Književne vrste djela i njihove definicije. Nikolaev A

Praktična lekcija br. 2. Žanrovske varijante oda u djelima MV Lomonosova Literatura: 1) Lomonosov M. V. Ode 1739, 1747, 1748. "Razgovor sa Anakreontom" "Pjesme komponovane na putu za Peterhof...". "U tami noći...". "Jutarnja meditacija o Božijem veličanstvu" "Veče

ZNAKOVI VREMENA Oduvijek sam vjerovao da je čitanje važan dio profesionalnog života pisca. Pisac se ne pretvara u čitaoca kada baci pero i uzme tuđu knjigu: on je čita, upoređuje, uči i bira. O tome govorim u svojoj knjizi „Veče

tema 4. Žanrovske karakteristike romana Anatolea Francea "Ostrvo pingvina" 1. Ideološki koncept i problemi romana 2. Karakteristike radnje i kompozicije: a) element parodije; b) udžbenik o istoriji Penguinije; c) "satira o cijelom čovječanstvu" .3. Objekti satirične slike: a)

1 Analiza djela u procesu međusobno povezanog proučavanja književnih pojava Zadatak školske analize djela domaćih i stranih klasika podrazumijeva utvrđivanje mjesta i značaja književne pojave u svjetskom književnom procesu kroz

Žanrovski ratovi Džordža Martina Šta je najteže u pisanju knjige? To je dobro pitanje – često ga čujem od mladih autora – ali odgovor je prilično neočekivan. Početak zna biti težak, a kraj ponekad predstavlja pravu muku za autora, ovako

Patos ranih romantičarskih djela M. Gorkog (ideje i stil Gorkijevih romantičarskih djela) I. „Došlo je vrijeme potrebe za herojskim“ (Gorki). Razlozi Gorkog okretanja romantičarskoj poetici u doba procvata realizma II. Vjera u čovjeka i opozicija

Žanr je istorijski specifična kategorija, odnosno razvija se u vremenu, prolazi kroz promjene u procesu svog postojanja. U sistemu žanrovskog obrazovanja u sadašnjoj fazi postoje različite tendencije (međusobno prožimanje, međusobni uticaj, modifikacije, brisanje međužanrovskih granica i sl.) Sve one na ovaj ili onaj način otežavaju proces definisanja određenog žanra. Međutim, žanr je i tipološka kategorija, odnosno ima niz stabilnih, repetitivnih karakteristika. Dakle, postoje žanrovske karakteristike opšte prirode, koje su objedinjujuća komponenta za svaku od njih. Ovakvi znakovi treba da odrede suštinu prikazane stvarnosti, njen sadržaj, značenje i značaj; naznačiti principe građenja djela; naglasiti kriterije odabira materijala.

Na osnovu ovoga, L.P. Šesterkina identifikuje sledeće karakteristike: temu dela i kompozicionu organizaciju materijala. Strukturu žanra, prema njenom mišljenju, određuju takvi žanrovski elementi kao što su predmet prikazivanja, stav ciljnog autora i metode prikazivanja. Konstantnost veza između njih osigurava samu stabilnost forme koja svaki žanr čini prepoznatljivim kada se uporede djela različitih autora [Šesterkina URL: http://www.ipk.ru/index.php?id=2115].

A kako je žanr, između ostalog, epistemološka kategorija, može se tvrditi da je pojava u medijima određenog žanra uvijek određena zadacima koje publicista rješava – šta se uči, na kom nivou, u koju svrhu i kojim sredstvima [Kroichik 2000: http://evartist.narod.ru/text5/64.htm].

Općenito, ako pogledate teorijske zaključke drugih istraživača, možete vidjeti samo leksičke varijacije u nazivima istih znakova: originalnost predmeta spoznaje, kognitivni i obrazovni zadaci, izražajna i slikovna sredstva. Vrijedno je ovoj seriji dodati i širinu obuhvata stvarnosti, odnosno skalu zaključaka i generalizacija [Kuznjecov, Tsvik, Yurovsky 2002: 139].

S. M. Gurevich proširuje raspon karakteristika žanra, dodajući vanjske karakteristike stvarnim unutrašnjim karakteristikama novinarskog djela. Istraživač se poziva na žanrovske faktore:

• - svrha žanra;
• - objekt, subjekt i metode prikaza;
• - stil teksta;
• - uloga autora [Gurevič 2004: 181-182].

Sistem žanrovskih karakteristika može se smatrati najjednostavnijim i najjasnijim u smislu prezentacije. A. V. Kolesnichenko:

• - predmet ("šta se prikazuje?");
• - metoda ("kako?");
• - funkcija („u koju svrhu?“) [Kolesničenko 2008: 5].

Sve gore navedene karakteristike su pogodne za razlikovanje žanrova u bilo kojoj vrsti medija, bilo da se radi o radiju, televiziji ili štampanim izvorima. Budući da u radiodifuziji treba pristupiti žanrovskoj raznolikosti, vrijedi identificirati šta čini osnovu radio programa bilo kojeg žanra.

Takva osnova su, naravno, govorni tekstovi, koji mogu uključivati ​​i unaprijed napisani materijal i elemente improviziranog govora. Svaki žanr ih organizuje u govorni integritet, u zvučno jedinstvo.

Da bi kreativni proizvod novinara ispunio zahtjeve društva, on treba da definira skup „alata“ koji će olakšati obavljanje određenog zadatka. Da bi to uradio, novinar mora jasno naznačiti:

• - svrha;
• - funkcija (kao zadatak u procesu postizanja cilja);
• - predmet (poseban materijal za učenje);
• - metoda (skup tehnika za rješavanje problema, kreiranje materijala);
• - sadržaj i oblik budućeg materijala [Smirnov 2002: 30].

Za konkretizaciju žanrovskih obilježja u radijskom novinarstvu, vrijedno je navedenoj listi dodati i zvučno izražajna sredstva živog govora. Prije svega, treba istaknuti intonaciju, jer je ona važan kriterij za korespondenciju radijskog programa sa deklariranim žanrom. Tonalitet govora odražava ciljeve i ciljeve govornog uticaja, njegovu prirodu, pravac komunikacije i ličnost govornika, kako se individualni autorski stil manifestuje u tropima i kompoziciji teksta. Dakle, emitiranje dodaje žanrovski tonalitet listi općeprihvaćenih karakteristika, uz pomoć kojih se stvara atmosfera komunikacije s nevidljivom publikom. Za slušaoca, pravilno postavljen ton radio programa može poslužiti kao mnogo ubedljiviji razlog da se program svrsta u jedan ili drugi žanr od predmeta proučavanja ili ciljeva koje postavlja novinar.

Osim toga, u formiranje žanra su uključeni i različiti šumovi, muzika i tehnike montaže. Možemo reći da su karakteristike radijskog žanra, pored opštih kriterijuma, određene i specifičnostima akustičkog odraza stvarnosti.

Međutim, osnova svakog radio programa je i dalje komunikativni čin, odnosno neposredni govor. Stoga su u ovom slučaju govorni žanrovi moćniji od novinarskih žanrova. Da bi se govor analizirao kao komunikativna, a ne tekstualno-jezička stvarnost, postavljen je koncept "diskursa". Ovaj koncept ima veliki broj interpretacija, osvrnućemo se samo na neka od njih da bismo uspostavili vezu između diskursa i žanra.

U najopštijem smislu, diskurs se definiše upotrebom klasične definicije koju je dao N.D. Arutjunova: „Diskurs je koherentan tekst u kombinaciji sa ekstralingvističkim – pragmatičnim, sociokulturnim, psihološkim i drugim faktorima; tekst u aspektu događaja; govor, koji se smatra svrsishodnim djelovanjem, kao komponenta uključena u interakciju ljudi i mehanizama njihove svijesti (kognitivnih procesa) [Arutyunova 1998: 136-137].

Istraživači E. V. Čepkina i L. V. Enina definišu diskurs kao „društveno uređen mehanizam za generisanje govora, organizovanje komunikacije“. Po njihovom shvaćanju, glavni element diskursa je društvena predestinacija, odnosno pravila komunikacije koja nije izmislio subjekt. Prema njima, "diskurs je oblikovan nadriindividualnim praksama slanja poruka". Ove prakse su stabilne i reproducirane su mnogo puta [Chepkina, Enina 2011: 76].

Prema V. I. Tyupi, „diskurs nije sistem semiotičkih konvencija, već komunikativnih kompetencija: kreativnih (subjekt-autorskih), referentnih (objekt-herojskih) i receptivnih (čitač adresa)“ [Tyupa 2011: http: // www. .philology.ru/literature1/tyupa-11.htm].

Na osnovu navedenih definicija i konstatacija, možemo reći da diferencijacija žanrova radio programa zavisi ne samo od žanrovskih karakteristika, već u velikoj mjeri i od vrste diskursa koji se koristi.

