqyronte në veprën e tij pothuajse të gjitha idetë dhe kontradiktat e mëdha të kohës së tij. Ekspozita në Muzeun Faberge ofron një mundësi për të prekur diversitetin e mrekullueshëm të punës së Dalit dhe për të ndjerë marrëdhënien e brendshme të modernizmit dhe klasikëve, të përfshira në veprat e tij.

Punimet më të hershme të paraqitura në ekspozitë janë peizazhe surreale të viteve 1934-1937. Dali përshkruan peizazhet e shkretëtirës së Ampurdanës dhe fut figura dhe elementë të ndryshëm në to. Kombinimet e tyre misterioze të kujtojnë ëndrrat dhe ndoshta na zbulojnë përmbajtjen e artistit të pavetëdijshëm, të cilin ai me “metodën e tij paranojake-kritike”, e çliron nga zgjedha e logjikës dhe e arsyes dhe e kalon në pikturë.

Ekspozita do të shfaqë një nga veprat më interesante të kësaj periudhe, Peizazh me elemente enigmatike (1934), një blerje e fundit dhe rekord nga Fondacioni Salvador Dalí Gala, blerë nga një koleksionist privat në 2011. Në këtë vepër, Dali citon fillimisht kryeveprën e famshme "Arti i pikturës" nga Vermeer. Dali e admiroi personalitetin dhe veprën e piktorit holandez gjatë gjithë jetës së tij, e vuri atë në vendin e parë në tabelën e tij skandaloze krahasuese të rëndësisë së artistëve dhe madje e quajti atë një "surrealist gjithëpërfshirës". Duke i nderuar "mentorit" të tij, Dali shpesh përshkruante Vermeerin në pikturat e tij.

Pra, te “Peizazhi me elemente misterioze” e vendos atë në plan të parë të Luginës së Ampurdanit, të përshkuar me dritë mahnitëse, të çuditshme, dhe veten, ende fëmijë, të veshur me kostumin e një marinari, të shoqëruar nga një dado - diku larg. Fragmente të realitetit - qielli, selvitë, fshati ideal Ampurdan i Portlligatit - krah për krah në foto me fantazma, hije dhe forma fantastike pa emër, duke dhënë fushën më të gjerë për interpretim.

Këto dhe imazhe të tjera ikonike surrealiste do të vazhdojnë të shfaqen vazhdimisht në veprën e Dalit, por me kalimin e kohës ato do të fillojnë të ndryshojnë kuptimin e tyre. Në pikturën "Në kërkim të dimensionit të katërt", pikturuar shumë më vonë, në 1979, gjatë eksperimenteve aktive të artistit me imazhe stereoskopike dhe holografike, të cilat mund të ndihmojnë në gjetjen e dimensioneve të tretë dhe të katërt, dhe për këtë arsye, sipas logjikës së Dali, na lejojnë për të fituar pavdekësinë, përsëri shohim simbolika e saj është tunikat e bardha, buka, selvitë, orët e buta, por në një kontekst krejt tjetër. Në një përpjekje për të bashkuar hapësirën dhe kohën, Dali kombinon imazhet e tij me citate nga veprat kanonike të Rilindjes - Shkolla e Athinës së Raphaelit dhe Dorëzimi i çelësave Apostullit Pjetër nga Perugino. Sidoqoftë, në vetvete, interesi për pikturën klasike evropiane shfaqet te Dali shumë më herët.

Menjëherë pas shkëputjes së tij me surrealistët dhe më tej, në fillim të viteve 1940, Dali shpall një rikthim në klasicizëm dhe mbron vlerat e Rilindjes. Interesat e gjera intelektuale dhe krijuese të artistit nuk përshtaten në asnjë nga tendencat aktuale të asaj kohe dhe me të vërtetë kujtojnë humanizmin e Rilindjes. Në vitin 1945, ai krijon një seri ilustrime për autobiografinë e Benvenuto Cellini, një nga përfaqësuesit më të famshëm të Rilindjes Firence. Dali interpreton lirshëm tekstin e Cellinit, duke i dhënë mundësi maksimale imagjinatës së tij. Këto ilustrime, të realizuara me bojëra uji dhe bojë në letër, do të shfaqen në një ekspozitë në Muzeun Faberge.

