Zhostovo ζωγραφική ιστορία του εμπορίου. Δίσκοι Zhostovo

Μεταξύ των ρωσικών εμπορικών σημάτων με παγκόσμια φήμη, ξεχωρίζουν διάφορες λαϊκές χειροτεχνίες. Τα χοντρά σάλια του Orenburg, τα ξύλινα πιάτα με Khokhloma, η δαντέλα Vologda και πολλές άλλες μοναδικές χειροτεχνίες τέχνης είναι ευρέως γνωστά τόσο στη Ρωσία όσο και εκτός της πατρίδας μας. Ένα από αυτά είναι ο πίνακας Zhostovo. Η ιστορία της εμφάνισής του ξεκινά τον 19ο αιώνα και συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Τα βασικά αυτής της τεχνικής ζωγραφικής μπορούν να κατακτηθούν μελετώντας διάφορα διδακτικά υλικά. Η έμπνευση και η εξάσκηση θα σας βοηθήσουν να γίνετε πραγματικός κύριος.

Η ζωγραφική Zhostovo προέρχεται από την παραδοσιακή ζωγραφική τέχνης Tagil. Μόλις στην κεντρική Ρωσία, το σκάφος παραλήφθηκε από τεχνίτες στα χωριά της σημερινής περιοχής της Μόσχας - Zhostovo, Ostashkov, Khlebnikov, Troitsky. Αρχικά, λακαρισμένα αντικείμενα από papier-mâché ήταν ζωγραφισμένα με φυτικά μοτίβα. Λίγο αργότερα, με την ανάπτυξη της μεταλλουργίας, οι τεχνίτες στράφηκαν σε πιο ανθεκτικούς και πρακτικούς μεταλλικούς δίσκους. Στις αρχές του 20ού αιώνα, διάσπαρτα εργαστήρια ενώθηκαν στο artel του Μεταλλόποδνου. Έχοντας ξεπεράσει πολλές προπολεμικές αντιφάσεις και την κρίση του πολέμου, το 1960 δημιουργήθηκε το εργοστάσιο διακοσμητικής ζωγραφικής Zhostovo. Επί του παρόντος, οι δίσκοι Zhostovo μπορούν να βρεθούν σε όλο τον κόσμο, οι παραδοσιακές ανθοδέσμες είναι αναγνωρίσιμες και αγαπημένες. Συμμετέχουν σε διάφορες εκθέσεις και διαγωνισμούς και παρουσιάζονται σε μουσεία. Η ζωγραφική Zhostovo αντιγράφεται, μιμείται, τα προϊόντα δημιουργούνται "με βάση".

Για να δημιουργήσετε ένα πράγμα στο στυλ Zhostovo, πρέπει να τηρείτε ορισμένους κανόνες:

Η βάση για το βάψιμο είναι ένας μεταλλικός (σφυρηλάτης ή σταμπωτός) δίσκος.

Τεχνίτες στο εργοστάσιο Zhostovo βάφουν δίσκους με λαδομπογιές χρησιμοποιώντας πινέλα σκίουρου. Ωστόσο, τα ακρυλικά χρώματα με συνθετικά πινέλα μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να μιμηθούν τη ζωγραφική Zhostovo. Για να μην στεγνώσει πολύ γρήγορα το ακρυλικό και να δώσει περισσότερη ελευθερία δράσης, μπορείτε να προσθέσετε ένα επιβραδυντικό στεγνώματος σε αυτό.

Ο δίσκος είναι ασταρωμένος και βαμμένος στο κύριο χρώμα. Τις περισσότερες φορές, οι δίσκοι Zhostovo είναι μαύροι, αλλά το φόντο μπορεί να είναι διαφορετικό - κόκκινο, μπλε, πράσινο ή ακόμα και λευκό. Δεδομένου ότι το προϊόν έχει γυαλιστερό φινίρισμα, η επιφάνεια πρέπει να είναι τέλεια επίπεδη.

Η γενική σύνθεση του σχεδίου ρίχνεται πάνω στο προϊόν - η λεγόμενη ζωγραφική πάνω. Δεδομένου ότι ο στόχος μας είναι μόνο να μιμηθούν τη ζωγραφική Zhostovo, για να διευκολυνθεί η εργασία, μπορείτε να εφαρμόσετε εκ των προτέρων το περίγραμμα με ένα μολύβι.

Το Zamalevka είναι ένα σχέδιο με ελαφρώς λευκασμένα χρώματα, που μεταφέρει την κύρια πλοκή του μελλοντικού πίνακα. Κατά κανόνα, πρόκειται για διακοσμητικές νεκρές φύσεις φανταστικών λουλουδιών και φρούτων, λιγότερο συχνά - αναγνωρίσιμους τύπους λουλουδιών.