Književni žanrovi- grupa književnih djela, ujedinjena skupom formalnih i supstancijalnih svojstava (za razliku od književnih oblika čiji se odabir zasniva samo na formalnim karakteristikama).

Ako je u folklornoj fazi žanr određen iz vanknjiževne (kultne) situacije, onda u književnosti žanr dobija karakteristiku svoje suštine iz vlastitih književnih normi, kodificiranih retorikom. Čitava nomenklatura antičkih žanrova koja se razvila prije ovog preokreta tada je energično promišljana pod njenim utjecajem.

Još od vremena Aristotela, koji je u svojoj Poetici dao prvu sistematizaciju književnih rodova, ideja da književni žanrovi predstavljaju prirodan, jednom zauvek utvrđen sistem, a zadatak autora je samo da postigne što potpuniju korespondenciju svog dela sa bitna svojstva odabranog žanra, ojačala. Ovakvo shvatanje žanra - kao gotove strukture predstavljene autoru - dovelo je do pojave niza normativnih poetika, koje sadrže uputstva za autore kako tačno odu ili tragediju treba napisati; vrhunac ove vrste pisanja je Boileauova poetska umjetnost (1674). To, naravno, ne znači da su sistem žanrova u celini i karakteristike pojedinih žanrova zaista ostali nepromenjeni dve hiljade godina, ali promene (i veoma značajne) teoretičari ili nisu primetili, ili su ih tumačili ih kao oštećenja, odstupanje od potrebnih modela. I tek krajem 18. stoljeća dolazi do raspada tradicionalnog žanrovskog sistema, povezanog, u skladu s općim principima književne evolucije, kako s unutarknjiževnim procesima, tako i pod utjecajem sasvim novih društvenih i kulturnih okolnosti. daleko da normativna poetika više nije mogla opisati i obuzdati književnu stvarnost.

U tim su uvjetima neki tradicionalni žanrovi počeli naglo izumirati ili marginalizirati, dok su se drugi, naprotiv, preselili s književne periferije u samo središte književnog procesa. I ako se, na primjer, ispostavilo da je uzlet balade na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće, povezan u Rusiji s imenom Žukovskog, prilično kratkog vijeka (iako je u ruskoj poeziji tada dao neočekivani novi talas u prvoj polovini 20. veka - na primer kod Bagrickog i Nikolaja Tihonova), tada se hegemonija romana - žanra koji vekovima normativna poetika nije želela da vidi kao nešto nisko i nevažno - otegla u evropskoj književnosti za najmanje jedan vek. Posebno su se aktivno počela razvijati djela hibridne ili neodređene žanrovske prirode: predstave za koje je teško reći da li je komedija ili tragedija, pjesme kojima se ne može dati nikakvo žanrovsko određenje, osim da je riječ o lirskoj pjesmi. Pad jasnih žanrovskih identifikacija očitovao se i u namjernim autorovim gestovima usmjerenim na uništavanje žanrovskih očekivanja: od romana Laurencea Sterna "Život i mišljenja gospodina Tristrama Shandyja", koji je skraćen usred rečenice, do "Mrtve duše" NV Gogolja, gdje paradoksalan podnaslov za prozaični tekst pjesme teško može u potpunosti pripremiti čitaoca na činjenicu da će povremeno biti izbačen iz poznate kolotečine skitničkog romana s lirskim (a ponekad i epskim). ) digresije.

U dvadesetom veku na književne žanrove posebno je uticalo odvajanje masovne književnosti od književnosti orijentisane ka umetničkom traganju. Masovna književnost ponovo je osjetila hitnu potrebu za jasnim žanrovskim receptima koji značajno povećavaju predvidljivost teksta za čitaoca, olakšavajući snalaženje u njemu. Naravno, prethodni žanrovi nisu bili prikladni za masovnu književnost i ona je prilično brzo formirala novi sistem, koji se zasnivao na žanru romana, koji je bio vrlo fleksibilan i akumulirao mnogo raznovrsnog iskustva. Krajem 19. i u prvoj polovini 20. veka nastaju detektivski i policijski roman, naučna fantastika i ženski („ružičasti“) roman. Nije iznenađujuće što je savremena književnost, usmjerena umjetničkom traganju, nastojala što dalje odstupiti od mase i stoga se što više udaljila od žanrovske određenosti. Ali budući da se krajnosti spajaju, utoliko što je želja da se bude dalje od žanrovske predestinacije ponekad dovodila do nove žanrovske formacije: na primjer, francuski antiroman tako nije želio da bude roman koji su glavna djela ovog književnog pokreta predstavljala karakterističnih autora kao što su Michel Butor i Natalie Sarrott, jasno su uočeni znakovi novog žanra. Dakle, moderni književni žanrovi (a takvu pretpostavku susrećemo već u refleksijama M.MBahtina) nisu elementi nekog unapred određenog sistema: naprotiv, nastaju kao tačke koncentracije napetosti na jednom ili drugom mestu književnog prostora, u skladu sa umjetničkim zadacima koje ovdje i sada postavlja ovaj krug autora. Posebno proučavanje takvih novih žanrova ostaje pitanje sutrašnjice.

Spisak književnih žanrova:

• Po obliku
  • Vizije
  • Novella
  • Priča
  • Priča
  • šala
  • roman
  • epski
  • igrati
  • skica
• po sadržaju
  • komedija
    • farsa
    • vodvilj
    • interlude
    • skica
    • parodija
    • sitcom
    • komedija likova
  • tragedija
  • Drama
• Po rođenju
  • Epski
    • Fable
    • Epski
    • Balada
    • Novella
    • Priča
    • Priča
    • roman
    • Epski roman
    • Priča
    • Fantazija
    • Epski
  • Lyric
    • Oh da
    • Poruka
    • Stanzas
    • Elegija
    • Epigram
  • Liro-epski
    • Balada
    • Poem
  • Dramaticno
    • Drama
    • Komedija
    • Tragedija

Poem- (grč. póiema), veliko poetsko djelo s narativnim ili lirskim zapletom. Pesma se naziva i antičkim i srednjovekovnim epom (vidi i Ep), bezimenim i autorskim, koji je nastao ili ciklizacijom lirsko-epskih pesama i legendi (sa stanovišta AN Veselovskog), ili „nabujavanjem“ ( A. Hoisler) ili nekoliko narodnih legendi, ili uz pomoć složenih modifikacija najstarijih zapleta u procesu povijesnog postojanja folklora (A. Lord, M. Parry). Pjesma se razvila iz epa koji prikazuje događaj od nacionalnog istorijskog značaja (Ilijada, Mahabharata, Pjesma o Rolandu, Starija Edda, itd.).

Postoji mnogo žanrovskih varijanti pjesme: herojska, didaktička, satirična, burleskna, uključujući i herojsko-komičnu, pjesmu romantičnog zapleta, lirsko-dramsku. Dugo vremena vodećom granom žanra smatrala se pjesma na nacionalno-povijesnu ili svjetsko-povijesnu (religioznu) temu (Virgilijeva Eneida, Danteova Božanstvena komedija, Lusiada L. di Camoensa, Jerusalim oslobođen T. Tasa, Izgubljeni raj „J. Milton“, Henriad „Volter“, „Mesijada“ F. G. Klopstoka, „Rusija“ M. M. Kheraskova i drugi). Istovremeno, veoma uticajna grana u istoriji žanra bila je pesma sa romanesknim karakteristikama radnje („Vitez u leopardovoj koži“ Šote Rustavelija, „Shahnameh“ od Ferdowsija, donekle – „ Bijesni Roland" L. Ariosta), povezan u ovoj ili onoj mjeri s tradicijom srednjovjekovnog, uglavnom viteškog, romana. Postepeno se u pjesmama izbijaju lični, moralni i filozofski problemi, jačaju lirski i dramski elementi, otkriva se i savladava folklorna tradicija - osobine koje su već karakteristične za predromantične pjesme („Faust“ IV Getea, pjesme J. Macphersona, V. Scotta). Procvat žanra događa se u eri romantizma, kada se najveći pjesnici raznih zemalja okreću stvaranju pjesme. Djela "Samit" u evoluciji žanra romantične pjesme poprimaju socio-filozofski ili simboličko-filozofski karakter ("Hodočašće Čajld Harolda" J. Byrona, "Bronzani konjanik" AS Puškina, "Dzyady" A. Mitskevič, "Demon" M. Y. Lermontova, "Nemačka, zimska bajka" G. Hajnea).

U 2. polovini 19. vijeka. očigledan je pad žanra, što ne isključuje pojavu pojedinačnih izvanrednih djela ("The Song of Hiawatha" G. Longfellowa). U pjesmama N. A. Nekrasova ("Mraz, crveni nos", "Ko dobro živi u Rusiji") manifestiraju se žanrovske tendencije karakteristične za razvoj pjesme u realističkoj književnosti (sinteza moralnih deskriptivnih i herojskih principa).