Një tjetër projekt i madh i Dalit, që synon të kuptojë monumentet e artit dhe letërsisë klasike evropiane, është seria e ilustrimeve të tij për Komedinë Hyjnore nga Dante Alighieri, porositur atij me rastin e 700-vjetorit të Dantes nga Instituti Shtetëror Poligrafik. të Italisë. Dali e filloi këtë punë në vitin 1950 në fshatin bregdetar të Cadaqués dhe e përfundoi dy vjet më vonë me 102 ilustrime në teknika të ndryshme, duke përdorur bojëra uji, gouache, sanguine dhe bojë. Ndërmjet viteve 1959 dhe 1963, 100 prej tyre u riprodhuan duke përdorur teknikën e fotogravurës. Të 100 ilustrimet e përfshira në serinë përfundimtare, të cilat tashmë janë bërë tekste shkollore, mund të shihen në ekspozitë.

Ekspozita do të shfaqë gjithashtu piktura nga Salvador Dali në fillim të viteve 1980 dhe kushtuar një mjeshtri tjetër të madh të Rilindjes, Michelangelo Buonarotti. Duke punuar me subjektet e Mikelanxhelos, Dali tregon një respekt të madh për traditën dhe të shkuarën, por në të njëjtën kohë nuk e fsheh dëshirën për t'i tejkaluar ato përmes risive të vazhdueshme dhe zhytjes në modernitet.

Disa nga këto vepra u shfaqën për herë të parë për publikun vetëm vitin e kaluar në një ekspozitë tematike në Itali dhe do të vijnë për herë të parë në Rusi. Këto vepra heqin mbulesën e viteve të fundit të jetës së Dali, të studiuara pak. Vdekja e gruas dhe muzës së tij të vetme dhe shumë të dashur Gala (Elena Dyakonova) në qershor 1982 bëhet një goditje e fortë për të dhe e bën atë të mendojë gjithnjë e më shumë për botën tjetër. Dali ka një interes të pasionuar për temën e pavdekësisë dhe shkruan një sërë veprash në të cilat interpreton imazhet klasike të Mikelanxhelos me të njëjtën fantazi të papërmbajtshme karakteristike të tij.

Në veprën e famshme “Jehona gjeologjike. Pieta (1982) Dali ngulit figurat e Virgjëreshës Mari dhe Krishtit në peizazhin shkëmbor të Gjirit të Cadaqués, sikur përpiqet të gjejë hyjnoren në tokë. Dhe në një lloj testamenti artistik "Bazuar në kokën e Michelangelo të Giuliano Medici" (1982), artisti ndërthur të gjitha simbolet dhe teknikat karakteristike të tij në faza të ndryshme - bukurinë e profilit klasik, një peizazh misterioz, surreal të mbushur me të çuditshme. figurat, përdor efektin e iluzionit optik, sikur të përmbledhë përpjekjet tuaja krijuese.

Ai gjithashtu krijon një seri të tërë veprash në të cilat imazhet e Varrit Medici, duke dekoruar kapelën e dinastisë së patronëve kryesorë të Rilindjes, bëhen një memorial madhështor për Galën dhe veten e tij dhe u japin atyre pavdekësi, të paktën në dimensionin e arti botëror.

Mënyra e punës:

• çdo ditë nga 1 prilli deri më 2 korrik 2017 nga ora 10:00 deri në 20:45.

Cmimi i biletes:

• e plotë - 450 rubla,
• preferenciale - 200 rubla.

Ekspozita “Salvador Dali. Surrealiste dhe klasike. Rekomandohet për vizitorët mbi 18 vjeç.