Το σχέδιο εφαρμόζεται από το κέντρο σε κύκλο.

Μετά την εφαρμογή του χρώματος, το έργο πρέπει να στεγνώσει. Στο εργοστάσιο, οι δίσκοι στεγνώνουν για 12 ώρες σε ειδικούς θαλάμους στεγνώματος. Τα ακρυλικά χρώματα στεγνώνουν πολύ πιο γρήγορα από τα λαδομπογιά, επομένως μια ή δύο ώρες θα είναι αρκετές για να στεγνώσει τελείως το σχέδιο.

Το λεγόμενο ίσιωμα αποτελείται από διάφορες λειτουργίες - σκίαση, λάμψη, σχεδίαση, φύτευση δενδρυλλίων και κούμπωμα. Από το όνομα μπορείτε να καταλάβετε την ουσία της διαδικασίας. Σκιές - σχεδίαση σκιών σε στοιχεία. λάμψη - δημιουργία φωτεινών σημείων, προσθέτοντας όγκο. σχέδιο - λεπτομέρεια του σχεδίου, προσθήκη μικρών στοιχείων. snapping - συνδυασμός ξεχωριστών στοιχείων σε μια ενιαία εικόνα. Το καθήκον όλων αυτών των διαδικασιών είναι να αναδείξουν τις λεπτομέρειες, να δώσουν στη ζωγραφική τη μέγιστη λεπτομέρεια και διακοσμητικότητα, να «αναβιώσουν» το σχέδιο. Είναι αυτή τη στιγμή που εκδηλώνεται η ατομικότητα του πλοιάρχου, το όραμά του για το προϊόν στο σύνολό του.

Αφού τελειώσει το βάψιμο του κεντρικού στοιχείου, τα πλαϊνά του δίσκου πρέπει να διακοσμηθούν με ένα ελαφρύ floral στολίδι με αντίθεση χρώματος. Είναι πιο βολικό να το κάνετε αυτό με μια λεπτή βούρτσα επένδυσης. Το προϊόν καλύπτεται με τρεις έως τέσσερις στρώσεις βερνικιού (στην περίπτωσή μας ακρυλικό) με ενδιάμεσο στέγνωμα. Είναι καλύτερο να χρησιμοποιήσετε ένα γυαλιστερό ή ημι-γυαλιστερό βερνίκι - θα δώσει στο προϊόν την απαραίτητη φωτεινότητα και διακοσμητικό αποτέλεσμα. Εάν σκοπεύετε να χρησιμοποιήσετε το δίσκο για τον προορισμό του, μπορείτε να ολοκληρώσετε τη θεραπεία με ένα ανθεκτικό στη θερμότητα βερνίκι - για παράδειγμα, βερνίκι νίτρο "Tsapon", σε 2-3 στρώσεις.

Φυσικά, ένα πράγμα που δημιουργήθηκε με αυτόν τον τρόπο δεν μπορεί να ονομαστεί πραγματικό Zhostovo. Αυτό είναι απλώς μια απομίμηση ή στυλιζάρισμα. Ωστόσο, με την πρακτική, μπορείτε να πλησιάσετε πολύ πιο κοντά στο ιδανικό, μαθαίνοντας πώς να δημιουργείτε πρωτότυπες συνθέσεις και μεταβαίνοντας σε τεχνολογίες που χρησιμοποιούνται απευθείας στο εργοστάσιο διακοσμητικής ζωγραφικής στην περιοχή της Μόσχας. Και ίσως, με την πάροδο του χρόνου, να γίνει ο ιδρυτής μιας νέας τάσης στη διακοσμητική ζωγραφική - τελικά, κάποτε ακόμη και ο πίνακας Zhostovo ήταν απλώς μια "παραλλαγή σε ένα θέμα".

Η ζωγραφική Zhostovo είναι μια ρωσική τέχνη. Από το 1825, οι τεχνίτες διακοσμούν ξύλινους και μεταλλικούς δίσκους με ιδιαίτερο τρόπο, δημιουργώντας περίπλοκες συνθέσεις με λουλούδια.

Ιστορία ψαρέματος

Η βιοτεχνία ξεκίνησε στα μέσα του 18ου αιώνα στα Ουράλια, όπου συγκεντρώθηκε ο μεγαλύτερος αριθμός μεταλλουργικών φυτών. Τον 19ο αιώνα, οι δίσκοι παράγονταν ενεργά στα χωριά της επαρχίας της Μόσχας - Zhostovo και Novoseltsevo. Σε σύντομο χρονικό διάστημα, η τοπική βιοτεχνία έχει γίνει απλώς κολοσσιαία δημοτικότητα.