U pesmi XX veka. najintimnija iskustva koreliraju sa velikim istorijskim preokretima, njima su prožeta kao iznutra ("Oblak u pantalonama" VV Majakovskog, "Dvanaest (pesma)" AA Bloka, "Prvi sastanak" A. Belog) .

U sovjetskoj poeziji postoje različite žanrovske varijante pjesme: oživljavanje herojskog principa ("Vladimir Iljič Lenjin" i "Dobro!" Majakovskog, "Devetsto peta godina" BL Pasternaka, "Vasily Turkin" AT Tvardovskog) ; lirske i psihološke pjesme ("O tome" V. V. Majakovskog, "Ana Snegina" S. A. Jesenjina), filozofske (N. A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), istorijske ("Tobolski hroničar" L. Martynov) ili kombinovanje moralne i društveno-istorijske perspektive ("Sredina veka" V. Lugovskog).

Pjesma kao sintetički, liroepski i monumentalni žanr koji vam omogućava da spojite ep srca i "muziku", "element" svjetskih prevrata, najdubljih osjećaja i povijesnog koncepta, ostaje produktivan žanr svjetske poezije: "Inicijacija of the Wall" i "Into the Storm" R. Frosta, " Landmarks " Saint-John Persa, " Hollow People " T. Eliota, " Universal Song " P. Nerude, " Niobe " od K., I. Galczynski, „Neprekidna poezija” P. Eluarda, „Zoja” Nazima Hikmeta.

Epos(starogrčki έπος - "riječ", "pripovijedanje") - skup djela uglavnom epskog roda, ujedinjenih zajedničkom temom, erom, nacionalnim identitetom itd. Na primjer, homerski ep, srednjovjekovni ep, životinjski ep.

Nastanak epa je stadijalnog karaktera, ali zbog istorijskih okolnosti.

Nastanak epa obično je praćen dodavanjem hvalospjeva i tužbalica, bliskih herojskom svjetonazoru. Velika djela ovjekovječena u njima često se ispostavljaju kao materijal koji herojski pjesnici koriste kao osnovu svojih narativa. Panegirici i tužbalice obično su sastavljeni u istom stilu i veličini kao i junački ep: u ruskoj i turskoj književnosti obje vrste imaju gotovo isti način izražavanja i leksički sastav. Tužaljke i hvalospjevi sačuvani su kao dio epskih pjesama kao ukras.

Ep ne pretenduje samo na objektivnost, već i na istinitost svoje priče, a njegove tvrdnje, po pravilu, prihvata publika. Snorri Sturluson je u svom Prologu za "Krug Zemlje" objasnio da među njegovim izvorima ima "drevnih pesama i pesama koje su ljudi pevali iz zabave", i dodao: "Iako mi sami ne znamo da li su ove priče istinite , znamo pouzdano. da su ih mudri ljudi antike smatrali istinitim."

roman- književni žanr, po pravilu, prozaičan, koji uključuje detaljnu priču o životu i razvoju ličnosti glavnog junaka (junaka) u kriznom / nestandardnom periodu njegovog života.

Naziv "rimski" nastao je sredinom 12. veka zajedno sa žanrom viteškog romana (starofrancuski. romanz iz kasnog latinskog dijalekta romanice"Na (popularnom) romanskom jeziku"), za razliku od historiografije na latinskom. Suprotno uvriježenom mišljenju, ovaj naziv se od samog početka nije odnosio ni na jedno djelo na narodnom jeziku (junačke pjesme ili tekstovi trubadura nikada se nisu nazivali romanima), već na ono koje bi se moglo suprotstaviti latinskom uzoru, iako vrlo udaljena: istoriografija, fabula ("Roman o Renardu"), vizija ("Roman o ruži"). Međutim, u XII-XIII vijeku, ako ne i kasnije, riječi roman i estoire(ovo drugo znači i "slika", "ilustracija") su zamjenjive. U obrnutom prijevodu na latinski, roman je nazvan (liber) romanticus, odakle je u evropskim jezicima došao pridjev "romantični", sve do kraja 18. vijeka značio je "svojstven romanima", "kao što su romani", a tek kasnije je značenje s jedne strane pojednostavljeno na "ljubav". , ali je s druge strane dala naziv romantizmu kao književnom pokretu.

Naziv "roman" zadržao se i kada je u 13. veku prozni roman za lektiru došao da zameni izvedeni poetski roman (sa potpunim očuvanjem viteške tematike i fabule), a za sve potonje transformacije viteškog romana, do na djela Ariosta i Edmunda Spensera, koja smo nazivali pjesmama, a savremenici su smatrali romanima. Traje i kasnije, u 17.-18. vijeku, kada je „avanturistički” roman zamijenjen „realističkim” i „psihološkim” romanima (koji sami po sebi problematizuju navodni jaz u kontinuitetu).

Međutim, u Engleskoj se mijenja i naziv žanra: naziv "starih" romana ostaje romansa, a za "nove" romane iz sredine XVII vijeka naziv je fiksiran roman(iz italijanske novele - "kratka priča"). Dihotomija roman / romansa mnogo znači kritici na engleskom jeziku, ali radije unosi dodatnu nesigurnost u njihove stvarne istorijske odnose nego što pojašnjava. Generalno romansa smatra se prije svojevrsnom strukturnom i zapletom žanra roman.

U Španiji se, s druge strane, nazivaju sve varijante romana novela, a to je poteklo od istog romanice riječ romansa od samog početka pripadao je pesničkom žanru, kome je takođe suđeno da ima dugu istoriju - romansi.

Biskup Yue je krajem 17. vijeka, u potrazi za prethodnicima romana, prvi put primijenio ovaj pojam na niz pojava antičke pripovjedačke proze, koje se od tada nazivaju i romanima.

Vizije

Fabliau dou dieu d'Amour"(Priča o Bogu ljubavi)" Venus la déesse d'amors

Vizije- narativni i didaktički žanr.

Radnja je predstavljena u ime osobe kojoj se navodno otkrio u snu, halucinaciji ili letargičnom snu. Jezgro uglavnom čine stvarni snovi ili halucinacije, ali su se već u antičko doba pojavljivale izmišljene priče, odjevene u forme vizija (Platon, Plutarh, Ciceron). Žanr dobija poseban razvoj u srednjem veku, a vrhunac dostiže u Danteovoj Božanstvenoj komediji, koja predstavlja najdetaljnije viđenje forme. Autoritativno odobrenje i najsnažniji podsticaj razvoju žanra dali su "Dijalozi čuda" pape Grgura Velikog (6. stoljeće), nakon kojih se vizije masovno pojavljuju u crkvenoj književnosti svih evropskih zemalja.

Do 12. veka sve su vizije (osim skandinavskih) pisane latinicom, od 12. veka javljaju se prevodi, a od 13. veka - originalne vizije na narodnim jezicima. Najpotpuniji oblik vizija predstavljen je u latinskoj poeziji klera: ovaj žanr je po svom nastanku usko povezan s kanonskom i apokrifnom vjerskom literaturom i blizak je crkvenom propovijedanju.

Urednici vizije (oni su uvijek iz reda sveštenstva i moraju se razlikovati od samog "vidovita") iskoristili su priliku u ime "više sile" koja je poslala viziju da promovišu svoje političke stavove ili napadnu lične neprijatelje. Pojavljuju se i čisto fiktivne vizije - tematski pamfleti (na primjer, vizija Karla Velikog, Karla III, itd.).

Međutim, od 10. stoljeća, forma i sadržaj vizija izazivaju proteste, koji često dolaze iz deklasiranih slojeva samog klera (siromašnih klerika i golijardskih učenjaka). Ovaj protest rezultira parodijskim vizijama. S druge strane, dvorska viteška poezija na narodnim jezicima zahvaća formu vizija: vizije ovdje dobijaju novi sadržaj, postajući okvir ljubavno-didaktičke alegorije - kao što je npr. Fabliau dou dieu d'Amour"(Priča o Bogu ljubavi)" Venus la déesse d'amors(Venera - boginja ljubavi) i na kraju - enciklopedija dvorske ljubavi - čuvena" Roman de la Rose "(Rimska ruža) Guillaumea de Lorrisa.