Parashitja e biletave është e hapur. Për të gjitha pyetjet dali@fabergemuseum.ru

Ku: Muzeu Faberge, Shën Petersburg

“Surrealizmi jam unë”, me këtë frazë të famshme, Dali u shkëput me Andre Breton dhe surrealistët në vitin 1936, duke u bërë personifikimi i kësaj prirjeje në art gjatë jetës së tij. “Babëzitur për dollarë”, ai e ktheu emrin në markë, duke u bërë një lloj ylli i popit nga piktura. Punimet e Dali ekspozohen rregullisht në muzetë më të mëdhenj në botë, duke e shfaqur mjeshtrin spanjoll qoftë si piktor ose si ilustrues. revistat e modës. Këtë herë ekspozita e Dali do të mbahet në Muzeun Faberge në Shën Petersburg. Para së gjithash, i kushtohet mënyrës sesi Dali zotëroi trashëgiminë e artistëve italianë të Rilindjes. Ekspozita u kurua nga Monse Ager, drejtor i Muzeut Dali të Fondacionit Gala-Salvador Dali dhe Thomas Clement Salomon, studiues në Mondo Mostre. Ata ndanë me ne se si shkoi puna për konceptin dhe krijimin e ekspozitës në Muzeun Faberge.

“Ekspozita nuk ka asnjë lidhje me projektet e mëparshme, ne donim të tregonim trashëgiminë e vonë të Dalit dhe të thelloheshim në një element të rëndësishëm ikonografik – peizazhin. Në të njëjtën kohë, ne donim ta prezantonim Dalin në një mënyrë krejtësisht të re, të dobët dhe të sëmurë, por duke mos humbur dëshirën për të krijuar.”

Salvador Dali, "Peizazh me elemente misterioze", 1934

Tema italiane në veprën e Dalit u konsiderua për herë të parë në një ekspozitë të mbajtur në fillim të këtij viti në Palazzo Blu në Piza. I pyetur se çfarë i bashkon dy ekspozitat, Monse Ager përgjigjet: “Vetë ideja bashkoi të dy projektet, por në Shën Petersburg ne donim të theksonim periudhën surrealiste dhe praninë e peizazhit gjatë gjithë karrierës së tij artistike”. Biseda për këtë zhanër të veçantë nuk është e rastësishme - ekspozita do të shfaqë "Peizazh me elementë misterioz", të blerë nga Fondacioni në vitin 2011 nga një koleksionist privat. Ndryshe nga veprat e tjera ku artisti përshkruante luginën katalane të Ampurdanit, këtu Dali i referohet veprës së Jan Vermeer "Arti i pikturës", i njohur më mirë si "Studio e Artistit". Rimendimi i artit të mjeshtrave të vjetër ishte po aq normale për Dalin sa të pikturonte pikturat e tij - vepra të tilla përfshijnë Caprichos të Goya, Pieta e Michelangelo dhe ilustrime për Komedinë Hyjnore të Dantes. Por pse është Vermeer kaq i rëndësishëm? Kësaj pyetjeje Ager i përgjigjet me një citim nga libri i vetë artistit “50 sekretet magjike të mjeshtërisë”, ku shprehet drejtpërdrejt se është gati të humbasë dorën e majtë, vetëm për të parë Vermeerin për dhjetë minuta në kavalet.

"Dali e konsideronte Vermeerin një nga mjeshtrit më të mëdhenj, ai vlerësoi aftësinë, frymëzimin, vizatimin, ngjyrën dhe autenticitetin e punës së tij."

Salvador Dali, "Frymëzuar nga„ Krerët e Giuliano de' Medici“ Mikelanxhelo", 1982. Salvador Dali, 1969. Foto:Gianni Ferrari / Kopertina / Getty Images

Sidoqoftë, Vermeer nuk ishte i vetmi artist, talenti i të cilit frymëzoi Dali. Në mesin e 150 veprave, nga pikturat e mëparshme të viteve '30 deri tek ato të vona të viteve '80, ka piktura që i referohen Michelangelo, Cellini, Raphael, Perugino. Historianët e artit, kritikët dhe audienca vazhdojnë të pyesin se pse edhe artistët më avangardë të shekullit të 20-të nuk pushuan kurrë së kthyeri drejt mjeshtrave klasikë.