Ξεκινώντας το 1920, αρκετά ισχυρά εργατικά άρτελ άρχισαν να σχηματίζονται σε διάφορες πόλεις. Ωστόσο, δέκα χρόνια αργότερα, οι λαϊκές τέχνες προσπάθησαν να υποκαταστήσουν τις σοβιετικές ιδέες που υποδηλώνουν τη διεκδίκηση του ρεαλισμού.

Μόλις το 1960. η καλλιτεχνική ζωγραφική ανέκτησε την εντυπωσιακή της εξουσία. Οι κορυφαίοι δάσκαλοι δημιούργησαν όχι μόνο φωτεινές και πρωτότυπες συνθέσεις, αλλά και κέρδισαν με μια ιδιαίτερη γεύση και γνήσια αποκλειστικότητα.

Χρώματα ζωγραφικής Zhostovo

Η κλασική παρουσίαση της εικόνας προϋποθέτει την παρουσία μαύρου ή κόκκινου φόντου. Οι πιο προοδευτικές σύγχρονες ιδέες επιτρέπουν επίσης τη χρήση λεπτών παστέλ καμβάδων για τη δημιουργία μιας πλούσιας σύνθεσης με πολλά άνθη.

Το εργοστάσιο Zhostovo παράγει προϊόντα με φόντο κόκκινο, μπλε, πράσινο ή γαλάζιο. Μία από τις πιο δημοφιλείς αποχρώσεις είναι το ιβουάρ. Λιγότερο συνηθισμένοι είναι οι «χρυσοί» και οι «επιθετικοί» κόκκινοι καμβάδες.

Οι καμβάδες με επίστρωση από φίλντισι φαίνονται ιδιαίτερα εξαίσιοι. Οι υπερχειλίσεις μπορούν να "διακοσμήσουν" τόσο ολόκληρο το φόντο όσο και μεμονωμένους τόνους της σύνθεσης. Το ένθετο από μαργαριτάρι χρησιμοποιήθηκε αρχικά στο Fedoskino.

Βασικά χρώματα

Η χρωματική παλέτα που χρησιμοποιείται από τους δασκάλους του καλλιτεχνικού προφίλ Zhostovo είναι κάτι παραπάνω από ποικίλη και πλούσια. Για το φόντο, προτιμώνται τα ακόλουθα χρώματα:

1. Μαύρος(#000000);
2. Ελεφαντοστού ή Σιτάρι(# F5DEB3);
3. το κόκκινο(# FF0000);
4. Μπλε(# 00BFFF);
5. Γαλανός(# 007FFF);
6. Κίτρινος(# FFBA00);
7. Βουργουνδία(#900020);
8. Χρυσός(# FFD700);
9. Κεχριμπάρι(# FFBF00);
10. καφέ(# 964B00).

Για να δημιουργήσετε το ίδιο το σχέδιο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε απολύτως οποιοδήποτε χρώμα. Ενθαρρύνεται ο αυτοσχεδιασμός με τόνους και ημιτόνια.

Στοιχεία και μοτίβα ζωγραφικής Zhostovo

Τις περισσότερες φορές, οι καλλιτέχνες Zhostovo εκτελούν απλές συνθέσεις λουλουδιών με τη μορφή ανθοδέσμων. Το σχέδιο σχηματίζεται από αρμονικά συνδεδεμένα μικρά λουλούδια και μεγάλες επιδεικτικές ταξιανθίες, μη φουσκωτά μπουμπούκια και πράσινο φύλλωμα.

Δημοφιλή λουλούδια: τριαντάφυλλο, αστέρας, παιώνια, τουλίπες, ντάλιες, που συμπληρώνονται από λεπτά φύλλα, μπουμπούκια και μίσχους με μικρά κλαδιά. Εκτός από τις συνθέσεις κήπου, οι καλλιτέχνες συχνά απεικονίζουν σεμνές βιολέτες, χαριτωμένα κρίνα της κοιλάδας, συγκινητικούς πανσέδες ή ζιβάγκο.

Μαζί με τα παραδοσιακά κρίνα, τα αθάνατα, το θυμάρι και το χαμομήλι, στους καλλιτέχνες άρεσε να απεικονίζουν εντελώς πρωτόγνωρα περίεργα λουλούδια που δεν υπάρχουν στη φύση. Ιδιαίτερα πλούσια μπουκέτα συμπληρώνονται από φρούτα και μούρα. Μερικές φορές στο κέντρο ή στο βάθος, μπορούν να απεικονιστούν πεταλούδες και πουλιά.

(Ζωγραφική Zhostovo με εικόνα πλοκής)

Εκτός από τις συνθέσεις λουλουδιών, οι δάσκαλοι του Zhostovo μερικές φορές σχεδίαζαν εικόνες πλοκής. Πρόκειται για σκηνές από τη ζωή των απλών ανθρώπων, διάφορα τοπία, πολυτελείς συνθέσεις τοπίων. Ένα δημοφιλές μοτίβο είναι μια τρόικα αλόγων που περιβάλλονται από λουλούδια.