Novi sadržaj u obliku vizija stavlja "treća vlast". Tako, nasljednik nedovršenog romana Guillaumea de Lorrisa, Jean de Meun, pretvara izvrsnu alegoriju svog prethodnika u tešku kombinaciju didaktike i satire, čiji je vrh uperen protiv odsustva "jednakosti", protiv nepravednog. privilegije aristokratije i protiv "razbojničke" kraljevske vlasti). Isto je i "Nade običnih ljudi" Jeana Molyneuxa. Osjećaji "trećeg staleža" nisu ništa manje živo izraženi u Langlandovoj čuvenoj "Viziji Petra orača", koja je igrala agitatorsku ulogu u engleskoj seljačkoj revoluciji 14. stoljeća. Ali za razliku od Jeana de Meuna, predstavnika urbanog dijela "trećeg staleža", Langland - ideolog seljaštva - skreće pogled na idealiziranu prošlost, sanjajući o uništenju kapitalističkih kamatara.

Kao potpuno samostalni žanr vizije su karakteristične za srednjovjekovnu književnost. Ali kao motiv, forma vizija i dalje postoji u književnostima modernog doba, posebno je pogodna za uvođenje satire i didaktike, s jedne strane, i fikcije, s druge (na primjer, Bajronov "Tam"). .

Novella

Izvori romana su prvenstveno latinski exempla, kao i fablio, priče isprepletene u "Dijalogu o papi Grguru", apologetima iz "Života crkvenih otaca", basnama, narodnim pričama. U okcitanskom jeziku 13. stoljeća, čini se da riječ označava priču nastalu na nekom tek obrađenom tradicionalnom materijalu nova.Odavde - talijanski novela(u najpopularnijoj zbirci s kraja XIII veka "Novellino", poznatoj i kao "Sto antičkih romana"), koja se od XV veka proširila širom Evrope.

Žanr je nastao nakon pojave knjige Giovannija Boccaccia "Dekameron" (oko 1353.), čija se radnja sastojala u činjenici da nekoliko ljudi, bježeći od kuge izvan grada, pričaju jedni drugima romane. Boccaccio je u svojoj knjizi stvorio klasičnu vrstu italijanske novele, koju su razvili njegovi brojni sljedbenici u samoj Italiji i drugim zemljama. U Francuskoj se, pod uticajem prevoda Dekamerona oko 1462. godine, pojavila zbirka „Sto novih romana” (međutim, materijal je više zaslužan za aspekte Pođo Bračiolinija), a Margareta od Navarske, po uzoru na Dekameron, napisao je knjigu “Heptameron” (1559).

U eri romantizma, pod uticajem Hoffmanna, Novalisa, Edgara Allana Poea, širi se roman sa elementima misticizma, fantastike i bajkovitosti. Kasnije, u djelima Prospera Mériméea i Guy de Maupassanta, ovaj termin se počeo koristiti za označavanje realističkih priča.

Za američku književnost, počevši od Washingtona Irvinga i Edgara Poea, novele ili kratke priče (eng. pripovijetka), od posebnog je značaja - kao jedan od najkarakterističnijih žanrova.

U drugoj polovini 19. i 20. veka tradiciju romana nastavili su različiti pisci kao što su Ambrose Bierce, O. Henri, HG Vels, Artur Konan Dojl, Gilbert Česterton, Ryunosuke Akutagava, Karel Čapek, Horhe Luis Borhes.

Kratku priču karakteriše nekoliko važnih karakteristika: krajnja sažetost, oštar, čak i paradoksalni zaplet, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma i deskriptivnosti, neočekivani rasplet. Radnja se odvija u modernom svijetu autora. Radnja romana je slična dramskoj, ali je obično jednostavnija.

Goethe je govorio o oštrom zapletu romana, dajući mu sljedeću definiciju: "nečuven događaj koji se dogodio".

U romanu je naglašen značaj razmene, koja sadrži neočekivani obrt (pointe, „sokolarstvo“). Prema riječima francuskog istraživača, "u krajnjoj liniji, može se čak reći da je cijela priča zamišljena kao rasplet". Viktor Šklovski je napisao da opis srećne međusobne ljubavi ne stvara novelu; novela zahteva ljubav sa preprekama: „A voli B, B ne voli A; kada se B zaljubio u A, tada A više nije volio B.” Izdvojio je posebnu vrstu raspleta, koji je nazvao "lažnim završetkom": obično se pravi iz opisa prirode ili vremena.

Među prethodnicima Boccaccia, priča je imala moralizirajući stav. Boccaccio je zadržao ovaj motiv, ali je njegov moral proizlazio iz priče ne logički, već psihološki, i često je bio samo izgovor i metoda. Kasnija priča uvjerava čitaoca u relativnost moralnih kriterija.

Priča

Priča

Šala(fr. anegdota- bicikl, fikcija; sa grčkog. τὸ ἀνέκδοτoν - neobjavljeno, lit. "Nije izdano") - žanr folklora - kratka smiješna priča. Anegdotu najčešće karakterizira neočekivano semantičko razrješenje na samom kraju, što izaziva smijeh. To može biti igra riječi, različita značenja riječi, moderne asocijacije koje zahtijevaju dodatna znanja: društvena, književna, istorijska, geografska itd. Anegdote pokrivaju gotovo sve sfere ljudskog djelovanja. Ima viceva o porodičnom životu, politici, seksu itd. U većini slučajeva autori viceva su nepoznati.

U Rusiji, XVIII-XIX veka. (i u većini jezika sveta do sada) reč "anegdota" imala je malo drugačije značenje - to bi mogla biti samo zabavna priča o nekoj poznatoj ličnosti, ne nužno sa zadatkom da je ismeje (up. Puškin: " Anegdote o danima prošlosti"). Takve "viceve" o Potemkinu postale su klasika tog vremena.

Oh da

Epski

Igraj(francuski pièce) - dramsko djelo, obično klasičnog stila, stvoreno za postavljanje radnje u pozorištu. Ovo je opšti specifični naziv za dramska djela namijenjena izvođenju sa scene.

Struktura predstave obuhvata tekst likova (dijalozi i monolozi) i funkcionalne autorske napomene (napomene koje sadrže oznaku scene, karakteristike enterijera, izgled likova, njihovo držanje i sl.). Po pravilu, predstavi prethodi spisak likova, ponekad sa naznakom njihovih godina, profesije, titula, rodbinskih veza itd.

Zaseban potpuni semantički dio predstave naziva se čin ili radnja, koja može uključivati ​​manje komponente - pojave, epizode, slike.

Sam koncept predstave je čisto formalan, ne uključuje nikakvo emocionalno ili stilsko značenje. Stoga je u većini slučajeva predstava popraćena podnaslovom koji definiše njen žanr - klasični, glavni (komedija, tragedija, drama) ili autorski (npr. Jadni moj Marat, dijalozi u tri dijela - A. Arbuzov; Čekaj pa ćeš vidjeti , prijatna predstava u četiri čina - B. Šo; Ljubazan čovek iz Cezuana, parabolični komad - B. Breht itd.). Žanrovska oznaka drame ne služi samo kao „nagoveštaj“ reditelju i glumcima u scenskoj interpretaciji drame, već pomaže da se uđe u autorski stil, u figurativnu strukturu drame.

Esej(od fr. essai"Pokušaj, suđenje, skica", od lat. exagium"Vaganje") - književni žanr proze male količine i slobodne kompozicije. Esej izražava individualne utiske i razmišljanja autora o određenoj prilici ili temi i ne pretenduje na iscrpnu ili definišuću interpretaciju teme (u parodijskoj ruskoj tradiciji „pogled i nešto“). Po obimu i funkciji graniči, s jedne strane, sa naučnim člankom i književnim esejem (s kojim se eseji često brkaju), as druge, sa filozofskom raspravom. Esejistički stil karakteriziraju slikovitost, pokretljivost asocijacija, aforizam, često antitetično razmišljanje, odnos prema intimnoj iskrenosti i kolokvijalnoj intonaciji. Neki teoretičari smatraju se četvrtom, uz ep, liriku i dramu, svojevrsnom fikcijom.

Kao posebnu žanrovsku formu uveo je, na osnovu iskustva svojih prethodnika, Michela Montaignea u svojim "Ogledima" (1580). Po prvi put u engleskoj književnosti, Francis Bacon je svojim spisima, objavljenim u obliku knjiga 1597., 1612. i 1625. godine, dao ime Englezi. eseji... Engleski pesnik i dramaturg Ben Džonson prvi je upotrebio reč esejista (eng. esejista) 1609. godine.

U 18. i 19. veku, eseji su jedan od vodećih žanrova engleskog i francuskog novinarstva. Razvoj esejistike u Engleskoj su promovirali J. Addison, Richard Steele, Henry Fielding, u Francuskoj - Diderot i Voltaire, u Njemačkoj - Lesing i Herder. Eseji su bili glavni oblik filozofske i estetske polemike među romantičarima i romantičarskim filozofima (G. Heine, R. W. Emerson, G. D. Thoreau).