“Totalisht modern, artisti Dali donte t'i përkiste traditës dhe së shkuarës në të njëjtën kohë. Atij i bënë përshtypje mjeshtrit e vjetër, mënyra se si ata e tregojnë njëkohësisht realitetin nga jashtë dhe nga brenda.

Veprat më të hershme të këtij lloji shfaqen pas shkëputjes me surrealistët në vitet '40: në vitin 1945 ai krijoi ilustrime për autobiografinë e skulptorit Benvenuto Cellini dhe në vitet '50 ai ilustroi Komedinë Hyjnore të Dantes për nder të 700-vjetorit të lindjes së poetit. Ilustrimet, të cilat më vonë u bënë tekste shkollore, treguan poemën kryesore të Rilindjes me sytë e epokës sonë bashkëkohore.

Salvador Dali, Jehona gjeologjike. Pieta, 1982

Thirrja e Dali për artin italian në vitet '80 pas vdekjes së të dashurit dhe muzës së tij Gala bëhet krejtësisht ndryshe. Punimet janë të mbushura me melankoli, ngjyrat ndryshojnë, goditjet bëhen më të ashpra dhe dashuria për pikturën është po aq e rëndësishme sa lufta për të vazhduar pikturën. Gjatë këtyre viteve, Dali i drejtohet Mikelanxhelos, i cili ka qenë i rëndësishëm për të që në rininë e tij. Michelangelo, si vetë Dali, është një shembull i një artisti të gjithanshëm që është në gjendje të mbulojë shumë disiplina.

Dali dëshiron të bëhet i pavdekshëm dhe për këtë arsye mbështetet në shkencë, ku gjen përgjigje për pyetjet e përjetshme . Në veprën “Jehona gjeologjike. Pieta (1982), ai vendos skulpturat e njohura të Michelangelo në peizazhin shkëmbor të Cadaqués, duke ndërthurur thelbin hyjnor dhe tokësor dhe duke sjellë risinë e tij në komplotin tradicional. Kanavacën “Bazuar në kokën e Michelangelo-s të Giuliano Medici” (1981) ai e paraqet si testament të tij artistik, ku ndërthur profilin lirik të heroit të Rilindjes dhe elementet karakteristike të pikturës së Dalit. Një peizazh shkëmbor me personazhe të çuditshëm dhe efektin e një perspektive optike e çon shikuesin në një realitet tjetër që hapet pas imazhit të Medici.

Dali i kushtoi një seri të veçantë varrit të famshëm Medici, një nga veprat kryesore skulpturore të Michelangelo, duke reflektuar kështu mbi pavdekësinë për veten dhe Gala. I pyetur pse publiku nuk e humb kurrë interesin për punën e Dalit, Monse Ager përgjigjet: “Për kombinimin e tij tradicionale dhe revolucionare, ai shkoi shumë përtej artit, kryesisht falë njohurive të tij të rëndësishme për historinë e artit. Për aftësinë e tij për të provokuar publikun, si dhe për krijimin e një personazhi kaq të njohur. Tani ai është bërë një klasik, si mjeshtrit e së kaluarës. Nëse emri i surrealistit më të madh mbetet ende sinonim i hipokrizisë dhe mashtrimit për ju, ndoshta është koha për t'i hedhur një vështrim të ri veprës së tij përmes thirrjes së mjeshtrit për klasikët e mëdhenj? Epoka e surrealizmit është shumë prapa dhe megjithëse emri i Dali nuk vendos rekorde ankandesh midis artistëve modernistë, ai nuk lë posterat e ekspozitave muzeale. Çdo ekspozitë e re e afron njeriun me mundësinë e të kuptuarit të Dali - jo e tmerrshme dhe e madhe, por përtej kufijve të artit dhe vetë jetës njerëzore.