Το κύριο χαρακτηριστικό του πίνακα είναι η αυτοσχεδιαστική προσέγγιση σε κάθε σχέδιο. Οι καλλιτέχνες δεν είναι καθόλου υποχρεωμένοι να δημιουργούν σύμφωνα με αυστηρά πρότυπα και εικόνες, να ακολουθούν ειδικά σχήματα ή φύση. Λαμβάνοντας υπόψη την εκπληκτική ποικιλία καλλιτεχνικών τεχνικών, τη βάση του αυτοσχεδιασμού και τη δημιουργική προσέγγιση, κάθε σχέδιο είναι πραγματικά μοναδικό και αμίμητο.

Τεχνική εκτέλεσης

Η παραδοσιακή ζωγραφική περιλαμβάνει τη χρήση αποκλειστικά μαύρου λινού. Για το ψάρεμα χρησιμοποιήθηκαν δίσκοι από μέταλλο και ξύλο διαφόρων σχημάτων: από τυπικά ορθογώνια έως σύνθετα συνδυασμένα.

Ας εξετάσουμε όλη τη διαδικασία σε στάδια:

Αλφαβητάρι

Στο στάδιο του πρωτογενούς ασταρώματος, τα προϊόντα επεξεργάζονται με ειδικό υλικό στόκου και τρίβονται. Αυτήν τη στιγμή, ο κύριος επιλέγει το φόντο για τη βάση, το οποίο στη συνέχεια δεν μπορεί να αλλάξει.

Zamaleok

Αυτή είναι η βάση του στολιδιού. Με τη βοήθεια αραιωμένης βαφής, ο πλοίαρχος σχηματίζει τις σιλουέτες όλων των στοιχείων που θα υπάρχουν στο σχέδιο. Σε αυτό το στάδιο, το αυτοσχεδιαστικό στοιχείο απουσιάζει σχεδόν εντελώς και η βάση για το μελλοντικό στολίδι τίθεται αυστηρά σύμφωνα με ένα προηγουμένως μελετημένο σχέδιο.

Tenezhka

Η σκίαση σας επιτρέπει να κάνετε μια ημιδιαφανή σύνθεση πιο ρεαλιστική. Εμφανίζονται ευδιάκριτες σκιές, «επισημάνσεις» φωτός και ενδιάμεσοι τόνοι. Τα λουλούδια γίνονται ογκώδη, τα φύλλα και οι μίσχοι φαίνονται πιο φυσικά.

μπλοκ

Αυτό είναι το πιο κρίσιμο στάδιο. Το στρώμα επένδυσης σάς επιτρέπει να δώσετε στο μπουκέτο τον μέγιστο βαθμό ρεαλισμού, ο οποίος διακρίνει τη ζωγραφική Zhostovo από άλλες καλλιτεχνικές τέχνες. Το καθήκον του καλλιτέχνη είναι να "ξεκαθαρίσει" τις λεπτομέρειες, να τονίσει μεμονωμένες περιοχές. Ο κύριος θέτει τον τόνο της αντίθεσης ή «εξομαλύνει» τη σύνθεση μέσα από αρμονικές μεταβάσεις.

Μπλίκοβκα

Το φως και ο όγκος συνδυάζονται με υπέρθεση ανταύγειων. Το μπουκέτο, σαν να πέφτει κάτω από τις ακτίνες του ήλιου, αρχίζει να λάμπει και να λάμπει. Τώρα η σύνθεση έχει ιδιαίτερη γεύση και διάθεση.

Προσχέδιο

Αυτό είναι ένα πολύ ενδιαφέρον στάδιο. Το καθήκον του πλοιάρχου είναι ότι με τη βοήθεια ενός λεπτού πινέλου και μιας ελάχιστης ποσότητας, σχεδιάζεται κάθε στοιχείο της εικόνας, προσθέτοντας ρεαλισμό σε αυτό. Οι σπόροι εμφανίζονται στα μούρα, τα ύπερα και οι στήμονες εμφανίζονται στα κύπελλα των λουλουδιών, τα φύλλα, το γρασίδι και οι μίσχοι γίνονται ογκώδεις και πιστευτοί λόγω των προσθηκών δαντέλας και άλλων πολύπλοκων τόνων.

(Τα κύρια στάδια της ζωγραφικής σε ένα εικονογραφικό σχέδιο)

Και μετά...