Žanr eseja duboko je ukorijenjen u engleskoj književnosti: T. Carlyle, W. Hazlitt, M. Arnold (19. vijek); M. Beerbohm, G.K. Chesterton (XX vijek). U dvadesetom veku esejistika je procvetala: žanr eseja koristili su najveći filozofi, prozni pisci i pesnici (R. Rolland, B. Shaw, H. Wells, J. Orwell, T. Mann, A. Morois, J.P. Sartre).

U litvanskoj kritici termin esej (doslovno esė) prvi je upotrebio Balis Sruoga 1923. godine. Knjige Juozapasa Albinasa Herbaciauskasa „Osmesi Božji” (lit. „Dievo šypsenos”, 1929) i „Bogovi i nevolje” (lit. “Dievai ir smūtkeliai”, 1935) Jonasa Kossu-Aleksandravičiusa. Primeri eseja uključuju „poetske antikomentare“, „Lirske studije“ (lit. „Lyriniai etiudai“, 1964.) i „Antakalnis baroque“ (lit. „Antakalnio barokas“, 1971.) Eduardasa Mezhelaitisa, „Dnevnik bez datuma“ (lit. “Dienoraštis be datų”, 1981.) Justinasa Marcinkevičiusa, “Poezija i riječ” (lit. “Poezija ir žodis”, 1977.) i papirusi iz grobova mrtvih (lit. “Papirusai iš mirusiųjų kapų”), 1991. od Marceliusa Martinaitisa. Antikonformistička moralna pozicija, konceptualnost, tačnost i polemika odlikuju eseje Thomasa Venclove

Za rusku književnost žanr eseja nije bio tipičan. Uzorci stila eseja nalaze se kod A. Puškina („Putovanje od Moskve do Sankt Peterburga“), A. I. Hercena („Sa druge obale“), F. M. Dostojevskog („Dnevnik pisca“). Početkom 20. veka V.I. Ivanov, D.S.Merežkovski, Andrej Beli, Lev Šestov, V.V. Rozanov, a kasnije Ilja Erenburg, Jurij Oleša, Viktor Šklovski, Konstantin Paustovski okrenuli su se žanru eseja. Književnokritičke ocjene savremenih kritičara, po pravilu, oličene su u različitim žanrovima eseja.

U muzičkoj umjetnosti, termin komad se obično koristi kao generički naziv za djela instrumentalne muzike.

Skica(eng. skica, doslovno - skica, skica, skica), u XIX - ranom XX vijeku. kratka predstava sa dva, retko tri lika. Skeč je najpopularniji na sceni.

U Velikoj Britaniji, TV skečeve komedije su veoma popularne. Slični programi su nedavno počeli da se pojavljuju na ruskoj televiziji ("Naša Rusija", "Šest kadrova", "Daj mladost!", "Dragi program", "Džentlmen šou", "Gorodok" itd.) Skeč emisija je televizija serija Monty Python's Flying Circus.

A.P. Čehov je bio poznati kreator skica.

Komedija(grčki κωliμωδία, od grčkog κῶμος, kỗmos, "Praznik u čast Dionisa" i grč. ἀοιδή / grčki. ᾠδή, aoidḗ / ōidḗ, "Pjesma") - žanr fikcije koju karakterizira humoristički ili satirični pristup, kao i vrsta drame u kojoj se konkretno rješava trenutak efektnog sukoba ili borbe antagonističkih likova.

Aristotel je komediju definisao kao "imitaciju najgorih ljudi, ali ne u svoj njihovoj izopačenosti, već na zabavan način" (Poetika, g. V).

Vrste komedije uključuju žanrove kao što su farsa, vodvilj, interludij, skeč, opereta, parodija. U današnje vrijeme uzor takve primitivnosti su mnoge komedije, izgrađene isključivo na vanjskim komičnim, komičnim pozicijama, u kojima se likovi nalaze u procesu razvoja radnje.

Razlikovati sitcom i komedija likova.

Sitcom (komedija situacija, situaciona komedija) je komedija u kojoj su događaji i okolnosti izvor smiješnog.

Komedija likova (komedija ponašanja) je komedija u kojoj je izvor smiješnog unutrašnja suština likova (moral), smiješna i ružna jednostranost, hipertrofirana osobina ili strast (porok, nedostatak). Vrlo često je komedija morala satirična komedija, koja ismijava sve ove ljudske kvalitete.

Tragedija(grč. τραγωδία, tragōdía, bukvalno – kozja pesma, od tragos – jarac i öde – pesma), dramski žanr zasnovan na razvoju događaja, koji je, po pravilu, neizbežan i nužno vodi ka katastrofalnom ishodu za likovi, često puni patetike; svojevrsna drama suprotna komediji.

Tragedija je obilježena surovom ozbiljnošću, na najakutniji način oslikava stvarnost, kao ugrušak unutrašnjih kontradikcija, otkriva najdublje sukobe stvarnosti u izuzetno napetoj i bogatoj formi koja poprima značenje umjetničkog simbola; nije slučajno što je većina tragedija napisana u stihovima.

Drama(grč. Δρα´μα) je jedna od vrsta književnosti (uz liriku, epiku, a takođe i liroepiju). Od ostalih vrsta književnosti razlikuje se po načinu na koji je radnja prenošena – ne kroz naraciju ili monolog, već kroz dijaloge likova. Svako književno djelo izgrađeno u dijaloškom obliku, uključujući komediju, tragediju, dramu (kao žanr), farsu, vodvilj itd., na ovaj ili onaj način pripada drami.

Od davnina postoji u folklornom ili književnom obliku među raznim narodima; stari Grci, stari Indijanci, Kinezi, Japanci, američki Indijanci stvarali su svoje dramske tradicije nezavisno jedni od drugih.

Na grčkom se riječ "drama" odnosi na tužan, neprijatan događaj ili situaciju za jednu određenu osobu.

Fable- poetsko ili prozaično književno djelo moralizatorske, satirične prirode. Na kraju basne je kratak didaktički zaključak - moral tzv. Glumci su obično životinje, biljke, stvari. Basna ismijava poroke ljudi.

Basna je jedna od najstarijih književnih vrsta. U staroj Grčkoj je bio poznat Ezop (VI-V vek pne), koji je pisao basne u prozi. U Rimu - Fedro (1. vek nove ere). U Indiji zbirka basni Pančatantra datira iz 3. veka. Najistaknutiji basnopisac modernog doba bio je francuski pjesnik J. La Fontaine (17. vijek).

U Rusiji razvoj žanra basne datira od sredine 18. - početka 19. veka i povezan je sa imenima A.P. Sumarokova, II vek kod Simeona Polockog i u prvoj polovini. XVIII vijeka od A.D. Kantemira, V.K.Trediakovskog. U ruskoj poeziji razvija se basni slobodni stih, koji prenosi intonaciju opuštene i lukave priče.

Basne I. A. Krilova svojom realističkom živahnošću, zdravim humorom i odličnim jezikom označile su procvat ovog žanra u Rusiji. U sovjetsko doba popularnost su stekle basne Demjana Bednog, S. Mihalkova i drugih.

Postoje dva koncepta porijekla basne. Prvu predstavlja njemačka škola Otto Crusius, A. Hausrat i drugi, drugu - američki naučnik B.E. Perry. Prema prvom konceptu, pripovijedanje je primarno u basni, a moral je sekundaran; basna dolazi iz priče o životinjama, a priča o životinjama iz mita. Prema drugom konceptu, moral je primarni u basni; basna je bliska poređenjima, poslovicama i izrekama; kao i oni, basna nastaje kao pomoćno sredstvo argumentacije. Prvo gledište seže do romantične teorije Jacoba Grimma, drugo oživljava racionalistički koncept Lesinga.

Filologe 19. vijeka dugo je zaokupljala polemika o prioritetu grčke ili indijske basne. Sada se gotovo sigurno može smatrati da je zajednički izvor materijala grčkih i indijskih basni bila sumersko-babilonska basna.

Epics- Ruske narodne epske pesme o podvizima heroja. Osnova priče o epu je bilo koji herojski događaj, ili izuzetna epizoda ruske istorije (otuda i popularni naziv epa - “ stari covjek“, „staromodno“, što implicira da se radnja o kojoj je riječ odvijala u prošlosti).

Epi se obično pišu u toničnim stihovima sa dva do četiri akcenta.

Prvi put pojam "epopeje" uveo je Ivan Saharov u zbirci "Pesme ruskog naroda" 1839. godine, predložio ga je na osnovu izraza "po epici" u "Polaganju o Vojsci Igorovu", što je značilo " prema činjenicama."

Balada

Mit(starogrčki μῦθος) u književnosti - legenda koja prenosi ideje ljudi o svijetu, mjestu čovjeka u njemu, o porijeklu svega postojećeg, o bogovima i herojima; određenu ideju o svetu.

Specifičnost mitova se najjasnije pojavljuje u primitivnoj kulturi, gdje su mitovi ekvivalent nauke, integralnog sistema u okviru kojeg se percipira i opisuje cijeli svijet. Kasnije, kada se iz mitologije izoluju takvi oblici društvene svijesti kao što su umjetnost, književnost, nauka, religija, politička ideologija itd., oni zadržavaju niz mitoloških modela koji se posebno promišljaju kada su uključeni u nove strukture; mit doživljava svoj drugi život. Posebno je zanimljiva njihova transformacija u književnom stvaralaštvu.

Budući da mitologija asimilira stvarnost u formama figurativnog narativa, ona je inherentno bliska fikciji; istorijski gledano, anticipirala je mnoge mogućnosti književnosti i imala sveobuhvatan uticaj na njen rani razvoj. Naravno, književnost se ni kasnije ne odvaja od mitoloških osnova, što se ne odnosi samo na djela s mitološkim osnovama radnje, već i na realističko i naturalističko pisanje 19. i 20. stoljeća (dovoljno je spomenuti “Oliver Twist” C. Dikens, „Nana” E. Zole, „Čarobna planina” T. Mana).

Novella(italijanska novela - vijesti) je narativni prozni žanr koji karakterizira sažetost, oštar zaplet, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma, neočekivani rasplet. Ponekad se koristi kao sinonim za priču, ponekad se naziva nekom vrstom priče.

Priča- prozaični žanr nestabilnog obima (pretežno posredni između romana i priče), sklon zapletu hronike koji reproducira prirodni tok života. Radnja, lišena intriga, usredsređena je na protagonista, čija se ličnost i sudbina otkrivaju u nekoliko događaja.

Priča je epski prozni žanr. Radnja priče više teži epskom i hroničarskom zapletu i kompoziciji. Moguća forma stiha. Priča opisuje niz događaja. Amorfna je, događaji su često jednostavno vezani jedni za druge, elementi van priče igraju veliku nezavisnu ulogu. Nema složenu, napetu i zaokruženu celinu.

Priča- mala forma epske proze, u korelaciji sa pričom kao detaljnijim oblikom pripovedanja. Vraća se folklornim žanrovima (bajka, parabola); kako se žanr izdvojio u pisanoj književnosti; često se ne razlikuje od novele, a od 18.st. - i esej. Ponekad se novela i esej smatraju polarnim varijantama priče.

Priča je malo djelo, koje sadrži mali broj likova, a također, najčešće, ima jednu priču.

Priča: 1) svojevrsni narativni, uglavnom prozaični folklor ( fantastična proza), koji uključuje djela različitih žanrova, u čijem sadržaju, sa stanovišta nosilaca folklora, nema stroge pouzdanosti. Bajkoviti folklor se suprotstavlja „strogo“ folklornom pripovijedanju ( neizrecive proze) (vidi mit, ep, istorijska pjesma, duhovna poezija, legenda, demonološke priče, pripovijest, bogohuljenje, legenda, bylichka).

2) žanr književne naracije. Književna priča ili oponaša narodnu priču ( književna priča pisana narodno-poetskim stilom), ili kreira didaktičko djelo (vidi didaktičku literaturu) zasnovano na nefolklornim temama. Narodna priča istorijski prethodi književnoj.

riječ " priča»Posvjedočeno u pisanim izvorima ne ranije od 16. stoljeća. Od riječi “ show". Važan je bio spisak, spisak, tačan opis. Svoj savremeni značaj dobija od 17.-19. veka. Ranije se koristila reč basna, sve do 11. veka - bogohuljenje.

Riječ "bajka" sugerira da će naučiti o njoj, "šta je" i saznati "zašto" je ona, bajka, potrebna. Bajka sa svrhom potrebna je za podsvjesno ili svjesno poučavanje djeteta u porodici pravilima i ciljevima života, potrebi zaštite svog „područja“ i dostojanstvenom odnosu prema drugim zajednicama. Važno je napomenuti da i saga i bajka nose kolosalnu informacijsku komponentu koja se prenosi s generacije na generaciju, a vjerovanje u koju se temelji na poštovanju svojih predaka.

Postoje različite vrste bajki.

Fantazija(sa engleskog. fantazija- "fantazija") - vrsta fantastične literature zasnovane na korištenju mitoloških i bajkovitih motiva. U današnjem obliku formiran je početkom 20. vijeka.

Fantastična djela najčešće podsjećaju na povijesni avanturistički roman, čija se radnja odvija u izmišljenom svijetu bliskom stvarnom srednjem vijeku, čiji se junaci susreću sa natprirodnim pojavama i stvorenjima. Fantazija se često gradi oko arhetipskih zapleta.

Za razliku od naučne fantastike, fantazija ne nastoji objasniti svijet u kojem se djelo odvija u smislu nauke. Sam ovaj svijet postoji u obliku neke vrste pretpostavke (najčešće njegova lokacija u odnosu na našu stvarnost uopće nije propisana: da li je paralelni svijet ili druga planeta), a njegovi fizički zakoni mogu se razlikovati od stvarnosti. našeg svijeta. U takvom svijetu postojanje bogova, vještičarenja, mitskih bića (zmajeva, gnomova, trolova), duhova i bilo kojih drugih fantastičnih entiteta može biti stvarno. Istovremeno, temeljna razlika između "čuda" fantazije i njihovih bajkovitih parnjaka je u tome što su ona norma opisanog svijeta i djeluju sistemski, poput zakona prirode.

Fantazija je također žanr u bioskopu, slikarstvu, kompjuterskim i društvenim igrama ovih dana. Ova žanrovska raznovrsnost posebno je karakteristična za kinesku fantaziju s elementima orijentalnih borilačkih vještina.

Epski(iz epskog i grčkog poieo - stvaram)

1. Opsežna naracija u stihovima ili prozi o izuzetnim nacionalno-istorijskim događajima ("Ilijada", "Mahabharata"). Korijeni epa u mitologiji i folkloru. U 19. vijeku. postoji epski roman ("Rat i mir" Lava Tolstoja)
2. Složena, duga istorija nečega, uključujući niz velikih događaja.

Oh da- poetsko, kao i muzičko i poetsko djelo, koje se odlikuje svečanošću i uzvišenošću.

Prvobitno u staroj Grčkoj, svaki oblik poetskih tekstova namijenjenih za pratnju muzike nazivao se odom, uključujući i horsko pjevanje. Oda od Pindarovih vremena je horska pjesma-epinika u čast pobjednika u sportskom nadmetanju svetih igara sa troglasnom kompozicijom i naglašenom svečanošću i pompom.

U rimskoj književnosti, najpoznatije Horacijeve ode, koji je koristio dimenzije eolske lirike, prvenstveno alkejske strofe, prilagođavajući ih latinskom jeziku, zbirka ovih djela na latinskom se zove Carmina – pjesme, počele su se nazivati ode kasnije.

Od renesanse i u doba baroka (XVI-XVII stoljeće) lirska djela patetično visokog stila, orijentirana na antičke uzorke, postala su ode; u klasicizmu oda je postala kanonski žanr visoke lirike.

Elegija(grč. ελεγεια) - žanr lirske poezije; u ranoantičkoj poeziji - pjesma koju je napisao elegijski distih, bez obzira na sadržaj; kasnije (Kalimah, Ovidije) - pjesma tužnog sadržaja. U modernoj evropskoj poeziji elegija zadržava stabilne karakteristike: prisnost, motive razočarenja, nesrećne ljubavi, usamljenosti, smrtnosti ovozemaljskog života, određuje retoriku u prikazu emocija; klasični žanr sentimentalizma i romantizma ("Ispovest" E. Baratynskog).