Δεσμευτικός

Σε αυτό το στάδιο, μια σύνθετη σύνθεση πρέπει να "εμφυτευθεί" στο φόντο. Για αυτό, ο πλοίαρχος χρησιμοποιεί λεπτούς μίσχους "γρασίδι", έλικες, περίτεχνα στοιχεία που προσθέτουν ακόμη περισσότερο όγκο στον καμβά και κάνουν ολόκληρη τη σύνθεση ολόκληρη και ολοκληρωμένη.

Για να κάνει το προϊόν να φαίνεται τελειωμένο και το στυλ να είναι απόλυτα συνεπές με τους γενικά αποδεκτούς κανόνες, οι τεχνίτες καταφεύγουν στον "καθαρισμό". Αυτή είναι η διακόσμηση του πλαϊνού δίσκου με διάφορες γεωμετρικές γραμμές, floral μοτίβα, στεφάνια λουλουδιών. Η μπορντούρα μπορεί να είναι πολύ μέτρια, μόνο ελαφρώς τονίζοντας το πλαίσιο, και πολύ πλούσια, όχι κατώτερη ως προς τη μεγαλοπρέπειά της από τις κεντρικές φιγούρες της σύνθεσης.

Η ζωγραφική Zhostovo είναι μια ρωσική λαϊκή τέχνη, η οποία συνίσταται στη ζωγραφική μεταλλικών δίσκων, που εφευρέθηκε στο χωριό Zhostovo, στην περιοχή της Μόσχας.

Τι φέρνουν οι ξένοι τουρίστες από τη Ρωσία; Τι είδους αναμνηστικά προτιμούν; Ανάμεσα στα παραδοσιακά είδη της ρωσικής λαϊκής χειροτεχνίας, αυτά είναι τα έργα των τεχνιτών Zhoskov - ζωγραφισμένοι μεταλλικοί δίσκοι. Η ζωγραφική Zhostovo είναι μια ρωσική λαϊκή τέχνη, η οποία συνίσταται στη ζωγραφική μεταλλικών δίσκων, που εφευρέθηκε στο χωριό Zhostovo, στην περιοχή της Μόσχας.

Η ιστορία της προέλευσης της ζωγραφικής σε μεταλλικούς δίσκους.

Η ζωγραφική μεταλλικών δίσκων εμφανίστηκε στα μέσα του 18ου αιώνα στα Ουράλια, όπου βρίσκονταν μεταλλουργικά εργοστάσια και μόνο στο πρώτο μισό του 19ου αιώνα η τέχνη έγινε δημοφιλής και μετανάστευσε στα χωριά της περιοχής της Μόσχας - Zhostovo, Troitskoye και άλλοι. Σε σύντομο χρονικό διάστημα, ο πίνακας Zhostovo έγινε ο κορυφαίος. Σήμερα, η παραγωγή δίσκων με αυτόν τον πίνακα επικεντρώνεται στο χωριό Zhostovo και στο Nizhny Tagil.

Η ιστορία της χειροτεχνίας Zhostovo χρονολογείται από τις αρχές του 19ου αιώνα, όταν σε πολλά χωριά κοντά στη Μόσχα - Zhostovo, Ostashkov, Khlebnikov και άλλα, εμφανίστηκαν εργαστήρια για την παραγωγή ζωγραφισμένης λάκας από papier-mâché.

Το 1825 ο μικρογράφος Ο.Φ. Ο Vishnyakov, ο γιος του ιδιοκτήτη ενός εργοστασίου στη Μόσχα για την παραγωγή μεταλλικών βαμμένων δίσκων, ίδρυσε ένα εργαστήριο στο Zhostovo, όπου δημιούργησαν δίσκους με θέμα και ζωγραφική λουλουδιών. Ο «τιμοκατάλογος Vishnyakovs» έγραφε: «Η εγκατάσταση των αδελφών Vishnyakov με λουστραρισμένους μεταλλικούς δίσκους, παξιμάδια, παλέτες, χαρτοκιβώτια, τσιγαροθήκες, τσαγιού, άλμπουμ και ούτω καθεξής. υπάρχει από το 1825». Το 1922, στο χωριό Novoseltsevo, δημιουργήθηκε το «Novoseltsevskaya Labor Artel» για την παραγωγή λακαρισμένου σιδερένιου δίσκου. Το 1924, το εργατικό artel Zhostovo και το Spetskustar οργανώθηκαν στα χωριά. το 1925 - "Varnisher" και ταυτόχρονα στο χωριό Troitskoye - artel "Svoy Trud" για δίσκους ζωγραφικής. Όλοι τους ενώθηκαν το 1928 σε ένα εξειδικευμένο αρτέλ «Μεταλλόποδνος» με κέντρο το χωριό Ζόστοβο.