Pjesma sa karakterom zamršene tuge. U tom smislu, možemo reći da je većina ruske poezije elegično raspoložena, barem sve do poezije modernog doba. To, naravno, ne poriče da u ruskoj poeziji postoje odlične pjesme drugačijeg, neelegičnog raspoloženja. U početku, u starogrčkoj poeziji, E. je označavao pjesmu napisanu u strofi određene veličine, odnosno u dvostihu - heksametar-pentametar. Imajući opći karakter lirskog mišljenja, E. je među starim Grcima bio vrlo raznolik po sadržaju, na primjer, tužan i optužujući kod Arhiloha i Simonida, filozofski kod Solona ili Teognida, ratoboran kod Kalina i Tirtaja, a politički kod Mimnerma. Jedan od najboljih grčkih autora E. - Kalimah. Kod Rimljana je E. postao određeniji po karakteru, ali i slobodniji u obliku. Značaj ljubavi E. Čuveni rimski pisci E. - Propercije, Tibul, Ovidije, Katul (preveli Fet, Batjuškov i drugi) znatno se povećao. Kasnije je postojao, možda, samo jedan period u razvoju evropske književnosti, kada je reč E. počela da označava pesme sa više ili manje stabilnom formom. A počelo je pod uticajem čuvene elegije engleskog pesnika Tomasa Greja, napisane 1750. godine i koja je izazvala brojne imitacije i prevode na gotovo sve evropske jezike. Prevrat koji je proizveo ovaj E. definira se kao početak u literaturi perioda sentimentalizma, koji je zamijenio pseudoklasicizam. U suštini, to je bila deklinacija poezije od racionalne veštine u nekada uspostavljenim oblicima ka pravim izvorima unutrašnjih umetničkih iskustava. U ruskoj poeziji, Žukovskijev prevod Grejeve elegije („Seosko groblje“; 1802) definitivno je označio početak nove ere koja je konačno prevazišla retoriku i okrenula se iskrenosti, intimnosti i dubini. Ova unutrašnja promjena odrazila se u novim metodama versifikacije koje je uveo Žukovski, koji je stoga osnivač nove ruske sentimentalne poezije i jedan od njenih velikih predstavnika. U opštem duhu i formi Grejeve elegije, tj. u obliku velikih pjesama, ispunjenih žalosnom meditacijom, napisane su takve pjesme Žukovskog, koje je sam nazvao elegijama, kao što su "Veče", "Slavyanka", "O smrti kor. Virtemberg“. Elegijom se smatra i njegov "Teon i Eshil" (tačnije, to je elegija-balada). Žukovski je svoju pjesmu "More" nazvao elegijom. U prvoj polovini XIX veka. Uobičajeno je bilo da se svojim pjesmama daju imena elegijama, posebno često su njihova djela Batiushkov, Boratynsky, Yazykov itd. nazivali elegijama. ; kasnije je, međutim, izašao iz mode. Ipak, mnoge pesme ruskih pesnika prožete su elegičnim tonom. A u svjetskoj poeziji teško da postoji autor koji ne bi imao elegične pjesme. Geteove rimske elegije poznate su u njemačkoj poeziji. Schillerove pjesme su elegije: "Ideali" (preveo Žukovski "Snovi"), "Ostavka", "Šetnja". Mnogo toga pripada elegijama u Matissonu (Batyushkov je to preveo "Na ruševinama dvoraca u Švedskoj"), Heineu, Lenauu, Herwegu, Platenu, Freiligratu, Schlegelu i mnogim drugima. Francuzi su pisali elegije: Milvoy, Debord-Valmor, Kaz. Delavigne, A. Chenier (M. Chenier, brat prethodnog, preveo je Grejevu elegiju), Lamartine, A. Musset, Hugo i dr. U engleskoj poeziji, osim Greya, Spencera, Junga, Sydneya, a kasnije Shelleyja i Byrona . U Italiji su glavni predstavnici elegijske poezije Alamanni, Castaldi, Filicana, Guarini, Pindemonte. U Španiji: Boscan Almogaver, Gars de le Vega. U Portugalu - Camões, Ferreira, Rodrigue Lobo, de Miranda.

Prije Žukovskog, pokušaje pisanja elegije u Rusiji su činili autori kao što su Pavel Fonvizin, autor Dušenka Bogdanoviča, Ablessimov, Nariškin, Nartov i drugi.

Epigram(grčki επίγραμμα „natpis“) je mala satirična pjesma koja ismijava bilo koju osobu ili društvenu pojavu.

Balada- liroepsko djelo, odnosno priča prikazana u poetskom obliku, istorijske, mitske ili herojske prirode. Zaplet balade obično je posuđen iz folklora. Balade se često postavljaju na muziku.

Nemojte ga izgubiti. Pretplatite se i primite link na članak na svoju poštu.

Ima dosta književnih žanrova. Svaki od njih odlikuje se skupom formalnih i materijalnih svojstava svojstvenih samo njemu. Čak i Aristotel, koji je živeo u 4. veku pre nove ere. predstavili svoju prvu sistematizaciju. Prema njenim riječima, književni žanrovi su bili specifičan sistem koji je fiksiran jednom za svagda. Zadatak autora bio je samo da pronađe korespondenciju između svog rada i svojstava žanra koji je odabrao. I tokom sljedeća dva milenijuma, sve promjene u klasifikaciji koju je stvorio Aristotel doživljavale su se kao odstupanja od standarda. I tek krajem 18. stoljeća književna evolucija i s njom povezana dekompozicija uvriježenog žanrovskog sistema, kao i utjecaj potpuno novih kulturnih i društvenih prilika, poništili su utjecaj normativne poetike i omogućili književnoj misli da se razvija, krene naprijed. i proširiti. Preovlađujući uslovi bili su razlog da su neki žanrovi jednostavno potonuli u zaborav, drugi su se našli u centru književnog procesa, a neki počeli da se pojavljuju. Rezultate ovog procesa (sigurno ne konačne) možemo vidjeti i danas - mnoge književne vrste, koje se razlikuju po žanrovima (ep, lirika, drama), sadržaju (komedija, tragedija, drama) i drugim kriterijima. U ovom članku ćemo govoriti o tome koji su žanrovi u smislu forme.

Književne vrste po formi

U pogledu forme, književne vrste su: esej, ep, ep, skeč, roman, priča (kratka priča), drama, priča, esej, opus, oda i vizija. Dalje - detaljno o svakom od njih.

Esej

Esej je prozni esej koji karakteriše mali obim i slobodna kompozicija. Prepoznato je da u svakoj prilici odražava lične utiske ili razmišljanja autora, ali nije u obavezi da da iscrpan odgovor na postavljeno pitanje ili da u potpunosti otkrije temu. Stil eseja karakteriše asocijativnost, aforizam, slikovitost i maksimalna blizina čitaocu. Neki istraživači klasifikuju eseje kao vrstu fikcije. U 18. i 19. veku esej je dominirao francuskim i engleskim novinarstvom kao žanrom. I u XX veku, esej su prepoznali i aktivno koristili najveći svetski filozofi, prozni pisci i pesnici.

Epos

Ep je herojska priča o događajima iz prošlosti, koja odražava život naroda i predstavlja epsku stvarnost herojskih junaka. Obično ep govori o osobi, o događajima u kojima je učestvovao, o tome kako se ponašao i šta je osećao, a govori i o njegovom odnosu prema svetu oko sebe i pojavama u njemu. Starogrčke narodne pjesme smatraju se osnivačima epa.

Epski

Ep je naziv za velika djela epske prirode i slična. Ep se, po pravilu, izražava u dva oblika: može biti ili pripovijedanje o značajnim povijesnim događajima u prozi ili poeziji, ili duga priča o nečemu, koja uključuje opise različitih događaja. Ep svoj nastanak kao književna vrsta duguje nedavnim pjesmama nastalim u čast podviga različitih junaka. Vrijedi napomenuti da se izdvaja posebna vrsta epa - takozvana "moralno-opisna epika", koja se odlikuje prozaičnom orijentacijom i opisom komičnog stanja svakog nacionalnog društva.

Skica

Skica je mala predstava čiji su glavni likovi dva (ponekad i tri) lika. Skeč je najrašireniji na sceni u vidu skeč predstava, a to su nekoliko komičnih minijatura („skečeva“) u trajanju do 10 minuta. Većina svih sketch emisija je popularna na televiziji, posebno u SAD-u i Velikoj Britaniji. Međutim, mali broj ovakvih humorističnih televizijskih programa je i u ruskom eteru („Naša Rusija“, „Daj mladost!“ i drugi).

roman

Roman je posebna književna vrsta, koju karakteriše detaljna naracija o životu i formiranju glavnih likova (ili jednog lika) u najnestandardnijim i najkriznijim periodima njihovog života. Raznolikost romana je tolika da postoje mnoge samostalne grane ovog žanra. Romani su psihološki, moralni, viteški, klasični kineski, francuski, španski, američki, engleski, njemački, ruski i drugi.

Priča

Priča (poznata i kao kratka priča) je glavni žanr u maloj narativnoj prozi i razlikuje se po manjem obimu od romana ili priče. Korijeni romana sežu u folklorne žanrove (usmena prepričavanja, legende i parabole). Priču karakteriše prisustvo malog broja likova i jedne priče. Vrlo često priče jednog autora čine ciklus priča. Sami autori se često nazivaju kratkim pričama, a skupovi priča se često nazivaju kratkim pričama.

Igraj

Predstava je naziv dramskih djela koja su namijenjena scenskom izvođenju, kao i radijskim i televizijskim izvedbama. Uobičajeno, struktura predstave uključuje monologe i dijaloge likova i različite autorske bilješke, naznačujući mjesta na kojima se događaji odvijaju, a ponekad i opisuju unutrašnjost prostorija, izgled likova, karaktere, manire itd. U većini slučajeva, komadu prethodi lista likova i njihovih karakteristika. Predstava se sastoji od nekoliko radnji, uključujući manje dijelove - slike, epizode, radnje.

Priča

Priča je književni žanr prozaične prirode. Ona nema određeni obim, već se nalazi između romana i priče (novele), za koju se smatralo da je sve do 19. veka. Radnja priče je najčešće hronološka - odražava prirodni tok života, nema intriga, fokusira se na glavnog lika i osobenosti njegove prirode. Štaviše, postoji samo jedna priča. U stranoj literaturi sam pojam "priča" je sinonim za pojam "kratki roman".

Značajni članak

Esej se smatra malim umjetničkim opisom sveukupnosti bilo kojeg fenomena stvarnosti, koji je shvatio autor. Osnova eseja je gotovo uvijek direktna studija autora o objektu njegovog zapažanja. Stoga je glavna karakteristika „pisanje iz prirode“. Važno je reći da ako u drugim književnim žanrovima vodeću ulogu može imati fikcija, onda je u eseju praktički nema. Eseji su nekoliko vrsta: portretni (o ličnosti junaka i njegovom unutrašnjem svetu), problematični (o konkretnom problemu), putopisni (o putovanjima i lutanjima) i istorijski (o istorijskim događajima).

Opus

Opus u širem smislu je svako muzičko djelo (instrumentalno, narodno), koje karakterizira unutrašnja zaokruženost, motiviranost cjeline, individualizacija forme i sadržaja, u kojem se jasno ocrtava ličnost autora. U književnom smislu, opus je svako književno ili naučno djelo nekog autora.

Oh da

Oda je lirski žanr, izražen u obliku svečane pjesme posvećene određenom junaku ili događaju, ili zasebnog djela istog usmjerenja. U početku (u staroj Grčkoj) svaki poetski tekst (čak i horsko pevanje) koji je pratio muziku nazivali su odom. Ali od renesanse, grandiozna lirska djela, u kojima uzorci antike služe kao referentna tačka, nazivaju se odama.

Vizije

Vizije pripadaju žanru srednjovjekovne (hebrejske, gnostičke, muslimanske, staroruske itd.) književnosti. "Vidovnjak" je obično u središtu naracije, a sadržaj je zasićen onostranim, zagrobnim vizualnim slikama koje se vidovnjaku pojavljuju. Radnju predstavlja vizionar - osoba kojoj se otkrio u halucinacijama ili snovima. Neki od autora vizije vezani su za novinarstvo i narativnu didaktiku, tk. u srednjem vijeku ljudska interakcija sa svijetom nepoznatog bila je upravo način da se prenese bilo koji didaktički sadržaj.

Ovo su glavne vrste književnih žanrova koji se razlikuju po obliku. Njihova raznolikost govori da je književno stvaralaštvo bilo duboko cijenjeno od strane ljudi u svim vremenima, ali je proces formiranja ovih žanrova uvijek bio dug i težak. Svaki od žanrova kao takav nosi otisak određene epohe i individualne svijesti, svaki izražen u svojim idejama o svijetu i njegovim manifestacijama, ljudima i karakteristikama njihove ličnosti. Upravo zbog činjenice da ima toliko žanrova i da su svi različiti, svaki kreativac je imao i ima priliku da se izrazi upravo u obliku koji točnije odražava njegovu mentalnu organizaciju.

Književni rodovi su grupe djela sakupljenih prema formalnim i sadržajnim kriterijima. Književna djela se dijele u posebne kategorije prema obliku pripovijesti, prema sadržaju i prema prirodi pripadnosti određenom stilu. Književni žanrovi omogućavaju da se sistematizuje sve što je pisano od vremena Aristotela i njegove „Poetike“, prvo na „slovima od brezove kore“, odevenim kožama, kamenim zidovima, zatim na pergamentnom papiru i svicima.

Književne vrste i njihove definicije

Definicija žanrova po formi:

Roman je opsežna pripovijest u prozi, koja odražava događaje u određenom vremenskom periodu, sa detaljnim opisom života glavnih likova i svih drugih likova koji u ovoj ili onoj mjeri učestvuju u navedenim događajima.

Priča je oblik pripovijedanja koji nema određeni volumen. Djelo obično opisuje epizode iz stvarnog života, a likovi se čitaocu predstavljaju kao sastavni dio događaja koji se dešavaju.

Priča (kratka priča) je rasprostranjen žanr kratke proze, definiše se kao "kratka priča". Budući da je format priče ograničen po dužini, pisac obično uspeva da narativ rasplete u okviru jednog događaja uz učešće dva ili tri lika. Izuzetak od ovog pravila bio je veliki ruski pisac Anton Pavlovič Čehov, koji je događaje čitave epohe mogao opisati sa mnogo likova na nekoliko stranica.

Esej je književna kvintesencija koja spaja umjetnički stil pripovijedanja i elemente novinarstva. Uvijek je predstavljen u sažetom obliku sa visokim sadržajem specifičnosti. Predmet eseja je, po pravilu, povezan sa društvenim i društvenim problemima i apstraktne je prirode, tj. ne utiče na određene pojedince.

Predstava je poseban književni žanr namijenjen širokoj publici. Predstave se pišu za pozorišnu scenu, televizijske i radijske predstave. Po svom strukturnom dizajnu, predstave su sličnije priči, jer je trajanje pozorišnih predstava na najbolji mogući način u korelaciji sa pričom srednje veličine. Žanr drame razlikuje se od ostalih književnih žanrova po tome što je ispričana iz perspektive svakog lika. Tekst sadrži dijaloge i monologe.

Oda je lirska književna vrsta, u svim slučajevima pozitivnog ili pohvalnog sadržaja. Posvećen nečemu ili nekome, često je verbalni spomenik herojskim događajima ili podvizima patriotskih građana.

Ep je narativ opsežne prirode, koji uključuje nekoliko faza razvoja države koje su od istorijskog značaja. Glavne karakteristike ovog književnog žanra su globalni događaji epske prirode. Ep se može pisati i u prozi i u stihovima, a primjer su Homerove pjesme "Odiseja" i "Ilijada".

Esej je kratka proza ​​u kojoj autor izražava vlastite misli i stavove u apsolutno slobodnoj formi. Esej je u određenoj mjeri apstraktno djelo koje ne tvrdi da je potpuno tačno. U nekim slučajevima, eseji su napisani sa zrnom filozofije, ponekad delo ima naučnu konotaciju. Ali u svakom slučaju, ovaj književni žanr zaslužuje pažnju.

Detektivi i fikcija

Detektivi su književni žanr zasnovan na vječitoj konfrontaciji policije i kriminalaca, priče i priče ovog žanra su akcijske prirode, u gotovo svakoj detektivskoj priči se dešavaju ubistva, nakon čega iskusni detektivi počinju istragu.

Naučna fantastika je poseban žanr književnosti sa izmišljenim likovima, događajima i nepredvidivim završetkom. U većini slučajeva radnja se odvija ili u svemiru ili u dubinama podmorja. Ali u isto vrijeme, junaci djela opremljeni su ultramodernim mašinama i uređajima fantastične snage i efikasnosti.

Da li je moguće kombinovati žanrove u književnosti

Sve navedene vrste književnih žanrova imaju jedinstvene karakteristike razlikovanja. Međutim, često postoji mješavina više žanrova u jednom djelu. Ako se to uradi profesionalno, nastaje prilično zanimljiva, neobična kreacija. Dakle, žanrovi književnog stvaralaštva sadrže značajan potencijal za obnovu književnosti. Ali ove mogućnosti treba koristiti pažljivo i promišljeno, jer književnost ne toleriše psovke.

Žanrovi književnih djela po sadržaju

Svako književno djelo svrstava se prema pripadnosti određenoj vrsti: drama, tragedija, komedija.

Šta su komedije

Komedije dolaze u različitim vrstama i stilovima:

1. Farsa je laka komedija zasnovana na elementarnim strip tehnikama. Nalazi se i u književnosti i na pozorišnoj sceni. Farsa se kao poseban komični stil koristi u cirkuskoj klauni.
2. Vodevil je komična predstava sa mnogo plesnih numera i pesama. U Sjedinjenim Državama vodvilj je postao prototip mjuzikla; u Rusiji su se male komične opere zvale vodvilj.
3. Interludij je mala komična scena koja se odigrala između radnji glavne predstave, predstave ili opere.
4. Parodija je komična tehnika zasnovana na ponavljanju prepoznatljivih osobina poznatih književnih likova, tekstova ili muzike u namjerno izmijenjenom obliku.

Savremeni žanrovi u književnosti

Vrste književnih žanrova:

1. Ep - basna, mit, balada, ep, bajka.
2. Lirika - strofe, elegija, epigram, poruka, pjesma.

Savremeni književni žanrovi se periodično ažuriraju, tokom proteklih decenija pojavilo se nekoliko novih pravaca u književnosti, kao što su politički detektiv, psihologija rata, kao i književnost mekog poveza, koja obuhvata sve književne žanrove.