Η δεκαετία 1920 - 1930 ήταν δύσκολα χρόνια στην ιστορία του Zhostovo. Οι τάσεις της ευθείας επιβεβαίωσης της νεωτερικότητας και του ρεαλισμού που είναι κοινές για τη σοβιετική τέχνη οδήγησαν στο γεγονός ότι οι οργανισμοί που ήταν υπεύθυνοι για τις λαϊκές τέχνες προσπάθησαν να αλλάξουν την παραδοσιακή κατεύθυνση της ανάπτυξής τους και εισήγαγαν στη ζωγραφική του Zhostovo δείγματα διακοσμητικών και θεματικών συνθέσεων που δημιουργήθηκαν από επαγγελματίες καλλιτέχνες χωρίς λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιαιτερότητες της τοπικής τέχνης και φέροντας τα χαρακτηριστικά της ζωγραφικής του καβαλέτου και του νατουραλισμού. Οι κορυφαίοι καλλιτέχνες κατάλαβαν την αλλοτριότητα τέτοιων καινοτομιών από την ίδια την ουσία της λαϊκής τέχνης, μπόρεσαν να τους αντισταθούν και να κατευθύνουν νέες ιδέες για να εμβαθύνουν την παραδοσιακή χειροτεχνία. Στη δεκαετία του 1960, ξεκίνησε ένα νέο στάδιο στην ιστορία του Zhostovo, το οποίο συνεχίζεται μέχρι σήμερα.

Χαρακτηριστικά της παραγωγής και βαφής δίσκων Zhostovo

Το κύριο χαρακτηριστικό του πίνακα Zhostkovo είναι ένα μπουκέτο λουλουδιών, κυρίως σε μαύρο ή κόκκινο φόντο. Άλλα χρώματα είναι πολύ λιγότερο κοινά. Το παραδοσιακό χαρακτηριστικό του πίνακα είναι η αυτοσχεδιαστική απόδοση κάθε ξεχωριστής σύνθεσης. Ο καλλιτέχνης δεν ζωγραφίζει από τη φύση και όχι σύμφωνα με δείγματα, αλλά εστιάζοντας στη φαντασία και τις τεχνικές σύνθεσης, επομένως δεν υπάρχουν δύο πανομοιότυποι δίσκοι. Υπάρχουν διάφοροι καθιερωμένοι τύποι συνθέσεων. Τα λουλούδια μπορούν να τακτοποιηθούν σε γιρλάντες γύρω από την περίμετρο του δίσκου, συλλεγμένα σε μπουκέτα από τρία ή πέντε λουλούδια, που απεικονίζονται σε καλάθια. Τα λουλούδια συχνά συνοδεύουν εικόνες φρούτων, μούρων ή πουλιών.

Ένα άλλο χαρακτηριστικό της παραγωγής δίσκων Zhostovo είναι η χρήση λεπτού χάλυβα οροφής: τα φύλλα σφραγίζονται και στη συνέχεια οι δίσκοι τυλίγονται για να σκληρύνουν τα πλαϊνά. Μετά από αυτό, οι δίσκοι ασταρώνονται, γυαλίζονται και καλύπτονται αρκετές φορές με ένα βερνίκι λαδιού, συνήθως μαύρο, με κάθε στρώση να στεγνώνει σε φούρνο. Στη συνέχεια οι τεχνίτες ζωγραφίζουν τους δίσκους στο χέρι με λαδομπογιές χωρίς τη χρήση στένσιλ και δειγμάτων, βασιζόμενοι στη δική τους φαντασία.

Η ζωγραφική γίνεται συνήθως σε μαύρο φόντο (μερικές φορές σε κόκκινο, μπλε, πράσινο, ασημί) και ο πλοίαρχος δουλεύει σε πολλούς δίσκους ταυτόχρονα. Το διακοσμητικό σχέδιο εφαρμόζεται με «λιωμένο» χρυσό (χρυσόσκονη αραιωμένη σε διαφανές βερνίκι ή νέφτι) ή gulfarba (λευκή βαφή με βερνίκι), η οποία είναι πασπαλισμένη με σκόνη αλουμινίου. Το κύριο κίνητρο του πίνακα είναι ένα λουλουδάτο μπουκέτο απλής σύνθεσης, στο οποίο εναλλάσσονται μεγάλα λουλούδια κήπου και μικρά αγριολούλουδα. Πρώτα, γίνεται η ζωγραφική (οι κύριες σιλουέτες της ανθοδέσμης), μετά το ίσιωμα: εφαρμόζονται σκιές, ορίζονται φωτεινές θέσεις, εφαρμόζονται πυκνές πινελιές, λάμψη, λεπτές γραμμές είναι φλέβες φύλλων, στήμονες και στη συνέχεια συνδέονται μεγάλα λουλούδια με μικρότερα στοιχεία του μοτίβου με βότανα, μίσχους κ.λπ., στην τελευταία θέση εφαρμόζεται το στολίδι που βρίσκεται στα πλαϊνά (το λεγόμενο καθάρισμα).

Μετά το βάψιμο, τα είδη Zhostovo καλύπτονται και πάλι με άχρωμο βερνίκι τρεις φορές, στεγνώνουν σε φούρνο και γυαλίζονται με λεπτή σκόνη με το χέρι μέχρι να τελειώσουν με καθρέφτη.

Σε όλη τη διάρκεια της ιστορίας του, οι δίσκοι Zhostovo έγιναν ανεξάρτητα διακοσμητικά αντικείμενα από ένα οικιακό αντικείμενο και το σκάφος απέκτησε το καθεστώς ενός μοναδικού τύπου ρωσικής λαϊκής τέχνης. Επί του παρόντος, η παραγωγή δίσκων με βαφή με λάκα συγκεντρώνεται στο χωριό Zhostovo, στην περιοχή της Μόσχας, και στο Nizhny Tagil.

Σε όλες τις γωνιές του κόσμου, σε όλα τα καταστήματα με σουβενίρ και τα καταστήματα όπου εκτίθενται είδη ρωσικής λαϊκής τέχνης, υπάρχει πάντα χώρος για ζωγραφική Zhostovo. Προϊόν της ρωσικής λαϊκής τέχνης ζωγραφικής μεταλλικών δίσκων. Η φωτεινή, πολύχρωμη εμφάνισή του θα πει σε έναν ξένο ότι η Ρωσία δεν είναι μια γκρίζα και θαμπή χώρα, αλλά ότι οι συμπατριώτες μας θα είναι περήφανοι για την πατρίδα τους.

Ίσως όλοι τουλάχιστον μια φορά είδαν σιδερένιους δίσκους με φωτεινούς πίνακες σε μαύρο φόντο. Και πολλοί το έχουν στο σπίτι. Φωτεινές, λαμπερές συνθέσεις, εντυπωσιακές στα χρώματά τους, είναι το σήμα κατατεθέν των δασκάλων του χωριού Zhostovo. Παρά το γεγονός ότι αυτή η λαϊκή τέχνη αναπτύχθηκε μόλις πριν από δύο αιώνες, έχει μια ενδιαφέρουσα ιστορία της ανάπτυξής της.

Πιστεύεται ότι η τέχνη της ζωγραφικής μεταλλικών δίσκων ξεκίνησε το πρώτο τέταρτο του 19ου αιώνα σε πολλά χωριά του Trinity Volost (σήμερα Mytishchi, περιοχή της Μόσχας). Οι πρώην δουλοπάροικοι αδερφοί Vishnyakovs, που κατάφεραν να εξαργυρώσουν την ελευθερία τους, εγκαταστάθηκαν στο χωριό Zhostovo και άνοιξαν ένα εργαστήριο στο οποίο ζωγράφιζαν προϊόντα παπιέ-μασέ με βερνίκι - κουτιά, τσιγαροθήκες, κροτίδες. Μέχρι το 1830, είχαν εγκαταλείψει το papier-mâché υπέρ των μεταλλικών δίσκων.

Η βιοτεχνία άρχισε να αποφέρει καλό εισόδημα, έτσι τεχνίτες από τα κοντινά χωριά ασχολήθηκαν με την ίδια τέχνη. Η εγγύτητα στην πρωτεύουσα κατέστησε δυνατή τη δημιουργία μιας αγοράς πωλήσεων χωρίς μεσάζοντες και τα υλικά για εργασία μπορούσαν να αγοραστούν σε προσιτές τιμές.

Μετά την επανάσταση, η ζήτηση για προϊόντα Zhostovo μειώθηκε ελαφρά, γι' αυτό και καλλιτέχνες από τους Troitsky, Novosiltsev, Zhostov ενώθηκαν στο artel Metallopodnos. Τα χρόνια του πολέμου ήταν καταστροφικά για τους τεχνίτες. Για να επιβιώσουν με κάποιο τρόπο, άρχισαν να παράγουν παιδικά ζωγραφισμένα παιχνίδια, η ζήτηση για τα οποία ήταν πολύ μεγαλύτερη από ό,τι για δίσκους.

Όλα άλλαξαν κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Νικίτα Χρουστσόφ. Με εντολή του Γενικού Γραμματέα το 1960, η «Μεταλλόποδνος Αρτέλ» αναδιοργανώθηκε και μετονομάστηκε σε «Εργοστάσιο Διακοσμητικής Ζωγραφικής Ζοστόβο». Η Otepel επέτρεψε στους τεχνίτες να στέλνουν τα προϊόντα τους σε διεθνείς εκθέσεις, εμφανίστηκαν παραγγελίες από το εξωτερικό και το εργοστάσιο ξεπερνούσε σταδιακά την κρίση.

Ζωγραφική Ζοστόβο- μια παλιά ρωσική παράδοση που εμφανίστηκε το πρώτο τέταρτο του 19ου αιώνα στην επικράτεια του χωριού Zhostovo κοντά στη Μόσχα, μετά από την οποία πήρε το όνομά της η τέχνη. Αρχικά, σε εργαστήρια που άνοιξαν σε αρκετά γειτονικά χωριά, ζωγράφιζαν αποκλειστικά παπιέ-μασέ gizmos. Και μόνο σχεδόν εκατό χρόνια αργότερα, το 1922, το εργατικό artel Novoseltsovskaya άρχισε να παράγει μεταλλικούς λακαρισμένους δίσκους και οι καλλιτέχνες άρχισαν να ζωγραφίζουν νέα προϊόντα για τον εαυτό τους.

Ζωγραφική Zhostovo στην εποχή μας
Σήμερα, οι δεξιοτέχνες ζωγραφικής Zhostovskie δημιουργούν μοναδικούς μεταλλικούς σφυρήλατους δίσκους, τους οποίους μπορείτε να δείτε στη διεύθυνση http://imatreshki.ru/magazin/folder/zhostovskie-podnosy και να χρησιμοποιηθούν τόσο για καθαρά χρηστικούς σκοπούς, όπως το σερβίρισμα πιάτων στο τραπέζι και ως ένα στοιχείο διακόσμησης. Το κύριο κίνητρο του πίνακα είναι ένα μπουκέτο απλής σύνθεσης, που περιέχει μικρά και μεγάλα λουλούδια. Σύμφωνα με την καθιερωμένη παράδοση, η ζωγραφική γίνεται σε λακαρισμένο μαύρο φόντο, αλλά μερικές φορές χρησιμοποιούνται δίσκοι πράσινου, κόκκινου, ασημί και μπλε. Μερικές φορές μπορεί να χρησιμοποιηθεί λευκό και σκούρο κόκκινο. Οι ίδιοι οι δίσκοι μπορούν να έχουν διαφορετικά σχήματα:

Στρογγυλά ή οβάλ - αυτά είναι τα κλασικά σχήματα των δίσκων Zhostovo.
- ορθογώνιο
- οκταγωνικό - ένα πολύ ενδιαφέρον σχήμα για διακοσμητικά στοιχεία.
- συνδυασμένα και άλλα.

Σήμερα οι δίσκοι Zhostovo είναι ένα από τα πιο δημοφιλή προϊόντα που μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως κομψό και ακριβό δώρο για κάθε περίσταση.

Πού να χρησιμοποιήσετε δίσκους με ζωγραφική Zhostovo
Το κύριο κίνητρο του πίνακα, όπως προαναφέρθηκε, είναι ένα αρκετά απλό μπουκέτο λουλούδια. Αλλά γενικά, τα προϊόντα Zhostovo είναι πολύ διαφορετικά όσον αφορά το θέμα. Πρόκειται για μια φανταχτερή συνένωση φύλλων και κλαδιών, μούρων και φρούτων, πουλιών στη μέση των λουλουδιών, απλών και σύνθετων στολιδιών και ακόμη και της χρήσης στοιχείων της ζωγραφικής Khokhloma και Gzhel.

Δίσκοι εκπληκτικής ομορφιάς με πίνακα ζωγραφικής χρησιμοποιούνται πολύ ευρέως στην καθημερινή ζωή. Το πρώτο πράγμα που μπορεί να σκεφτεί ένας σχεδιαστής είναι η χρήση αυτών των αναμνηστικών για τη διακόσμηση ενός δωματίου. Ένας πολύχρωμος δίσκος μπορεί να γίνει κεντρικό στοιχείο ενός εσωτερικού χώρου, μια σημασιολογική και χρωματική προφορά που μπορεί κυριολεκτικά να μεταμορφώσει ένα δωμάτιο.

Μια άλλη εφαρμογή είναι μια ελίτ επιτραπέζια ρύθμιση για σημαντικές οικογενειακές διακοπές. Ο βαμμένος δίσκος θα τονίσει τη σημασία της στιγμής με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, και ταυτόχρονα θα γίνει απόδειξη του άψογου γούστου των ιδιοκτητών.

Δεν είναι δύσκολο να αγοράσετε δίσκους με ζωγραφική Zhostovo. Αρκεί απλώς να επισκεφτείτε τον ιστότοπο της εταιρείας "Ai, Matryoshka", να επιλέξετε ένα προϊόν στον κατάλογο και να κάνετε μια παραγγελία. Ο δίσκος που σας αρέσει θα εμφανιστεί στο σπίτι σας πολύ σύντομα.